整部剧的设定都挺有趣，喜欢冷冻食品的女主和鄙视冷冻食品的男主，女主每一次旅行都是去很冷的地方，冷冻室里的男主的精子和女主的卵子，一切都和“冻”有关系。女主开始把那颗卵子视为后悔药后面却以为幸福来了想要把卵子放弃掉的剧情让我想起了很多人养了许久的宠物却因为怀孕，搬家等理由把宠物遗弃掉，你可以重新选择你的生活，但是你却是它的世界，其实何尝我们不是自私的活着？这部片最可爱的地方是女主同事带着可爱的台湾腔说：哎哟失恋而已嘛，干嘛那么失落，又不是复胖。可爱死了。这部电影其实还是很符合湾湾feel的文艺小清新片。瓣瓣的评分有点儿太低了啦。

近期好看的国产剧真的不少。

古装、青春、悬疑、犯罪……应有尽有。

今天，就来聊聊这一部——

十日游戏

导演:臧溪川

编剧:王沐/张恬怡/周乔

主演:朱亚文/金晨/耿乐/刘奕君

首播:2020-06-02(中国大陆)

集数:12

单集片长:42分钟

【详细】

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2022年了，我已经记不清楚看了多少次团圆饭了，团圆饭和同样是2014年的父母爱情一样，一部家庭年代剧，可俩者热度却一个天上一个地下，父母爱情被不少网友奉为年代剧的神作，而我却觉得团圆饭也同样配得上这个名称，这部剧从14年到现在，唯一有热度的时候是抖音剪辑，很多人都只是剪了一下小梅告别养父母那一段，这部剧远不止这么一点精彩的地方（另外西瓜视频你能不能把团圆饭画质弄好点，看惯了爱奇艺画质的我突然看西瓜的团圆饭我只觉得这画质简直和爱奇艺的没法比）

一切亚当的子民，当你愚弄他们时，

都是无能并且野蛮的。

唯有真诚，

才能让他们焕发人性。

哆啦A梦这种大IP，世上有多少人粉它，就是多少人不粉。

你是你所喜欢的，这是三观分歧，没有对错，但也没什么商量余地。

我是不粉的那一拨。

无他，因为大雄这种软蛋主角，不是我的菜。

一个什么都干不好，无志向无节操无能力的三无男，万事只能靠着来自未来（换句话说就是白日做梦）的机器猫的各种高科技（也就是作者大笔一挥）道具来摆平，这不就是赤果果的男版玛丽苏嘛。

玛丽苏那么多，我当然宁愿沉迷霸道总裁。

然而这次的电影，感受却出乎意料。本来只是陪太子读书：这个档期，水平有保障且适合儿童的，筛下来只有它。进场后我本还想抠着手机双开，结果信号太不给力，于是看了全程。

中途津津有味不说，结尾处还差点被煽得流泪了。

故事很好，节奏很好，

最好的是，满屏赤诚热血的小英雄。

没错，软蛋野比大雄，担得起英雄二字。

大雄仍是那个大雄，变的是自己的视角。

时至今日成为中年狗的自己，才知道”为朋友两肋插刀”是多么稀缺的一种存在。

这种纯粹不带拐弯的赤诚，现世如今，大概只能在二次元才好意思毫不掩饰地出现了吧。

这种毫不设防的奋不顾身，精致的世界会觉得热情得难以承受，傻蛋得无药可救。

大雄仍是个软蛋没错，全程不停出糗，什么也干不好，他自己也自知甚明。

但他却是个有情有义，识得大局，奋不顾身的软蛋。

所以尽管他仍然不敏捷不坚强不优秀，但却正是他聚合了众人的力量，完成了不可能的任务。

所有的人都锋芒毕露，规则圆熟，在这个世界游刃有余。

唯有大雄，目标直接，感情单纯，手段笨拙。

时至今日，人到中年，才看明白，大雄所倚靠的从来不是机器猫，而是他的赤子之心。

机器猫不过是作者的善意，让他不被现实摧毁，让所有的问题，最终能撑到人性的对决，而不是第一集就被领了便当。

“这个世界是靠关系推动的。”

而人与人之间的关系，是靠感情推动的。

所以当独立女性说”但凡能活得让人嫉妒，就不要活得让人同情”

矮大紧却说：能活得让人喜欢，就别活得让人嫉妒。

有爱是最好的，优秀是求而不得的次选。

爱能聚合力量，而优秀却会树敌。

当还年少时，你就是力量，怕的是敌手不够，人头送得太少，满腔热血无处挥洒。

树敌？不过就是树敌而已。

而当你独孤求败，山巅之上拔剑四顾心茫然。剑气虽在，血气已衰。风何潇潇，你想要爱，却不知道来的人，是给你爱，还是要你命。

你留在身边的，最好都是自己的朋友，而不是敌人。

并且，如果你有一个野比大雄这样的朋友，请珍惜他，并保护他。因为终有一天，你会需要他把你捞出人生的泥沼。

想起阴阳师中，白比丘尼对晴明所说的：“博雅是珍宝。”

对这句话，年少不懂世事的自己，曾笑得那么浅薄。

3年前看过这部电影，当时对T.C.B.S.和托尔金青年时期很多细节并不了解，多是看得懵懵懂懂。如今重看，却感受到了不平与愤怒。难怪托尔金基金会声称不承认这部电影与托尔金的联系，难怪网友评分偏低。

当然编剧、导演可能请来了一些语言学家和顾问，也可能从电影节奏等角度考虑，调整了一些事件发生的时间，最重要的调整如下：

1、将T.C.B.S.成员告别的延迟到了托尔金来到福克斯通港。

2、全面打乱了托尔金与伊迪丝的各项要事。将伊迪丝的舞蹈提前到两人刚认识不久，将伊迪丝与托尔金的告白重聚拖延到托尔金出发去法国前，将两人结婚拖延到了一战后。

当然电影不等于纪录片，一些艺术加工是可以接受的。但我们想看到的是托尔金、是T.C.B.S.、是一战前的英国社会，不能将这些内容改得面目全非，挂羊头卖狗肉。

首先，T.C.B.S.到底是怎样的团体？这是一个有着崇高文学抱负的团体，大致来说，他们想要在复兴以前的传统文学和传统价值，以文学启迪人们的心智。他们在一起，主要是读前人的作品，交流自己的创作，也会畅谈对时事政治的看法。当时盛行以文学确立一个民族的精神，比如隆洛德编纂《卡勒瓦拉》，就奠定了芬兰民族的灵魂。这一点甚至影响到托尔金创作中洲神话，作为献给英格兰的史诗。

托尔金给怀斯曼的信，很能体现他们的共识和争论：

“ 对我来说，宗教、人类的爱、爱国的责任，以及对民族主义的强烈信仰，都是极其重要的…我当然不是个军国主义者…我不再为布尔战争辩护了，我现在越来越成为家园的守卫者…我并不是要为‘德意志高于一切辩护’，但我一定会为挪威人的‘一切为了挪威’辩护 。”

这就是当时的时代精神，这就是T.C.B.S.的信条，大家仍然相信文以载道，大家仍然相信文学作品可以带来改变国家乃至世界的力量，大家仍然相信爱和爱国的重要。一切发生在一战前，这是个纷乱但又充满希望的时代。

电影将其改编成了什么？

虽然也闪过一两个他们讨论文学的桥段，但电影里他们在玩桌球，在“玩大冒险”冒失地向女侍告白，在和女伴钻进巴士里嬉闹，这些不像T.C.B.S.的作为，最后一个甚至不像那个年代学生的作风（男生女生几乎不见面），西装革履之下，拍成了一部美国校园的嬉戏玩闹剧。

电影甚至没有拍1914年“伦敦会议”，即T.C.B.S.在怀斯曼新家里的聚会。他们畅所欲言自己的文学抱负，大家决定“ 自己注定要去点亮那么一束全新的光芒 ”，托尔金将他们比作复兴古典的拉斐尔前派画派。也正是在此次聚会后，托尔金决定成为诗人，后来由此创作了开启中洲神话的《埃雅仁德尔暮星的远航》一诗。

这些内容非常重要，事实上和一战时期托尔金痛失T.C.B.S.好友的悲怆休戚相关。得知吉尔森死去后，托尔金哀叹T.C.B.S.已死，他不仅是看到好友的逝去，更是看到时代精神的逝去。电影没有解释这些内容，所以观众很难从电影中明白，这些年轻人在所谓吃喝玩乐中如何能实现改变世界的抱负；观众也很难明白，G.B.史密斯留下的信件中，要托尔金说出的自己“未尽之言”究竟是什么。

而这些，都是托尔金创作中洲神话的重要背景。

此外还有一点，托尔金与伊迪丝的恋情。电影淡化了托尔金和伊迪丝走到一起的原因，即他们都是孤儿，彼此以爱互相抚慰心灵创伤。所以托尔金后来说妻子不是指引你前行的明灯，而是船难后陪你共度的难友。电影又刻意强化了伊迪丝的独立性，她可以让托尔金自由出入自己闺房，她走出福克纳太太的房间前往切尔滕纳姆是为了追寻自由，她主动去找托尔金挽回爱情。可惜，这不符合当时那个相对保守的年代，也不符合伊迪丝相对内敛的个性。更重要的是，这种改编将两人的恋情变成了老套的青年男女恋爱桥段，而完全忽略了是什么将两人一直维系在一起。

当然，本片也有一些亮点。而我觉得最大的亮点不是T.C.B.S.，不是与伊迪丝的恋情，而是托尔金和恩师在院士草坪和阿狄森小道上的对话，他们对语文学的理解和热情，颇为动人。

最后，附上本片与真实事件最主要的不同之处，以及我对其中一部分区别的看法。其中一些细节错误，个人认为体现出编剧、导演对相关内容的了解不足。

02：42 “热病……到前线还有很长一段路”——托尔金的战壕热是在从前线下来、在后方的博瓦尔得的。

04：03 “萨尔霍磨坊……去伯明翰……弗朗西斯神父给我们找到了住处”——托尔金及其母亲在萨尔霍磨坊的时候还不认识弗朗西斯神父，伯明翰的住处是托尔金母亲自己找到的。

11：51 不知道从什么渠道找到的爱德华国王学校图片，但Barry建造的校园建筑，如下所示，与此全然不同。

【详细】

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（本文提示：有剧透）

一样的是从抖音cut里面过来的jm，因为题材不错，所以一般不看偶像剧的我就搜索点开了。本来看了抖音cut满心期待，以为正式的剧集里，会对那段卧底时光来个倒叙先，先倒叙一段男主卧底的背景、原因和替瓦莎挡了一箭进入寨子之后如何通过实力成为得力干将LEE 哥哥，然后交代清楚女主捡道具落水、被救后彷徨惊恐又因为男主人好渐渐依赖的感觉，最后解释一下为什么就是那一天 就在那一次船要爆炸任务到底完成了没有。写文章写论文不都应该这样交代背景吗。。就算没有这些完整的倒叙，穿插的回忆里也要花点篇幅在里面啊，但是剧里没有，我看了第一集应该是交代得比较多的，“小演员帮名演员在海边捡道具，误入黑帮交易现场...”这种短短几十个字交代背景，还是通过闺蜜乔小姐的小说写出来的。穿插的片段基本上可以说基本各自独立，摸不着头脑，例如突然冒出个瓦莎，交代了图瓦是她叔父，但没交到为啥对男主那么痴情，就因为有主角光环？直到15集瓦莎才用绝望的眼神说“从你替我挡那一箭进入寨子...”，有点太晚了。还有托里16集交代说，按照家族传统10岁就被扔进别的帮派自生自灭，6年不能认亲。那...托里13岁又被抓回自己的寨子了，他老爸不知道，就任他在自己地盘，然后别的手下佣人什么的也心照不宣装作不认识？这独子也这么随意的吗？这也太扯了吧..总之就是，对于五年前的故事交代得不明不白，导致很多bug出现，也很多解释不通的地方。

另外，整部剧的人物塑造都不丰满，剧情强行推进，也强行把角色的人设生搬硬套进去。乔家唯一继承人，甘愿当后妈当舔狗，就因为男二是停车场小王子并且屡次拒绝了几次，好胜心就起来了？拜托，在乔小姐身上除了那两辆跑车和眼睛都不眨一下的50w安保费，我没看出来她还哪里壕了...富家大小姐不应该是都有私人司机吗，再者说了，这种偶尔颜值好的来帮忙生活中我们大家都偶尔能遇到啊，也不见我们那么花痴啊。还有男二，全云城买冰雪公主皇冠的就那家看上去贵得要命的专卖店？你确定是买给小孩子的？某多多、某宝仿的不香吗，一个5岁小孩消费水平跟乔家唯一继承人乔小姐同个层次？那男二有这种经济能力还不住大别墅，非得挤在一个小复式里？皇冠就是强行营造男二跟乔小姐见面的桥段... 女主，演技和长相就真很普通，剧组的美瞳和服装让人觉得这是2021的剧吗...还有别的豆友说的“一直说女主是光，对于托里和男主都是光，为什么呢”对呀，哪里光了？天上掉下个傻白甜，寨子里是没别的女人吗？是女主的善良、坚韧等什么特质让他们念念不忘吗？都没有，没有交代，就是强行套“光”。相反，确实对于女主来说，男主和托里才算是她在寨子里的“光”吧，照顾她、温暖她，保护她。现实里，傻白甜如果能让人神魂颠倒的一定是特别特别美、温柔或者有钱。但是女主都不是，在女主身上看不到什么特质（除了追李红艳合同跳进泳池那个），就是一个平平无奇的普通人，养一盆花竟然五年都不翻土。就连瓦莎也长得比女主有特色，瓦莎还坚韧、会功夫又飒又美呢。说起瓦莎，就不得不提一嘴，我觉得瓦莎可能是剧里为数不多演技能看的，爱而不得的眼神演绎得不错，可惜了剧设男主不能跟瓦莎在一起。男主的颜抗打，这里不展开了，就只说剧情，男主剧情也是匪夷所思。因为硬币接近了心心念念5年的女主，然后又很纠结挣扎，硬币拿到了就想着不打扰她保护她所以就分手。但意外的是女主发现了，然后女主说了分手，男主又不舍得，开始倒追模式，人设从冷酷风瞬间变成了暖男风。拜托，我还是比较喜欢冷峻脸搭冷酷风，并且之前说好的不卷进来拿到就结束呢？就因为太爱了？也是，如果没有这种抓马的剧情就不叫偶像剧了，偶像剧的本质就是你虐我我虐你，然后你作我作，快到结局了就大家都不作了团结一致然后happy ending。

最后说说这部剧我觉得能看的地方。男主的颜撑了我看完了16集，跟一般的小鲜肉不同，他是属于那种刚毅硬汉型，脸部线条突出，颧骨高，让人觉得很冷峻，很符合人物形象。另外题材是好题材，我没看过太阳的后裔（短评榜一豆友说低配版太阳的后裔），觉得这个题材是可以的，但是这么拍有点摸不着头脑和可惜了。剧里还是有一些让人捧腹金句的，有幽默的特色，例如乔小姐吐在男二身上，一众人感慨“多么令人作呕的爱情”。总之呢，想看男主颜就一定能看下去，其他剧情什么的就将就着吧，不要纠结随处可见的BUG。

这部戏的中心就是这两个人，袁剑伟让所有的剧情都为两人心理的刻画服务，一场戏对应一种心态变化，多余一笔不要，让观影的人在代入与猜测间徘徊，让演员能够在狭小的空间里集中塑造人物。舞台剧改过来的intenseness有种欧洲片的氛围，角色双方与对方角力的同时，更是对自己欲望的探索和挣扎。海报上虽是两人呼吸之间的吻，实则只是两个世界路过彼此的一个摩擦。这部戏选对了演员，便是成功了一半。剧情从正常的一面开始叙述——事业有成的牧师，与仰慕上司的职员，这两者的存在都不稀奇，男人能对应男人的野心，女人会理解女人的试探。宗教的存在为两个角色的性格加上了一层重要的滤镜——Marco讲诱惑时，自己心里在压抑着诱惑，他做牧师与总干事，其实都是把自己想象成上帝，他要服务，他不能骄纵，他越上升便越贴近他的神。他不认为这是贪心，因为他以苦行为代价，他过去经历并抵挡过去的所有不够好的女人，都是供给他完善自己的牺牲品。Michelle对牧师的暗恋，其实混杂着她对神明的敬仰，牧师是神的使者，从牧师口中说出的理念与布道，让她更加轻易地神化了眼前这个男人。她不是安于暗恋的人，大学时的教授、工作时的上司，乃至基督，她总能轻易被身边权威的男性所吸引，又想方设法去接近他们的「好」，汲取他们的「好」，她享受着被「好」所青睐的滋味。这使她更加敏感，因为她自己本身不够好，便尤其怕人指出自己的身份。我不知这是不是所有宗教信徒的统一矛盾，但戏中两人，明显都是挣扎于信神与信自己之间，因为有宗教所加的道德约束，便更加努力掩藏起自己内心黑暗的一面，不认可，不正视，相反将之理解成要接近神所必经的阵痛。两人互为养分，互相都只是用以自我补完的道具。在那辆车里，Marco的矛盾触发了Michelle的。Michelle渴求认可，便问爱不爱她，Marco听到后酒醒了一半，他害怕对Michelle许诺，因为她不值得。那一刻他将心里的自负寄托于神为借口——你谁也不是，你所做的一切都是有目的的，因为你站在神的对立面，不是我的。一心自我提升的Michelle即刻崩溃了，他戳中了她最难启齿的本质，戳破了她日夜累加的幻想，戳碎了她的身份。她气不过，想不通，无法梳理这一矛盾。Marco与Michelle都是自负的人，他们把自己心中的事实、正义、准则，强托于上帝身上，在两人两个版本的故事背后，站着的是他们心中两个不同的上帝。Michelle因身份破碎所遭受的挣扎，被她的神归咎于那个说出真相的牧师，她需要通过世人的肯定来坚定她没有错的执念，便将他告上了法庭。Marco至高的道德感抑制着自己认为Michelle无价值的本心，他理想中的自己决不会因为被诱惑而接受了诱惑，他一定要是喜欢Michelle的，才会驱车带她去山顶。他这样重复地告诉自己五年，在那间房里被一杯红酒泼碎了这一层假象，那一瞬间他清楚地认识了自己，一如五年前倒在路边嚎啕大哭的Michelle。所以说，这部戏的宗教成分并不是隔靴搔痒，当你选择「信」宗教时，究竟你信的是谁？______________________________________几周后的追加：每個人都有矛盾，每個人的矛盾都定義了他的視角，而一個人的視角則決定了他的選擇。他的矛盾愈深，視角便愈固執，也更難意識到自己看法的片面性。《暗色天堂》故事線的必然性在於，男女主角各自的矛盾恰好接合了對方的（Marco的自大與Michelle的自卑，Marco與女下屬的歷史，Michelle與男性權威的舊賬），加之兩人都將精神寄托於神明，神明的旨意又全憑各人理解，從而加深了兩人的固執。整套戲中，男女主角從始至終立志追求一個「事實」，並試圖將自己的「視角」解釋為事實，比如，他對我說早安，他一定是我的Secret Angel。他們尋求神明對自己視角的認可，比如看到神諭，比如選擇自辯，從而越陷越深。從男女主角各自的視角看，一切都好像合理，但誠如導演所講，「There's no truth, there's only perspective.」事實是不可求的，正如上帝不可求，這在各個宗教里都有相似的表現。佛法里的「不可說」，道家的「大道無形」，以及其他宗教里神明的權威，都是構架在一個「真理」的基礎上，你越求真，越知道真不可求，就愈發敬重神明。人類的弱點，是人類永恆陷在自己的視角當中，卻又渴求客觀道理的存在，因此人類總是需要宗教。一個吻的觸發並不牽強，因為哪怕換成言語互通，固執的人始終都會固執。Marco與Michelle都沒有做到的，是認清自己觀點的局限性，和理解自身的矛盾，為什麼總是招惹女下屬，為什麼總想接近權威。Marco最後似乎醒悟了，而Michelle則更加困惑。但困惑是恆久的，因為誰都不比誰更接近真理，區別只在於，Marco承認了自己無法接近真理的事實。執著與放下，這是每個人必須面對的輪迴。