七宝奇谋的奇妙冒险，伴我同行的兄弟情谊，后窗惊魂的恐怖刺激。即使Boss再强大，结局不也应该是逃出生天般的皆大欢喜吗？如果说前一个半小时都在朝这个情节发展，那么最后二十分钟营造出来的绝望让人无比压抑，朋友死亡，爱人离开，杀手逃亡，恐惧将伴随着他以后的每一天，也许这才是最真实的生活。

骂我喜羊羊干嘛？喜羊羊惹你了？那是大家的童年，容不得你一个明星在这里痴人说梦。别人是国漫巅峰，闻名于世 而你怼那些键盘侠，无所谓，但是为什么cue我喜羊羊？为此我特意下了个豆瓣，你先道歉，再来要评分吧！喜羊羊是我童年回忆，多少人的青春，别人带给你一个小时候的回忆，而你这种人，却嫌弃别人。真的是恶心

特例，sci谜案集打破了我的攻控属性，不过这种案情推进中附带点小暧昧，其实很像以前的七侠五义那种百无禁忌的兄弟情，而展耀的设定其实比较像公孙策，是个文弱的高材生，我以前看周杰或者邓超版本的少包，喜欢的也都是公孙策，因为年轻时候会跟包拯争个你死我活又争不过的那个公孙策，比先天开挂的包拯更让我共情，不知道原著怎么样，感觉这部剧虽然神化心理学和催眠，但这种神化主要是给了反派，好像处处都有催眠从中作梗的身影，也因此，正方这边对展耀的能力是有制衡和忌惮的，双男主的能力并不均衡，白羽瞳武力值爆表，智商也很高，展耀武力值为零，智商很高，他只比白羽瞳多出一个心理学的天赋和催眠能力，还囿于法理，使用范围有限，这种不均衡有时会让人有一丢丢觉得展耀是累赘，特别是白羽瞳和冯杰并肩作战的时候，更有这种感觉，如果有第二部，应该要把这个点处理好，不过应该大概很有可能，不会有第二部了

另：季肖冰挺好看的，白羽瞳打戏不错

港片不港，合拍成流。一转眼，麦兜系列竟然已经十年有余。十年过去，港产类型片形神俱损，从了合拍片的大流。尽管新政策允许香港电影直接在广东引进上映，但这记救心针恐怕已经回天无力。说这些是因为，你在《麦兜当当伴我心》里看得出很重的合拍片痕迹。不说跑来深圳走穴、蹦出个刘谦之类的，由于要考虑内地国情，影片配乐歌曲大多有两个版本，一个粤语版一个国语版。我并非极力鼓吹保护粤语原声，只是，如果麦兜这个动画形象脱离了香港，脱离出粤语文化圈，那么我真不知道，麦兜是否还可以叫做麦兜（很庆幸，我看的是粤语版）。这当然不是麦兜系列第一次求变，在过去几年，麦兜的改变是历经了阵痛——至少在我看来，前两部挂着麦兜头衔的电影都是不成样子。因而，到《麦兜当当伴我心》，导演索性改变了整体画风，线条简单、色泽清爽的麦家碧，造型奔放、色彩浓烈的杨学德，他们放在一起，导致这部麦兜的混搭感极其强烈。故事方面，麦兜的屎尿趣味和吃喝拉撒内容，它们依然得到了保留，“急便便”更是从头串到了尾。主角是校长，麦兜和麦太变成了配角。片中还出现了一堆卑琐、多余的人——他们令一些观众大感不适，但显然，他们也为麦兜系列带来了新意。“唔得就返顺德”（该话在国语版变成了“回老家”，效果全无），黄秋生配音的校长，一个字一个字地念道说话。他有音乐梦想，同时还有各种兼职形象，挥汗如雨。围绕叮叮当当的音乐梦想，片中出现了大量的配乐插曲，它们大多是由经典曲目改编成的俚俗小曲，填上了令人爆笑又不失优雅的歌词，像《Canon in D》、《降B大调即兴曲》、《土耳其进行曲》等等。这般拿来主义其实挺港式做派，很对味。从“风吹柳絮，茫茫难聚”到“当知欢乐如雨，来如潮散失似雾，难得是跌坠时可与”，从《春风亲吻我像蛋挞》到《你的扣肉》，抛开动画不说，《麦兜当当伴我心》更像一部通俗音乐剧，缺点毛病有如去年的《钢的琴》。同是靠音乐来煽情，与早先某网络短片的刻意卖弄不同，麦兜是以自嘲的姿态去面对现实，世界就是这样子——就像结尾来的那段总结陈词（早先几部麦兜也是如此做法），所谓感动，还不是一泡屎尿，直上直下。相比内地的低龄动画，一直都觉得，麦兜系列真不是拍给孩子看的，而是留给一帮大人。像剪脚甲、吃香蕉等细节，小孩子恐怕难解其恶趣味。这次麦兜不仅展示了香港的全景，从港岛到九龙，绕了一大圈，同时还有前面提到的众多小人物。然后令我惊诧的是麦兜还跑了深圳（遥望香港一水之隔）、上海、澳门（意味深长的Macau之死），甚至在结尾，观众还可以看到红瓦绿树的鼓浪屿。理想和梦想都抵挡不住现实的残酷，但不变的歌声响彻香江，抵达了内地。就像大M开溜后的话：留得青山在，不怕没叉烧。在我看来，这集麦兜之所以出色，原因在于内容的碰撞与融合。正如麦兜形象是借一头猪来说草根港人，香港又是中西文化的交汇之地。此番又是两种画风的融合，对这个求变求新的港产动画系列来说，它努力适应内地的规则，同时尝试着保留香港元素……冷笑话少了，音乐多了，《麦兜当当伴我心》给人留下的就是这么一印象。无论如何，麦兜都不能失去自我，哪怕兜完一圈，它还是根在香港，对这片土地和形色人物充满着感情。【新京报】

搞笑吗改的，改的一塌糊涂，你就不能稍稍尊重点原著？笑死我了改编的，怕是生怕不知道你要拍玛丽苏剧，人家父母很肯定女主被你改成婆媳关系不好，他妈很讨厌女主，搞笑。人家男主在小说里厉害得不行，男二见着他就害怕被你改成男二让男主公司差点破产。呵，真的不知道该说些什么，也就希望你能稍微学学隔壁东宫改的很少

对于一个看了三个版本并深爱原版的人来说，看到日版很惊喜，这才是翻拍翻拍好吗，除了主线故事几乎所有的情节都有改动，进行了本土化改编，避免了看了这么多版本的疲劳感。影片有很多可爱的细节，女主每次紧攥在手里认真放到别人手中的糖，还有老奶奶总是送老爷爷苹果，却不知道对方对苹果过敏，一直以为是为了表现老奶奶的自我不考虑别人，看到这版我才看明白是二人初次相见时老爷爷是心动，回忆是灰色的，只有苹果是鲜红的，从初相遇到生命的最后一天，爱一直存在。一开始的表演有些夸张，女主虽不如另两版演绎出少女身老人心那般与年龄不符的古怪，好在古灵精怪的也还算可爱。同时也看向了理想与现实，找工作还是搞乐队，一开始离开乐队的女孩，向现实妥协的女孩，看着昔日的伙伴在这条道路上始终如一的坚持，看着他们离着自己的理想越来越近，既感动又心酸，也不奇怪最后的回归。最感动的是出了两次车祸都错过表演的孙子，日版中却坚持着到了现场，想被母亲理解的心情，很好的传达了出来。而音乐总监，说的情话也不过是女孩子不要弄脏手，什么事让男生来做，让一直受苦为别人而活的奶奶真正感觉到了被疼爱，情话也可以说的这么朴实而动人。他也因为女主角的不告而别独自思念成为影片最让人心疼的一个，日版对于他的结局则是女主从所有的照片中都消失了。那个女孩再也不会出现了，希望你忘记她开始新的生活。至于影片的音乐，虽不如原版的开口跪也依然好听，但是没有原版音乐贯穿影片的感染力，可能是主题更多的放在了人与人之间的感情关系上，把机会更多的给年轻人吧。日本男生果然还是卷发更合适啊。

电影烂在台词的设置、镜头、剧情的表达上，主线任务如果拍好了其实不难看。

明明这么多人物，但剧本完全没有把每个人物的性格特点立住，台词零零散散，一人说一句，没有台词的地方就做背景板或者假high几下，主角团的互动生硬到无法理解，几乎没有任何细节来表达他们之间的感情，我甚至都能透过电影看到他们的剧本上是怎么写的。镜头也无比随意，一会意义不明的晃一下切几个特写镜头，然后该镜头的演员面无表情，我有些怀疑导演真的知道自己在拍什么、想表达什么吗？

整个电影就是一个巨大的空架子，所有人在里面晃荡，能看出刘亚仁十分想在剧本的基础上把这个空架子填满，设计了好多小细节，但只有他一个人发力，就显得他有些用力过猛，因此让一些观众觉得他变油腻了。

这剧看完两集就看不下去了，要不是我老婆天天看这个，我绝对不可能看的下去。

一句话总结就是全剧三观不正，现在不是宣扬社会主义价值观吗？这剧能过审？

本来看剧就休闲打发时间，这剧倒好，唯一的作用就是给人添堵，看着真能让人恨到咬牙。你能想到怀孕女主车祸，肚子的孩子掉了是整个看剧过程中最让人爽的点？我甚至为车祸鼓掌？我也奇怪是什么让我这么冷血了？全剧唯一两个正常人，就是男主前后两个老丈人。

之前只见过网红招恨博眼球，电视剧还是头次见，真是奇葩年年有。