首先叶修的形象变化真得有点大，刚看完第一季再来看这个，感觉叶修直接换了张脸，有点不适应…

总体情节很棒，日漫常出现的1v1剧情，很带劲，果然1v1这种对决性质的剧情更容易点燃观众。带动了不少新角色和其他战队长老，并且推进了剧情的进程，短短三集信息量可不小。

今年剧场版和第二季都要出，期待一波老板娘的战队吧！

3星加1星，拍的正经可以，虽说设定比较俗套，还借鉴了很多经典电影的桥段，比较《足不出户》和《安娜》等等。但这个片子的完成度很高，并且有自己的风格。看到最后还有一股暖暖的温情，父母疼爱孩子的无奈，寄托所有变态男情感的娃娃，人生不如意十之八九，值得欣慰的是善良的女主与男主逃走了。给了观众最大的满足于希望。这个加1星。

小男孩的父亲在一个废弃矿道里遭到不明生物袭击受伤，回到家以后趁意识还清醒时候让儿子把自己锁在屋子里，小男孩友的弟弟也被感染了，小男孩害怕又无助，只好每天默默的投送一些生肉食物给他们。

小男孩的女老师发现了自己学生的异样，随着越来越多人的意外惨死和男孩父亲的变异，女老师和自己的警察弟弟开始调查并试图帮助小男孩摆脱险境。

女老师最终奋勇杀死了变异成半人半鹿的怪兽，解救了小男孩，但她的警察弟弟在受伤后也出现了感染的迹象。

最大恐怖看点是一个长的半人半鹿的怪兽，脸上挂着人皮，体内好像还燃烧着，有点远古时期的恶魔的样子。擅长鹿角攻击，吃生肉（鹿不是素食动物吗？），可以同化受伤的人类。除了外形和破体而出的变形状态，基本和吸血鬼狼人的套路差不多。

影片逻辑上的bug也比较明显，可以在矿道里袭击两个健壮的成年男性、对子弹免疫、可以用鹿角顶破简易木板房的怪兽，很轻易的就被女教师用棍子戳死了，太让人大跌眼镜了，武力输出值极为不稳定。

倘若在故事情节里给女教师加入一些助力元素，比如让女教师有某种可以克制怪兽的特殊法器，或者具备一些被动激发的魔法潜能啥的，在命悬一刻之际最终发大招反杀了怪兽，可能会显的更合理一些。

不同于许多恐怖片惊悚片阴郁而黯淡的色调，《Pearl》展现的镜头色彩可明艳活泼，影片的主要场景——农庄的景色也有一派田园风光，与故事扭曲错乱的内核呈现出强烈的反差感。这是一种“阳光下的阴郁”。“田园”这一符号向来是被赋予了独特的价值的，涤荡心灵远离纷扰的情绪价值也好，风景如画清新自然的审美价值也罢，都指向了对世俗的逃离，是桃花源也是乌托邦。然而在这部电影撕下了“田园”的美丽面纱，这个远离尘嚣的小农庄不再具有被凝视的美感，而是一个死气沉沉、极度封闭的场域，成为了珀尔的病态人格乃至整个家庭的扭曲的温床，某种悄然滋生的病毒的培养皿。有趣的是，故事背景也与病毒有关，发生于1918年，大战期间的一场pandemic爆发时。这个pandemic至少能找到两处对应：一是对应当下的全球性疫情，隔离导致的压抑氛围的时代位移；二是pearl的母亲因为知道pearl有人格障碍，于是将她困于小小的农庄一隅。从这个意义上来看，pearl的经历就像一场quarantine——她因为人格的“病毒”而与外界隔离，而人格又在这种隔离中因为过度压抑而进一步扭曲。而农庄，便是“居家隔离”中的那个“家”，不再意味着温暖的港湾，而是隔绝了pearl与世界、窒息着她的梦想与野心的牢笼。

而值得思考的是，为什么一个囿于一隅的农家女孩会有如此之大的野心，渴望成为家喻户晓的明星？看到这样一句话，能够很好地阐释pearl这个角色：“死亡焦虑、过度追求成功及人际退缩是三位一体的关系。人际退缩的本质是自我否定和自我批判，一个人因为感到自己不够好，所以难以直面他人、与他人产链接。而这种自己不够好的感受，也同样会让人把过多的精力放在追逐世俗成功之上。”pearl有着严重的死亡焦虑。死亡焦虑其实是一种关于生存的焦虑。作为一种社会性动物，人有面向社会寻求自我价值的本能和通过“被看见”来加强身份认同感的需要，换句话说，pearl渴望成为站在舞台上和出现在电影中的大明星，就是因为她渴望“被看见”。

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做一个演员并不容易，做一个好的演员就更难了，我常常看一些大人拍的剧时也少有戏感可以这么好的 再来看看这部剧，这群演员眼睛里都透着光，尤其是包青天的饰演者，眼中威严堪堪散发出一代宗师的气息，我不明白为何这么小的年龄就做的如此之到位，服装化妆道具完美复原原著之外，那个包拯，凭心而论，眼睛的劲儿真是没得说，这么小感悟就这么深，潜力真是巨大

法律系学生李夏曦半工半读，为生意失败的父亲李国良还债。她在汉衣集团总裁江天浩家做家教，并与江家长子江一斌相恋。李国良偷了妻子慧琴攒下的夏曦学费去买彩票，慧琴获悉后急火攻心，患病去世。夏曦无法原谅父亲，离家出走，并答应了一斌求婚，但是对父亲的失望，让她对江家谎称自己是孤儿。李国良得知实情，后悔不已，决心偷偷关心女儿，发誓绝不拖累女儿。三年后，一直偷偷探望女儿的国良意外救了出车祸的一斌。一斌得知实情，心寒之下，欲与夏曦离婚。国良向一斌说出缘由，夏曦终于明白了这三年来父亲的隐忍与付出，一斌也理解了夏曦自尊背后的苦衷。最终，夏曦在国良的搀扶下，重新走上了与一斌结婚的红毯。

后面有点扯蛋了，反正要成功就是要人脉呗，没罗总和狗剩田蜜哪辈子能成功啊，星光计划也无语，国家都没管到贫困地方的孩子没有资源呢，你一个没上市的公司还想管，你不破产谁破产，这也就是电视剧，现实生活后面这公司也是要二次破产的… 丢失的奋斗最后应该找回来，暗示孤单的奋斗最后也有了另一只螃蟹的陪伴，不然之前买了个新螃蟹代替的剧情没有意义.原本以为常胜被开除之后会回去经营好常胜赢家，这样夫妻二人俩公司甜蜜科技和常胜赢家，常胜赢家最后常胜没回去，就这么归他朋友管了，滑翔伞也没有后续了.只能说编剧好让人失望吧.工作就应该做一个像于洋洋这样的女人，嫁人就要嫁狗剩一样的男人.（假期和妈妈每晚这样等着更新一部电视剧，不知不觉就看完了，小时候的感觉，幸福，不过这种电视剧也只能和妈妈一起才看的下去喽，这种老套的剧情只能老戏骨来演，当红小生只能演演无脑的恋爱剧收视率就蛮好了）

从来没有写影评的习惯。

刚刚看完19集！想到豆瓣上看看大家的高见，没想到看到的却多数是关于贾小朵。

本剧中，几乎每个人都有自己的故事，我觉得编剧或者作者讲的应该是爱的卑微，一个一个来讲。

黄大仙爱豆豆这是最明显的一条感情辅线，被豆豆像钓鱼一样钓来钓去5年，有多卑微就不用说了，关于他俩剧情非常直白。

边志军爱晓慧，因为晓慧可能是他事业失败后，灰色世界的唯一一抹色彩！然而却一直在告诉晓慧别放弃徐天！我想他的内心也是挣扎的！

贾小朵爱徐天，比较明显了，19集中，贾小朵要徐天再写信给晓慧的时候，提一句，“贾小朵是除了晓慧之外对他最有意义的朋友（大概意思）”然后忍不住眼泪，却伪装烟熏的，做出一副开心的样子。卑微吗？

刘兰芝这个角色，应该是编剧特意写的，半辈子30多年的卑微之爱！被人骗了大半辈子，一直不愿意去想，不去接受。却被老梁一把掀开血淋淋的伤口！把爱的卑微通过时间跨度表达到极致，极有可能是真实人物，编剧灵感原型之类的。

爱，不仅仅是男女之爱，也有父母之爱，老梁对晓慧，刀美兰对徐天，贾小朵妈妈对贾小朵，无一不是为了儿女挖空心思，绞尽脑汁。贾小朵妈妈为了让贾小朵回家吃一次饭，甚至不得不求助于只见过一次面的徐天。

说到小白，和徐天十几年时间的夫妻生活，爱情早已经变为亲情，在爱情这块地儿空缺的时候，一个只会甜言蜜语的老外，就把她攻陷了。等到离婚才发现，十几年时间早已经和徐天互相融合。这才回国，卑微求复合！这让我不由得想起多年前的一部剧，忘记什么名字，是一对50多岁中老年夫妻感情危机，他们的女儿说，你们早就已经成为彼此。也许，小白和徐天就这么安逸的生活下去，等到老去那天，想分都分不开了。

豆豆，其实是爱黄大仙的，黑暗里找不到黄大仙哭的稀里哗啦的时候多让人心疼！然而黄大仙平时办事略不靠谱，而豆豆又有很重的恐婚症，我认为后边剧情应该会有交代，极有可能是她和徐天的父亲，刀美兰的老公有关！

最后就是男女主角了，互相爱，两颗心互相靠近，试探，关心，又因为一点点欺骗，闪身后退，如果晓慧不爱徐天的话，为何会因为徐天没离婚而生气？预测后续还会有徐天发现换心真相而对晓慧产生的一点儿疏离！他们俩没啥好讲的，彼此都爱对方，带动主线发展。

下面的转自知乎，

你可以沉默不语，不管我的着急。你可以不回信息，不顾我的焦虑。你可以将我的关心，说成让你烦躁的原因。你可以把我的思念，丢在角落不屑一顾。你可以对着其他人微笑，你可以给别人拥抱，你可以对全世界好。却忘了我一直的伤心你不过是仗着我喜欢你。而那，却是唯一让我变得卑微的原因。——佚名 《给bonnie的100首爱的十四行诗》----------------------------------------------------------------------面朝大海不觉渺小，面对你才知卑微。我不过就是爱上了你，所以比你卑微，比你渺小，被你轻视，被你瞧不起，被你忽略，被你当成空气。面朝大海时，都不曾觉得自己渺小；面对你，才知道自己爱的有多卑微。

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其实以前我还挺喜欢看台湾偶像剧的，感觉甜甜的，而胡宇崴其实我还挺喜欢的，以前我很喜欢《终极三国》里面的关羽，可惜后来好像他就渐渐消失在了视线中，直到无意中看到这部电视剧，不过这个电视剧还真的有些失望呢。

首先就是那个怪怪的配音，听着对话真的很出戏。

其次就是学生时代的剧情，陶予飞是高冷的，我可以理解，有才华的人嘛，总是不那么亲民。可是那个智障一般的李晨音，主要是她太聒噪，太不懂得尊重他人（从她私自拿走陶予飞的画那里），还有就是无时无刻的花痴行为（参照绘画课对着陶予飞花痴而没完成画），关键有的人花痴不惹人厌（例如袁湘琴）有的嘛……

最后就是感觉台湾偶像剧已经真的是走到尽头了，偶像剧的梗总是反复使用，服化道具也并没有更新。

这部电影的核心在于两句话：

什么是生命，这取决于肝脏。

还有一句歌词：敌意不要钱，友谊要收费，为什么心脏更像一个黑洞。

男主一直都活在自己编造的谎言中，并且很享受谎言所带来的好处。

虽然他对苏菲说，他装成盲人是为了在音乐上更专注，获得更多的灵感。实际上他借此搏得人们的同情和照顾，得到很多好处，路人和听众给他更多的小费、残疾人协会分配的廉租房、苏菲老爸餐厅钢琴师的工作，还抱得美人归。这一切他享用得心安理得。

他的这些伎俩其实不止一次露出马脚：

在餐厅门口失神看墙上的漫画人物、看电影时准确地拿到苏菲手中的爆米花，也曾引起苏菲的诧异，只不过在善良而又信任他的女友面前很容易就掩饰过去了。

他在家中窗口摘下眼镜偷看苏菲、回家时捡起掉落的眼镜，都被男孩看到，男孩拍了揭穿男主的视频谋取利益；而在与他有利益冲突的西米面前更瞒不过去。

--他的谎言只能骗那些善良愿意相信他的人。

本片设计的情节也充满了隐喻和反讽。

警长马诺哈尔平素靠手枪和权力只手遮天，最后却被子弹反弹自伤，困在电梯中叫天天不应。

出租车司机莫里生前以窃取他人器官谋利，死后却发现警长给他们的是一袋白纸，抢救医生还劝其妻子捐献器官。

最后的结局实际上是医生蒙他救命之恩，把西米的器官卖给中东富豪所得的100万美元分了一份给他，并帮他治好了眼睛。在去孟买机场途中，医生对他说：“反正她（西米）会死，什么是生命，这取决于肝脏。”而他并未阻止医生这么做。

在男主最后给苏菲讲的谎言中，为了撇清自己证明自己的善良，他编造了他求医生不要杀了西米，并且增加了医生后面的一段话：“这不仅仅是钱的问题，她的死将给很多人带来新生。”这样，他就能心安理得地享用西米的死给他带来的利益了，他就如同那只无辜的盲兔，被猎人追击而撞到汽车玻璃上，造成西米翻车死亡，而兔子却毫发无损。

来到伦敦之后，他仍然靠这种手段活得很滋润，从他手里的兔头手杖可以看出，他对苏菲说的这段谎言并非临时编造，而是早就以此来骗取他人的同情以获取利益。

男主并不是最后才黑化的，这就是他一直以来的行为方式。

PS:

经豆友提醒，经二刷作如下更正：

一刷时看到男主说谎在前拿手杖在后，判断是早就编好了故事，二刷后根据编导的叙事风格，应该是男主临时编造来骗苏菲的，说明他编造谎言的水平已经张口即来炉火纯青。编导所要塑造的男主的人性已经很清晰了。

剧中每个角色都代表了现实中的一类人，而编导的剧情安排不仅仅是合乎情节发展的需要，也表明了编导对这类人的态度:苏菲就是爱心泛滥的傻白甜，不能说她不善良，她只是不具备基本的分析判断能力，只被自己的情绪左右，对听到或者看到的表象深信不疑，而从不在意真相是什么。当她明白为人所骗后情绪失控，却又轻易地相信了新的谎言。男孩则代表了揭人隐私为乐的八卦党和唯利是图的狗仔，只关心偷拍视频卖钱，而在看到男主被毒瞎了之后却冷漠地离去，所以他的结局是偷拍的视频被西米删掉却没有挣到一分钱。