郑佩佩年轻的时候是在太美了，这部电影上映的时候她才20岁，正是青春年华的时候，从容貌、身段儿都是绝色，以前在我的印象里，她就是老了以后的样子，没想到年轻时候那么美，果然岁月不曾饶过谁啊，哈哈，我是一边感慨她好美，一边看完的，说来也是被年轻时候的她下毒啊。再一个就是角色的塑造，全剧的焦点线索全部有皎皎一人引得，而产生这些焦点线索的一次是她终于家师之命而为，伤了郑，可是一旦她知道郑的身份，立马有惊恐的表情，甚至让镖局互送他回门派疗伤，却在半路被皎皎的哥哥给二次伤害，其实伏笔埋到这里已经算是很深了。第二个焦点线索是皎皎杀了禹门镖局32口，这第一点算是可以解脱的罪，第二个算是难上加难，也造成故事结局无法更改。故事里几次人物之间的情感冲突真的让人过瘾，自然而流畅，又绝对符合人物性格要求，无论是皎皎本人，还是佘的师妹，都算得上女中豪杰般的性情，唯无条件付出，无底线舍去，真个让人佩服，相反，里面的男人真的有些弱，甚至有些窝囊，佘、郑号称双雄，实际上根本就没有露手的镜头，反而成为江湖中的弱智，实在难以担当大侠的称呼，虽然宅心仁厚，却不管用，说真的，还不如皎皎的大哥来的干脆，对着郑自断一条腿，"我不欠你什么了"，这才是江湖中应有之举，这才是江湖中杀伐决断的作为。故事中并无过多人物功夫的展示，所设计武打动作也绵软，配合不甚精细，所用道具，镜头切换都很粗糙，对人物内心的刻画也有点过于僵硬，不够自然，语言表达没有用到恰到好处，显得生硬不准确，当然，那是囿于客观现实原因，我所欣赏的还是对人物饱满的刻画，尤其是皎皎这个角色，我们一再的讲突破性，当下的一些电影，人物设定流于表面，耍耍嘴皮子，说些俏皮话就算突破了吗?不是，她应当根植一个故事整体，且具备广泛的代表性，现在的有讨喜观众的嫌疑，不关注于故事本身，当然少了内核的东西哪里还会有灵魂，当然就经不起推敲，从这点看，我真的要为这部电影点个赞。其实故事女主角对爱情的执着，在现实生活中当然是绝无仅有的，一个在所谓邪教长大的女孩子，见到佘那样在"明门正派"中成长起来，并且有着赫赫大名的青年才俊所吸引也不足为奇，人都说在恋爱中的女人最傻，把天地剑拱手让给心上人，而且不顾及家师，因为自己的一错再错造成郑二次受伤而怒斩32命，为了维护心上人与师父之间的感情甘愿被心上人亲手杀死，为了救心上人而与师派决裂，费尽心思证明心上人清白，最后直接服毒自尽，这等刚烈，这等执着，实在让人觉得在爱情里，没有什么所谓的平等、公平而言，你爱的深，注定最容易受伤的也是你。佘的结局不得而知，也许会跟他师妹结合，毕竟他在感情里的表现一向如此，谨遵师命之类，付出不对等，黏巴巴的，忒不痛快，让人觉得女主不值得，最后是人间不值得，所以对这样的解决我是没什么异议的。这也太类似于郑佩佩本人的经历，在大红大紫之际，25岁毅然息影，嫁人相夫教子，为了爱，什么都能放下，因为我们追究的不光是追求本身，而且还有我们能感受到的细枝末节，因情感破裂，基于生活等方面的需要，在息影21年后又复出，之后获得的掌声也是有目共睹的，实际上，我们也会想，倘若她年轻的时候不那么退出影坛，或许会有更多好的作品，可是她不光活在作品里，最重要的也是活在家人中间，她的四个子女中间，对她而言，那才是她最宝贵的财富，所以，年逾古稀的她，只要能够还出作品，那中间短暂的二十年又算的了什么呢?她是郑佩佩，她为真情而活。

追了7集，女主终于离婚了，这部剧的情感历程暂告一段落，已经可以有很多可说的了。我与一些人的看法不同，尽管这剧在职场背景和某些桥段的编排上显得浮薄俗套，但是在寻找这个人物身上，剧情和演员的表演，却是环环相扣，层层推进，稳稳地立住了一个有血有肉的女性形象。她对两性婚姻的看法，她的母子亲密关系，还有心理疾病，都很别具一格。这部剧没有婆媳、小三、出轨、破产、纠缠不清的相互指责甩锅，另辟蹊径地提供了一种视角，真正地站在像寻找一样的女性的角度，来体察她们的痛苦矛盾，诉说她们想说而无法宣之于口的心事。

目前看来，女主寻找并不是没有争议。比如一个衣食无忧，家庭经济没有危机，丈夫事业有成且忠贞不二的全职太太为什么还会抑郁。比如她有大把的时间，为什么还会没有社交。她明明知道丈夫工作很忙，却执着地想要一点关心到底是不是作。她丢开孩子一门心思地要去职场打拼，是不是不负责任，等等等等。争议的存在是合理的，毕竟家庭主妇、抑郁症的大分类内部，本来也是千差万别。其实，抛开家庭妇女、抑郁症这些大而化之的字眼，她还应该有她自己的性格底色。综合目前的剧情，我觉得寻找在没有生病之前，是类似于草食系的一种女孩。草食系在日本文化中，本来指温和、腼腆、人畜无害、在感情和社交上比较被动的男生。而寻找除了具有草食系的特点之外，还有一点完美主义和渗透在骨子里的骄傲。她家境优渥，父母都在美国，从小被保护得很好，也被管束得很严格。所以她拥有极好的教养，待人接物彬彬有礼，遇到问题，会首先从自己身上找原因，不会不分青红皂白地推卸责任。她是艺术设计出身，对美很敏感，遇到热爱的事物会忘我地沉浸于其中，对繁琐的人际又有些天然的出离，害怕麻烦到别人，既不太会争取，也不太懂拒绝，既炽烈，又清冷。这样的人，能选择回归家庭，肯定是怀着某种憧憬的，所以她会说，她脱离社会是为了离家更近。她应该煮得一手好菜，曾经有一段时间喜欢研究烹饪，尽管没有一个做菜的镜头，但她的厨房中各种厨具应有尽有，孩子也非常地崇拜她。她把孩子教养得乖巧独立，体贴懂事，没有一点娇惯出来的任性。在向前打拼职场的六年中，她应该对他绝大多数的失约和忽视都报以理解，平静接受，让他能毫无后顾之忧地向前冲。头两集中，“回来就好，没关系，知道了”应该就是此前夫妻对话的常态。所以，她的放手，才会让向前非常地不理解。如果不是因为生病，她会一直是一个完美的母亲，完美的妻子。她的性格，决定了她注重婚姻的品质，对配偶精神层面的需求，要远高于对物质水平的要求。也许向前曾经是一个在精神上打动了她的男人，为她描绘了一种心有灵犀夫唱妇随的乌托邦生活蓝图，才使得她不顾父亲的反对义无反顾地嫁给他。婚后她也是拿出了百分之百的诚意来经营生活，教养孩子。对她而言，优越的物质和丈夫光鲜的职业，并不是什么值得炫耀的东西，所以这决定了她不甘心混迹于和职场一样充满了攀比和歧视的主妇圈。而她挚爱的专业，她曾经的同学、同事，也因为人生选择的不同，去到了一个她触碰不到的高度。失去社交，最开始可能是因为她不肯，后来就渐渐变成了她不能。而且，她做全职妈妈的那六年，是我国社交媒体极速发展的六年，可结果是什么，世界越热闹，个体却越孤独。每个人看似都发出了声音，但实际上有谁在听？常言道，不如意事常八九，能与人言无二三。叔本华也说，“要么庸俗，要么孤独。”在人群中如鱼得水的人，又凭什么要求所有人都像自己一样如鱼得水？就算是没有寻找那么清高的一般人，扪心自问，你会仔细地去看每一条朋友圈，会给每一个晒娃的同学同事都点上赞，留下一条走心的评论？如果寻找就在你的朋友圈，你会主动去关注她的情况，会尝试从她的角度看问题？不会，每一个人的喜怒哀乐都不相关。如果她有朋友圈，她从那里获得的，也只不过是作、矫情、身在福中不知福的评价而已。在这种前提下，她最亲近的人，难道不应该就是她的丈夫？而向前是怎么回应她的呢？是长期的冷暴力伤害。总是否定她的观点，认为她什么也不懂，沟通往往到最后都会变成一场个人成就的单方面吹嘘大会。住院了，没死就是没事，就可以排在工作的后面。心理疾病看了医生了事，不关心病理也不积极治疗。自杀了，就用凡事想开点万能金句来开导，甚至将疾病视为他所理解的完美生活中的污点和累赘。无视她多次的拒绝，固执地认为她只是因为鸡毛蒜皮在生气，只是无理取闹，只是在威胁他以换取更多的物质安抚。他的每一句话，全都是非常居高临下、轻率粗暴的判断。在这对夫妻之间，金钱的优势已经变成了一种道德上的优势，强势的一方永远学不会反思，弱势的一方根本无法声张她的任何需求，任何价值。而寻找恰恰又是一个对自身的道德要求极高的人，除了离开，她别无选择，否则，她一定会被这种关系所绞杀。

寻找确实是国产家庭剧的清流。绝大多数的国剧都喜欢强调未婚女孩和已婚女性的差别，人为的给已婚女性加上很多小毛病，被婚姻折磨得庸俗不堪面目可憎，似乎她们被家庭所抛弃，是因为丧失了所谓的女性魅力，是她们自作自受的结果。所有的要求都加在女性身上，即有承担家务专注家庭的义务，还要让男人对她保持新鲜感，而对男性，只有无关痛痒的道德约束。但寻找不一样，她是一个全职妈妈，也是一个抑郁症患者，她更是她自己。她没有标签化的庸碌，也没有拖泥带水的妥协，甚至清冷得不太有烟火气。她脆弱的精神中，其实是个不折不扣的强者。明明有心理疾病，却把自己离开后的事情安排得井井有条。明明情绪的状态并不好，但衣着得体，从来不蓬头垢面，也不胡乱发泄。明明一力承担了繁琐的家务和孩子的教养，但从来不与男主争辩谁的家庭贡献更大。她认同自己身为主妇的价值，作为母亲她一直都很自信，离开不是因为唾弃曾经的自己，而是害怕伤害到孩子的不得已。国产家庭剧需要这样的形象补充，而非一方面鼓吹女性独立，另一方面又暗中矮化和污名化主妇群体。自杀不是天然的弱者，抑郁症也不是想当然的囚徒。她的坚持，是拣尽寒枝不肯栖。

1966、1967年，在邵氏旗下效力的胡金泉和张彻，分别以大醉侠和独臂刀掀开了香港新派武侠的序幕，随后邵氏其他类型的导演（黄梅调、歌舞、文艺等等）纷纷切换到这个时髦片种，大有趋之若鹜、过江之鲫的势头……但是真正转型成功、成为武侠名导的人并不多……

以邵氏武侠电影为例，早期的岳枫（1968年夺魂玲）、程刚（1972十二金牌，剪辑节奏极佳）、郑昌和（1972六刺客，剪辑节奏极佳）、楚原（1972爱奴1976流星蝴蝶剑）等等，相信称他们为邵氏的武侠名导没有任何问题……但有一个人一直被低估，如蒙尘的珍珠被忽视，甚至被许多人贯以三流武侠导演的名号，竟然将其同邵氏的罗维、徐增宏以及许多来邵氏拍摄几部武侠就走的不知名台湾导演排列在一起，这显然是看走了眼……

大家要知道，何梦华和邵氏的二当家岳枫，早在武侠电影还没大行其道之前，就已经是邵氏著名的文艺片导演了……

在胡金泉和张彻拉开新派武侠大旗序幕时期（66、67），何梦华拍摄的神话加黄梅调风格的西游记四部曲：西游记、盘丝洞、铁扇公主、女儿国，也取的较为瞩目的成就……即使以现在的眼光看这些电影，也有诸多可圈可点之处，比如服化道极好、画面古韵盎然、角色选择极好、而且还有许多笑到人前仰后翻的桥段……唯一的缺陷就是当年的土特效相比现在强大的电脑cp还是太差了，这当然也是时代的原因所导致的，不能强求……说真的相比20年后（86年）国内拍摄的经典电视剧西游记一点也不逊色，甚至有过之而无不及……但是人家何导的西游记足足早了二十年……还有就是，何导的西游记四部曲，比那个2000年后周润发和甄子丹主演的大闹天宫好N倍，不是说你有炫目的特效了、有烧不完的钱了就能拍出好作品，最重要还是需要才华横溢的好导演、好编剧……话说何导除了西游记四部曲外，1967年还因一部文艺片珊珊（就是娃娃影后李菁主演的）获奖无数……奖项拿到手软……所以说，何梦华导演还没切入武侠轨道拍片之前，就已经是才华横溢、功力扎实的著名导演了……根本不是一些一知半解的人误认为的那样……

不过江山代有才人出，各领风骚数百年，眼看以前还是要么委任李翰祥电影中的美工或配角的胡金泉、还是长期给人编剧的张彻，借助二人掀起的新派武侠潮流一举成为炙手可热的一流大导演，何梦华也不是那种躺在功劳薄上一味吃老本、不与时俱进的平庸导演，而是在68年以飞魂镖和玉罗刹迅速切入武侠轨道，尤其是这部玉罗刹，可谓出手不凡，非常耀眼，第二年也就是69年以一部飞燕金刀，又一举拿下百万导演的名号，这和张彻1967年的独臂刀，仅仅只迟了两年时间，所以说只要你是金子，在哪儿都会迅速发光……

但何梦华1968年的玉罗刹和飞魂镖……还有1969年的百万票房作品飞燕金刀，1970年的荒江女侠，1972年的黑灵官、埋伏、金毛狮王（实际1972年拍摄）等早中期作品，有非常鲜明的何师风格，既不照搬照抄张彻的阳刚热血，盘肠大战风格，也有别于胡金泉的庙堂江湖、文人武侠，禅意盎然……而是典型的伦理、文艺加武侠风格，主角们常常背负着剪不清、理还乱的先天原罪，以至于在剧中常常英雄气短，儿女情长，、痛苦抉择……最后冲破人性的牢笼，要么大义灭亲（飞燕金刀）、要么同归于尽（黑灵官）、要么接受人格更高大的仇敌为亲人……总之要成为何导作品中的大侠，是要经受极度痛苦的抉择以及极大的损失为代价的……

这让看惯了张彻、刘家良等阳刚热血、豪气云天类型的观众很不满，质疑你究竟拍摄的是武侠电影还是伦理文艺片？

实际上一句话，何导的武侠电影，就是伦理、艺术片的核心，醉翁之意不在酒，主要还是挖掘人性的深度……至于武侠嘛，武打加侠义只是他电影的一个外壳……说通俗一些，何导的武侠电影风格，就是典型的《雷雨》式武侠……40年后，咱们的张国师折腾出的那部《满城尽带黄金甲》，不就是这种风格吗？但是人家何导四十年前就玩过了……

这种类型的武侠电影，其实是对扎根现实生活故事的武侠化，更加接近现实，属于传统武侠剧，侠客们也仿佛是生活在现实中的人，复仇还是动武也都受限于现实制度中的条条框框，还有个人血缘关系的人情羁绊……比如黑灵官、玉罗刹都是如此……在错综复杂的人情羁绊中抉择，旨在挖掘人性的深度……如果理解了这一点，你就不会说何导是一位各方面比较平庸没有自己鲜明特征的导演了……

而张彻砍瓜切菜、血脉爆飞就属于鲜明特征的导演了………

总的来说，邵氏武侠、动作导演中：

1、可以划归一流的导演：

除了张彻、胡金泉外，还有程刚、郑昌和、岳枫、楚原、刘家良等，何梦华完全可以凭借玉罗刹、黑灵官、荒江女侠、还有血滴子等，划归一流导演之列且名至实归……

2、邵氏三流武侠导演：徐增宏、罗维、还有大多到邵氏拍几部电影就走的台湾导演……

3、除此之外的比如孙仲（人皮灯笼）、鲁俊谷（锦衣卫）、华山（少林俗家弟子）、蒙墩佩（自古英雄出少年）甚至擅长恐怖题材的桂枝宏也有一部超经典的武侠电影《万人斩》等等……但要么因为综合实力不强或者不专著武侠电影的，归为二流导演……

（二）

另外再就何梦华导演说两个题外话：

一是为啥何梦华导演的武侠电影，老喜欢用唐菁这样的憨厚大叔作主角，比如玉罗刹、黑灵官、飞燕金刀等等，我想大概是角色需要吧……

不过有一点我也想不通，中期的埋伏、金毛狮王等，主角用的是赵雄，这人年长不说了，关键是一脸凶恶相，气质形象完全与侠客、英雄不沾边……大概是何梦华在邵氏的地位不如张彻以及岳枫二当家吧，拿不到帅哥、美女等一流演员出演自己电影中的主角吧（胡乱猜的）……

如果说张彻、楚原、刘家良等，都擅长造就男性明星，而李翰祥等则特别擅长造就女性明星，相形之下何导造就影星的功力就弱多了，大多用的都是别的导演已经捧红的男女明星，好像没有自己固定的御用演员……

二是邵氏后期买入的金庸13部作品的电影版权，为什么不交给何梦华导演？

后期邵氏武侠电影日薄西山，除了管理制度方面的僵化，不擅长挖掘新人导演等外，还同错用导演息息相关。武侠电影本就是邵氏最擅长的看家宝，但到后期也就仅有楚原一人苦苦支撑，被委于重任的张彻、刘家良难当大用，刘家良后期武侠电影室内人景布置异常拥挤，通常个人学武部分占据大半时间，让人哈欠连连……

至于把金庸几乎绝大多数巨著交张彻导演更是灾难，没有更雷只有最雷……一句话，堂堂13部金庸巨著，除了楚原的书剑恩仇录、倚天屠龙记尚能拿出手，还有鲁俊谷的《神经大侠》（鸳鸯刀），蒙墩佩的《连城诀》、孙钟的《笑傲江湖》、鲍学礼的《天龙八部》也还差强人意，其余七部都被张彻包揽，张彻导演的简直不忍直视，各种露胸装、渔网装等奇葩服装，你这是要闹那样，你张彻导演要展示男性的阳刚魅力，也不是这么展示的吧？一个字晕……大家都说后期的张彻，可能是瞌睡着在拍电影吧？不过后来在国内又回光返照了一下，尚有《过江龙》、《西安杀戮》等片尚可看一下，这已经是后话了……

而相比张彻来说，何梦华各方面的能力都要均衡的多，其实让何梦华来拍摄金庸的十四部作品（加上白马啸西风），是再合适不过了，可惜何梦华只拿到一个番外篇的《碧血剑》（另外还有刘士余的新飞狐外传番外篇），名不正言不顺，改名《情侠追风剑》……真是埋没了何导的才华……

（三）

武侠电影驰骋纵横了多少年？

由邵氏胡金泉、张彻于1966年掀起的新武侠风朝，究竟持续了多少年？

准确说，1966—1979为发展阶段，邵氏和嘉禾的片库最多……

而今邵氏已经蓝光化近三百多部电影，中有许多著名武侠电影，最让人叹为观止的是：邵氏的蓝光电影修复的近乎完美，是那种艺术化的修复风格，虽说修复最高的境界是修旧如旧，不过我作为俗人一个，还是觉得邵氏这种艺术化的修复风格是我的最爱……扯远了……

1980—1990为壮大成熟阶段……除了题材、风格方面的突破，最主要是武打设计风格已极具观赏性，不像早期的硬胳膊硬腿，呆板笨拙……

1990—2000为巅峰时期，尤其是93年，出了无数经典，这个懂的自然懂……

2001年—2011年为日薄西山、衰落时期……

所以说这股潮流在电影界一直持续到2011年徐克的龙门飞甲才算偃旗息鼓，至于武侠电视剧标志性结束阶段，应该是2005年王晶的天下第一，还有2006年徐克监制的武侠剧《七剑下天山》，虽然电影方面后来还有一些零星的回光返照作品：剑雨、三少爷的剑、卧虎藏龙之青冥宝剑、奇门遁甲等等……电视剧方面狗皮膏药的粘着金庸武侠不停的翻拍，但核心方面早已不是传统意义的武侠剧了……

过了这个时间段，就基本是00后们乐此不疲或者热衷的仙侠或玄幻剧的天下了，所以武侠谜们要看的真正武侠电影或武侠剧，基本就定格在1966—2011年之间的无数作品了……

一句话，由香港掀起的这场武侠风暴，可以说驰骋纵横了半个世纪，不仅在东南亚享有盛名，在欧美也是大有市场，比如93年袁和平拍摄的少年黄飞鸿之铁马骝等……

（四）

最好的电影，究竟是什么样子？

什么是最好的电影？当然一百个人有一百种回答……

在我看来，能做到艺术与商业娱乐兼容、雅俗共赏、寓教于乐，就是我心目中的好电影。

不局限于类型，比如高大上的文艺片也有烂片无数，而被很多高雅人士认为登不了大雅之堂的武侠电影也有无数经典……

反正好的电影，让你笑完了、乐完了又还让人情不自禁的琢磨透了一些道理，学到了一些东西……

总之本人不喜欢走极端风格的电影，一个极端是完全走向低俗、恶俗、媚俗、娱乐至死的电影，另一个极端是极度的压抑、沉重、无比的高大上等电影……

前者比如没有一个明确的主题，东一榔头西一榜（不是指无厘头，其实周星星的破坏之王、唐伯虎点秋香等还是超级经典的，而是国内的一些东施效颦之作比如煎饼侠之类的），一味的追求低俗、恶俗、媚俗、娱乐至死的电影，这种快乐是一种低级、动物级别的快乐，长期热衷于看这类电影，会消耗掉一个人的精气神，不自觉的陷入慵懒、庸俗、颓废……这种非常容易获取的快乐，就是简单的多巴胺类快乐，就跟动物吃了糖果一样……

还有一种是内汾肽，就是先苦后甜，举个例子比如自己辛苦栽种的西红柿，前期的辛辛苦苦终于迎来了丰收果实，这个时候吃着自己载种的西红柿，那绝对是无比的美味，这种美味之后，更有一种成就感……这种内粉肽转化的多巴胺快乐，就是一种高级的快乐……人作为高级动物，万物之灵，最需要的是这种不断成长、不断提升的快乐，在万丈红尘中不断修行的快乐，最终到达人生的巅峰，实现个人的人生价值，所以习惯获取高级快乐，是一个人成功必备要素……

后者比如异常压抑、异常沉重、异常灰暗、异常的高大全、竭尽全力的说教等电影………为啥嘛，因为大多普通人的现实生活已经够艰苦而辛劳的，面临住房、教育、医疗三座大山，尤其是一线大都市的主力军，或者从事费脑费力的工作，或者从事沉重的说教工作，好不容易适逢周末或月末到电影院放松一下，结果看到的还是让人沉重、压抑或者竭尽全力的说教电影……这肯定会让人无比郁闷的……

文武之道也在一张一弛嘛……即便你要揭示多么高深的大道至理，还是弘扬多么宏大的主题……也要选择时机，适可而止……所以某些导演不能因此责备观众欣赏水平的不高，不能理解自己的良苦用心……这毕竟是市场也是人之天性选择的结果……

所以回头看来，为啥商业电影甚至许多低俗恶俗媚俗的电影曾经长期占据香港市场的主流，这也是香港高节奏、高强度、高压力的大都市生活所需要和选择后的产物，存在即为合理，某种事物的存在自有它存在的理由和道理，不因你的好恶而消失……后来这股风气刮到国内，又兴盛了很长一段时间……

但是电影毕竟有它的多种价值载体，所以也是分门别类很多种类型的，大家萝卜青菜，各有所爱就最好了……电影界百家争鸣、百花齐放最好……比如韩国电影近些年的迅速崛起，成就瞩目……相形之下曾经被称为东方好莱坞的香港电影，则是有目共睹的衰落……

每次看这部动画片，脑海里就会响起这首歌：“刚擒住了几个妖, 又降住了几个魔. 魑魅魍魉怎么就这么多! (白:先吃俺老孙一棒!) 杀你个魂也丢来魄也落. 神也发抖,鬼也哆嗦, 打得那狼虫虎豹无处躲! 刚翻过了几座山, 又越过了几条河. 崎岖坎坷怎么它就这么多! (白:俺老孙去也!) 去你个山更险来水更恶. 难也遇过,苦也吃过, 走出个通天大道宽又阔。”除了内容，画面很震撼，保留了传统，又不墨守成规，又突破了传统。

他家竟然有想装的书架，我认识过几个平面设计师，但是我觉得他很好看（只要觉得有才的人我会忽略长相，毕竟我也不怎么样，hhhh）。遇到ex的内心与现实的碰撞，如果ex来说怀念的话，我也会fuck u（但是他没机会，因为我会断掉所以联系方式，并不理他）。我很好奇我15年以后和ex见面的场景，我记得和ex的场景，轻轻取走眼镜是真的很有情调。难道真的会扯谁先追的谁吗？有意义吗？我也会怀念ex的好以及他的才华，但是我不会拉下脸去搜索他的信息，因为我会想为什么会分手，一想到这些就放弃了。心疼迪恩，一直在患得患失中，又一次的是alex先走了，fuck，妈蛋，渣男。迪恩值得拥有更好的。电影--《哈洛与慕德》直和弯有什么区别?--六罐啤酒（指酒后“直男”之间的暧昧）陈述：每个客户都喜欢并且最大程度接受安全区域的设计。只要是客户选择设计师，设计师就是工具，设计师可以选择客户，设计师就是设计师。眼镜在我眼里真的是加分项，迪安的眼镜都很好看。独处是真的好，不论恋爱和结婚我觉得彼此双方必须要有双方的空间和自由时间。说EX好的是不是属于渣男的术语。我一直安慰朋友好的在后面，你值得更好的，对我自已也是如此。alex真是一个矫揉造作的男人，明明是他先离开的然后又出现的我眼中的渣男。我也会先刷牙再继续睡，因为我觉得morning kiss很nice。恋爱还是要主动点毕竟好。Q1：难道40-50岁的也会打飞机吗？A:会Q2:难道真的会15年还忘不了ex吗？A:不会，因为可能只是想好好的再告别一次！！Q3：为啥所有见面都意味着会有一次酣畅淋漓的性爱?A:性欲旺盛！！！Q4:你会在不同场合飞机吗？飞机上飞机，难以置信Q5:结婚为啥要出去happy吗？性瘾患者Q6:空城问题，上次武汉大合唱我看到好多家都是没亮灯的，1500w有超过1500w套房的武汉房产到底是什么样的?

1、“史上最弱智犯罪团伙，在有枪且可利用警方拿下狄龙等人的情况下选择跟对方肉搏，就这个智商基本也就告别犯罪行业了。”

从老外大BOSS到小BOSS仓田保昭（雷泰）至到最下面的小喽啰无一例外都是脑子少根筋的煞笔，老外大BOSS虽然有枪但姜大卫躲过去之后立马也被解决了。小BOSS雷泰以及他手下的几个枪手小喽啰也用过枪不过只是杀掉了一个陈观泰，之后王钟跳出来把雷泰打倒了抢到枪又把那几个枪手给扫倒了其他的也只会站在那傻傻的看着不晓得去捡起地上的枪来反击（中间还有个站在窗口边的喽啰（陈狄克大叔饰演）拿起了一跟铁刺偷袭王钟，雷泰又把王钟身上的铁刺拔出来原本想用这个铁签把狄龙解决了的哪知以狄龙的身手这根铁刺立马就被折断了，这时狄龙还把那根断了的铁刺把冲上来的陈狄克大叔给捅死了），接下来的套路依然是那些喽啰跟雷泰一味在那傻乎乎的肉搏反击连铁刺都顾不上去拿了......

在姜大卫没出现之前雷泰原本是有机会可以一枪把狄龙给解决，不知道是不是他脑子秀逗捡起枪了还在那里一边走一边对着狄龙傻笑。

差点忘了，雷泰手上拿着的铁刺被狄龙折成两半以后狄龙就拿那跟断的铁刺把陈狄克给捅死了，而这时雷泰居然把他手上另一半的铁刺丢到一旁继续跟狄龙肉搏？？？这是啥操作

2、“剧情漏洞多然后结局看得我整个人都是WTF的状态。仓田保昭疑似成最大赢家。”

结局后面这个贩毒组织的老外大BOSS已经挂了以及雷泰身边的喽啰手下也是无一例外都死光了（包括那个飞镖女金霏，她也是够弱的手上有枪等于没枪），凭他自己一个人就想逃离法律的制裁重新把这个组织复活？？？这也未免太异想天开了吧！

最后那几个打不过狄龙跟姜大卫的小喽啰本来想逃命来着，警察来了后一枪就把他们给K.O了接着还有两个小喽啰（刘家荣&黄培基饰演）也被狄龙给开枪打死了。看到这里我觉得如果狄龙不开枪而是留着这两个喽啰的活口跟雷泰一块把他们送给警察的话，那么狄龙被雷泰等人冤枉他杀害那位害美国退役军人的罪名也可以解释清楚并且洗脱罪名（可惜就因为开枪了被警察把他们两个当成是这个贩毒组织的同党，就像豆瓣里有人说被当成鬼子给突突了）。狄龙姜大卫这两位的结局是可以活着的可惜挂得太不值而且挂得也很冤枉，主要是狄龙他的冤情警察还没了解清楚呢就这样死掉了。