由谢晓东执导，秦勇、冯波主演的电影《走出尘埃》即将于3月17日登陆大银幕，日前在北京举办了首映发布会，现场不仅唐朝乐队的丁武老师等摇滚老炮前来助阵，老狼、汪峰等知名歌手还特别为了这场发布会录制了视频，对于这场发布会的份量，有媒体这样描述的：“摇滚界的半壁江山都来了”。为什么这部影片会获得如此多的同仁力挺呢？基于两方面原因，一方面是秦勇的人格魅力，另一方面是《走出尘埃》涉及到的影片主题。
影片《走出尘埃》讲述了“一代摇滚歌手人到中年，在面包和理想中纠缠，走出迷失，寻找自我的故事。”这部电影未映先火，映前就受到了电影节评委的肯定和青睐，不仅前黑豹乐队主唱秦勇凭借此片获得了第19届上海国际电影节亚洲新人奖最佳男主角，电影还同时入选了东京国际电影节亚洲未来单元最佳影片提名。当然，这部影片的价值并不是单纯体现在获得多少个奖项，它的最大价值在于标志着作为中国摇滚乐坛领军人物的写实风格电影，在类型影片中添上了新的内容。
对于竞争激烈的商业电影市场来说，《走出尘埃》的出现是独树一帜，同时它表达和传递的风格亦是鲜明的。很多影评界的人士看完电影对这个角色感颇有感触，他们甚至在追问：“男主角的原型是不是秦勇？”。从角色设置上分析，《走出尘埃》几乎是围绕真实的人生经历，基本保留了知名摇滚歌手秦勇的人物原型，根据剧情的需要加了情节。片中，方和平是因为父亲去世而没有在身边照顾的原因，陷入自责，退隐江湖。同时，为了照顾有老年病的母亲，他每天不停的在变与不变中为生存挣扎着。而真实生活中，秦勇为了照顾儿子大珍珠，在一个歌手风华正茂的年纪，毅然从黑豹乐队退出，陪伴爱子渡过最重要的人生阶段。舞台上摇滚歌手秦勇是锋利的，台下生活中他是温情的父亲。不管是电影里，还是电影外，都向大众提出了一个问题：“身在尘埃中，麻木妥协，还是坚持梦想？”
回顾影片的开头，方和平的镜头语言一直是充满质朴的，电影中所表现的对人物情绪真实、有温度。这与摇滚界一直以来遵循的真诚精神是相通的。它正如唐朝乐队丁武老师在首映式上所说：“我们每一个人都是在不断修正真诚的过程，如何真诚的面对自己。”《走出尘埃》通过饭馆、代驾司机、歌手这三个身份，立体的展现了男主角秦勇的生活环境。对于这个中年男人的塑造，秦勇在人物张力方面是克制的，他在片中用平实的人生态度书写了作为人在“尘埃”中的生存挣扎，勾勒出了一幅普通人在社会中的真实画面。然而，这个人其实并不普通，每个观众都知道！《走出尘埃》并不是简单的叙述一个人的经历，而是借此展露、探索了一代摇滚歌手所要面对炽热梦想与残缺现实的冲突，它的思想深度要远远超过几行字故事梗概。
其实，从崔健的《一无所有》开创中国摇滚时代开始，到后来网友们在搜索中扒出原来《最炫民族风》也是摇滚歌曲。摇滚乐从最开始锋利的态度到拒绝中庸的观念，仅仅10年变发生了巨大的变化。最典型的例子是曾经风靡大街小巷的《小苹果》也是摇滚风歌曲，难道这就能说明摇滚乐被广场舞大妈“招安”了吗？然而，并不是！并不是有着摇滚乐属性的歌曲就能代表摇滚乐。摇滚乐精神是一个文化的共识。但同时我们又不可以避免的认识到：融合了口水歌的摇滚乐更容易热销。这一切，因为我们活在“尘埃”。有人呕心沥血挣来的工作成绩，可能在有个“好爹好妈搞定一切”的现实冲击下，傲娇感荡然无存。说到过往，每个人的生活都是一部悲怆又不为人知的长篇。被生活淹没的理想，被年龄阉割掉的锋利，当现在的我们脱离了曾经想象的我们，是否意味着大多数就是生活傀儡？影片《走出尘埃》贯穿的“看着我，感觉我，触摸我”的温情又深情的人生，轻易地唤起了观众关于渴望改变生活的梦想，震憾内心。也许某天为生活改变轨道的你，也可以像方和平那样有机会返回梦想舞台，也许这一天永远没有。《走出尘埃》告诉你：虽然我们抗拒不了活在“尘埃”中，但我们仍然可以在路上心怀梦想。

我不知道说什么，大片的投资，其实剧本也挺有意思，一个人类与精灵、兽人共存的世界，一开始是看得很新奇的，让我想起疯狂动物城，但是节奏不对，就是没有疯狂动物城那么顺溜，看得到处都是疑问，都是梗，很难受啊，精灵很漂亮，法力太强大，最后总结。史密斯老了很多，脸都陷...  (展开)

看到此，水军真是凶猛啊 已弃剧 以后这个作者导演的戏不会看了，讨论都算助纣为虐。 阿耐一如既往的精致虚伪利己主义者，能认可这种价值观的，一是没文化根本没看出来，二是屌丝认为自己高高在上暴发户心理 又一次成功在影视剧实现了：穷人又蠢又笨又穷凶极恶又人格卑贱，暗示...  (展开)

太烂了，忍着看完了，全场除了一个小孩和我笑过一次，没有任何笑声……

托太多了，大部分四星五星影评都是托。再骂一次，托死全家，请托的人死全家!

觉得有用就点一下。

时间的隐喻，也是人之注定的失败。在浩瀚宇宙中，我们短短的生命转瞬即逝，甚至微小到足以忽略，我们的肉身行将消失，我们留给世界的是什么呢，或许一片破碎的玻璃碎片.......若干年后，被另一个同样短暂存在的人发现，并吸引他由此阅读时间的隐喻和启示。 这可能就是为什么，...  (展开)

     明末历史纷繁复杂，一直以来是历史界研究的重心之一，近几年历史通俗读物《明朝那些事》的大火也带热了民间的明史热，而明朝作为历史上最后一个汉人王朝，在其终衰的那几十年风云变幻，浩荡复杂，直接影响到了后来中华文明的继承和遗失，众多事件值得大书特书，但是反观这些年的历史题材影视剧作，满大街都是辫子戏，却鲜见清之前朝代的影视作品，电视剧少，电影则更是大面积的空白，故王竟这次以中等成本携来的严肃以明史为基准的电影，刚开始便获得了不少历史爱好者和影迷群体的关注，王竟之前现实主义题材的《万箭穿心》算是国产电影中较为难得的优秀作品，所以这次会更多的负上众人的期待，此次《大明劫》虽然投资达3000万元，属于国产片中的中等成本，但是骨子里却仍是独立电影的血统，独立电影的创作态度（较自由？）加上中等成本（在独立电影中算是不菲），再加上吸引人的明末战争史，《大明劫》是一部被特定人群寄予了众多期望的电影。

     毕竟是独立电影，内容题材演员都不够大众化和娱乐化，影院的排片毫不留情以商业姿态的冷酷对待了这部国产佳作，影院内观众寥寥无几，导演王竟等以此姿态杀入院线与孙传庭弱军出潼关送死似乎没有多大区别。纵观此片，王竟长期停留在“电视剧水准”的电影技法（例如：转场调度、镜头运作等）似乎没有多大进步，但电影技法上的技穷无法掩盖此片的精神光芒与人文历史光芒，此片严肃认真对待历史的态度让人肃然起敬，我分明看到的是一个中国知识分子面对历史的良心。

      影片中的两位主角吴又可与孙传庭都是真实的明末历史人物，但是在真实的历史之中两者并不相干，影片把两者以戏剧的方式放在的同一历史时空，虽是戏说，但是在影片中的安排与处理并没有超出界限，反而为这部剧的剧本贡献出了相当有价值的剧情及冲突，实乃在历史剧严肃范围的中画龙点睛之笔：一位是志在医人的郎中，一位是志在医国的将军，一文一武，一张一弛，两者的身份和终极使命的矛盾给这部剧贡献了最重要的精神内核。明末天下大乱，病人膏肓的末代汉人王朝需要一剂猛药，而电影中瘟疫大起的军营也需要一剂猛药来安定军心，两人不同的身份和使命在电影之中产生了非常强烈碰撞与对比，在历史面前不堪一击的两个“医者”在变革的大潮之中选择了不同的人生轨迹，这种相撞又交叉的人物宿命构成了真正的历史。

      明末国体已入膏肓，制度的积弊，吏治的腐败、天灾、人祸在影片之中均有一定的展现，大明之劫已在劫难逃，劫难在电影主要展开在这孙传庭部的遭遇，各种弊端和灾祸在个小小的军事集体之中就得到多方面的体现，一个国家的细胞都已经崩坏如斯，更何况是整个国体。影片中所展现病入膏肓不仅仅在制度上，也在人心之中，地主士绅、官兵将军、社会的各个阶层，恐怕那时的明人也会对天叹几句人心不古吧。社会的细胞已经崩坏，再好的医生也将回天无力。吴又可可以医好人，但是百个千个孙传庭也医不好国了，作为一个末代王朝的忠臣良将，最好的结果恐怕就是玉石俱焚吧，（看看洪承畴的骂名）这是封建军人使命带来的宿命。吴又可与孙传庭均算是懂史之人，在始盛终衰的历史规律面前，两者在荒野之中的那段对白已算是讲透，个体在历史之中的宿命与选择也多有展现，两者的冲突与矛盾，选择与逃避，出士与入士，宿命与使命，端端正正的融入了这段大历史。另外影片选取大众较为不熟悉的一个历史截面作为剧点需要一定的勇气，影片以明末李自成闯军第二到第三次开封之围为起点，描绘崇祯帝催孙入豫前后发生的故事，由于资金所限，对战争一笔带过，预告片打着古装战争片的幌子欲意掩盖其古装剧情片的本质，即使到了最后的潼关之围，孙传庭壮烈战死，影片也只是以战场上孙传庭的一具尸身的画面带过，难掩其成本上的捉襟见肘。其实《大明劫》故事背后具有较为复杂的历史信息，对于一些不熟悉历史，纯粹为娱乐而来的观众而言，《大明劫》恐怕不一定适合他们。

        《大明劫》的叙事和技法上并无亮点，但是整体所营造的压抑氛围很到位，拧巴严肃的展现残酷的历史，灰暗色的基底之，让人心生压抑。其实《大明劫》也说不上是借古喻今，但是以此姿态面对历史，挖掘历史背后深层次的内容，也权算是影视界的知识分子面对历史的一次不大不小的文人怀古之嗟叹吧。《大明劫》以戏剧影像的方式挖掘出了一段历史的深层次内容，以呈现而不是下结论的姿态展现出了一段复杂富有深意而缺乏足够影像塑造的历史横截面，既有知识分子的一种使命感，也有影视创作者在创作中的一种狡黠和诚意，影片各方面均较为完整，虽无大的突破，但也基本上完成了使命。更值得称赞的是《大明劫》从精神到电影细节对历史 严肃与认真的认知态度，这让《大明劫》在众多国产古装剧中鹤立鸡群，甚至能说得上是出类拔萃，虽然中小成本独立制作的《大明劫》肯定不会大红大紫，但是在特定观影者的心中，它在今年的国产电影之中，是占有足够的分量的。

       《大明劫》既是官军之劫，也是大明之劫，更是百姓之劫，纵观历史上兵家输赢，不论是谁输，最大的输家莫过于普通百姓，影片中吴又可与孙传庭之间的对白并不多，两者仅有的几段双雄戏很直白的点明了部分影片的部分内在，故事在医人与医国之间的相似与相悖之间，影片以作者的姿态完成了一次表达。《国语?晋语八》：“文子曰：‘医及国家乎？’对曰：‘上医医国，其次疾人，固医官也。”古人认为最好的医生是医国的，次等的医生才是医人的，随着时代的变化，在我们时代这个纵深历史层面之上去看，两者之间并无上下之分，这让我想起历史通俗读物《明朝那些事》卷末的一句话：成功的方式只有一种，那便是以自己的方式度过自己的一生。 自古以来，我们就习惯于以“国家”“民族”“集体”的名义粗暴剥夺个人的权利，极端的集体主义下，恐怕还是极端的个人主义。明已无药可医，孙传庭最终马革裹尸，战死沙场，青史留名，这是将军的方式，于孙来说这是死得其所；而朝代更迭，行医济世不会断，吴又可悬壶世间，放舟江上，也便是他一生之宿命。两个医者之间价值矛盾与人性挣扎渲染出了一个现实残酷的大世代。孙与吴，这便是大明之大厦将倾之时，历史上两个渺小瞬间的交叉与平行。

     

第一次對胡金銓有印象是高中時東方衛視的一個節目介紹，放了《大醉俠》唱蓮花落和《龍門客棧》蕭少滋以一對多混戰的片段，只記得鑼鼓點急促淩厲和肅殺白衣飄摇騰挪。第一次真正看胡金銓還是大二時傍晚攜筆記本在别人宿舍觀《俠女》，同學看得呵欠連連，不久就下樓去和女友吃晚飯了。我則閉了燈，望着依舊黑黢黢的畫面出神。《俠女》之於我不只一部電影這麼簡單（當然也與那日看片的環境記憶没什麼關系）——我的審美被這古舊的光影左右了，更加與時代脱節，並非標新立異，發自內心而已。

某晚重看《俠女》，D5畫質，表現水平時有拉絲橫紋，所幸修复得不至於消解掉膠片色澤，更不像邵氏DVD那樣濃豔失真。一直對膠片刮痕斑點非常敏感，看電影和看DVD的區别不全是屏幕大小，雖然DVD也會出個膠片版供發燒友意淫，終究局促。高歌在電影資料館看了膠片的《空山靈雨》，說老舊不清晰，字幕還是從右往左的，那膠片據說用了特殊藥水，看着看着會燃起來。我下載了修复版的《空山靈雨》，想不如那刮痕斑斑來的有感覺。

這篇文章算不得影評，隨感，想到哪兒寫到哪兒，只顧自己痛快罷了。寫時方覺拉得太長，需分好幾次方能完成。還好，我窮得只有時間了。

電影開篇是國聯公司的LOGO，配着女和聲。職員表演員表的字幕都是印刷在紙上，一幀一幀拍下來，淡入淡出來替換。那宋體字印在有暗紋的紙上，像一本書。《龍門客棧》開篇的演職員表是曹少欽打開的聖旨，《迎春閣之風波》的演職員表草書寫在長卷上，篇篇可作書法觀。後世裏曆史劇都用電腦體，一點小精致都不玩兒了，技術進步的代價是用技術解決一切問題。

正片第一個鏡頭是月黑風高夜下蜘蛛織網，陰森恐怖的鼓點音樂，似乎暗示故事的懸疑詭異。繼而鏡頭轉向青山白日遼遠青蔥，配樂也明亮起來。靖虏屯堡的蘆葦和鎮遠將軍府的烏鴉，破敗蒼老，只有蕭索二字。據說老胡是等着蘆葦長出來才拍這裏的鏡頭。這蘆葦確實給人視覺上的沖擊，不僅荒涼少人，還有說不尽的亂世難安和詭異神秘，蘆葦裏隱藏着真相，隨風摇擺欲說還休，一眼看不透。

顧省齋出場。隨着他去鋪子，小鎮風貌初現，回到世俗來。幾根架子晾曬染布，鏡頭逡巡其間，使小鎮層次感分明，不至於寥落空闊。和旁邊攤主點頭招呼，開鎖，卸門板，進屋，生火烹茶，拿叉杆取下蒙在牆上字畫上的白布，家常的了不得！這蒙在字畫上的白布真是神來之筆，一看就是居家過日子的生活方式。想起山大中心校區附近那家書店，說是書店，其實只占了沿街的一壁牆而已，店主坐在街上，下班就拉上鐵卷簾門。有一回去早了，看他開門後，把罩在書上的塑料紙扯了下來，滿是灰塵。好電影在細節上心如細發，未必是雕琢於柱子上看不真切的花紋和茶壺花瓶上無限意淫的灑狗血，而是就這麼情致宛然。李翰祥在邵氏影棚拍北方農村，鍋台瓦灶抹布掃帚，家常半舊，不比實景差。

歐陽年出場是先投射了一道影子在正在磨墨的顧省齋身上，配樂只一機警點染一聲，這不是好人。鏡頭轉正面是鬥笠下遮，逆光，看不清樣子，再踏上前一步，大致輪廓出來。歐陽年看畫，顧省齋迎上去：“您多指教。”電影開場七分半鐘第一句對白。整整七分半鐘没有對白（人聲、旁白皆無），只有景色渲染和人物動作。時下不知有哪個導演敢如此，又不知哪位觀眾能接受。或曰：《俠女》節奏照比如今電影還是慢的。無論看哪個時代的片子，我們都是以現在時的角度來理解，這不是局限，而是事實。但我們能知道時光距離間是瞬息萬變的。好多人事景色只記錄在了昔時的膠片裏。迷信經典是對經典的誤讀，經典的價值不僅在超越時空的元素，更有今昔對比下的回味。

顧省齋第一眼就看出來歐陽年非本地人，原因固然有“窮鄉僻壤，這兒的人差不多我都認識”，可這歐陽年的做派機警，打扮緊俏，氣質肅殺，絕非尋常販夫走卒，小鎮荒涼，難有此類過客，太乍眼了。打聽魯大夫，太過心急，怎不讓人懷疑。看來這歐陽年不過小角色，不懂收斂，搞間諜工作是要洗去間諜特色的，談笑間打聽出來信息。也許是太自信，覺得在這偏僻小鎮没必要“作假”。不過顧省齋的反應也有些過分，縱是再好奇也不至於生出偌大疑心，像是急欲破案的福爾摩斯嗅到了線索，站起身盯着歐陽年動作有懷疑有思考。知識分子多悶騷，讀了若幹詩書不屑功名，又不安生營，雖後文對寬慰娘親“一日三餐總混的上”，可潛意識裏做梦也是要幹出一番偉業的。

歐陽年在藥攤前坐等魯大夫，被一群過路和尚嚇走，是伏筆。這伏筆今日看來不甚高明，大家看得多了，必知和尚非善輩。

顧省齋回家，路過廢宅鎮遠將軍府，聽見叮叮當當的聲音，心裏一驚，橫斷得恰到好處。只簡單的叮叮當當，給後文留下多少地步？我看《俠女》，如讀舊小說般會心，值得名家作文點評的。後文母子對話，雖無甚機鋒，可句句人情剔透俏皮活絡，張冰玉好戲，把個市井的母親描摹得可親可信。這對白、情節實在是好，不禁一點一點錄下來：

母（滿心歡喜扯住兒子）：“剛才啊，我讓石瞎子給你算了一卦，誒，你猜他怎麼說。”
子（望着石瞎子背影出神，隨口敷衍）：“啊，猜不着。”
母（晴轉陰，進院，回頭對兒子没好氣）：“快去吃飯吧！”
子（回過神來）：“哦，哦！”
（母子進院，子閉門）
母（又滿心歡喜繼續話題）：“他說你啊，今年文曲星動啦！”
子（一笑）：“他怎麼知道！”
母（不悦）：“真是的，人家拿你八（讀二聲）字兒算的嘛！”
子（還是想着那個叮當聲，隨口笑應）：“哦。”
母（走到屋門口回身）：“誒，他說你啊，今年應該去考鄉試。”
子：“我不去。”
母：“為什嘛！？”（回身開門）
子：“睜着眼的人，為什麼要聽瞎子的！”
母（回頭不悦，指子）：“哼！人家都是望子成龍，你呀，整天就這麼窮糗！”
（子訕訕然，母子進屋，子放褡褳，母盛飯端窩頭）
子（笑慰母親）：“娘，現在雖然咱們不富裕，可是一日三餐總混的上。將來存點兒錢，開個館，教幾個學生。”
母（把一盤窩頭桌上一頓）：“越說越不像話了！又想做教書先生啦？你知不知道啊，萬般皆下品，唯有做官高！”
子：“呵呵呵，唯有讀書高。”
母：“對啊，不做官，讀書幹嘛！”
子：“讀書是為了明理啊！”
母：“你就是不明事理！”
（母拿起蠟燭，去灶台點）
母：“三十多歲的人了，窮得連個媳婦兒都娶不上，為什嘛？！”
子（拿起一個窩頭，夾菜，嬉皮笑臉）：“但等有緣人呐。”
母：“有緣没錢，白搭！（灶台點燭）早晚，我成老絕户！（略帶哭音）”
子（心思沉重，放下筷子，咬了口窩頭，喃喃）：“苟全性命於亂世，不求聞達於諸侯。”
母（怒起，過來把蠟燭放桌上）：“你少給我拽文！有本事，到考場去拽去！”
（子訕訕）
母（進裏屋門口，回頭斥道）：“你呀，真没出息！”（進屋）

没有大文章，全是小心思。可這小心思描摹得細致入微。現在的電影真是舍不得懂這個腦筋，這不難吧。能花錢多少億作特技，卻說不出人話來，可惜。

還有顧省齋家裏的陳設。一碗一筷都老舊家常，屋裏幽暗，燭火不過亮一方範圍有限，石頭砌的屋子，牆壁看上去似青苔的生生冷冷，家具什器都是經年用的，藍布花紋的門簾，釘在牆壁上的筷籠，灶台邊上的瓶瓶罐罐。我們不知道明時尋常百姓如何過活，當年的鄉村生活必也有遺風流俗。農業社會的進步很緩慢，工業文明沖擊之前生活方式的變化也不算激烈。老胡在小胡時經過見過的尋常人家，可以參照着比對顧省齋的陳設來設計。靠譜的標准，觀眾心裏有把尺子，看現在的古裝片，能指望不出現商標或空調外機就不錯啦。

顧省齋去鎮遠將軍府探險，從提燈籠出門到折回來見了娘，一共六分多鐘時間，月黑風高，蘆葦亂飄，荒宅古殿，機關陡峭，配着懸疑緊張的音樂。這種風格我實不感冒，六分鐘未免長了些個。母子回家，起雷聲打閃電，歐陽年出場，若有所思。

接着鏡頭轉到白天鋪子裏顧省齋描摹歐陽年的那幅肖像上。雨在電影裏妙處極多，好些氣氛需這絲絲滴滴或噼裏啪啦點染。我喜歡白天的雨，把白晝遮得曖昧些，但還能仔細看這飄灑。白天的情感更純粹，没有了黑夜本身帶來的修飾誇張。文藝片裏的雨，曖昧纏綿，白日的雨飄來，少了好多文藝腔，猶記得《蘇州河》裏周迅換好豔裳冒大雨出門的摇曳。武俠片裏的雨，帶着瀟灑和肅殺的勁頭，會發生故事，《投名狀》裏的三弟殺大哥是在白天的大雨裏，一切清清朗朗通透分明，更讓人不寒而栗。

顧省齋說鬼神之事信則有不信則無，歐陽年說寧可信其有不可信其無。對得不是十分巧妙，可這話裏有話的橋段還是有趣。歐陽年離開鋪子時，旁邊官差要撑傘，被他推開，自己冒雨離去，官差後面跟隨了。這就表露了身份，顧省齋也明白七八分。有些事壞在不懂事的奴才使奴才的性子，而被伺候的主子也不過是高級奴才，能夠理解奴才性子是“好意”。

顧省齋還是“信”了，則“有”了。持桃木劍探路，木柱子上噴水貼符咒（只有未漆過的木柱子噴了水才能粘上紙吧），於鎮遠將軍府的廢宅前，張牙舞爪，配上緊張的琵琶，簡直十面埋伏。鼓點起，書生剛鼓起勇氣拍門，門開了，驚得連忙退後，閃電耀過大門，楊小姐出來，一襲白衣，冷而不豔，肅穆卻不淩人，面無表情，似有愁緒但未流露。緊接着顧母也出來，令觀者奇之。顧母給二人引見引見：“（慢聲細氣）這位是楊小姐，（没好氣）這個是我兒子！”兩人廝見，楊小姐屈膝見禮，顧省齋笑了笑，仍疑惑，一個特寫鏡頭，楊小姐面無表情，又一個特寫，老太太不耐煩兒子癡癡呆呆的樣子，說了聲走吧，又一個特寫。三個特寫之後，母子二人下台階回家，楊小姐也要閉門，這時，顧母回身叫住她道：“誒楊小姐，你要用什麼東西，尽管到家裏來拿，别客氣啊（揮了揮衣袖）。”鏡頭裏這三人，真是好看煞！好看煞！似京戲小品，楊小姐的青衣，顧省齋的小生，顧母的老旦，那鎮遠將軍府的門口，可不是個天熱戲台嘛！哈哈，妙哉！楊小姐聽了顧母的話，未則聲，只屈膝見禮而已，然後進門閉門。這直接閉門好，没有等母子走遠窺視的動作，是寫楊小姐身份，亦是導演身份，若設計成母子二人走後，楊小姐飛簷走壁探聽虛實，則非官宦之女，不過草寇山賊而已，導演也小家子氣了。

至此，上集經過了28分鐘的情節。

以一种悠闲的心态看看而已。 没想到年少只会学习受到的欺负又重现一遍。像是揭开心理伤疤一样。看完久久不能释怀。就像是又被那些人嘲笑一遍。 当时以为是我念的学校不好，学习好才备受欺负。 长大了才知道，世界还是那个熊样。 长得漂亮，钱多，真的可以为所欲为。 对这部电影...  (展开)

这篇影评可能有剧透 影院终于复工了。有了看电影的地方，看什么又成了新问题。看老片固然也是一种乐趣，但是肯定有不少观众不甘心只看老片。至于新片，一时间又实在没有太多够分量的。以传统的中庸思想为指导，我觉得大家可以考虑去看一部不老不新、既老且新的片，比如这部《极速车王》。 说这片子...  (展开)

首先，我很少看科幻片，其次第一次看到故事的开端做这样的设定。

事实上这个故事的起源于一段信息，一段DNA编码的信息。然后这段信息被人类做成了DNA，这段小小的DNA植入细胞长成为一个人。这个人逃出实验室，然后把这段DNA信息传给更多的人，然后这群人占领了一个星球（故事的结尾没有那么悲观，不过我觉得按照那个生命的生存繁衍能力很容易就可以做到这一点）。

整个过程就是一段信息不断整合物质和能量，最终这段信息控制一个星球的故事。这个控制过程与过去的理解完全不同。它不是通过一种物质跟能量去控制另一种物质跟能量，像异形大战铁血战士中异形对地球的入侵是直接的物质侵入，avatar中人类入侵潘多拉是军队直接的远征直接的物质和能量侵入，但是Species这部电影不一样它是信息入侵。

这里蕴含着一种很深的观念。石器时代我们以为物质就是力量，谁的力气大，谁的刀枪锋利谁就是老大；工业化以后到电器时代我们知道谁掌握了能量就就可以控制物质称霸地球，英国人发明了蒸汽机结果可以轻易从地大物博的中国抢走香港，原子弹的发明更说明这个问题；但是信息革命以后到现在到将来很长一段时间，另一种观念将被越来越认同，谁控制了知识（信息）谁就能重构物质跟能量，谁就能。。。。。。（未来会怎么样我也不知道）

信息的力量有多么强大，您能想象吗？不可思议。当我在2010年也就是今年听到别人描述信息有重构物质跟能量的巨大力量时我还很纳闷，但是这部电影的创作人员在15年前，或者说应该更早，就意识到了信息的巨大力量。确实非常强大。

另外，关于地外文明。

最近史蒂芬霍金警告我们要谨慎对待地外文明，理解地外文明可能给我们带来的威胁，要注意无线电发向宇宙的信号可能招致人类文明的危险。很多人不以为然。但是本片很好的向我们展示了这种威胁的可能性是存在的。更可怕的是这部影片成于1995年，想来创作这部影片的人的脑袋要比霍金厉害的多了吧？！！！

关于地外文明。过去我们总以为野蛮的文明才会给我们带来危险，但诺按照达尔文的生物进化观，比我们高的文明不是更有理由把我们淘汰？除非他们下意识的保护比自己弱小的物种！影片里两种生命，两个文明之间在不能进行直接交流的情况下相互传递了各自的信息跟基因，结果地球人却不得不承受更高级生命的挑战，杯具啊。。。。。。


最后，关于片中的美女。

说实在的那位美眉美的没话说，但是为什么她一生下脑子里想的都是OOXX的事呢。
一种更高级的物种信息从遥远的宇宙而来，我们把它变成了实体，但是她没有带给我们更高的文明和智慧，却带来了更频繁的OOXX。。。。。。
最后我对本片创作者们的性幻想表示遗憾 = =#

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本片的最大卖点，恐怕确实，是组织支持者和片方以及支持者彼此来一次观影式欢聚。

周二晚上，红星太平洋小厅里，六七成的上座率，目测是24-32岁的青年男女，neither nine nor ninety-two。三五成群，或者两两成双，或直或弯，时常欢笑低语，终于按捺不住发出“你没说啊”的台词。最可惜是，观众不能发弹幕。

如果你从第一刻起就关注了十冷那便秘的番剧连载，或者更早，从日和中配就关注了宝木中阳，一路看下来，看到魁拔的腰斩，尸兄的遭批，有妖气啵儿啵儿地走起，B站已经办了两届MacroLink……那么，这个电影，给你的一定不只是电影那么简单。这个意义上，全片的精华，就在结尾的谢幕片花，至少值得看两遍。看一遍人员表，看一遍一个个人一群群人的情感凝聚——他们，我们，是时代的希望，要和保守的乃至操蛋的各种力量作斗争，健康地年轻下去。

不过，从观影的高涨情绪中冷静下来，再回想本片，其实（当然）还是很多遗憾。但从支持者角度考虑，也算能为这些遗憾找到理由。比如没有了不得的视效，理由当然是首次国产成年向动画试水，创作班底又是极小架子，不敢太过投入，篇幅过长硬度过高的硬广当然也是拉动投资降低风险的策略，没有TVA有趣那是因为xx局is watching you……但尽管能找到这些理由，还是会想，离EVA新那还是差得多远多远呢，什么时候才能有一个中国死宅的红樱篇啊。

希望那一天可以慢慢到来。希望我们这些自干粉的关注、宣传、买票能对这一天的到来做出些许贡献。也希望这样的火苗不要最终只是被小米、万达这样的资本玩弄于鼓掌，方生方息。只是在这样一个郭嘉，一切都不符合人类认知地困难。

这篇剧评可能有剧透 很多评价没有说到我的想法，胸中有块垒堵的难受，所以不吐不快。文很长但我标了一些重点。 吴智洙，在我看来就是一个本身懦弱但是被逼到绝境不得不自我保护的寄居蟹。 他出身差、爸妈不负责任、没有感受过多少温情、在学校里被欺凌……这样的结果必然是越来越自闭、害怕与人交...  (展开)