低龄向，适合小朋友看，平时看过动画的在影院更有代入感。有科学，有搞笑，有友情，有勇气!小朋友们看得很开心，笑声不断，情绪高涨，出了影院还在模仿电影的片段。假期好选择。赞??

低龄向，适合小朋友看，平时看过动画的在影院更有代入感。有科学，有搞笑，有友情，有勇气!小朋友们看得很开心，笑声不断，情绪高涨，出了影院还在模仿电影的片段。假期好选择。赞??

低龄向，适合小朋友看，平时看过动画的在影院更有代入感。有科学，有搞笑，有友情，有勇气!小朋友们看得很开心，笑声不断，情绪高涨，出了影院还在模仿电影的片段。假期好选择。赞??

《一百年很长吗》这个名字挂羊卖狗题文不符 能感受到电影的表现力导演的年轻的生命力 但这生命力虽然有张力却是大都在摆拍 感觉多是“我把镜头放在这里了 接下来你们开始表演怎么怎么样吧” 而不是真正发自内心发现了生活本质的那个点有欲望地同样也自然地流淌 片子被定义为纪录片 纪录片的魅力之处在于它有太多不可控因素 就像一场出发 所定的目的地在到达时出现了天壤之别 而这部一百年很长吗被控制痕迹充地满满当当 节奏感也很差 两段故事的穿插没弄懂 结尾像磕了药忽然从现实悲伤中顿悟一样奇妙？

今年在冰岛电影界实习，克莱尔德尼是荣誉终生成就奖的得奖导演，受邀来冰岛领奖＋给讲座。期间抽空看了high life （这个中文名翻译好无趣，完全没有诗意，英文原名虽然也很简单但可以解读成几层不同的意思）。我之前没有看过这个导演的其他电影，所以无法跟她以前的作品做任何比较或放在一起分析。

关于电影本身。影片的视觉是我很喜欢的类型，色调，节奏，剪切，叙事碎片化，有些缓慢，有些令人窒息，有种游离感和不现实感，就好像整个太空旅程本身一样。在一个封闭的，监狱化的太空舱里，过着冗长无趣的每一天，缓慢地朝着未知的黑洞航行，船舱里的人必定对时间的感知已经受到了影响，时间这个概念已经变得十分渺小和不重要了。影片本身也是塑造了这个氛围，时间线破碎，前后跳转，影像片段式，呼应这种对时间的感知失调。

导演在讲座中说，对她来说这部影片重要的不是叙事或者对话本身（何况这是她第一次执导英文片，而且她承认自己的英文也不是很好哈哈），因此此片的对话都非常极简，她说对她来说用视觉影像来描绘一种特定的氛围是她最重视的部分。用各种不同层次的视觉图像来描绘一种无法用语言描述的情绪，气氛是她对此影片的着重点。此片所营造的这种粘稠，湿润，黑暗的氛围，很暧昧，很暴力，很沉重，又很亲昵，加上许多蒸汽，流动的不明液体的画面，就如同船舱上几个互相没有瓜葛的人被囚禁的肉体和欲望。

导演说，现在的很多太空片都把关注点放在特效，机械设计，剧情都是什么外星人进攻地球，或者人类探索外星之类的比较科幻化的走向。而最早的太空片，其实都是性感的。外媒也称克莱尔这部太空片是一部“性感”的太空片。此片可以说不是一部我们所熟悉的太空片。没有什么画面是描绘神秘浩瀚的宇宙，或者是太空船先进的设备之类的。基本上导演是讲一个非常人类化的故事，关于人类对情感，肉体，道德，欲望的探讨，放在了一个对外隔离的空间里，而太空的设置，放大了这种隔离感，延伸到了宇宙的黑暗深处，孤独感前所未有。

对我来说最有意思的部分，是影片结束后发现影片的艺术指导是冰岛艺术家olafur eliasson。熟悉Eliasson的光艺术的人都会认同此片的光影非常出彩，尤其是影片最尾，当父女两人逐渐接近黑洞，影片突然陷入深沉的黑暗，只有一道耀眼的黄色光芒横切画面。这道黄色光是艺术家的一个作品。在讲座中克莱尔分享她跟olafur合作的经历，说她在艺术家位于柏林的工作室里寻找她想要的可以象征性表现黑洞的光雕塑作品，这道简单的黄色的光虽然在形态上与人们所知的黑洞的影像并不接近，但她发现当手靠近这道光管的时候，皮肤的颜色产生了变化，肌肤可以感受到光管发散出的能量，这种特别的能量正符合她个人对黑洞的艺术影像化。

对于影片结尾，导演非常开放地说，是的，她就是想要指出最终父女两人乱伦的无可避免性，这是人们拒绝去接受的，但必然会发生的一个taboo。这是一个非常人类化的故事，而性是一个非常人类化的话题，当时间本身已经失去了意义，当这对父女整个人生整个世界都只有彼此，整个人类世界的规则和道德衡量都已经距离他们如此遥远，而缓慢迎向他们的，只是一个未知的黑洞和未知的人类可能性，这个所谓的taboo，似乎也没有那么重要了。。。？

在今天这个时代，看到这种电影还是很难得。

香港电影类型之丰富，令人佩服。

市民文化，可以说是一个城市、国家发展到一定高度才会出现精品。像《金瓶梅》

没有杨德昌电影里的写实、哲理，但人物的性格，生活里的纠结、挣扎，足以让人感同身受。

only you 还有不少片段，可以在周氏喜剧里看到传承。

不同的是，无厘头的小人物总是有那么一股迷之自信，最终总能解救自己。

显得有些神话，许氏电影则多了些赶客的心酸。

还有四个月我就要从高中毕业啦，今天难得放假休息，我一直打算在毕业后也来一场旅行，之前也在微薄上看到了电影的预告，所以今天一来电影院直接买了《毕业旅行笑翻天》的票，果然没让我失望。整部电影虽然在配音方面有些瑕疵，但是剧情真的很吸引人，里面高中生的日常和我在学校里的生活非常相像，紧张激烈的学习，气氛严峻的考试，严格要求我们的老师，真是特别有代入感！尤其在他们毕业之后，从窗台上朝着楼下扔复习资料的那一段，真是让人热血沸腾。等到我毕业了，肯定把我书桌上哪堆破烂都丢下去。电影中徐娇和邱胜翊那种隐隐约约的暧昧真是太美了，如果在高中时期，没有暗恋过一个心上人，那么他的高中生活真是不够完美。《毕业旅行笑翻天》真是超级爆笑！晚上一定要带着我的好闺蜜二刷！必须二刷。

CBA首部纪录片。对CBA关注并不多，也不是广东或者新疆的球迷，看完却觉得燃到爆，甚至比NBA的季后赛的纪录片还要燃。究其原因，一来是，本土的纪录片与从小接触的篮球氛围更接近，更能理解与认同；二来是，作为中国球迷都会真心希望中国篮球越来越好。一部好的纪录片肯定共同努力的结果，但是还是要对总策划姚明表达敬佩。本可以退居二线做一个富豪，却还是站到台前扛起中国篮球改革的大旗，风雨飘摇，负重前行。这部片子把比赛背后的细节呈现出来，展现出那些不为人知的坚持，隐忍，挫折与期望，希望能慢慢培养出属于我们自己的篮球土壤与篮球文化。正如片末的互相鼓励，不论是篮球还是生活，即便身处泥泞，也心向光明。敢梦敢当！

曾经拍出“北京三部曲”的宁瀛，拍出了《浪漫天降》

这是否说明了艺术片导演转战商业片后遭遇的困境：

一种透析现实的能力遮蔽在泡沫般的故事氛围之内

从而不再能感知到影像真实与现实生活的真正关系

因而电影影像转变为电视影像，只比视频更高一级

它们只有一种即时观看的故事价值，与影像无所涉

因而唯有动作的发生与排列，没有体验情境的建构

或者说，商业片本身便浮现在虚假的影像泡沫之中

而不必思及影像真实，考虑到影像本身观赏的价值

如此才有这样一部辱没观众智商与情商的无趣之作

小阳妈妈和其他家长算是一个普通家庭的人和一群家里有钱有背景的人打交道。

人都是喜欢和自己相同或类似的人相处的，所以小阳妈妈就是很容易被排挤和自动忽略的那种人。

小阳妈妈的做法:

1、知道别人看不起自己但是因为以后不得不相处，所以选择自己主动去与其他人沟通。

2、乐于分享和热心帮助别人。去帮助别人会给别人留下好印象。

3、主动示好，但是有原则和主见。人与人要更好相处必须是建立在平等上的，遇到问题，自己要保持自己的原则和主见才会让别人尊重你。当然有棱角的人肯定会得罪其他人，私下跟别人好好沟通，解除误会才不会树立敌人。

不得不说，编剧写这个女主是很接近现实的。现在那些傻白甜，全世界都围绕着女主转的剧情很容易误导青少年。

喜欢传武和鲜儿过自由自在快活无比的生活，鲜儿这个乱世佳人，传武这个报国英雄，他们这对苦命鸳鸯是我最看好的一对。 “为了你，俺死都值！”我在一直被传武这种朴素的演绎感动着，这种朴素又真挚的感情比我看过的任何一部言情戏都感人。在山场子里，两个人相依为命，鲜儿救了传武的命，传武为了鲜儿跟恶霸决一死战。朱开山这一家人，救了不少人的命，戏里的人常说：“我这半条命都是你的，你就是我的再生父母，”我觉得这一点儿都不假，很真实，那是一种言不由衷的感激，在那样一个年代，能活下来真的不容易，对于保住自己性命的救命恩人，难道就只用一个谢字来表达吗？

就像这段，震三江说：“这次是传武救了俺，上次是八竿子打不着的山东菜馆的老掌柜救了俺,”鲜儿：“当家的，那山东菜馆的老掌柜是传武他爹，”“你说啥？！”“那真是传武他爹”“..........那还报答啥，干啥能报答人家两条人命啊！？”救命之恩哪能单用一个谢字来概述啊！ 传武对鲜儿好，鲜儿一直压抑自己的感情，因为在那个时代背景下，弟是不能娶嫂的，虽然鲜儿没有过朱家老大的门儿，可是封建的爹也是不允许他们成亲的，鲜儿不想连累传武。传武却什么也不怕，当初赌气离家出走在山场子遇见了鲜儿，和她相依为命，后来苦苦寻找她又在大哥的婚礼上碰到了因为心上人娶了亲而伤心的鲜儿，“自从那年进了山场子，俺就没把你当姐”，这一切对于传武来说都是不容易的，传武下定决心要娶她，鲜儿不敢，爹不让，传武不怕。后来传武在娶了秀儿的那一晚带走了鼓起勇气的鲜儿，他们要去过自由自在的生活。我就喜欢传武天不怕地不怕的男子汉气概。两人又在水场子里经历了一番又一轮的波折，传武为了鲜儿什么都可以不管不顾，鲜儿跳江，他就跟着跳，两个人的感情已经如此浓厚。就在他们回味幸福刚刚安定下来想要成家的时候，一帮土匪打散了这对苦命鸳鸯。鲜儿遇到了震三江，如果我是鲜儿，我也会跟震三江上山当土匪，我想要一种纯粹自由的生活，能够天天生活在大山里，饱览一年四季迷人的景色，想干嘛就干嘛，又有那样一群慷慨仗义的好兄弟，想想就觉得快活。

十多年后，在鲜儿的匪穴里，她遇见了被自己亲手抓上山来的作为官兵来勘探情况的传武，在他们相认的一刻，鲜儿低着头，流着热泪，怎么也不敢相信眼前的就是自己以为已经被打死了的传武，她摸着他的脸，一时间，百感交集，那情景，催人泪下啊有木有。他们两个，一个是匪，一个是兵，注定难以走在一起。岁月真是能捉弄人，两个曾经相爱的年轻人经过时间的打磨已经褪去了热情，变得深沉，变得沧桑，只知道把感情深埋在心底。 他们的感情就像沉在酒缸底的残粮，不会轻易浮上来，但是当回味整坛老酒的时候，又是一阵扑鼻的醇香.........

最后两个女主走到一起，表示本作想用百合来合理化NTR和出轨行为，手段和占我英雄superlovers等如出一辙。

两个女主结合起来的话人物就很立体了——一边佯装受害者推卸逃避尽显无辜的好女孩，一边丑陋独占欲得不到就毁掉的恶毒妇。

可怜男主连全名都没有，太可怜了。

除了片名，OP也唱出“那颗绿色的花蕾终将绽放”的“佳句”。

每集9分钟，全心NTR。

挺恶心的。

说实在的，这部剧只有五分我觉得低了，七分应该有的。先说缺点：特效马虎，主要是军演时火炮乱飞，也不知道真实场景是不是这样，这导弹追着飞机跑如果是特效，那么飞机如何做假的闪避动作？如果是真的，那飞机没危险吗？还有多个演习场景却只用同一个镜头，偷懒。剧情狗血夸张，黑天鹅没羞没臊，为追求姜海什么招都敢用，见到洪声却又马上意乱情迷；大小姐自残，乱投钱：老外花巨款盗取无人机数据，一个飞行员主导参与的项目，有那么多钱自己开发不行吗？老猫团长演习被干下来两次，不至于生那么大闷死吧？庞副旅长也不用那么紧张吧？姜海公然违抗命令向红军开火，军中真的可以？剧中插曲惨不忍听，高潮剧情时的大合唱硬是为了省钱搞成男女两人唱。还有很多毛病，一时想不起来，但这些毛病都是枝节，我觉得该剧优点也很突出：主要情节演进还是很合理的，脉络清晰，符合逻辑，有几场戏挺精彩的，比如红烧鲤鱼变沙丁鱼，战友牺牲检讨会的分析等等，非常典型地印射出社会上众多的人和事。还有就是姜海私自实验直升机筋斗横滚的场面等等，还有一些军事知识不经意间透露出来，比如直升机的款式、操作、速度等等，也许资深军迷嗤之以鼻，但普通观众一定看得很过瘾。

HKNS | 对社会问题的探讨已经可以深入至此 电视剧的艺术和价值才能体现 能让人思考的创作从来都不可能拘泥于职业 情爱或者政治这些单一要素 搭配2020魔幻现实充满反思 | 用酣畅淋漓来形容一点也不过分 高能量密度以至每一集看完几乎都需要休息 | 于上一季的疯狂相比 编剧怪诞的思考下却充满冷静 甚至其中几集已经具备电影水准和质感 | EP1 Welcome back to reality 2017希拉里当选 移民政策 反犹主义和种族主义还是流言丑闻 封杀新闻 缄口不言 这个世界会变得更好吗 Justice equals the law times the zeitgeist | EP2-EP3 回归律政剧的利落干脆和情节转折 优质教育下的关于种族历史的讨论 戴安理想主义又雷厉风行 魅力真的没法阻挡 疫情期间的特殊关怀也格外温情 | EP4 这个upstairs和舞台剧的设定极具讽刺意义 | EP5 一直以来最喜欢的就是矛盾转折的及时反馈 | EP7 全场侦察技巧开挂 致敬<寄生虫> Fight!

短评写不下，只能发影评了。俞苗未婚夫贩枪，逃跑途中打死人，被警察击毙。被打死女子的男友徐天追着女主要十五万只因为给女友老家建房。俞苗把未婚夫的赃款合计71万给了婆家，结果还被追着打，自己留了五万还枪贩马三叹钱被徐天抢走四万导致还不上钱，被打到流产。她假借还钱名义实则想杀掉马三叹去到贩枪窝点，差点没妨碍到警察抓人，这里没枪战也是神奇，所以是想表现抢贩的愚蠢，还是想表现警察布局的强悍？在马三叹被抓后，他的弟弟小马又继续贩枪，他抓了徐天，又抓了俞苗，要那4万，后知道自己哥哥还没有死，又去警局杀人，自己杀不了，又让俞苗去杀，最后都没有成功，他哥哥把自己的同伙全都供了出来，但却没有供小马。在小马把徐天放在车里推下小土堆后，又被自己的家人放下了，最后枪贩们几乎都被枪毙，俞苗被判三年，而徐天凭借自己的努力攒够15万，根据自己女友身份证上的地址，把钱送到了女友的家里，但是最终发现原来死去女友的身份是假的，她和同伙是为骗徐天15万的诈骗贩。所以整部剧里的好人只死了那名兢兢业业的缉枪警察，但无论怎么说，我对这部电影的各个方面都深表厌恶。一点也喜欢不起来，这个剧情能把我看得火冒三丈！！！导演最后还给我们完解谜小游戏呢，是觉得自己厉害还是觉得自己幽默，正常情况下，男女主够死八百回了，还硬生生搞暧昧，恶心死人了，我也不觉得坏人会死得那么简单，不是没头脑就是不高兴的，笑死。白瞎了好演员们。

悲伤冗长的呜咽声配上黑白冷色调，奠定了电影的基调顶光拍摄在警局的杨大伟，给这件事情增加了神秘感不小心撞倒孕妇，最终接上送往医院，代表着杨大伟的良心还在，并没有泯灭编剧在电影中起搞笑作用，中和犯罪的恐惧和害怕监控录像拍摄到了出租车出入加油站的画面回忆是暖黄色的，但出现追杀后就变了冷色调了手持拍摄张九龙被拍，表现出李四的慌张和害怕四组人物串一起了，用一位服务员的视角和动作甜蜜的夫妻生活回忆是暖色调与现在的黑暗形成鲜明对比