这部影片非常真实，一直想看西南部农村题材的电影。之前毕赣的《路边野餐》就非常喜欢这种带西南部风景的电影。可能。可能院线大片一直关注的都是城市或者古装题材，这种电影看多了有一点腻味了。像这种农村他们没有发言者，他们一直都是失语者。我们国家发展，城市化进程造成这样的留守情况是非常多的。影片非常的真实。很多场景都非常有感触，比如说地窖存放红薯，不停的农村的鸡鸣狗吠和鸟鸣，放了牛不敢回家，下雨屋子漏雨用盆子接水，孩子对离婚家庭的孩子的攻击（这种攻击是孩子本身，不知道会对另外一个孩子造成很大伤害的。）还有在池塘里玩水丧命的，还有烧柴火灶做饭，奶奶的热嘲热讽（时代原因，上上一辈没有受到教育，并且没有改变命运的机会，生活苦闷，发泄生活苦闷的时候，不经意转移在孩子身上。本身就是非常悲剧的）同班的童鞋不愿意读书，早早的跟父母外出打工。老人有病舍不得钱去看病拖着挨着等自身恢复，再次严重的时候就非常危险了。

老人病危，让孩子把新衣服拿出来穿上。这个时候她预感到自己的死亡了。

记得小的时候爷爷死亡，然后出殡。孝子贤孙跪了一地，请的人在上面念字文（记录逝者的生平事迹）。前面叔伯跪一排，孙子辈跪一排。

矮婆穿上孝衣抽搐流泪的时候想起当时姑姑跪下前面流泪的场景，那时候小对对爷爷没啥特别感情，也不太明白和敬畏生死。我没看见姑姑流泪，只是因为当时是跪在铺开的草纸上，看看一滴滴泪水滴在草纸上快死的洇开。我现在大抵是能够明白姑姑当时的心情了。就像我看到矮婆苦的时候也忍不住想哭。时间会教给我们感受之前忽视的感受。

矮婆从学校出来坐在草垛上眺望远处的大山的时候，真是让人很心疼，她不知道明天在哪里。

上上一辈的人真的是非常的辛苦，一辈子都没享到富，真的是苦了一辈子。（我一直在想，就是导演在找演员的时候就是说要拍一个死亡的场景，是怎么说服演员，还是这个演员，本身就非常配合和理解。我大概是相信这个演员是素人演员。在农村里，这些观念还是非常守旧的。这非常难得。（本人看到一部好的电影，我很少去挖掘演员或者导演后面的故事。我只关注影片本身））我小时候也是在农村，很多场景都是的确是这样。像矮婆这样，性格内敛，心事想法找不到发泄口，文字就变成很好的工具，导致语文成绩会非常好。我也一样，作文常常被老师当堂宣读。

到城里那一段矮坡的表现真是真实的让人发指，可能我自己有自己的代入，记得刚到南方城市的时候一样的表现。手不知道往哪里放，眼睛不知道往哪里看。哈哈哈。

时代在发展，我们的国家会越来越好的，这种情况会得到改善。

一代会好过一点。

另外最后两个镜头。

是矮婆初潮了？导演一直也不给守一个镜头。不是右手上面是什么？

清洗（内裤）？看到洗脸盆里面种的多肉笑的时候，我就知道多肉活了，这里意味着希望。

第1-4集他知道的事如果说她必须要将一朵花戴在头上以解释自己的举止，倒不如说那些举止是一种保护机制，以抵御少年时过早袭来又不得不承受的悲伤。对门住来一个不错的青年，貌似喜欢她喜欢得不得了，这是件喜事，因为即便悲伤压抑心底，她还是没有对世界绝望，依旧憧憬着美好的事物，比如爱情。有时，她甚至会用这种方法疗治伤口，所以，他所见的，是一个明朗的女子，走到哪里，都是阳光。对于宥凡，他是有心结的，尽管宥凡时常出入他的工作场所，也总是热情地与他称兄道弟。但是，宰璨的眼里，始终疏离。他搓纸张边角的习惯，一直存留，宰璨也显然心知肚明。宰璨不是爱管闲事的人，本职工作令他十分清楚自己的范围与边界，不逾矩，不越界。然而，当他做了一个奇怪的梦以后，他却违背了自己的惯例。与其说他想救南洪珠，不如说他深知宥凡的行为逻辑，他曾经领教过，所以知道，会导致怎样的后果。而且，梦里，已经明确预示了后果。所以，为了阻止悲剧，他愿意搭上自己的新车。这本是不可思议的事，预知，然后人为改变事件进程。几乎没有人会相信，可是对象是有着同样能力的南洪珠，就像遇到了世上仅有的知音，她深知，自己竭力阻止危险却不被人相信甚至误解的苦，她明白预知一切，却又与自己无关，要不要置身事外的纠结，她经历过很多无法承受之重，知道宰璨是以怎样一种孤勇前来，所以，当下，她选择全然相信。他不知道的事他和那个女子，其实早有渊源，少年时。他所初见的她，流着眼泪，是个悲伤的孩子。（也或者，他记得她，他确实是因为她才搬家来这里）他拾起那个富有意义的棒球，相较一些出席仅为沽名钓誉的大人来说，他的同情是真诚的，感同身受。少年时代所遭遇的，使得他渴望正义，反对冤屈，他之所以选择这个职业，也许是为了，当无辜之人因为法律被曲解自己百口莫辩时，能够替他们平反，比如，被调换到驾驶座的南洪珠或是被家暴却被迫忍受的女人。然而，他所处的周围，让他无法大展身手，犹如龙困浅滩。饭桌上，作为老幺，各位前辈祈祷时的意有所指，无不借故发泄着对他的不满，要求他自觉意识到：这是一个有着既定规则的世界，按辈分，守旧例，效率胜于明察秋毫，利益关系错综复杂，相关利益人一旦案子在某位下属处因为存疑而搁置，上司立刻出面干预，连给下属扣的帽子说辞都一模一样。起先，他想过妥协。毕竟，作为老幺，他需要业绩。然而，他最终会为妥协付出代价，因为世界很是奇妙，某件事的草率了结，也许会引发其他事的悲壮开场，他万没想到，这一次，主角是自己的弟弟。关于拯救里是否包含爱情？一切还隐藏在无意识里。为何他会对梦中的她的伤心如此动容？为何会回抱她？既然不是对所有人都如此，那么于他，她想必是特殊的存在。虽然她一连串的发问令他无法招架，觉得不可理喻，但无法否认的是，她的话有道理。记忆里，他们的父亲在那场事件里都是英雄，都收到了表彰，然而，他们是否愿意以这种方式与父亲告别？她曾用父亲期待而自己抗拒的留长发来请求父亲能随她避开危险，然而父亲给了她一个缥缈的答案：以后。她哭得不能自己，因为他俩都清楚，根本没有以后，当她哭着疏散人群，当她亲历一切跪倒在地时，并没有人顾及她的无助，她无法表达，因为那会牵累到他人更加伤心。她只能独自垂泪，也许，那一天，那个男生递过来的棒球是那些日子里，她唯一的安慰。正如后来，他不惜赔上自己的新车，于千钧一发的瞬间，挽救了她的命运。在他的怀里，是风雪天她最温暖的所在。他们改写了命运，时间开始重新流向，旧的性格逻辑却仍然发挥作用，比如，老主顾的案子，施暴罪会一直顶替伤害罪，还会因此招徕更多类似的新主顾，生意兴隆。而南洪珠与宰璨，尽管本能地想规避预知梦境所带来的巨大压力，但是，正如扔掉的便利贴会重新贴上墙壁，正义之声永不沉寂。下次剧评继续分析。随剧更新。

对于盗墓笔记这个系列当中最精彩的核心作品改编，我坚信只要剧方能够把握住老老实实尊重原著、不注水、不作妖、不加戏（参考破冰行动的教训）就成功了一大半了。接下来主要演员能够不过不失、不要抢戏、不要有太大走偏，妥妥地都会加分的。因为原著故事写得太好，不需要太多的再加工再创造，只需要按着故事走，抓住那种懵懂少年一步步探秘未知世界的走向就不会有大纰漏。目前看来怒海走对了方向，所以这是我们原著粉的福利啊！

按照原著的写作质量来划分的话，我个人认为盗墓笔记这个系列里面七星鲁王宫、怒海潜沙、秦岭神树到云顶天宫四部处于毫无争议的核心地位，这个时期的作者处于写作巅峰状态，从字里行间体现出的那种奔涌而出的奇思妙想，情节的曲折离奇，那种一发不可收的快感都催促着所有读者进入吴邪的角色跟着他一起去探秘冒险。紧随其后的两部：蛇沼鬼城和迷海归巢属于质量水准的第二梯队，作者依旧处于极盛时期，但是已略显疲态。但是瑕不掩瑜，依旧是精品。（不争气的HR真的是捧着金饭碗啊！）

所以，如果这个系列的影视作品还有可能出精品的话（我的精品对标是白夜追凶这样的）我觉得一定是出自以上这几部核心原著之中。这次的怒海潜沙从目前表现出来的水准来看已经很接近原著所达到的高度了。欢瑞应该是深深吸取了第一季改编的教训，踏踏实实的、一丝不苟地还原了怒海潜沙中几乎所有的重要经典场景！云顶天宫的烫样、镶着夜明珠（鱼眼石）的宝顶、鎏金福字纹铜镜、谢连环妖里妖气地梳头、流光溢彩的影画、指甲依旧在生长的坐化古尸，还有海猴子、名场面禁婆出场等等都如此真实的呈现出来了，就这一点想想也是求多年而不得啊！被多年的改编剧、注水剧折磨之后，我真的感觉幸福来得有点儿太不真实啊！有想哭的冲动……原著粉们一定要好好珍惜啊！

演员方面，我七集看下来都不过不失、能很好的完成原著故事设定的人设走向，这就够了呀！吴邪的演员我不熟悉，有点儿娃娃脸的感觉，演得略有点用力过猛，好在和吴邪这时期的设定也符合，并无大问题。张起灵的设定好像比原著里面设定得更“暖”了一点，这也可以理解。胖子其实是最不好演的，原著里面是由他和吴邪以及潘子斗嘴调节紧张恐怖的氛围，效果很好。但在剧里真的呈现出来很容易让人感觉表演过度，太油滑市侩，第一季的演员就有这个问题。这次的演员完成的不错，没有太多的肢体动作抢戏，和吴邪的互动还算自然，京片子也恰到好处。

综上所述，原著粉们！这是老天给我们的福利啊！摸着良心想想，这些年还有谁关心过我们原著粉的福利啊！所以且看且珍惜吧！

曾经的家族誓言always and forever 竟变成了永远不能相聚。大姐，科尔和丽贝卡有爱人相伴，海莉也有女儿。以叔让自己被催眠忘掉了对弟弟的执念，那最后一眼看的让我很伤感，就像在告诉克劳斯：以后路要自己好好走咯，我也要好好做我自己了，保重吧。而克劳斯，我不知道他会怎么样，爱人已逝，亲人相隔，一切都为他视为自己救赎的女儿。可这种孤独会不会再次吞没他的理性呢？

期待第五季，一直追着这部剧，编剧们不要让我们失望啊（你们自己挖的坑，都得给我们填上）(?????)

看了前面珠玉在前的其他老粉非常不满意的评论，在下倒是感慨颇深。

首先，我们得先确定，本片中的三少爷不是《三少爷的剑》这本书里的三少爷，燕十三也的确不是这本书里的燕十三，但是他们的的确确又是古龙世界当中的三少爷和燕十三，个人认为直至今日也仍然是这两个角色的最佳选角。虽然年龄、心境对不上，但三少爷的贵气和燕十三的侠客风都很有说服力。

个人特别赞同楚原的一点就是懂得抓大放小，你一眼看过去就知道这是部古龙剧，而不是金庸啊卧龙生啊梁羽生啊黄易啊blabla等等一大堆杂鱼的作品。就如同焦版的《小李飞刀》一样，把李寻欢、阿飞都魔改的稀里哗啦，剧情线乱七八糟，仍然是一部逻辑勉强自洽，一眼就能看出来是古龙剧的较好改编作品。

原书虽然不是古龙先生的独立完成作品，但仍然是一部非常出色的“散装”书，这种支离破碎的东西其实是非常难拍的，楚原导演能把它串起来，编圆了，差不多拍出来，这就很好，基本的阴冷色调和下了不少工夫的布景也是很不错的，反正本人是一点也不嫌弃，尽力了就成。

如果一定要挑不满意的地方，他四哥的客串是硬伤，逻辑不太通，慕容大小姐的脸是硬伤，虽然感觉演技还是凑合的。最后结局的魔改倒是无所谓了，简单粗暴就简单粗暴吧，燕十三那个舍不得杀三少爷于是自杀的逻辑你们自己代入导演想一想，真的不好拍，太反人类了。

所以呢，作为古龙先生脑残粉的我，不得不说，只要你拍古龙剧，演古龙剧，在下心里就永远高看你一眼，你要是能把古龙剧拍火，拉更多人进古龙的坑，在下就吹你一辈子还挂点零。

什么叫十分满分？就是残本红楼梦一万分，《三少爷的剑》原著几百分，这部剧怎么也有个十分~

最近看央八的《我哥我嫂》很有感触。剧里有不少的生活哲理，可能是因为有了一些生活经历，所以更能感同身受，也看懂了些这部剧背后的含义。可能我们大多数人心目中理想的生活就是没有大风大浪，能有稳稳当当的小确幸就好。可惜，生活是残酷的，《我哥我嫂》就把这种残酷剥开来给大家看，彭光明醒来之后失去智力，成为家里的“新孩子”；陆百灵被彭光荣设计娶回家，等于把一个不定时炸弹带回了家；彭光亮和彭冬青为了补贴家用偷煤球更是给一男敲响了警钟，孩子们的教育不能忽视……日常开支、柴米油盐、斗智斗勇，希望接下来的故事里，夏一男能轻松些。

故事线：毫无废话 所有人物情节完全系在“追凶”这一单一事件上的故事（没有为了交代男主角性格让他跟妈妈吵架，被傻子路人嘲笑，扶老奶奶过马路，男主性格完完全全从故事中自然体现出来，甚至几乎没用配角台词总结）

所有情节几乎都是以男主追凶的第一视角展开，没有支线剧情，也没有打乱时间线，十分清爽，观众完整地跟随男主完成了追查真相以及复仇的过程。

男主人设：各方面爆表（智商 情商 战斗力 血条 精神力）的完美人设，因为加入了一线疯狂反而更加真实（前女友的逃离也因此不是完全的硬安排）

设局：没有使用专业知识以及太过难以实现的机关/技巧，而是随着事件的发展，较为自然地设计（除了男主有些领悟力过强 统筹安排能力过强）

缺点：反派稍弱（病娇大boss和暴力二把手都有点太容易掌控，隐藏女boss略微弥补这一缺陷，然而女boss虽然长相清纯，却一直以十分可疑的表情语气行为方式接近男主，可以说她从未得到男主和观众的信任，因而最后也谈不上反转和震撼）

刚刚从首页刷出单均昊的霸道总裁cut

哇，竟然全程痴汉笑??????

走下车，长大衣西服墨镜

唉呀妈呀真的是配上bgm (朋友在旁边哼唱起来)

命中已注定是我看不清

你爱我的把戏就像狂风暴雨

命中已注定是我太任性

你的花言巧语把我推入陷阱

我怎么有力气挣开你爱上你

你就爱money 老是被人误解

哪怕天塌下你都无所谓

我不算完美不想一步登天

被你盯上了就会有危险

赶快醒醒

这世上没有奇迹

赶快看清

别中了他的迷魂计

命中已注定是我看不清

你爱我的把戏就像狂风暴雨

太熟悉了，小时候追的火热现在再看也是毫无违和感

而且真的很苏耶

茼蒿小天使

连夜赶出来了大结局，呜呜呜，有点舍不得。第一次是被名字吸引住了，然后好奇点进去看了看，之后根本停不下来，有笑点有泪点。关于古画修复的体裁可以说是十分新颖了！越往后越吸引人，最后的结局真的看哭了，很感动。“夏一渺”cp真的很甜，看得我很酸，哈哈哈还有两个新人的演技真的很赞喔??未来可期??真的很好，很喜欢！

狗，与生俱来就与人类有着不解之缘。呆萌可爱的外表，活泼好动的个性，勇敢忠诚的性格，哪怕你是铁石心肠，也抵挡不住它的热情与诱惑，忍不住上去撸个够。当下的家里，养狗更是极为常见，狗狗不光与主人亲密无间，更是成为家庭中不可或缺的一份子。而“流浪狗”也在悄然间应运而生，不论何种原因，离开了主人的庇护，每天漫无目地地闲逛，为吃喝发愁，着实令人心疼。影片《忠犬流浪记》，既有主人与狗之间温满满的场景，又有分别后难以割舍的真挚情感，更有重逢后的兴奋和喜悦，透过一条搜救犬找寻主人的经历和遭遇，讲述了一个催人泪下又极具现实意味的故事。

《忠犬流浪记》的故事并不是空穴来风，而是根据搜救犬的真实故事改编而来。“叮当”本是训犬基地的搜救犬，与主人杨奇感情深厚。一次外出执行任务时，杨奇受伤，从部队退伍，从此与“叮当”天各一方。失去了主人的“叮当”趁饲养员的不注意，偷跑出了训犬基地，去茫茫人海中找寻主人，面对着陌生的人们和未知的世界，“叮当”凭借对主人的思念之情苦苦坚持，在找寻主人的同时也尝尽了人情冷暖与苦辣酸甜。

影片的故事围绕着搜救犬“叮当”而展开，逃离了训犬基地的“叮当”，来到了陌生的城市，根据之前和主人外出时留下的蛛丝马迹，苦苦追寻主人的足迹。狗毕竟不会说话，也给找寻主人增加了难度，只能凭借点滴的记忆追寻。而不请自来的狗贩子，面善心狠地吃狗人士，以及不问青红皂白就棍棒相向的路人，都令“叮当”疲于应付，稍有不慎就会丢掉性命。“叮当”不得不打起十二分的精神，一边尽竭尽全力找寻主人，一边想方设法躲避危险，着实令观众为它捏把汗。

《忠犬流浪记》以搜救犬“叮当”的视角来展开故事，从“叮当”与杨奇的初次见面到相识后的关系逐渐融洽，从一人一狗的协作训练到救援现场的通力合作，从分别时的依依不舍到不遗余力找寻主人，“叮当”苦苦追寻主人的故事牵动着无数观众的心。日渐消瘦的身材，一瘸一拐的脚步，脏兮兮的身躯，以及那日复一日的执着与坚守，足以感染所有人。

片中，看着“叮当”竭尽所能找寻主人的场景，很是令人印象深刻。一边是在生死线上徘徊，苦苦追寻主人的狗狗；另一边是心有灵犀，找寻“叮当”的主人。这一人一狗之间的，既有真情实感的流露，又有让人泪奔的场景；既有苦苦追寻的情节，又有苦尽甘来的重逢时刻；可以说，人与狗之间的情感主线既深刻又饱满，一直吸引着观众的眼球。看着大银幕上“叮当”与杨奇的故事，对银幕下的观众而言，极具现场感和感染力，从而也走进观众的内心世界，引发强烈的情感共鸣。

与狗狗相关的电影并不少，趣味十足的《猫狗大战》，兼具泪点的《一条狗的使命》，以及被誉为经典之作的《白比姆黑耳朵》，都是铲屎官的首选。而影片《忠犬流浪记》，既有情感满满的故事，又有极具现实意味的内核，特别是一人一狗之间真情实感的流露，足以触动观众的内心。影片中“叮当”流浪的故事，尽管只是个例，但生活中的“流浪狗”并不少，流浪的原因也是五花八门。铲屎官们，从现在开始，善待你的狗狗，不要让它成为“流浪狗”，这也是影片所隐含的更深层次的含义。

【详细】

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父亲叫做仁青（原型桑杰曲巴），一直在守护着边境，仁青有着自己的信仰，就是不能让祖国的一片土地流失，不能让祖国的一点东西丢掉。 仁青在妻子离世、生活艰辛之时，仍与女儿作为玉麦乡唯一一户人家留守故土。随着两个女儿（原型卓嘎和央宗姐妹）渐渐长大，向往山外生活的她们对于父亲的坚持有着无奈也有过抗争，但最终还是真正理解了父亲爱国爱家的良苦用心。接过父亲旗帜的姐妹俩也不断成长为祖国边疆的忠诚守护者，见证并创造着玉麦乡新时代的繁荣。

简单总结一下对初入星海篇的总体看法：

没有风起天南篇1-17集的坐飞机高速剧情，没有魔道争锋篇27-34集的毫无起伏与拖沓的内容，没有再别天南篇52-58集的偏离主角剧情无推进的大问题。

可以说，初入星海篇不像之前的篇章出现过大问题，12集的剧情有起有伏，出现了3个高潮点，节奏适中，虽然没有25、42、51这样的高能集数，但总体剧情把控较稳，没有出现之前51-52集的剧情过山车式观感。

本篇还是有许多小问题，也是动漫一直以来存在的，细节把控不好、台词欠缺打磨，像韩立总站曲魂前面、镇妖台观众一开始都发呆不会跑、观众就像普通人不会反击、紫灵对父母不够悲伤等等。

至于剧情大改镇妖台这块，仁者见仁，智者见智，虽然谈不上精彩但也不算差，出现了一些小问题，但勉强能自圆其说，至少把小说的线性叙事改成多线叙事还是需要一定功力的，尽管看得出编剧水平比之前进步，还是需要更上一层楼呀。

最后还是希望动漫越来越好，待你归来！

幸福三重奏看了第一季和第二季，给我印象很好，所以是5星。然后按照我现在的想法，不大会去看综艺（但是前些日子有看几集《德云斗笑社》（为了哈哈哈）和《超回》（为了猪猪小天使！）。未来的《明侦》除外），更别提婚恋类型的综艺。

《幸福三重奏》第一季是给我留了一个影响的。记得陈建斌和蒋勤勤有次在唱一首70/80年代的歌。陈建斌就说那时候的歌多好听啊。那些歌曲对我来说很陌生，但是调调挺温和的，比起现在一些不带rap就唱不下去的歌好太多！然后切屏是蒋勤勤的采访，说她愿意陪陈建斌一起听70/80年代的歌。

我的感受就是，我可能这一辈子听的歌都是我十几岁二十几岁的时候听的歌，喜欢的歌手可能也是十几岁二十几岁喜欢的那些。然后可能是以此为契机，我开始正式地觉得，我可能一辈子都是活在我十几岁二十几岁的年代。没有办法摆脱自己十几岁二十几岁的年代，什么在老了之后一直说要赶上年轻人的潮流，要时髦。我大概做不到，我大概只能活在那些年代吧。心态就是顺其自然，不要刻意去融入未来的“年轻人”。（但是未来的事情我也没有办法打包票。现在的我是这么想的，但是要是比如万一以后我就要研究十几岁的人的需求啥的，emmm那可能就不一样了。）

这一点延伸开来就是，我对那些“第xx个17岁生日”非常疑惑。理解大家想不变老的心态。（老了多病又不好看，行动不便啥啥的）但是我个人觉得每多长一岁，自己可能因为更多的经历/阅历而觉得更加自信一些，觉得自己能给予自己更多的安全感。（自信这一点，我印象中最早来自于《偶像来了》中刘嘉玲的一句话，她觉得现在最好，因为现在自己最自信。）而回想很多人缅怀的高中时代，我想起来的是“万一要是突然被扔进社会，作为一个初中毕业生的恐慌”。没法给自己安全感是我最大的恐慌。这种恐慌随着时间会变少一点点。但是我又有在想，要是变成很小的时候，、没有有意识地被培养独立，没有“剥夺我的安全感的话”，我会不会愿意回去呢？

其实我觉得不该是“Forever 18”（永远18）的祝福，而是“For ever 18”（为了曾经18）而敢于缅怀，也不沉溺于过去面对现在。无论好日子坏日子，日子都不要过得太快。

《幸福三重奏》第二季，本来是对郎朗夫妻俩有些好感的。他两第一回上综艺嘛，但是现在两人真妥妥综艺咖。还老买“吉娜的腰”“吉娜的?? ”“吉娜怀孕没啥差别”热搜，真的让我怀疑这两人三观！（存疑的钢琴家身份不提）不仅令人作呕地物化女性，还觉得自己高人一截。恶化孕期焦虑??

看完动画的这些剧情再看真人版，实在是有点尬，主要演员的嘶吼过度和表情过度我都习惯了，但是将军喝酒那一部分的老板真是无力吐槽，居然演员还笑场了，哪里好笑了……

也不明白为什么追火车这一段要安排在白天，拜托，神乐白天要打伞的。

小总列车打戏其实还行，如果配上适合的光影应该会更好，但最后打完收工怎么脸上血又不见了？（ps.冲神cp满足了一瞬间。）

十四郎的诅咒之剑被变成了芯片其实勉勉强强，但是拔不开剑就变得违和了，人格变来变去也很影响观感。他和伊东的打斗bgm居然给人一种欢乐感。

还有高杉，出场那一瞬间我还以为是萝莉控假扮的，阴暗绝望有了，美感全没了，那无神的眼睛，松弛的皮肤，大妈式的发型，毫不流畅小腿肚，看起来太难了，你描个眼线我都能多夸一声。

结局有添加额外元素，比如龙猫巴士。也改了一些剧情，比如假发跑来帮忙打架，不理解；比如把万齐挪到了刺杀将军线上，和银桑的打架地点改在了江户城里，但身体崩弦+手拉直升机的剧情也没变，结果就是银桑要在两地来回跑一次……为什么要改？就很不理解。

ps.万齐挺有范儿的，但他的弦就跟蜘蛛侠的丝一样从手里冒出来挺出戏的。

最后，长泽雅美的阿妙很有原画气息，三春浦马的伊东鸭太郎不仅还原，还帅，演技超棒，必须赞赞。