一个导演如果拍他熟悉的环境有一种亲切和游刃有余感，如杜琪峰的香港，贾樟柯的山西县城，魏德圣的台湾恒春。若非土生土长，却有强烈的表现欲望，必是这个城市触及他灵魂中的某根弦。

    最关注这电影中的空间，徐克的北京，与以往镜头里看到的这个城市不一样，非朴实大气，非淡定自若，也非沉稳亲醇。而是躁动、时尚和前卫的。想起一个朋友对当下北京的评论：不再像以往那么从容和低沉，而是在经济的急剧变化中，出现了新的消费中心和场所，每个人都沦落其中。《女人不坏》不是要讲北京的文化与深沉，而是显现当下北京的纷乱。

   空间一：内景，张雨绮办公室，顶棚是大玻璃的会议室，巨型圆桌。超现实玻璃工厂，表现严酷的职场。

   空间二：内景，拍卖会。拍卖会的空间很虚伪，冒充的情感故事和假伪善的拍卖义举在泛泛无意将拍卖板一举一落的巧合中被挖苦到极点。

   空间三：内景拳击台，都市青年发泄过剩精力的体力吧台。

   空间四：内景，铁菱的摇滚车间，看上去很凌乱，很798，居家和工业的混搭。

   空间四：内景，地下音乐演出酒吧13club，摇滚乐声中，烟雾的一代。

   空间五：外景，北京地下摇滚演出地果村。

   空间六：内景，北京的炸酱面馆，空旷，人烟稀少。

   空间七：内景，被洗法拉利F430之中，欲望，笼罩。

   如果长着一双时尚达人的慧眼，你会认得出“宣传照上周迅穿的是Alexander Mcqueen 08ss的黑色裙子、电影里周迅Christian Loubutin的红鞋，张雨绮Hermes的鳄鱼皮Brikin，还有名车玛莎拉蒂、法拉利F430……”（引用）从某个角度来说，都市女性电影，就是女性高档用品的大屏幕软广告版。时尚元素的汇集，也是吸引都市女性观众的法宝。

    冯德伦、方中信、彭于晏，傻傻的巨星X（为刘德华打造的，可惜他不肯演，这个角色太多让他想起杨丽娟）。影片中的男人很养眼，女人则更多样化和复杂。导演编剧都生于上个世纪50年代，而电影中表现的主流人群或针对的观众人群，而是80、 90后，所以缔造出“费洛蒙”来就显得很关键，影片在美术设计上有一种“游戏感”、表现主义的质感，诸如那些夸张极具表现力的字幕。

   徐克显然对北京堵车的印象极深，在电影中出现了两次，第二次还推动剧情。

   三个女人中我最喜欢的居然是唐露。花样外衣包裹着一颗状似男儿的野心。她想要寻找一种与同类有分歧的方式，让自己更加游刃有余。作为女性中极少存活的胜利者，她最后也倒下了。显然导演也喜欢中性化的女孩子，比如爱过很多年的施南生。看过一个电视节目，徐克应观众要求抛媚眼，他立刻抛了，那感觉太到位了，他是男性皮囊，却如女性般心思细致。

   和大多数男性导演一样，徐克作为一个导演，对女性的表现并没有触及女性最核心深处的脆弱与忧伤（就如基耶在《薇罗尼卡的双重生活》中做到的那样），他表现到外壳的张扬，和喧嚣的情绪，或者这个时代本已经如此，一切极具物质化的膨胀下，让我们放轻松，来一曲四肢僵硬的回旋舞，挥霍一下或许早已走到末梢之末梢的青春吧。

   最后再说费洛蒙，《女人不坏》是三个女人和这“爱可贴”的关系，泛泛发明实验它，唐露开发利用它，铁菱鄙视抛弃它。在影像上，关于费洛蒙的画面缺少一种对现实的超越式跨越。但在另一种程度上，或许，在这个逐渐爱无能的世界，创造这样的即兴春药倒是有必要的了。

 

花絮：

·剧本中最有郭在容印记的，是在面馆里，在一张桌子上，一个说韩语的男人与对面双胞胎兄弟对话中。小小的细节，再联想起《我的野蛮女友》中的5胞胎。《我的野蛮师姐》中的双胞胎姐妹的剧情设置，让我感觉郭在容是否有多胞胎情结。

·张叔平的造型设计好看独特，很喜欢。

·李偲菘、易家扬、李伟菘的音乐出彩，听起来让耳朵很年轻，电影原声会值得一收。哈罗麦克风哈罗麦克风

·结尾类似花絮的唐露农场行告诉我们：徐克喜欢不停地改剧本。也可能将大段拍好场景咔嚓掉，贴在这里作条花边。

·桂纶镁和彭于晏两个台湾小朋友含着拳击牙套在支支吾吾说话的样子很可爱。

·当小刚转过身，对着泛泛唱起那首叫《实验品》的歌：“记忆很讨厌 黏在我心中 不肯走 多少年。”有一点小小感动。