===========================================================================

珍馐记 (2022)

故事线已经不能用糟糕来形容了 但是本剧重点可能并非故事 与其说看故事 不如就是吃饭的时候看看图一个轻松开心增进食欲得了

===========================================================================

“犬舍”，为带狗狗旅行的家庭专门设计的酒店，位于河北省秦皇岛市昌黎县北戴河新区东部的海岸线上。《犬舍》，是一部深度的人文纪录片，时长28分钟，由欧悦导演的工作室OUOFilms制作，“犬舍酒店”建筑师张佳晶，全程叙述领养有自闭倾向的狗狗Diamend“呆萌”的过程，温情地又做了一次建筑学的科普。圣雄甘地有句名言：“衡量一个国家的文明程度，看它如何对待动物、女人、老人和弱者。”基于此国际通行的评价标准，碳基生命在地球上都享有平等权。越来越多的人类把文明贯彻于生活的方方面面。“犬舍”在中国的出现，也顺应了养宠人群的心灵需求。心理学家罗杰斯提出“共情力”，是指一种能设身处地体验他人处境，从而达到感受和理解他人情感的能力。近二十年来，中国的很多动物保护人士，倾其财力、物力、人力，拦截将要被宰被吃掉的狗狗和猫猫，救助身边的流浪动物，他们的这种救助行为会上瘾，因为在这个过程中，他们体验到了很大的快乐，看到生活得越来越滋润的小动物，他们有无比的成就感。张佳晶在设计、建造“犬舍”的过程中，他也把他设计的建筑比作“孩子”，和狗狗“呆萌”一样，与它们相处的每个细节都体现着温情，心灵的愉悦渗透在张佳晶的每句叙述的声音、语气里，在他的眼神、动作里，同时愉悦着观众的心灵。OUOFilms视频制作公司的出品人、导演欧悦小姐，从起心动念做人文纪录片《犬舍》，到与建筑师张佳晶的沟通、写剧本、改编、拍摄、剪辑、发布，前后有一年半，精心打造了这部影视作品，她与本片的制片人、剪辑林溪小姐，也有为朋友代养狗狗的经验，她们的团队，把这种与人类相伴的宠物共情的愉悦，渗透在纪录片的结构、画面、节奏中，你，感受到了吗？文：赵丹虹上海艺术策展人策展上海睿品画廊《“为流浪猫狗过冬”艺术品义卖活动》4年+2022年8月14日

【详细】

14577951

当年因为大勋追了这部剧。穿越的题材，剧情蛮好看的。大勋一人分饰两角。两个角色塑造得很完整，性格鲜明，却又不串戏，真的是比其他人付出更多的努力和时间。另外两个女主角小姐姐，不同的性格，一人活泼开朗一人温柔贤淑，同样的可爱，都很喜欢。支持大勋！支持主演们！ps：主题曲也是大勋唱的，超好听??

贵阳的美食还是给我留下了深刻的印象。酸爽是最终的印记。

短短的两天，就是觉得吃的那几顿饭都棒极了。酸汤鱼，加上一点辣！贵州的折耳根跟四川的吃法又有不太一样的地方，贵州人更喜欢折耳根吧！还有各色叫不出名的菜，都是之前不曾吃过的食物烹饪方法，总之好吃！看了这部十集纪录片，又增加了更多的认识。找机会一定要再去。

感谢导演，感谢剧组！

诺玛·简何许人也？她公然表示厌倦了性感角色，参加培训课程以精进演技；接受精神分析以改善童年创伤。在制片厂一手遮天的1950年代，她力排众议与福克斯对簿公堂，争取自己的权益，并创立了自己的制片公司；在好莱坞依然种族歧视的年代，她力挺黑人女友，为其站台和创造机会；在麦卡锡主义阴影未散的时代，她和左翼知识分子阿瑟·米勒结婚，关于她是共产主义者的传言一时甚嚣。她绝非一个恋爱脑、不开窍、追着男人跑的爹宝。

将一个积极与童年创伤搏斗并在搏斗中创造出她的世界进而影响几代人的女性而言，这样的演绎是对她的全盘否定。而这样的意淫在《金发梦露》的结尾达到了巅峰。

在《金发梦露》的结尾处，摄影机从梦露裸露的双腿缓缓后拉，仿佛恋恋不舍似的，踌躇几番，才渐渐拉远，是为本片最后一镜。其恶意之深、动机之险、消费逝者之张狂，昭然若揭。这是对我痛苦又恶心的观影体验的最后一记催吐。

片方或许能以“挑衅观众进而迫使思考”的理由解释《金发梦露》用摄影机为媒介对观众的折磨，不管其是否令人信服——但这最后一镜，没有必要。

《金发梦露》的英文名为“金发”（blonde），这本身即是将诺玛·简/玛丽莲·梦露作为“人”的生命体验简化为一个符号——种种凝视之下的“金发尤物”：

上至总统下至公众对其贪婪而不掩欲望的凝视，情人和丈夫们视其为私有物而充满嫉妒的仇视，狗仔对其私生活无处不在的窥视——片中，与阿瑟·米勒婚后流产的诺玛·简/玛丽莲·梦露哭喊着求助，镜头一转，跑向他的不只是阿瑟·米勒，而是一群举着摄影机的记者。

而《金发梦露》则以艺术和反思之名，为了冲奥（斯卡）和票房，在其身后又来了一波变本加厉的凝视。摄影机成为窥淫的工具。

尽管网飞在官方主页强调本片系小说改编（based on books）和“虚构”（fictional portrait），但制作团队从立项起便打着梦露的旗号宣传，其中离谱者更有拜祭梦露墓地征求梦露同意的新闻。

如此，网飞主页那行字更像是聊胜于无的免责声明。在威尼斯电影节场刊喜提三个零分后，片方似乎更笃定“黑红也是红”，就争议点（如裸露镜头和剥削演员）频频自炒，似乎不到奥斯卡提名那一日便誓不罢休。

那么，《金发梦露》到底讲了什么？在片尾的演员表第一位，安娜·德·阿玛斯所饰演的不是“玛丽莲·梦露”，而是“诺玛·简”。显然，《金发梦露》希望强调，它讲述了诺玛·简的一生——诺玛·简（Norma Jeane）是个不知生父是谁，母亲精神分裂，自己长于孤儿院的年轻姑娘。自1951年与福克斯签约起，她开始扮演“玛丽莲·梦露”这个角色。玛丽莲·梦露火了。但冉冉升起的诺玛·简在鲜花和掌声中希望保留自己，她哭诉“玛丽莲只是个职业（she is only a career）”。

但摄影机的目光和形形色色男人的目光都只停驻在“玛丽莲·梦露”的身上。为了继续演好“玛丽莲·梦露”的角色，诺玛·简放弃了爱情和腹中的婴儿。

至此，《金发梦露》只是遵循了传记片（尽管网飞强调它并非传记片）的套路——童年不幸→骤然成名→不忘初心→难免迷失。

虽然无聊，倒不恶心。

然而，到她和棒球运动员乔·迪马焦的婚姻部分时，《金发梦露》开始匪夷所思了——诺玛·简身着白色礼服裹着披肩（“玛丽莲·梦露”著名的行头之一）急匆匆穿过酒店走廊，紧张地推开门，欲与从未谋面的父亲相会。

一个男人自角落中的沙发缓缓站起。诺玛·简喊出“爸爸（daddy）”，男人从阴影中走出，他是乔·迪马焦。

“玛丽莲，我只想让你开心。”——他看准诺玛·简的软肋，安排了这场戏向“玛丽莲·梦露”求婚。婚后，他不准妻子为拍电影“抛头露面”，为妻子过去的照片耿耿于怀，更为《七年之痒》中那经典的风吹起裙摆的一幕而家暴她。

每当他发火，诺玛·简便战战兢兢地解释，“爸爸，我需要工作……”

而到与阿瑟·米勒的婚姻一节，诺玛·简还是频频喊“爸爸”，简直是对诺玛·简和阿瑟·米勒的双重侮辱。

阿瑟·米勒是读世界文学史也会撞上的人物，而诺玛·简没上过几年学却爱好读书。金风玉露一相逢，他们的结合不该只是又一个“恋爹”的故事。

当年，保守的美国媒体也只是以“书呆子娶了沙漏”（egghead weds hourglass）来嘲弄两人，60多年后，今人竟只能以狭隘的想象力意淫这段故事，岂不可笑。

诺玛·简收到了神秘礼物，是她童年时代珍爱的小老虎玩偶。而当她泪流满面地去看明信片，却读到——“从来就没有什么（为你）泪流满面的父亲。”诺玛·简仓皇崩溃，服下过量药物。随后，是我在本文开头即提到的，那个匪夷所思的窥淫癖般的结尾。

摄影机本身就是一种窥视的目光。摄影机介入任何人的生活，本身就是一种暴力。而诺玛·简的一生诚然是被窥视、被剥削、被侮辱、被损害的一生。

《金发梦露》的评论中，一种代表性的声音认为，本片以摄影机模拟多种窥视的目光，变相让观众进入和感知这些目光，进而在“不适”中反思和批判这些目光——权力的窥视，资本的窥视，公众的窥视，它们是上位者对下位者的肆意剥夺，金钱社会对人的异化，媒介助长的窥私欲……

此言不虚。但我们还要问，《金发梦露》施加给观众的这种暴力，是否必需？它是否也施加给了演员和传主（诺玛·简）本人，因而成为另一重剥削？以艺术为名的暴力难道不是暴力？

除了展现诺玛·简和阿瑟·米勒幸福时光（全片为数甚微的幸福时刻）时直怼人脸的大光圈，《金发梦露》最多的便是让安娜·德·阿玛斯赤裸着上身发抖、哭泣和游荡。

其裸露镜头多到让我质疑——有必要吗？是艺术效果，还是噱头？

而片中自威尼斯首映以来便被诟病的两处模拟婴儿视角的自体内向外的窥视镜头，及诺玛·简被“献给”肯尼迪时的大尺度镜头，则与“摄影机的暴力”没多大关系，而和电影的制作意图有关。

当《第一夫人》（2016）这样的传记片用浅焦和大特写把观众反复扔向丧夫的杰奎琳·肯尼迪时，它至少以一个精雕细琢的剧本深入了后者的内心世界。

而当《金发梦露》一次次熟练变换着镜头语言甚至画幅（如前文诺玛·简在酒店走廊穿行时的极宽画幅）以求进入诺玛·简的主观世界时，那个世界已预先被剧本设置为空洞和荒芜，片头那个一闪而过的父亲照片的反复闪现也不能赋予《金发梦露》里的诺玛·简任何人物深度——你不可能用恋父解释一个人的一生，既然观众是人，观众便了解存在为人的深刻、复杂和多元性。在这样的空洞和荒芜面前，再多炫技也是枉然。

于是，尽管服化部门竭尽所能地为安娜·德·阿玛斯复原玛丽莲·梦露的经典形象，而安娜·德·阿玛斯也竭尽所能地演绎着诺玛·简，但既然诺玛·简的生命体验已被简化为追求一个个“爸爸”和一个个孩子以弥补童年缺失，那么安娜·德·阿玛斯的演绎也只剩下哭泣、哀求、仓皇逃窜，然后被一次次拽回来侮辱。

现实中的诺玛·简试图在“玛丽莲·梦露”之外和精神疾病的折磨中确认自己的独立、自主和尊严。她做到了。

而《金发梦露》却将诺玛·简演绎成了一个任人揉搓的空心美人，一个“金发”符号。可怜诺玛·简，在生前被好莱坞剥削、压榨、吞噬而香消玉碎，在多年后还要被拖出来消费至此。不亦悲乎？

受不了了23集之后都是什么东西，一定要为了狗血而狗血吗，乱加的什么剧情，本来把妹妹的人设改了就已经很难看了，怎么还捅了一刀就切子宫了？？是要凸显无脑狗血还是泰国医疗落后，作妖女二女三也让人很无语，拜托拜托女三快点反水吧，我不就想看个甜宠吗，顾漫知道剧本改成这样了吗，芒果就算出海投资剧本也不能没有心吧………开头4星，现在想打2星了，要不是推哥我为什么要遭这份罪??????

你应该记得张国荣，因为他死在一个流行节日，你可能已经忘了陈百强，或者并不认识卢凯彤。他们自杀的消息从前刊登在报纸的娱乐版，现在则夹杂在每日新闻推送，你读到太多次了，最后只是看看标题，不会再点开链接了。

我们也有一些类似的故事，王菲和窦唯曾经是一段佳话，周杰伦与宪哥从前的师徒之恩，顶得最高的那篇影评说，要了解美国才可以看懂电影，真的是那样吗，熠熠星光下，应该也没什么新鲜事吧。

《A Star Is Born》并不是一个爱情电影，音乐虽然不是我喜欢的类型，却足够诠释影片主题，魏如萱唱过一首歌，歌词里写：“我以为骑摩托车旅行就能变英雄，以为写首好歌走路就能抬起头”，和男主反复吟唱的，“Maybe it's time to let the old ways die，Maybe it's time to let the old ways die，It takes a lot to change a man，Hell, it takes a lot to try”，都写出了歌手的无奈，或者放大一点说，人性的无奈。

电影并非没有缺点，主线散漫，叙事不力，但如果你记得那些需要使用was去修饰的姓名，偶尔会缅怀那些变成了黑白的照片，你也许就会情不自禁的原谅它。

嗯，也许，你并不会。

抛去导演想告诉我们的政治含义，这部影片让我想起童年的美好温存，日子就那么淡淡的过，不会去想下一天，最多想到这个暑假，现存的每一刻都很奥妙，一切都是懵懂的朦胧的，如傍晚的烛光映在土墙上的静谧，倚在家人身旁，无比安心。然而现实却是伊朗的国际角色让这本可以继续下去的童年戛然而止，这里无需搬上血腥与战争，反差已蕴含了直击心灵的深刻。

最近在看步步惊情，最初播的时候没怎么太看，现在仔细看了，除了我最期待、最喜欢的韩青以外，就是比较喜欢康司瀚了，笑起来很好看，是个暖心的大男孩，终于和他的zx在一起了，度过了最幸福、最快乐的时光，可是孟欣怡回来后，一切都变了，司瀚的笑容更多的是苦涩，欣怡的死，被绑架，失去张晓的痛，让司瀚彻底变了一个人，再也看不到他最初纯净、温暖的笑容了，心中只充满了恨！

康司瀚这个角色触动了我，看的过程中，对司瀚充满了心疼，不管他之后做出什么，我觉得我都特理解，不管谁经历了这么多的事情后，都不会当没发生一样。

若曦死后，又重新穿越回了现代，在博物馆遇到一个长相酷似四爷的男人，此人问道：“我们见过吗？”张晓只是摘下眼镜，并没有回答。于是男子便离开了，张晓泪流满面......

在这部剧中，我看到男主和女主以及全剧组的努力，也把我从伤心的地方抽离出来，我很感谢有这部剧的出现，希望各位的没有看过的，不要带着恶意的评论，又或者跟风去肆意乱评价，请尊重每一个演员做出的作品，尊重每一个剧组后面的心酸，男女主在拍戏中也受过伤，请各位多多积德，请做好一个有文明的中国人，

虽然不是那种9分以上的惊艳电影，但也绝对不是那种差到4点几的大烂片，整体逻辑无大漏洞，情节流畅，紧张刺激，甚至还有多处创新点，比如女主的超能力是把他人的恐惧具象化，只不过她自己暂时还不会控制。几位主演演技都在线，还有后翼弃兵女主和女医生的颜值担当，对于这样一部小成本的漫威X战警系列过渡电影，你还能期待的更多吗，7-8分是比较合理的评分。

1 已经沉稳了整整三季的地狱犬为何突然瞎跑？高山反应导致狗大脑缺氧了么……

2 B1宁可拿个小手枪和几只AK对射，也不捡被他打死的敌人的AK和弹夹，我也是服了。要说开始是怕AK的枪声引来敌人，那么至少你可以先捡起一把敌人的AK先背上吧……

3地狱犬明明就是一条腿受伤，还可以活蹦乱跳的跑，B1非要抱着它缓慢的移动……

4 说了半天A130空中炮舰，结果愣没出现一个镜头，预想中的炮舰地狱式空中扫射当然也没有了，剧组显然是被砍预算了

5 那个端着重机枪的恐怖分子，在洞口没有遭到任何攻击，自己就挂了

6 三个小队，空中还有侦查设备，愣没确定那个营地中有几处重武器，车载机枪都没发现，这尼玛……

7 恐怖分子头目，在战斗发生了长时间（R队先开战，接着B队他们又打了那么久）都没想到要撤离，这……

8 后来恐怖分子头目终于想到钻山洞跑了，但是他尼玛不从山洞快速撤离，在山洞里瞎转悠，等着B队来追他，这……

9 B1胳膊都炸出一个洞来，输了一会液还能继续战斗，有没有搞错啊我的神

10 战斗结束回到基地，能不能找人把B1脸上那两个大口子缝针缝上啊，B1就一直带着脸上的大口子到处转

看来疫情真的把这个剧组搞的比较乱，有点想弃剧了……

可能因为经常逛《少女大人》的小组，所以被邀请进组，开心。刚看到第十八集的我，一方面对32集时长的电视剧有一点点的排斥（常年只在24集的电视剧里停留），一方面又被绝世小甜剧吸引无法自拔。

微博和豆瓣剧评真是两个完全不同的方向啊，微博里清一色的在推这部甜剧，而豆瓣剧评则大多数都在批评陈瑶角色不变，女扮男装玩了很多遍，剧情老套等等。虽然有不足的点，但是我真的觉得我们至少该对这部剧善良一点的，予以公正的评价。

接下来说说这部剧让我动容的点吧~

1.友情。主角团有五个人：女主苏瓷、男主裴昭、女二如双、男二谢北溟、还有小飞鸢。

主角团的友情是逐步递进的，女主一直女扮男装，轻易不与人结交。龙王吞银案中因为巧合一起办案，案件结束，女主只身离开；后来如双说希望被需要，女主就和她们一起办案，彼此越来越信任；鬼新娘索命、徐芝案之后女主在明镜署里参加可以晋升官职的考试。主角团就一起帮助她练武、射箭，考试的那天早上，飞鸢做了鱼跃龙门的菜、如双调了香囊安神、谢北溟专门买了鹦鹉图吉利。这一段情节设计的真的很温暖，会让我想起每次我要考试前妈妈给我煮两个鸡蛋，希望我考100分，爸爸专门给我买一瓶矿泉水，在我紧张的时候喝一口压压惊，弟弟在我考之前跟我说加油。真实温暖又有力量，像家人一样。让我大胆预测一下，32集的电视剧在第十三集男女主互相表明心意，后面二十集也许会在如双、谢北溟以及和主角团的友情方面下一点点功夫，谢北溟一直写信的义父是伏笔，如双身世也是伏笔。

还有皇上和男主之间的亲情，皇上虽然迫于朝堂局势不得不违背男主心意，但是他们俩从始至终都是兄亲弟恭，互相信任。很难得。皇上在男主选妃这件事上，也一直和男主说希望他选自己真正喜欢的人，希望他幸福。也很难得。

插播一句，真的好希望国内能出一部真正的以家人之名的剧啊。

2.女主智商是真的感人。一开始就说女主是少年神探，男主出场的时候我真的真的特别怕女主又完全成为男主的陪衬。男主的人设就是英勇无畏、少年战将。但是他眼“瞎”哈哈哈，不过嗅觉灵敏，在查案的时候一般是女主发现线索，让男主闻，我觉得小甜剧确实男主需要很强，但强在他英勇战将以及关系户，那就让他好好的当关系户就好了，智商这方面就该留给女主这样一开始人设就定好的人。

比如女主在朝堂上本不承认自己是女扮男装，但是一听到有人诬陷齐王，就立马想到“项庄舞剑、意在沛公”知道背后之人针对的是齐王，立马认罪；在狱中听到男主要和亲，就知道男主是为了救自己，而不是和男主搞什么“误会”，这么多年，我真的是看够了小甜剧里强行插播的误会，还非得弄得两败俱伤后再被第三人告诉真相，OMG这种为了虐而虐真是够够的了。

3.节奏。大概是被吐槽了又吐槽哈哈哈哈，这部剧节奏方面一看就是精心制作的，比如有很多cut可能觉得需要但是又不想拖累正片的节奏，就放在了片尾。第一集先破了假面采花贼、紧接着救祭天新娘、到清水县破龙王吞银案，男主在第四集发现女主是女扮男装，第十三集两个人互相表明心意。而且这部剧，是唯一的一部男主靠智商发现女主是女子，虽然不明白他前期都撞到女主洗澡了硬是能没发现，第一集闻到头发的味道的时候我本来以为男主就发现了。如果要强行解释的话，那就是男主是真瞎吧。

4.三观：微博上都说这部剧三观很正，首先体现在男主知道女主是女子后选择了替她隐瞒，用男主的话来说，女扮男装肯定是有不得已的苦衷，既然如此又何必拆穿，喜欢她就默默帮她。很多时候当我们无意间发现了别人的小秘密后，我觉得大多数是以八卦的心态先去问当事人，可是否想过既然是小秘密，当事人是否愿意让你知晓原因呢。

其次体现在女主是女子被如双知道后，谢北溟和男主分别去安慰她。如双说自己被好朋友欺骗了所以不开心，谢北溟想了想和如双说，“虽然被好朋友欺骗了你很不开心，但是更不开心的其实是那个欺骗你的好朋友，不能和好朋友坦诚以待，心里得是藏着多么重的心事才能忍心欺骗单纯善良的你啊。”如果我们遇到不开心的事情都能这样以己度人，那既是放过自己，也是放过别人。而且男主也说“她欺骗了你是事实，但是她对你的关心和照顾也是事实，不要因为不得已的欺骗而忘了过往的那些真心实意的情谊”。

最后镇远侯之女因为男主而死后，男主负荆请罪，镇远侯就问男主，“你以为我是因为你没有保护好小女而问责你吗？当年遇到你的时候，你眼神清澈，一身坦荡，我想朝堂还有一丝清明和希望；可如今你却身在这泥潭之中，你明知道有人做局，却只求自保做当局人，你想过局中的棋子吗？”虽然没有想到很好的现实例子，但是相对于“我不杀伯仁，伯仁却因我而死”，在很多事上我们明哲保身或者随波逐流，甘愿当“沉默的螺旋”中的一员，也是让真相越来越远。

5. 人物。这部剧最棒的就是没有恶毒女二或者深情男二！！！！徐芝开开心心出场的时候我还在想，完了，她要使阴谋诡计陷害女主了吗，她要想方设法得到男主了吗，还没等我想完，她死了。电视剧里的人生真是处处惊喜啊，北戎和亲公主出场的时候我想，啊这个刁蛮公主要开始抢人了吗？然后她中毒到快死了，虽然她们不是主角团，也不至于团灭啊。而且到了18集都没有出现男二，哎，这些年每次为深情男二痛哭流泪，心碎到天明，总想着要不就委屈我一下嫁给男二好了。

6.颜值。男主是真的帅啊，我看了好多人说男主是少见的这段时间里周正的帅，就是一看就很帅。不是丑帅，就是一看就眉清目秀的帅。鼻梁的痣真的很加分哦，男主人设也很加分，太喜欢他了。

【详细】

128552983

40集故事，要讲尽这么多人在这个历史时刻的人生，显然很多都是粗粗一笔的略过。再细细地说说对这些人物的看法。整个剧里，整体来说，朝鲁和阿藤花是明显借着别人的宽容和爱，做自己想做的事。在前面，朝鲁是不多想着别人，也不想着别人是怎样的爱他照顾他，就一门心思地要回上海，要放电影，身旁的亲人被他伤害着，却又宽容待他。幸好有毕力格这个深爱他妹妹的男人，把自己的孩子过继给他，让他忽然间意识到了自己的责任，飘忽的心思终于安定下来，事业有成，成了全剧里最富裕的大老板，最后在上海买个四套房都是轻而易举的小case。电视剧里可以这么塑造，在真实的世界里，每一次的闯祸，都可能是一次人生的掉落，而每次的掉落，大概都需要爱和机遇来回到起点。

阿藤花，从一开始就是只想着自己，缺吃让她缺爱，脑瓜子很活，吃不了苦，会挑人。每次选择都别人吃亏她得好处。同来的孩子还和她做朋友，不知道是真实的可能，还是全靠编剧的努力。这种只想着自己，舍他人的利益，得自己的好处，看着生气，实际中大概每个人都难免做个一两次。故事能这么写，也全靠草原上人的心胸宽广了。

故事里这两人最后都还是单身，没成为一家，不知道是不是也是因为缺了替他人着想的能力。

若水，就像弹幕里说的，是最知道感恩的孩子，放弃自己爱的选择，回馈了妈妈对她的爱。

通嘎拉嘎，她得到的爱，和她给出去的爱，都很多。

人生，很曲折，好好爱，好好努力。

这种老少通吃喜闻乐见的电影，为啥不能在国内上映呢？也算是能填补一项空白么。

一看就是怀旧风。 乡里乡亲，成群结伴，烧个菜还分享一下。 这样的情景，以前在我们这边也是有过的。只是突然间就翻篇了。

爸爸是杭州过去的，知书达理。 老婆那么贴补不成器的内弟，他居然还说谢谢。知道女儿有男朋友了，还一起喝酒。我本来以为他会说，看酒品可以知道人品。 想多了。

妈妈应该是没有多少知识的，认死理就是唯有读书高。 但是她知道教育小孩，不能乱拿别人的东西，要有家教。虽然暴躁一点，每次死命打亮亮时，看着真心疼。

大女儿，高三，但是看不出有多紧张学业。 幸亏那位上尉看着面相很善。 哈哈，是的，这样的情窦初开能走多远。

二女儿，应该是最叛逆的一个。敢顶嘴妈妈。敢偷穿姐姐的新衣服。

儿子，家教好，不抽烟被孤立，坚持自己的梦想，报名马拉松。幸亏后来能体谅到父母。

亮亮，这电影应该是她的回忆吧。七十年代，她刚刚是上幼儿园的年纪。小孩子眼里看到的，都是简单美好的情景。 所以，关于山那边对岸的老家的故事，只是听爸爸说的一点点。 因为七十年代时，那些老兵基本上已经不怀希望能回老家了。

另外那些乡里乡亲们，还要端庄的幼儿园园长，穿喇叭裤的男老师，杂货铺漂亮的不能生育的老板和老板娘。都很鲜活。

那场车起火，有点沉重。当看到有小路通向远处的山顶，山顶还有光时，我真以为那就是要逝去的节奏。揪心呢。

最后的结尾也很好，那段不真实的马拉松第一，真的很梦幻。 最好的夕阳应该就是预示着风光无限好，只是近黄昏。 乡土生活过去了，这样的浓浓的乡情也会慢慢淡去。所以她才要回忆它。

短短2分多钟的MV吸引我走进了电影院，庆幸没有错过这部我心中的“年度最佳”。整个故事以“年轻病患”的视角和方式来讲述抗病家庭和年轻病人的经历与成长，生命对于他们才刚刚开始，但就好像就要结束。题材虽然沉重，但被爱环绕着的韦一航，有父母的全力关心支持，有亲密关系的温暖支撑，有一众病友的齐心打气……传递出来的却是温情、积极向的东西。易烊千玺自然细腻的演绎，将一个充满了生活气、少年感、人情味的少年摊开在你面前。不得不说，天赋这东西是可遇不可求的! 易烊千玺的眼睛、眼神里传达出来的东西真是一次次地打动到我——小北的眼睛里满载着少年意气，眼神里的锋芒呼啸而来；一航的眼睛里则是似水柔情，脆弱敏感的眼神中诉说着千帆过尽后的慷慨和悲悯。他的这个角色是千万人中的一个普通人，却因为患癌而有所不同。这个人物有一种挣扎感，是个矛盾体——他想逃离、想叛逆、想放弃、想冒险，却不知出口、不晓方式、有牵绊、有顾虑……他将自己禁锢着，时刻有种挣扎的感觉。贯穿整部电影，他的姿态一直是有点含胸驼背。坐在老马家的沙发上，靠在医院的墙上，坐在自己家里都是这样，甚至趁着酒劲儿拍打铁门，门被打开的那一瞬间，他微微地瑟缩着往后退……足够多的细节，人物才能立起来，观众才能信你，同你共悲喜。当然，一部成功的电影除了主角光环之外，其他人物的立体感也是很重要的。看完电影之后，我的感受就是"全员演技在线"!

最后，不得不对韩延和这部电影的主创竖起大拇指????，能拍这样一部电影，聚焦在“得了绝症的年轻人”这个特殊群体身上，让我相信——他们心里有着一定的社会责任感和身为电影人的使命感！一如推广曲所唱 “那是一朵不痛的花，是我们给彼此的称赞，从此我有一朵不痛的花，陪我去湖海山川。”这部不那么压抑的片子，用松弛柔软的方式告诉我们——要憧憬生活，要珍惜当下，要勇敢地爱，要放肆地笑……带着儿子来看的首映场，他挺喜欢的??

【详细】

130991039