不是，#就算敏感点也无妨# 这个剧，为啥会有男主这种存在？虽然有意识觉醒的女性在，有反应性别不平等的内容在，但最后的落脚点还是男的救女性、帮女性啊！ 真信能有这种尊重女性意愿的男性？还要输出这种愚蠢的信任给女性什么奇怪的幻想希望？然后不是很清醒的女孩们又开始："...  (展开)

说实话，看了十多分钟就觉得eddie和我巨像，初中的时候就曾怀疑自己是弯的，但因为身边的人事和客观的定义，一直不接受。 怎么说，高一的时候比较潇洒，喜欢我的girl也很多，然后就渣男套路和ed一样，然后和别的男生聊女生的那些事儿，女朋友也换了好几个，但最多就是亲吻的关...  (展开)

这算是我第一部认认真真看完的抗日剧。有机会去看亮剑之类的经典来对比一下吧。

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这几天，网上没资源，作为海外党，在youtube上找到的枪版，两天时间看完了。有很多很多的感触，无从下笔，也无从叙述。

这部戏其实没有正确意义上的男女主角，是群像戏，每个人的戏份都很吃重，每个人物的刻画也足够完美。

一开始，叽叽喳喳的双胞胎让我感到很心烦，很傻缺，很想在湘湘和小满的脸上画一个巨大的SB。我都能从顾长官脸上纠结的表情里听到他“你丫有干啥蠢事儿了要我给你擦屁股”的内心独白。

还有唯唯诺诺的爸爸，永远一副受气包的囧字脸；妈妈总是在说“诶呀你现在打他还有什么用啊？”；秀秀也是一只小受气包；尓豪表哥则是顶着一张双下巴失恋脸。
相对而言，奶奶还好，有那么点一家之主的气势。相对而言，一开始期待满满的顾长官戏份太少，不予置评。
薛家人我还是很喜欢的，无论是温柔似水的大姐，还是痞气十足的姐夫，还有激萌的平安。

但随着剧情的铺展，长沙一步步的走向沦陷：战事，日军，一步步的逼近；大火，恐慌，一点点蔓延。
在无处可逃的命运面前，小孩子长成了大人，有了担当；爸爸挺起了胸膛，在讲台上唱完人生最后一出戏；小满玩世不恭的眼睛里终于沉淀出沧桑与坚毅……
是了，再普通不过的人家，在乱世中，也能成就一家子的英雄儿女。他们不是没有选择，不是不能逃开，只是这场硝烟弥漫的城池，有着他们已逝的亲人魂，有着他们生长的欢笑语。


-------：你知道保护费是拿来做什么的吗？ -- 保护费就是在关键时刻保护人的！知道什么是关键时刻吗？现在就是！

看片花的时候，我就知道姐夫一定会很有趣。果不其然，这部戏里，我最喜欢的一个人，就是姐夫。
他是个五大三粗的大老爷们，大字不识得几个，一开始分明是用十分险恶的手段逼迫湘君嫁给自己，却在几年之内，把这个家的每个人，都吃得死死的。
这样的转变，是因为爱。
他是如此的爱湘君，爱屋及乌的爱着她每一个亲人，用最实在，最正确的方式，给他们一个安全，完整，舒适的家。
他是有手段，也敛财，收保护费；但他的财，是为他的家，为他家里每一个老老小小；他的保护费，是真正能起到“保护作用”的，那句“保护费作用之解释”简直是良心黑道的行业标杆。
他是霸道强势，对岳老子不尊不敬，对双胞胎打打骂骂；但他给出的承诺，永远都能妥帖的做到，他说的话，总是话糙理不糙，实用的恰到好处。
他是英勇善战，但绝不逞匹夫之勇 —— 他不是命大，他是足够聪明，足够变通。
他有两个弱点，一个是是湘君，一个就是他犹如天助般的自信，或者说自傲。
湘君，是他一见钟情的女人，他强取豪夺来的妻子。他对她有爱，也有亏欠。因而总是芥蒂着她与表哥曾经的二三事。也因为自己的嫉妒，走错一步，间接导致自己妻疯儿死。
一步错步步错，湘君出事之后，他再也不是原来那个无法无天的薛君山了，他有了噩梦的夜，有了更多的愧疚。平日里他依旧能和别人调侃，只是到了夜深人静的时候，这个草莽大汉，会抱着儿子的灵位，自言自语地祈求儿子的谅解，失声哭泣。
他不是个好人，他也晓得，所以他会说：这大概是报应吧。

很喜欢看这个姐夫的戏份，充满了人物的张力，任程伟老师的演绎也是浑然天成。无论是对湘君的铁汉柔情，还是与顾长官之间的拌嘴逗趣，都很有看头。
而且不知为啥，顾长官在他面前总是一副“我很受”的表情，真是不得不让人遐想连篇啊。
不得不说他们两的对手戏真是火花四溅，比杨紫还有CP感。

“现在啊，我比较像摸你的脸” （yoooooooooooooooo）

整个篇幅下来，对于战事的描写不算很多。姐夫的两场硬战，有勇有谋，非常精彩。相对于顾长官动作凌厉，直来直往的战斗戏，有了一丝狡黠的变通和幽默的气氛。
这两场戏，他和兄弟们都是死里逃生。

“在战场上，我们是求生，而不是求死。”

只可惜，说了一万遍的“我命大”，也抵不过一句“我自大”。
姐夫从来不是矫揉造作的人，那一句还没说出口的话，或许是我爱你，或许又不是。
那又怎样呢？
他这一生这样恣意的过了，生不是人杰，死只怕也不是鬼雄。
那又怎样。
他循着自己的爱，自己的责任，自己的豪气，既左右逢源，又坦坦荡荡地过完了这一生。
害人却不负人，卫国也卫家。


-------我是泪崩的分割线------------------------

整部戏下来，从始至终，都是以国军的视角。胜负相左，负还更多。
剧中的大部分家庭，抱着不是“抛头颅洒热血”的心态，而是希望保护自己的亲人。
这就是历史吧，有同仇敌忾，共赴生死；也有贪生怕死，懦弱自保。
有多少的战士，真的是为了“保卫中国“而走上战场的呢？
中国人，最根深蒂固的情，是家，是亲情。
金凤，湘水，汪老板，小满，小秋哥，这些原本没有想过参与战争的人，最终宁愿为，哪怕一点点小胜利而牺牲自己。
尤其是小满。这个从头到尾都在浑的老幺，说混世魔王都是赞美他。惹是生非，又怂又倔。
直到家中最大的变故之前，他一直在为自己活。离家出走，追求金凤，去赌场，抵房契。如果没有战争，他可能在家人的保护下就这么浑一辈子，也算是幸福，只可惜，时代没有给予，他被逼着不怕死，被逼着成长为一个面对枪子笔直前进的男人。
小满其实也没有什么伟大的目标，只是想保护家人而已。再浑，他也会在排雷的时候对湘湘说：要死就死在一起；他也会在江边，放弃逃生的机会回到家人身边。
不得不赞一下牛俊峰的表演，人物的变化，细节的拿捏非常好，后面几集里，小满的眼神真真是完全不一样，基本是一样的造型（不像杨紫换了好几个老奶奶发型），但是整个人的气场都苍凉了起来。

相对于小满的成长，姐姐就相对弱化了些，兴许是杨紫童星的身份让我先入为主，也兴许是湘湘本身就聪明变通，没有太多挣扎吧。
PS：一开始看的时候，觉得着双胞胎CP很般配是个咋回事？果然年龄相近的CP感还是更强啊+_+…..


---------------好吧我来吐槽下男女主

“我听姐夫说啊，你要舍一个孩子给他”
“我只是想跟你说，只想告诉你一下”
“我也同意了”

这是一段多么闷骚与淫+荡的表白啊！！！！！
已成为今年最佳表白语了！
私以为此段是霍霍演技最好的一段=。=，在他说完“只想告诉你一下”时我已经在捂脸猜测不会说“我也同意了”吧，结果支吾了一会尼玛就真说了了！！！！！

这一对年龄差距不管原著还是电视剧中，都很大的CP，很抱歉，我用了吃奶的力也没看到火花四溅的爱情。
最后一集，倒是有那么点风雨之后的亲情与温情蕴含其中。
杨紫的童星身份影响很大，其角色的冲突也没有很明显。基本在老家那次就觉悟了，去当护士了。
霍建华一身戎装帅，但是总少了点军人的魄力。那这也和他“参谋”和留洋的身份吻合。他在戏中的主要矛盾是和父亲，那几场电话戏还是蛮触动人的。不过可能是他演的面瘫角色太多了，这方面，这个角色有些许重复。
而霍建华的身板，明明挺壮的，穿起军装怎么看怎么萧索（主要是和姐夫对比╮(╯_╰)╭），故和姐夫一起有分分钟过电的感觉（羞~）

在处理男女主感情爆发的时候，山影用了大量的无声处理，一是华哥肉搏日军的抢枪嘶吼战，和杨紫最后得知亲人故去的声嘶力竭。
无声胜有声，当心疼沉到无尽，没有回声，那种感觉，没有体会过的人，应该难以表现吧。
这样的处理，真心很赞。


（霍迷请屏蔽这段→）

霍叔叔在这部戏中，有个神奇的习惯，就是每说一句话，头就要点一下，或者摇一下，看的我分分钟注意他头的摇摆……
还有杨紫，你的嘴巴是怎么回事？怎么肿成这样奇怪的形状？每次看她都在看嘴……

还有每次感情戏的弯弯风格·偶像歌曲BGM，实在是和烽火连天的背景无法融合，每个像素点都是PS痕迹好嘛！


-------------------这部戏给予的启发

1. 女孩嫁人的重要性

看剧中的两位姐夫，一个是地头蛇，湘君一嫁，胡家等于是鸡犬升天。而顾清明更是一颗大树，基本每件事都要靠他。如果他们没有拒绝和湘湘一起回重庆，那一家子人就都保住了。


2. 活着才有故事可写

一开始的时候，我实在没法喜欢胡家里的每个人，住在漂亮的小楼里，个个吃得饱穿得暖，家里那几个女人也不知道去医院帮个忙，天天就想着自己家里那点芝麻绿豆大的小破事儿，外头已经是尸孚遍野，他们如此的幸福，还天天苦着个脸，那大爷爷也是，不知道有多少人家破人亡，他天天纠结于自己家的香火——如果不是你家有钱，谁管你那么多啊！
看到后来，我终于明白了，剧终了，人散了，人死了，故事也就结束了。
活着，是多么的重要。也明白了大爷爷的执拗，活着，才有故事，才有传承。


3.不作死就不会死，但有时候，作着死比赖着活，更舒心。

在这一群作死的人中，刘医生活到了最后。他的分寸在于，有作，那也是小作一下，比如不鼓个小掌。
加之有日本留学背景（留学是多么的重要=。=），虽然活着累，也是完整的活下来。
像是爸爸，奶奶，本是不用死的，但还是死了。一方面是被迫，另一方面，也是无望的解脱。
非常震撼与爸爸的慷慨赴死。中国的文人，儒雅懦弱下，是孔孟之道，舍生取义的气节。

在这里有个小疑问，奶奶在爸爸去之前，是否就已经知道，爸爸是去赴死的呢？

4.尊重长辈，但也不能放弃梦想
其实人不用活的那么极端。世间本无非黑即白的事情。如果每个人都能活的像姐夫那样通透，也许，就不会有那么多硬碰硬的惨烈了。
比如奶奶的坚持，比如大爷爷的执拗……

------------------总体而言

没有太多的硝烟弥漫，却能在灰色的天空下，隐隐嗅到一点血腥。
国家国家，先有国，还是先有家。这本身就是一个伪命题。只是战火纷飞中，有谁能解的开这两难的选择呢？

这部戏所塑造的，是抗战中的一个小康家庭。由小家，到大家；小家，是情，大家，是国。
中国，中国人，就是靠着家的羁绊，传承千年屹立不倒，这家中，有儒道的气节，更有对爱的执着守护和尊重。




---------------------------------后话


作为一个大妈级（霍建华路人粉）（澄清一下，没把霍建华当偶像，只是喜欢的男星，请粉丝自动屏蔽“霍迷”这两个字）。
从去年笑尿江湖还没播完，就开始关注这部战争题材的片，看了片花有点激动也有点担心，激动于霍叔叔尝试了新题材，担心于这种题材会拍不好，毕竟近年来坑日雷剧实在太多。即使看了片花也难以打消这种担心。
我是个对剧情很挑的人，即使是霍叔叔的散粉，他的剧也只挑好看的看，不好看的强忍了几集还是弃了（比如皇妃，比如刑名师爷，笑尿江湖也是拖着看华哥的部分看完的），所以华哥主演的好看的剧在等战长沙的时间中，也看的差不多了。

刚看完的时候激动的码了半个多小时的字，作为一个华哥的散粉被其他粉骂成黑真是欲哭无泪。
现在再来看看这篇，觉得确实有不妥之处，言辞中对于霍霍的批评也婉转了一些。也许是爱之深责之切吧。


RT，这个剧并非完全意义上的历史正剧，有许多类似偶像剧的部分在里头。其实这个部分和正剧是可以很好糅合的，可能是山影正剧做的比较顺溜，言情类欠妥，所以我看到言情的部分有些跳戏。
这并非是华哥和杨紫的个人问题
这里霍叔叔的戏份其实挺少的，华哥的演绎只能中规中矩，毕竟没有给他太多的发挥空间（戏份少得可怜啊QAQ）。
凭心而论，霍建华的演技虽然一般，但是他的剧还是会关注。因为很欣赏他这个人，低调踏实，也颇有自知之明。是娱乐圈中少有的不浮于人事，也不计较外表形象的男星。

看完《寻梦环游记（Coco）》已经好几天了，写这篇文章时我依然怀着激动的心情。 在看电影之前，我对它几乎没留下什么印象。只通过零星的几篇短报道和一版预告片，知道是皮克斯的作品，有关墨西哥亡灵节的，预告中也没看出什么亮点。再加上近几年皮克斯不太稳定的表现，我对它持...  (展开)

看了2013年拍的《笔仙2》，其实我看到网上有很多关于片名的吐槽..其实小弟觉得比前作的打印机更加贴切了,好歹真的进行了一次笔仙仪式。而前作被我吐槽的小妹妹,在本作的演技也大有进步,具体营造效果的手段高明了,关于“鬼”的恐怖画面也提升了，但小弟认为，在剧情的安排上，本作比前作失色很多。关于女主在片尾的解释，网上也出现许多答案，有人说娜娜在潜意识里认为自己是小艾（也就是说自己开小号了），也有人说小艾真的附身于娜娜，然后再附身于宋倩，才有宋倩阴沉的一笑。在这里我也想给这个结尾做下自己的理解：宋倩对小艾的死深感内疚，并反感那天晚上娜娜说小艾的各种坏话，所以宋倩在潜意识中已经有“帮小艾报仇”“我真讨厌娜娜”的想法，所以娜娜回来后宋倩尝试用自己的心理学对娜娜进行催眠，致使娜娜慢慢的对自己有“我就是小艾”的分裂人格，所以影片最后的所有对白都是宋倩自己跟自己对话，告诉自己也跟娜娜的身体说，娜娜的人格精神已经不在娜娜身体了，也就是说小艾的人格精神占据了娜娜的身体。而宋倩由紧张的到阴沉的微笑转变，也许就是宋倩对自己所做的一切由后悔到无可奈何的心情转变。电影中曾经描述《七宗罪》，我想这个桥段不应该只是草草带过而已，应该也有其寓意，因为影片角色刚好有7个人，所以我尝试解释一下：杨峥的色欲，宏瑞的暴怒，羽菲的傲慢，娜娜的嫉妒，游峰的贪婪。剩下的懒惰和暴食，其实挂在小艾和宋倩身上，怎么都不适合，也许导演对懒惰和暴食有不一样的解释，一方面为电影做铺垫，一方面揭露从古至今社会的寒齿。以上纯属个人观点。
故事主线大概是女主的一位好友回国，因一段不愉快的往事，让这位好友精神错乱疑神疑鬼，就在这样的诡异的气氛中发生一连串的死亡事件，结局只是一个丧心病狂作出的疯人疯事。总体来说，安导这部作品相比于前作，恐怖气息的营造，鬼魅化妆的效果，及小女孩的调教都是有进步的，唯一退步的只有剧情的安排，关于剧情安排的合理性，吐槽点实在太多了。因为在现实中不会有人真的会把不幸的嫁祸于一个美女身上，将故事导火线设置为一件不为人所知的往事和一个u盘。在一间大学里面，一个失足女因嫉妒而挑拨别人的关心，一个女大学生因为挑拨而不理朋友，另一个失足女因奔溃而大闹杀人，一个运动员因摔倒而致残，一个痴汉因无聊拍下无聊的往事，一个波霸因脑残而打了个谎言电话，一个天才男因前程而大杀四方。这样剧情的安排咋看起来很正常很合理，但是一个真正受过高等教育的国家人才怎么可能会因为嫉妒而讨厌一个人，怎会因为别人的挑拨而讨厌一个人，一个天才男怎么可能会知错不改，一错再错...小时候老师都教我们，如果发生意外了，要马上打电话给警察叔叔；还有你们不是拍了录像吗？把录像给警察叔叔看，不就完了？所以剧情的安排是有那么一点点问题的。也许是棒子导演误以为他们天朝大学生和韩国大学生一样，只是一群拥有小学智商的成年人吧。关于安导所说的：“十年内国产同题材电影超越不了这部电影”，我想就只局限于化妆及气氛营造上吧。
对于这部电影的感想有两点：一.友情。实际上，小艾对各位交友的诚心是看得见的，但却因为嫉妒的娜娜从中作梗，使小艾不能很好的表达他的诚心。而片尾所有主角说的话真的让我揪痛了心，而赞颂友情只有宋倩和小艾，而最后的照片也是缺少了小艾，也许在视频完成的时候小艾已经死了，也许这群人中从未当小艾是朋友...一段纯真的大学友情，到底是因为什么而演变成悲剧？在如今尔虞我诈的社会，人与人的关系只存在利用关系，人与人的隔膜在近似薄纱远如隔海的轮换中不断更变，只有利益才能驱动一个人去了解一个人，认识一个人。当富贵的时候我们称兄道弟，当落难的时候却又形同陌路，这些现象难免酝造一瓶悲剧的毒药，喝下的是落难的那个人，中毒的却是那群无情无义的人渣...二.大学生杀人。我们要责备的是：杀人凶手们，你们身为大学生，连最基本的对错判断，法律判断都不会么？你们的书都读到哪里去了？从小到大灌输的思想品德，正邪善恶去哪里了？我们要反省的是：马加爵，楚雄紫，郭力维等校园杀人事件的凶手，他们也许是故意，也许是无意，本来都是国家的栋梁，校园时期本应该度过人生最美妙的几年时间，享受那最单纯的友情和爱情，吸收为国家建设发展做贡献的知识...本来风华正茂，本来意气风发...为什么就那瞬间拿起了屠刀？当中除了学生本身，还有谁要负起责任？作为家长，你们有没在孩子成长阶段灌输正确的善恶观？作为学校，有没灌输正确的法律，法规？作为同学朋友，有没真正的关心身边的他？作为国家，有没合理的考虑过孩子的意愿，想学的，想要的是什么？与其说他们将自己的魔爪伸向别人，为什么不说是你们先把魔爪伸向他们？我知道死者是无辜的，而我们只能做的只是哀悼死者，安慰死者的家属。但我们又能为失足的大学生做些什么呢？在我们要求凶手们反省，要求法律部门给予惩罚的同时，谁又要求我们反省给予我们惩罚？

就剧情和场景来说，还不是很烂。有几分鬼吹灯的意思。
卢蒽洁，中国内地女演员，有“小杨幂”之称，1991年7月19日出生于贵州贵阳市。2013年，出演吴奇隆、刘诗诗等主演的古装剧《犀利仁师》中“玉如意”一角而正式进入娱乐圈，同年被导演赵浚凯选中，出演其导演的电视剧《百里夜刀》，在剧中担任女一号刀露涵。这也是其首次担任女主角。 2015年，参演偶像剧《何以笙箫默》，扮演大学时期的何以玫；在网剧《会痛的17岁》中主演第三单元《尚好的青春》，饰演黎未希。这个人长得不错新生代。

8.3 这部片中能看到《肖申克的救赎》的影子，也有很多经典的闪现出现在脑海里。 它像是传统的传记片，又没那么乏闷。史诗般的沉重感吸引着观众一页页的翻阅下去。像字典的密集，追溯着发生过的曾经。 说实话，故事相当有吸引力，可惜导演的把控棋差一招。 出现了非常多的人物，...  (展开)

我喜欢皮克斯动画片最重要的一点就是，它不会为了成就一个热血的梦想而扭曲现实。

影片讲述的大眼仔克服先天缺陷、实现梦想、成为惊吓专员的励志故事——哈，至少表面上是这样。

这过程中有无数的努力、机缘、智谋和运气。最后的那一段从“传达室收发员组合”到“惊吓组合”的“升职记”也反应了现实中的很多传奇，相当戳泪点。但是这一段太含糊了。我邪恶地认为，最后含糊的快进，是因为导演斯坎伦为了不打击小盆友的梦想而掩盖一个事实，
那就是——

大眼仔根本没有成为惊吓专员，他只是惊吓专员Sully的搭档（或者说助理）。更绝望的是，他终其一生都不会成为惊吓员。

当然你看过《怪兽电力公司》的话应该知道，最后的最后，形势有所改变，但那是后话。到那个时候，也不能说大眼仔成为了惊吓专员。

所以故事的主线应该是：
从小梦想当惊吓专员的大眼仔付出了比常人多20倍的努力但直到最后也没能成为惊吓专员，因为先天缺陷。

翻译一下就是，不是人人都能实现梦想——如果你在你渴望做的事情上没有天赋，哪怕你再热爱、再努力都是白搭。

够幻灭的吧，哈？

所以我讨厌心灵鸡汤的这一点——吹牛的成功学大师永远不会告诉你，有些梦想是永远都实现不了的，就像希特勒最终也没能成为建筑设计师一样。

但是——是的我还要加个但是——但是你的努力也不会白费。像大眼仔，估计大家都看出来了吧，他虽然不能成为top scarer，但以他的才智和眼光，绝对是一等一的top scarer trainer. 一群白菜级的OK兄弟会都能被他训练成跟菁怪会相抗衡的优秀社团，大眼仔的实力开发下去，其实可以当国家队的教练（还是能带队拿奥运会金牌的那种）。

可惜有《怪兽电力公司》在先，命运设定已经固定了，所以到最后导演都不能够让大眼仔醒悟。脑补一下，大眼仔当个恐吓专员的培训师该是多么闪亮亮。

所以这就是现实，影片励志的外衣下含蓄点出的残酷而美好的现实。与其不切实际的幻想强加给自己，不如认清楚自己之后，再考虑跟梦想最接近的现实切入点在哪里。如果是换了梦工厂的话，最后一定是熊猫阿宝那样“梦想一定会实现”的热血结局，但是皮克斯就不会这么做。所以我喜欢皮克斯。

孖八的击毙大麻成后的最后一个动作 使我不由联想到那著名的港警枪击案。


2001年3月14日，香港一家警署接到一个投诉电话，说在荃湾石围角邨石桃楼552号住宅有噪音滋扰。按照一般做法，警方派人上楼调查。

由于只是噪音滋扰，警方只派一名警员（梁成恩）登楼调查，结果，梁成恩警员上楼后不久出事，事后被发现中了五枪死亡，配枪被抢去，同时被抢的还有备用的六发子弹。法医检查和弹道检查结果表明，凶手是用梁成恩的配枪把梁成恩射杀，而且六发子弹全部射出（其中一枪没有打中梁成恩）。香港警察的左轮手枪本身有六发子弹，另外有六发备用子弹。因此，凶手不仅拿走他的手枪，而且有六发子弹在手。

事后，香港警方悬赏100万港元，缉拿凶手。

同年（2001年）12月，在荃湾丽城花园恒生银行发生一宗光天化日之下的持抢劫案，凶手蒙面，抢走了银行50多万港元现金，并开枪杀害了银行内有反抗行为的巴基斯坦籍护卫Khan Zafar Iqbal。警方事后通过弹道检验发现，凶手所用的手枪，正是同年年初梁成恩被抢的配枪。

至此，香港警方相信，两案是同一个人或者同一集团所为。香港警方事后为丽城花园劫案悬赏200万港元缉拿凶手（其中100万元由恒生银行提供），但没有向外公布两案所用的枪是同一支手枪，免得市民惊慌。

丽城花园抢劫案，警方在现场捡到三个弹头，因此，凶手手上只剩下三发子弹。这种子弹在英国制造，凶手很难找到多余的子弹。

300万港元的悬赏发放了接近五年，警方破案毫无头绪。至此，警方相信作案者是一个人而不是一个集团。假如是集团，集团内难免有人被300万元所吸引而背叛同伙、向警方举报。

2006年3月17日凌晨发生的一宗枪击案不仅震惊全香港，而且破解了以上两个悬案。

2006年3月17日凌晨，香港尖沙咀广东道与柯士甸道交界、住宅大厦港景峰对开一条行人隧道内，两名当值军装警员曾国恒及冼家强正在巡逻，二人忽然被人枪击，冼家强中两枪（脸部和小腿），警员曾国恒中一枪（凶手三发子弹用尽），警员曾国恒及冼家强都分别拔出自己的手枪还击，曾国恒打出五枪，全部击中凶手（徐步高）并导致徐步高死亡，冼家强发射了两枪但都没有打中凶手（事后弹道检验结果）。

凶手徐步高由于也是一名警察（普通警员），曾引起很多猜测，事后的调查和分析认为，他是一个心理变态的警察，由于长期不获得晋升，决意自己搞事挑战警方的同事。


此案轰动全港。事后客观的分析是，徐步高手上有枪，但缺乏子弹，他当时的目的是要抢夺两名巡警的24发子弹（每人12发），徐步高万万没有想到，英勇的警员曾国恒中枪之后居然还能拔枪还击，并且击毙他。

该案的谜团之一就是曾国恒在击毙徐步高后把枪放回了枪套。有人曾经怀疑究竟是曾国桓到底是怎么在弥留之际把枪放回去的。而此外，此案对香港警察和市民中的影响却并没有随着案件的结案而终止。相反，在很多的影视作品中就会多多少少出现一些其中的题材。

早在阿杜的《神探》中，便有很多人自然的联想到了本案，尽管电影的主题并不是要拿港警枪击案来说事，但谁又敢肯定这件事对香港警界一向正面的形象没有造成很大的冲击呢？根据我平日对香港警察的了解，作为香港三大纪律部队之一，其内部组织的完善和各种关系的交织，不但保证了其战斗力，同时也为一些矛盾作下了最天然的伏笔。有时候正义的差别往往就是警服脱与穿的界限。或许你会觉得香港警察是如《神经侠侣》一般平静，或是如《放逐》一般的怕是，抑或是《冲锋队》一般的怒火街头。但无论怎么样，PTU系列确实反映出了一个真实的警察。他们是人，他们有弱点，他们有信任，他们有猜疑。阿杜也许就是看中了他们卸下面具后的人，而不是一个制服下面的相同使命的面孔。我个人觉得，电影中与真实的港警枪击案中相似的部分，就是他向真实的人最好的致敬。

真实的PTU不仅是PTU，或许比《无间道》要更充满了阳光，也许在夜晚的灯光下变得更加真实。短短的几小时，不大的投诉案，精心策划的骗局，难以启齿的分歧。兄弟之情，战友之义，在即将到来的事实面前，却显得那么无力。

尽管是一个看似圆满的结局，却也使人有另外一种心情。我想，这就是银河带来的感情。“也有风雨也有情”。我想，这就是对银河最好的概括。

1997年，杜琪峰的《十万火急》曾“火”过一把；其后十几年里，TVB的《烈火雄心》也拍了3部，红了不少艺人；早前还有谢霆锋、余文乐等型男救火团的电影《救火英雄》。可以说，救火题材影视拍到今天，想要搞点新意思，确实不容易。特效的进步，可以让火焰效果更加逼真，让救援现场的巨型爆破更为震撼，甚至是荧幕上的水枪都恨不得洒到观众身上，但真正能感动观众的，还是这些消防兵背后的故事。

看罢《亿万未婚夫》，典型的好莱坞剧情终于使我明白，我们都有“好莱坞情结”。因为生活并不圆满，所以我们渴望圆满；生活乏味无趣，所以我们渴望浪漫偶遇。我们没钱，所以好莱坞的导演让影片主角有钱，让我们感同身受一把，过过精神瘾。我承认这是一种肤浅的快乐，但这种快乐又为何不能有呢？

影片主角吉米在祖父死后意外的发现，原来祖父给他留下一笔巨额财产——这就好比在我们的武侠世界里某某误入无底洞却发现里面有绝世武功秘籍一般让人惊喜。但是，吉米获得财产的唯一办法，是必须在自己30岁生日之前结婚，而他的生日就在明天。太戏剧化了吧，的确是。不过很有意思，不是吗——所有的矛盾在打乱生活原有秩序的同时一一出现，向来惧怕婚姻生活的吉米必须选择结婚。婚姻在完全没有准备的情形下突然降临了。哦，生活总是让人措手不及。

吉米怎么办？当然是要钱，我也会这么做的。但是结婚呢？婚姻是一座围城，像一个套马索，一旦被“套住”，就很难挣脱。导演用野马狂奔与不断有人被绳索套牢这一形象的对比生动的表现了吉米的恐惧。有人说“不自由毋宁死”，而在吉米眼里，结婚即意味着自由的完结。所以他向真没想到，却一见钟情的女友安娜的两次求婚均以失败告终。他是被动的，他是怀疑婚姻的，而“没有女人愿意跟一个不愿结婚的男人结婚”，哪怕这个男人是“钻石王老五”！在遭到安娜拒绝而无奈向其他前任女友求婚又一一失败后，吉米绝望了。

绝对戏剧化的镜头在吉米好友为他登出一则征婚广告后出现，几千个个身披婚纱的女子如潮水般向吉米涌来。我觉得这挺有趣，正如吉米祖父的戏言：“爱情是不存在的，只有人的内分泌会做出反应”——在得知有亿万富翁征婚后，很多人的内分泌都做出了反应——开个玩笑，事实上真的没有女人愿意跟一个不爱自己的男人结婚。

吉米在神父的启示下终于明白婚姻对于自己生活的重要意义，而他希望娶到的新娘安娜却似乎越来越不可及。最后，千方百计找到安娜的吉米，以深情真挚的表白赢得了芳心。在无数“新娘”的集体注目下，他们得以迈进神圣的婚姻殿堂。

有人说影片最后的高潮部分，即无数穿着婚纱的女人满街追逐吉米的场面，有侮辱女性的嫌疑。其实这种说法未免过于严肃。我们都看到了，结尾处无数个“新娘”们为吉米和安娜的结合欢呼。人心是向善的，金钱不会成为搭建婚姻殿堂的基石。当然，金钱是无比重要的。本片中，正是1亿美元迫使吉米必须立刻结婚，也正是1亿美元使得吉米最终明白“婚姻是人类精神最完美的体现”。

在特殊的情境下，人会获得很多东西，明白很多事理。要不咱们怎么说“置于死地而后生”呢？当然，影片中的“死地”是幸福的前提。其实作为观众，我们都清楚自己鲜有这样的机会，也知道吉米会有一个完美的收场。在那一连串让人捧腹的闹剧中，我们不会为自由、爱与金钱的问题大伤脑筋，只需放松自己，跟随摄影机的镜头，和吉米一同娱乐一把，获得一些“愚蠢”的快乐。

因战争引起的杀戮，是战争的罪过，而不是个人的。但是不能在战争结束后，还继续杀戮，继续犯罪。告诉自己，战争结束了，结束了！

This old italian guy, he wants to confess to the local priest. He's getting on in age and wants to make it right with God.

So he tells the priest, "Father, back in the war, there was this beautiful woman that came to my house, and asked me to protect her from the Nazis, so I hid her up in my attic."

The priest says, "Well, that's a wonderful thing you did, my son. There's no reason to confess."

The old man says, "But it gets worse, Father. She started to repay me with sexual favors, you know, like blowjobs and shit like that."

The priest says, "Well, you both are in great danger, my son. War makes sinners of us all. So, you are forgiven."

The old man says, "Well, thank you, Father. It's a great burden off my mind. But I have one more question."

"What's that, my son?"

"Should I have told her that the war was over?"

========《杀戮季节/Killing Season》(2013)========

其实我是最没什么娱乐八卦精神的人。年少的时候就没有什么偶像，翁美玲死的时候，我就觉得，是哦了一声，这哦，是大过于路人死的感叹了。苗侨伟据说是帅哥的，据说是我周围的人都说，我虽然亲眼目睹了，但也就是哦了一声，这哦，其实是不大分辨得出来郭靖和杨庸哪个更帅的。。。
刘德华重组公司，想找齐五虎将一起出演，梁朝伟不来演。其实是这个爆料去吸引了我去看这部电影。
如果梁朝伟去演了，就是一派其乐融融，五虎将重聚一堂，那有什么意思？
看电影，不过就是看人性，这台上的精彩不过二三个小时，又怎么能和二十年来人生浓缩后的风云变幻比呀，睁着眼睛在豆瓣上写着不好看几个字的人，脑子里大概就和年少时我哦出一声地样子差不多，他们懂什么看电影的精华呀。
一切的文艺作品，从来不是看人家拍什么写什么给你，这不过就是有个平台让你在大脑里重新搜索组合，自己给自己想出一段好戏来的呀，那些年轻人呀，从来不知道写感想写评论是最精彩的一次再创造，哎，再叹，年轻人呀，懂什么人生。

记得宁远有一篇文章，让我印象非常深刻，我忍不住存了那篇八卦，她只是写在她的博客上，用了很yy的精神去写狄龙。香江第一小生被邵氏一脚踢开，从1984到1986，他的演艺事业几乎一片空白。
宁远是这样写的：狄龙憋闷在家里的这两年，正是为他日后的宋子豪打下了坚实基础，那种壮志未酬，那种亲人离散，那种小人背叛，世态炎凉，他也尝到不少。1986年，是中国电影史上最值得记录的日期之一，这一年，中国的香港，诞生了辉煌巨著《英雄本色》，几个失意人集中到一起，做出了惊天动地的呐喊，所有的人名说出来都是铮铮响亮：吴宇森，徐克，狄龙，周润发，张国荣。

再来看五虎将吧，刘德华长得很帅，但是个子不高，但他从我十几岁时一直红了二十多年，红到我三十多岁。黄日华演过多少金庸大侠，从正直演到了奸恶。梁朝伟当年演过多少小混混，现在已经是一方影帝。
我们那个时候，汤镇业又有多少戏在演，侠女十三妹里面，左右摇摆不停的安公子。苗侨伟的外型又是多么让人注目。
可是，人生起起落落，让人去想一下想吧，苗侨伟转眼也卖了二十年的眼镜了。。。从委曲卖到愤恨，从愤恨卖到平静，从平静卖到波澜，从波澜卖到无欲。。。
我说过我从来没有喜欢过这些人当中的谁。
不过他们又站在了舞台上而已。除了刘德华，都胖了。就连刘德华，也老了。
还少了一个梁朝伟，就算没演又怎么样，这戏里全都是他的影子，每一个林奕迅演的地方，你都会去想，梁朝伟来怎么演，他怎么用他现在的沧桑去演一个曾经天真的一张白纸，他梁朝伟还有信心去演一张白纸吗？他为什么不来淌这淌混水，为什么不去看所有老的容颜，为什么不把所有老的容颜拼在一起？他又为什么要来淌这淌混水，现在他的地位，有必要要演一个非名导演，非名编，非主角的角色吗？谁知道他在怎么样想。
就是不知道，这戏才精彩呀！

刘德华当了老板了，当了配角了。有一个不认识的人在网络上说，光看他当着配角，衬托着自己过去的兄弟就觉得感动了。看，这位才是真正懂戏之人呀。
黄日华几乎没有风采，给他的风衣很碍眼，风衣，是属于上个世纪的，不是这个世纪的，你披着，是因为你还恋着旧吗？
汤镇业在演凶残，在演孝顺，那是温温的，他知道自己的定位是在哪里，他被打死前的，子弹穿透身体的眼神真的让我觉得，他也有日行千里过呀。
谁也不知道刘德华是怎么样想的，把苗侨伟拉回来，还是当主角。可是苗侨伟演得真的很不错，他演得越好，越让人心酸。

狄龙在1986年后，豪哥那么风行一时，也仍然那么快被小马哥取而代之，贾樟柯的三峡里，也只有小马哥，而无豪哥。。。
象这样非名导非名演，只不过挂了一个退休了也想有地方养老的刘德华的名字的电影，我觉得是很难有机会拿奖的，那么今日的苗侨伟，比之当日的狄龙更不如。
因为，就算有的角色是为了他们量身定做，但是，有谁是能够为他们量身定做一辈子呢？
明天的苗侨伟不知道会怎么样，总之，他仍然是可以去卖眼镜的。
但我总觉得，明明一弯春水，是谁投了一颗石子，让死水也起了波澜呀！

（好了，感想发完了，再闲说电影二句，我觉得设计得还不错，很典型的香港商业片，基本的故事的高潮起伏铺垫都有。黄奕是我目前见过合拍片中演得最好的女演员，比什么高园园、董洁，李小娜（不知道是不是叫这个）统统要好，后面的戏演得差了些，总的来说，还蛮替大陆的女演员长脸的。）

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作者：方汉君 1 女儿找了大龄男人，父母及家人担心、好奇以及责骂，都是极为正常的事，这样的影片也不少。但这部根据中泽日菜子同名小说改编，由日本新锐女导演棚田由纪编导的《父亲与伊藤先生》（2017），自有其独特的东瀛风味。电影的前后两部分，从轻松明快的谐谑，到深沉于...  (展开)

  继《玩具总动员》与《破坏王》之后又一部玩偶们集体复活的动画片，区别于其他作品人后的复活情节，影片将玩偶的复活直接展现在主人翁的面前，这也将剧情变得更为灵活更为主观，也让互动变得更为有趣，更为直接。当然影片还是缺乏好莱坞动画片的那种精致与严谨，还不能够媲美于好莱坞动画所体现出的人文与思想内涵，不过电影也呈现出一种独特的想象力与非凡的创造力，将足球题材的运用结合动画片的形式，造就了一番生动有趣的足球大战。我们不仅满足于生动活泼的人物形象的同时，也体验了一把精彩的冒险之旅，虽然过分夸张的动画设计相较于其动画片的本质还是处于一种合家欢式的局面，但这种简单与直接的快乐还是能够博取大多数人的欢迎。没有过多沉重的思想包袱，没有过度渲染英雄塑造的严肃氛围，用一种调皮简单的方式直接呈现出简单活泼的剧情，让我们能够感受到作为一个小人物的忧伤，也能体会到一群弱者团结起来的力量，更让我们相信其实不管自己究竟是什么样的一个人，总有一股让我们反败为胜的力量在支撑着我们，而这股力量就是存在我们身体里的信心和勇气！

  电影的剧情主线简单而又鲜明，就是一个复仇的主线贯穿始终，这样让电影变得简单而又直接，不需要浪费思想的围绕在主线的周围展开故事的情节。电影将人物的细节与剧情的开展设计的十分巧妙，不但丰富了整个故事的细节，也让故事变得非常的有趣好看。故事加入了几个足球明星无疑是电影的最大亮点，他们不但负责影片大多数的搞笑桥段，也积极的营造出一场场激励人心的感人故事，为电影呈现出一个足球思想的氛围，也为故事情节的发展起到了推波助澜的作用。电影为我们展现出了一个独特的足球格局，宏观的体现出了人们对足球的喜爱，不管是高大上的足球明星还是微不足道的小人物，对足球的热爱都能清晰的体现在电影里。它不断的诠释着用足球的胜负来改变小镇的命运，更将足球作为一种裁办的手段足以表现出足球对于普罗大众的影响。我们也能够从影片里看到导演对呈现足球比赛的精彩而洋溢出对足球的热爱，他风趣幽默的将一场激烈的足球比赛演绎成与玩偶们精彩直接的互动，那种虽然有些不和谐的配合却能够使局势转败为胜，不但为我们呈现出一个精彩粉呈的终极对决，也提供了不少爆笑的笑料，也为赢得比赛的无比艰难而充分让人感觉成功的喜悦。导演很好的把握住了剧情的发展，更一步步的发掘出人们的兴趣，在不断的慢慢升华中集中引爆了观众的观影乐趣，也让电影的故事与观影的情感一块进入高潮，而一起引爆全场的氛围。不得不说导演将电影的节奏与剧情把握的非常好。

  足球作为一项运动被史无前例的融入了动画电影里，虽然看似调皮而不是那么的严肃认真，却不知不觉的被它打动人心。不管是饱受屈辱内心懦弱的小人物，还是奇迹般苏醒过来的足球玩偶明星，都被一场真正的足球比赛而紧紧的连接在一起，从桌面足球到真正的足球场地，只要有信心和勇气，都能够将恐惧化为赢得胜利的动力，我们不能轻视身边的每一个人，因为他们心中都有一个像电影主角一样的“足球梦想”。虽然梦想不一定会实现，但它却一直激励着我们。

  电影风趣生动，精彩激励，不但营造出了一个积极向上的氛围，也一手打造出了一个奇幻的足球世界，电影书写了一个小人物从懦弱自卑的宅男一步一步成长为拯救小镇的英雄，不但赢得了成功，也收获了完美的爱情，与此同时还拥有了一些奇幻世界里的玩偶朋友，成为了人生赢家。虽然电影还是比不上好莱坞动画那样的具有深意，但生动活泼的思想却颇具文艺气质，让人耳目一新的想象力与创造力，带领我们体会了一把动画世界里的足球的魅力！

这篇影评可能有剧透 天平的一端是500万美元与自由，从此海阔天空；另一端是巨额罚款与监狱生涯，从此戴上镣铐，你会选择哪一个？ 茉莉选择了后者。她是笨蛋吗？ 茉莉·布鲁姆，克罗大多大学政治系，平均绩点高达3.9，哈佛法学院入学考试平均分数169分，她考了173分。 从小接受滑雪训练，12岁时做了...  (展开)

看了梦工厂的新片《内裤队长》，我觉得很好玩，但中国观众却很少能get这种幽默感。这部在美国受到很多好评，票房也不错的电影，豆瓣上仅有500多个人给出5点几的低分，是在让人惊讶。

这种蠢萌的电影看起来很能使人放松，让人傻笑，所以减压效果最好。两个小破孩在一起涂鸦编排校长的情节对我来说很熟悉，我和表弟小时候就曾拿个破本子画严厉的姥爷，也是画他裤子突然掉了，粑粑拉到裤子里等无聊低级的情节，画完了哈哈大笑。只不过后来姥爷发现了，他大发雷霆、上纲上线，不但撕了本子还叫我舅舅打了表弟一顿。由于我是外甥，姥爷从来没把我当“自己人”，所以侥幸免于处罚，但我和表弟的友情却因此产生了裂痕。
 
可见这些看似幼稚的故事其实来源于最朴实的生活，只是被艺术加工、放大了而已，我不明白某些人指责这部电影“幼稚”是否发自真心，我只能为他早已失去了的童真而感到遗憾。

《内裤队长》重点讲了友情，两个小伙伴为了黏在一个班里而不被校长分开，而误将校长变成了听他俩使唤的内裤超人。这样的奇思妙想肯定让小朋友觉得特别过瘾，但中国的家长却肯定不喜欢这种“逆天”的剧情存在。不听话的小孩就该打了，还敢戏弄校长、捉弄老师，简直是无法无天！烂片！
 
其实中国人缺乏幽默感是全世界公认的。所以过去最卖座的电影往往是喜剧片，没啥补啥嘛！有人又要说了，东北人、东北话那老搞笑了！但你去东北转转，看看大街上是骂街的多还是说俏皮话的多。其实过去东北就有rap，只不过编的都是骂人嗑儿，劈头盖脸嘚吧嘚吧5分钟下来，把你祖宗八代问候一遍、淫遍你们家所有妇女，骂的是密不透风让你来不及回嘴，看你还能不能笑出来。

我就是东北人，别说我地域黑，事实上很多人对某些不熟悉的地方的印象往往是道听途说、先入为主的，非常不客观，不实际，这也不用我赘述。《内裤队长》看似幼稚，但“正能量”、教育性却并不比其他动画片差。影片的最后，两个小调皮体会到了校长脾气暴躁是因为他是一只寂寞的单身狗，于是就给他牵了红线，把暗恋他的厨房阿姨配给了他，此举马上就使校长露出了久违的笑容，也找回了幽默感。这难道不是最老掉牙的启蒙教育么！

像《内裤队长》这样的漫画在美国很多，其受众群主要是成人。我觉得美国人总是怀有一颗童心，即使是老人，也会偶尔像个孩子一样耍宝、恶作剧、说一些肮脏的笑话逗人开心，什么时候中国的老人也能变得可爱一些呢？

她问了一个出乎他意料之外的问题。
他没有回答。


这是银河印象最被低估的一部作品，
或者说这是杜琪峰刘德华或者郑秀文最被低估的一部作品。
在我看来，这部电影比同类型的很多片诸如《孤男寡女》《同居密友》《我左眼看见鬼》《瘦身男女》好得多。
这部电影好，因为它的浪漫，因为它的含蓄。
以前第一次看的时候，觉得是一部烂片，
再后来第二次看的时候，由于知道结局，
才恍然大悟之前很多的镜头以及刘德华的演绎，有很多的铺垫以及深意。
不得不说，这部电影像一个神偷一样偷走了我很多的眼泪，
我感动，因为剧情里面男主角的浪漫，
这就是一个好男人，一个好男人，从不与自己深爱的人去争夺什么，
而是把全世界最好的留给她，同意陶杰的说法，
“一个好男人，叫人长相忆，就像一袭收在衣橱里的旧大衣 。
不错，他略嫌太老实，他木讷而文静，他深受儒家思想加一点点教会的熏陶，不会说女人其实爱听的荤笑话，幽默感也太过单薄。 多年前他曾不知自量地窥伺过你，他明明有意，只是不善于表达，呢绒般的心 ，安全感是足够了，却硬是缺了羽衣霓裳的天光云彩，你知道，穿一件这样的旧衣，在街上走，不会招来艳羡的眼光。
但是当你经历过T恤的轻佻，吊带裙子的浪荡，半透明丝质的薄幸，还有热裤迷你裤之类的情迷，外面的世界云雨难卜，阴晴无定，鬓发湿漓，得了个大伤风，一个人地坼天崩般陷塌，在床上，浑身酸疼得想哭，才会悔恨，出门前因何那么大意，只为了贪漂亮，没有穿上那件旧大衣。”
他永远在你身后，在你任性撒娇横蛮无理的时候，他总是笑一笑，含着笑意默默地看着你，
他最后为你付出了所有，
而他仍然笑一笑，把世界上最好的给你，自己独自走完剩余的路。

电影里面的刘德华，在全部的剧情里面猜透了郑秀文的所有动作，
但唯独，没有猜到她问的那个问题。

“你到底在哪里。”