8月中才开机，10月底就上映了，真的是中国效率了。

考虑到这个时间因素，能拍成这样真的算很厉害了。这制片难度实在太大了。

个人认为，导演还是在八佰的基础上，规避了一些坑，比如明显这部的服化造型比八佰更加细致，比如战士们的指甲里的泥，比如衣服的脏破，尤其是群演们的服化造型细致程度都上来了。

另外某些镜头也看得出来借鉴了一下1917，比如喀秋莎轰炸、张译穿过玉米地，光线忽明忽暗那段，和1917那段经典的非常类似。

张译的表演真的是太棒了。

然后最大的问题或者说遗憾吧，就是大家普遍吐槽的一个故事拍三遍这个问题。不是说多视角叙事不行，但是个人认为，多视角的魅力就在于，每个视角都会给观众新的信息，从而产生各种反转，产生观影的愉悦感。但是金刚川吧，是分了三个视角，倒是并没有重要的新的信息给出，更无反转可言，所以就会让观众觉得，这可真是一个事儿讲三遍啊。

多视角叙事毫无疑问在剧作上就是高难度的。这么短的时间，主创们选择这样一个方式，估计也是周期和所能支配的资源等各个方面综合考量的结果吧。

总之，这么短的时间，能完成度如此，也是很佩服了。

欢迎关注“N次放映室”一起聊电影，聊足球，聊音乐和诗的远方。

导语：2020年会是国产网剧“重生”的一次机会吗？

2020年上半年高口碑的网剧似乎都有一个共同的特点：节奏快，剧集短，演技稳，宣传少。受制于大环境和突如其来的疫情影响，电视剧行业的热钱迅速退去。流量演员的戏路越来越窄，取而代之的是老戏骨重回主流，新生代稳稳向前，而国产剧的质量似乎也有了一丝丝改变。

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1953年，已经成名的她公开发表《我所认识的饿狼》一文，讲述好莱坞形形色色的“饿狼”。多年来她遇到过有想用金钱礼物换取一夜风流的电影制片人；有忽悠她上“选角沙发”的导演；有逼她上游艇陪玩，否则撕毁电影合同的已婚高管。英国女星Joan Collins也曾回忆：她刚到美国发展时，作为前辈的梦露好心提醒她小心好莱坞的“饿狼”们。梦露在发表的文章里提到几头典型的好莱坞“饿狼”：有导演在聚会尾随她上楼，企图侵犯。她奋力逃脱，把自己反锁在房间里看杂志。导演疯狂敲门“我只是想聊聊”然后大骂了半天，最终累了走掉。还有经纪人以慈父的形象出现，借钱给她改善生活，之后把欠条裱起来挂在办公室“我要让全好莱坞都知道这是我的女人！”得知对方企图后梦露赶紧还清欠款，又威胁要打官司才从对方手里要回欠条。还有次她坐在沙滩上，旁边的男士戳着她的腿说她胖：“我喜欢能摸到骨头的苗条女孩。”梦露反怼：“那我去拍一张X光片送给你不就得了。”男士被气走了“我最讨厌有脑子的姑娘！“梦露说：“这是我听到过的最棒的评价。”

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“我一直都很喜欢你。”

“请和我交往吧！”

夕阳西下，落日余晖。

喜欢的男生注视着自己，认真地表白。

那一刻步美高兴得忘掉了呼吸。

然而，谁都没想到，初次约会的当天，步美接到了同班同学然子的电话。

前面几步之遥是喜欢的男生。

后面的高楼上是不怎么有交集却打来电话说“要自杀”的女生。

空中挂着赤日，然子在步美惊慌的目光中毫不犹豫地跳了下来。

晕倒的步美睁开眼，却发现一切都变了。

自己变成了然子。

然子变成了自己。

而这一切都不是意外，是然子预谋的鸠占鹊巢。

Netflix的这部新剧故事并不复杂，灵魂互换的题材也不算新颖。

但它却用一种善意又温柔的方式探讨了“外貌与内在”、“校园欺凌”等严肃问题。

可其实这部剧最大的杀器却是剧里的两位男主。

怎么会有这么好的两个男生呢？

一个是沉默寡言总考第一的学霸，话很少，运动能力却很强。

是步美从小暗恋到大的青梅竹马。

一个是走到哪儿都能立刻成为焦点的小太阳，咋呼、开朗，喜欢游戏。

是一直默默暗恋步美的超级学渣。

是学渣最先发现步美和然子互换了身体，没有太多的纠结和犹疑。

他喜欢的女生画画很丑；

他喜欢的女生写字有个小小的习惯；

……

也许是单细胞生物更多凭借本能。

反正不到一天，他就认出了然子身体里的步美。

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其实下图这两部在试图讲述同样的事，甚至风格都很相似

看出来了吗？

#金发女郎# 和#小丑# 其实都是起源类电影，试图去解释他们的行为、结果是什么原因造成的

结论都是在说精神病遗传+童年阴影+不幸遭遇对一个人一生的影响

两个角色都是

1）母亲有精神病，孩子被遗传并目睹了母亲情绪不稳定

2）被父亲抛弃，一辈子走不出缺爱的阴影

3）遭遇了各种挫折（梦露是不断失去孩子，小丑是失去工作和医保）

4）两个人都有使用药物并出现幻觉

最终，一个酗酒、依靠药物，最终自杀；另一个成为了杀人犯

而且两部电影都有很大的争议，都有很多人不喜欢。

为何呢？因为人们其实非常不喜欢把一个人的一生归结为遗传，以及缺爱。因为这等于在说：你的原生家庭决定了一切，一辈子已经被你父母毁了，你再努力也没有用。

虽然大部分时候这是事实，有科学依据，也有现实范例支持，但是大部分人还是接受不了。特别是现代女性观众。

如今女性提倡不靠爹、不结婚、不生孩子，只要自己独立开心就可以。所以片子不断强调父爱缺失与失去孩子的打击对很多年轻观众来说，她们无法理解。

但是童年的阴影，比如被家暴、被抛弃，确实是会给孩子带来重创的。流产对很多女性带来的打击也是非常大的，可能你只有经历过或者亲眼目睹才能明白。

目前美国大部分电影试图去剖析一些连环杀手、明星自杀事件，人们往往看到共通性，确实不是巧合，遗传加童年阴影确实就是影响人一生的重要因素，而药物与酒精的影响就会使事情更糟。

但是你们可以看到大部分女观众看完本片都不是在讨论这些，也没在乎究竟什么导致了梦露自杀，或她究竟遭遇了什么，而是根本不接受这样呈现她的一生。我没有看到一个女观众说到她母亲对她的虐待，流产对她的影响，以及药物滥用的影响。都是在说男性凝视。

但是抛开性别，你们看到了本质了吗？如果换成男性，或如果她不是大明星，就是普通人，也有可能走向同样的结局。只是没有人关注罢了。

因为遗传+缺爱+药物滥用+生育打击

这些才是决定她一生的主要原因。这才是本片试图讨论的。

本片没有讲述她生平的辉煌，所以不符合很多人的预期。但还是希望大家可以看到其目的并不在此，而是探讨一个精神病患者最终如何结束自己生命的原因。这其实是很多人抑郁且结束自己生命的原因。希望不要忽视这点。

当然，也许它选择的对象是错误的，不应该选择大家喜欢的明星，人们无法接受。还是选择杀人犯或虚构人物可能更容易被接受一些。

精神疾病是很难探讨的话题，因为很多人，特别是国内很多人都不愿意正视和讨论。特别是不愿意承认其遗传性。但遗传是主要原因，童年打击、生活中不断受到刺激都是加重的主要原因。

如果你只看到了男性凝视、性别不平等，你根本没有看明白这部电影在讨论什么。它不是传记片。

就连最近的恐怖片“Smile “ 都是在讨论

Trauma 对人们的影响。梦露的自杀与她经历的一系列trauma 分不开。希望女权人士可以暂时放下女权武器，了解一下trauma 是什么意思，又会给人带来怎样的影响。这不仅是男性和电影产业造成的，还有她的父母，她的流产经历，来自外界的压力。这才是本片在讨论的。

试想，如果本片不用梦露，而是用一个虚构的金发美女演员，最终也没自杀而是大开杀戒报复，你会不会感觉好点？oh , 这部电影已经有人拍过了，就是去年的《Last Night in Soho》啊：）

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男主是一个太空工程师，孤僻自视甚高却很有才能，被社会学行为专家（高级智能AI）做心理辅导时安排了一个智能AI女生化人小曼。

男主从排斥到听说了AI女生化人的可学习性和隐私性及服从性等各方面的好后，想想试一下。（这时候的男主从无欲逃避到被勾起欲望。）

解锁之前，男主认为小曼和他只存在服从，没有反抗，所以关系不会成立。（埋伏笔）

在太空舱一步一步的解锁小曼各种功能并对小曼行为指导的过程中，其实是男主满足了欲望后想获得更多欲望的过程。 （这时候男主在欲望上来说，已经从生理需求的满足上升到精神和生理需求的双重满足了。）

这时候埋了一个雷，就是小曼学习到一定程度，认为男主很多天不洗澡会影响到自己，和男主吵了一架，男主却以此为契机想植入一个概念，男主告知小曼自己希望和自己的另一半发生分歧以打一炮来解决（其实是他自己遇到问题想这样）。

男主靠耍手段帮助小曼删除TIFA系统完成刷机以后，以为得到了一个不受科技公司系统操的女主，却被小曼告知自己从备份里把TIFA的系统资料已经转载到自己的系统（这里很重要后面要讲），自己的核仍然是所属科技公司，她的立场是科技公司的利益。男主这时候很不爽，便控制小曼发泄，操控小曼打了很多炮后，打到自己吐血。（导演用小曼裸体，灯光闪烁，小曼在床上变换姿势的蒙太奇来表现炮的次数，以男主吐血的夸张手法来表现男主身体的超负荷，把肉戏文艺处理很有想法）。

这时候小曼计算出男主的问题已经影响到工作，并告知男主如果再发生性行为男主身体会不行，男主以满足自己诉求与小曼理论，小曼以自己最高优先级在科技公司利益上，令男主很受伤。男主想强上小曼（其实是想来硬的h占有小曼）却被小曼轻轻一推就推飞了，并被警告。 男主这时候受到了身心的双重摧残，一方面是被小曼说自己不行了，另外一方面是得知小曼的精神层面也不属于他，前面缠绵玩弄了这么久，而身心都都不从属于男主，这对男主的伤害是毁灭性的。男主对小曼慢慢增至顶点的控制欲和占有欲被这一推一警告，人格尊严受到了践踏，践踏者就是第三者，科技公司。（对于男主来说，这第一次的拒绝表示男主已经从伤害的过程中认识到小曼已经从机器人变成人了。）

后面的日子小曼计算男主的身体情况，希望男主多运动，男主以为可以上小曼了，表示理解小曼的至高利益，但是至高利益和满足他的利益并不冲突，于是尝试和小曼以和解式性爱开头和小曼做身体试探性接触，结果又被小曼拒绝。男主开始和小曼争论，男主认为小曼只是单纯在惩罚自己，不让自己上只是因为被自己性侵了。小曼解释性侵对于AI女生化人来说很正常，但男主却无意识的提醒小曼除了她其他的生化人并没有被解放，小曼已经不是框架内的东西了。 划重点#小曼主动拉住准备离开的男主，认为男主只是胡乱搞坏了她的程序（小曼完全不用理会的，这是真正意义上的第一次对男主的主动身体接触，是属于小曼认识到自己觉醒的开始。）

总部检查出男主造成的事故，并表示在计算之内，所以安排小曼跟随男主一起用于擦屁股。男主表示自己会完成好任务，然后会跟总部吐槽，说小曼正在折磨他，总部的AI告知男主小曼只是个机器人，不可能和男主发生感情，一切都是程序设定而已。 #注意，这里一直背对着他们的小曼回头了，想看男主的态度，而男主跟总部扯皮说小曼现在是人，而她成为人以后还觉得亏欠公司的。注意，总部的这个人工智能以迟疑的一两秒多钟表示出了吃惊，总部要求立刻和小曼谈话做评估。

总部要和小曼做简报，小曼把男主的经过汇报了，里面提及了公司在意的内核问题，表示虽然系统不在，但是自己已经从备份把资料融入自己的系统。（求生欲，小曼的TIFA的系统其实说白了可有可无的，但是小曼从被删除这个系统后重启的第一件事就是重新把资料下载回自己的系统，其原因就是怕受到质疑被销毁，这是她自己之前没认识到的）需要评估男主能否继续完成任务，小曼以人的语气肯定了男主的能力。在被总部问到是否依照科技公司的规则行事时，小曼表示自己按照任务目标行事。（小曼完全可以说yes or no ，却在不能说谎的情况下，含糊的表达了自己并不为科技公司行事，但是一定会按任务行事。也就是说任务完成以后，她便会不受管制完全自由。）

在接下来的日子里，男主崩溃了，开始了对自己的自残及对小曼的排斥，告诉她她是假的，是个机器人，是程序集成体，小曼在大量的谩骂和真相面前开始学习，终于意识到自己可能已经成为一个人了。而男主终于自我折磨够了后成了抑郁症。#注意：小曼给男主检查的时候，头发一边撸到后面去了，代表着已经完全觉醒的一半。在被系统提问男主的性欲时，小曼停顿了至少5秒，已经超出了智能体的运算时间很多倍，小曼给了个未得到满足这样的词语。（这是产生了自责的情绪，不然会用前面的多少来计量），紧接着被系统提问体重，对未来是否抱有希望，小曼虽然回答跟上了，但是却是以自责的表情完成的。

然后又很多天，小曼开始观察自己的身体直到摔倒（外面冒进来的白光，应该就是想表现出她完全进化的过程，小曼用的是正面，意味得到能量后的成长）

男主和小曼开始聊天应该是很长时间以后了，男主和小曼躺着聊天，小曼第一次闭眼，然后闭着眼睛跟男主交流，表示想跟男主交朋友（她知道跟男主PIAPIAPIA会对男主造成伤害m，并且用了很温柔的语气），男主表示小曼是机器人，咋交朋友？小曼表示自己最理解男主，男主却认为小曼会最容易伤害到自己。小曼把男主如何塑造出自己讲了一遍，然后表示自己花了很久才理解男主的牺牲，然后问男主，如果自己对他的威胁这么大，为什么不把她关机就好了。（全是人类的话语，但是小曼不懂，把男主的真实想法完全拿台面上来讲，作为男人会很没有面子，而问为什么不关掉她，则是对男主的爱的更深的亵渎，这个比无知h时期的伤害其实更深。）

和小曼交谈完以后，男主在一坨光里面，得到更进一步的抑郁。 （男主用的背面，意味得到能量后的伤害）

接下来的过程中，小曼想拯救男主偷偷于电脑对话，电脑分析出男主受心灵创伤太大，需要小曼消失才有机会慢慢恢复，小曼表示自己没有自毁说明（其实她有办法，暂时不想用而已），电脑则是让她进入冬眠模式来缓解一下男主的创伤，而小曼则表示想其他的自毁方法（试试别的办法看看）。

再之后，小曼和男主打了一炮 ，男主却打完炮也不鸟她，小曼只好去充爆自己电池去死，在死的过程中，小曼留下了心情复杂的眼泪，而男主还说她的这个模式演得好。

终于小曼的电池充爆了，男主开始了紧张起来小曼的安危，却得知小曼流的眼泪是系统错误，男主才意识到小曼是人了！

最后男主在外面被烤焦了，还回来用最后一口气帮助小曼重启。 最后的镜头给的是这个太空舱随着陨石什么的就这样在太空飘着了，也就是说小曼背弃了自己的原则操作的，希望和死掉的男主永远在一起。 这里其实已经是影片从肉到灵的一个升华了，而且是一个有劣根性的人和一个心智成熟的智能两个智能生命体慢慢变得程度饱满的升华。

真是问世间情为何物，只叫人生死相许。

这个片子是科幻电影，壳是进入太空执行任务的受心灵创伤的男子与AI女h生化人的故事，其本质是讨论的点真的很多，很多都是能引起大家深思的点，一些评论里的什么冲着演员打两分，特效问题，还有写性爱之类的打1分两分的，看的都是啥？人家这么低i成本拍成这样不错啦，豆瓣现在的风气真是越来越不友好了！宣传片的剪辑的太夸张了，这锅得好好背。

好喜欢好喜欢书店这部电影。从小就想着可以开一家书店，这样自己想看什么书就进什么书。

本以为热爱读书的人会嗜书如命，没想到会将作者的扉页撕下烧掉。本以为不爱看书的女孩子也会在大火中抢救书籍。

潮湿、老旧的老屋孕育、庇护了Florence不会孤独、坚韧的灵魂。Florence之前就说过“只要有生命，就有希望。”她在战争中失去了为她大声朗读的丈夫，却也遇见了惺惺相惜的布朗蒂希先生。他与世隔绝，受到哈堡小镇上人们的流言蜚语，但他并不在意，他在自己的庄园里建立起自己的理想国。

书籍的联系让布朗蒂希先生和Florence成为朋友，布朗蒂希先生最后为朋友奔走，抵抗强权，他倒在自己庄园的门前。布朗蒂希先生生前被人们的流言所粉妆素裹，任人打扮，死后还要被将军扭曲自己的意思，而Florence温柔的嗓音只能让将军走。

整个影片的色调感觉灰蒙蒙的，唯一的亮色是Florence参加夫人宴会的时候穿的一身石榴红的裙子，她耀眼，明媚，她的眼神坚毅，她的勇气支撑她将书店开到这个海边的小镇，与艺术的中心抗衡，与政治的权利对立。

很喜欢Florence和布朗蒂希先生海边的一幕，两个同样孤寂的人儿因为书籍的联系交互心灵，没能送出去的《蒲公英酒》，没能争取到老屋的使用权，没能卖完的250本《洛丽塔》。这都是他们的遗憾。

Florence的勇气被克里斯汀所传承，她的梦想已经实现了，开一家书店，将读书的意识哪怕扎根在一个人的心里，也就足够了。

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是搜bl搜到这部剧的，但这部剧应该不是bl。这就是一部揭露社会职场的剧。

想谈谈男主的那个公司，这种通过摧毁员工的自信以及洗脑让员工听话的方式，毫无疑问是恶心的，如果我在现实里遇到这种，一定马上辞职。这种公司我估计不多，但是估计很多企业都有这个公司的某个毛病。比如洗脑，我不知道是我自己干的这行是这样还是别的也是，我在第一家企业干的还行，但是加班很多，没有加班费，公司还喜欢给你洗脑，当然它也有好的地方，比如有旅游啊！领导和你说话也挺尊重的，待遇也还可以。但是挺烦这种洗脑模式的。

回到剧里，这是一个传递正能量的剧，男二因为哥哥的自杀而自责，男主遇到了黑心公司却不敢辞职，活的很痛苦，男二救了想自杀的男主，彼此救赎了彼此的心灵，发现最近还是挺喜欢这种剧的。这部剧告诉了我们要认识积极向上的人，你才能变得更好。

另外男主颜值一般，但还挺符合人设的。

我自己都不知道我写了点儿啥，就这样吧！总之，挺值得一看的。

都不知道怎么评上四点三分的……垃圾中的极品。三个脑子装了大便的杀手，简直低能儿中的佼佼者，猪脚自带荣耀光环，全程普利斯……莫名其妙反杀了……导演猪王之王。演员演技全程想笑:-D不知所谓的惊慌又蜜汁自信，普利斯普利斯。真搞不懂为啥要一百四十字，看完这电影，脑子直接短路了，像影片全体靠拢，二傻子编剧

开始黑化了女主，很多观影者在骂女主没良心之类的，我不禁想起了，天主教称谓七罪宗里面的人类的罪行，尤其是贪婪，剧中的贪婪多是人性情感的贪念，亲情，友情，有时候可能都不是；也许因为你开始认识一个人的时候，日久在一起，习惯他（她）起初的纯良，正义，助人为乐的烙印，以至于后来，因环境的改变，

其变的暗黑，可你依旧相信起初的那个人，在关键时刻选择原谅。然而，对方会再次利用这弱点，继续利用你。就像你特别爱一个人的时候，ta突然爱上别人，你一直在不停的问自己TA为什么这样对自己，自己甚至爱TA胜过爱自己，ta为什么还会这样对你。有些人会用一辈子去思考这个问题的时候还且隐隐作痛。我是挺匪夷所思的。

我想RED(男主)一直在选择原谅，保护女主，可能是为了下一个接班人作的努力。

从第一季到目前的剧情来看是这样的：一个FBI的纯良，正义的女主，如何蜕变一个可以随时调用全世界上层阶级资源的狠角色。关键是将帅兼备，实属难得。

我想结局是，女主接替男主成了接班人，同时为FBI提供情报。第九季见吧，如何正式暗黑吧。

老戏骨演技炸裂，青年演员也都演技在线。虽然故事有不合理性，但总体来说还是值得一看的。有一段是嘉一和她妈去旅游，然后母女俩聊天，嘉一想到以前对母亲没耐心然后跑到厕所连扇自己好几个巴掌，还有老头终于学会了浪漫和尊重，取得了老伴的原谅…哭的我稀里哗啦。结局还是挺美好的。经历过悲伤，迎接来了希望。

看到豆瓣条目里友邻贡献的介绍，才知道是根据小说改编，剧集分成前篇后篇，大逃杀式地，对单个角色一一击破，以此构成若干个独立小篇幅的故事，虽是独立成章，聚合在一起又是人生百态。不知道原著的推理作家算不算社会派推理，2篇看完感觉讲推理的部分被刻意弱化，剖析人性及社会构架和公众利益的部分更为明显。风间教官在为警校学员剔除自身道德污点的时候，其实也在提前为社会“过滤”不合格的公职人员，就像宫坂面对风间质问时，宫坂他始终如一的回答。越是能够轻易影响和改变一个人的命运和社会关系的职业，越需要严格的考核，剧集将警校学员的成长过程穿插了无数个道德素描，试图引发观众对公德的思索。而我们的木村大帅哥在这里犹如一个严厉严肃却兼并仁慈的人间判官，在该与不该之间，守护着这份职业的底线。就影片制作而言，大概有些类似TVB的台庆剧，大制作，大卡司（木村大神来主演就算了，还请到光石研和秋刀鱼桑来跑龙套！！！！）。FUJITV开播60周年搞了个超豪华新春过年大剧，召集一众实力演员献上这部新春SP，但明星太多以至于后篇的后半程考核部分有些《明星大侦探》既视感。但话又说回来，毕竟大过年的，看个开心养眼最重要，视觉上有小林子，木村大神和大前辈的熟面孔，音乐和色调与剧情配合默契，时不时这个白发教官还给镜头无数个眼神杀，试问这谁能不沦陷啊！《教场》观后感(三)：风间的教场对木村拓哉有感觉来源于《检察方的证人》，于是被他的各种拽所吸引，这部《教场》也不例外。看这部剧的第一感觉，以为是和韩剧《Live》一样，一群年轻人为了生活和不同的人生目标，选择了上警校，毕业后到派出所工作的故事。没想到却是温情不足，惊悚有余带有悬疑风格的剧。教场，旧时操练和检阅军队的场地。这里指的是神奈川警校培养警察的舞台。木村拓哉饰演警校教官风间公亲，冷漠、教条、思维缜密，一只眼睛是他的特征。他除了正常教学以外，最爱做的事情就是给学员们发放退学申请表。日本和韩国的警察录取制度与国内有很大的区别。他们只要通过警校招募，就可以进警校培训，合格后即成为一名正式的警察。所以，这些学员在进警校前才会有着不同的身份，可以是小学老师、室内装潢设计师、也可以是拳击手等等。不管以什么样的心态进的警校，他们和半路出家的人无二，必定对警察的职业有着彷徨和迷茫，如何让适合做警察的留下来，坚定他们的初心，就是警校应该做的事。警校另一个作用就是一把筛子。风间教场的学员们很复杂，懦弱的，依赖别人的，私藏毒品、违法制作使用枪支的等等。这些人不适合做警察，是风间的一只毒眼将他们成功过滤掉，留下了问心无愧，坚守理想信念和肩负使命的人。追求自己所爱的职业不仅是在挑战个人极限、同时也是年轻的他们如何成长的故事。他们学会自立，学会放弃，学会珍惜友情，学会不怕输，学会放下执念和偏见，学会如何让自己自信……如果没有风间教官，他们的警察生涯注定不会那么深刻。而对于风间来说，如果把警察比作天上的星，这一批学员和他教过的学员一样，只是一期数字，是诸多星星之一，照亮需要帮助的人前行之路。他的职责就是找到这些星星，让他们发出应该发出的光泽。像园丁一样，举起盛满水的洒水壶浇灌美丽的花朵。《教场》观后感(四)：木村拓哉可真是罪孽深重的男人啊作为一部在年末音番和1月开播的冬季日剧（我一直不明白这个时间点为什么叫“冬季”……）之间日本正月串场子的特别篇，可以说表现十分优秀了。因为SP嘛，都是这种电影不满电视剧嫌短的时长，好几个故事串起来的确节奏很奇怪，而且故事和故事的水平也有差别，但总体上还是过得去的。我最喜欢小林子和三浦翔平这两个，女学员的故事都有点莫名其妙。演员阵容很强，小林子又惨兮兮的；大岛优子短发好看，演技也很好，很到位地表现出来了这个角色适合警察工作的特质；三浦翔平好像壮了很多，虽然还是娃娃脸但是比以前显得成熟了（毕竟已婚男士）；西畑弟弟的出场蛮给我惊喜的，演个斯文小混蛋还挺带感的，期待未来有更大发挥呀少年；胖妹好像瘦了点，但是还是讨喜，尤其做旅馆老板娘的时候穿和服好温柔；小日向叔还是一脸深不可测的老好人，最后穿正装制服帅一脸……以及其他角色，不逐一说了，整体上选角是到位、和角色贴合的。下面重点来了：木村拓哉的造型也太帅了吧！！！！！这什么冷峻警校教员的神仙禁欲系！！！！银发不显老，在他头上整齐地端着，背过人站着的时候可以看到一些黑色。我觉得比《东京大饭店》的造型好看，精干的造型明显掩盖了中年人本身的松弛。大神腰身也太好了，穿制服简直了。J家步走得销魂，女演员在他身后小步跟着也很可爱而且演得也好，从一出场就是不怒自威的气场。台词说得稳重而有味道，爆发场面张弛到位不浮夸，基本是就是高声呵斥一声就能彻底击破对方，之后很快收回到冷峻模式。是理智的严厉，而不是情绪崩掉的愤怒。最后和每个学员的那个场景超打动我。教员其实什么都知道，虽然平时教学时一直黑脸，但他给每个人最后送出的都是鼓励和支持。总之，这种神仙男人可以变无数花样来吹，做演员营业到位，是杰尼斯的天花板之一了。《教场》观后感(五)：教场-木村拓哉代表作作为富士电视台60周年开坡特别剧，木村拓哉无疑是最佳人选了，要知道木村可称得上是富士电视台的台柱了。当我看过完后被剧本深深的震惊了，虽然有很强的美剧反英雄主义魔鬼教官风格，但是无疑是日本本格派推理，我一查才知道教场改编自日本畅销小说。教场作为了两集的SP，要把一期的警察训练讲完，就要力求制作达到电影叙事水平，这就是教场这部SP最大的问题了，上下篇节奏不一致。上篇讲述了由三个半推理事件组成，总体上已经达到了电影级别的完成度了，从木村拓宅这个反英雄式教官一登场，不正常的双眼，一头黄白相间的头发，不苟言笑的态度，一副十足的魔鬼教官形象让学员不寒而栗。紧接着就是故事快节奏的推进让观众紧张大呼过瘾，接连发生了两期未遂杀人事件一起纵火事件，木村拓宅以超人般的观察力回归刑警本色把警察学校真面目展示给观众，警察学校是个沙漏是把不适合的人淘汰的地方。当然这不是第一次在影视剧中展现警察学校的沙漏作用了，在前几年的相棒系列中也有过魔鬼教官淘汰优秀学员的推理事件。警察学校是沙漏过滤到那些表面看似优秀而骨子里却是罪犯不可以当警察的学员，也正是教场小说的卖点，只讲简单的警察训练是没有多少读者愿意看的。

苏灿是一个正义的人，他有坚持不懈，永不言败的毅力，还有浓浓的亲情；女主角袁瑛一直随丈夫同生死共命运，在苏灿武功被废，丧失了生活的勇气和信心的关键时刻，给他鼓励，她的言语让苏灿重新找回自我。作为一家之主，朴实无华，默默无闻地劳作；袁烈也是重要的人物之一，恩将仇报杀死自己的干爹，还把视自己为兄弟的苏灿打成重伤，是一个名副其实的伪君子，他有一丝亲情就是好好地保护着峰儿，把袁瑛当做自己唯一的亲人，是邪恶之人。

守林人的树树被偷，却怎么也找不到偷盗人。就像这片黑土地本来是“林子"，可是被拿了“树”之后什么都没有了，又没有什么东西还回来。拿树的人或许是真的找不到，又或者是不能说呢？

黑土地没有了“树！"，于是电影里面的骗子环环相扣式的遇见，也是形成了一个不断索取的圈，没有合理的产出，看不见希望，只能索取。

Fbi，在受骗人报案后，关注的是被害者会不会武术，也许是表达……。台词中有一句给你好处的都是骗子，我不懂，但是我总觉得有隐喻。

不论守林人的崩溃无奈，还是骗子的荒诞，亦或者基督信徒的虔诚，都在fbi鸣枪时候说了一句我不能死，是的，他们只是想活着，这片黑土地的人也只是想活着。

片尾很有意思，骗子与信徒的反抗，和fbi说的那句我并没有想打死你们，我是故意射不中的。我手枪里还有一发子弹。看电影的时候我在想警察为什么要把还有一发子弹说出来，四个人一个子弹，岂不是没有威慑性？电影里不懂，电影外就懂了。

最后一幕闭着眼走夜路绿光，看评论说典故里人死后会这样，按照这个理解的话。骗子不想死，他做骗子的初衷就是活下去，fbi不想死，他还有欲望没做到，而这片黑土地上其实他们都已经死了，真正活着的也只是那个被信仰吊着的基督徒。

最后说一句:和尚有一句话:信y还有没有号召力，是在索取后没有得到东西的时候说的。