这篇影评可能有剧透 你自以为是的生命，其实是个谎言。 彩蛋在文末。（微信公众号：砚隐，ID：iyanyin） 电影开场十分钟，在座的观众心里的想法都是： 我靠，这TM也能过审？ 爆头、肢解、喷血，这真的不是恐怖片？ 这里的人怎么没一个正常的？看着好恐慌…… 最重要的是，预告片里还有“成人动画”...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 霍元甲呈现的状态一直是我要跟你打架，啊不，习武，看起来年纪很大却说自己还未婚，让徒弟不要把自己叫老了。 谭嗣同呈现的状态是，别救我，你干嘛要救我，牢里要被救了，跟你上小课。 我想知道王五你为啥要对谭嗣同这么好？人家貌似不领情。 这一集勉强看完决定弃剧了……王五...  (展开)

唉，尤其我是王大叔的fan这一点特别杯具，我是因为演员表里有他才……罢了，我一观众算P啊，咱们理所应当先关心导演的宏图大志，再表扬明星的自我突破，像我们这种没品味没智慧没见识的观众不就是为了体现他们的优越感而存在的么——在国外唯一的好处是，我只浪费时间就可以了，还不至于冲动到连金钱一齐浪费。

一开场那个手抚过麦穗的镜头本来还让我在《角斗士》和“这就是斯巴达”之间挣扎，接下来一个太过明确的，太过致敬的，从山坡上俯扫底下的农庄的镜头让还没眼瞎的我瞬间醒悟——得了，何平导演原来是黑泽明的fan。虽然我不fan黑泽明先生，但这位的调调毕竟还可以了，而且人家出了名的无论价值观还是戏剧结构都偏西方化，是条不错的路线。

本来，作为一个有轻微强迫症的考据癖，我想说为什么麦田这么大片而且麦子长得嘎好——虽然说中国地大物博，农业发达，但这好歹是战国时期，嘎么结实长得嘎么现代化的小麦（虽然我不是学农业的也知道几千年前的小麦不可能这么大个儿）长得嘎么大一片是不是有点与时代脱节了。还有那马车……这打仗呢同学，你一个城主夫人坐牛车就不错了，居然还有马，还两匹，还同色系的，你到底哪位啊你！你们国王不过也就是一诸侯，你那城主其实就是一乡长级别，除非你公主嫁过来的，不然哪有嘎么高规格的待遇啊……正当我要针对开片五分钟不到的这一系列场景吐槽时，脑海中突然出现十几个声音叫“不要挑剔国产电影了”“国产电影不容易啊”“国产电影只要能把情节说清楚就很好了”之类的，虽然我不知道国产电影哪里就有这么多困难了——光腚总急不是一直还把着大门不让闲人入内吗，中国这没有外来的和尚的票房多好赚的，随便什么雷剧本都有人投资，随便什么雷片里都有明星，你换其他国家试试，早被影评人砸死了~~~不过我从善如流，对于这战国时代混战之中山明水秀，衣饰清爽，漫山遍野全是庄稼（我丫你们城里到底多少男人多少牛啊能种出嘎多庄稼！）的背景设定全盘接受，睁只眼闭只眼算了，好歹人还记得汉朝之前么有“裤子”这种服饰，除了王大叔估计瘦得吓人不敢露出来对观众做什么物理伤害之外，其他人都是穿的裙子，这就算不错了吧。


然后两男主出场（说句不好意思的话，我不认得这俩谁是谁）。主题是“我要回去收庄稼”，没说为什么，没说他家里有没有老婆孩子父母兄弟，反正仗打了一半突然就摞挑子说要回去收庄稼——而且听他的说法ms只要打仗跟收成时间冲突，他一律都是先逃回去收庄稼（因为人后面悲愤地述说自己的革命历史时曾讲到十二岁的时候就参军了，不可能这么些年全都是在冬天打的仗吧）。唉，我说你们秦国的律法不是很严么，我说你们的将军白起不是……算了，我继续闭眼。当然在男一身上，何导再次很明确的，很致敬的，告诉我们说他是黑泽明的fan，因为在赵国的长平，这个秦国的士兵一再指控别人“压了我的庄稼”，是“我的”。“我的”！长在长平路边的庄稼是“他的”——这里不是逻辑问题，是何导在用他的方式点出《七武士》最后用收成场面告诉观众的主题——所有战争和战士都只是过客，只有农民才是这片土地永远的真正的主人，只有寻常人的生活才是真实的才是值得守护的。

那么，如果我没有理解错导演要传递的信息的话，就得接受这个走路姿势极其像三船敏郎，但眼神却怎么也对不上的男一为“农民”。七武士里塑造了七种武士形象，那这里只有两个人，一个是农民，另一个应该还是农民，但是后来两人的表现完全推翻了前说。猥琐的男二固然是个很具形象的“小人物”——战乱中无家可归的，随便哪里都好，只要老婆孩子热炕头就无所谓什么国什么家的没有过去也不考虑将来的人，很难说这种对“土地”没有依恋的人是“农民”，倒像是日本剑侠片里的“浪人”。男一大概是只顾着模仿三船敏郎了却忘了自己演的角色身份了——要不然就是导演搞错了——反正他的口才、举止和心思全都不像一个“我要回去收庄稼”的人，丫俨然受过高等教育，而且颇有说书的天份，当然战国时期还没科举这一说，不然我可能会猜丫是个投笔从戎的秀才什么的。农民？你这雪白干净斯文的哪里像农民？人三船敏郎演的的“武士”这种明显比“农民”高阶层的角色都没你这么斯文有礼，我甚至差点忘了这历史背景还想说剧情难道搞一搞会让丫跟城主夫人来一腿？

事实证明我想多了。导演除了利用一群好像刚刚抽了大麻得了甲亢每天无所事事就是聚在一起party的妇女（我说你们这不是要收成了吗，你们城主夫人还知道纺个布啊啥的，你们就没别的事干了？男人去打仗了，女人于是不用洗衣做饭带孩子啊！庄稼在收成之前就可以丢着不管了？）的〇饥渴来展现“战争给普通人带来的伤害”之外（导演啊，除了〇饥渴，作为“家庭”尤其是“农民”来讲，劳动力的丧失才是致命的，你在母题之下所选用的情节是不是有点单一和跑题啊？），就是很一心一意要圆满这个“欺人”到“自欺”的——我们就说是“中心思想”好了——心理分析。

其实这两个男人身上的破绽何其多，只问了个家乡来处人家说啥你就信啥了？但是因为这批子女人太渴望男人们打胜回来收庄稼了，所以潜意识地去催促自己去相信这两个来历不明的男子，只要有一点点可供她们相信的线索，她们就像抓住救命稻草一样的扑上去（不过这里细节也太经不起推敲了，即使要表明这些女人是在“绝望中集体自我催眠”于是不在乎所有消息的细节，只选择性听到自己想听的，但长平一战何其重要，赵括又是名将之后，就是平常老百姓也不可能叫不起把自己男人全都征走的将军的名字吧）。妇女的这种心态其实挺好理解的，大家都有过“信喜不信忧”的时候，这也是表现人民淳朴的一种方式，但能不能做得细致点，不要总用那么烦人的“传话”和“轰趴”场景来体现（尤其轰趴那一场雷得那叫一个结棍，就算是体现“集体意识”，也不要这一群人像背小学作文似地念什么“赵国强大”之类的，观众又不是白痴！你意思到了，我们的智商也会跟着到的）。

当然了，ws男二因为是头大无脑只想吃饱型的，“自欺”完成的极为迅速，你不交待过程我也可以接受。但是男一从一开始就说明了“要回去收庄稼”，这里“庄稼”意味着“家庭”，也就是人始终知道自己是谁，是要回家的，没那么容易扭过来。于是就像《七武士》一样——也不应该说“一样”，毕竟除了轰趴之外没有任何交待可以让男一与赵国村民亲近起来取得同理心的细节，基本上除了城主夫人和大祭司之外，其他村里的人都只有群像没有单像，面目极其模糊——这里也安排了强盗来实现”认同转换”（可怜的强盗，你们辛苦了），以说明“战争只是大人物的游戏，对于平民来说只有土地与粮食才是真实的家”。
于是我千等万等的王大叔终于顶着——等等，我没看错吧？！——一头黄毛出场了~~~大叔，不知道的人还以为你刚刚是去Harry Potter片场客串Lucius呢，请问您这头毛是……难不成说强盗的生活太艰苦，营养不良所以得白化病了？——好吧，我对自己合理化的这个解释也能接受，但是您这头毛除了颜色之外怎么连走向都嘎么诡异的说？这没风没浪的，它飘啥啊飘？不不不，应该是问导演为什么要特地安排一只电风扇来吹王大叔？难道怕王大叔中暑？那你把他那围脖取下来不就行了？你这围着围脖吹电扇……还是说这头发的飘动有助于塑造这人物形象？恕我直言啊，他要是演个武林高手，然后何导你想学张大胡子从这里开始往下演后现代偶像言情舞蹈片，那我对这造型这安排也只好说见惯不怪了，但问题王大叔演的这个强盗头子基本上反派当得极不称职，除了ws之外还是ws，不过是斯文的那种ws，跟男一一样，好像是穿越过来的秀才之类的——嗯，就王大叔那种说如此ws的台词都能使用这般优雅的口气的腔调，应该还不止秀才。
王大叔，我爱你也有个限度，你不能这样随便出场个十分钟打瓶酱油然后来我的极限上就这么踩一脚啊，你自己说你这演的哪里像强盗啊？！你好意思管这个人物叫“强盗”吗？！战国时期的强盗都受过哪种程度的教育啊？！囧啊囧死我了……你赶快回HP的剧场吧，就这个模样去演Lucius还真就对了！

看到这里我基本上已经不能“睁一只眼闭一只眼”地安慰自己了，真想赶紧把两只眼睛都闭上！于是后面“面对真相”的结局就极其三心二意地看完罢了。
我对于王姬的那个“大祭司”的角色，还有城主与城主夫人的拍拖史乱入都表示十分的不理解，似乎砍了也没差吧~~~反而能多留出点空间来让男一男二与村民互动。
而且男二根本就是为了让故事合理化的推手，基本上不存在“形象”或者“个性”问题，导演也摆明一副根本不想塑造他的样子（参见男一对夫人讲述长平之战的那出戏，男二那基本是个人肉背景），那可以早一点把他搞死，这个观众根本不心疼的配角不需要养肥再杀，早杀早干脆（可以在强盗那里弄死，对后面的感情推助还比较大）。
至于男一，因为不知道他把农民演得完全不像农民反倒像一个吃了镇静剂还念多了几年书的三船敏郎是他自己琢磨出来的还是导演授意的，于是我对演员保持困惑。
范冰冰的台词语气，面部表情和身体语言无法统一这件事倒是困扰了我比较久的一段时间，她的身体语言到现在也没有改进（伊好像从来不会用肢体演戏），面部表情从头到尾是淡淡/浓浓的悲伤，因为她长得漂亮我决定就不计较“生动”和“层次”这种问题，人家毕竟也不想破坏自己五官的完美位置吧，倒是台词部分怎么永远这么囧~~~尤其是跟王大叔对戏那一场，城主夫人vs强盗突然变成水兵月vs极度猥琐版的夜礼服假面，保护者倒是保护者，不过是小女生的那种，那句“但是这个人”的诡异断句让我有种被胳肢的感觉，再加上王大叔还在对面用那种台词老师般精准的抑扬顿挫配合上极度猥亵的表情和逗弄小姑娘的口吻说什么“生娃娃”之类的词，我千忍万忍终于还是笑了……

导演是黑泽明的fan，山寨不到家，主角是三船敏郎的fan，画虎画兰花，我是王大叔的fan，却在他表演的时候笑场，大家都杯具啊杯具了。

PS：中国现在还有中文系毕业的编剧，跟有历史常识的造型师没有？我只要求“正常”啊……正常有这么困难吗？

烂也就算了，假也就算了，抄袭也就算了，最不能忍的是百忙之中，身中数枪的情况下，还不忘带着个音乐盒？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？...  (展开)

文/公元1874

这部动画片的片名叫《拯救大明星》，看之前以为是诸如大明星陷入危机，平凡人挺身而出去拯救之类的套路，结果看完之后发现想错也想对了——这里面的大明星不是好莱坞的，也不是拍戏唱歌的；但它倒的确是大明星，而且还是众人熟知的全民偶像：圣诞老人；故事里也的确让平凡人做了主角，最后也成功拯救了大明星。

动画片里的故事聚焦在某年圣诞节前夕，圣诞老人所居住的精灵城里正在举行科技大赛，而各种各样的新奇发明，都是为了能让圣诞老人可以更加高效便捷的在圣诞节送给全球的小孩子们礼物。故事的主角伯纳德是个普普通通的小人物，他在精灵城里当驯鹿的粪便清理员，虽然职务卑微，但他却热衷发明，可惜自己发明的东西却老是被嘲笑。

野心家的设计很有意思，是一位快递公司的老板班尼，他之所以会走上立志做坏蛋的邪路，除了因为他有位长着嫩牛五方脸的坏老妈之外，更因为他是在为公司业务着想：为什么圣诞老人一晚上可以送出去那么多礼物？他决定要绑架圣诞老人，把他送礼物的秘诀拿过来，这样自己的快递公司不就牛逼大发了嘛？

和平安乐的精灵城就此陷入一场危机，手无寸铁的精灵面对班尼的军团毫无还手之力，只能任其宰割；而伯纳德那个被嘲笑的发明，竟然可以穿越时空，他能回到过去改变事件，可惜自己能力太差，老是阴差阳错导致改变不了，于是在一次又一次的穿越当中，他不停的反复做着一样的事，和一群“自己”一起拯救大明星……

这个不停往返重复一天的故事，让我想起了90年代比尔·默瑞主演的那部奇幻喜剧《土拨鼠日》（也有译为《偷天情缘》的，不过他真没偷天……），故事里的主人公每天都在经历2月2日这一天，不停反复，无法改变，路上有人撞死也拯救不了，只能痛不欲生的重复着。不过比起这个略带沉重的故事而言，身为合家欢的动画片《拯救大明星》就轻松不少了，故事里的伯纳德吵吵闹闹，一番误打误撞的和反派斗蠢斗勇，最终当然是成功挽救了。

这部电影对于国内观众一大卖点大概是伯纳德的配音，由因《神探夏洛克》而走红的潮爷担当；而里面有趣的各种发明和令人眼花缭乱的穿越也是一大看点，把故事设计在传说里圣诞老人的故乡——北欧极地也让人耳目一新。影片的最后，伯纳德终于如愿以偿的成为了圣诞老人的助手，如果有续集，大概就会讲述他的发明如何继续捣乱整个精灵城了吧。

昨天终于把“菠萝油王子”看了，算是跟几年前看的麦兜故事团聚了，说什么来着，一个老爸的故事，一个儿子的故事，可不是family reunion（家庭团聚）吗？
 
看麦兜的故事，虽然笑声不断，但时常笑声未落下，心酸就升起了。哪怕那里说的正是我最感兴趣的吃的东西，什么麦太网络播客版的烹饪课堂上那包不明白的“纸包鸡包鸡包纸”，什么校长茶餐厅那碗说得很累却永远吃不到的“鱼丸粗面”……看得我狂笑，笑得眼泪都要出来了，真的，眼泪要流出来了～
 
这部《菠萝油王子》姑且叫前传吧，唉，这样笑着想流泪的感觉更强了。那是一种什么感觉呢？当年理想挥之不去却被生活磨得越来越远——当小男孩一张新鲜得象刚出炉菠萝油面包一般的脸长出了鬓角或者小姑娘标志青春的尖下巴（哪怕麦太那样的猪脸哦！）换成了一张标准的平凡臃肿的猪头脸，你就知道岁月走了很久的路了，生活里有些东西由不得你，它越来越远了。踏步社会踌躇满志却见身边都是遵循“规范”教育里涉世通则而活的人——你在船舶码头售票口说来买碗随便什么填肚子，那卖票的也能顺溜地说出“那就肠粉吧！”（让你想起学校里学这段情景对话时的标准范文，甚至倍感亲切）然后同时他又可以直接给你一张船票结束你们两人的交道。我们学会了可以说一套做一套。我们或者我们身边的朋友也许就是那个天天背着沉重的一块“pizza寒”为生活奔波的人。我们有时利用工作之便贪图些小便宜，从外送的pizza上挖下一块蟹肉卷（尽管还不是真正的蟹肉呢）给朋友或自己吃，但也不敢多拿，因为客人会发现他的东西分量不足会给老板告发你会让你失去工作，天哪，在这个通货膨胀的时候失去工作是什么概念？我们或可怀揣光芒万丈的理想或幻想（你出生帝王之家啊～），但同时也弱智到（也许应该说因为理想的照耀而激动到）会相信时光机就在上下九那种多年前老街模样的某个门店后面，而那个坐在旁边阴阳怪气的算命先生（他甚至可能长得有点象你信任无比的幼儿园班主任陈小姐）就是这时光机高科技的代言人，你交了一笔巨款给他，然后进那个黑洞洞的门里，出来的时候，发现世界还是一样，时间空间一样没变，唯一的变化是少了那个携款潜逃的算命先生……
 
比如这是不是我们自己的生活呢：充斥无谓寒暄、言行不一、见钱眼开、遭遇陷阱、智商低下、情商空白、发白日梦、发胖衰老、看到处拆迁、听无聊故事、有人回顾过去、有人展望将来、剩一个你自己在现在此刻孤单彷徨……呵呵，我有没有说到“抖脚”？我没有说道抖脚吗？象那个江湖全科游医（你甚至觉得他好像幼儿园说校训带口音的校长或者陪着菠萝油一般的你去发白日梦的印度阿三叔？又好眼熟啊，为什么进了社会就这么多眼熟的人呢？）说的那样？抖脚，嗯，对，象麦兜那样，有时候既不想站起来又不想坐下去，然后就开始抖……抖脚？抖脚就不行吗？抖脚当然行，你坚持抖吧，江湖全科游医治不了你，其实你不用治的，你只需要穿上正式的礼服，要打领结的那种哦，然后站在什么金色大厅的舞台幕布后等一个gentleman叽里咕噜介绍你，你也用不着听懂他说什么，你只要知道他念叨出你自己的名字，比如Mr.McDull，当然前面要加Mr.的嘛，因为你差不多也混到了几乎长鬓角或者一个包子脸的年纪了，然后你就应声出场，没错，在舞台正中的椅子上坐下来，等人家给你现场伴奏巴赫（巴赫哦！你听不懂没关系，台下坐了一大堆听得懂或貌似听得懂的人），然后你就抖把，对，抖脚，然后，就是掌声了。别人告诉你说，这就是，一只平凡弱智的猪的：成功。
 
过着猪一般的生活，有什么不好吗？呵呵，问题不是好不好，而是好像很多时候我们只能过芸芸众猪一般的生活，追求芸芸众猪追求的成功，对不对？

从前有一只小猪，后来有一天，他变成了一位大叔。这么闷的一个故事，是不是有可能就是我们自己写的？

司徒慧敏《两毛钱》：江青年轻时叫蓝苹，这是她主演的电影。两毛钱流通过程中，展示不同人的遭遇。
费穆《春闺断梦》：整个里最牛逼的。无怪乎他能拍出《小城之春》这样的杰作。
谭友六《陌生人》：更像是在看话剧。
沈浮《三人行》：一股子浪漫。
贺孟斧《月下小景》：情绪营造、镜头运用不要太棒。
朱石麟《鬼》：人比鬼可怕。
孙瑜《疯人狂想曲》：很短。跟《大路》的调调是一样一样的。
蔡楚生《小五义》：斗争性、鼓动性。激烈激进。调动了一大批儿童。
总的来说，宣传积极抗战的大时代背景使电影在今天看来有说教味浓、鼓动性强等缺点。但这缺点不存在于费穆与沈浮的影片中，孙瑜的那部也不是很明显。

    早些年首次在電視上放的時候，只是零散的看了幾集，覺得比《大時代》差太遠了，沒有細看。這幾年經過了一些事，慢慢的成長，好像知道了些許道理，又似乎什麽都不了解。然後不知道爲什麽就想起了《大時代》以及只看了幾集的《世紀之戰》。後來又看完一遍《大時代》才明白當時的突然想象也是有線索的，《大時代》講的就是成長。

     《世紀之戰》是《大時代》的續集，相信每個看過的人都這樣認為。雖然戲中人物名字變了，小部分的劇情也變了，但之前是無線，之後是亞視，變一變似乎沒什麽無可厚非。而另我感興趣的是韋家輝怎樣再讓劉青雲和鄭少秋惡鬥四十集。

     方展博在“大奇跡日”終大仇得報，可仇恨在其心中並沒有散去，他仍希望看到丁蟹死。於是《世紀之戰》為此而生。講述一個放下仇恨的故事。

    丁野是《大只佬》“了因”的原型，一樣的看穿因果，一樣的迷失，一樣的在迷失間再度尋找自我。丁野的頓悟算是一個點睛之筆，沒有刻意的鋪墊，只是瞬間的回憶。然後開始了漫長的度人度己之旅。戲中的丁野分不清度己和度人兩者孰更重要，看戲的我也分不清，我只得看著他在一次次掙紮徘徊中走向得道或成魔的路。當看到他度方新俠度賽斯時，滿是欣慰。他終度己。

    異能也是這部戲的一大看點，但這裏的異能只能看到過去和未來。但僅此就足夠了，奠定了整部戲的基調：宿命的令人心寒。

    宿命不僅僅體現在此，還有劇中反複強調的那場緣分遊戲，實則《向左走向右走》的結局本應如此。不斷地相遇、錯過、相遇、錯過……這算有緣還是無緣？還有途中出現的那幾位紅顏，還有那個苦等了十幾年的的女人，當然還有故事的主人公方股神，最終一一對應了別人的預言和自己的誓言。

    本是異路，卻在兜兜轉轉後依然殊途同歸。這樣唯物的世界裏出現了這樣唯心的電視劇，喜歡。就連被人指為敗筆的算盤勝計算器，現在看來也有非出現不可的理由。更邪的都有，這又算什麽呢？權當一個小小的玩笑吧。智者千慮必有一失，這塊美玉真正的瑕疵在於設計了方新俠為丁野的兒子這一情節，弄得好像最後是因血緣關系才和解的。太大的誤導，無聊的安排。

    辛曉琪《倆倆相忘》中有幾句歌詞跟此劇頗有些緣分：“拈朵微笑的花，想一番人世變幻，到頭來輸贏又何妨，日與月互消長，富與貴難久長，誰不是把悲喜在嘗，海連天走不完，恩怨難計算，昨日非，今日該忘。”

    昨日非，今日該忘。

都记不清什么时候看过这个电视剧了，反正蛮早了，看的时候印象最深的就是追命和芙蓉老是不断的斗嘴，一唱一和，铁手装深沉，蝴蝶很冷，印象最深的一幕好像是追命不知道跳了个什么现代的舞，非常的帅非常的飘逸，然后跟蝴蝶再见，一个飞吻，。。还有一幕就是追命变成傻子，跟在芙蓉后面，非常的可爱和搞笑。总之，当时看的时候就光看他俩了，很有趣很有爱的样子，那时还小就这点印象。最近新四大出来，顺手又看了几眼，看的感受竟然和以前不一样了，以前没觉得追命帅，现在却觉得追命怎么有种“花容月貌”的感觉，又白又嫩，帅气又美貌，呵呵，尤其那个女装，真的是太可爱太好笑了，这部剧整体气氛很是轻快，没有那种压抑，工作累了看一下消遣消遣其实蛮好的，因为追命和芙蓉简直一对活宝，太可爱，铁手其实也没那么不好，他就是那种设定的比较深沉的人吧，其实也挺帅的，反正我没看过原著，所以没有看过书的读者会有的那种比较，所以也能看下去，不过整部剧的亮点确实就我而言，就是追命和芙蓉，没有他俩的逗趣，这部剧就缺少吸引力

终于完结了。 感恩字幕组。 这季属于乍一看演员阵容很心水（主要演员基本都是参与过热门作品的熟脸演员，除了花瓶女检方不认识），但是成品质量辜负演员阵容的一季。 除了剧本差，感觉灯光摄影等等也有很大锅。女boss在poi里气场超强，身份和外表反差巨大又无比贴切。在二十一...  (展开)

都说本片片名是沾了《西北偏北》的光，其实导演也不要否认，因为《西北偏北》的片名更加晦涩不合，至少本片还比较符合片名。地处东北的最北部，人烟罕至，远离尘嚣，办案专业化也更弱，偏又恰逢文革刚结束，有了这个背景，故事才变得圆得起来。

影片开头，嫌疑犯在黑夜中有了第一个标志性行为——火车边穿衣服。紧接着，画面明朗，一片典型西伯利亚景致，符合东北偏北的地理特性，配上俄罗斯风情的口琴伴奏，一列白衣民警骑着28大扛，行走在清晨的小村间，那画面美到心醉，我怎么就想起了《白猫警长》了呢？咳~

随后，一段家猪交配的镜头，点出了影片的一个故事核心——动物的兽性本能。几个主演纷纷登场亮相：老戏骨李滨，气定神闲，一副老学究的形象，果然，她是一个被下放的老文青。班赞，饰演的李队长，透着喜感，但他的表演却非常朴实和真诚，与滑稽谐星立马拉开了身份距离，这是严肃题材必须的。他们那笨拙又透着落后的刑侦手段，既是笑点又是年代印记。

在逐渐展开的破案过程中，影片有条不紊地透露着罪犯嫌疑人的一系列犯罪踪迹：43码回力鞋（仅有的广告植入之一？另一个是耐克），叠衣服的方式，阴冷的声音，擅长潜伏，能制服狗，跑得快，戴口罩。总体是思维缜密而又环环相扣的故事脉络，很多地方与韩国名片《杀人回忆》相似，这点导演也不要否认，我都看得出来。但，差就差在这点上，可谓撞在枪口上了。《杀人回忆》号称是零缺点罪案片（呸，不要脸！谁这么吹的？），说明它在细节上趋于完美，经得起推敲。但咱们的《东北偏北》恰恰很多地方没有交代清楚或者有漏洞。

一、浴室偷窥的胡怀军因为搜出所有嫌疑证据而被捕，当然剧情才过半，他肯定不是真凶。这除了模仿《杀》之外，更多是为了转移视线，让观众中套。直到最后，才有范兽医火烧辫子做了了断。此刻，胡还在女浴室偷窥，其实在当时，偷女性内裤和辫子，以及偷看女人洗澡都属于流氓罪，怎么不抓他呢？他起初怎么自己不解释呢？还是靠别人来解除他的强奸犯嫌疑？

二、没有说清范兽医怎么就能跑过公安短跑冠军们围追堵截的？他超强体能从何而来？

三、范兽医之前有过一次亮相，是帮蔡教练的猪看病，聪明的蔡教练怎么就没怀疑到他？后来捡到口罩后还是没怀疑到他，这是最大的疏漏。因为所有的镜头都是有目的的，这个却没有下文了，戴口罩的不是医生就是兽医。

四、BUG：一年后，李队长回去做了豆腐，此时彩凤穿了时髦的FIT紧身牛仔裤，但这个不符合那个年代，牛仔裤是80年代才进入中国的，而且这款牛仔裤也是2000年后才有的。后来范兽医脱了外套，里面一件枣红色卫衣，这也是近年才有的款，绝不是70年代末的事物。79年也没有耐克鞋吧？

五、为什么范兽医每次都是光着身子潜逃，然后在铁轨边穿衣服逃走？为什么没人追他也要扒火车？天黑时怎么扒火车？蔡教练怎么就发现他是搭火车走的？

六、当时公安也应该配枪了啊。系列强奸案也是大案了，明明看到罪犯，却只能生追不能鸣枪示警吗？

七、为了模仿《杀》，男扮女装被袭击那段戏，惊悚有余而现实不足。只有杀人才会没有声音把个活人掳走并叫不出声，自行车上拽下个大男人悄无声息这得多大体格啊？这都说不过去。

八、都用上警犬了，闻着犯罪嫌疑人的衣服就能找到人啊，也不是非得咬人。

九、都有画像了，怎么就没下文了？既有鞋码，又有画像，还有他的声音也被受害人听到了。留下线索过多，又没有一一解释，只说了用回力鞋底解放鞋面，什么警察会只查鞋子品牌而不关注大小？第一个嫌疑犯就是穿41码回力的。


总的来说，罪犯也不是想象中那么高智商超强能力，应该更加突出巧合性才能圆故事，才能打造我们的完美悬案，可惜就当下的审查制而言，必须得破案，所以弄了这么个草率的结局。本片也有很多优点，主要在配乐和画面上，以及喜剧色彩，让整体的愉悦感强了不少。悬疑味道也模仿地不错，可惜没用对地方。东北方言也严肃不起来，就是一喜剧片。（学学《白日焰火》）

开头旁白直说承接马永贞，马22年死，这个仇连环是45、46年或以后的上海滩了，类似的命运云云

井莉真是大脸花瓶女郎，70s的武侠、动作片里占尽了半边天，表情基本是(≥巩俐)呆滞傻笑型的。国语还算标准；但缺乏明星气质，压不住阵脚，我感觉

很可悲的是45年日本撤离后上海黑帮斗殴还是冷兵器时代，耍弄拳脚，恶人拿的是驳刀（？月光宝盒掰开，露出一把长匕首，宝盒反拼作刀把）。赤手空拳打死十几二十号人，nnd，我要是黑帮老大我掏出盒子炮一枪撂倒了；再不济也可以鸿门宴或者搞暗算啊，sigh，张大头还是要盘肠、赤膊、大开大阖的拿人当靶子耍弄拳脚..

情节铺设方面，仇连环讲的是某小股地痞为了一个交际花惹上上海滩大佬，搭上自己的手下兄弟和最后舍得肠子掉也把仇敌老大捅死的故事。井莉是红颜祸水，但人家也没勾搭陈观泰，老陈就惦记上了；于是厮杀争斗、血拼到底，中间一次中伏遇到了井莉救助，就感情戏圆满交代了一下－－好多殴斗电影都有一个小问题：让男主角满身挂彩和女人上床，估计还是临死的honey night，非得折腾几次缠绵几回不可，往往奇迹的是，身体复原的反而更快了！！！－－记得墨西哥那个杀人三部曲有一集就是如此安排的

结局是男人拼死，女人依旧高楼待客，呵呵；原本就是职业女郎嘛，难道徇情说？！！

"孩子：不是从你的角度，是从球的角度... 爸爸：我从西北来的，我不想孩子那么大压力，那不是唯一的路... 妈妈：我们穷极一生，也未必就是找到了..." 纪录片，很真实的生活状态，孩子的视角，父母的视角，姥姥姥爷爷爷奶奶的视角，没有演员，三个不同的家庭，每个家庭对孩子的...  (展开)

    随着《笔仙》的成功开启了中国惊悚电影新领域。随着《笔仙》系列在内地票房的大卖。“笔仙系列”的风靡证明了笔仙作为亚洲灵异文化符号成为东方惊悚电影的票房致胜法宝，系出同门的碟仙题材随之也在电影市场炙手可热。而随着笔仙热潮的渐渐式微，《碟仙诡谭》作为内地首部碟仙题材电影，有望成为将继《笔仙》系列后又一大国内惊悚品牌。

    惊悚片是学生观众群体的最爱电影类型之一。而于8月8日上映的《碟仙诡谭》就是为学生群体量身打造的青春校园惊悚电影。不仅启用方力申、刘小佳等青春偶像演员出演，影片的故事也围绕着一群大学生玩碟仙而引发的连环灵异事件。许多校园中都流传着关于碟仙或笔仙的灵异事件和禁忌故事，《碟仙诡谭》也是这些禁忌传说中的一个。

    《碟仙诡谭》作为暑期档最值得期待的青春惊悚“消暑大片”，影片中除了在我国流行已久的碟仙元素备受瞩目，其全80后班底打造也颇具看点。不同于老派的国产惊悚电影，《碟仙诡谭》从服装设计到场景布置，再到个性知足的人物设定，处处彰显着不一样的青春气息与恐怖元素，更加符合当下年轻人的喜好。阴森可怖的古宅、一环扣一环的迷局，为影片蒙上了一层欧美恐怖片的经典哥特风，单凭营造的诡异气氛就已使人毛骨悚然。

    将国内著名的“鬼宅”搬上大银幕已然成为惊悚片的热门趋势。《碟仙诡谭》的拍摄地选在了与“朝内81号”“封门村”等并称国内三大鬼宅胜地的“栖霞仙馆”。坐落于珠海会同村的栖霞仙馆已有近百年的历史，此处流传着很多灵异传说，几任主人都离奇死亡，成为远近闻名的鬼宅。《碟仙诡谭》花巨资装修置景还原栖霞仙馆的原来风貌，而整座宅院的一股阴森凉意直沁心脾、挥之不去。观众亦可以通过电影感受到栖霞仙馆精美瑰丽的造型设计和荒芜阴森的恐怖气息。


    每年的农历七月十五是中国的传统节日中元节，也称为鬼节。相传每年此时，阎王下令打开地狱之门，让冤魂厉鬼走出地狱，在人间游荡。而“碟仙”同样也是具有2000多年中华传统历史的经典占卜之术，因此《碟仙诡谭》特意选定在中国鬼节这一档期上映，两种中国传统灵异文化的碰撞与结合吸人眼球。8月8日全国公映的《碟仙诡谭》势必也将开创除万圣节、清明节之外的又一个惊悚片热门档期——鬼节档！