非常喜欢这一集，看KE的时候还没哭过，但是看到Eve去精神科医生咨询的那一段真的泣不成声。Eve真的太勇敢了。

还有一集，希望Eve和Villanelle能有个好的结局。

PS：最后一张的内容属于自娱自乐，那段实在不好解读，就开了一下脑洞。哈哈哈，希望大家见谅。哈哈哈哈。

我真被豆瓣编辑搞疯了，我微博号：psychopath研究所所长。欢迎喜欢KE的小伙伴关注我！一起讨论剧情，磕啾迪和吴三爪老师！微博的图片清楚一些。乱七八糟的排版和内容，还有高糊的图片，真是太对不起大家！平时只能抽空手机码字。各种码字app都在崩，实在抱歉。最后，希望多多讨论！谢谢大家坚持来看！

【详细】

10192474

电影到底讲了些什么对于注定看不到的来说已经不重要了，导演运用时间与人之间巧妙的关系，已经告诉了当下的人们他想在电影里表达了什么。

其实注定看不完看不到这世界所有的电影，所有的一切，也许最后最后最后，会被历史压缩成一部电影，一本书，再次，传到下一代，而下一代的当代，也同我们一样，注定看不完看不到这世界所有的电影。

如果说之前的漫威电影还只是在bucky洗白后“稍微”削弱了他，那在这部剧里标题的winter soldier简直就是个笑话??

导演你敢说你拍这个电视时有考虑过bucky吗？不，你没有。

导演无非觉得，bucky算什么，这部电视剧的主角是sam，因为sam是black，是公认的black Capitain America，bucky不就是个给sam铺垫的。哦，这样看导演你的zzzq真的好棒哦??

所以bucky作为一个超级士兵，曾经的冬兵，能和Steve五五开的角色，在第二集被几个刚用血清没多久也没受过什么专业训练的人压制的死死的，还指望sam来救他?请问美队3里能一打几的bucky哪去了？

bucky的战斗力需要的时候就强，不需要的时候想怎么削弱就怎么削弱??第五集和sam两个人都打不过John，看来这血清还带更新换代的，旧的就不如新的是吗??

甚至连瓦坎达人都能随意欺负他了，zemo被放走了瓦坎达人第一反应不是去把他抓回来，反而先过来指责bucky的不是，怎么了，bucky在你们瓦坎达待了两年就成了你们瓦坎达人了，就要一心一意为瓦坎达着想，不然就是白眼狼了？那你们有平等对待bucky吗，Ayo当着那么多人的面二话不说就卸了bucky的手臂，请问当时bucky做出要用武力伤害别人的行为了吗？你们有告诉过bucky关于手臂的这件事吗？

归根到底，漫威宇宙对于bucky这个角色在美国队长3里的结局改编就是个败笔。原作漫画bucky就没换过手臂，更不要说什么待在瓦坎达两年的剧情了。

剧中全程bucky就负责担任一个工具人的角色，sam不想要盾牌，bucky就让他把盾牌抢回来，sam没有线索，bucky就自作主张把zemo放出来因为这种行为有损sam“下一任美队”的伟光正形象，sam装备毁了，bucky就去求瓦坎达人帮忙给他送装备。bucky为sam做的还不够多吗，sam有主动帮助过bucky哪怕一次吗？大概工具人不求回报就是这样的吧??

bucky的角色人设在这部剧里简直被毁的一点不剩，让我们来看看sb导演的用心险恶，为了不遗余力的表现他的zzzq，bucky成为了一个政治正确代表??剧中有暗示到和bucky的cp就两个，一个是亚裔，另一个是black（sam的妹妹）

导演说你还有特殊需求，好呀，我们官推的cp是sambucky??真的被恶心到了，怎么了?Steve经历了那么多还能配的上Peggy，bucky这么悲惨的经历就配不上一段真正的真爱了?纵观全剧，有关这部分的剧情简直是最让人恶心的??

从美队3完结开始就有人一直期待出一部完全由bucky做主角的电影，结果呢，等来了猎鹰与冬兵电视剧，等来了美队4，bucky还是万年配角的存在??同样原作漫画当过美队，sam都配的上一部剧加一部电影的主角，呵呵，可能bucky就是不配吧??

垃圾漫威你们就继续拍美队4圈钱吧，就继续拿bucky当工具人吧，在彻底毁完bucky的人设之后我真的很期待看到这个电影能有多烂????

第一集，常戎兄就领了盒饭，“亲爹”哭得那个惨啊！不得不佩服毕彦君老师的演技，那份真情把我都感动了！谁知第二集，画风一转，老爷子把眼泪一抹，就给“二儿子”说上亲了！

人们常说，六月的天像孩子的脸说变就变，老人的脸也这样？

悲剧转喜剧，一来出其不意，二来不让观众看着沉重。我想这大概是导演的深意。

不过，仔细一想，细思极恐啊！

老爷子哭大儿子时梨花带雨，那感情不假，可是为什么，短短一个月就将之抛诸脑后了呢？

其实，老头哭得不是儿子，是他们家的“血脉”，哭得是愧对先人，哭得是俞家从此绝种。当他突然找到办法传宗接代时，他儿子的死对他而言，已经毫无意义，就像一个孩子心爱的玩偶破碎，父母把另一个玩偶放到他面前时，破涕为笑！

当然，这不是说老爷子有多坏，坏的是那套“不孝有三，无后为大”的传统伦理思想。不夸张地说，现在有多少父母养孩子不是这样的观念呢？

三月，是心动的季节。

六月，则是心痒的季节。

在这敏感的季节里，爱情剧往往是大家的心头好。

可爱情剧，太多。

甜到齁的，有；苦到涩的，也有。

可往往都在空中悬浮，不愿落在实地。

能摆脱无脑爱情偶像剧枷锁的，不多。

最近，有两部剧来了，话题极具争议性。

有人爱，有人恨。

爱的人在喊上头。

而恨的人都是这个想法——

【详细】

10242522

好心疼弟弟呜呜呜“别以为让我坐在花丛中，我就会说好话。”哥哥太坏了！虽然弟弟看起来很冷硬喜欢玩弄人心，但是其实心很柔弱本质是个渴望关心和爱的小孩呀。反转两人互换了！但这样感觉刚刚的对话就不成立了。李砚：“跟我一起活下去吧”对弟弟来说这是最动听的一句话了吧。呜呜呜我们李郎有了珍惜的家人留恋人世但为了哥哥转世放弃了自己的生命。编剧没有心为了让男女主在一起写死弟弟????为什么番外杀我呜呜呜“最喜欢金达莱花，不对不对，最喜欢哥哥然后喜欢金达莱花”呜呜呜番外里的弟弟好让人心疼。笑死傲娇作死地躲秀浩，看到车祸横条担心秀浩拼命找人，找到后两个人开心地玩游戏真好！

【详细】

13651464

转眼间，大话上映已经二十多年了。有时候，生活和电影一样，都是如此无奈，看的人伤悲，自己过得却感觉不到什么。没有细腻的心，怎么会感受到如此多的如电影般的生活呢？在多少个夜深人静的时候，我们一遍遍地看着《大话》，品味着电影之外，生活之外的感情。也许，我们得不到我们日思夜想的，也最终失去了起初牵手的美好，可是，我们还有记忆。

像紫霞说的那样，我猜中了开头，可是我猜不着这结局。我们还得向前走，哪怕是屡战屡败，我们也不会放弃生活的信心，对人世间的热爱。我们纵然没有月光宝盒，我们到哪里去吻我们最爱的人。悲伤的时候，我们会哭泣着流泪，可是，我们最终都能从这些泪水的漩涡中走出来。就这样，我们度过了一天又一天。因为，我们始终有颗柔软而细腻并十足热爱生活的心。我们都能原谅悲伤，可是伤悲的是我们无法遗忘悲伤。我们都期待一万年的诺言，我们都明白没有一万年，因为一万年后的我们已不是我们。这个时候我终于明白，面对世事那么多沧桑的岁月，孙悟空和我们是一样的无奈与悲伤。于是他只有继续西行，也只有西行。而我们，也只有继续生活，并试图活得更好，像我们祈愿般的那般美好！

18.01.12～18.03.16，两个月时间，这部剧终于完结了，可以说是这么几年来看的最棒的剧之一，无论是剧情节奏的把控，人物的塑造，主线的埋伏和展开，还有背后的深意，都不能再多夸了。不想再详细去分析每集的剧情，只想把一些戳心的细节再回味一下。另外托这部剧的福，第一次写影评获得了如此多的阅读量和评论数，甚至收到了赞赏和许多的关注，感谢耐心读完我这些小小感受的每一个人。

为了方便编辑和翻阅，6～10集更新在前面，想看1～5集的请往下拉。

感谢 @沉没是鲸 的评论，特地到官网上看了每集的标题，还蛮有意思的，补充在集数后面～

ep06 友達じゃない（不是朋友）

【详细】

9089472

张艾嘉这一部拍摄于1986年的《最爱》，是一部清新的爱情小品，今天看起来，还是不乏动人之处。世事弄人，于是最爱成不了夫妻。芸芸从国外归来，结识了好友阿明的未婚夫俊彦，初相识就是他们俩人的订婚礼。接触中，发现两人志趣相投。但是婚期临近。芸芸因为阿明母亲一番语重心长的话，决定疏远俊彦。在婚房里两人偶然相遇，俊彦袒露了内心。我从小就是乖孩子，大了人们都说我是好人，但是都是别人安排我，这一次我想自己做决定。芸芸摆摆手，说不要吧。决定婚前最后一次见面。事前芸芸收到了一束玫瑰和一张卡片，上面写着相见不如不见，署名俊彦。两个人还是见了，该发生的都发生了。走时俊彦摘下项链，说它一直跟着我，送给你。芸芸不要，她的理由是，我怕要了一样，会要更多。送走他，她对着那张卡片流泪，她知道两个人之间已经结束了。多年以后，两个好友都死了丈夫，和各自的女儿在一起郊游，不知不觉谈起了往事，这一段尘封的记忆中，芸芸除了一张卡片什么也没留下，阿明却告诉她，卡片是她写的，并责怪她作为好友不该这样对她，说，这就是报应，除了卡片你得到了什么呢？芸芸没有反驳，但告诉她，还有一个可爱的女儿。当年，得知她怀孕的甘医生，娶了她。都是好人。人生的荒谬的意味在这部片里被温情所掩盖。比如那张卡片。其荒谬的意味不亚于米兰·昆德拉的《玩笑》里的那张明信片。但是，张艾嘉女性作者的视角，只把这一切轻轻掠过。愈加荒谬的还有阿明的指责，她不过是有个妻子的名分，在这一场爱里充当第三者的其实是她，但是，她的责问显得那么理直气壮。1986年，琼瑶片在台湾正红火，这一部《最爱》涉及了婚姻道德的命题，已经算得上是有深度了。故事里没有选择的困惑——红颜若是只为一段情，就让一生只为这段情，一生只爱一个人，一世只怀一种愁。多么古典浪漫的情怀。今天看起来还有小小的感动，也就在于此吧。谈过最爱，两个好友又和女儿们欢聚在一起，夜色渐浓，晚宴丰盛，轻松地，他们唠起了家常。经过小小的困顿，一切又恢复了常态。人生中，偶然的清醒，敌不过日常家居的消解与打磨，就像一个湖面，被一块小石子荡起了涟漪，很快，就波平浪静，好像一切都没有发生。那么，最爱，真的存在过吗？湖面下的翻滚只有湖水知道。

意犹未尽。无法立即回到现实的感觉。

影评中有句话：“最客观的史学，最真实的生命。”借用。

看了影片介绍后再看我的观影笔记，我的语言被电影的质感感染了，彻骨的沉闷与缓慢，让词语变得沉重笨拙，片中对话不少，却零零散散，这些话语展开了维塔利娜与丈夫之间的过往与当下。导演营造的这种氛围，充满了幽暗感的镜头语言，以及片中时时出现的十字架与布道士身影，令我不自然的注意到导演对于宗教中某些问题的探寻，或呈现。所以，导演有没有呢？

这主题是男女吗？更简洁而言，是女性吗？全篇借助主人公维塔利娜·瓦雷拉，一位女性，来构造对身为男性的若金·瓦雷拉的叙事。而若金的去世更是让平常对等的(对等吗？)在场关系变得失衡：全剧本应只是维塔利娜的独白的。当然，片中有很多对白，但那些对白都是容易消弭的，唯有维塔利娜的独白深入人心。她诉说丈夫，怨恨中充满期翼，但丈夫去世的现实又如此寒冷地令她警醒。这里，我予她同情，遭遇任何不幸的人应得的同情。

可是起先在屏幕中沉默的神父(起先是摄于死亡的氛围而未能喋喋不休吗？)，至影片中部却开始缠绕住维塔利娜，他要她爱，而非怨恨自己的丈夫。他试图如引导任何一个不幸之人一般，引导维塔利娜遁入基督的福音中，甚而妄言：若金移民的生活，是毒药(意指若金同维塔利娜移民至佛得角的生活)。他身后的十字架幽暗邪魅。他的话，仿佛宗教的训诫，企图驯服眼前座下的女人。女人说：“我们还在这里举行婚礼的。”这是反讽吧，维塔利娜没有太多表情与口吻地说出此话，似乎在回想这一切。

神父赢了，同他依仗的基督一起胜了，亚当胜诉。

片尾的戛然而止让我猝不及防。原本缓慢沉闷的故事以为要一直下去的。原本西伯利亚冷锋一样的维塔利娜，在男人们的帮助下修缮房屋，撑开双臂望向镜头之外的群山，头顶阳光明亮。可是反抗呢？影片隐约的暗示了她最终也会成为无名的坟墓，葬在丈夫旁，她已经被神父说动了，也顺即走出了爱人去世的阴影中。但总归故事结束了，这些东西没有明确的说出来。

无论影片介绍还是影评中偶尔显露的“救赎”之类说辞，应该是更合理的阐述。但总觉得用了这么长时间展现一个女人的痛苦，以及在痛苦中所思考的男女问题，都不应是“救赎”这么主流的点评可以说明的。

但我终归是叹服于影片含蓄的叙述上，诗画一般的观影体验，静而缓慢悠长的叙事氛围，都为一天带来片刻宁静。

我是关着屋里的灯来看的，顺便在手机上记录了观影的随想，一些碎片般身处黑暗的语言，一并奉在下面。

【详细】

123361236

控制、曲解、亏欠、负累、让人窒息却又无法选择的亲缘关系；郊外山丘上挖出的红色铁盒；被母亲丢进火里的日记和录像带；令人作呕的真相面前，正义良知如同遭父亲暴揍却无力还手的男孩；光鲜的橄榄球头盔下，绝望痛苦却无法得以解救的灵魂；电梯里哮喘发作死去的挚爱；记忆中麻木迟钝旁观一切的残障父亲…；沙漠里的房子，纯情、冲动、理想； 散落一地的稿纸，酒精、迷失的情感；癫痫、幻觉、额角的鲜血，起火的图书馆垃圾桶；一列似乎永远行驶在蜿蜒铁轨上不会停止的火车；一条叫荷马的狗……一个个词汇，组成句子。一句一句，组成似乎不值得被翻阅的一生。烧毁一切残酷曲折，引燃日渐冰凉的内心，留给旁人一个充满想象的开篇，从今以后，事不关己，高高挂起，流浪，找自己，不停靠，不失去……

【详细】

12217510