周星驰在《大话西游》中，有一个月光宝盒，打开它，就能穿梭时空，这种玩法，至今看来依然新奇，一个“时光穿梭”，就能带来诸多的时光变幻，不仅仅是回到过去、改变未来的白日梦，也是科学界一直在探讨的有关时光倒流的严肃课题。

正在湖南卫视热播的《奇妙的时光之旅》，同样讲述了一个有关月光宝盒的故事，故事新鲜好玩，故事背后，对行业而言，也有诸多可供借鉴的部分，值得详细分解下。

题材：穿梭之门的包罗万象

《奇妙的时光之旅》既然奇妙，便有它的奇妙之处，只不过这一次剧中能开启时光之旅的，不是月光宝盒，而是一台相机，一台自拍后，能迅速让小主回到十年前，然后呆个十分钟再回来的“时空穿梭机”，当然，这十分钟，足以完成很多重要的事情，穿梭之后再回来的世界，也随之有所改变，一次次的穿梭往返，简直就是一次次脑洞大开的光影之旅，而每一次穿梭回来的世界，都犹如重生般神奇，这种故事设定，已经接近于商业大电影。

所以，这台神奇的机器，已经不止于给到《奇妙的时光之旅》以新鲜度爆棚的故事，其实也给到当下热门题材撞车、众IP鏖战的市场，更多的启发。经过几年的大浪淘沙，曾经火爆的抗日雷剧和王室穿越题材，如今已经难见，但粗制滥造的各体量作品，依然不时闪现，如何在依然混乱的市场出奇出新、冲出重围，依然是众片方和播出平台需要着重考虑的因素，所以，究竟是需要独辟捷径，还是向来追热跟风，以找到创作剧集备受期待和追捧的“不二法门”，这是一个问题。

创作：亚洲团队的精英阵容

毋庸置疑，组建一个跨区域跨国籍的创作团队，已经成为当下影视剧创作中的常见配备，《奇妙的时光之旅》同样如此，台前幕后，汇聚了海峡两岸及韩国的创作精英，导演是台湾金钟奖导演许富翔，主演贾乃亮、林心如、金圣柱、徐璐分别主打“甜美”“呆萌”“帅气”“调皮”的风格，这样的颜值团队在当下荧屏，也是能领风骚几十天。

印象中这是许富翔导演与林心如的第二次合作，一个是金钟奖得主，一个是演艺界常青树，林心如今次本色出演的当红女星谢佳欣，让观众感到虚实难辨的代入感，而她与贾乃亮、金圣柱的超时空之恋，同样值得期待。当然，这一次的贾乃亮，也将收起嬉笑青春的脸，以另类霸道总裁的身份出现在剧中，一次次完成穿越之旅，是推动整个故事的主线所在。

内核：自我价值的认可与怀疑

《奇妙的时光之旅》，被定义为“幻爱超能体验剧”，当然，这是属于宣传slogan的范畴，看得人云深雾罩，仅供参考，探究剧的本源，其实融合了时光穿梭、爱情、悬疑、商战、豪门恩怨、娱乐圈揭秘等等诸多内容元素，包裹在了一个科幻的外衣之下，所以也能体会到片方的良苦用心，这其实是一个很难用几个字所能描绘清楚的题材，但在故事中所蕴藏的生存励志主题，却是一脉相承的正能量所在，与本剧“奇妙”的奇观，形成了一内一外两个观赏核，这是该剧的精彩所在。

但是本剧显然没有止步于此，而是通过剧情，提出了一个更深刻的话题，那就是男主角现在的“我”和从前的“我”之间的纠葛，相信与怀疑，果敢与迷失，死亡与重生，都将故事推向哲学的自我思辨范畴，这是当下影视剧中很难出现的部分，本剧在娱乐的基础上，为观众带来了更具哲学范畴的人物挣扎，区别于卖痛卖惨的故事虐，此般的心理虐，也是能让观众更深度走心的设定。

《奇妙的时光之旅》由芒果影视出品，4月27日接档《十五年等待候鸟》登陆湖南卫视青春进行时剧场周播，离奇的情节设定、奇幻浪漫的爱情元素，将带观众走进一程新奇而又任性的时光之旅，或许更多的时空题材，也将由此被各剧方开启。但不管怎样，在时空长河之中，人都是毋庸置疑的主角，有坚守，才有更好的未来，这是《奇妙的时光之旅》所能带给观者的感悟。

这篇影评可能有剧透 发生在当前时代下的故事，说是故事，它又像极了我们的生活，空巢人群从老人蔓延到了年轻人，想想都是可怕的，这部电影选材还算新颖。女主那么阳光，在刹那间却变成了我不认识的人，这是一种我们都应该鄙弃的人格缺陷，还是一种应该报以同情的人物设定。被剧情引导着往前走。 忘...  (展开)

“听说那皇帝要出宫，忙坏了娘娘东西宫，东宫娘娘烙大饼，西宫娘娘卷大葱”。近十年来以“欢乐颂”为巅峰的国产都市白领剧，总给我皇帝娘娘卷大葱的尴尬感，看也不是，看多了臊得慌，不看也不是…不看怎么吐槽呢。


首先申明我对作者一点意见都没有，她的《大江东去》写得很好，虽然哪怕在大江东去里，她也不算一个优秀的作家，但是是个好好讲故事的人，跟六六一样。很遗憾她这次连故事都没讲好。专业作家养不活自己，银幕全靠业余作家的网文支撑，这个算是当代中国的“怪相”之一。


一个作者塑造人物的时候，不管是仰望还是俯瞰，注定是以符号为主打，以偏见为基础，以卷大葱为终极效果的。看小说的时候唯一一个让我有点心动的段落是安迪听说弟弟有精神病，立刻想到自己，捂着头说，从此以后要不要命地工作，每一分钱都是为残疾以后的自己准备的。让人恻然。这才是《大江东去》里那个洞察现实和人生的阿耐啊，可是连这么一点可怜的闪光之处都被电视剧删了，真可怜。


安迪和小曲显然是编导心爱的人物，就差没通过旁白赤裸裸地表示：“她们就是理想中的我自己”。安迪太完美，一切都好，只差缺陷，于是作者就费尽心思帮她设计了缺陷美。如此用力，以至于漏洞百出。小说里写她十五岁大学交换学习出国，电视里干脆让她被领养。要是十岁以后出国，刘涛的一嘴洋泾浜倒是可以理解，但是不管几岁出国，在大都会纽约不会使筷子的那也会被人认作轻度智障，不是情商低那么简单的。不是说真假，金融圈那么大，肯定能找到一个不用筷子的精英，可是，这个缺陷美怎么美得那么的别扭呢。以及反复说自己中文“不太好”，这种装洋派的伎俩，《阿Q正传》里的“假洋鬼子”早已玩过了，没想到一个世纪过去，他老人家还一直被模仿，并始终未被超越。


在这个缺陷美设定下，作者给安迪的爱情设计是凄美的，让人想到雷锋，也让人想到韩剧里得了绝症不要拖累对方而对方死活求着被拖累的女主，除了对方不是胸肌腹肌肱二头肌样样齐全的花样美男，而是满身低调名牌的外贸小老板。可是明显四十上下的小老板要这么没头脑地浪漫，怎么能在中国乌烟瘴气的商业圈混出人样来，着实让人费解。也就是说他是个极品来着，低调奢华，老谋深算如浪子，守身如玉如处子，如此不合逻辑，还不如花样美男呢。矫情了这么多年，咱们换个花样作好吗？


而安迪所谓的优秀呢，除了她的一身行头一辆保时捷，还有东施效颦的女王范，简直看不出她跟花儿与少年里的刘涛有什么区别（花儿与少年里的刘涛比安迪可爱多了）。注意到了吗，所有优秀，都只有符号化的表达：哥伦比亚大学商学院（哎，名校MBA现在都跟兔子一样一窝一窝的，这个符号不说明任何事好不好，简直就跟逢北大必才子逢清华必精英一样），名车，英文，连不会讲好中文似乎都那么令人仰视，当然，还有旁白不停地絮叨和剧透。亦舒小说里讽刺TVB编剧，为了刻画商业精英，让女明星穿个胸前印有“哈佛大学”logo的T恤出场，气得真正的商业精英女主角拍桌子。欢乐颂着力描写的安迪，就像有个笑话里碰到美女的琐男，流着口水跟人说，她美啊，美死了，到底怎么美，还是说不出来。仔细想替编导们感到蛮凄凉的。


作者对安迪是仰望，对小曲就是艳羡了。小曲一出场，我就想起一个朋友。这个朋友特别爱给人讲笑话，可是每次没开口自己先笑得话都说不连贯，还使劲问我们，好笑吧？笑死了。我怀疑作者跟我的朋友一个星座的。小曲的笑话不但冷，而且无趣，拾人牙慧，调情调得沉甸甸，既不火辣，也不深情。她还没说几句，旁白就迫不及待地告诉大家，“她这样一个古灵精怪的女孩”。喂，真的受不了旁白君了，你当观众白痴啊，她是不是古灵精怪我自己不会判断。黄蓉夜探王府那样叫古灵精怪，她这样叫自带背景笑声，浑身挂满痒痒挠，只觉得辛苦，不觉得好笑。小曲撩男那几招，真的让人大跌眼镜，这也可以？用欲望都市里莎莎同学讽刺有钱老男人跟她搭讪的话说，“你的调情手段比你都老”。可是这就是国产剧里的年轻人，仔细一想，真让人笑中带泪。


剩下合租那三个姑娘，是作者看不上那一类，三个类型，三种看不上。最看不上的是小邱吧，其实说白了四个字，“人穷志短”。借着人穷志更短的樊姑娘的嘴，作者教育小邱，富二代勾搭你男朋友是为了你好，精英教育你成功学不能学也是为你好。她们这么有钱，还为你一个穷姑娘好，请叫她们雷锋，请感激得流泪。等等，到底是不是为了我好，可以我说了算吗？再说，为我好就给了他们权利对我的私生活指手画脚？一个日理万机的精英，那是多么强烈的说教欲多么好的闲情逸致才会不请自来地跑到人家家里去跟人说，这书不能看，看了没用。换个方向，倘若做这些事的是小邱，她来勾搭富二代的男朋友她来教训精英，说她是为了你们好，你信吗 --- 别逗了，旁白君会告诉你，她这么穷，勾搭别人一定是要当小三啊。教训精英？我告诉你她这不是情商低，这叫没教养你造吗？知道尊重别人的私生活吗？她穷成这样还有资格教训人。啥？啥叫莫欺少年穷，穷就是穷，别找借口！



有朋友说是因为我跟年轻一代三观不合才吐槽，这是在变相说我不是年轻一代，太伤人了，比说我穷还伤人。其实，主要不是三观的问题，是技术问题：离了旁白就讲不好故事，刻画人物用符号而不是用对话和行为，细节粗糙，逻辑不通，无铺垫无过渡无深情对视。还有小朋友说这片子揭露了现在中国的“阶层”问题，因此我的吐槽太偏激了，甚至说我跟喷子无异。说得我好郁闷，我跟作者无冤无仇，喷她作甚？


我吐的槽重点不是“社会问题”，是审美的问题，技术问题。编剧说到底也是技术活，国产剧活儿太糙，太赶。《琅玡榜》略为精致一点，就成了近年来国产剧的良心制作，我可以不客气地说，就是这么个良心制作，离《权利游戏》之间都还差着几十个《绝望主妇》。不要说美剧韩剧，八九十年代大陆香港都出过很多又好玩又有想法的都市剧，马晓晴盯着葛优亮晶晶的脑门说：“都是智慧啊”，秒杀曲姑娘所有搔首弄姿卖弄风骚。王朔十万字的小说大部分都是对话，句句刮辣松脆，现在的编剧连五分钟像样子的对白都撑不起来。唉，不知不觉中我也做九斤老太太之谈，惭愧。最近老看到有文化的人谈“工匠精神”，工匠精神的缺失，在当代中国真不是文艺圈特有的。慢工出细活，“唯手熟耳”，懒散和敷衍，是出不了赖看的东西的。


揭露社会现实很好，但是小说不是时评，也不是社会学报告。 研究披露社会现象，那是社会学家的工作，文艺工作者不是不能做，但是做得好的真不多，更不是说只要有“社会现实”就是好作品。六六拍蜗居的时候观众表示热爱，万人空巷地热爱，因为“反映了社会现实”。我就纳闷了，不反映现实的那是科幻片玄幻片有没有。中国观众真不容易， 合着十多年来拍了这么多当代农村都市题材的片子，那都是拍的科幻片啊。古装片借古讽今，时装片奇幻虚假，也算当代中国“怪相”之二。


讲现实的文艺作品，看得见“社会现实”是起码的要求，不是亮点，更不值得特别的赞美。二十年前讽时喻世的作品比比皆是，姜昆不是因为借电梯讽刺官僚脱颖而出，《我爱我家》里的时政小段子也没有获得额外的赞誉，而进入二十一世纪十六年，年轻的中国观众看到稍微不那么粉饰太平，有胡椒面一点点的“社会现实”的电视剧，都交口称赞，这个现象本身就很让人深思。


准确地说，《欢乐颂》讲的不叫“阶层”，叫拜金。问题是作者一边讽刺樊小妹的拜金，一边用拜金来装点自己心爱的人物。就好像小曲看不起樊小妹的假货，旁白迫不急地地跟着鄙视外来妹的虚荣，然后又五十步笑百步地往“真正的有钱人”安迪和谭总身上挂满logo -- 名牌车也是名牌。其实真货假货，不过都是物欲社会里的标签，一样告诉大家“我没灵魂”。但是不，旁白坚持要告诉大家小曲有灵魂，有古怪精灵的灵魂，安迪有灵魂，有舍己为人数字天才的灵魂，这种指鹿为马简直看得人如鲠在喉。


拜金是社会的进步，用金钱的不平等来取代出身的不平等，但是拜金的问题是无趣。没办法，“商业社会，欲望社会......我的爱，赤裸裸”，一切都赤裸裸的，能有多大意思呢。可是作为文艺界人士，编剧也好作家也好，工作就是在无趣中寻找有趣。六十年代美国的嬉皮士文艺青年们恨死这种无趣，《mad men》里的二杆子艺术家问商业精英，“你精神这么空虚晚上怎么睡（得着）啊？”商业精英说：“睡在铺满钞票的床上”。这就叫有趣，不同阶层的各有自恋之处，彼此看不上，才能碰撞出无穷快乐的火花。


有钱人有钱得不知道怎样才好，有钱人做什么都是对的漂亮的。我不觉得这种世界观罪恶，只是觉得无聊。单一苍白的拜金，成王败寇，这是如今中国七大姑八大姨的标配，用来街头巷尾八卦家里的子弟绰绰有余，可是用来武装一部人物众多，长达三四十集的电视连续剧，就真的很不好看了。《欢乐颂》的问题不是贫富的对峙，是富人富得太美，穷人穷得太有自省力。



有钱有很多层次，也有很多类型，关键一点，有钱人的姿态，倘若真的都是白手起家的话，漂亮的真不多，尤其在中国。我有个同事说，华尔街的成功没有别的，就是贪婪，你不需要是个天才，你只需要比别人贪婪：贪婪意味着勤奋，意味着克制，意味着起得比别人早睡得比别人晚。安迪跟姑娘们一个钟点上班，这就不合逻辑，她不是富二代，白手起家的金领们没有不穷凶极恶（这里穷凶极恶是个褒义词，金领们不要误会）的，不是对别人，是对自己，对自己的时间穷凶极恶。安迪的姿态太悠闲太漂亮了。“Corporate ladder”是用来爬的，手脚并用地爬，不是用来走的。加班加的晕头转向没工夫谈恋爱的不应该是实习生小关，而是高管安迪姑娘。在人际关系里左右为难的不应该是拜金女樊小妹，也应该是倒霉的高管安迪姑娘。凭什么不是她 ？她年轻（电视剧里才三十一岁，井底之蛙的我又嫉妒了半天，中国文艺圈真的很有高龄恐惧啊），没有任何背景（孤儿），没有任何手腕（情商低），却能在金融圈呼风唤雨。醒醒吧，金融圈不是奥数比赛，单靠这对数字特别有感觉就可以拿到金牌。不管是在中国还是在美国，我见过有站着把钱挣了的，更多是跪着把钱挣了的，当然还有我这样想跪都没有地方跪的，但是姿态优雅地躺着就能把钱挣了的，恕我见识短，还真没见过。



谭总的车比女人的鞋子都多，说了好几次了，这么有意思？一个人要空虚到什么地步才能成天显摆自己有几辆车啊。这是小时候连卡车都没得坐的童年阴影吧。天涯上赛富还知道赛纯种马呢，有点想象力好吗？当然我一个“富得就差钱”的人讽刺别人“穷得就剩钱”了，有点狐狸吃不到酸葡萄。我的意思是，晒富可以，晒富有很多方式，老是那一套，名车，包包，别墅，晒得那么务实，那么循规蹈矩，也就可怜的中国观众能十年如一日地吃这种冷饭。


说太多了，希望没有得罪谁。肯定会有人说“你能你来”。老妇聊发少女狂，吐槽吐出了创造欲。要我来的话，安迪出场绝对不是穿着睡衣跟女鬼一样幽暗地出现在长廊尽头。也不要开什么保时捷，我在县城里做瓷砖生意的表叔都换了三辆保时捷了。要骑摩托车，比三辆保时捷还贵那种，有多贵不要旁白来说。“猜猜安迪的摩托车值多少钱”，这个游戏由安迪的三个可怜的邻居来玩，可以玩半集，顺便还可以做高端摩托车广告。安迪的亮相是欢乐颂车库，平行着来，清早，穷姑娘们满身披挂挤地铁，富姑娘搔首弄姿地开小跑，一路堵车，安迪骑着摩托从她身边轻捷地掠过，音乐要响，要摇得起来滚得起来。办公楼下安迪下车，长腿一撑，头盔一摘，长发一晃，哇，原来这么漂亮。


然后又穿插别的姑娘，然后安迪在私人办公室里沐浴，换衣服，化妆......摄影师同学请给安迪的项链来一个特写，因为男观众都想看美女的胸......前的纽扣。此时再穿插别的姑娘，镜头一转，会议室里，一排亮晶晶的地中海在挥汗如雨，大肚腩们狂灌咖啡，一排手提电脑，老板椅一转，是妆化得一丝不苟神采奕奕的安迪姑娘。


唉，小蜜蜂问老蜜蜂：“咱们怎么蛰？”老蜜蜂说：“有钱了想怎么着怎么着”。还是有钱好，有钱了咱们就这么拍，当然，有钱了我第一件事是把旁白君拖出去领盒饭，忍他忍了很久了。

晚上和piggy去看纪录片 —— 《罪与罚》 导演是赵亮 放映的地方是南方都市报的顶楼会议室

最开始我们2个都小小紧张 因为周围的人看上去都很文化 piggy同学今天还特意穿了背背裙扎了2傻缺的辫子 = = 我是圆领小衬衫加布裙子 我俩就像错误走进大人世界的小学生


灯熄了就淡然了 凳子摆的很随意 看的时候可以走来走去 后来干脆坐在窗台上 背靠车流

纪录片这种东西 一开始看就很不习惯 有些冗长沉闷拖沓 但是当我静下来的时候 我开始融入生活 在不断的回旋的扯皮扥筋呼爹骂娘中找到了节奏 我趴在凳沿上听各地方言模糊不清的纠缠于一个问题 还有偶然出现的暴力镜头之前 “主演”会对导演说：“赵哥 不要拍了！很暴力” 我乐

那些苍老的容颜 生活的无奈 贫穷与法制的纠葛 因为镜头的直白而显得赤裸裸

这是一部在法国纪录片上得了大奖的片子 我很奇怪的是 司法暴力很直白的走出了国门 还在最讲人权的欧洲整了个奖回来 诧异

我很想知道 如何评判纪录片的好坏 是以情节还是角度取胜？ 甚至是越真实越好？ 这是我第一次很严肃的去看纪录片 和电视里面那些访谈不同 和可可西里又不同 感觉是模糊而又迷蒙的 是否是说 从不断重复的小事里面折腾出生活的本质？

看完的时候我对piggy说 我心有不安 因为一开始的动机是猎奇 虽然最后我爱上了这个东西 可这个感觉有点像因为钱才和一个人在一起 虽然最后相爱了 但是会因为最初的动机不纯而心怀内疚

这篇影评可能有剧透 荒诞喜剧的类型吧 细看会觉得有点恐怖 其实描写的都是很casual的港人生活 每年都去香港所以能很清楚地感受到那种拥挤感 不断的大楼从夹缝挤出来 混乱忙碌争吵的家庭 高物价和低收入 压力无处不在的感觉 总体还行 但只能说是还行 阵容倒是很经典港片 全片充斥的都是城市焦虑 大...  (展开)

我已做好被嘲笑的准备。
本来看电影就是冲着陈坤去的。
我也没期待。
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看肩上蝶前，就听到了很多不好的评价，纵使我再欣赏演员，也对这部戏没抱太大的希望。
张之亮不太熟悉，只看过车票一部戏，当时很高估他对主题的设定，以致最后的分析显得故弄玄虚了一些。肩上蝶在开始对外公布消息时，我便开始关注，心里也开始打鼓，这戏，估计得成张之亮的一个遗憾，甚至，败笔。
果然，先是听到说拍摄成本由八千万缩水只得五千万，接着微薄的宣传力度不够变得像是自玩自乐，最后戛纳电影节展播竟不准记者进场观看。
事情进行到这里，我只能说，投资方已经自己都没底气了么？难道这戏就找不到一丁点的可赞扬之处？
电影艰难上映后第二周，我和老友相约去看。途中，我一直给朋友做心理铺垫，这电影可能不大好玩，你待会要是睡着，我一定会掐醒你的。朋友答曰：如果无聊，我肯定会毫不犹豫的睡去，谁叫我我咬谁。
待进场后，竟发现只得我们两（后来又来了一对情侣），上座率不高我早预料到了，但是如此冷清还是没想到。朋友倒乐得自由，脱了鞋，就搭上前排椅背。
电影快完时，我才突然醒悟似地一拍大腿，这不是环保电影，环保是噱头，这分明就是纯爱电影啊。
电影故事设定并不差，虽没什么大的高潮，但时不时会有小波动揪住你的神经。
整个影片的进度缓慢，甚至不少地方让人有“剪掉也没什么”的念头，但这正是纯爱电影的风格，慢慢的，让你细致入微的看每个角色情绪的变化，体会每个角色的心理活动，以有时间把自己换进电影里做遐想。风景的制作算是精美了，色彩饱和，温暖，如重现陶潜的桃源地。音乐是久负盛名的日本大师所作，不是特别熟悉，音乐感觉一般，不是热别贴切，也不是怎么烘托情绪，对于前期对此人的大肆宣扬，实在不敢苟同。里面白鼠黑鼠的故事，不知是否看前听过太多的讨论，看时已没了惊喜感，它是每个角色们的爱情观的表达。
人物设定是三女一男，不算新颖，但除了女主角的两位美女倚着爱护植物动物的背景，各自按着自己的方式去表达爱，这样的隐蔽，还算是小有情趣。
每个角色都有自己的小个性，不脸谱化。很多人觉得三位女性角色的感情交代不够清楚，或者说是刻画不够，我不大赞同。
江一燕这个角色，该是纯爱电影里必备的角色，而又刻画的十分仔细。她无论化蝶前后为爱倾尽所有已经体现在她每个毛细血管，感情很充足，因为角色的单纯，也也不需要什么付出的理由，爱就是理由。唯一不足的，只是最后为什么在心力憔悴决定不变回人后，又变回来了。
桂纶镁的笔墨最少，是因为角色自己也不确定的心意。她犹如小妹妹（或者说本来就是一个妹妹的身份为陈坤接纳着）跟在心仪的人后面，悄悄地自以为神不知鬼不觉的关心着心仪的人。在总是收不到心仪人的回馈后，开始怀疑自己的所作所为，以及一些决定。于是，桂纶镁对于陈坤的，也许也称不上爱，可能是青春期涌动的一些对于成熟男子爱慕敬仰的情绪，以为是爱情，以为能够永远，却不敌自己年龄的增长，自己慢慢的成熟变迁。
而到了第三个女性角色梁咏琪出场，我找不到爱的痕迹，只是两个年龄经历视野都差不多的成年人之间的欲说还休、不点破的暧昧。梁咏琪的一举一动都会勾起陈坤对江一燕的记忆，让人不禁会想会不会有新的故事，但始终陈坤对着梁咏琪彬彬有礼，因为心里装着的只有生死不明的女友，而梁咏琪也很聪明的不去试探，只是默默观察陈坤的一言一行。借着工作的理由住进陈坤家里后，试图慢慢进入陈坤的生活，但看着一直绅士不说拒绝也不说好陈坤，知趣的又退了出来。这里也看到了导演对于爱情的执着与尊重。
看着这几个角色，是不是想起自己什么时候的感情了。
初中或高中时喜欢的人，默默的观察好久，也傻傻的把自己的早餐悄悄地放在他（她）的桌子上，尽管知道最后早餐是给了恋人。说起自己心上人何其恋人，他们是相恋多久，亦或是怎么通过重重阻挠，又或者是狗血的朋友的朋友的朋友介绍认识的，整个的经过，比书上的公式还记得清楚。但最后随着升学、出国、搬家、转学等等等的意外，离了心上人，你在心中的感情还能持续多久？多年后的同学会，你还敢去么，你还敢面对昔日美好的人的变化么。再听到讲他（她）的生活你还感兴趣么，还会牵动你的神经么？

电影里的故事结束在陈坤和江一燕的重逢，我们不用去思考，便知道，桂纶镁七年后不会再回这个小岛，因为没了念想和动力；而梁咏琪，回到自己的工作岗位，继续做一个记者，时不时的再看到植物学家陈坤的消息，也只是淡淡一笑罢了。

话到此处，似乎感到前后的不一致了。只是我觉得一部电影，不论再差，总能从不同的方面找到它的优点，一部佳作，不喜欢它的人，再怎么看也不会拍手。肩上蝶不是好的作品，甚至在国产电影质量越来越高的大背景下，他显得太单薄，但作为一部干净的文艺片，它的人物具有张力，主题淡雅不深，适合小两口于午后，喝着清茶，依偎在影院慢慢观赏，消遣。因为男女主角的牵挂与等待，就像是我们忽视已久的情侣间应有的默契与理解。在浮躁的心中，注入一剂清泉，在溪水流长的故事中，静静带你找回曾经向往的最纯爱情。

出字幕时，工作人员就开了灯，关了荧屏，我无奈。原来听老张说，重庆电影院的放映人员都必须是导演系的毕业生，作为深知一部电影是凝聚无数幕后工作人员的心血而这些幕后工作人员只有在字幕处闪现的人员，怎么能这么不给人家出现的机会。转而，也忽的想通了制作方对于这部电影的恶劣处理。制作方如此，何求观众能给与赞同？

除了放映厅，我伸伸懒腰，问一直未说话的朋友：如何？
友看我，眼眶微红：动人。

[玫瑰]【牛妞剧评：羽你同行】 2017年的这部泰剧《羽你同行》真的很棒！8集的短剧，每集40多分钟，看到第三集就会让你感动的稀里哗啦??的，豆瓣评分9.0，也是实至名归！泰剧迷都知道泰剧最大的特点就是狗血！当然也有很多小清新的，这部剧依然有狗血的设定，譬如双男主身世的...  (展开)