平行世界的另一个自己，可能就是你内心想象过的样子，也许好，也许不好。

因为年少时的一场意外和双亲的事故，悲痛欲绝而远离人群，脸上的伤疤让你失去信心，不愿意与人交流，但这不是评判一个人好与坏的标准。

伤疤也许可看作是平行世界另一个自己的情感外化，她的母亲去世，父亲再婚与自己断绝来往，离婚后自己的孩子大年三十见都不到面，她很痛苦，也很孤独。现实世界里丢失的鹿，是被排斥的那一个，离群，仿徨，但不见得痛苦。

平行世界里的刘陆马海双双归西，脸上的伤疤不见了，马海也从来都不是纺织厂的老板，也许这一切都是刘陆内心世界的臆想，因为十几岁的遭遇和父母离世的关系，让她崩溃又无助，马海早在20年前就消失了，也许是死了。

当平行世界消失之后，两个世界交织在一起，像是现实与梦境的重叠，真实又魔幻。

从马达加斯加首都出发，自驾徒步一共860公里，你可以看到戈壁、雨林和猴面包树，最后到达海边。

无论是去哪儿，无论是做什么，都是一个破墙的过程，每个人心里都会有痛苦的地方，学着破除这堵墙，让自己看到墙后的美好，也许就是新生。

电影是影像和语言的艺术，电影里的光影和色调很美，演员们的表演也很棒，而且也值得多看两遍。

作为一名不久前才补完一年生，完全深陷暖暖钢炮不能自拔现在还站真人的peraya，说真的，听说老王要BG一开始是拒绝的，但是！因为从以前就挺DJ Mook妹子的，所以知道老王是和Mook妹子搭之后还挺开心的。整体看完之后，发现不知从何时开始我已经忘记了暖暖，而完全专注在明特这个角色身上了。

首先要赞的是这剧的整体风格，蓝天白云绿荫小径的乡村爱情故事，栩栩如生的小镇人物群像，比起一贯热爱狗血撕逼枪杀套路的大多数泰剧来说，已经是难得的小清新了。在这个环境的衬托下老王简直更好看了，无论是四年前搞笑中二的骚粉飙车党，还是四年后一表人才的农场主，都让人特别喜欢啊！重点是，老王也太擅长感情戏了吧！重见贝贝时的故意冷漠，到后来的暧昧、吃醋，太甜了吧！以及最后追贝贝到曼谷后被甩，啊啊，心疼！印象最深的两场戏，一个是被TX截掉的那段船，简直撩疯了！看着贝贝的眼神，轻柔的几声“呐呐呐”，OMG，骨头都酥了！王慧侦你是个怎样的大妖孽啊！不要再引人犯罪了！另一个是四年前的分手，感觉老王的哭戏进步了很多，这段比跟钢炮分手时的哭戏好太多了吧！通过这部剧我真的感受到了老王的无限可能，他真的不用再局限于BL，各种角色都可以驾驭啊！虽然都是撩，但暖暖跟明特的感觉完全不同，暖暖激发母爱，明特让人很有安全感！我们老王真的很优秀，绝不是粉丝滤镜！

至于大部分人不能接受的所谓三观问题，在这部剧里，我反而很喜欢他直面描写了女主角这类人很真实的一面：他们一面有对象，但是对这个对象并没有很喜欢，在这个过程中遇到了其他喜欢的人，在两方徘徊纠结，这不是现实生活中常有的事吗，很真实啊，为什么不能表现？贝贝在回到家乡小住的过程中重新爱上了明特，没有及时跟男票坦白，脚踏两条船的确不对，但这事得有个过程吧！明特代表的是家乡的温暖，男票代表的是大城市的繁华和梦想——鱼和熊掌不可兼得，如何取舍，这正是这个剧想要探讨的矛盾集中点，是贝贝一直在纠结和选择的。任何事情都不能两全，顺应自己的心意选择明特，代表她要放弃光鲜亮丽的大城市生活和自己的梦想，这不是一件简简单单就能做决定的事情。我很喜欢Mook妹子演的贝贝，上一次看Mook妹子的表演还是她跟推哥的天生绝配（绝了，连剧名都一样），当时还吐槽她演技生硬，3年过去了，感受到了她的进步！这是个演不好分分钟让人讨厌的绿茶婊人设，而Mook妹子一方面演出了贝贝身上的一点点娇气和虚荣，一方面又没有丢掉贝贝本身的淳朴和善良，很多场景都有所表现，比如虽然嘴上嫌弃救灾工作很脏，但最后还是愿意去帮忙；比如听说了明特父亲去世，听说明特在自己妈妈那边包揽了过去的所有错误，她是真的难过和内疚……贝贝从来都没有真的因为在大城市住了几年，成为了网红就嫌弃自己的家乡，可以看到她对家乡的每个人都还是很友好，还是很喜欢这里慢节奏的生活，以至于最后被曝光之后，她可以大方地承认自己出身于一个小乡村，曾经喜欢飙车，不认为这是什么污点。最终家乡还是自己温暖的港湾，是永远都不能抹去的心底最温柔的存在，这就好像明特给她的感觉一样。比起假大空的傻白甜女主角，我更喜欢贝贝这样没有那么完美的女孩子，她有自私虚荣的一面，同样也有善良勇敢的一面，她会纠结于选择光鲜亮丽的生活还是回到自己温暖的家，这不正是我们身边很多真实女孩子的写照吗w

最后说说我对所谓三观的看法：之前的短评已经说过了，影视作品是要反映人性的，而不是五讲四美的道德宣传片。在影视作品里谈三观本来就是很可笑的。世界上存在形形色色的人，影视作品本来就可以选择任意一类人群去创作，谁规定必须要以五讲四美的道德标兵为故事的主角？双洁党更是可笑，正因为有这类扫兴的人群，如今大陆影视作品也好各种网文的创作也好，才会这么束手束脚，恨不得所有角色都是母胎单身，遇到第一个人就得是结婚对象……这类人就是文艺创作的毒瘤。祝三观党们永远活在自己的世界里，你开心就好。

橙光游戏的《逆袭之星途璀璨》虽然没玩过，但是也对它有所耳闻，《遇龙》讲述了男主龙王和女主流萤三生三世爱而不得的虐恋的虐恋故事，此前的路透早就让我对这部剧的播出抱有期待。但说实话，开播前，我的期待是这样的:“既然你就流萤，那我就送你满天流萤吧。”疯狂心动的名场面！龙王载着流萤翱翔天际。瞬间联想到电影《他是龙》！唯美、浪漫、痴情专一，尉迟龙炎极致的苏感，满足我对古言男主的所以幻想。剧播出后，这些名场面一样不少，男帅女美，画面精致，让人看了疯狂心动。但是！！！当我以为《遇龙》是这样一部追求唯美虐恋的仙侠剧时，我发现我就错了，因为它的画风并没有这么简单……在唯美虐恋的主线故事里，日常的沙雕搞笑才算这部剧的正常画风。可以说，《遇龙》的播出颠覆了我在此之前对它的幻想，却但它却带给我不一样的观剧体验:虽然主线故事是三生苦恋，但日常沙雕画风很好地中和了悲情部分，主角们日常迷之操作，贯彻全剧的沙雕风格，让这部剧成为下饭神剧。我可以想象龙王深情且专一，但万万没想到他竟然不会追求喜欢的女子。傲娇的他一面喜欢着流萤，想着报恩要以身相许，一面又不懂得如何表达情感，发生很多啼笑皆非的事。比如他得知流萤喜欢看画本，所以他也买画本“学习”——《邪魅君王的报恩》……又见女主看了《白蛇传》，遍开始模仿许仙有事没事都要撑起一把伞……龙王各种小心思，很笨拙，也很可爱。他对于流萤，不是冰冷的神仙，而是既可以为她驱散危难，又可以用真诚的方式让女主开心的人。本是三生三世苦情虐恋的一对情侣，因为龙王与流萤互动的小细节，让人觉得虽然剧情里有刀，但是小情侣日常的甜蜜可爱总是能戳到人心窝里，很暖很可爱。同样好嗑的男二女二cp，也是走小情侣沙雕日常的画风。冷酷的雪阡寻和和呆萌的小青鸟，一冷一热，一静一动，cp感十足。男一女一和男二女二的cp都很好磕，下饭看剧很欢乐，更神奇的是男一男二在一起的画风也不太对劲……青青作为这对“cp”的见证人，每一次都感到非常不好意思……只好忙拿起桂花糕跑路，留下一句“你们继续”。很多人和青青一样满脸问号:难道在bg剧里还有bl情节？nonono，其实男一男二真的是在比武较量&疗伤。你问他俩为何要做到如此地步？那都是因为两位高高在上的神君，竟然都不会追老婆。前有龙王看画本撩流萤，把流萤搞得莫名其妙。后有雪阡陌各种霸道式圈养青青，导致老婆离他越来越远……你说他俩能不着急吗？于是两位追不到老婆的人，从敌人成为知己，每每因佳人难觅时，他俩遍聚在一起，先是互相挖苦嘲讽一遍，再互相给对方加油打气，互相想办法追心上人。其实《遇龙》里很多情节都有暗示，不论是主cp还是副cp，角色之间前世今生都是虐恋情深，爱而不得，但是这部剧能很好地把虐恋部分处理得不矫情，它加入了很多日常搞笑的情节，既让我们感受到生生世世爱而不得的遗憾，更让我们感受到，对比相爱在一起的结果，有情人在生生世世相爱的过程里，那些看似幼稚的、甜蜜的细节，足够温暖动人，让人永远记得。

第八集苏怡手上伤口接触到hiv患者血液

作为医生的她第一时间没有进行阻断

没有按职业暴露走流程 第一时间是回家休息

这是什么鬼？？然后按照时间线 唐明是开完刀第二天休息好去听证会 苏怡是否被感染直接第二天验血报告就能断定？

我的妈呀 这是2022的医务剧吗？医务剧却不向社会科普最基本的事实 72小时的阻断时间 以及相应的窗口期……

这是我看到迄今为止最无语的一步医务剧了??刷新我三观和下线………

首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢~

对先天不足、后天不良的中国电影来说，学习乃至抄袭外国电影一直是条捷径。无奈很长一段时间，无论是商业电影还是独立电影，中国电影创作者连挑选抄袭对象都会发生致命错误，进而制造了大量不堪入目的山寨电影。也难怪到了《泰囧》时，很多人感慨，故事明明没什么出挑之处，结果就大受欢迎，原因就是找的对象没搞错。《心迷宫》（即《殡棺》）导演忻钰坤坦言，自己深受不少好莱坞导演的影响，尤其是注重编剧叙事的诺兰等人。这部电影第一时间会让人想到上世纪90年代红火的三段式电影，从马其顿的曼彻夫斯基到墨西哥的伊纳里多，以及擅长编剧的昆汀。在中国，荒腔走板的三段式电影可以是冯小刚的贺岁片，也有不入流的微电影，但《心迷宫》与它们决然不同，它真的会讲故事（尤其是对比几年前看过的《蓝山》等独立小片）。若能放宽心，接受乡村爱情故事级别的演员表演，熬过前面二三十分钟，你会相信剧本经过了长时间的打磨思考，而不是停留于偷师摘抄——套用上一个躯壳，然后往里面加塞、灌注东西。剧本上的雕琢，令《心迷宫》的观影体验渐入佳境，尤其是中国（农村）现实与黑色残酷风格实现了怪诞的结合。片中人物，大多不是传统的正面形象，故事错综复杂，险象环生，颇有低成本科恩兄弟的怪咖风范。尽管有人对其农村背景提出了质疑，认为这会降低主流观众的兴趣度，但恐怕只有在略显闭塞的山村里，《心迷宫》所发生的故事才能最大限度地成立。并且，山村在电影里是起到重要功能的故事场景，而非过往那些中国电影，只顾贩卖乡土民俗，乐此不疲（我一度错以为《心迷宫》又是一部冥婚题材电影）。这仿佛再次说明了，哪怕过去了三十年，中国电影的未来，依然是在广大的乡村与县城啊。《心迷宫》故事由三部分组成：儿子与意中人闯祸出逃，中年旧情人偷欢败露，村长父亲力保儿子。每一段都会引出那个夜晚，每一段都会出现电视机的大猩猩，但在时间线和主要人物上独立成章。对阅片无数的影迷来说，看懂这部电影并不难，难的是，你会感受到电影人物的惶恐——真不知道拿那具烧焦的尸体怎么办。在当代社会，一个电话就能解决太多问题，那《心迷宫》为何还会发生无人知晓的认尸故事。为了克服逻辑上的bug，创作者得自圆其说，做好铺垫之余，还得设好圈套，故作剥茧抽丝，让观众意犹未尽。《心迷宫》先引出了烧山死人的闲笔，说明该情况在村里很常见，然后是死者身份的不确定，又有交通不便，再排除警方之类的掺合。哪怕是一枚徽章、一个手机，《心迷宫》也不忘把细枝末节交代清楚，甚至于流露出一丝罕见的恶趣味。围绕尸体的真实身份，《心迷宫》出现了三次转折变化，最后以无言的和解，荒诞的黑色结局收场。中间涉及了农村常见的家庭暴力，也有父亲与儿子的关系紧张。妻子被丈夫压制，儿子被父亲压制，所有人物又被那具棺材和那个山村所压制，疲于奔命，喘不过来气。电影对人性善恶天平的把控尤其出色，从开场就出现了人物在一念之间的犹豫和焦灼，心魔乱舞，几经挣扎。尤其是在父亲身上，他的内心波动可谓是大起大落，精彩异常。那个突然插入的梦境，给我印象极其深刻。如果这种“不太照顾观众”的处理手法再多一些，《心迷宫》无疑会更有电影节像。至于眼下版本，它显然更满足于讲好一个故事，尽量的滴水不漏，并且让观众确信：这是一个好故事。不过相对应的，我个人认为，《心迷宫》仍有提升空间，譬如电影采用了一批“职业演员”，他们很努力地制造一种乡土的“非职业经验”，导演也给了足够多的大特写镜头去表现他们的内心纠结和人性阴暗。但实际上，他们的形象与表演本身并不是太抓人，反而落了电视剧模式的批评。导演娴熟运用了诸多电影技法，无奈电影感并不是太强烈。有人也善意地揶揄说，大概只有海报上的那个画面场景才是“最像电影”的。一方面，这大概是成本限制，另一方面，如何在小成本电影里真正做到脱颖而出的效果，年轻导演还有学习的空间。无论年轻小情侣还是几个配角大叔，他们的整体表现都过于克制跟实在，缺乏能令主题出彩的相称表现。好在回到当下这样一个电影形势，《心迷宫》无疑还是一部出色的处子作电影，值得褒奖和鼓励。

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我的处女作送给它~（认知层次有限，不要深究）

先说说是什么吸引我的注意

当然是看到那些可爱的动物们啦（ 好吧，我承认是在看到海报上那条龙的时候，才毫不犹豫地找了个资源??）

然后说一下观影体验

作为我所看的第1部国产的细节型动物大杂烩，总体上还是很满意的。首先影片的构架比较新颖（这当然有抄袭之嫌，不过个人认为，版权问题与观影体验并没有直接的联系）。细节的处理也真的很到位，不仅仅是栩栩如生的毛发，如果仔细观察，很多地方都凝聚着看似自然实则费尽心思的小彩蛋。关于剧情的设计emmmm....我其实本来也没抱太大的希望，总体幼稚而略显尴尬，不过还是在我的容忍范围内??只要不去细细琢磨，就没有什么太大的问题。

然后具体谈谈一些问题。

首先，对于很多朋友提到的涉嫌抄袭问题，我完全赞同。当时看简介的时候，我失望地发现，如果把猫换成狐狸，把鼠换成兔子，那不就是zootopia嘛...心中佩服还真敢写（果然还是没有跳出这个泥坑）另外，关于创作的独立性问题，我也就不用多说了，要是没有法国外援，真不知道这部片子会拍成什么样。这确实是很大的污点。（可我为什么还会给8分呢?往下看，不服就憋着~／滑稽／滑稽）

其次，关于剧情的设定和细节的处理。很多朋友提到了剧情的老套乏味。嗯，的确满满都是陈旧的套路，还有那么几句尴尬的台词，嗯...剧情方面确实拿不到高分。不过说实话，这样的剧情，也并没有使我感到厌恶，丰富的细节和小彩蛋使我一定程度上宽容了情节的俗套。 细节嘛，我也说过了，真的很丰富很用心。自然和迪士尼还是有差距的，不过还算是“继承”了疯狂动物城的一部分亮点（鹦鹉用喙开门的情节真的太真实了，我家鹦鹉就是这德行??）。

最后关于适合年龄段的问题。这个电影里面选的梗的处境有些尴尬，属于小孩看不懂，又挠不到成年人笑点的位置。不过我承认，我挺喜欢这种不加打点的风格(???)。我感觉这部影片适合青少年，稍微机灵点儿的总会不断地露出会心的微笑。（最后那个尴尬的彩蛋确实有点过分，不过我喜欢／滑稽）

然后我要提一个角色，阿福（以下内容看一看，笑一笑就行了，别认真，给你们看看作者单纯幼稚甚至傻呵呵的内心世界，我承认我不过就是个长不大的爱看动画片的孩子／滑稽）

私认为这是全片塑造的最成功的一个角色（虽然导演应该没想到）。这只黄鼠狼作为一个配角，真的是颜值担当，而且由于戏份不多，台词也很自然而不矫揉造作，误打误撞地使他摆脱了主角们尴尬'天真的纸片人形象，从而具有一种立体感（好吧，也许我在扯，不过我承认我在喜欢上了一只狐狸之后，又喜欢上了一只黄鼠狼...）

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二十年前 《血色浪漫》跟刘烨演周小白的时候就是这么一张脸 一个表情 那时候觉得白月光还挺新鲜

再后来就是《甄嬛》《芈月》走红 清一色的宫斗剧 说演的好 不如说这类角色都很适合她 符合她的标准表情特征包 有大boss的优势 需要人物喜怒不形于色 这对她而言游刃有余 等后来再找这种角色 很难了 因为这种历史人物本身就很少 除非虚构的 而且随着年龄增大 直接限制了戏路

到这几年基本就是两三年一个大女主戏 《安家》和《城》基本都是一个模子出来的 找个行业挖挖剧本 就像美帝工业流水线出来的快餐 大家的评价基本是毁誉参半 一半人说好无聊看了两集就想弃了 这剧为啥要找她演 另一半就铁粉我就喜欢她 看到后边可有意思了 敢说她不好我就跟你急眼

你看她的作品年谱基本没有配角和反派 也很少上综艺 更别提演话剧 因为这些对表演要求高，竞争也很激烈，袁泉、高露、陈数 这些人把配角演的像主角，分分钟都能秒杀她。而且配角、反派赚的也没大女主多，性价比不高人家也不想演

对她的整体评价就是 白月光熬成了地主婆 曾经年轻过、红过然后退到了二线 偶尔还出来露个脸圈一波钱 但是很少尝试新的挑战 演技和戏路定位单一 观众视觉疲劳 易友们一针见血: 孙俪比一般人还是有气场的，能驾驭了角色！但是颜值却是每况愈卜！凶巴巴的，现在的状态已经不适合演女主角了！演个地主婆比较合适。请导演们参考！

作者： LORENZO

第一次代表华人电影提名奥斯卡外语片，第一次让华语电影斩获三大电影节最高奖……顶着这样的盛名，68岁的张艺谋每一部新片还是会引来影迷的最大关注，即便“第五代导演”这个划分已经很久没有被提及。

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张卫健的《大帅哥》播完后，接档的是王晶监制的赌片《荷里活有个大老千》。在看了前面几集之后，我果断弃剧，这次的王晶让人太失望了！虽然编剧导演不是他，但作为一部剧的监制，在集合这么多好戏之人，拍成这样真是难辞其咎。

从演员阵容上看，本剧可谓相当庞大，观众熟悉的、有名有姓的演员有23个之多：陈百祥、何浩文、郑则仕、汤镇业、李施嬅、蔡瀚亿、文凯玲、吴业坤 、庄思敏、张慧仪、王子涵、秦沛、梁敏仪、谢雪心、秦煌、布伟杰、康华、金燕玲、古明华、黄树棠、黄柏文、蔡国庆、马海伦等（排名不分先后），其中个个都是老戏骨或者新生代演员。除了没有一线小生领衔主演外，其他配角比起台庆剧真是过之而无不及。可是本剧拍得怎样呢？可以看看下面的分析。

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没看过动画片不评论，仅仅是看这种漫改电影，忍不住就想和原著对比。

但是很遗憾，电影对比原著，气场弱了很多。

犬屋敷这部漫画最大的看点是本着不同信念的两个人，在获得超能力之后的表现，狮子神走向了极端，最初他通过杀戮巧取豪夺，但本性不算特别坏的他在感受到温柔后也出现了反复，直至最终牺牲。

犬屋敷则走向了极端的另一个方向，他希望通过救助别人来体现自己作为人性的善意。而只要有善意，他就还是一个普通的人类。这个立意其实还是挺高明的。漫画中的两个主人公，都有自身的复杂性，一个是始终牵绊与女友的感情而对恶

意的反复抑制，另一个则是希望通过体现善意人性而维持自己作为人类的存在感，但过程中始终被家人误解。可以说二人这样矛盾而明显的特性和对抗，撑起了整部漫画。

但是影片的处理则相对比较简单，将两个人的矛盾，完全简单化。犬屋敷的设定是一个老好人，基本与漫画一致。而狮子神皓，则完全的变成了反人类的怪物。虽然影片也通过一些漫画情节的引入，对狮子神的转变进行了一些解释，但是这种解释比较无力，影片完全推翻了关于漫画中狮子神的设定，将原本你中有我，我中有你的人性与机器的思考，转变为正邪不两立的终极对决。并且彗星撞地球的终极设定完全删除，原作中的一些悲剧成分也被大团圆结局所取代。

这种简单的，非黑即白的处理，对于漫画本身来说，是一个很大的倒退

最最令我不能接受的，是对于犬屋敷女儿设定的修改。原作中这个角色可能对父亲的懦弱有所不满，受限于有限的接触和沟通对于父亲也完全不能理解，但是这种负面情绪完全还是包裹在家庭的温馨中。而且姑娘的心细如发，灵动可爱也在漫画中有所体现。这种可爱和温馨也是犬屋敷豁出性命为家拼命的基础，也符合原著漫画家一贯的女性形象，柔弱，温柔，但是坚定、积极

但影片中的这个角色，完全用力过猛，给我感觉这个不孝的女儿一边花着自己父亲的钱，一边还完全看不起自己的父亲，而且很多的情绪都非常的偏激，甚至带有谩骂的色彩。这样的行为，已经完全不推翻了犬屋敷奋斗的基础。为这样的玩意儿，男主你干嘛拼命呢？

特效的确牛逼，虽然距离好莱坞有差距，但是人体机器化的设计，变形以及内核精神的体现，都很好的延续了漫画中的设定，这个非常棒。但是仍然掩饰不了整个剧作内容孱弱和立意的底下。