《谁是凶手》颠覆了大家对她的看法，她的演技也得到了肯定。不是脸长得圆就只能演甜妹子，病娇美人照样拿捏住了。

《幸福到万家》又让大家对她刮目相看，谁说流量实力不能一手抓呢，赵丽颖妥妥的抓给你看。

作品见证实力，实绩就是底气！让我们寻光而来，感受赵丽颖作品带来的能量与治愈！

感谢赵丽颖让我在知否之后又有电视剧追了。

小戏骨的影片看过几个，感觉这是小戏骨系列当中最好的影片之一，但可惜的是没有像其他几部影片那样推广，基本默默无闻，不做任何推广，即使如此还是得到这么到的成绩，可见此片实属良心作品，孩子表演可圈可点，所以今天又一次翻看此片，心里感到默默不平，为啥这么好的影片不与推广，咱局外人具体内情不敢乱作评论，反正大家心知肚明，同期上映的水浒传品质实在不敢恭维，剧情矛盾，人物混乱，主演形象刻意渲染，推广力度确实不小，可谓铺天盖地，即使勉强得到了几千万的点击量但同时也得到了铺天盖地的批评和讽刺。随便说几句。

看电影都能打起来，墙都不扶就服你

电影作为生活中的一项日常娱乐项目，它的的存在本就是让大家放松放松，缓解一下压力罢了。然而近期有两个朋友就为了《闺蜜2》和《翻滚吧，姐妹》哪个好看而产生了巨大的分歧，并为此拉开了一场史诗级的辩论，互不相让的场面难以控制。

甲同学一脸傲娇地说《闺蜜2》单从明星阵容上就已经碾压《翻滚吧，姐妹》，制作上的精良度更是甩《翻滚吧，姐妹》好几条街，甚至有望挤掉《红海行动》，拿下第一的位置....

乙同学则不然，一脸深沉不甘示弱的阐述了观点，她认为演员阵容强大的大制作未必就能所向披靡，制作精良的未必就是所谓的良心之作，毕竟不是所有的大IP都能成为经典。相反像《翻滚吧，姐妹》这样看似小众的影片却能紧密贴合到现实中，渗透到各个人群。比如六姐妹不同的人生轨迹和人物性格就能能折射出形形色色人群的生活方式...

两人你一言我一语的争吵着实在难以区分伯仲，于是乎我也来发表一下个人愚见，毕竟看电影就是生活中休闲的一种，看得好能增进友谊，看不好也不用争锋相对嘛，毕竟成为闺蜜一定是缘分使然，相遇不易，即便对一件事无法达成共识也可以想办法做到求同存异，没有必要完完全全有一致的想法，更不用动不动就牵扯到三观这么深奥的哲学问题。

有句话说的好“取其精华，去其糟粕”，看电影也如是。就像《闺蜜2》中三姐妹一起疯一起笑又一起哭，无论其中一人做错了什么都有另外两个闺蜜给予的安慰与支持。而《翻滚吧，姐妹》中的六人也带着不抛弃不放弃的决心相互扶持，最终获得各自想要的人生。而且两部影片中积极正能量的不仅只有单纯的姐妹情，还有亲情，有爱情，有梦想...

有人会说影视作品中演的这些都太空、太假、太做作，毕竟现实很骨感，但艺术起源于生活，世间总有你想不到的巧合意外，总有你认为的不可能却成为了现实。要有一双发现美的眼睛，而不是时刻都戴着显微镜来看世界，即便是微小的细菌被无限放大都会让人深感不适，何况是一些本就会让人糟心的缺陷呢。

最后还是问一句，你觉得《闺蜜2》好看，还是《翻滚吧，姐妹》好看呢？！不要问我为什么说了这么多还要来搞事情？我不会告诉你：其实，皮这么一下真的很开心...

我同桌爱看(?°з°)-?哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎嘎呀哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈笑死我了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

谁会看这个傻逼电影，看这种电影，人要么被屁眼吃，要么直接变成杂种，我奶奶那个牲口都不看，还碟仙，我碟你母，我看到这个店，我都想吐，连夜饭都给干出来了，这种傻逼鸡巴电影，不知道是哪个sB被导演拍出来，还有那些傻逼演员，最后那个鬼还是人假扮的，我他妈都惊了，那个假扮的人，上辈子就是个脚瘸的狗，还被警察抓走，那个警察扮的也太假。

最近期末复习中，也有学到一些关于刑罚的理论知识。

外国刑法里讲前期古典学派贝卡里亚反对死刑，我觉得他最能说服我的理由是国家没有权利剥夺公民的生命权。因为国家的权利是基于社会契约论的，而在这个社会契约中，公民只是让渡了一部分权利。

但是这个理由……很学术。“以眼还眼以牙还牙”的报复思想虽然是被批判的，但它最容易被理解和接受。纵观整个中国法律史，即便是最推崇儒家道德教化思想的朝代，也没有废除死刑这种处罚方式。尤其是看了这个综艺之后，你真的会不由地想问——这些禽兽还有活下去的必要吗？

我经常在吃外卖的时候看电视。这么说吧，这部综艺大大降低了我的食欲，有些人太恶心了。

另外，大家可以看看《善良地活着》这部综艺，把一群明星放到监狱里去（韩国还有啥不敢拍的），应该是比较真实的囚犯生活。只能洗冷水澡什么的还是其次，天天吃海带汤、泡菜和炒鱼饼，不会缺乏维生素吗……

【详细】

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这美国制作的日式动漫完全超出我预料的出色。我刚开始看的时候完全不知道这个是老美制作的，还以为这是另一个配音版动漫。

其实改编游戏卖情怀的作品一般真的很尴尬，fans的要求肯定不会像路人甲一样松泛，每一个不符原作的细节都很有可能被挑出来，掰碎了揉开了开批斗大会。同时，如果故事太过深入原作细节，又会让第一次接触本系列的路人甲迷惑。

此剧对于改编的力度真的把握得不错，除了有时候会有比较明显的卡帧，故事情节紧凑，配音非常契合且出色，甚至口音方面的细节都顾及到了，两部游戏的故事结合在第一季也没有任何瑕疵和缝隙，三人组的化学反应也真是有魔性吸引力。

但是！Netflix也太不要脸了吧！出了四集前奏居然就敢称第一季！卖情怀也不能这样吊打fans的胃口吧！再加上我挚爱的Alucard居然只在最后一集出现！虽然半裸出场还半裸打了一架，让我鼻血喷了一屏幕，但是真的戏份太少了啊！最后一集末尾居然戛然而止，让我一口气堵在胸口！真是卡死老夫了！

这剧真是让我回想起与Alucard在Symphony of the Night里一起度过的日日夜夜啊。Alucard是最帅最牛最撩人的雄性吸血鬼！没有之一！（雌性吸血鬼最帅最牛最撩人的是Underworld的Selene）

墙裂呼唤第二季上线！墙裂要求加Alucard的戏份！

《浴缸》这部剧，对我来说，是一个小小的乌托邦，一颗带有一抹奇幻色彩的开心果（也有果干的微微酸咸）。虽然作为一部奇幻喜剧，没有很细腻的情感描述、令人称赞的演技、拍案叫绝的剧情。因为是喜剧，演员们的喜怒哀乐都夸大，流露在脸上，也更加单纯、直接。但它就像一部童话一样，去掉纷杂的世俗背景、去掉尘世的悲伤，只保留主线剧情走向，让我可以回到小时候那样，心无旁骛全然融入童话中，接受这个奇幻世界的设定，就像相信“圣诞老人的存在”一样单纯而笃定地相信剧中的世界。

我就是相信着，海峡那边，小小的岛屿上一定会有这样一群可爱的人儿存在。

龙龙开局便被安排得父母双亡，爷爷也离去......但是剧中并未渲染多少悲伤的色彩，反而更显温情。龙龙在学校受到欺负和霸凌，但是也没有描写得非常恶劣和严重。连碰上人鱼这种物种，都看似“凶狠”实则友好，相处充满趣味。更重要的是，剧中没有各种世俗的评价标准，比如龙龙成绩差，并没有往“变得优秀和强大”这条路上发展和宣扬。碧玉是杂货店家的女儿，并没有受到或自我贬低。他们就是生活在这样一个安居乐业的小城，以后的日子，仍会如此悠悠地过着......

虽然经不起推敲，偶尔有令人喷饭的“糟糕”台词，时不时官方“硬磕cp”，但绝不会怎么出戏。因为制作能看出非常用心和精细。拍摄画面质量不错，涂鸦和谐有趣，布景充满温情。房间里各式各样细节和小道具，都让人被带入到这个淳朴的世界。

在选角上，也并没有像许多已经模式化的内地剧一样，男女主角有着“完美”精致的脸庞。角色们并没有突出颜值，而更加贴近生活，却都有让人喜爱的点。角色鲜明是各自散发的不同气质。

日子啊，就这么转转悠悠，像带有回忆里泛黄纸张的滤镜。那座小城，城镇的形貌还是自由发展的样子，房屋阡陌，家家户户盖起自己的居所。巷道墙上是孩子们的可爱涂鸦，街道干净，充满生活气息，杂货店的货架上摆满了年代感的用品，家里也放满了各种手办、海报、细碎的小玩意，让你可以想象到他们平时在这里的生活......

令我回想到自己的小时候。好似没有什么时间概念，也没有什么特别的烦恼。一个下午的时光，就沉浸在书本的世界里，偶尔弹弹儿童款电子琴......

就是这样一部，竟然令我想要重回高中生活的剧。（然而回到我的高中肯定没有这种美好hh）希望拥有的，可能是剧中这般单纯的情谊与日子。对比现实的高压与荒谬，是在是一个喘息。

其实是bromance也挺好的，毕竟爱不是也不一定要占有。可能这就像高中时期的一场幻梦和泡影。可能就像初恋，磨砂玻璃般朦胧却又透着光亮，自己都琢磨不清楚的情愫，却是最单纯的情感萌发，不一定能一直紧握却是心底无比珍贵的一颗宝石。

毕竟成长，也是不断失去的过程啊。

btw，OP跟ED都好喜欢~~很明朗的朝气蓬勃的爱意，和坚定纯粹的少年意志。

这个片子我是最近搜"科幻"的时候出来的，但是看了后感觉不是这么回事。1、战斗场景比较畅快，基本上都是步兵在突突突，偶尔有重火力但是自动的。2、题材更偏向外星人入侵+病毒（生化武器），"科幻"也就那外星飞船体现出来了。3、主题看的我有点懵，从开头到结尾前，我实在没搞懂编剧要表达什么观点。据其中一个外星人说，他们的dna跟人类的dna相同（应该是相似），最后却要人类灭了以方便外星人移民到地球生存。不知道是翻译的问题还是啥，其中一些解释实在看不懂，什么暴力杀戮宗教之类的。剩下的几个人类，发觉自己被外星人利用了，就干掉了他，然后进外星飞船，企图把正在沉睡的外星人也干了，但是最后却对小孩手下留情。4、电影的主旨，感觉是有点反侵略+人类命运+保护小孩，但是总感觉别扭。人类都在病毒控制下死光了，剩下四个人能干啥，还把外星小孩留下了，亲自教化他们？万一这些小孩长大了，有了超能力，知道他们的父母是人类杀的，会不会想报仇，反过来又占领地球？虽然说杀小孩是不对的思想，但外星人杀了无数的地球人，这些人类就该死了吗？影片的最后，感觉像在表达"杀人不要灭族"。

5、片子整体节奏不拖沓，战斗场面宏大，色彩也不算太暗，镜头不晃，观感还是比较舒服的，就是那主题看不太懂。

有极少电影让你想完全失忆。你恨不得每看一遍就失忆一次，这样每次见到它都是初遇时的 mindfuck。

MMFR 就是完美符合描述的电影。

四年前我随便买了张普通场两眼一抹黑进入放映厅，五分钟后就在心里狂骂自己太蠢没买 IMAX。四年后的上影节，我幸运地抢到了黑白版加场，第五次看大银幕上的尘土漫天，见证 Max 和 Furiosa 在一路飞驰中寻找救赎，见证 Citadel 极权的垮台，那是母亲与女儿们的胜利。

高饱和度的色彩没了。实际上，正因为当初无法做成黑白版在院线上映，乔治·米勒才选择了最大胆的用色（“go all-out on the colour”）以和其他电影区分。黑白是他最初的主意，他认为这么做更加“真实而原始”，我猜也更符合影片的极简主义，是剥离一切干扰因素的纯净。我个人更喜欢有色版，它让末世呈现出极度的美丽，又满是危险佐料，让狂暴之路挟带了一丝浪漫。

从 2019 年回看，米勒四年前做的事情仍旧伟大且后无来者。好莱坞及其观众沉浸在自己更加 diverse、inclusive、feminist 的幻觉中，出产着越来越同质化的女英雄片、强调女孩力量的电影。凡事有女角的作品都要强调“她是个独立、强大的女性”——泰温大人说过，没有哪个国王会天天强调自己是国王；同理，需要影评人全网宣传自己 pro 女权的商业片，往往只是你知我知大作秀，表现出“我们努力过了”的样子，并让观众自我感觉良好。

MMFR 把所有人扔出了这个框框，它拓展了人们平庸的想象力，告诉他们女性力量如何能够统治一部本该雄性气质爆棚、被子弹汽油改装车填充的大男主动作片，在同时又酷炫到令所有其他动作片黯然失色。

米勒有千万种方法把电影拍得讨巧，既让“温和女权”获得一定程度的满足，又不会触怒男权运动家。把 Max 塑造成英雄相当简单，让他去拯救妻子们或是叛逃的 Furiosa 一个人就好了，让他独自对抗不死乔政权也不是不可能，孤胆英雄是最常见的设置；如果想让脑子如茶匙一般大的影评人吹女主“独立强大”，那么 Furiosa 也没必要充当拯救者，她的叛逃本身就已经“独立强大” ，她完全可以在之后的战役中担当辅助，毕竟片名是“疯狂麦克斯”，毕竟在固定的动作片剧本中，Furiosa 一人就可以承担起“妻子”、“孕妇”、“与主角暧昧的女性”等等职责。如果动作戏不减，视效不变，一切邪典设定保留，这是多么日常又没人抗议的做法啊。

米勒选择了最困难重重、角色塑造最复杂的一种方式，而他本没必要那么做。

这个简单的故事里，主角丝毫不简单。Max 和 Furiosa，最初都以“物品”身份出现。Max 没能成功拯救女儿和来自过去的其他灵魂，他因而丧失了修补破碎事物的欲望，仅剩生存本能，他也并不想行侠仗义；从小被掳走的 Furiosa 为不死乔效力了 20 年，心中对家的渴望却从未磨灭，率先做出拯救之举的是她，被三个 war party 狂追不舍却自始至终硬扛到底的也是她。当两人的命运交集，疯狂的 Max 一点点找回了理智和自我；在这几乎无言的旅程中，行动说明一切，Furiosa 头一次给予一个男人累加的信任——她从前只认识掠夺者、独裁者、战争犯和被洗脑的男孩。

从何时起 Max 开始考虑 Furiosa 的未来？从何时起孤狼 Max 决定助一群逃亡者夺回家园？电影的第一个镜头是他俯视着废土啃掉一只双头蜥蜴，第二次同样的背后镜头，他的视线里有了 Furiosa，他开始做出审慎的决定。两人在危机中互相扶持，无意中互赠了废土最奢侈的东西——希望。背水一战中，Furiosa 杀死了不死乔，这在男主动作片中还是头一遭，而 Max 掀翻整个车队就为了及时捞住她，这不是爱情片，却比任何爱情戏都让人动容。这个暂时的同盟最终升级成分享血液的至交，是最水到渠成的发展。他拯救了她的生命，她拯救了他的人格。

米勒塑造男英雄的方式，是让他尊重女人们的选择、无言地替她们扫清障碍、陪她们杀回夺权、并最终将权力交还给她们，因为那是她们应得的；米勒塑造女英雄的方式，和人们以往塑造男英雄无异，只是你知道，她不是居高临下头戴光环的救世主，她也是受尽苦难的一员，而她永远不会变成不死乔。

这是好莱坞至今没能做到的事情。他们无法让男主角真正地尊重女性并获得女性尊敬（同时也不屑于表现这一方面），也无法让精心准备好要去填充 “girl power” 必选项的女主角被庸人夸赞“独立强大”以外的东西。

Max 和 Furiosa 因而显得珍贵无比。这个世界是厌女的，你无法想象一个不存在厌女的世界，米勒的视角，正是这样一个与厌女绝缘的视角，从而让人眼前一亮——一个不厌女的电影人拍动作片，原来会是这样的观感。

一个完全由男性掌管的厌女世界会是什么结局，电影也已经说明了。

是谁扼杀了世界？妻子们在密室里发问。是冲突，是战争，是贪婪，是紧抓住权力不放。很不幸，在厌女的社会架构中，这些都隶属男性特质，因为只有男性可以居于高位做出毁灭世界的决定。就连世界毁灭之后，他们同样得以靠上述雄性气质、靠掌控“资源”称霸——子宫是资源，母乳是资源，半衰期战争男孩，这些自幼被洗脑而崇尚汽油、暴力、战争、牺牲的独裁者亲卫队，也是资源。Gas Town 和 Bullet Farm 都一样，是由男性/厌女者统治的聚落，他们建立了分工明确的极权体系，从上到下奴役每一个女人和男人。

一旦一个体系开始把女人当做资源，那么男人就会紧随其后，无论男女都将被榨取干净。因为厌女即是对生命本身的厌弃，物化她们就是剥除了生命的价值、剥除了所有人类的价值。

在米勒的世界观里，“Many Mothers” 是让双方实力回归平衡的变量。 这也是它与其他动作片最大的不同。在男性当权的废土，母亲与女儿的生命力就如绿洲种子一般顽强蓬勃地存在着。反抗起源于“我们的孩子不会是军阀”、“我们不是物品”，回家之战是对绿色的向往、对新生生命的渴望。Furiosa 让 Max 重归人性，Capable 软化了战争男孩 Nux，杀死独裁者的是女性，开启 Citadel 新篇章的也是女性，这是导演的强硬表态，他站在了生命这边，他认为修补世界少不了女性力量。男性力量毁灭，女性力量重建。

这种表态在温和的现世过于“极端”，以至于所有人都没准备好迎接这样一部电影。它也让男权活动家咬牙切齿，因为这将他们的幻想彻底打破。他们本期待看到梦想中的“专属于男人的末世浪漫情怀”，却没料到目击男性政权在女人的反击下垮台。女人，本该待在她们该待的位置，她们凭什么可以接管世界？可他们并没有说服主流观众的能力，因为每个人都不得不承认，这是动作片导演们想拍却拍不出的电影，女性力量完全无损其英气与豪情。一个听起来矛盾的描述是，这部充满了娘们的电影一点都不娘。

因而我们说，MMFR 传达了性别议题，又打破了性别桎梏，真正体现了平等。这让它看起来矛盾，实际上又是各个维度的“事情本该如此”。

我想强调的是，上文提到的与男性相关的词，本该不限于性别，然而人类文化却执着于将他们的雄性推向极端。有多少无谓的竞争与冲突，都是变相的 dick measuring contest？有多少文化产品，以满足男人的欲望为己任，并进一步加深刻板印象？有多少极权政府，从默许物化女性开始物化一切？厌女的社会用居于高位的诱惑鞭策男人，以生育资源为诱饵鼓励男人对女人的压榨，以让当权者坐稳他的位置。你可以欺骗自己，说这种力量甚至推动了社会向前。然而最终是谁扼杀了世界？

我只想见证她们让世界更好的每一天。

哈哈其实胡巴并不是萝卜而是长得像萝卜，关于这个事儿今天点映的时候导演还特意说了。先贴一段儿现场提问环节再写观后感吧。同学A：许导演，我想问胡巴的形象真的是照你自己的样子设计的吗？许导演：没有啊，当时设计动画的时候参照了《山海经》的故事。《山海经》里的东西很有意思，胡巴像萝卜是我设计出来形象之后，有一次去菜场买菜，看到萝卜，还觉得，诶真的很像诶。（笑）【《山海经》里确实有妖怪是六足的，那些说《捉妖记》里的妖怪没有中国元素的要先做点功课哦~】同学B：导演是以什么标准来挑选演员呢？比如是为什么要选井柏然来演胡巴的妈妈？许导演：因为这部戏一开始是柯震东来拍的，后来出了一点意外，当时正好江先生（制片人江志强）和井宝合作了《黄飞鸿》，就安排他来试戏，结果发现他很合适。其实他一开始进剧组的时候难度是很大的，很多时候都是对着空气演戏，而且在演床戏（笑）的时候他很多表情都是自己加的，我没有刻意告诉他应该怎样去演戏。而且你有没有发现，电影最后井宝和胡巴对战大魔王钟汉良的时候，看截图他们俩其实长得很像。井宝因为接演《捉妖记》和柯震东成了好朋友，因为两个人都曾经当过胡巴的妈妈。同学C：导演，您觉得在这部电影拍摄过程中遇到最大的困难是什么？许导演：其实我前面也说过，这部戏本来是2013年就杀青了，后来因为出了一点意外，所以很多镜头都要重新拍过。我也很感谢工作人员和各位演员们，马上放下了手里的工作重新进组来拍过，包括吴君如和曾志伟，他们真的是切切实实拍了两遍。像白百合第二次进剧组的时候，看到以前自己的镜头就很吃惊：“我以前那么瘦！”不过她很快就调整过来了。吴君如正好相反，她第二次进组是比第一次要瘦的。所以你们有发现吗？电影里有些镜头其实是有一年时间差的。---------------------------------------------------分割线---------------------------------------------------------我个人感觉《捉妖记》真的是诚意之作，许诚毅导演一开始在梦工厂做动画片，后来回来之后为《捉妖记》做了足足七年的准备，而里面的动画特效在我这个外行人看来真的非常棒。里面的妖界还有妖语，让人不由自主想到《霍比特人》，特别好。而对于妖怪的形象设计，我也觉得非常用心：一个妖怪的妖形和人性，长得确实是挺像的，感觉有照真人原型去设计。比如井柏然饰演的宋天荫的好基友小武，由王栎鑫饰演，而妖形的眉眼确实也挺像他的。里面的音乐做得也挺不错的，曾志伟和吴君如饰演的竹高和胖莹的妖形在被姜武饰演的四钱天师罗钢捉走的时候，为了偷钥匙，居然唱起了歌，还有配合了舞蹈动作，那些伴奏伴舞、从地里冒出来的很像地藓的小妖们，让我想到了经典动画电影《狮子王》，感觉许导演在里面融合了不少好莱坞元素。还有里面的妖怪看上你喜欢你就朝你吐口水的情节是朝金庸的《射雕英雄传》学的吗哈哈哈哈哈！同时这部戏笑点好多啊，我一直挺期待能有一部戏把中国几个喜剧演员集合起来，正常得发挥一下水平，不要再给烂片凑热闹了。像曾志伟吴君如，多少年没演过好电影了，看到他们在里面认真演戏真的好开心；汤唯在里面特别白嫩呆萌好看；姚晨一口东北大碴子味儿，简直了，和天天森碟饰演的小妖对戏的时候那个毒舌，可好笑了，天天看到她就说：“这小姑娘长得贼俊”，姚晨就捏他脸说：“这小妖可不能让他长大，否则得祸害多少小姑娘”，简直自动带入张天天的属性2333333333333；闫妮和保剑锋在里面演一对儿，掌柜的是一个求子疯魔的woman~里面俩主演也很搞笑，白百合和井柏然生孩子那段太搞了，拿剪刀那段全场都笑疯了，老黄暴了！这部戏不仅搞笑而且还走温情路线，主要还是讲亲情，一开始宋天荫不理解自己父亲为什么会抛下自己，但最后他对胡巴说出了父亲曾对自己说过的同样的话，当时应该心情很复杂吧。（此处有泪点）还有教胡巴不喝血吃水果这事儿，看得人心里暖暖的。井宝的戏特别足，包括里面的一些小表情，害羞的、害怕的、愤怒的、歉疚的、流泪的，总之我超爱他~他在里面就是个喜爱烹饪and缝纫，属于居家旅行必备良品的瘸腿boy~还总会自我代入别人的话当中，一脸呆萌特无辜。胡巴也超可爱，脸圆嘟嘟的，睡觉还吃手指2333333白百合中规中矩，就是肤色刷的太黑了有点土土的。钟汉良挺萌，大家一看到他出场都会“哇”一下，怪不得叫小哇~但这部电影的缺陷也是很明显的，比如剧情线比较单一薄弱是真的，其实它要讲的事情很简单，不复杂难懂，只需要对这个主线剧情进行填充就好，但也正因为简单，所以小孩大人老人都能看。而且剧情很萌一点都不可怕，小孩子去看很合适哟~总体来说电影基本上还能把这个故事情节讲清楚的，但可能导演因为从前一直做动画，所以对剧本情节安排钻研地不是很深，所以在看的时候总觉得电影情节安排不是很紧密，而结尾除了白百合井柏然和胡巴的结局，像竹高胖莹、宋天荫奶奶、罗钢等的结局都没有交代，觉得结地很仓促，但动画效果确确实实是特别精良，给人感觉很好莱坞很高大上~~啊只能感叹在梦工厂呆过就是不一样~~总之剧透了一些，但还是希望大家多多去影院支持这部电影，很值得一看！给未来中国动画电影开了一个好头，觉得我以后的小孩儿终于不用在电影院看喜洋洋和猪猪侠大战桃花怪之类的了~~~

现在武侠剧的原著IP和编剧总给我一种幼稚的感觉(=_=)，江湖仇杀弄得像儿戏一样，没有江湖气，更没有侠气。反派全部像工具人，应该奸的看不出奸，应该霸道的看不出霸道，应该坏的没看出坏，应该狠的没看出狠，人物很干瘪，全无铺垫和反衬，就像街逛，突然遇到了熟人一样出现。没错，说的就是龙吟城城主和墨幻，出场方式极其简单直白，就像上街吃饭，偶遇了老张和老李一样。而且因为剧情铺垫不够，观众没有对主角身世及血海深仇的直观体验，至少给个什么灵教追杀主角爹的画面啊，当年杀人夺宝的剧情都不演一下吗？看过六指琴魔没有？为了争夺天魔琴，八大高手出手。一鞭子能穿过墙扯出人头，这才是武林和江湖，是血与恨，利与害，仇与杀。而这个剧，不管是主角配角，人物的动机都不强烈，个性不突出，所有人都是温吞吞的，让人记不住。

中西合璧大战吸血鬼僵尸的结构有点类似《一眉道人》，可能想融合的元素太多，前半段加入与主线关系不大的女鬼情节让故事节奏显得略为拖沓，而结局的匆匆收尾，让邹兆龙被咬这个惊喜点显得一点也不惊艳。

彼时已是林正英道长生涯末期，少了胡子的一眉道长看去还是十分年轻健朗。印象中这应该是英叔电影里第一次加入女徒弟的角色，记忆最深的还是西洋肚兜惹来“女大十八变”的笑话。至于邹兆龙这是他鲜有的正派角色，当时还是小鲜肉的他举手投足间还是显现了扎实的武术功底，但较于大开大合的许冠英、钱小豪，傻徒弟在“傻”的诠释上还是差了股劲。

吃蒜吓退僵尸、僵尸跳不过坎等都是该类型电影比较经典的搞笑元素，此外钢琴pk唢呐、英文本土化翻译等大量笑话又集中在中西文化差异上。片子依旧没有改掉老港片想到哪说哪的通病，前面还牛逼哄哄的赶尸道长黑化不到几秒就领了盒饭，颜值担当安妮还没等她卖够胸就已在销魂睡梦中被留下了一道齿印。秒切技能的吸血鬼算是编剧敢想敢玩，而高明之处在他没有摒弃任何一方，截取双方所长后才得以制服Boss，两套完全不同的理论其实也可以融会贯通。

当然，记忆是最好的加分项，当英叔摆起降魔台，披上八卦道袍，左手黄道符紧夹指尖，右手挥舞桃木剑，心中难免不由感动，只感慨:道符桃木今犹在，只是不见捉鬼人。

脑洞开得很大，开头时的世界观背景很宏大，被奴役的智慧生物、过去的传说、站立的意义、手的作用……但是越往后看越平庸，直到最后主角眼看要完结果却在精灵的帮助下躺赢了……

剧本在没什么意义的地方浪费了笔墨，却在可以大放异彩的地方草草了事：

1、开头木子李儿时被拍卖的记忆，到木子李成年，老毕再次出现，以为木子李会去寻找父母，结果却没有。

2、老毕回到城中，一只受了刺激精神有点失常的桃栗象说到洞穴是陷阱，渲染、铺垫得很好，可见猎人不是泛泛之辈，除了捕捉桃栗象，应该有更大的野心和阴谋。而最后，猎人只是追捕木子李而已。

3、乐儿与小鸡，就是浪费篇幅。对两位陪木子李回金沙城的长老的描写也是浪费篇幅，两位纯属打酱油，后面没有发挥任何作用。这几个元素纯属套用迪士尼动画八股。

4、精灵那绚丽的大招，出乎你的各种意料，只是为了把猎人震倒。

5、乐儿对手的幻想、直立象长老对手的展示，最后仅仅是抓抓痒……简直无语。手可以创造文明，可以使用反抗的武器，费那么大劲变成直立象，就抓了抓痒。

6、最后以为会有种族解放、复兴的宏大篇章，却仅仅是一家团圆离开。

画风还不错，但是刻意的译制腔台词有点尴尬，西方人外形却配上中国风名字，老毕还哼着中国童谣：“走在乡间的小路上……”

总的来说三星，完成度不高的作品，没有以往国产动画电影那么雷人，但意义也不大。

神秘的护宝组织“舞沙”为保护国家宝藏，与各国夺宝势力展开了殊死较量。头领“探戈”与女赏金猎人陈默展开了相爱相杀的虐心之恋。剧中将贯穿寻宝探秘情节进行了深化，加大了悬念设置的力度，通过一环扣一环的情节设置和高频率的打斗场景，让男女主人公仿佛置身闯关游戏一般，处处悬念迭起充满惊险刺激