故事，是按夺宝的模式构建的，在宝物没有着落之前，肯定可以引起观众从头关注到尾的。本片的头与尾是合格的：开头，引起关注；结尾，宝有所属。故事的主干部分，有些支离破碎。大约有几个小故事构成，彼此缺少关联：1、和女儿的邂逅：母女之情，这是革命题材中很少涉及的。本片的主角公开的身份高贵，隐藏的身份是地下党，并和丈夫孕育了革命的种子一个女儿。为了不暴露身份，她不能与女儿相认。——虽然，这个设计非常生硬，也让人怀疑其中的必要性、合理性，但是这种情感关系，在革命题材中还是有明显突破的。2|、挑拔故人的内讧：正副主任之间，主任和他的儿子之间。这既是地下党题材作品的主要桥段，也可能是历史的写照，虽然历史上的挑拔关系不象影视中这么富于戏剧色彩，也不可能这么简单。3、宝物的真假：档案，不是蓝色的，也不具有档案的形式，名单刻在了一把剑上。抢来夺去的，一直是假宝物，这也是常用的夺宝桥段。4、真真假假的掩饰：为了掩饰真正身份，男女会在客厅中亲热，好象是为了向观众展现斗争的复杂性。而最机秘的档案的隐藏地，却可以被偷听到。虽然本片故事有些破碎，但是演员的表演使影片的可看性很强——女主角，表演出了上流社会的气质；饰演第一反面角色的李纬，也让人印象很深。

先从人物分析开始吧。学姐（江怡敏）:她是一个从小被保护得很好的孩子，就像亭亭说的是掌上明珠，而且从两个人的零碎对话中可以看出，在学姐家中，父亲是有话语权的那一个。她和母亲是附庸，一个靠丈夫赚钱来花，另一个对父亲的管教言听计从。这种长年累月的服从性家庭教育下，形成了学姐在任何边缘行为下都会习惯性地退让、忍耐、服从的软弱性格。在她的世界里，是没有反抗和对峙这一说的，也没有所谓的自主的权利，因为这些都是在父权笼罩的家庭中不被允许的存在。所以当她和亭亭的关系发生了质变，或是说早已质变只是在她尚能欲盖弥彰的范围内时，她要强迫自己在这段关系里后退，退回到最初她的价值观中的「朋友」的范围。即便这种退出让她痛苦，但是她也会自欺欺人地安慰自己这是其他人眼中「正确」的选择。怀着这样的想法，她结束了自己的高中时代，又听从家里的安排结婚生子，看似过上了大多数「普通人」的生活。如果亭亭没有再次出现，可以预见到怡敏的一生都只是从一个笼子走到了另一个笼子中，麻木且认命。在家从父，出嫁从夫这句话完全就是她的真实写照。她每天除了要像男性一样上班，还要照顾有精神障碍的儿子，回家理所应当地承担起家庭主妇的角色。她的丈夫像是另一个巨婴，一个生活上的白痴，他对于妻子在生活中的面面俱到坐享其成，以至于怡敏只是参加一个婚礼，他帮忙带一天儿子，隔天孩子就因吃坏了肚子而腹泻。同时，他也理所当然地认为即便再晚，吃完的餐具也应该是由妻子回来收拾的。面对这样的丈夫，怡敏有想过要反抗吗？显然没有，她认命了，「命苦呗还能怎么样呢？将就着过吧。」大概是这种想法。所以当她从沙发下抽出丈夫打了一天的电玩手柄，拖着疲惫的脚步去收拾餐具，听到丈夫对婆婆「夸赞」自己「把一切都弄得好好的」的时候，她感觉不到高兴，只是觉得悲哀但无力。在这段婚姻关系中，她进一步彻底地失去了自我，连手机桌面都是儿子，一周五天在外出差的丈夫，完全指望不上。面对精神障碍的儿子，她显然要付出比其他母亲更多的精力，因此她的生活里，没有「我想要」，只有「儿子需要」，说得难听一些，这是一个守活寡的母亲。而亭亭的再度出现，仿佛向她十五年死水一般的生活中投了一颗石子。她自以为压下去、只是一时冲动的少年情愫再次唤醒，或者说她沉睡的自我意识终于开始觉醒。这逼得她开始审视自己的生活，以及早已面目全非的自己。十五年后的重逢，惊喜、愧疚、感激以及过去未能表达的爱使怡敏感受到了短暂的快乐。而亭亭对于她生活上的帮助，也让她感受到了家庭中另一半「同伴」的作用，因此她开始重新试着接纳自己，接纳自己的情感。过去，她对于自己与亭亭之间的感情是极力否认的态度。可当她在婚礼时看到一对女生同样幸福地举办婚礼分享喜悦时，她产生了一种对于「生活在别处」的好奇与兴奋。所以当亭亭试探性地对自己做出情侣剪的亲密接触时，尽管她感到紧张，但同时也怀着猎奇的心理，就像她高中时代在亭亭的怂恿下第一次相互触摸对方的身体。最后的拥吻是她情感到达的顶点，这一刻她是完全属于她自己的、一个完整的人。从她主动抚上亭亭的脖子，对她的吻予取予求时，这十五年来的委屈，悲愤，懊恼，对过去自己软弱逃避的愧疚，以及从未消失过的爱，瞬间把她和亭亭淹没，在这一刻，她用行动代替了语言，正视了自己的内心，同时也对亭亭那么多年的爱第一次正面做出了回应。江怡敏终于成了江怡敏，而不是王太太，或是小哲妈妈。分割线————————————学妹的晚点发。

【详细】

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第五季第二集

突然就想到Diane &Bojack的关系。

两个人是很好的朋友，但两个人是哪种朋友呢？

是那种我懂你，你也懂我的朋友。

是那种我在你面前全然表达真实感受不用伪装的朋友。

是可以展现脆弱的朋友。

因为真实就是破碎。

而这种懂得，是对生活无奈的懂得，是对丧的懂得。

是知道人间不值得，但还在挣扎的时候，相视一笑的“IGetIt”。

是外在体面，但一起喝酒就酩酊大醉，但醒来后还是尴尬的离场。

不然怎么办呢。

人间真实吗？

两个很丧的人，两个都很明白的人，但却活不明白，只能在各自的生活中奋力挣扎，期待出现一颗救命稻草，但终了或无所得。

他们好像是愿意“众人皆醉我独醒”的人，因为清醒，所以反而又用喝醉来伪装。

经常看到弹幕有人在刷，希望两个人在一起。

我说，两个人不能在一起，那么像的两个人，如果在一起，岂不是都要落到黑洞里，那里有深渊，并且即使低到尘埃也无法开出花来。

自2014年爱奇艺首次提出“网络大电影”的概念及标准以来，网络大电影的发展突飞猛进，但随着大批“网大”涌入网络市场，质量却每况愈下，不尽如人意。

而网络大电影“先头部队”—— 《金三角大营救》的上映，再次将网络大电影的标准进行全新的定义——“网络大电影”完全可以媲美“院线电影”。

“白描手法”讲述感人故事

“网大”的受众，大都是闲暇时间，其目的多为消遣。针对“网大”的受众，电影在剧情结构的选择上使用“单线直给”的“白描手法”讲述了一段感人的故事。从五人小组的护主，到毒巢营救，再到摧毁毒巢，剧情没有蜿蜒曲折，却十分简单细腻。沉稳的香港富豪，在得知女儿被绑架后，无法压抑心中的怒火，用拐棍重重的锤击地面；当女主看到救她的女孩死在面前时，放声痛哭；当男主紧紧握着死去妹妹的项链后，在大雨中默默的许下报仇的誓言。简单的镜头，将感情表达的玲离尽致。沉稳的老大怒吼后放下架子，“一定要把我女儿带回来，我求你”，细腻的感情由此爆发。

“圣经圣歌”展现残酷人性

人性作为影片的另一个主旨，在“小梅”这个角色身上表达的淋漓尽致。当小梅和林歌澜在“地狱”相见，看到林歌澜的惊慌，害怕，她安慰道“以后，都不会比现在更糟了对吗？”，在那不见天日的木屋中，她教她努力活下去的理由，看到林歌澜承受自己曾承受的痛苦与折磨，她送上偷藏起来的食物和水，不惜舍弃自己来保护这个与自己相同肤色的女孩；当她犯了毒瘾，生不如死之时，她将胸前的十字架握在手中，口诵圣经，“我们在天上的父，愿人都尊你的名为圣，愿你的旨意?在地上如同?在天上。我们??的饮?，今?赐给我们，免我们的债如同我们免了?的债……”；当她被注入新型毒品将死之时，她将十字架交于林歌澜的手中，传递着仅有的一点希望，她在死前依然相信，信仰，将保佑她们渡过难关。

“你?活在?字塔被阳光照耀的那??，有太阳照着，暖和?明亮。我们是底层的?，没有办法才来这?搏?搏，我们是你背后的那??，没有阳光，???冷。”人性的黑暗面，也是影片要表现的另外一层，金三角动荡的社会下，人性变得扭曲，到处充实着金钱，枪支，毒品的味道，未成年的孩子手持枪支，吸食毒品，“享受”思想被金钱占据快感，被金钱控制的军警也失去了原本的意义。。

在影片中，几次出现“大佛”，“寺庙”的镜头与场景，将信仰注入整个影片，可谓点睛之笔，在这黑暗的社会环境下，或许只有信仰为仅存的正义。

“荷枪实弹”诠释热血英魂

作为动作片，飞车追逐，快艇追逐，爆炸等火爆场面当然必不可少。而这里值得一提的则是影片的打斗及枪战场面，这部影片的打斗不同于其他动作电影，影片舍弃掉了花哨好看的武术动作，取而代之的是拳拳到肉的军事格斗技巧，此基础上，团队配合中使用的军事手语，不同枪种更换弹夹，射击动作，也都极为接近真实的现实射击。在最后毒巢的决战场面，更是运用了少量团队合作技巧，进行分工，“波波”的匕首潜入，“胖子”爆破，“蒜瓣”科技无人机。影片结尾，主角阿杰放下手枪选择与红甲进行激烈肉搏，心底的愤怒完全爆发，将整部影片推向高潮。

当然，影片也有不足的部分，比如，在镜头之间的转场上，影片大量使用技巧转场，让人有些审美疲劳，且有些镜头转场和背景音乐的进入也有些生硬，另外在角色上，主要角色的特点性格有点不够突出。

穿帮镜头：

①林歌澜被救出来之后，前一个镜头在船上穿着短裤，后一个镜头在寺庙里却换上长裤

②红甲给林歌澜打完毒针后，将扔剩有毒品的毒针丢在了地上，但后面林歌澜毒瘾发作时却并没有寻找

总体来说，《金三角大营救》无论从剧情、色彩、拍摄技巧等蒙太奇的使用，在网络大电影大军中，绝对可以称之为媲美“院线电影”的“先头部队”，它将字词打破过往对网络大电影的认识，提升整个网络大电影市场的评分标准。

（个人意见 仅供参考）

就如衛慧在《我的禪》裡描述的一樣，美國齊家溝都市潮流女孩谷愛麗(Emily Cooper)最大的苦惱，是在一個英國狼屯人和一個法國駱馬店人的猛烈追求下不知如何選擇是好。那兩人都事業有成，都長得好看，而且都很會做愛。面對如此少見的人間苦難，愛麗說：「我終於哭了，我的臉藏在Channel帽子和Arnima大太陽鏡下，被淚水侵蝕著，支離破碎。」

慈悲的天啊，請可憐這女子，就給她第三個男人吧。

看了两集，满脸漏洞。演员不评价了，编剧你是禁毒局请来的大逗比吗？压着犯人跑，犯人比警察冲的还起劲？李飞跑了不想着赶紧冲出去抓人一堆逗比镇定甩锅？运毒合谋杀警察这锅你也敢背，你可千万别再后边水落石出的时候说不答应就弄死你姐这种傻逼言论？禁毒局你花钱拍这个逼剧，还找水军刷分，脑子有猫病吗。以后拍主旋律就好好主旋律，花这钱拍个纪实比这好一万倍，强行尬，尬你妹啊。我就想问问这几把剧情怎么来的8.5，除了水军给高分你们是什么心态你们给我说说。

原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/6663.html

“进入水里，会有一种自由自在的感觉，你生活中的所有担忧、麻烦都消失了。”这是克雷格·福斯特对于海洋的体验，“渐渐地，你开始关心所有动物，甚至包括最微小的动物，你意识到每一个生命都很重要。”这是克雷格·福斯特对于生命的感悟，“人类并非是访客，而是自然中的一部分。”这是克雷格·福斯特的对于生态的发现，这一切的体验、感悟和发现，是克雷格·福斯特从“我的章鱼老师”中的收获——当普通的章鱼成为人生的“导师”，一种人类俯身下去的平等视角得以凸显，当人类归与生物之一种，不再孤身一人的克雷格·福斯特和“海洋改变计划”的成员在那片海域中畅游的时候，在摄像机的俯视中，他们真的就像是海洋世界里自由自在生活的生物。

那片海域里生活着的普通章鱼，被尊称为“章鱼老师”，这是人类对微小动物的一种同视，但是这种同视里包含着某种自设的成分：只有将人类当成和章鱼等海洋生物一样的存在，人类的中心主义才会消失。但是“老师”无疑也是一种人类的异化，老师面前的是学生，学生是未知而无知的，只有在老师的谆谆教导中，学生才能成长，才能有收获——老师的存在不是体现老师本身，而是为了让学生告别无知和未知，也就是说，老师的设定都是为了人类自身的意义——无论是克雷格·福斯特孤身一人在近一年的时间里观察和思考，还是最后实施“海洋改变计划”用来保护海藻林，都是达到了一种为我所用的目的，去除这个目的具有的功利性质，难道不是人类在制造的投影中建立了另一种人类中心主义？

“我们之间十分相似，但还是有一条不能跨越的界线。”克雷格·福斯特在一开始就定义了人类和章鱼之间的同形异构关系，这种关系的建立是克雷格·福斯特基于自己的经历而做出的判断。20年前他去了非洲的喀拉哈里中部拍摄《伟大的舞蹈》，这部电影讲述的是非洲土地上那些对野生动物进行跟踪的土著“跟踪者”，拿着摄像机的克雷格·福斯特体会到了一种格格不入的疏离感，仿佛自己就是一个异类，甚至镜头本身也让他产生了厌恶感。拍摄电影，电影表现跟踪，克雷格·福斯特所说的疏离感也许来自人类至上式的俯视视角，所以在18年前他回到了小时候生活的南非西开普敦，这里被称为“风暴角”，童年时的克雷格·福斯特就在这片常有暴风雨光临的海域生活——这是他从机器生活回到自然世界的一次转折，而回来的更重要理由是遭遇了人生难以跨越的瓶颈：那时的自己被工作拖累，那时的家人在痛苦中挣扎，那时的儿子像是一个陌生人，“我感觉自己做不了好爸爸。”

就是在这样的人生低谷中，克雷格·福斯特重新回到那片海域回到童年生活，而这对于他来说，就是赤裸裸的逃避，但是在像小时候一样深入这片海域，进入那片海藻林的时候，他发现了这个像是另一个星球的存在，有自己需要的东西。这里的水温很低，寒冷是最好的形容词，但是寒冷清醒了头脑，甚至开始渴望这种寒冷。而在这种渴望中，克雷格·福斯特进入水域把自己当成了“两栖动物”，接着在潜水中发现了“奇异的动物”，他一开始称呼它“这只动物”：一只被贝壳武装起来的动物，一只用海藻包裹自己的动物，而这只动物正是章鱼——从自己作为一名电影导演到回到童年成为孩子，再到“两栖动物”再到潜入水中在章鱼身边的海洋生物，克雷格·福斯特就是在不断转变中开始了自我命名，也开始实施了对“我的章鱼老师”的学习、观察和思考。

他将一台摄像机放置在章鱼洞穴的外面，对准那只用“盾牌”保护起来的章鱼，人和章鱼都被自我武装起来，这是一种防御式的对话，是人和生物之间清晰界线的设定——这是克雷格·福斯特实施计划的第1天。而到了第26天，还是那片海域，还是那只章鱼，还是这一个观察的人，章鱼从洞穴里出来了，起先触手还在洞穴里，但是后来整个身体都脱离了洞穴的保护，甚至慢慢接近并无攻击性的克雷格·福斯特，“章鱼开始信任我了。”这是克雷格·福斯特的感受，他近距离观察章鱼的触手，纪录章鱼的皮肤，拍摄章鱼行走、奔跑的样子，而章鱼也的确没有把他当成敌人。

从第1天的自我武装，到第26天的相互信任，克雷格·福斯特从章鱼身上得到的东西明显比章鱼从人类身上得到的东西多，而这种多少的对比逐渐使得被观察的章鱼变成了克雷格·福斯特自设的投影。第52天的时候，克雷格·福斯特以为章鱼不再信任自己，因为当他出现在章鱼面前的时候，它反而“逃之夭夭”，但是在试探之后，章鱼又回到了他身边，甚至将自己的触手伸向了他，还爬到了他的手上，一种亲昵的样子，于是，克雷格·福斯特开始“以章鱼的方式思考”，在发现被吃掉而留下的蟹壳之后，他沿着这一线索终于找到了章鱼，而章鱼伸出触手，开始向他打招呼，还贴在他的身上，克雷格·福斯特的问题是：“为什么它会接近我？它想从我这里得到什么？”甚至开始对它痴迷的克雷格·福斯特问自己：“它会做梦吗？它在想什么？”

第104天，克雷格·福斯特第一次在夜间潜入水域，观察章鱼在黑暗中捕食猎物；第125天，一条鲨鱼逼近了章鱼，在章鱼躲进洞穴之前，鲨鱼先下手为强咬掉了章鱼的一个触手，克雷格·福斯特看到章鱼在流血，担心鲨鱼会再次到来，而除此之外他想到的是自己的遭遇，章鱼被袭击是不是和人类一样也难以逃避自己的苦难？但是当134天的时候，再次看到章鱼只见他新的触手开始长了出来，这给了克雷格·福斯特很大的信心：章鱼能够自己渡过难关，人类为什么不能改变命运？从那时开始，克雷格·福斯特带着儿子汤姆一起潜入这片海域，并把章鱼的故事讲给他听；第271天，克雷格·福斯特开始了新的计划，他更加仔细观察章鱼的捕食过程，螃蟹、龙虾，如何成为章鱼的美食，这个过程并不是很顺利，章鱼似乎懂得“策略”，它的围追，它的突袭，它的毒液，都成为一种智慧的运用，“它教会了我许多……”第304天，鲨鱼再次来到这片水域觅食，并盯上了章鱼，但是在追逐与逃离中，章鱼再次运用智慧，它有时利用海藻体将自己包裹起来，有时用贝壳和石头做盾牌让鲨鱼无从下嘴，最惊险而成功的计策是吸附到了鲨鱼的背上，使得鲨鱼无法近身，最后只好无功而返……

和章鱼的接触越来越频繁，对章鱼的观察越来越细致，发现章鱼的智慧越来越高明，克雷格·福斯特用自己的方式建立起和章鱼老师之间的关系，“我介入到了动物的生活，这是一种越界，但是我无法抑制出自己的好奇心。”打破了界线，就是为了发现章鱼和人类存在的相似之处，章鱼的自我保护，章鱼的避敌策略，章鱼的捕食计谋，当然还有章鱼的勇敢、智慧，对克雷格·福斯特来说，都具有启示意义，“它教会了我许多”便是真正将章鱼看成是自己的老师。在最后一次肢体接触后，第324天，克雷格·福斯特发现章鱼开始了交配，而这也预示着它自己的生命慢慢走向终结，当产卵之后，章鱼几乎就在洞穴中不出，在克雷格·福斯特看来，这就是一种牺牲，“它牺牲自己就是为了后代。”终于，当十万余只卵成为生命本身，章鱼走向了死亡，在被冲出洞穴后，鲨鱼将它完全带走。当章鱼为了后代牺牲了自己，克雷格·福斯特也带着儿子认识了大自然的神奇，汤姆也成为了小小的海洋生物专家——当克雷格·福斯特再次发现章鱼，爬在他手上的是小章鱼，他想象着这只小章鱼就是“章鱼老师”的后代，就像身边自己的儿子。

章鱼和人类建立的互动和信任，章鱼表现出的智慧，章鱼为了后代所作的牺牲，这都是克雷格·福斯特在章鱼老师身上得到的启示，而这些启示也改变了他对于生活，对于人生，对于生命的感悟。一只章鱼只是普通的章鱼，它和捕食自己的鲨鱼、被捕食的螃蟹、龙虾，游经身边的各类鱼儿一样，在海洋世界里都是平凡之一种，所以，它的特殊性正是克雷格·福斯特赋予的，也正是克雷格·福斯特在赋予章鱼特殊性的时候，他看见了自己，看见了人类——或者，他在这种观察、思考和制造的投影世界里，他把自己也当成了章鱼，在海藻林里游动，在洞穴里生活，逃避鲨鱼一样的天敌，度过最困难的时期，最后在牺牲中让儿子学会独立，“我参与到了它八成的生命中，每一刻都变得很珍贵。”

昨夜月明星稀，侧着辗转反侧之际，打开了手机，随便翻了翻爱优腾，顺手点开了推送的一部剧集，《只为那一刻与你相见》。

看这剧其实无非就两个原因，第一是因为睡不着，第二，就是想在除了综艺节目外，看看老牌帅哥陆毅的表现。

毕竟人家可是凭借海岩剧《永不瞑目》出头的啊，说来惭愧，对陆毅最深的印象，还停留在肖童，和他演的诸葛老先生身上。

我想先说说这叫《只为那一刻与你相见》的剧，看完之后，更睡不着了。

想不明白的还是两件事情，第一件，就这剧本都能拍？第二件，就是陆毅老哥无论睡觉洗澡，那发胶头型从来不乱，也是牛了。

先说剧情，我要十分抱歉的说，这剧情乃至人物真的有些不忍直视。

只要稍微有点剧作常识的人，怎么能写出如此剧本，我实在不能理解，难道现在割韭菜都如此明目张胆吗？

一、就先说说这男女主角人物

一个编剧，一个制片方，一个制片公司，要拍一个剧的时候，最关键的是什么，是要写一个性格鲜明的人物啊。

就好像买房子什么最重要，地段，地段，还是地段啊，这是个人都应该有的常识。

而剧本什么最重要，人物，人物，人物啊。

但看到男女主角这两人物，我不禁要问，人类的思考方式都已经进步还是蜕化成这样了。

就先说女主吧，先说女主的身份设定吧，富二代，被继母排挤流放英国，还要找妈。

按理来说，女主的成长环境也算是复杂。

但就在这种环境下，女主是怎么成为一个傻白甜的呢？

首先，我不觉得傻白甜是个贬义词，傻白甜也可以讲成天真烂漫。

但无脑的傻白甜就是一个贬义词了，加上一个十分摇摆无脑的傻白甜，那就更是一个贬义词了，遗憾的是，女主目前的人设就是有些既摇摆又无脑的傻白甜。

从那能看出她傻白甜呢，第一，被人陷害藏毒，你不找大使馆，不找翻译，把希望寄托在一个连面都没见过的，打错电话的人，只能说，女主真的太愿意相信这个世界了。

其次，在被保释后，竟然就那么住进了一个不认识的男人的屋子，睡觉还要人家陪。

我十分想问女主，中国性教育就算没有普及，但男女有别这点道理从小就讲啊。

我本来还想安慰自己，说女主设定说不定是个开放女孩哦，但一转眼，女主又说男主耍流氓。

大姐，是你死机白赖的要住进人家啊，你要人家陪你睡的时候，咋没想到人家会耍流氓啊。

所以，你说女主到底是个什么性格？

我发现现在国剧有一个很大的问题，就是当不知道，或者不愿意搭建人物性格的时候，便选择用降智的方法，意图突显人物性格。

但我想说的是，傻，算性格，但真不是一个讨喜，能运用在女主身上的性格啊。

再说男主，那就更是无语。

男主可谓圣男的代表，你想想，如果男主不是陆毅那张脸，而是黄渤。

花了一万英镑给素未平生的漂亮妹妹解围，给她带回家，还要给人出学费，你说这是啥剧情，猥不猥琐。

男主不仅行为逻辑猜不透，性格更是难以捉摸，你说他霸道总裁，肯定不霸道，说真的，陆毅真演不了霸道总裁，还不如张翰。

你说暖男，那更不是吧，怎么说呢，就是一个长的挺帅的，总睡不着觉的大叔吧。

你说，就这么两人设，怎么忍心感拍啊。

二、说一句剧情

就说一个桥段，大家就能理解，为什么我觉得这剧的编剧，割韭菜都不想费一点脑子了。

女主继母要陷害女主，居然找两外国老哥入室送毒，然后就这么点破事，还能算个核心事件，撑一集。

您要看看，周立波美国毒品案，这剧情构建也不至于这么无脑吧。

三、为什么说甜宠剧坑了国剧

最后，我想说下，因为我最近浏览爱优腾的时候，发现平台播放类型最多的剧都是类似《半是蜜糖半是伤》这样的甜宠剧。

而所谓的甜宠，大多不依托剧情人物，多是依靠男女主角的互动，当然大多是无脑互撩，类似于脚底打滑之类的。

而很多公司之所以用甜宠剧割韭菜很大的原因就是，投资少，回本快，剧本不用想。

当大多数甜宠占据市场的时候，首当其冲蜕化的就是剧本，而其他类型的剧看到甜宠有红利，自然要拼命靠拢。

说实话《只为那一刻与你相见》从严格上来讲，应该是都市偶像，但从它的剧作呈现方式来看，他是拼命的想往甜宠靠，从而获得更多红利。

可悲的是，他们选择往甜宠靠拢的第一法门就是降智，人物降智，剧情降智。

想想陆毅成名作《永不瞑目》，其人物性格，剧情逻辑是何等扎实。

而到了2020年的今天，甜宠剧大行其道，带来的反倒是剧情与人物的集体降智，实属可悲！