以往的一些剧都是站在女性的角度去写婚姻失败后怎么振作起来，如《我的前半生》。而这部剧站在男性的角度去写的，写了三个不同类型的男人婚姻失败后怎么走出上一段婚姻，也在这个过程中让三人找到和领悟婚姻失败的原因。剧情出发点及故事主线发展少见。男女比例失调。剧中三位男主婚姻失败后都遇到了蒋欣饰演的江小美，大家注意这部剧中大女主只有一位哦，以往的剧中女主、女二、甚至女三、女四都有，但很少写三个男人围绕一个女人来写的故事。

主角是The Good wife里的Carry，这个驻院医生的角色明显更适合他，乍看有点放荡不羁的医生，有着高超的医术跟善良的心，女主是复仇里的Emily，依旧清纯的外形，但行事果断而细心。里面最引人注目的角色，则是扮演尼日利亚来的外科医生Shaunette Renée Wilson ，个性刚毅到不近人情，造型突出，医术高明，第一集太夸张，第三集开始渐入佳境，整体感觉嘲讽了媒体环境下，外表评价高的状况，只是给会演戏的一群人。期待后续的表现。PS：虽然还不如“仁医”，但不会弃剧！

《县委大院》作为2022年岁末献礼剧，是胡歌久别荧屏七年之后，再度与正午阳光合作的剧目，确实让人非常期待。电视剧刚播出，就获得不错的收视率以及讨论度。但是目前追到16集，整体的观感就是：这部剧里面有足够的县委大院的骨架在，可在剧情里面缺乏所谓血肉，主角的形象足够正面，也面临着现实的困境，没有足够的金手指，但却足够的假大空。

这问题到底出在哪里呢？造成这样的问题会有很多因素，总不能以这部剧定位为献礼剧，有很多剧情不能深入谈及，只能泛泛而论来搪塞。

带着手铐和脚镣创作与画地为牢的创作本质是两回事。前者是受限于现实的可能性，面对需要表达超越现实的创作无法实现，但你的创作逻辑和才华是在的，能够支撑住你利用限制的素材来表达你的诉求。画地为牢呢，本质就是一种投机主义，制造一种假象，以至于让人同情-他都这么努力，无法达到你的要求，那是因为现实的问题。这种会如何体现呢，就是剧情里面的核心命题面面俱到，但又泛泛而谈，出现这种困境往往就在于剧本创造的核心底层逻辑就严重出错。

一、关于献礼剧

这部剧定位是献礼剧，也就是因为献礼剧，所以会出现“哦，他看似谈了很多，但是又谈不够”，都是因为献礼剧。其实这样的毁誉参半的评论往往都会出现在正午阳光出品剧。制作公司以打造精品的“正剧”路线占领了市场份额。就事论事，正午阳光的剧在国内的电视剧创造市场上确实称得上精品剧，但往往到执行上面，只有精品的形，没有精品的神。

为何会出现这种原因。正午阳光的核心用意是要按照美剧的思维来打造国内电视剧。美剧的思维又是什么？其实就是核心的客群，痛击客户痛点。所以基本上，正午阳光的剧目都是以用户的思维来进行剧本创作，他会基于用户的痛点、话题点来打造话题。这就是你会看到他的很多演员凭借着剧中角色获得足够的话题度，可深入剖析，他剧目里面的人物莫不是过于传统的价值观-所谓的爹味浓引发争议，要不就是他的剧中人物发展、成长与剧情会呈现出相悖的逻辑，也就是剧情与人物成长会出现矛盾。这也是他诸多剧目都是“毁誉参半”的原因，这一点也会出现在县委大院里面。

至于本剧定位在献礼剧，也是属于毁誉参半的一类。赞扬的是，他涵盖了县委大院日常行政事务的种种，足够写实，也展现了县委政府行政的工作日常，甚至很多争议的话题与命题也涵盖，直视。毁在于，他谈论了这么多命题和剧情支线，仅仅体现在表面上。

这样的问题不能一概而论定位在献礼剧的约束。电视剧的剧情不在于人物的塑造，也可以在于启发观众思考。这也是为何香港职业剧能够获得追捧，里面的人物不一定非要树立在正与邪的对抗，仅仅围绕职业剧情的开闸，展现这个职业的面貌再附加适当的艺术加工，其实也未尝不可。

就如，职业背景不同，时代背景不同，同样讲述发展的命题，三十年前的《情满珠江》里面的故事就足够饱满，甚至是《鸡毛飞上天》的剧本创造上也要比《县委大院》要扎实。

如是谈及献礼，核心的命题是发展，剧情围绕着发展，可以引发-要如何的发展，怎样发展来展开，也比主角一本正经地说“我们不能这样发展，我们要这样，又要这样，还要这样”的假大空会真实多。

二、形似神不似

值得赞扬的是，《县委大院》里面的剧本前期采风、取景、人物形象打造上也费了足够的心思，尽管还会出现有足够多的剧情漏洞，但这毕竟不是记录片，无法一一地重现现实。

但必须地说，这剧里面就仅仅限于形似，利用布景、人物的打造、剧情命题来打造县委大院，但在落实在剧情推动上就陷入神不似的困境。

一群挂着县委大院的头衔，起着省委的调子，却干着乡镇镇委的事情。

从国内行政区域划分说，我国分为省、县、乡三级，也就是县委大院，他是属于一个中观的级别。一个县委大院要做的还是统筹辖区区域里面的各项事务的发展-民生、经济、科教文卫等等。在县委的机构设置上，一般是四套班子-党委、政府、人大、政协。而在政府的机构设置里面，除了要统筹乡镇发展，还会以政府内设机构作为议事中枢机构，外以多个市直机关来统筹辖区里面的资源调度、经济发展、财政调度以及科教卫文资源分配。但显然，在这个最关键的环节上，剧情这个基本逻辑就是错误的，所以你会看到在剧情，前前后后只出现的是书记、县长，没有其他副书记及常委，只有乡镇书记的身影，更看不到有市直机关的存在。花太多的篇幅去塑造所谓的关键演员的关键角色，意在打造群像精彩，再利用这种群像的角色辅助剧情，延伸足够的支线，来打造足够的光环的主角，可最关键的环节却被忽略，一个县不是一个乡镇，重则，要处理100多万常驻人口的各项大大小小事物，轻则，也要兼顾30-50万左右人口的利益，这只有书记、县长以及几个乡镇干部就能把事情去干好吗？所以，这也大概解释这县的困境-这个县为何如何发展滞后呢？人力终有穷天道自有尽。要原本100个人的事情剧情只让10个人去做，最后往往容易出现人浮于事。费太多的心思去塑造这个县所有干部都一心为民，执行力之高，领导有足够的智慧和专业知识，却忽略的专业如果要集中在专业剧情的展开，也应该清楚于专业分工有明确。主角团在厉害也无法面面俱到。

在剧情展开上，编剧似乎恨不得把在挂职调研过程中，所经历的恨不得一脑子展开，可又受限于角色的数量设定、剧情的铺设展开等因素出现这种调子过高，呈现的内容与质感却与高调子不匹配的诡异。

此外，在本剧的最初剧情矛盾上主要集中在光明县数据作假导致的重重问题上，然而对于这个县的描述也仅仅停留在以法兰与奶牛作为产业支撑，没有其他关于这个县的人口年龄结构、对外务工人员多少等等方面的描述。显然观众对于这个县也无进一步的深入认知，更无法对后续的剧情推动能够有进一步的体会，更多会设身处地地把自己代入到现身处的县来展开所谓的剧情视角。故事要讲什么如何讲，似乎这部剧很难给以确切的答案，因为他的元素实在过于投机。

在故事的主线上，主要分为两个脉络-一个是以梅晓歌为主的县委线，主要讲述他主政光明县里面的经历，另外一个脉络就是以小林职场菜鸟的脉络，主要讲述的是刚进入体制内的新人成长的故事。从两条脉络来说，这更像是干部成长的故事，但是在推动剧情上，他陷入了怪圈-到底是什么驱动干部的成长？谁是他成长的障碍。小林一条线，则是体制内相亲的抓马、办公室同侪的竞争，这确实很真实。可到了梅晓歌的脉络上，还是老问题，既然如此一心为民，干部响应也不大出差错，为何就执行变形？问题在哪呢？到最后，剧情只是通过一个个所谓老百姓-老邱、宝根这些群众人物来辅助证明：政策落地的变形的缘故。

就事论事，当一个政策落地非常不易，基层的工作在于你要把政策讲给老百姓去听，基层执行的工作没有绝对的命题和标准的答案，最关键在于融会贯通。

然而在谈及在这些问题的时候，关于本剧的营销，谈及到执行的问题，就仅仅懂得利用妇联来说服拆迁户签字，以此来体现所谓的体恤民情，县长鞠躬就能引发群众感动一片。在关于本剧的营销文章里面，说的一点却是不错，费孝通的《乡土中国》里面谈及中国乡土自然有一套所谓的社会规则-就是乡土人情。但政府的本质工作是在于服务于发展，一而再晓之以情，无法动之以理，无法利用新观念去革新旧观念，如何谈改革，如何谈创新，如何谈依法执政？

本剧的形似神不似的原因在于二，该谈法的时候，继续谈情，该谈理的时候，继续谈情。一而再地花费诸多的笔墨在塑造一群仅仅只有顽固、执着的乡土情怀的群众人物上，却不愿意再花点时间去思考他的行事动机，他们的困境所在，他们的诉求，再赋予他们血肉，给以他们在剧中成长的空间。

三、没有金手指，只有假大空

县委政府要解决的问题就是发展，县委政府的定位就是服务型政府，主政者要解决的，不管是懒政、庸政，还是勤政，最关键思考的核心问题还是-如何统筹区域发展。这是一个经济账、也是一个社会账。而发展的驱动力在于人民。在县委大院里，编剧抛开了很多社会议题-征地拆迁、三农问题、农业改造、环保整治带来的产型升级。这无不是当下大众关注的社会命题，可在剧情的展开的时候，这剧又陷入了一个诡异的逻辑悖论-对于这些命题，他往往只有情绪表达，没有实质思考。这点体现在哪呢？这点体现在，每当谈及在这些社会议题的解决方案上，你往往只看到主角三言两语的空话、套话、废话，行动解决方案就只有一带而过。

1. 光明县的财政困境-借钱or招商卖地

这部剧在立项、成案、拍摄制作的过程中，确实当下很多政府都面临财政上面的问题，这并非故事的主角能够三言两语就解答出这个难题。但从剧中来看，这个命题里面，剧中采取的做法就是：利用主角的评论，对隔壁县的卖地求发展模式进行高位点评，再表达我们不能这样，既要这样又要这样。

既要这样，又要这样，还要这样。这是主角每逢开会必说的话语模式。另外还有一句话语就是实事求是。

可现实的困境里面，在面临着县内财政赤字，收入匮乏的情况下，这个县是否还有资格可以谈及-既要这样，又要这样，还要这样的理想化标准呢。发展与改革永远都是并行进行，在发展的过程中，不能陷入教条僵硬主义。在改革的过程中，决策总有利弊，需要不断深化、不断调改。

在谈及到隔壁县的招商模式，主角只有一个上帝视角的评论-他们这种会遭遇大问题。但现实的困境是，你无法去马上对一个政策里面就加以否定，因为政策的落地总需要时间 ，效果的呈现是需要时间的考验，并且发展与改革就是一个试错、纠错的过程，没有绝对满分的命题，只有不断修补的60分。

2. 经济发展-招商、自身发展

一个经济发展的命题也不是所谓的对外招商发展能够解决的一条路径。打铁还需自身硬，一个县的经济发展除了外商的助力，还需要自身的产业基础，每个县要因地制宜的发展-农业为主的县域总不能要求马上就进入工业县的发展步伐。一个县的发展是需要几代人的努力，不管是农业县还是工业县，除了自身的底蕴，时代的机遇，还有几代人灵活的智慧。外商是重要驱动力，内商要营造良好的营商环境来作为内动力。可到了这个命题上，剧情又是肤浅地解释一切靠招商发展解决问题，你丝毫看不到任何光明县老百姓的努力，你也看不到这个县几代人努力的成果。你只看到这个县的摆烂，要主角的拯救。

3、解决方案-实事求是还是一成不变

对于剧中大大小小的矛盾解决方案，我只看到一个简单粗暴的思维路径，对于这些解决方法，丝毫看不到所谓一个从基层爬模滚打的官员里面的智慧以及专业技能，只看到利用一些人情叠加和口号式的小聪明与假勤奋。

就如奶牛基地的专项资金的申请与法兰厂的叫停两件事来说，无一不充满了这主角自我感动的小聪明与假勤奋。

奶牛基地无法得以规模化生产在于路没修好。农业发展的难题在于风险的控制，要应对自然灾害的风险，要面对在物流层层叠加之后渠道价格管控的风险。就如当下农业规模化生产这一命题上，这点与土地模式有关，解决这个无法规模化生产难题，当下的解决方案在于一乡一特色、一村一景这样的发展模式，利用技术支持、专项补贴来帮助每个乡村种植同样的农产品，保证产量，来降低整体的风险。而农业产品的收购价格低，到流通到市面上的单品价格之高，这里面的价格差就在物流成本之上。而剧中描述光明县奶牛生产基地的困境仅仅归咎在路没修好这个命题。在过去十年里面，国内的国道、省道交通网络已经足够发达，在一个县市没有足够的资金去进行县道改造的基础上，解决问题的人总不能一根筋要去凹这个交通命题上。人是活，树是死，其实就剧情深度而言，剧情过多笔墨地花在主角很努力去解决专项资金这个问题上，所以三顾茅庐地拜访省厅，而并不愿意让主角多去思考如何去解决这个产业难题。奶牛基地是固定在一个区域吗？不尽然，更普遍的做法是，农产品的供销基地首选在于国道、省道出口便捷的地方，利用省道、国道的交通区域优势，降低外来车辆的物流成本，也便于外地车辆的管理，然后再利用市内的物流运输将各生产基地的农副产品集中在国道、省道出口的农产品基地，这样既解决了外地车辆进入本市的管理难题，也促进了本市的物流企业的发展，而不是仅仅停留在要把路修好这个简单的电题上，修路求发展这已经是90年代的试卷，面对梅市长这种80后的书记更多在于如何区域统筹、资源系统这个试卷的解题了。

法兰厂的叫停也是同样的道理，剧中人物只通过三言两语表达对于环境污染影响后续发展的晓之以理，却忘记最核心的一点——如何迭代完成产业转型升级而不是空喊口号的一刀切。一刀切之后不仅仅面临的是误工补贴、产业转移，还有整个就业人口的流动如何解决，这个区域的经济收入要通过什么来弥补？显然，更符合实际的处理方式是：关停部分产能确实落后的厂家，再选取一批比较优质的厂家集中生产，集中污染集中处理，然后再辅助专业技术的指引和政策鼓励、补贴来完成产业升级。如此一刀切带来的恶果其实与懒政、庸政没什么区别

光从这几件事的处理上， 也无法从主角身上看到足够的智慧。更糟糕的是，如此的思维定势会贯彻整部剧的剧情发展。

就如不愿意展现官场的窥阴癖，要展现县委大院的专业这一环节，这个剧也就仅仅停留在口号上，看不到深入细致的思考。所以也就只能利用正午阳光的营销老套路——群像精彩+人气主角+似是而非的我们很努力，不能展现全部是因为环境原因的鸡汤来粉饰。

第二部也不错，这几部都看了，搞笑部分挺多的。好看！挺好看的，无聊的时候打发一下时间剧情挺有趣的还很搞笑哈哈，每个单元都好喜欢啊，赵斌和小白兔呀，太可爱了吧？嘻嘻嘻，小学在电视上看过一遍，剧情到现在都还大概记得。小时候最喜欢白雪了，真的太可爱了，为了她，我正在重新看一遍，嘿嘿嘿。还有，冷冰心好好看啊，太美了，她的性格也特和我的胃口。真的很搞笑，是我童年的回忆没错了！最近又在看了，还是那么搞笑好看！（喜欢小必清，太可爱啦！）有好几部吧，都很喜欢，以前网络不发达，真的只能在电视上看剧童年回忆，一部经典，美女好多救命哈哈哈哈哈哈哈

上周末熬夜补完了骨傲天，看完以后有点不是滋味。因本人不是原著党，所以很多地方不是很理解，请大家指教。总结如下。第一季，就个人而言三季当中比较喜欢第一季。总体价值观是骨王被困在游戏在不确定有没有同类被困这个世界所以小心翼翼的保护工会搜集情报，因在现实世界其主角就是个其主角就是个弱鸡没朋友没交集，所以对游戏公会成员格外珍惜，被困后也是被部下一次一次理解错本意，也只能走一步看一步。第二季，最难受的就是第二季了，蜥蜴人篇到底几个意思？大日本建立大东亚共荣圈？基本就是屠杀的剧情最后还什么打一棍再给颗糖？后边虽然有给蜥蜴人复活但是个人还是觉得作者的世界观有问题！之后就彻底把这番当暗黑系反派了，再到王国篇一个二等女仆吊打两个最高段位队伍成员？会不会太夸张？我可以理解吸血鬼可以掉锤那个武士毕竟吸血鬼是守护着级的怪，虫子爆锤战士和刺客？既然这么简单这里一共没几个国家没几个地区反正你骨傲天手底下能打的加起来20多个人一个国家派两个过去见人就砍那多**嗨，还有必要参加工会天天挣钱提升名气？最恶心的就是把光圈里的人给抓回去，还说不满的就不留痛苦的直接杀？越看越难受。第三季，暂看到第三集不与评价。本来对第一季挺喜欢的，第二季是真的越看越难受，实在忍不住去查了下原著相关的资料，可以理解作者以反派为主视角发展所有剧情故事，不可否认很有吸引力。在我印象里好像还没看到过有哪部动漫是反派当主角来推故事的。难理解的是这部剧作者到底是想传递什么价值观？你骨傲天穿越变骨头了，做了一整子骨头了就没人性了，杀人也麻木了。之前看第一季资讯我是冲着一个骨头给困一世界本来想保护工会却被部下理解成征服世界的战斗，热血搞笑剧来看。你现在来一手指示部下征服别国疯狂屠杀？呵呵**！不如作者等安倍下台后去选首相吧。本人没有半点诋毁这部番的意思，只是对这里恶意入侵征服和杀人麻木的剧情表示不解。欢迎指教。

苏联文学理论家巴赫金首次将“复调”的概念从音乐理论引入到小说理论中，是用来描述陀思妥耶夫斯基小说中相对于“独白型（单旋律）”叙事的“多声部、对位以及对话”的叙事特点。米兰·昆德拉在他的小说创作中运用并发展了巴赫金的复调理论，提出“文本的复调”，在探讨小说的新发展以及可能性方面，为我们提供了更为广阔的理论与实践空间。显然，昆德拉认为在对复调的运用上，赫尔曼·布洛赫无疑比陀思妥耶夫斯基走得更远：“在布洛赫那里，五条线索的种类彻底不同：小说、短篇小说、报道、诗歌、随笔。这一在小说复调中引入非小说文学种类的做法是布洛赫革命性的创新。”（指布洛赫的小说《梦游人》）然而，在昆德拉看来，从艺术的角度讲，布洛赫的《梦游人》仍旧没有真正实现复调的意图。但是，让小说的归小说，我们说回电影。

电影创作中对复调叙事的运用，同样会经历一个缓慢的过程。相对于《爱情呼叫转移》《桃花运》甚至《命运呼叫转移》之类的简单拼凑，宁浩的“疯狂两部曲”已经是一种有强烈“复调叙事”意识的电影试验。如果说《疯狂的石头》中各叙事线索还存在一定的内在联系（几乎所有人物、事件都指向一个共同的目的，所有情节都围绕一个中心——一块价值连城的翡翠引发的“疯狂”——展开），那么《疯狂的赛车》中这种内在的联系已不复存在（至少变成一种异质的联系）：把所有人物联系在一起的不再是决定他们最终命运的必然性，所有事件即使仍旧在同一时间与空间下发生，也不一定要围绕同一个中心——简单地说，一群来自五湖四海的兄弟，为着不同的目的（赛车手一心安葬师傅的骨灰，毒贩子为完成一笔毒品交易，杀手则是执行一次杀人任务，他们的命运互不相交），在一个个偶在的当下巧遇，他们的命运也最终纠结到一起：善恶到头终有报。说到底，世界最终还是归于平衡——这就为电影提供了一种可能性：让生活说话。

生活本身就是一场复调叙事，不论它看起来有多么荒谬，有多么不可理解，但生活就是生活；生活有时候可以解释，但大多时候无法解释，不能解释的生活，或许更能代表生活的本质。（善恶到头终有报，是理想的生活；好人不长寿，祸害遗万年，是现实的生活。）我们往往把生活比作一部交响乐，而电影对现实的这种复调式叙述恰恰说明：世界，我们所生活的这个世界，其本身就是一部充满无限可能性的离奇的搞笑之作。或者说：我们的世界充满着黑色幽默。但是电影终究要把理想的生活展示给人看，因为这更符合人们的想象。

《疯狂的赛车》把不同人物的命运置于不同的背景之下，在故事的结尾又让所有元素偶然相遇——我们毋宁说是世界的可能性促成了这最终的相遇——可以说，导演至少是在形式上完成了电影的复调叙事。只是，电影本身作为对存在之可能性的揭示，对宁浩来说是否是有意识的？或者是我们强加于他的？电影究竟应该更多地展示理想生活，还是现实生活？——我们看到，电影评论陷入荒谬的境地：悖论无处不在。不过我们应当相信，在良莠不齐的中国电影作品里，近两年异军突起宁浩式黑色幽默，以及其复调的电影叙事结构，已经走在了中国电影艺术的先锋行列。

2009年2月27日

自己很少看这样的电影，看完却是很有意思的。很久没看梁朝伟演这么逗比的角色了，也第一次见张学友演这种娘里娘气的。

梁朝伟的角色比较类似于两个人中的大哥，有一些主见，有一些心思和使坏，但是实际上，也不过是胆小如鼠，等到真的要做黑社会的事了，只有一身黑社会的西装，没有黑社会都心和没有黑社会的勇气。

好像带我们走进了那个黑社会古惑仔颐指气使的年代，无数年轻人抱着加入黑这会的憧憬，以为都是酷酷的光鲜亮丽，实则在腥风血雨之中，自己只能拿着两把叉子呜呜渣渣。

张学友这个娘唧唧的角色也非常有意思，很少见舞台上帅气逼人的张学友放下身段也这么一个角色，这真不是歌星去演电影玩票了

最喜欢这版悟空了，这版西游人物饱满立体有血有肉，不得不说TVB版更人性化更突出感情更有人情味，对佛法的讲解很深刻，张卫健演技很好啊，那种洒脱不羁真性情，单纯可爱孩子气，重情重义，可萌可霸气可温柔，最近重温了这版看哭了好多次，尤其是三打白骨精那里我哭得稀里哗啦的，好虐，好心疼悟空。这版八戒真是让人又爱又恨的角色，有时觉得很贱，有时觉得很痴情很可怜很真实，千世情劫那段原创情节很棒，很虐，让八戒这个人物更加生动鲜明了。至于唐僧也塑造得很好，不喜欢六小龄童版的唐僧，太过圣母，神烦，太弱了，这版唐僧就不同了，真正做到了善良勇敢，大仁大义，虽然三打白骨精那里有些讨厌他，不过他后面悔改了给悟空道歉了，还是很喜欢他的，而且很帅，笑起来很好看，这里面的妖精也不是脸谱化的，都是有血有肉的，让人讨厌不起来

腾讯出品《飞狐外传》已经完结，一路带着女儿追剧完结，自从美剧《权力的游戏》终结之后，再没有如此追过剧，也算过了把武侠瘾吧。

总结一下。

本剧是近年来（武侠剧沉寂被骂多少年了）为数不多的好剧，非常值得一看，强烈推荐。

它最大的原罪是金庸。

你以为我在刁难金大师，恰恰不是，而是他名声太响太大。

这部剧在近十年里，都算得上精美，台词正，人物正，剧情正，节奏可以，虽然改编有些问题，但总体不偏大道，是最值得看的武侠剧。

它上不了7分，最大的原因是它是金庸剧。在武侠的世界里，金庸就是一座无法逾越的高峰，武林至尊，宝刀……啊，不，非金庸莫属。作为一部金庸剧，承载了太多的期待，武侠迷大部分是原著党，金庸的原著更是完美深厚，不论剧组如何努力，如何用心，终究难以全现金庸原著风貌。

如果，假如，这是一部原创武侠剧集，观众们没有原著可比，或者大部分人没读过原著，举例说明 ，如果这部剧是 卧龙生或司马翎，那本剧必然大火。有一部动漫作为现实例子，那就是《秦时明月》。

本剧最后四集看似高潮，场面大，赌坊开，只是雷声大雨点小，结尾颇有些草草。

原著中，掌门人大会，红花会各位当家纷纷出场，与胡斐等人一起破坏了大会，与《书剑恩仇录》联系，全书最高潮，可惜本剧结尾把红花会各位当家去掉了。

福大帅有洗白之嫌，为了一个马春花放弃了逆党，与前面他的狠辣不成一体，这是小小的败笔吧。

平平安安两个孩子的归宿没有交代，是不是导演忘了。

让金庸迷跌眼镜最大的是苗人凤，为救胡斐一行人，力战而死。原著可是好好的活到《雪山飞狐》，依旧是天下第一。其实这一点我倒是无所谓，因为也没准备拍雪狐，苗人凤给个结局也算可以，最后也算壮烈。

说说本剧最大的成功吧，只有两个字——态度！

导演、演员、编剧、制片人、投资人都是抱着拍一部好剧正剧的态度，本剧没有多余的谈恋爱吹水剧情，以至于我看时有当年看《亮剑》的感觉。

希望这份正经拍电视剧的态度，能传承下去，现在不正经的电视剧太多了。

各位看官，我虽然写影评骂这部剧，但还是一集不漏的看完了，而且每周三四五八点准时追，不知你们是不是……

如果你是武侠迷，这部剧值得你看！

第一季看的时间不长，年初看了好几集，屏幕戾气太重，就给关了。后来没有完整看下来，但是印象很不错，这一次突然想到，第一季开始看起，瞬间上了瘾。不过屏幕戾气还是超级重，所以写篇影评娱乐自己吧。

青梅竹马三人组看上去是全剧最稳定的结构，从第一季开始所有的关系千变万化，都有隐藏的崩塌风险，唯有青梅竹马三人组，别管是不是恋爱了，都还是让人觉得放心。这样的三人架构探讨起来很是有趣，其中的一个单分太高，人气太旺，另外两个吸引火力太足，不断被骂。呵呵，讨论一下吧。

看似中心的钟白

钟白一出场看似是一个掌控者的地位，她管事，管钱，出头，保护。她的心动牵连着这个小组的组织架构，两个男生都给予了她绝对的中心地位，但实际上呢——她是一个实际上的承接者。

纵观下来，她的情商是被碾压的，她的手段多年来也没有得到成长，使用的是多年前最原始的那一套。说凭着她那点小手段，两个男生会被她管住？没有人信。但事实上大学之前，她真就做到了，这不能不说是两个男生特意给她的。

他们三个特别温馨的田野回忆里——钟白说我要保护你们，但是这个保护的话题是谁开启的？任逸帆。任逸帆在钟白被照顾之后特意问钟白一个多年前应该早就知道的答案，然后路桥川跟上，三个人的话题瞬间又回复了温馨的范围，他们的关系再次终结在钟白看似领导，实际上饱受呵护的三人架构里头。钟白是外出的领跑者，任逸帆助兴鼓动善后，路桥川一开始就是深谋远虑的那一个。所以他们已经是任先生和路先生，钟白一直是那个带点傻气的钟大哥。

不是她那个时候有那么厉害，是他们刻意地将和他们三人组的时光停留在了过去，所以那个女孩一直还是那个女孩。只是这个女孩儿终有一天会要长大，她的成长可以被延后，但是终究无法停滞。她被无意中压抑住的成长，因为身边有两个保护者，随着这两个保护者有意无意地缺位和转变，她终于要从钟大哥这个单薄的身份褪去，成长为适合于这一个乌托邦小组的新的一员。

钟白的第二季看着很作，但是她真没有主动做过什么坏事，她只是用一些很幼稚的小女孩的手段来处理事情和恋爱。她没能学会倾听路桥川的话，反而自己做了很多计划，然后路桥川妥协放弃展览，跟她去了古镇。这其中钟白有阻拦过路桥川吗？没有，她一直在懊恼为什么路桥川不去为了自己的前途努力而将就她，她的作是一种发泄和幼稚的处理手段，但很多时候真不是她的目的。了解钟白的路桥川看着觉得挺可爱，任逸帆保持沉默，两个人真习惯了，多正常一点事啊，旁边看客们却发了火。钟白说要去打人，这不是她作，这就是她性格，这事路桥川忍得下，她不行，她就是个冲动的个性，这个时候也没法去指责她作。看看站出来阻止的是哪些人？任逸帆不说，路桥川、毕十三、李殊词、林洛雪和许连翘，他们都不是冲动者，能够很快反应这事不对。钟白也不是为了这个生气，她事实上生气的是路桥川的妥协，事实上之前总是她在妥协，这种位置上的对调和置换，让她很不舒服。加上那一段对话被听到了，让她的患得患失积累到了顶点，钟白开始彻底的爆发。真正大作的，呵，还真不是这个样子。

有趣的是，第一季钟白说她可以拍一辈子的风景，她问路桥川可不可以，第二季转拍了自然。解读说她要去尝试新的风景了，这没错。但是考虑肖海洋？路桥川的桥是建筑，川是自然。她了解的是年幼的路桥川的人格A到Z，现在路桥川长大了，迅速成熟，钟白真把握不到了。路桥川一旦扩盘，钟白就不再是百分之百得到胜利。钟白不能一辈子拍她的风景了，她要开始长大，她开始拍摄自然。自然，说到最后，不还是落在了路桥川之上吗？

钟白还会是三人组乌托邦里的那个姑娘，她风风火火，潇洒自如，但是成长后的她不会再这样的不知所措，她最后还会是那个了解路桥川从A到Z的人，但现在不会。她打破了原有的架构开始成长，等她成长完毕，将填补上那个剩下的空缺，完成重建。期待第三四季。

失败的叛逃者路桥川

路桥川是关系的核心和压力最大的承载者，他是一开始就试图逃离三人组的“叛逃者”。钟白的停滞和任逸帆的固守让他们都不会成为这三人关系中的变数，这个变数只会是路桥川。

钟白那种孩子一样的掌控怎么可能会有效果呢？任逸帆是他自愿固守的，他有离不开的理由和心结。但是路桥川没有，让他一直在那里的是他的温柔和厚道，还有他自己都说不清楚的深厚情谊。第一季钟白条件反射护短，她说让林洛雪不要玩弄任逸帆，和她还有说任逸帆是小贼的顾一心正面杠上。不是说她真觉得林洛雪有什么，而任逸帆不渣，那就是她护短罢了。别人都不能在她面前骂那两个男孩，绝对不行。她无数次觉得任逸帆是个渣男，但是一次次袒护在他的面前认真践行保护者的角色。被保护着的任逸帆和路桥川两个，任逸帆绝对会快乐地接受，但是路桥川呢？林洛雪被刺激，立马刺回去，问钟白他们需不需要你的过度保护？钟白没想过这个，她是单线思维，她真就是习惯性地这么做了，然后就开始反思和失落，她问的人是路桥川，路桥川说有时候会。

路桥川是一个心理健全的成熟的人，他的情商很高，也有自己的天赋和志向，他会对钟白的管控偶尔会觉得压抑和难受，所以一度试图逃走。他最开始可能还好，但是乍然接触了闯入者，接触了新的大学世界后，邂逅了从没有接触过的，全然新鲜的林洛雪，他是真的动心了的。不过肖海洋说他有色心，没色胆，任逸帆说他会动摇，没有自制力。这话单听都没问题，但实际上呢？好像他是有所属但是却想要叛逆的形象，不然他凭什么不能和林洛雪在一起？男未婚女未嫁的。实际上任逸帆也不觉得路桥川的没有回应是错的，他早在第一季钟白表白未遂之后就这么表态了，钟白说让他把仅剩的良心丢掉，他就陪着钟白去闹。但实际上，他知道路桥川喜欢林洛雪不喜欢钟白不是错的，没有道德压力呀。钟白也知道这个，所以她失落是失落，想通了之后，还是没正面去阻拦，因为没有立场。但实际上，任逸帆作为清醒者，这个时候说的依然是动摇，因为他很清楚，路桥川真走不开，他还就喜欢钟白。

路桥川有关爱情的描述和遐想都是关于钟白的，他的醋意和呵护很多时候也是给钟白的，他说林洛雪陪在他身边很美好，但实际上钟白也一直未有缺席。像是钟白和肖海洋差点结婚那一段的彻底暴走，和林洛雪有男朋友的淡然处之，还有，路桥川并没有一直反对肖海洋找人结婚这件事，他之前的反应很淡，直到肖海洋说没有找过钟白，他就突然开始暴走，彻底激怒了肖海洋。比一比就知道态度的差异了。他给林洛雪的心动太纯粹，所以给林洛雪的感情也太浅。所以在钟白和肖海洋的结婚闹剧过后的谈话里，任逸帆说你难过得太晚了，又说他是劫后余生。他真的早就喜欢钟白了，林洛雪真不一定是他那一挂的。他们两个都是彼此的plan B，将就着也能共度一生，但是问题是路桥川可以接受，三人组的任逸帆和钟白能忍受吗，林洛雪也不会愿意将就。所以，山川飘了一阵雪，终于是白了山头。

第一季的路桥川没有真正通透，他不是真正自愿盘踞于乌托邦小世界的守卫者，所以看到新世界之后心动不已，一度想要逃离。一方面无形的压力太大，一方面新世界太美。但是他失败了，出逃的意动不足，回去的牵绊太强，他的失败的反抗带来了第一季的故事和牵扯。就是他父亲的年轻版本，自然地喜欢上了年少时的朋友，忍不住地争吵和反悔，但是跑不掉啊！真要想走，有法子做到的，但是不行。他不是第二季想适当喝点所以越喝越多，他根本就是早就喝多了，第二季终于承认自己上了头。他的色心和色胆都没了，自愿退回了乌托邦，成了坚定地守护者。

自始自终的守卫者任逸帆

任逸帆从没有一刻想过离开这个乌托邦，甚至这是他着意维护和打造的圣地，看得远远比路桥川和钟白来得清楚。他早早知道世界的丰富和多彩了，他不需要像路桥川那样去试错和体验，这个乌托邦是他费尽心力维持住的。

都说他护着钟白，其实任逸帆希望钟白改变吗？不愿意吧。大多数时候，他陪着钟白闹，只要钟白有一点危险，他立马理智。他不是一个彻头彻尾的理智者，他只是一个纯粹的护短的人。若是钟白没跟着肖海洋他们一块说去砸场子，任逸帆怎么选？冷眼旁观，或者起哄架秧子？都有可能吧。他拉住钟白说的话是谁爱当谁当，你不行。对比路桥川——他真没觉得钟白一个人去不行，是所有人都不可以，都是错的，他作为一个成熟的班长得要拦下这件事。钟白是能够让他放弃原则去出头的人，这是对钟白情感复杂的妥协。任逸帆还真没有这样的大爱，他就是站钟白和路桥川而已。

我不相信任逸帆会有很好的爱情结局，许连翘也难。不是说不是真爱，只是爱情对于任逸帆来说不是稀缺物品，钟白和路桥川才是。哪个姑娘愿意长时间忍受呢？我想他自有自己逻辑和情绪里的快乐，每个人都有自己选择的权利。他就是那个渣男，对除了钟白和路桥川以外的所有人。

这篇影评，是看了《卫斯理之支离人》第一集之后就已经想写的！只是时间有限，硬着头皮看完了《蓝血人》才动笔。我不会掩饰自己从小就看完卫斯理系列的事实，但我也绝非生搬硬套的原著党，从事影视制作的同时，我对改编原著也有自己的底线，相信这也是不少所谓“原著党”的底线。所以这篇影评有一部分是为了还原一个原著的卫斯理，另一部分是站在中立的立场去看待这两套卫斯理的网剧。

这一部分，是针对原著而评论的。卫斯理是倪匡笔下的传奇人物，也是倪匡先生最广为人知的作品系列。卫斯理系列的特点是离奇曲折的故事情节，贴合现代社会（当时是80、90年代）的各种人物设定，以第一人称的角度去描述故事的新颖。其中人物性格的塑造，是倪匡先生的拿手好戏。先看看网剧里的卫斯理（余文乐），不知道是王晶要求还是余文乐自己的理解，剧中的卫斯理整个一游手好闲的富二代，对任何事情都“随便啦”“OK啦”“好吧”，尽量避免让自己和别人麻烦，有事情藏在心里不轻易说；再看卫斯理心灵搭档白素，碰到卫斯理之前气焰逼人，两人好上了之后经常心事重重，最后竟然还对方天涯吃醋，而且她一出场几乎没好事，要么把卫斯理打死，要么被人活捉……这两个核心人物完全没有撑起剧集，还让人有点厌烦，于是被配角任达华、林家栋，甚至黄浩然抢戏。

原著的卫斯理，是个不撞南墙不回头，哪怕有一丝机会也不放过的“麻烦人物”。倪匡先生说过，其实很多事情看似平常，但仔细探查也会查出一个曲折的故事来。卫斯理能遇到这么多奇事，和他“八卦多事”的性格是分不开的，正是因为一点蛛丝马迹都注意到，所以特别容易牵扯出很多古怪的遭遇。他的性格鲁莽、脾气倔强、自大、不服输、好奇心强，因此特别容易惹事，也让他在丰富的冒险生涯里认识更多的朋友。

网剧里的罗约翰，很明显在复制倪匡笔下的人物——亚洲之鹰罗开。倪匡先生笔下的冒险家极多，较出名的有原振侠、罗开、浪子高达、女黑侠木兰花、年轻人等等，但每个人就像漫威宇宙的超级英雄一样，大家互相认识，又很少出现在同一个故事里，都是各自为战的。白老大，白素的父亲，是一位世外高人，在黑白道里德高望重，有东邪王药师的风范，在后来卫斯理的故事里也时有出现，其长子白奇伟，也是一位冲动型人物，经常和卫斯理对着干，冲突不少。网剧中的小宝，很明显是卫斯理系列中的温宝裕，但表妹彩虹就张冠李戴了，彩虹是白素的表妹，而且只在一个故事里出现过。卫斯理初期接触最多的，有私家侦探小郭，警察厅的黄堂，还有中情局的要员例如纳尔逊等等，人物非常丰富。

《支离人》基本把原著的主要情节都展现了出来，除了“牛头大神”的外星人，加强了邓石的人物塑造，幸亏有林家栋把控，夸张之余效果讨好。但《蓝血人》就改得乱七八糟了，首先两位主要人物都是虚构的，原著里的蓝血人是卫斯理小学男同学方天，洛卡什么的更是胡吹了，还有那个女子黑帮组织，感觉比小偷组织更乱。

好，原著和改编已经描述完毕，现在说说剧集方面的问题了。改编，通常是为了把文字的情节变成动态真人展现出来，所以对情节、场景、人物都有可能作一定的改动，但不等于一定要来个翻天覆地的变化。如果是这样，不如另起炉灶，别拿原著开刀，因为这一改，很可能没有看过卫斯理系列的以为这人物就这么菜，为什么还能成为科幻小说的经典呢？！就算倪匡先生愿意，也要对得起收看的观众。

王晶的影视剧如果是随便的，那基本可以看到以下几个硬伤：剧情乱堆砌，靠硬推来发展剧情，女人基本要性感，卖肉少不了，人物生硬没有灵魂……这两套卫斯理系列都是如此，从特效到情节，都是在考验观众的底线，为了特效而特效，人物做事出发点毫无根据，想怎样就怎样。就拿复活卫斯理一情节来说，随便在电力局拉条线就可以把全开罗的电力引导过来，不说合理性，就是漫画也说不过去。还有犯罪分子和集团，信一个人和怀疑一个人，只需要导演开心，可以没有任何理由。为了描述一个追求权力的女人，让云宣一个有智慧的女人变成只靠身材和野心的无脑罪犯，不知道这样的女人，罗约翰这种人物怎么会和她一起三年？！

以上种种只是这个网剧系列的其中一些硬伤，更多情节牵强的就无谓表述了。第三季《无名发》瞄了几眼，发现罗约翰成了主角，哈哈！很想对王晶和导演钟少雄、霍耀良发表一下心声：能不能别拿卫斯理的故事来乱改？其实卫斯理的故事都很精彩，不用太大的改动已经能吸引观众了，别再拿大胸女人、豪车、豪宅这些虚幻不实际的东西来蒙骗观众，拿出像《追龙》一样实在点的内容来，不然你们都是在荼毒网民，知道吗？这些浮夸、低级趣味的文化内容，其实应该被禁止的！

这部剧我又是在抖音上看到后过来看电视剧的。哈哈，抖音还真的是宣传剧的好平台。看到剧里的女主老受欺负就过来看了。

在这里我不得不吐槽一下男主前妻呀，这样的人真是堪比宫廷剧剧了。自己嫌弃自己的丈夫离婚了，后悔又跑来前夫家利用女儿闹事，自己的三观不正，还要把这种行为传递给自己女儿，她真的该好好反省自己一下，难道自己活生生的例子还不够吗？非要自己女儿学这些。