一部非常新颖的女巫题材美剧，从女巫的能力设定到背景设定都非常具有新意

第一季对于各方势力的交代较为隐晦，感谢影评第一帮我都捋顺了。

和传统的两方敌对不同，第一季中存在相互迫害的三方势力：女巫和普通人达成协议，所有女巫后代必须服兵役，叛逃者会被杀害，这直接导致了“狂欢者”的产生，狂欢者开始厮杀普通人。人类中也有害怕憎恶女巫的人存在，产生了“奸党”（个人感觉称为猎巫人更恰当），开始继塞勒姆猎巫事件后的第二次对女巫的残害。

女巫高层，狂欢者，普通人三方势力都非常立体，非常真实，并非只有好或坏一面。作为群体，他们也并非只会发出一种声音，每个人都有自己的想法和立场，在塑造群像方面非常成功。

剧情的反转设计得非常不错，第九集和第十集节奏很快，各种反转此起彼伏，然而不会令人感到反感，这些反转恰好体现了人的复杂，每个人都不止一面，而且人的想法会随着事情改变而变化，剧情推动人物改变，人物也在推动剧情。

前几集看起来节奏有点慢，人物性格相对鲜明单一，在宏大背景下的校园剧情看起来有些单纯，个人感觉可以稍微快一点，不至于最后的最后才揭露第三方势力，可能是为了更好承接第二季吧，不让剧情突然断掉。

人物方面想特别谈一下将军这个角色，作为领袖杀伐果断，甚至有些冷酷无情，亲眼看着几次行动失败也没有动摇决心（这部剧里面策划行动感觉是个大问题，一会再谈），第九集控制总统看起来是个反派，第十集立即洗白，人家真的是为了家国大义，有句台词令我印象很深：“得到他们的能力可以带来和平。”（大概是这样）就，一开始听确实像反派，但是也不是完全没有道理。技术的革新永远也不可能消除人性的阴暗面，但是可以在一定程度上压制这些，这也是社会进步到今天相较于以前更为和平稳定的原因。

然后就是女巫能力的设定，这个设定我好爱，女巫施法是靠吟唱的。这种方法我还是第一次在剧里见到，大部分有巫师的剧都是念咒语，这个剧是利用声音频率来施法，当然这也是导致了她们能力被复制的原因。这里面是真的像在唱，就很好听，特别是三人组在震颤音叉那里，绚丽而诡谲的场面配上她们的和声也太震撼了吧！！还有用声音掀翻卡车那里真的太帅了！

还有就是五朔节的设定，看起来荷尔蒙可以刺激提升女巫的能力（？）。跳舞那段我好爱，就很有性张力，比后面他们幕天席地那段还喜欢，讲真他们真的不介意户外doi吗？

还有对于武器部分我有个疑问，这也是对于很多魔幻剧的疑问，为什么女巫不能用枪啊？我不觉得那个鞭子一样的东西比枪好用啊，是因为风刃会影响到枪吗？为什么都不用热兵器呢？（为了剧情为了效果我懂，枪看起来确实不如鞭子帅）

感觉全剧的最大败点在于计谋方面，作为一个国家的军事管理的一部分，你们真的会用计谋吗？明明应该是偷袭的任务，在还没查探清楚敌方具体内部情况的情况下，大家正大光明地一起上，再一起被炸死，我？？？不能分开行动吗？三人小队的意义呢？建议到中国进修一下孙子兵法。

还有就是关于Scylla的部分（美女姐姐我好爱），明明都提出了可以让她成为反间谍，然后连试都没试就被否了，当然有可能是将军了解狂欢者，但是敌方都有人被抓了，能榨出的情报应该不止一个地点吧，况且她们还有Raelle，总觉得可以利用一下。

还有顺便提一下，有的人说的过于zz正确的问题，我完全不觉得这是个问题。首先有人提到了多元人种，拜托，都2021年了，美国作为一个移民国家一个剧搞多元人种也太正常了吧，而且为什么黑人不能演高层人士啊？自己有刻板印象还非要说出来啧。还有人提到性向问题，还是那句话，都2021年了，都该关注一下我们能不能和外星人谈恋爱了吧？居然还在意这种事情。

而且说句实话，我不认为这些都放在一部剧里有什么问题，兼顾各种群体本来就是正常且应该的，也没有故意为了凑zz正确而设计这些，剧情都非常自然，所以没什么好讲的。

最后，中国人是真的可以移山填海诶，我好快乐！

看了一集就看不下去了，演员选角很有问题，闫妮一天碎碎嘴，不像央企领导，耿乐更是搞笑，哪里像个上市公司的一把手，他办公室也是低配的。黄志忠虽然研究不错，但是中福一把手这个位置还是要年龄再大点（至少看着老成），要陈宝国这种年龄段合适些。总之剧情不知道怎么样，人物远不如人民的名义...............

这辈子就算看郭敬明老师的ppt也未曾要注册评论的念头！但是2020.4.10历史上值得铭记的这一天！？实在是忍不了！因为刚刚把电视差点砸了！已经烂的无可救药！烂的前无古人后无来着！占据一线电视黄金时段播放三观不正一堆油腻中年人（不用加班没有孩子不用费劲赚钱）没事就聚在一起聊聊聊聊出了40多集！你比注水的猪肉都水！国内电视剧审核也无可救药！这是对老百姓资源的巨大浪费！因为家里老人再看...我坐在客厅想砸电视 在卧室听见作了吧唧的台词想跳楼了！

果然没什么评价，但还是想说这是什么脑残神剧。因为我妈在看，我被迫跟着看了几集，真的是忍不住想要吐槽，现在的垃圾编剧垃圾导演也不想想有些剧情合理吗？六十多集都演了些什么内容，发生了在酒店被人推下楼的事件，竟然抓不到凶手，五星级的酒店连个监控也没有，不合理的地方多到吐槽不完，麻烦这样秀智商下限的剧能不能别拍了，浪费资源污染眼睛。女主以前在夏至未至里还挺好看，在这剧里都是什么造型，这种坚强小草人设，所有男人都爱她，且所有人害她至极，她都能选择原谅都能放下的剧求求别拍了。

从“Gonna be okay”到“ready perfectly”这个勇者明明一点也不谨慎向路人小女孩报上真名并收下可疑护身符太不谨慎为了救一面之缘的弱小蘑菇短暂准备就突入四天王处太不谨慎为了提行李的工具人性命就放弃拯救世界的神剑太不谨慎明明已经抱有敌意却不对龙人赶尽杀绝太不谨慎因为杂兵的性命被白白浪费就扇王女耳光太不谨慎只身一人前往魔王领地不带着女神和同伴太不谨慎这个勇者明明就超级温柔温柔到会因为第一个村庄未能拯救到的村民A而苦练出次元斩温柔到宁愿加大到地狱难度也不愿牺牲一个同伴温柔到不想让王女像自己一样在失去后才感到后悔温柔到对谁都冷酷冷淡只因不想让别人因自己而痛苦或受伤温柔到甘愿自己粉身碎骨魂飞魄散也想拯救世界想守护那个她温柔到为了贯彻自己的信念甘愿被路人敌人同伴甚至观众一起误解不管上个世界太过鲁莽也好，这个世界太过谨慎也罢圣哉都是一个“最糟糕又最完美的勇者”“要谨慎，谨慎再谨慎。即使被排斥，被讨厌，都要贯彻到底。这次一定要拯救世界，伙伴与重要的人”——龙宫院圣哉

苹果的网剧。本周放出前三集，有失子之痛，有宗教，有赤祼裸的杀生现场。看得后背冒凉风。

第一集 Reborn

秋天的雨夜（我也不知道为什么是秋天，反正就是色彩挺像的），Leanne，一个安静清瘦的女孩下了车，来到Turner夫妇家里。原来她是夫妻俩请来的保姆，负责照顾他们的新生儿Jericho。

事情很快就不对头。Turner先生来到新生儿的房间，抓着孩子的脚踝提了起来，孩子脑袋碰到了婴儿床的栏杆，却悄无声息。原来真正的孩子早已往生，这个是“重生娃娃”，为了安慰Turner夫人，让她早日走出伤痛的一个替代品。

然而无论是Turner夫人，还是Leanne，都把这个假娃娃当成真的，跟他说话，换尿布。有点汗毛直竖。

本集结尾，假娃娃真的重生了，有了呼吸、哭声，变成了一个又软又香的小宝宝。

第二集 Wood

Turner先生也开始不对头，先是脚扎了木刺，接着是臀部，然后是咽喉。

之后，他又失去了他的味觉，作为一个大厨，这可不妙。

我感觉这是对他上集破坏Leanne“圣物”的一个惩罚，所谓圣物，是一个草编的十字架，或者是某种巫术？

对于娃娃重生，Turner先生认为是新保姆偷来的。于是妻弟Julian出场，负责调查神秘女仆。

第三集 Eel

杀鱼现场恐怖之极，讨厌蛇，所以也讨厌像蛇一样的鳗鱼，神秘保姆Leanne昏过去啦！

Julian到了Leanne的家乡，手拿Leanne像“死过去了似”的相片。却发现这一家三口多年之前就都死于火灾（2002）。两个理性男人的推测是保姆偷了死去孩子的身份。但是，are you sure？

你们怎么知道她不是Leanne的重生娃娃，就像Jericho的重生娃娃一样，活过来了？只不过如今长大了，2002到现在，差不多十八岁。

虽然在杀鱼现场昏过去，Leanne之后自己杀了剩下的鳗鱼，吓得我，还以为她要杀副厨师。

话说回来，不会这一房子的人都已经死了吧？

总结：

虽然节奏有点慢，但气氛搞得很足，时不时就倒吸一口凉气。

重生娃娃栩栩如生的感觉啊，这个概念还是从《两句恐怖故事》中知道的。

Leanne的演员是《权力的游戏》中瑟曦女儿的扮演者，如今挑了大梁，演技果然了得。

苹果的电视剧，其中大量的苹果产品。疑似广告植入！还有坎贝尔的番茄汤罐头。还以为这么多近景特写，暗示了什么剧情呢！

导演之前有名的作品是《第六感》，布鲁斯-威利斯和小男孩的那部。这位导演像希区柯克，喜欢客串自己的作品，我觉得副厨师长得就挺像他滴。。。

什么J-B玩意？什么J-B玩意？什么J-B玩意？

本来是想着豆瓣该没有这么多光明正大水军吧，所以耐着无聊1.5倍速看完了电影。

逻辑呢？逻辑在哪？剧情没逻辑就算了，一个恐怖片没逻辑也不是致命缺点。问题是人物行为极度没逻辑，该跑的时候冷静得一逼，该冷静的时候突然胆小上天脑袋抽筋乱跑，还悬疑烧脑？水军的脑是汽油做成的吧！一点就燃？

恐怖恐怖就不吐槽了，本来也没指望国产恐怖片能吓到人。

以上都不是问题，问题是当豆瓣水军多少钱？能带上我吗？

（找个地方存稿子，跟电影关系不是很大）对于中年男子，睿智的中国人有过太多的比喻，有人喻“中年男人一枝花”，有人喻“中年男人一棵树”，又或者喻为“中年男人一座矿”。而真正人到中年才明白，这个年纪的男人，其实更像一只钟摆，挣扎、摇摆于色与戒的边缘。虽然不如韩乔生老师说的“现在是站在悬崖边上，前进一步生，后退一步死”那么严重，可正如张学友的歌曲《左右为难》所唱，当面临“左手写她，右手写着爱”的窘境，每个男人都不得不去考虑“我的决定，会有怎样的伤害”。澳大利亚影星萨姆·尼尔说：“如果你想婚外恋，就去观赏法国电影吧！”这是浪漫主义的说法。事实是，即便没有看过法国电影，几乎每个中年男人也都遭遇着同一个漩涡：多年平淡如水的婚姻生活慢慢消逝了激情与火花，但稳定的家庭无疑又不能舍弃，男人们渴望激情，又害怕激情；新鲜的刺激对他充满诱惑，而责任感与道德感又逼着他不得不把悄悄迈出的脚慢慢地收回来。这种渴望与挣扎，审慎与冒险，米兰·昆德拉在《生活在别处》中有过传神的描述：“尽管这位中年男人喜欢多姿多彩的性爱生活，但他基本上还是具有田园诗般的气质，重视他冒险中一定的宁静和秩序。的确，这位姑娘不过是在他爱情群星中闪烁的一颗羞怯的小星，但即使是一颗星星突然脱离了它在天空中固有的位置，也会给天上的和谐带来不受欢迎的紊乱。”类似噩梦成真的“紊乱”，前有赵忠祥，后有张斌，都以惨痛经历给我们做过最好的例证。对于欢愉的渴求和对于紊乱的担忧，构筑了中年男人们世世代代寓居的囚笼。《手机》里的费墨说：“古时候好啊，上京赶考，几年不回，回来的时候，你说什么都是成立的。”这句话意蕴深刻：既有对逃离的希冀，而这种逃离又只是片刻的，因为即便在离开时，他还在念念不忘“回来的时候”这种挣脱不掉的负责感——毕竟，不是每个人都可以如金庸一般洒脱，43岁时在“夜店”咖啡厅搭上16岁女侍应，回头就把二婚的妻子给踹了。大多数人还是困惑而纠结的，纠结于新欢与旧爱，纠结于家庭与快感，便如《男人四十》中的张学友和《美国丽人》中的凯文·史佩西——已婚男子面对鲜果般甜美的青春少女，抵御还是沦陷？这是一个问题。常听人说，中年男人似一杯渐浓渐醇的烈酒，味道纯正香浓。与青年男子相比，中年男人自有其吸引人之处：一定的声誉和社会地位、能够从容理智地审时处世、对女性心理有细致入微的了解。可真有这么美好吗——这些外表风光、内心彷徨的中年男人？人到中年，无论在生活还是事业上，都处于“上有老，下有小”的阶段，是一个丝毫不容你松懈、压力和信心都面临着严峻考验的阶段，用“顶得住，顶不住”来形容一个中年人男人所承受的压力和责任，毫不为过。在情感上，有人称他们为“唏嘘分子”：压抑在死亡、衰老这剂永恒的毒药下，为生命苦短而唏嘘，为青春不再而唏嘘，为体力不支而唏嘘。此般状态的男人，是矛盾而困顿的，他们渴求宁静，希望在静谧中洗去尘华；同时又对冒险与刺激跃跃欲试，这是对青春的缅怀，也是对自己尚能饭否的证明。恰巧，婚姻到了“摸着老婆的手，好像左手摸右手”的瓶颈期，那么追求“摸着情人的手，好像回到十八九”的状态，也就顺理成章了。悲观如玛格丽特·杜拉斯，坚信“夫妻之间最真实的东西便是背叛”，认为任何一对夫妻，哪怕是最美满的夫妻，都不可能在爱情中相互激励；在通奸中，女人因害怕和偷偷摸摸而兴奋，男人则从中看到一个更能激起情欲的目标。尽管如三毛所讲：“怎样都是一场人生！”可背叛终究不应当是生活乐章的主旋律，我们无意对这种状态和行为从道德上做出评判，事实上，也无法评判——抛却那些为了性而性的个例，我们相信每一份感情都是真挚的。那么，解铃还须系铃人，感情里出了问题，自然要当事人来努力补救。对于家庭生活，疲于奔命的男中年人们所渴望的，或许只是妻子的一个微笑、一杯热茶、一顿可口的晚餐，也许还希望妻子的大腿，能让他静静的靠一靠，洗去一天来心中的尘埃。现实生活中，女人却很少能理解中年男人那颗已饱经风霜、需求抚慰的心灵，忽略了男人的内心所思，总是让男人们在喋喋不休的唠叨声中渡过每一天。对于本就处于危险期的中年男人，这更无异于推波助澜了。中年是人生的十字路口，每个人在这里都需要做出选择，契诃夫说了，“对于命运，应该按着它的来势去接受”。这话没错，只是在接受之前，要先思量一下，接受之后的代价，是你能够承受的吗？

《波巴·费特之书》（The Book of Boba Fett），更应该叫《反派洗白之书》。

Boba Fett以擅用计谋的形象初见于星战宇宙（就是那部奇葩电视电影《星球大战假日特辑》，里面有关Boba坑害星战主角团的动画成为唯一亮点），后在《帝国反击战》首次在电影出场。他沉默寡言，冷酷无情，连Darth Vader这样的恶霸，都怕他杀得兴起、令赏金目标尸骨不留，特定要求他捉拿Han Solo时“要留活口”（No disintegrations）。

《绝地归来》中，被Han瞎子抓老鼠式送进Sarlacc口中后，Boba好不容易迎来自己当主角的星战真人电视剧。然而冷血赏金猎人，变成一位重情重义、和蔼可亲的“地方乡贤”。

洗白后的Boba整天搞以德服人，满口嘴炮。尽管在旧正史中，Boba也一度与所谓“英雄”的主角团体站到同一阵线，但整体而言是还是老谋深算、当机立断，不能简单地用正派、反派来定位。

电视剧完全摧毁了这个形象。新的Boba老则老矣，却毫无谋略。请其他黑帮大佬来吃鸿门宴，竟然最后被轻易反水，可怜两名忠心耿耿的“猪头人”被推下悬崖，还有那一堆被反骨仔们白吃掉的丰盛大餐。

单单洗白主角还不够，《波巴·费特之书》采用“全员洗白”为核心创作理念，包括：

洗白Wookiee赏金猎人Krrsantan：“大黑K”在新正史漫画《星球大战》系列的原创新反派之一，为Vader、Jabba the Hutt卖过命，跟Obi-Wan Kenobi、Luke Skywalker拼过命。现在“大黑K”不但加入了Boba团队，甚至被Boba救过两次命后（一次是暗杀Boba未遂Boba放了他一马，一次是最后决战把他救回到掩体），搞不好要欠Boba“生命债”，从此像Chewbacca忠于Han那样，跟着Boba一起“洗心革面”。

半洗白人类赏金猎人Fennec Shand：Fennec最早登场于《曼达洛人》电视剧。即使她曾与主角Mando为敌，倒不能完全说是反派。在动画片《异等小队》（The Bad Batch）中更加扮演“有准则赏金猎人”角色，可以说已经没什么“黑”的成分。不过在《波巴·费特之书》中，Fennec一副对Boba忠心耿耿、死而后已的形象，也还是有点过于伟光正，就算剧集中有所反映她的阴狠（例如建议Boba维持高压治理风格、屠杀黑帮众大佬等）也掰不回来。

半洗白Gamorrean守卫：在《绝地归来》中，猪头守卫用作映衬Jabba的凶横跋扈。不过剧集主创抓住他们的“忠诚”属性做文章，让他们成为Boba阵营中蠢呼呼、傻憨憨的吉祥物，跟“Baby Yoda”一样绿得可爱。

半洗白猛兽Rancor：主创们也许想说明“没有坏的宠物、只有坏的主人”的道理，在《绝地归来》中吃人无数的大怪兽Rancor，到剧集中变成Boba坐骑（虽然不是同一头），在结局大战中发挥关键作用。

至此，一堆最初创作出来给不同作品的主角（尤其是正传角色）搞破坏的角色或生物，都已经变成本剧“改邪归正”的主角的好搭档了。

另外，本剧中的反派也要被洗白。那个见风使舵的市长助理在结局一集中找了维修师Peli Motto当靠山，估计以后就给Peli的维修场当个市场总监、媒介总监之类的，再也不用做反派走狗了。

在过去的星战作品中，Boba以忠于自己的特殊价值观、不能轻易以正邪定位而形象鲜明，现在把他搞成一个地方自治楷模，形象转变过于猛烈。

再加上故事发生在黑帮横行的Tatooine，我对故事主线的预期也是一众角色怎样“黑吃黑”，而不是指望主角团因成为地下势力的道德模范而得到歌颂。就算主创们搞不出《教父》、搞不出《一个字头的诞生》，至少也要做到《古惑仔》的水平——出来混迟早要还（我知道这是《无间道》台词，但有点意义的黑帮片都多少有这种思想），陈浩南当年在铜锣湾快意恩仇，然而爱人、兄弟都没有了，有个所谓地盘“揸Fit”有个鬼用？

现在主创们却是简单粗暴，把Boba搞成个通情达理、德高望重的圣人，打完一场地盘争夺战后还有字面上的“好果子”吃，把我的预期炸得像Razor Crest一样荡然无存。

我曾经高度评价《曼达洛人》剧集所体现出的“朴素伦理观”（猛击回顾：https://movie.douban.com/review/13056822/）。“This is the Way”让人豪情万丈。但《波巴·费特之书》照搬这种玩法就水土不服。他在电影中台词不多，一句“Han活着比死了更值钱”既表现出他不怯Vader的胆识，又展示了利字当头的个性；他老爸Jango Fett（不用提醒我Jango不是真正的老爸呀~）跟满口仁义道德的绝地周旋，差点把Obi-Wan炸成小行星带的一颗微尘。这种一登场就往超级恶人方向塑造、有老爹恶人血统传承、有大量其他作品构建起游走正邪的复杂角色弧光的人物，到了属于自己的剧集中，竟然要强撑一个有理有据、不怒而威的鬼样，一点也站不住脚，脆弱得就像他没找回自己盔甲时那套纸糊似的替代品一样。

再加上《曼达洛人》中，Mando开口闭口就“This is the Way”，属于朴素伦理观的忠实执行者。而Boba几次三番表示把“Way”当作鬼话，显然他的正派人行为，就不是由“Way”来驱动。那么究竟是什么东西令Boba从为钱卖命变成为民请命呢？本剧完全没有给出可靠的答案。

旧正史有一部小说集，叫《赏金猎人的传说》（Star Wars: Tales of the Bounty Hunters）。我也写过本书书评，标题就叫《赏金猎人洗白记》，因为《帝国反击战》中被Vader派去追逐Han的六位赏金猎人，有半数都被加入了正面角色的元素。里面的Boba也是半洗白，但洗出来的是Boba在我们过去心目中那种黑中渗白的复杂形象。他在结局中与Han互相对峙的那番话，我再次拿出来，让大家看看真正有魅力的Boba。当时他对Han说：

“我不知道，”费特淡淡地说，“敌我之间，很难互信。也许我们应该继续战斗；也许，汉·索罗，我们应该各走各的，再一次让命运决定谁能活到最后，就像我们年轻时候那样。”（"I do not know," Fett said softly. "Trust is hard, among enemies. Perhaps we should return to the battle; perhaps, Han Solo, we should let fly, and once more let fate decide who will survive, as we did when we were young."）。

一句“敌我之间很难互信”，真实反映Boba当年凭借什么信条，成为令银河闻风丧胆的冷血赏金猎人，反映Boba如何有原则、但又不会被无谓的道德观束缚其达成目标。要是让《波巴·费特之书》的主创改编，怕不是Boba和Han最后握手言和，然后搞个后记，Han请Boba帮忙的时候，Boba说，“This is on the house.”（“这一票不收费”，剧集中Mando答应帮Boba时的台词）。

其实我也不是反对洗白Boba，只是反对Boba从Sarlacc肚子爬出来后就性情大变。主创们继续玩朴素伦理观的把戏，充分反映出这部从《曼达洛人》衍生出来的剧集的尴尬定位。Boba名为主角，最终却更像给Mando搭建继续活动的舞台的苦力。

以Mando为主角的两集争议极大。如果这100分钟能摊分出来去描写Boba怎样改变观念，本剧恐怕能少挨一点口水。事实上，在作品主线中突然插入支线的星战作品很多。例如《星球大战》漫画的时代背景是《新希望》和《帝国反击战》之间，但插入了几期故事，描写Obi-Wan早年隐居Tatooine的经历。小说《余波》（Aftermath）系列，每几个章节之间会插入一个跟主要故事毫无关系的“插曲”（Interlude）章节，介绍Palpatine驾崩后银河各处发生的事件。《曼达洛人》和《波巴·费特之书》那位拉风的Freetown警长Cobb Vanth，就最早在“插曲”中登场。

但上述漫画和小说，都是在很长的故事主线中，偶然插入支线内容做点缀。而《波巴·费特之书》的Mando情节，占了剧集总篇幅近30%，而且让Boba连续两集几乎隐形，这就是彻头彻尾的喧宾夺主。不说这对主角角色塑造带来的破坏，就叙事节奏来说，本剧也大失平衡。

最后用一张图说明，《波巴·费特之书》为什么最后陷入如此尴尬。在主创眼里，谁是“亲生儿子”？谁是“无主孤儿”？答案一目了然。

【详细】

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这是更名为北马其顿之后的这个巴尔干小国，继《暴雨将至》后第二次进入奥斯卡视野，且破纪录的一下拿到最佳纪录长片和最佳国际电影两项提名。前年，倒也有过关于中国高定设计师郭培的一部纪录片《明黄禁色》，代表新西兰申报过最佳外语片，但并未获得提名。

《蜂蜜之地》记录了巴尔干山谷里一对老母女安静的终时守候。母亲几近失明又半身不遂，每一次伸张都像是将要了老命般痛苦而吃力；女儿年过六旬，迄今未嫁，常年从树林里刮取天然蜂蜜，以换取微薄生活来源。早自二战后，南斯拉夫和土耳其就开始了人口互换，而母女俩就是始终没搬走的土耳其人，甚至于整个荒芜的村落里也就只剩下她俩和几只猫，与外界唯一的联系，是女儿偶尔去首都斯科普里的集市上卖蜂蜜。一家可能是阿尔巴尼亚裔的牧民吵闹着闯入，山谷喧嚣着愉快起来，也从生产资料到生产方式上产生矛盾。始终更懂蜂巢规律的女人注定是这儿的主人，也注定被山谷永远束缚。牧民离去，这个被世界遗忘的角落里，依然只剩下两个老妇和几只猫，以及四季交替中亘古不变的山谷声响。这种有着民族学背景的生活流记载，也是中国独立纪录片的常见题材和景象。当然，北马其顿的制片人拍得更精致、清晰，并饶有诗意。对于看惯了欧亚文艺电影或新闻题材纪录片的学院评委，这类纪录或许给他们一个陌生而新鲜的异域吧。

心疼王天生，实在是太辛苦了！自从调到白坡乡之后，就没吃过一顿好饭，睡过一个好觉，斗村霸，还要被县长贪官打压，当然幸运的是王书记背后有一个好的县委书记支持他，他能为人民做好事，但是还有那些背后没有一把手支持，全面坍塌区域的想有所作为的基层干部呢！这部剧无疑是个讽刺！希望这部剧成为现象级电视剧，推动国家制度更加的完善进步。