传统技艺的传承一直被讨论，如何能够吸引更多的年轻人走进传统技艺的传承是一个值得被讨论与研究的问题。通过此次影片，手艺被看到，是一件好事。但这部纪录片关注点是在行业最顶尖的那几个，观众未能窥全貌…但若能抛砖引玉，带来更多记录者，进而有更多传承者，再好不过了。

对于技艺的传承，如果能够覆盖在教育，美育之中，挖掘更多的技艺，扩大覆盖面，不仅仅在金字塔顶端。

这部电影讽刺力度够浓的，可笑的是当时的科员可以或敢于和科长面对面的提意见，大家对公家财产的重视和保护力度大，而现在，大家已经习惯于给领导开特权。60多年前的电影放到现在看也毫不违和。

讽刺1.小苏一次又一次的去找牛科长，她的科长呢？为什么没有行动，为什么一次又一次视而不见？

2.新局长最开始看到宣传欢迎标语，面带笑容，最后得知牛科长借着他的名头大动土木修理局长办公室，引发科员们不满。(我是邪恶了，我怎么觉得张局长是觉得自己名声被破坏了，一开始就没落下好名声，牛科长马屁拍到马腿上。)

3.牛科长花着公家的钱，大手大脚，壕气十足。但是一旦变成花自己的钱，就心疼的不行。

4.牛科长挂着局长的名头，狐假虎威，嘴上说着自己和局长很亲密，以此来谋取福利。

5.一个总务科科长，局长说罢免就罢免，这个权力是不是太大了。

6.牛科长、崔庶务和老崔前后两个脸，对上一个脸，对下一个脸。

最近好莱坞大片可谓是一部接着一部，让我们这些吃瓜群众应接不暇。而今天小编来跟大家聊聊的是一部冷门电影，而这部并没有多人关注的电影已经拍摄续集了。这部电影就是《回火》，可能很多朋友都不知道这部电影，毕竟在没有多少商业广告轰炸的年代，像这样的电影只能靠品质来口口相传。这部电影是一部系列片，第一部拍摄于1992年由霍华德执导。可能大家看到这里就会有一个疑问，这个导演是谁啊？毫无名气可言，其实事实也真如大家所说的这部电影的投入并不算大，所以没多余的预算去请一流的导演。但虽然是这样该部电影的品质并不算差，在64届奥斯卡电影奖上还拿到了三个最佳的提名，相信这个也是对于导演及幕后团队付出的一种肯定。

有人说一部网大不该跟17年前的大银幕电影相提并论。这就像刘镇伟的超时空叙事方式一样，凭什么至尊宝要跑到500年前去埃一刀？蹭了人家的IP就应该接受自己被对比的宿命！其实最值得对比的是演员，电影老版的大话西游这部电影很多剧本内容和创意都是演员们集思广益想出来的，所以从某种意义上讲，是演员们撑起来的整部电影，所以我们就谈谈演员：朱茵的灵性、周星驰的灵活、罗家英人家连only you都唱了两个版本，先不谈天赋，演员之敬业精神是现在大多数专业演员难以企及的，更别提现在的流量小生；如果不努力、不敬业，那么朱茵一人分饰两角，移形换影大法四个演员五个角色全员大反串，这样的演技你们比得了？

救命，如果不是因为三哥，我是绝对不会看的

啊，我看完了，真的受不了了，呜呜呜我的山崎sir，这绝对是我最受伤的一部剧，三哥演的其他角色不是没死过，雷霆扫毒、兄弟等等，还有坐牢的孝哥和乔正初，但是这些三哥演的是反派，心里就没那么难受，山崎sir真的是全剧唯一一个好人了，其他人多多少少都是凶手或间接凶手，他们都没死，在意识世界幸福美满，我可怜的山崎sir呜呜呜

这个剧真的问题很大，很多东西解释的很牵强，黑木弘是挑起一切的人，最后李天跑来跑去都是治标不治本啊，是黑木弘先觉得那224个人活该死，黑木弘和先行者乐队策划了那场火灾，导致二百多个家庭破碎，才导致的张孝智的复仇，编剧把这个问题仍在一边不谈，开始写其他的东西，然后男主跑来跑去治愈张孝智的心结，完全首尾不接，根本不是一个完整的故事，从主题的逻辑上来看根本不合理，或者说根本没有一个能首尾呼应、自圆其说的主题。

故事后半段把张孝智塑造成大反派，先行者乐队成了受害者？我知道故事需要戏剧性，但是不能把黑木弘的错因为大boss另有其人而闭口不提了吧？黑木弘和先行者乐队才是源头！才是最开始犯错、犯罪的人！影片后半段只交代了他们的死，却没有交代他们的罪，梅雪燕对张妮说的台词，明显是把错指向张孝智，李爸的台词更像是后悔，唯一指出黑木弘的错误的台词是第一集梅雪燕说“每个人的意识都是平等的”，而后期这句话的意义就变成了“在意识空间里，每个人都是平等的”，从指黑木弘的错，变成了无论你是否有罪，都可以在意识空间享受同等的幸福，只此，此剧的三观稀碎，更像是编剧开头准备讲一个黑木弘为反派的故事，所以的三观和主题都是围着黑木弘展开，但是故事突然反转了，三观和主题也跟着绕到了张孝智身上。

编剧啊，剧情可以反转，但三观和主题是要首尾呼应的啊，台词反应的是三观和主题，这明显是编剧没有揣摩清楚故事，想到哪儿写到哪儿，才弄出这么一个大烂尾的网剧。

剧情的反转固然重要，但是反转是要意料之中情理之中，而不是前后不搭，三观主题难以自圆其说啊，三哥的山崎sir不参与前半部分的三观和主题，后半部分直接没掉，完全成为了“反转”的牺牲品，为了剧情反转而牺牲的工具人

全剧最出彩的真的只是三哥演的山崎sir了，演技好，人又帅，什么都不干，光嚼口香糖就很帅了，而且最关键的是，因为他说工具人，不参与三观和主题，所以他人设不会崩，其他人，尤其是李天已经完全不知道他的行动逻辑和价值观了，结尾去救赎张孝智不是不行，只是跟前半部分的三观主题毫无关系了。

山崎sir真的意难平啊，一个明显除了帅一无是处的工具人，被三哥那传神的演技给演活了，一个眼神一个皱眉都刻画到骨子里了，被诱导自杀后的那段哭戏，真的让我见识到了什么叫铁汉柔情，之前人狠话不多，原来内心也有柔弱的一面，他的哭戏沉默平静，但是却能演到观众心坎里，他在酒吧被袭的时候，那几个眼神和动作，让屏幕前的我心都碎了，那种震惊、无奈和痛苦，真的让人窒息啊

【详细】

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1那个孟凡瑶播音员，为啥开头的领导叫她把凡字拿了？？有啥寓意么？

这样拍摄难道不会传递一种，在领导面前个人连姓名权都不能保障的信息么？？ㄟ( ▔, ▔ )ㄏ

2.保卫员说任何有字的信息都不能带出这间办公室。毛主席说一句天知地知你知我知就破例揣兜里了？？？

嗯……是想告诉我们现在的孩子，领导就可以站在规定之外？？

这两个问题没搞明白，我不敢看下去。怕是一部披着红色外皮黑我党黑我毛爷爷的片子。(*｀へ′*)

我真不懂给二星以上的人是抱有什么样的心态，确实能看懂，但真的没必要浪费生命中的时间去看这种电影，一个多小时的时间发呆想事情都比看这个好，花些时间发评论只为帮助更多人避坑！我很好奇导演的想法，制片人的眼光，或者这种电影是要洗什么吗？影评要多于140字，我觉得，对这部电影真的很不公平，因为根本就不需要打那么多字，一个字垃圾，两个字烂

纯粹是为了潘老师来看的这部剧。不过说真的，剧情虽然拖沓，但剧里的三观没有有些评论那么奇葩，反倒是我觉得这部剧的三观挺正的。

一个年轻有为的设计师爱上比他大很多的离异女强人，面对爱情，人家想的就只是聊得来否、相处是否舒服。一位中年女子面对这样的追求，加上还有自己的小姐妹和女儿都爱慕对方，有不自信、拒绝、反复，都是正常的，私以为这条线上的反反复复都是在人之常情的范围内。乌梅不也是在文辉约她出去假装自己有事、发现对方转身就离开的时候使劲懊悔“你再约我一遍能怎么样啊！”这是挺明显的恋爱心态，这个人物还挺多面挺立得住的。

乌梅得知女儿爱慕文辉，要退出。别以为这是三观不正，想想乌梅的年龄、生长年代、所受教育的影响，我觉得她这种反应才真实。相对的，晓月知道妈妈喜欢文辉之后，能够以开明的态度接受，并且表示“妈妈你幸福就是我最想看到的”（大意），这也是新一代人应有的形象。最终乌梅也下定决心追求了自己所爱的，我觉得她已经非常勇敢了。

其他角色也是可圈可点，制作和剧情设计上确实有不少槽点，但角色本身，和演员演绎，是没什么毛病的。

文辉失明后躲起来那里还挺戳人。乌梅是捧着花进他家的，他一听有人就表示“是送花的吧”，镜头就给到了他屋里有很多束完整的鲜花。前情里，文辉送鲜花乌梅不习惯，说以前没收到过鲜花，文辉就说：没关系，我以后经常给你买。而他失明后，一个人默默地买着送不出去的花，这个细节埋得还挺好的。

文辉健康的时候，拒绝方是乌梅；文辉失明后，拒绝方变成了文辉自己，乌梅却成了主动坚持的那个人。但拒绝也好，追求也好，接受也好，出发点都是为了爱。文辉尚未复明时候，两个人相处的感觉，很像早期一部电影《春琴抄》。失明的大小姐，与爱慕她的仆人，最终是仆人自毁双目，两个人终于在某种意义上平等了，才令小姐敞开了心扉，相伴终老。这部剧也一样的。乌梅此前也接受了文辉，只是还不敢主动，文辉失联她也不敢找他问问到底怎么回事；对方的失明终于可以给自己一个坚持住的契机，而文辉复明后，她的勇气也因为两人的相处，而不会选择再次放弃。这个爱情故事主线是美好的。

《浴缸》这部剧，对我来说，是一个小小的乌托邦，一颗带有一抹奇幻色彩的开心果（也有果干的微微酸咸）。虽然作为一部奇幻喜剧，没有很细腻的情感描述、令人称赞的演技、拍案叫绝的剧情。因为是喜剧，演员们的喜怒哀乐都夸大，流露在脸上，也更加单纯、直接。但它就像一部童话一样，去掉纷杂的世俗背景、去掉尘世的悲伤，只保留主线剧情走向，让我可以回到小时候那样，心无旁骛全然融入童话中，接受这个奇幻世界的设定，就像相信“圣诞老人的存在”一样单纯而笃定地相信剧中的世界。

我就是相信着，海峡那边，小小的岛屿上一定会有这样一群可爱的人儿存在。

龙龙开局便被安排得父母双亡，爷爷也离去......但是剧中并未渲染多少悲伤的色彩，反而更显温情。龙龙在学校受到欺负和霸凌，但是也没有描写得非常恶劣和严重。连碰上人鱼这种物种，都看似“凶狠”实则友好，相处充满趣味。更重要的是，剧中没有各种世俗的评价标准，比如龙龙成绩差，并没有往“变得优秀和强大”这条路上发展和宣扬。碧玉是杂货店家的女儿，并没有受到或自我贬低。他们就是生活在这样一个安居乐业的小城，以后的日子，仍会如此悠悠地过着......

虽然经不起推敲，偶尔有令人喷饭的“糟糕”台词，时不时官方“硬磕cp”，但绝不会怎么出戏。因为制作能看出非常用心和精细。拍摄画面质量不错，涂鸦和谐有趣，布景充满温情。房间里各式各样细节和小道具，都让人被带入到这个淳朴的世界。

在选角上，也并没有像许多已经模式化的内地剧一样，男女主角有着“完美”精致的脸庞。角色们并没有突出颜值，而更加贴近生活，却都有让人喜爱的点。角色鲜明是各自散发的不同气质。

日子啊，就这么转转悠悠，像带有回忆里泛黄纸张的滤镜。那座小城，城镇的形貌还是自由发展的样子，房屋阡陌，家家户户盖起自己的居所。巷道墙上是孩子们的可爱涂鸦，街道干净，充满生活气息，杂货店的货架上摆满了年代感的用品，家里也放满了各种手办、海报、细碎的小玩意，让你可以想象到他们平时在这里的生活......

令我回想到自己的小时候。好似没有什么时间概念，也没有什么特别的烦恼。一个下午的时光，就沉浸在书本的世界里，偶尔弹弹儿童款电子琴......

就是这样一部，竟然令我想要重回高中生活的剧。（然而回到我的高中肯定没有这种美好hh）希望拥有的，可能是剧中这般单纯的情谊与日子。对比现实的高压与荒谬，是在是一个喘息。

其实是bromance也挺好的，毕竟爱不是也不一定要占有。可能这就像高中时期的一场幻梦和泡影。可能就像初恋，磨砂玻璃般朦胧却又透着光亮，自己都琢磨不清楚的情愫，却是最单纯的情感萌发，不一定能一直紧握却是心底无比珍贵的一颗宝石。

毕竟成长，也是不断失去的过程啊。

btw，OP跟ED都好喜欢~~很明朗的朝气蓬勃的爱意，和坚定纯粹的少年意志。

有些故事，是没有勇气再重读一遍的，就像，1980年代的爱情

当事业与爱情矛盾时

作为一个男人，你会选择爱情还是事业？

作为一个女人，你是否会愿意为了男人的事业儿放弃自己的爱情？

离别后的第一次相遇，她未嫁，他未娶，一切都正是当年。但，为了不让他困在大山，她选择了逃避，毅然决然的将他放逐。

此去经年，鲜衣怒马，轰轰烈烈，却又电闪雷鸣，风雨交加。再次归来，他已是千疮百孔，她用她的爱与善良重新唤醒他早已萎靡的激情与欲望。他也终于有机会倾诉他对她深沉的爱恋，却又被她再一次放逐。

那些小河畔的嬉戏，街头街尾的陪伴，离别前黑夜的挣扎，看着爱人远去忍不住颤抖的背影，都随着丽雯的死，成了永远都回不去的1980年代……

读到最后，已忍不住泪流满面，丽雯无疑是个善良美好的姑娘，但她更是一个聪明果敢的勇者。她爱他，但她更知道他是“为道路而生存的天下客”，是蒙尘的明珠，是沉睡的雄狮，他也许暂时希望有一个温馨的港湾可以停靠，但他绝不会自甘平庸，他天生不会为任何人驻足。她若顺从心意将他留在身边，最终有一天，他会厌倦了她。她的狠心成全了他的事业，更成全了他对她最初的爱，还有，最后的爱。

我无法评价丽雯的做法到底是好还是坏，只能说，每个人都有着只属于自己的与众不同的追求。在我看来，即使最后终将被厌倦，我也会贪恋那无法言说的，如灿烂烟霞般转瞬即逝的美好。

人生在世，何不及时行乐呢？