要不是看特效和某些创意还不错真想打2星。我在这里列举本片的五个问题。1.强行用科学解释传统迷信，连气功什么的都出来了。2.扭曲的人类中心主义价值观。毫无疑问鸟人的思想才是正确的，无非只是解决问题的方式过激了点；真正邪恶与错误的是那个腐朽的体制和一条错误的发展道路，可是主角团维护的就是这个，到结尾也只是瓦西轻描淡写地为鸟人说了几句无用的话。而且这个鸟人，是被前一部中的反派波拉教授制造的晶片用极其下作的方式打败的（在前一部中这个晶片造成了巨大的灾难），所以这可能是一部反英雄主义电影，可是在整部影片里除了这一点外其他任何地方都没有反英雄主义的意思。3.在第一部中，七弟从一个依附于瓦西的机器人到逐渐形成自己独立的思想与人格，并且在最后留下一句“因为我学会了思考”，发人深省。因此，作为续集也应该沿着这样一个路线下去，更多地展现七弟作为一个独立的人的一面。可是这里七弟又变回了瓦西的工具，而且比第一部早期更依附瓦西。

4.强行重现前一部的场面。在前一部中，测试七弟智力的时候被人问道“是否存在上帝”，七弟回答“瓦西博士就是他的上帝”，瓦西听完感动，整个过程设计巧妙，流畅自然。而在这一部中，则直接由七弟强行提起，先说自己只是瓦西的影子云云，再说到瓦西是自己的上帝。不仅突兀，而且在此的整个七弟的讲话更是充分展现了七弟对瓦西的服从与依附。

5.强行弄死小波拉。在第一部中，老波拉的死是从一开始就在铺垫的，老波拉一直想制造机器人卖给军火商，以至于最后制造了邪恶七弟，可这个时候的七弟已经有独立人格不会再做被人买卖的商品，二人矛盾激化，七弟杀死波拉顺理成章。而这里的小波拉，仿佛是找不到死亡的机会了，可作为反派又必须得死，所以直接就让鸟人动机完全不充分地把小波拉杀了。

这剧开始看起来真的有点浮夸，但是后面越看越起劲，每个人都有自己的性格戏份，每个人都是闪闪发光的，剧里也没有坏人，在不同的角度有不同的对错。每个人都有追求好的权利，大家都在追逐。

制作真的有点不好，又是几年前的剧，几年前的梗，可就是莫名其妙的想看。男主很酥，女主作的不讨厌，真的绝了。我可能就好这口。

众所周知，作为一个老影迷，选择去看这部2020年的剧版《风声》，动机自然是11年前的那部影版。

斯影已逝。去年有人说，2009年的《风声》是近10年国产悬疑电影、甚至是整个国产电影的最高峰。11年过去，中国影视行业已经变了太多，所以我在这里并无意比较二者的好坏。

最让我感兴趣的是，对于这个老故事，如今的导演编剧们，关注点到底会有怎样的迁移？

趁周末刷了五集，结果让我有点意外。

【详细】

13092435

刚刚看完电影之后有无数个问题，和小伙伴讨论了大概半个小时，理清头绪之后整理了一下疑点与我个人的理解

一 每个人的任务或目的

塞隆：把名单找到并带走法国妹：记录并监视一切可疑行动一美：理论上应该帮助塞隆，但其实想把名单卖个大价钱俄国佬&军情六处&CIA：得到名单眼镜叔：带着家人逃离东柏林

二 真实与谎言

镜头中出现的塞隆的回忆都是真实的，塞隆面对军情六处说的话则不一定例一：法国妹告诉塞隆的情报，塞隆否认例二：塞隆剪辑了录音例三：塞隆拿到了名单却否认

三 一些细节

一美的手其实没有受伤，石膏是用来藏窃听器的Boy London可能花了不少钱出境了两次，品牌成立于1976年，时间线上说得通俄国佬接机的时候给的那张名片是真的用于接头的，为塞隆是双重间谍埋下伏笔CIA的人与塞隆碰头，为塞隆是三重间谍埋下伏笔一美没有告诉俄国佬，眼镜叔背得出全部名单，否则自己手上的名单就不值钱了一美最后的遗言是：“我TM爱死柏林了！”而并非大部分英勇就义的人说的：“我TM爱死我的国家了！”大概表明了他其实心中早就没有为国服务的概念，而是一个利己主义者。

四 一些疑惑

钟表匠和榛子头小哥到底是什么背景，为何如此神通广大，如果没有他们，故事根本说不圆一美之前那么多年都没有叛变过，为什么这次叛变了法国妹为啥要强行把俄国佬挤走和塞隆单独谈话，为啥谈着谈着就滚到一起去了，莫非是真爱一美为啥要杀法国妹，连电影里的塞隆都觉得这完全没有任何必要东德国家安全部（ Stasi ）手上为何会有一份涵盖克格勃、CIA、军情六处所有特工的名单，眼镜哥并非身居要职，如何拿到这份名单的

五 一些亮点

本片的音乐与色彩的运用简直太棒了，尤其是冷暖色调的对比，简直神乎其神塞隆今年42岁了，但是打戏真的一点都不含糊，和片中傻白甜设定（还有哭戏）的苏菲亚·波提拉在一起简直美得不可方物，顺便说一下苏菲亚·波提拉是一位专业街舞与嘻哈舞者，大家可以找一找她跳舞的视频看，她在《王牌特工》里的角色也能够看出舞蹈功底，遗憾的是在本片中并没有给她施展拳脚的机会。每套服装都非常用心，不过这其中可能有赞助商的元素剪辑与节奏也非常好，与音乐搭配共同食用效果更佳结局可以说是最大的亮点了，不过遗憾的是“撒切尔”这个代号说出来的瞬间可能很多人就已经猜到了

因为没有看过原著，仅仅看了一遍电影便写下这篇影评，如有不足之处，欢迎大家雅正赐教

朋友们都跟我说四十岁左右做投行的，基本上都萎了，所以他们特别喜欢极限运动以及各种药丸儿。原来以为这种说法很夸张，现在看看其实就是一行行业的工伤特点吧！这种政治正确的电视剧也算是生逢其时，里面的黑人和印度人、华人都是非常好看的（在行业内的平均水平而言），除了女主角特别普通之外。投行的压力除了平时的光环以外，主要是和同事收入的相比带来的挫折感。不用说什么商务舱、五星级酒店以及各种高级餐厅，最要命的是你和隔壁的人对比时候带来的那种失落感，是最大的压力。

《调音师》本可以好好经营人性之恶的主旨——人往往一旦突破底线，便极容易坠入没有底线的万劫不复的深渊。影片里推动情节发展的几个人物要么一恶到底，要么铸下大错后一路到黑，迅速转身为毒妇恶男，包括阿卡什，在最后一秒的反转后也让人不明觉厉。

主题还算黑色，可是表现得太糙。

一巧合。无论在文学作品还是影视作品中，过多的巧合都是相当廉价的设计。谁的人生都存在巧合，可那的确只是偶然性的发生，更多的时候，我们行走在因果相承环环相扣的生命旅途，由此，我们才得以回顾、反省，预见和期望。而把巧合当成命运，可以说是爆米花电影的标配，在情节按照正常逻辑发展遇到困难的时候，用一个巧合直接达到目的，很简单很粗暴但特别省心省力。《调音师》的巧合多到像在开玩笑，蛇蝎女主的情夫偏偏是警察局的老大，女主谋害老太太，诺大的居民楼偏偏就被调音师看到了；女主的血型偏偏也是稀有类型；两年后男主与苏菲偏偏就在伦敦轻松相遇。

过多巧合的代价就是让故事丧失了真实性。

二敷衍。电影里的善恶较量处理得太过草率：阿卡什略有挣扎，西米有几点眼泪，莫里止于念叨，蜻蜓点水，看不到充满力量感的令人信服的内心戏，很难让人产生共情。恶作剧的小男孩反复出现，最后也没起到什么作用不了了之，那要他作甚；男主装盲的动机（因为我是一个艺术家）与原版法国短片相比太无厘头，如果是因为骗取廉租房还说的过去。老太太刚说出疑点，女主就下手，请问这不是对号入座引火上身么？然后警察呢，就特别天真无邪地相信地滑了？显然导演把心思都放在了花式反转上，以为“想不到”就等于“烧脑”。这实在是个不小的误解。《调音师》里的反转是导演生拉硬拽着观众各种急转弯，总之让你坐上过山车永远看不到下一步就对了，至于合不合理，谁管。而真正的“烧脑”应该是复杂的真相+严谨的推理，即便有反转，也是水到渠成。

总之，盛名之下，其实难副。

完结之后一句话总结：我从来没看过这么烂的剧本。没有立意、人物没有基本逻辑、甚至没有爽点，大写的把观众当弱智。开始还能嗑cp宁朔草原真不错，后来男女主cp都磕不动了，剧情烂上加烂、人设越来越崩，看到就烦。

罗松晒的剧本是普通古言的水平，不算好，但在制片人/导演带领改动下最终呈现的剧本：就是纯粹的、一文不值的垃圾。

重视剧本吧。

——————————————————

这部剧的核心矛盾，是“极度拉胯的剧本”与“演员cp张力”“精美摄影配乐布景”之间的矛盾。

如果你很在意剧情硬逻辑故事节奏，那么觉得不好看也正常，因为剧本经常出现bug拖沓弱智狗血剧情；如果你能get到演员的互动，配合精美摄影场景配乐，就会一边吐槽一边看下去。

我现在对朋友都是说：这电视剧剧本不行（权谋弱智 详略不当 节奏拖沓 人物人设全崩）...但是我的cp很甜，章子怡周一围中年爱情之光，要来看cut磕嘛？

剧本简直莫名其妙 毁我女主人设

这个剧的剧本大概是我看这么多年国产剧，最垃圾的一个剧本。

首先这个电视剧剧本跟小说没有任何关系；其次，本来小说就不太成，谁能想到电视剧剧本做到了取其糟粕（留下了玛丽苏甚至夸大），去其精华（删掉了爽的篡位 改毁了女主在内众多人物的立体人设），愣是改得一无是处。

先说人设ooc

男主的人设虽然删去篡位野心，却也没有了小说爹味的缺点，类似琅琊榜林殊的爹爹：忠臣却被构陷。最开始我还很烦不能看乱臣贼子人设，但是接下来我看到了编剧对其他人做了什么...好家伙，男主人设的待遇相比之下真好。

其他人的人设，我都怀疑电视剧编剧就是希望观众讨厌他们，全员降智且没逻辑地变坏！子澹、苏锦儿、宛如被改得简直莫名其妙。本来是有他们的魅力和尊严的立体人物，无能编剧为了制造矛盾，直接牺牲这些角色，强行把他们变成片面恶劣的工具人。观众是想看冲突，想看主角被“虐”，但不是喜欢配角智商下线人物扁平而引发的矛盾。那么多配角都恨男主，动机极为牵强，害人的方式也格外愚蠢，就跟抗日神剧里把日本兵都塑造成又蠢又坏的傻子一样。而本剧这些人物本来都不是日本侵略者，甚至只是单纯立场不同的“好人”而已。有人说男主是工具人、一直被害很惨，但实际上男主自己的人设是有尊严的，本质上被编剧人格侮辱的是其他角色。你想象一下，如果城防将破，这时候是萧綦不顾整座城市百姓，只纠缠救女主一人？男主为了得到美人，就构陷她老公、争夺皇位？为了巩固孩子的帝位得到郡主加持，就给人下药？男主想娶兄弟的老婆，人家看不上他，就直接下春药？男主看上了仇人的妻子，绑架人两次，人家不喜欢他还逼着人家成亲？这些情节都是小说没有，编剧添加在配角身上的（分别在子澹、皇后、王倩、贺兰。这样类似的剧情还有很多）。真的醉了，这些配角本来不是这样的啊！他们就不能是有自己抱负的立体人了吗？为了推动剧情反衬男主被编剧毁得什么也不剩下了。贺兰箴本来是一个很有事业心的人，前期为了复仇绑架了女主一次，对女主产生好感却也没耽误他大事，有私仇却也有家国担当、能屈能伸，在自己国家事业搞得风生水起；结果剧里他为了推动剧情发展，莫名其妙卷入大成的权力斗争还变身恋爱脑绑架女主两次！尤其子澹，本来一个神仙般的与世无争的文人“白月光”，会为了保护被凌辱的侍女而给她名分，即便被背叛、成为工具人被羞辱也保有自己的尊严，被迫娶自己不爱的女子也始终诚心待她，奈何受世俗拖累被摔入泥地，有一股“谪仙的破碎的美感”。他演员是不行，但是剧里为了反衬男主，他人设完全被编剧抹黑，变成了子民被杀依然只知道谈恋爱的、构陷忠臣就为了得到美人的小肚鸡肠的小人，换谁来演都是招骂的。编剧完全缺乏对笔下人物的尊重、人格侮辱了众多角色，不会通过不狗血的方式推动剧情，所以就只能让各种角色为了蠢而蠢为了坏而坏。这种最最低级的编剧方式，导致我都不想骂角色，只想骂编剧。

更核心的问题是，大女主戏的女主人设，到底为什么被改得如此不可理喻？男主好歹跟王相也不是真亲戚，他愿意忠君也说得通。可是女主本来就是要守护王氏的啊，结果剧里直接给她改成为了皇帝、直接帮着皇帝宣读诏书，坐实她爹造反，大义灭亲。小说里她丈夫跟她爹都想篡权，她夹在中间，帮丈夫的同时护着她爹，逻辑是通顺的，她从来没护着马家皇帝太子。电视剧里，完全反过来了。她爹vs皇帝太子，结果她为了那不成器的皇帝和太子，娘没了、孩子掉了、爹也快玩完了，还要继续辅佐马家皇帝？如果把皇帝塑造成爱民如子的好皇帝，而女主爹丞相是贪官污吏，这样女主无脑站皇帝 反对爹爹 也不难理解。现在皇帝蠢丞相爹有抱负...就单纯只能体现愚忠，2021年了还在封建背景的剧里宣扬愚忠呢？让人无语。就算是愚忠，你保持人设一致也说得通，结果下一个剧情，女主为了招人烦的远房亲戚不去和亲 而找敌国私下求情，女主这时候不愚忠开始顾念王家了？守护王氏是顾念一个远房亲戚嘛？小说里女主可是没一点给王倩求情的意思。

女主完完全全是垃圾编剧完成任务的、串配角注水戏的工具人：

女主身上所有的不合理、没主观能动性的行为举动，都不是小说有的，本质上都是在给其他角色带剧情硬添加的。为了过审需要服务的时候她就愚忠，为了推动情节发展她就ooc降情商降智商，整个人物做的事情完全割！裂！因为编剧无能，想给配角注水加戏却又没有逻辑，所以只能把女主编得没脑子，这样才强行把配角的戏串起来。编剧的脑瘫也直接反映在女主人设上，本来小说里一个早慧狠决的人被电视剧改成弱智圣母，可以说是相反的镜面人设。

从采访得知，章子怡最开始接戏看到的是小说。小说不是什么著作，但是作为古言当时是大ip了，有爽剧情、有立体的各种人物，作为一个好看的古偶还是达标的（可见电视剧剧本有多垃圾居然不如10年前的破小说）。女主原本是遇事杀伐决断，直面自己的野心，必要时狠心，却也有对至亲的偏爱与保护；最后早亡，将她永远定格为那个清瘦单薄却倔强决绝的女子。结果她拉来这么好的摄影配乐团队，自己的角色被编剧削弱成弱鸡，被各种男人救，救了得有十次！编剧大概是厌女，否则写不出这种女的没本事只能被男的救的剧情。总之，这个角色被删去有脑子行为（女主舍命救男主、猜出男主放走贺兰的原因、很快发现王倩小心思并掐死在萌芽、男主假死她很快识破、分娩守城篡权并嫁祸他人一条龙、顺带救了昔日的白月光...都删了呵呵）添加了无数迷惑行为（对父亲大义灭亲、掏心掏肺照顾王倩还找敌国贺兰箴求情、恋爱脑试图与子澹私奔、晖州谈判时的无脑台词、守护马家江山、太子强奸她她还对他信任、宛如陷害她她看不出来还接受托孤抱着小皇子跑了、苏锦儿把使坏写脸上了还察觉不到、被贺兰二次绑架后在那等着被男主救...都tm是电视剧加的啊啊啊！）可以说是我看过的玛丽苏剧人设最差的女主了，哪个角色经得起这样的抹黑？换别人演我相信这会成为历史上被观众骂得最狠的女主，要补救的话就得改大幅度改剧情（主要是改其他角色的故事线）所以一个演员说了不算。剧本真对不起演员。

再说篡位枭雄变忠臣

广电不让篡位，好。既然知道篡位过不了广电这一关、制片人想讲天下大义而不是儿女情长，就不要买《帝王业》这本小说，直接买一本忠君爱国的小说啊。你说你买ip就是因为ip故事吸引读者有保障，现在你把核心人设一改主线剧情一变，那不就相当于自创新故事、放弃保障了吗？因为原书讲的就是女主帮男主篡位自己油尽灯枯的故事，改核心立意、把野心篡位家变成大忠臣，整个故事就拧巴了。

要是买了，你就得好好改编啊。改编就改全套，想编“王侯将相宁有种乎”就套入真实历史的朝代变革；想写忠君爱国就把皇帝塑造成明君，这样女主的人设至少不突兀。编剧改剧本的时候，不知道把原有的动机拿掉，就要赐予人物另一个丰满动机吗？否则人物就是空的，情节推动也非常困难。现在这样改只改一半，去掉了篡权动机却没把家国情怀立起来，人物本身就不逻辑自洽，对于女主塑造来说简直是灾难。

演员难受，观众更难受。

再说弱智剧情

弱智剧情几乎无处不在，大部分情节发展都靠着配角智商下线推动，偶尔配角祸害不够了，就开始祸害女主，强行通过人物ooc制造冲突。所以逻辑问题一抓一大把，都不值得我详细写哪里弱智。所以我就说最典型的一点，春药。

我已经很久很久没有见过推动剧情发展靠春药的方式了。而且，用了三次！！！直接下春药两回，间接醉酒趁虚而入一回。这些都是电视剧编剧加的啊，是不是天赋异禀！让人无话可说。还有重复的桥段，编剧脑子里没有除了古早套路之外的其他东西：绑架绑两次！英雄救美救六次！连英雄救美的基础变形套路“美救英雄”这种桥段都给删了...要多单调有多单调。

不要甩锅广dian了，不让篡权是它的责任，但整个剧本烂得一无是处、编剧还好意思委屈，就令人恶心。

最后说整体 节奏拖沓详略不当

除了女主动机bug问题，其他剧情要不弱智要不无聊，详略不当。

原著小说，表面玛丽苏，其实只是以女主视角讲故事，真正主角光环战力开挂的是男主。所以小说的配置其实是男主战力天花板+女主周旋，电视剧戏份合理安排应该是两人合体搅动朝局至少1/2，两人异地时男主打仗占1/6 女主周旋占1/3。结果编剧前期给男主的戏份太少了，女主的部分她又完全不会写计谋，所以异常拉胯。

如果改成“大女主”也可以，就该提高女主处理问题的水平，结果编剧做了啥？加了出城谈判这一段弱智台词。谈判这一情节的思路没错，但是谈判台词写得那么无脑就是有问题。除此之外，电视剧剧本几乎删掉了小说最爽的部分，加了十几集男女主都不是主要人物的皇宫内斗的戏！不提男主，就连女主其实也在皇宫内斗的核心矛盾之外，对塑造女主帮助也不大，那编剧写十几集二皇子皇宫内斗，到底是想让观众看什么？

配角也要立体丰满没有错，但不等于配角要给那么多的戏份和时长。就比如新上线的王倩...想体现配角的性格，明明两句台词能讲清楚的事，非拍个十句话。导致各种对话注水到不行，同样一个意思来回说说好几遍。还有各种皇后和太后的镜头，史可演得很好，但是很多情节完全没有存在的必要，观众不是弱智！

此外，很多情节、角色人设都可以侧面体现，然而编剧还是导演真就莫名其妙地花很多时长平铺直叙。分不清主次，不会留白，完全没有制造悬念。详略严重不当，对塑造男女主没帮助的戏也要唧唧歪歪拍得贼详细！！真就不嫌冗长是吧。还有剪辑，完全不懂节奏啊，碎片化稀巴烂。

倩儿下药铺垫了那么多集数，最后高潮是世子出来跟男主直接冲突...这时候世子加什么戏？避子药也是，徐姑姑暗卫一堆没必要的戏份，最后女主直接一句话问完完事，完全没有延伸探讨值得探讨的问题（比如 好的动机v.保持夫妻间坦诚交流 哪个重要 诸如此类的问题）。那你铺垫那么久是为了啥啊，故事的张力、整个节奏都被拖垮了。

总之一句话，编剧完全不会讲故事。

艺术的美学精神在于化人至纯，将观众从此案引向彼岸，从现实接入理想，从假丑恶转向真善美。电影同样如此，他不仅在于造梦给人娱乐，而且在于价值循环。激发人的审美情感，产生镜像认同。《埃舍尔街的红色邮筒》美学意味便表现出对人心灵与灵魂的震颤与洗涤。

该电影恰如园子温写给电影的一封情书给无数无名群演的致敬之鲜花。用影像表达了对电影的热爱与对群演的尊重。电影开篇便用一分多钟的长镜头展现了群演场景。同时，该电影表达了对自由的由衷渴望，电影中的人物几乎同时深陷囹圄，心在枷锁，背负着沉重的西西弗斯巨石。他们因失去失败，得而复失而痛苦。

总之，有意味的叙事形式与价值指向共同带来了丰盈的美学意味。 埃舍尔街的红色邮筒成为原子温队电影理想国的真诚捍卫，对电影群演的默默致敬，更是对人生自由的由衷追求。

看这部剧，看这部剧好像再一步步的弥补我青春的遗憾，诠释青春的另一种可能。

老狗这群人真的不存在吗？

至少在我身边，真真正正的存在过这么一群人的。我曾感觉他们讨厌，也曾感觉他们很酷。最后越长越大，和他们单方面的和解了，因为我觉得都是一群可爱的人啊。

小学鸡吵架这种事情谁没经历过呢？

好朋友有了更亲密的人，谁没嫉妒过呢？

被表白时，谁没像圆圆一样沾沾自喜的小得意过呢？

谁还没有一个卖烧烤的大哥了？（这个真没有，我太馋了！）

喜剧虽然浮夸，但一幕又一幕似曾相识的情景、情绪谁能否定它呢？

没经历过的事情不等于不存在，请理性对待。

看完15集，立刻打开了豆瓣，果然评论有人问我脸疼吗。

首先，我的脸好着呢，感谢关心。

其次，这种事情，真的没有人遇到过吗？并不是。我周围的亲戚朋友，家里有男孩子的，偶尔也会听到哪个孩子不听话出去和人打架。打到住院，或者打到别人住院。我并不是说这种行为是每个人都需要经历的，但这种事情确实每分每秒都有人在经历。

我看到刘闻钦的死也很难受，也在骂编剧。弹幕说只有刘闻钦在剧中真正的生活。我无比认同。

我在前几集的剧评中还在羡慕的烧烤大哥，在15集的时候猝不及防的下线了，就好像我对青春的那点叛逆的渴望突然消失了一样。

写到最后有些胡言乱语，懂的人自然懂。

电影的还原度真高，又一把鼻涕一把泪。前半枯燥的犹如恐怖片氛围也好，后面感动震撼也好，都是看原作时一模一样的感受。

外人如我们只能理智的考虑问题，觉得这妈妈真偏执太钻牛角尖有点变态了，但是谁能真正理解这妈妈的心情，说到底妈妈这么执着于女儿的生死，是因为有和女儿未尽的约定，所以不能这么轻易的让女儿带着遗憾死去。

拿刀威胁要杀自己女儿，由法律来裁定女儿到底是活人还是死人，这决绝是我看书时最震撼的地方。

这么执着的妈妈在女儿托梦后轻易又接受了死的事实，看上去转折的太突然，其实正是因为完成了约定，其实心里也早想解放自己，只是一直无法和自己和解。其实她也很清楚，如果能轻易的承认女儿已死的话，也许要更幸福点，现在这样只是给每个人徒增痛苦。所以当女儿托梦说她很幸福的时候，其实就是对妈妈的解放。

最后就像医生和爸爸说的，如果你认为心脏停止跳动才算死的话，那女儿还活在别处。我一直很喜欢那个小男孩结尾。

其实电影还是删减了很多的内容，毕竟时长那么短。有好有坏，印象中少了关于儿童心脏移植现状的很多信息，稍微欠点火候。还有少了研究员和妈妈的情感碰撞，其实我还觉得这个没有比较好，虽然能理解是想体现世界上只有他们两人真正相信女儿活着并为之努力，所以是互相安慰的一种情感。但还是觉得有点恶俗，没有更好…

注：这部电影给我的第一感觉不是“爱在”，不是《迷失东京》，而是娄烨那部豆瓣没有页面的电影。微信发布时也删除了含蓄提到的一句，只好备注在此了。）

——分割线——

一男一女在拥挤的车上相遇，可能酝酿出一场趣味横生的美式喜剧（《一夜风流》），可能酝酿出一场天雷勾动地火的法式浪漫（《爱在黎明破晓前》），也可能酝酿出一场“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的中式唏嘘（如《江湖儿女》里的涛姐和峥哥）。

而芬兰电影《六号车厢》虽然也以此情节开场，却不落俗套。这部电影既获得2021年戛纳电影节评审团大奖，又代表芬兰角逐奥斯卡最佳外语片奖，可谓2021年最优秀的北欧电影之一。

男女主角分别来自“世界上最幸福也是最社恐的国家”芬兰和战斗民族俄罗斯。内敛和豪放两种文化的碰撞只是表象，孤独而失语的人如何靠近彼此，建立起一个共通的世界，才是电影的内核所在。

这样的联结我们一般称之为爱情。但无论我们如何称呼，那种亲密而坦诚的情感，正是人类不渝的追求。

当你以为女主是影片开场文学沙龙上那位左右逢源的社交牛逼症女士时，镜头一转，躲在房间里瑟瑟发抖的自闭社恐Laura才是女主角，而花蝴蝶兼社牛是没心没肺抛弃了她的同性恋人；当你看到Laura对面铺位的男士醉醺醺神经质又粗鲁又没品Laura要求换铺位时，你满心以为就要有风度翩翩的男主出来救美。

然鹅镜头一转，酗酒小哥正是男主Ljoha；当“他乡遇故知”，火车上突然来了个又高又帅还弹吉他的芬兰男子时，你以为他会有什么剧情。然鹅镜头又是一转，他偷了Laura的相机并闪得比兔子还快。

微胖的Laura看上去有些像《BJ单身日记》里的BJ，却没遇到深情款款的达西先生。她是在莫斯科大学学习考古的知识女青年，被文学教授恋人抛弃后独自乘火车前往摩尔曼斯克看岩画。

Ljoha是摩尔曼斯克的矿工，讷于言辞，喝得酩酊大醉后才会用醉话和拳脚表达情感，甚至不愿给Laura画肖像；又敏于行动，能不知从哪倒腾出一辆破汽车在中途某站拜访友人，也会用最后的家当换一瓶美酒与Laura享受到达前的最后一个夜晚；在Laura的岩画之旅即将落空时，他带着Laura二话不说冲了过去，简直是遇神杀神，遇佛杀佛。

知识分子和体力工作者的差异和碰撞，娄烨在中法合拍的《花》里已有讨论。《花》里，一位中国的高知女性来到巴黎追随抛弃她的法国恋人，然后和一位法国工人从身到心越靠越近。最初或许只是失意者的发泄，后来却演变为难以言说的依恋。

然而从民族到阶级，从智识到生活习惯的差异都无从逾越。她一边忍受国人对她的不解和议论，一边忍受男友同行对她是“东方妓女”的揣测和轻视。

相比之下，《六号车厢》显然是浪漫的。

这样的浪漫来自它将一切都凝结在那个狭窄的六号车厢里。而这样的浪漫又包裹在电影特殊的气质里，正如冰雪之下缓缓流动的暖流。电影没有机智的对白，既无妙语连珠，自然也无心心相印的默契。相反，两人都像雪地里站了十年的冰疙瘩，闷声不语，各自沉浸在自己的痛苦之中。

火车一路向北隆隆驶过俄罗斯的冰天雪地，所到之处皆是萧条。冰雪在电影里已经不是暗喻而是明喻了。

同为寒冷之地，俄罗斯并无芬兰的北大西洋暖流。芬兰是高收入国家，而俄罗斯的经济长年衰退。这样的萧条中大概很难有安娜卡列宁娜和渥伦斯基那种轰轰烈烈的爱情故事了。俄罗斯人以矿工Ljoha的形象出现，充满深意。全球化下人类境况的不平等如阴影般笼罩着整部电影。

而六号车厢内则是缓慢的互相了解。第一印象的傲慢与偏见不能免俗地主宰着这次相遇。Laura想换座位，想在圣彼得堡提前下车，却被前恋人的无情逼回这一方狭窄的车厢。但矿工Ljoha自然流露出的善意和关怀渐渐融化了Laura那颗受伤后冰封的心。

之后芬兰人闯入犹如一个强有力的变奏。他带来用力的握手和拥抱，吉他的旋律，和一点点氤氲的酒气。他偷走的相机记载了Laura在莫斯科的一切，包括爱。

而这次失窃也成为剜出伤口腐肉的凌厉一刀。即将抵达终点站的列车上甚至没有热饭了。两人就着寒冷的三明治和烈酒实现了第一次坦诚沟通。然后，这神奇的相遇在一个拥抱中戛然而止。

这样短暂的相遇是时空的魔法。离别的那一刻如同一道遥远的彩虹勾勒出一个人接近和理解另一个人时人性的光芒。

离别的那一刻也如同移动的台风眼，以雷霆之势而来，将此时此刻此地镌刻为永恒——灰姑娘的南瓜车在午夜来临时将变回原形，“爱在”系列里，维也纳的那个夜晚则耗尽了两人一生的浪漫（“我将我全部的浪漫消耗在了那个夜晚”）。

在那些时刻，人们全然忘记电影是梦的媒介，而相信世上曾经有、现在有、将来亦会有这样的情感和联结。

笔者本人也曾有这样的经历。笔者曾经错过最后一班火车而滞留在丹麦北部的一个只有几千人的小镇。在寻找酒店和救济所均告失败后，笔者走进一家酒吧打算赖到清晨。万万没想到，酒吧在两点就打烊了。就在我要流落街头时，两个并不会说英语的丹麦小哥几乎是把我架回了家。

就在我觉得羊入虎口之时，他们把卧室让给我睡觉，然后俩人在客厅打了一夜游戏。当疲惫不堪的我醒来看到阳光时，顿生“我身不觉在霄汉”之感，恰如Laura在Juli家醒来的那个清晨。与陌生人的相遇永远神奇如斯。

向北，向着人类的起源探索。Laura因此在严冬只身前往摩尔曼斯克的岩画。岩画在《六号车厢》中俨然是《等待戈多》里戈多般的存在——绝望的、凄凉的人生里，还有什么可以期待？当小哥不辞而别，在摩尔曼斯克，在Laura被一次次拒绝，我几乎以为她看不到岩画了。

还好，六号车厢的浪漫主义延续到了摩尔曼斯克。当Ljoha在风雪中带领Laura来到岩画面前，他只是坐在岩石上用脚踢着冰封的海面。

这里电影几乎是机智地再次点出两人那深刻的差异。是啊，这个世界上哪有那么多《泰坦尼克号》那样跨越阶级的一拍即合，《触不可及》那样跨越财富的相濡以沫，《绿皮车》那样跨越种族的深情厚谊呢？

蜻蜓点水般划过生命的人倘若能留下一点积极的痕迹，也该庆幸了。

同样机智地，我们甚至没能从近景看到岩画的真貌。我们只是远远地看着Laura低头观察，然后热泪盈眶。诚然，在这场自我溯源自我发现之旅里，岩画的细节并不重要，信念，或者说对生活的一点点无理由的执拗，才重要。

在《六号车厢》的结尾，Ljoha在一个仓促的回望中成为过去。这段无法传达的爱被轻轻藏在摩尔曼斯克的冰雪之中。Laura在车上翻看他的信件——他为她画的肖像，极其简陋。一缕冬日的阳光里，Laura哭了又笑了。这是女性的新生。

在狼狈地离开了操纵性（manipulative）的关系后，Laura自我放逐到北极圈去，然后，慢慢地，一点一点地，重获新生。愿每个人都有新生的勇气，也愿每个人都能抓住这从生命中不断一晃而过的奇迹。

2021.太空异旅 5.2 太空版蝇王 未来主义的社会实验 一群孩子太空殖民延续人类香火 欲望一旦释放便成末日 各种勾心斗角拉帮结派 利用恐吓控制人群解决说真话的人 影射社会逻辑人性本能

几乎所有社会实验的结果都是悲观的，无论电影里还是现实中。因为善的社会结构要维护所有人，那么就有人会利用这种善来行恶，这就是悖论所在。维护任何系统，都必须要有规则和强制执行的能力，说白了就是专制。否则的话，就算总统再得民心也没用，一样会被选举舞弊给搞掉。片子里船长指责大家说，你们谁都不去工作，这也可以理解为针砭时弊——当所有人都不愿意承担责任，再好的制度也得完蛋。

一个合格的社会人，要有勇气选择和承担，要能为了公共利益而付出奉献，而我们今天的年轻人缺的就是这个。从出生到大学毕业，连做选择的机会都没有，而他们追的明星普遍逃税，都是为了个人利益损害公共利益的典范。今天互联网的各大平台，都在无限放大人的贪婪，你需要什么我都能满足，所以你的欲望就是最重要的，所以为了个人利益就该不择手段。

说来确实有点悲哀，人类几千年的文明，如今就走到了这一步，人人逃避责任，人人假公济私，人人推波助澜。如果站在种群利益的角度，互联网不应该是今天这样，它不该教人学坏而应该带人学好。人性本来善恶同在，而网络的社会职能应该是惩恶扬善。它不光应该实现人与人的连接，更应该实现对人的控制，应该是规则透明开放监管，人人有权监督他人，也同样人人都处在别人的监督之下。关键是要有一套量化考评系统，和每个人的利益息息相关，而衡量的标准，就是对公众的付出奉献。

总之人类几千年一直在搞社会实验，我只是提出了一种新的模型，有兴趣欢迎一起玩。如果有天能够实现，你可以叫它天下大同或者人类命运共同体，那时候我们就真的大国崛起了。

下面梳理一下关于社会实验的电影，你想先看哪个，发私信告诉我，立刻给你片名。希望通过这种方式帮你选择，在同类佳作里掐尖，得到最爽的观影体验。

关于斯坦福监狱实验：

8.0 德 斯坦福监狱实验改编 探索人性黑暗面的极限 培养虐待狂只需五天 拿捏精准极具张力 无形的压力贯穿始终 造成精神的紧迫感受虐感 影像音乐都有实验味道

7.3 艾德里安·布洛迪 犯罪 斯坦福监狱实验改编 权力使人迷失制度改变人性 绝对权力必将导致暴政 道德沦丧残酷而现实 人类是最可怕的动物 我国曾用10年进行实验

7.3 犯罪 著名的人性转恶实验 还原度很高 白描展现了六天创造地狱 验证了禽兽本质罪恶传染 观测者同情心的丧失最让人震惊 把失控与暴力渲染得真实冷酷

类似蝇王的：

7.8 英 高度忠于原作 孤岛人性试验场 太容易走向极端 野蛮专制取代理性民主 用儿童来讲述杀戮 诱导出了被教化掩盖的愚蠢盲目和兽性 穿越荧幕扑面而来 停格摄影颇为前卫

7.2 俄 动作 成人版蝇王 斯坦福监狱实验的变种 僧多肉少的生存博弈 极端环境下人性被消耗殆尽的无奈 拍出了原始本能的罪恶 粗犷大气很有质感 各种隐喻抒情密布其间 剧本演员摄影都在线

其他社会实验：

8.5 情色 安部公房小说改 符号感很重 封闭空间的社会寓言 加谬的存在主义哲思 细节丰富生动 讽刺力道十足 无限压抑中的欲望涌动 原始与文明的二律背反

8.6 英 青春犯罪人性 威尼斯外语 漫长而完满的暴力实验 深刻嘲讽社会政治的极权寓言 社会体制反人性被利用 制度下人人都被洗脑 富丽色彩和后现代图形太冲击感官

6.0 犯罪恐怖 封闭空间从团结到猜忌到自相残杀 社会隐喻人性善恶表达得完整到位 处处透着绝望 规则让人面目全非 微型社会缩影 彻骨寒冷瓦解世界存在根基

7.4 黑幽 儿子死于手淫父亲伪造遗书 意外演化成全民狂欢 父亲将才华寄托到儿子身上让他为万人景仰 假想的社会实验 让人百感交集的寓言 极其讽刺直指社会与人性

7.0 传记人性 经典社会实验串起主角一生 用假电击研究人的从众 叙事的颠覆性实验 不遗余力制造间离感 多次打破第四面墙向观众对话 服从权威是人的本性 舞台剧风寓意深刻

5.7 英 抖森 科幻政治小说改 荒诞黑色寓言 阶级大楼内知识分子引发秩序崩塌 革命发生改良破产 存在主义反乌托邦 肮脏龌龊的人性展露 强烈戏剧感 社会学实验教程

社会寓言：

8.4 犯罪人性 官商勾结社会里的哈姆雷特 小人物孤身反抗黑暗体制 富于隐喻的社会寓言 悲天悯人的直接抨击和彻底反省 每个镜头都极其好看 调度打光完全贴合情绪

7.5 科幻反乌 个体与社会的政治寓言 献给书籍的情书 当局对知识自由的恐惧 堡垒从内部攻克 有趣直白的讽刺 冷峻的英国味 预言了中国文革对人类文明的戕害

7.5 情色 神话四部曲之三 人吃人的社会平行对比的寓言 人生虚无不如猪狗 人性凶残最终为自然法则消灭 映射肮脏龌龊残暴冷血的法西斯集权政治 把资本主义黑出了屎 摄影场景绝美

7.6 青春犯罪 恐怖的喻世寓言 把学校作为社会缩影无限放大其残酷 所有人都试图消费别人的悲剧 极尽嘲弄尽显荒诞 杀人哲学堪与七宗罪媲美 青少年心态极其精准

7.1 家庭主妇自我意识的觉醒 环境病对周围一切产生排斥反应 展现了寻找庇护的徒劳努力 鸵鸟式的微缩社会寓言 隐喻现代人的困境不安 氛围摄影绝佳 摩尔精湛震撼的表演

7.0 架空背景的世界末日文明逐渐退化 构建了异化绝望的社会缩影 人性善恶互相依存 探讨极具哲学意味 高度寓言化政治化 异常锋利神秘无解充满诗意 拍得很讲究很克制

7.3 政治 即将分崩离析的社会人人自危 强权社会的腐败失衡源于自身的以暴制暴 痛入骨髓的荒诞寓言 苏联解体的深层隐喻 极端变态恶趣味至极 人物丰满立体

7.1 加拿大 科幻 诺奖小说萨拉马戈的失明症漫记 出色的反乌托邦末世寓言 灾难下人人回归原始状态 人类全盲的幸福生活 越可怜越会互相伤害 隔离区是人类社会的缩影 一点点考量人性的丑恶

7.4 科幻人性灾难 新版1984 革命推翻独裁的政治寓言 封闭小社会充分展现善恶美丑 叙事复杂精巧从头到尾巷战 隐喻象征引人深思 反乌情境非常精彩 倡导人民反暴政讽刺洗脑教育

7.5 童年犯罪迷你剧 一出性本恶的诡异寓言 由现实到达魔幻满篇荒诞神经 探讨法国社会平静外表下的暗流 解剖历史现实中蕴含的罪恶 讽刺伪善和自以为是的人们

7.8 莱卡工作室的停格动画 哥特童真加阶级隐喻 走出盒子接受真实自我 人物复杂隐喻很多充满寓言性 折射当今的社会现实 场景人物有特效做不出的质感 地下世界太美

5.9 悬疑犯罪恐怖 社会加速带来异化 表面完美内里千疮百孔的夫妇 氛围营造寒尽纤毫 教科书级的布局调度 光影声音的把握太厉害 大胆前卫的都市寓言 手术刀般切开人心底的恐惧

6.5 名著人性 陀思妥耶夫斯基小说改 俄版城堡寓言 集权社会众生相 全民昏睡集体作恶的黑暗腐败 每个被虐待的人都是暴行的小螺丝钉 作恶者剖白心迹荒唐又悲悯 把俄国黑出翔

7.1 黄渤编导演 黑幽 文明人退回原始时代的现代寓言 中国社会50多年最完整的隐喻 从部落建立货币诞生讲到政权形成乌托邦破灭 荒诞中揭示人性 真像才是统治者最害怕的东西

7.6 西班牙 悬疑科幻恐怖 设定精彩的阶级寓言 反社会令人作呕 赤裸展现了人在体制下的生存 直指制度设计问题重重和共产主义的不可能 论证团结改革之不可行

7.7 犯罪 翻拍误杀瞒天计 遍布反转和算计 节奏紧张刺激停不下来 高度浓缩的社会寓言 阶层对立公权私用 植入了数不清的迷影梗和彩蛋 陈冲狰狞的表情犹如恶魔附体

6.4 悬疑人性 类型片鬼才 纯粹到豁出去 被精神贫穷折磨的现代人 细思极恐的政治寓言 美国社会状貌反思录 底层不满正在颠覆整个系统 邪恶正是我们自己 视听极为惊艳

喜欢王一博有一年多的时间，开始注意到他，觉得他很帅气，然后看街舞3第一集就惊艳于他的舞蹈功底和表现力，真的眼前一亮，心里就说“哇，没想到王一博跳舞这麽好。” 是的，在这之前我虽然已经看了他主演的两部作品，但是没有关注他之前是男团出道，也不太知道他跳舞这麽厉害。于是，开启了快乐的考古之旅。越了解就真的越喜欢这个大男孩。

颜值高虽然是他吸引人的一个地方，但是在目前的演艺圈，各种各样的帅气男艺人很多，让我第一次成为粉丝这个身份，是透过他的外形，我看到一个特别真实和优秀的人。

我真的非常喜欢他清醒，强大和真实的内心，他非常真实，有人说他不会说话，那是因为他不愿意说假话，所以选择少说，我们生活中不乏那种口若悬河，话术厉害的人，可是却很少有真情，甚至工作能力也很一般，人品也一般。但是王一博话不多，是靠行动证明自己，他挂在嘴上的只是说我会更努力的，没有任何多余的，然后他就真的一步一步非常努力，一个一个作品不断给人带来惊喜；

我喜欢他，不媚粉，虽然作为喜欢他的人，也希望他和我们发发小日常啥的，可是抱歉，他没有，可就因为这样我们更知道，他不会为了讨好粉丝而去塑造某个形象，他就是做他自己，他说如果不喜欢他，没有关系，喜欢别人就好了。看吧，哪个明星这样说，可是他就是这样，他希望真的喜欢他的人是喜欢真实的他，而不是虚构的假象，所以就这样，他用作品回馈喜欢他的人，不卖萌也不媚粉。我就真的超喜欢他这一点，因为我知道我喜欢的是真实的人。

我喜欢他，他不卖惨，他没有说过辛苦，没有和粉丝卖过惨以博得更多眼球。他但凡偶尔煽情一下或者说个辛苦之类，都可以得到更多关注和理解，不会有那麽多非议。可是他没有，就是从不，他只是说做自己喜欢的事情很幸运和幸福。

我喜欢他，羡慕他，他有自己的梦想，然后真的特别特别努力，这也是这个记录片我们所看到的，虽然我们都知道他的行程特别满，不是在工作就是在赶往下一个工作地点的车上，飞机上。以前他就说过，想成功他觉得20%是天分，10%是运气，70%是努力，因为天分不够，你可能比别人慢一点，但是你可以靠加倍的努力去弥补。简直人间清醒呀。我在23岁的时候真的从来没有想过这些，所以每次看到他说这些很朴实又超级有道理的话，我都怀疑他的心理年龄到底多大了。抛开粉丝的滤镜，在纪录片里，可以看到拍摄广告，拍节目，他工作到凌晨，而且感觉都是一种常态，那麽问问我们自己，如果在我们的职场内，有一个青年每天工作的凌晨，就为了让工作做到更加精益求精，哪个公司不喜欢，哪个同事不佩服。他虽然成了明星，但是看他工作的状态，没有任何架子，就是提出想法，付诸行动，把事情做的更好。对于一个工作伙伴，你还想要求更多吗？

我越关注他，就真的越来越喜欢他，未来更长的时间两年，十年，更久，我觉得这样优秀的人，喜欢他，你自己都会变得更好，至少我开始思考自己的努力是不是够，我开始坚持健身，开始阅读，开始在工作上要求更高和提升自己。这就是榜样的力量。我真的觉得王一博虽然年龄轻，但是他真的有强大的内心，清醒的认识，优秀的人品，努力的精神，他真的成为一个非常值得学习的榜样。

我觉得他会越来越坚定自己的方向，越来越好，他会让喜欢他的每一个人都感到骄傲，也会鼓舞每个真心喜欢他的人都过好自己的人生，都成为更好的自己。王一博，真的很优秀。

这样的演技，这样的服化道，这样的台词功底，竟然有一堆吹爆，我也是无语了。

男主除了面瘫念词装不高兴，就不能好好琢磨一下人物背景，研究一下小说人物性格，演来演去都和《我和我的祖国》里那个内蒙的弟弟感觉一样，这是要一个套路演所有的戏吗？

还有服装造型糅合了多家电视剧造型，是最近流行这一套都用同一套吗？

最后道具敢在便宜点吗？能不能把过家家的道具收起来。

人家叫大明宫词是因为大唐正宫叫大明宫，请问大宋宫位于何方？？什么人怎么想的取这个名？跟风都跟不明白，真是low爆。是不是像我一样去百度宋朝宫殿名发现人家正宫叫殿不叫宫……觉得叫大庆殿词延和殿词垂拱殿词太难听了呢？？再说一万次这个名字真是low爆low爆～

人家叫大明宫词是因为大唐正宫叫大明宫，请问大宋宫位于何方？？什么人怎么想的取这个名？跟风都跟不明白，真是low爆。是不是像我一样去百度宋朝宫殿名发现人家正宫叫殿不叫宫……觉得叫大庆殿词延和殿词垂拱殿词太难听了呢？？再说一万次这个名字真是low爆low爆～

原来13年的时候就已经有那么多人说，TVB的制作越来越差，不看到现在TVB的剧都不敢说，以前的剧不好看，如果非得说先有鸡还是先有蛋这个问题，请你别看了。

我个人觉得如果非得按照正常逻辑思维去写剧本，那很难达到一个突破，这部剧的演员都演得很好，很多都是我童年时期看到的演员，那肥肥的演技就不用说了，一边哭一边笑

最惊喜的应该是敖嘉年的戏吧，最后领盒饭的时候，我哭到收不了声，如果不喜欢，那就不要看，这个年头我已经不知道还有多少人，喜欢看港剧了，大概也就我们会一直沉迷在港剧得世界吧

由张智霖、杨茜尧（杨怡）、李彩桦、熊黛林、黄浩然、罗子溢、郭政鸿联袂主演的港风豪门剧《家族荣耀》，现已播出四集，从目前的表现上看，该剧演技在线、节奏紧凑，几乎每一集里，都会有多个或大或小的对立冲突和心机算计，充分调动了观者的情绪和注意力，生怕一不留神，就错过一次对抗，让观感不至于平淡乏味。

如果要说该剧有什么不尽人意的地方，那就是场面不够宏大。

作为一部以豪门家族为背景的剧，从画面上看几乎很难看出这个“豪门”的属性，四集下来，除了开头婚礼部分和打高尔夫的情节运用了外景（当然，都像是在一个封闭的花园内拍摄的），其他的镜头几乎都是在室内，同时出镜的人数，不管是主角、配角还是龙套，基本都屈指可数，而且还大多是以两三个人的画面为主，这样看下来的感受就是，嗯，略显单调。

好在，人物和剧情这两方面没什么太大的硬伤，而且，剧中的矛盾纠葛也是一茬接着一茬，几乎每个人都在为达目的不择手段。

剧中马氏家族的老爷子马世宏经营着一家地产集团，三个儿子都已成家，他有心渐渐将手中的事务交给儿子们接手，几人之间的矛盾冲突，随着老二老三的完婚日渐激烈，而引燃战火的却是儿媳们的算计和挑拨。

大儿媳彩薇出身名门，看不起二儿媳甄芯和三儿媳洛依，在婚礼当天就错怪甄芯的妈妈拿了她的手镯，而收起手镯的洛依却冷眼旁观、任由矛盾激化，直到最后才拿出手镯。

从这个情节就能看出来，洛依并不是与甄芯真心要好，否则怎么能眼看着甄芯难堪，反之，她还在利用这个误会，让彩薇和甄芯产生更大的隔阂。后来，洛依为了帮老三耀堂置身事外、争位CEO，左右挑拨、来回利用，还找她的小伙伴查耀祖的情妇，也是够拼的。后面就等着看她如何在马家兴风作浪、为母报仇。

上一次，我看到李彩桦的角色这么有心机，还是在上一次。

比起洛依，彩薇更像是一个涉世未深的小姑娘，恨不得什么都写在脸上，做事也是直来直去，看似出招凶狠，实则毫无杀伤力，搞不好还有自己露出马脚。未来，她跟耀宗一定是最先“退赛”的选手。

展鸿，背负着为父报仇的任务，一直潜伏在马家，如今他开始渐渐发力，耀祖入狱绝对是他计划中的一环，他下一步的目的肯定是成为集团实际的CEO，然后再制造机会将这艘大船击沉。

马家的三个儿子，除了耀祖有些头脑和手段外，老大和老三可能还不如各自的老婆，所以这部剧到后来，很可能是展鸿和甄芯（耀祖）之间的对决，也正应了“相爱相杀”的桥段。

有朋友可能会问，上面分析了那么多，怎么没提到甄芯呢？因为我对甄芯有一个猜测，她很可能将会成为，马家不姓马的掌舵者。她有智商、有情商、有底线，而且她懂得抓住主要矛盾。

另外，我还有个猜测，她嫁入马家也是有目的的。当初，她应该能感受到展鸿的心意，但是她没有回应，反而调侃展鸿“是不是找到女朋友”。随后，她在很短的时间内就接受了耀祖，这，很有可能也是有意为之。

接下来，再说耀祖的心机。

展鸿当初打算约甄芯看歌剧，看他当时在跟甄芯视频聊天时有些紧张，很有可能打算向她表白，这时耀祖告诉展鸿，他要找的人在国外病危，并给他订好了机票，还让展鸿顺便在那边做一些考察。一周后展鸿回来，耀祖已经跟甄芯确定了关系。我在想，是不是耀祖故意把展鸿支开，并找借口把他拖在国外一段时间，他好乘机追求甄芯。

还有，我在想，耀祖会不会之前跟洛依也有往事。洛依在婚礼前捡到耀祖送给甄芯的胸针，试着戴在自己身上，表情似乎也有些唏嘘。而且，记得一次活动上，耀祖跟洛依聊天中途走开，她的眼神就有些不一样，洛依还曾跟她的小伙伴说过，耀祖花心之类的话，这是不是暗示着洛依跟耀祖之间也有感情纠葛。

另外，洛依身边有一个孤儿院一起长大的小哥儿，这个人一直在帮她，会不会就像《白夜行》里那样，这个小哥儿未来会为洛依做很多“脏活累活”。

最后，再说我一个关于洛依身世的一个大胆的猜测。

洛依的妈妈之前是马老爷子的情妇，后来她生下洛依后找到马家，被老马的正室说，洛依不是老马的，那么，这中间会不会有隐情，是正室利用手段伪造了洛依不是老马血肉的证据，其实洛依就是老马的女儿，而她现在嫁给了耀堂，还怀了孩子，细思极恐。

这些，你们觉得呢？

近年来的台剧多是短小精悍，从某一角度取材某种职业或有热度的新闻事件入手讨论比较深刻的社会问题，之前每年都有出圈之作，所以得到人们广泛关注。

我家浴缸二三事借了日番一个名头和部分人设，两者故事本身甚至可以说完全没有关系，本来原著改编成真人难度和尺度我觉得都不好把握，泡面番的意义也真的是不怎么深刻的，拍剧费力不讨好。

所以我觉得这剧故事整体还是走的安徒生童话，小美人鱼那方向。

其实改编未尝不能出彩，原著是为了爱，剧里是为了报恩，但李仁宇的设定可不是无私柔弱的美人鱼，而是活了一百八十三岁自带读心术的金刚肌肉男人鱼，从一开始，他就是强势的那一方，有一种爷虽然是来报恩的，但是具体的也得吃好喝好看心情的反差感，这也是开局这个剧虽然雷，但是很上头的原因（煮火锅投喂那里简直了，人鱼吃美了居然会像小狗一样摇尾巴……）。

况且开始还讨论了一波海洋保护问题（我以为能深入探讨呢），碧玉母亲设定出彩坚强善良，喝多了口吐芬芳，母女两个演员像的呀。嘴硬心特软头脑特简单的大炮也算收割了一波粉（但他跟他妈妈也是说和好就和好，没有详细演一演）。

然后从男主龙杰改变形象开始往偶像剧走，整个剧情也就跟闹着玩一样了，唐老师有个手特别热的设定，开始稳重心善，都觉得跟人鱼有渊源，结果是个坏蛋就算了，手热就是手热，请问这个设定就是为了烫主角团么？蒋江同学基本是个英俊的墙头草，亦正亦邪啊，他和他恶贯满盈的爸也算运气爆棚，龙杰让仁宇治好了所以没有证据定罪，仁宇又不属于人类范畴所以怎么伤害都没有关系？编剧你是不是忘了他爸还有个毒针扎男主身上了？最后一集的搏斗戏敷衍到不合理，几个高中生拦住了人高马大有枪的成年人，护送主角突出重围，一针放倒那么健壮仁宇的毒针，对龙杰作用微乎其微，他都推着二百斤的人鱼跑到海边上了。

不带着脑子都快看不下去了，也懒得讨论之前用来溜粉的不知道是bl还是bg的设定了。反正男女主在一起剧情就挺乡土的，难得人家碧玉设定不错，反而两个男主互动更多更温暖，后来男主一会跟碧玉拉拉小手一会儿跟仁宇搭搭肩膀，我都觉得他以前不是不渣是没机会啊……见仁见智了真的是。

不知从哪里看，童话的内核其实大多没有那么浪漫唯美，这本来是一个互相救赎的故事，最后却搞得有点小儿科。

还是得表扬禾浩辰，就是不带韦衙内滤镜，他的大人鱼无论设定和演员敬业程度都是有始有终，那鱼尾巴看着都沉，还要带着游泳。在稀碎的剧本里仍然算一个坚持的理由。

此篇剧评不上升演员。

1.崔PD小学五年级和头颅医生一起，算下来起码十二岁……那时候80和耀瀚还没有出生……然后崔和耀汉在一起并且有了孩子……两人一起没有十多岁的年龄差……

2.吴高中还没有毕业的时候80已经25.26的样子了……但是小时候发生事故的时候被耀汉和吴一起，感觉没有年差……如果差六岁，起码很明显的个头差……现在看起来没有年龄差了……

3.高的父母发生不幸的时候高明显比崔要小……但是现在感觉崔好像比较小……是警察显老么？