三条个退伍军人三条线， 水手的线最温馨，经过一些磨合，大家接受了没有手的水手，水手也接受了没有手的自己，和心爱的姑娘结了婚，互相承诺一辈子。水手是那种心地善良的男孩子，男女双方家庭也和睦温馨，看到他花了一周学习用钩子的手弹琴，真为他开心！他放下心防，跟女友展...  (展开)

boddy yeah大概是我所见过最猎奇的动画之一了，我个人认为这里所有畸形的物种来源于不应该发生的的结合，长尾巴的兔子，人脸的蠕虫以及其他.
而那个红按钮则是一种能力，一种拥有了就会成为靶子的能力，可以猜测是子宫（如果是这样可以说很大程度是对于女权的呼吁）而天使具有赋予的能力，可以猜测那个胡萝卜身上的按钮是天使为了占有而强加的，也许兔子是单恋也可能他想为萝卜摆脱这样的局面但最终按下按钮的却是他，可见人面对欲望得不堪一击，一次又一次面对按钮又按下是对自己底线的不断扩张，可以说这里每个角色基本生来就承担着破坏了伦理的罪。
最后兔子被逼迫放手一搏，成功（或者说比死更加悲惨)的杀死制裁者，但又因为自己的欲望自食恶果，生下了一个和其他人一样的怪物并由这个怪物亲手终结自己。
我们究竟该思考些什么呢，这些来源于人本性中的罪，最单纯也最污秽。

这篇影评可能有剧透 More Than Close 。咫尺之间。 看过《听说》后，冲着 八块腹肌的彭于晏“阿信”前身去看《近在咫尺的爱恋》静静地说着拳击但又不是拳击的小清新戏码。 记忆与遗忘，每每提高这个话题，剧本就很喜欢用鱼的记忆来说故事，然后杯具的鱼鱼们啊，究竟你们的记忆是多长...  (展开)

童年时美好的记忆里绝对有蓝精灵的一席之地。现在呈现在大屏幕上的可爱小家伙没，跟人类有了亲密的合作。效果还不错，感觉也挺亲切。只是长安就是固执的喜欢那两个淘气精灵，不肯喜欢红帽子的蓝爸爸，和美丽的蓝妹妹。最让人感动的还是蓝爸爸对自己孩子的不放弃，和深深的信任。我想做父母的都应该如此，永远不放弃的信任自己的孩子！

看到前面一位豆瓣的评论里有一句“只有张大嘴巴惊叹的份”，真的是很朴实、很传神的一句，因为我也是这样看完它的，起码，知道当时在心里就是如此。

虽然早有各种的言辞描绘它的美丽，自己也曾经站在大水法的废墟里努力想象，但这部片明显补足了我的历史认知的一环，那就是我们的封建帝制时期是怎样的令后人无法想象的强盛过。
而缺的这些环正是给富含政治目的的历史教育所造成的，庆幸现今有越来越多的清醒的人来纠正这一切。

早前看的《狼图腾》，让我知道了农耕文明这个词，也知道了农耕对中华大地的文化、心理产生了怎样的决定性影响。而《圆明园》就以无比美丽的画面告诉了我 ，什么是农耕文明的顶峰，也是当时世界发展阶段的顶峰。

导演的心智和技巧都是值得称颂的。以传教士的眼见与思绪为线索、用超过2/3的篇幅讲述它的美丽，这些非但丝毫没有减轻看着它毁灭时带来的痛苦，反而更让人百味俱生。不告诉我们这个农耕文明顶峰是怎样的辉煌，又怎能让人有这切肤之痛...


一个一起看的人，忽然叫了起来，是不是其实那个格兰特将军什么的是个文明、有修养，并不想抢掠的人（他不是还拉大提琴吗？），只是一时控制不了他的士兵们？
我知道，很多人都是这样希望的，这样的旷世巨作，是否存在着留下来的可能？这种侥幸和希祈，一定存在于你我每个中国人甚至象雨果这样的外国人心里。但恰恰不幸的是，这一定是在冥冥中就注定了的，因为这是两个生产阶段的文明的分水岭，圆明园就是这个分水岭上祭坛中的祭品！

影片另一个冲击着我头脑的，就是越到顶峰，离分崩离析也就越近了。
工业文明已将近过去，我们似乎存活了下来。下一个是什么？网络文明？生物科技文明？外太空文明？那我们这个民族的位置又会在哪里？我们的机会是不是就在前面？既然人类这个物种似乎已经进步了，那在下一个新旧文明交替的那一刹那，我们可能可以庆幸是不必以焚毁国会山庄、抢掠罗浮宫为胜利的标志的。但那又会是什么呢？

接着赶紧拷贝了一份，交给一个快做爸爸的回国探亲的朋友，说了一句：值得让你的孩子看，还有孩子的孩子。


......

这让我今早又早起了半小时。是的，我是个愤青，还想因此做个奋青 ;-)

双鱼女（杨子珊， +摩羯男（吴中天，
水瓶女（唐青慧，本身水瓶座）+天秤男（曾少宗，本身天蝎男）
摩羯女（陈庭妮，本身金牛座）+巨蟹男（李迪恩，）
射手女（李千娜，本身射手座）+处女男（王宥胜，）
天蝎女（曾沛慈，本身天秤座）+双子男（蓝钧天，本身双鱼男）
天秤座（曾允柔，本身双鱼座）+双鱼男（鄢胜宇，
处女座（叶羿君，本身处女座）+狮子男（张睿家，
狮子座（初家晴，本身狮子座）+金牛男（李至正
巨蟹座（李律， +白羊男（蔡昌宪，
双子座（李康宜， ）+天蝎男（张少怀，
金牛座（李维维， ）+水瓶男（阿KEN，
白羊座（谢欣颖， ）+射手男（纳豆，本身摩羯男）


我最喜欢水瓶女和处女女的那两个故事，因为喜欢这两个女生的长相和个性。碰巧的是，这两个演员也是本色出演，即自身就是所饰演星座的女生。
想想看，我生活中的朋友，女生大部分都是处女座的。

马走日在火车上认识了爱拍电影的武六。他因为爱吹牛逼而被打断了双腿，错过了拍电影这份很有前途的职业，从此以后与武六总是一步之遥。

若干年后，马走日遇到了天使投资人武七，也就是武六的弟弟。马走日用武七的钱开办了一档大型生活服务类节目，还邀来自己打同一块儿肥皂长大的好兄弟项飞田来帮忙操办，后者从发型上看就很适合主持这类节目。面对着左青龙右白虎（不知道为什么这里的字幕要改掉，难道真的是我想的那个理由？那光腚的人也太闲了吧，不知道他们这些成年人的内心受过什么巨大的震撼了），台下坐着的乌压压一片屌丝男嘉宾们还是坚持选择心动女生完颜英，主要还是图她的包月服务。包月可以干什么？当然是包[哔]。

马走日拉着完颜英到处去给男粉丝送温暖。最后送到一家叫钟三儿的，马走日终于忍无可忍。他早就看这钟三儿不顺眼，于是把人家暴打了一顿。这个钟三儿名字起得就不好，他要是叫钟二的话，会让人觉得亲切的多，也就不至于挨打了。

不管干不干钟二的事，总之完颜英喜欢上了肯为自己打架的马走日，并请他去顶级餐厅共进辣条。席间马走日还用口哨声治好了她的前列腺炎，完颜英彻底坠入爱河。

在完颜英的家里，她给马走日展示了自己收藏的各色婚纱，其中还包括了适合在冬天穿、可以搭配秋裤的最时尚款式。她向马走日求婚被拒，然后两人就西方人结婚时说的那句“I do”展开了一番讨论。众所周知，中国人跟人见面打招呼总喜欢问一句“吃了吗？”英国的绅士们也有类似的习惯。他们每天早上去厕所的时候，遇上熟人总要亲切的问一句“吃了吗？吃的怎么样？”“How do you do?”便由此而来。

见识到马走日姿势水平的完颜英更是非他不嫁，甚至还掏出枪来逼迫。马走日表示大家都是文明人，要用理性的方式来解决问题，于是带着她一起抽鸦片。之后抽嗨了的两人以一种凤凰传奇在《自由飞翔》MV里的状态出去开车兜风了。两人在金色的麦田里打了一阵手枪，旋即又开车到月亮上去吃兔兔了。

一觉醒来，马走日发现完颜英早已死于昨晚的车祸，知道自己已成为最大嫌犯的他如今只能求助于老相识武六。在武六的房间里马走日遇到了喜欢一个摆弄照相机的机器人。这个机器人被武六命名为爱迪生，以纪念电影的发明者。武六带马走日去见自己的母亲覃赛男。覃老师是马走日的启蒙者，估计马走日的小学课本应该就叫“覃赛男.avi”。

见到启蒙老师的马走日激动地尿都流出来了，赶紧在条条大路通厕所的大帅府里找了个地方去方便一下。没想到他一回头居然发现了自己的老朋友项飞田。项飞田因为带着武七一起去嫖[哔]被武七的爸爸武大帅抓住，并被关押在这马房里，等待一项残忍的处罚。武大帅打算让项飞田试着爱上两匹野马，还要把他的菊花开垦成草原。项飞田恳求马走日想办法救救自己，因为他觉得第一次一定要留给喜欢的人。

“我们知道就是知道，绝对不能装；我们不知道就是不知道，绝对不能装”演到这里，影片的第一大笑点总算是登场了。武大帅一家在就餐前整齐划一的唱着这么一首传递正能量的歌曲，画面实在太富有喜感了。不过估计这电影可能也是因为这两句歌词得罪了不少人，最近才引来这么多的骂声。毕竟不拆穿大家还可以做朋友。

武大帅原本是打算花钱办一所东点军校，让中国男人都脑腻好、体腻好、普通话跟他一样好，结果计划涉及的资金却被武七和项飞田给浪费掉了，所以他才要惩罚这两人。马走日放弃了为自己求得庇护的机会，转而利用这次难得的与武大帅的会面为项飞田求情。他告诉大帅不一定要靠建军校才能让男人强壮，学会接地气也很重要。大帅在跟马走日学了一套姿势之后，心情大为舒畅，于是不再跟项飞田计较。

马走日放弃了拯救自己的机会而选择了救项飞田。从此以后两人的命运向着不同的方向发展。马走日成了杀人嫌犯，畏罪潜逃，隐姓埋名；项飞田打着捉拿逃犯马走日的旗号，干起了他的同行们最拿手的工作，抓嫖，并且凭借自己在这方面的特长很快平步青云。

两年过去了，马走日的故事仍然被人们热议着，这要归功于艺术家们对他故事的偏爱，各种版本的戏剧轮番上演。一个叫王天王的表演艺术家为迎合观众们高雅的审美情趣，把马走日的故事改编成了大型爱情动作片，并取得了极高的票房。马走日无法忍受自己和自己死去的好友完颜英在剧中受到的侮辱，冲上舞台把王天王一脚踢下地。结果他自己的身份也因此而暴露，他被警察抓获。

武六拍了部电影叫《项飞田枪毙马走日》，她为了影片效果，执意要让马走日本人参演。监狱中，项飞田建议马走日答应出演，并把自己演的越卑鄙越罪恶越好。这样观众们的欲望得到了满足，马走日便可以逃离众人的视线，用新的身份活下去。

舞台上，穿着一身SM道具服的马走日接受王天王的调教。他最后终于忍无可忍，再次当众教训了王天王。他的举动表示他取消了与项飞田的交易，如今面临的只有死路一条。

对马走日有意的武六请求自己的父亲武大帅将马走日从法租界引渡到自己的地盘来并加以保护；武七也建议父亲引渡马走日，但却希望能亲手杀掉他以树立自己的威望。

武大帅与白俄女爵婚礼当天，武六趁乱带着马走日逃跑，结果遭到了以自己母亲为首的一干人等的追杀。接下来就是母女二人互相指责对方你才无情无义无理取闹的隔空撕逼大战。电影中为数不多的动作戏份主要集中在这一段，百分之九十的子弹都是武六之母覃赛男发射的。

马走日和武六走投无路，逃到风车磨坊里。武六表示要跟马走日去红尘作伴活得潇潇洒洒，然后被马走日打晕。马走日对晕了的武六做了一番深情告白，表示自己不想拖累她，不希望她跟自己去死，而希望她找个如意郎君一起活下去。这时武六醒来表示要跟他轰轰烈把握青春年华，然后又被马走日打晕。

马走日慨然面对众人，坦陈自己的心路历程。在讲的过程中不断有人对他打手枪，他还是坚持着一直在打嘴炮。最后在看到站在武七身边的一身新娘打扮的项飞田后终于心力交瘁支持不住，感叹了一句搞基虽易、出柜不易、且行且珍惜，便直直坠落下来。他终于还是随子弹去了。

-------------------------------------------------------------------------------------------------

一般这种电影我不会在前面写这么长一堆东西。不过前两天搞了个以剧透为主题的小组，便借这个机会来丰富一下小组内的话题。

电影上映之前我也看了些评论，主要是想找到能说服我不去电影院看这部电影的理由。之前首映后出来的各种声音实在有点出乎意料，毕竟《一步之遥》对于大部分喜欢看电影的人来说，应该是本年度最值得期待的华语片，没有之一。前面这几天翻来翻去，感觉那些给这电影的差评，似乎都是些老早就想看姜文出丑的人一直憋着等一个机会来释放一下。这部电影很不幸的被这些人当成了这样一个机会，虽然它本不应该成为这个“机会”，我也很难理解那些不喜欢姜文的人是如何定义合适的出击“机会”的。那些负面的声音大多吐槽没有吐到点子上，比如什么舒淇用了配音这种事也拿来说，我敢说以那些人的尿性，如果舒淇用了原声，肯定也会被吐槽，而且吐的更凶猛。至于什么地理位置穿越，就更不值得一驳了，《变形金刚4》也有类似的处理，拍电影又不是编地理课本，只需要考虑选择哪些合适的场景就行了，我很奇怪这些人为什么不吐槽“《阿凡达》并不是真的在潘多拉星取景”“《银河护卫队》没有去山达尔星取景”这些问题。观众对同一部电影有不同的看法是很正常的，甚至对于姜文这么一个霸气侧漏的电影人来说，有观众是专门抱着一种找茬的心理来看他的电影也属正常，但是要找茬也得把自己的逻辑理顺了，拿一些完全站不住脚的所谓黑点去影响一些比自己更笨的观众，这就不太厚道了。

片中不记得是王志文还是谁，说了句台词，意思大概是“电影拍出来就是要让人看懂”。说这话的角色我印象中在电影里不算是个正面人物，所以他这观点当然不代表导演的观点，而是相反。拍电影首先是创作者自己的表达，这个跟观众能不能看得懂没关系；如果在创作阶段就过多考虑后期观众的反响，那只会畏首畏尾。这个世界上有让人看得懂的电影，还有更多让人看不懂的电影。衡量一部电影的好坏标准从来也不是它能不能让人看懂。比如《鸣梁海战》，因为删除了大概二十分钟的文戏，会有一部分观众对剧情的理解受到影响，但是这部电影在这些观众心目中却不见得会因此减分，因为爽。衡量一部电影的好坏标准从来都只有一个，就是是否有趣。有趣可以包括很多更具体的方面，剧情是否精致巧妙、是否富有幽默感、感情是否细腻动人、视觉效果是否足够震撼、音乐是否足够悦耳，等等。但是“能否看懂”不在此列。电影本身是个造梦的过程，试问你做过的梦你记住的有几个，“看懂”了的又有几个？那些神展开的、匪夷所思的梦常常比人们刻意拍出来的影视作品更加精彩。而姜文是少数能用自己电影的那股癫狂劲还原人们梦境体验的导演，这在今敏已逝、大卫林奇退休的当下对我这种神经病观众显得更为宝贵。

有人说这电影活该得到现在这么低的分数，谁让他把自己包装成商业大片结果实际上却是部彻头彻尾的文艺片。文艺片就必须要小打小闹、抠抠搜搜吗？文艺片就不能是大制作吗？既然是大制作，那么相应的在商业上有更多企图有什么问题？任何电影都必然有商业的成分，也肯定有艺术的成分。类型片是几十年来电影人总结出来的简洁有效的拍出“有趣”商业电影的工艺，但这并不表示只有按照类型片的拍法才能拍出有趣的商业电影。所以除了“这电影不够有趣”之外，以任何其他的理由贬低本片都是在耍流氓。

关于本片的负面评价中，有一条流传比较广的，说是“陈凯歌有《无极》，张艺谋有《三枪》，冯小刚有《私人定制》，姜文有《一步之遥》。”除了本片之外，上述影片我只看过一部半，仅就我完整看过的那一部来说，同样是讽刺电影业，《一步之遥》是如同大哥教训小弟一般吩咐要“老老实实做人，认认真真演戏”；而《私人定制》则是表面上自嘲，内里却掩盖不住一股莫名其妙的优越感与自负的酸味，真正的不把观众放在眼里。

最近看了太多关于这电影的负面评论，而这些观众的评论中又往往没什么实质的东西，感觉就像是预设了一个“《一步之遥》是烂片”的命题，然后在论证中围着这个命题兜圈子。我相信一定有看完这部电影后觉得不喜欢的，因为我们那场就有几个人中途退场。对一部电影的好恶往往很主观，但我相信面对姜文这么强势的一个人，那些被惹毛了的观众顶多也就会撂下一句“艹，什么烂片！神经病！浪费时间！”之类的评论，没人会为一部自己觉得看不懂又无聊的电影浪费那么多笔墨，所以越想越觉得之前那一大波对本片的口诛笔伐背后的动机颇为可疑。

四年以前的秋天上映了《盗梦空间》，冬天上映了《让子弹飞》。当时跟一个同学聊天，他说《盗梦空间》真是年度惊喜之作。我说那算什么惊喜，那电影拍的好看完全在意料之中；国产片能拍的像《让子弹飞》那么好看才真叫他妈的惊喜。今年秋天上映了诺兰的又一部原创作品《星际穿越》，而姜文也推出了这部新作《一步之遥》，我只能说这一年真是待我不薄。

画面好看、音乐好听、3D效果年度最佳、富有喜感的场景和台词不少、演员表现尽皆癫狂、全片看的非常过瘾……其实真的喜欢看，要表达对一部电影的喜爱也憋不出多少词儿。上面那几大段都是对本片差评的差评。

最后，姜文的电影往往会引发解读狂潮。这件事我就不参与了，有比我更擅长此道的朋友们已经做过了，而且做得相当不错。我知道姜文的恶趣味，每次丢出海量的暗喻来引得大家解读并争得面红耳赤。对我来说，这就是一场梦，梦醒之后伸伸懒腰，准备迎接下一场如此酣畅淋漓的怪梦就好。

这篇影评可能有剧透 影片整体延续了前作的狂欢喜剧风，非常带感的配乐和温馨的收尾，人物也都塑造的极具个性，然而很不幸的是，连前作的缺陷也一并延续了。 最典型的就是女主Amy的孩子对Amy的态度，明显就是单纯的为了制造戏剧冲突而冲突。两部电影无一例外的都是Amy忍无可忍做了些彻底爆发的事情...  (展开)

对两句话印象深刻 Drea 说“Every time I dosomething mean, I told myself 'this isn't me, this is just who I have to be to survive' ” 怎么说呢，即使在做了坏事之后会后悔，也弥补不了对别人造成的伤害，当mean已经成为一种习惯，说什么pretend其实就是自欺欺人的借口。...  (展开)

The package已经更新到第八集了，故事也已讲述大半，编剧为我们描绘了爱情不同的理解。有人看到了满目的激情，有人看到了激情背后的思索，而我是个悲观主义者，我想用我的笔记录下我所理解的。 景宰和素兰是平凡的大众—即过去；艺菲和马陆是成年人的爱情—即现在；甲秀和福子...  (展开)

                        为什么有人看恐怖片感受不到恐怖？



       上周五和17个小伙伴，一起去电影院看《笔仙3》，坐我旁边的是一个理工化学哥和一个法学女硕士，整部“恐怖片”看下来，我们三个人都极其淡定，面无表情。而在电影院的其他角落里，当出现一个鬼或者一个恐怖的镜头时，不时听到一堆“胆小”的妹子在浪叫。我们不屑的扫视影院，看是哪里发出的浪叫。然后心里嘀咕，什么大不了的画面啊？有那么可怕吗？


       我想起了前段时间夜读荣格。荣格，把人分为了四种类型：

1、逻辑型。第一思维是：理解事物是什么？是一种倒退式思考，通过回顾刚刚发生的事，对问题进行非个人因素的分析。

2、感受型。第一思维是：判断事物自己喜欢不喜欢（或讨不讨厌等等）？他们是情感在主导自己。这是一种前进式思考，考虑行为对他人的影响。

3、感觉型。观察对象事物的色彩、颜色、大小、位置等细节。关注事物的具体性与特殊性与同类类比的不同。

4、直觉型。跳跃式思维，根据对象进行联想，产生自己想法的能力。站在全局的高度思考问题。


       当我们面对一个问题时，首先是一种思维模式占据主导，让我们应对事物。
       纸上得来终觉浅，当时初看到这个理论时，自己很难理解。

       看完《笔仙3》，回想这套理论，我发现自己好像理解了。其实，这是人，第一思维的不同。

        我们在思考这个剧情如何发展、剧本的合理性，它是通过怎样讲故事，告诉我们，这里应该是恐怖的。比如，这段剧情，为什么要在这个地方出现鬼？他出现的合不合理？他想表达什么？他在暗示什么……以至于我们完全没有在感受电影，所以完全没有害怕的感觉……这世上确实有一部分人，看恐怖片能做到后知后觉，或者淡定从容的……

       比如，当我看到最后小女孩出现时，整个房子的三楼烧起来了大火。小女孩的脸被火烧出了一脸的疤。整个画面其实非常的虐心和残忍。但是我脑子里想的却是，为什么小女孩被烧成了那样。还能哭泣的叫妈妈，她为什么没有被烧晕？而又为什么房子起了那么大的火，小女孩都被烧死了，最后整部房子却为什么没有被烧坏？而几年过后，女主居然又回到了这座房子，而房子却完好无损？！

       非常有意思的是，我们三个淡定无表情的人，在最后看到电影那个终极大“谜底”（编剧确实把高潮挖的够深），就是剧情终极揭穿后，我们都明白了女主角真正的心魔是什么。才忽然开始觉得，电影有一点意思。因为我们看通了整部电影，逻辑线终于理顺了……

       我们看恐怖片不觉得恐怖，是我们在用逻辑推理，后退式的在思考，恐怖片的剧情是怎么发展而来的。而感受型的人，第一瞬间爆发出的是自己的情绪，自己对出现画面是否是厌恶、恶心和排斥？在发生了这一件恐怖的事情后，接下来，身临其境的担心着，女主该怎么办？会不会发生更恐怖的事情？

       虽然电影中死了几个好人。不过，影片的最后的结局，却很光明。
       女主终于摆脱心魔的折磨，获得了“光明和重生”。


提笔成仙，落笔成魔。

       想起前年看《职来职往》时，一位嘉宾对求职选手说过的一句话：“你是对的，世界就是对的。”
       年轻时，总抱怨是世界错了，别人错了，唯独自己没有错。
       当我们发现改变不了世界，而开始改变自己的内心。
       尔后，开始学会看淡和接纳一些以前自己无法看淡和接纳的人和事。在处理后来越来越多的事情上，变得淡定与从容不迫。


       你梦中的魔鬼。其实，是你心中的魔鬼。
       当他反复出现在你的梦中，你每次都只是逃跑，最后逃无可逃时，你只有勇敢的转过身，向他战斗。
       愿君已放下，常驻光明中。