一位大学生迷失在2019年12月31日跨年那一天，不仅有追杀他的人，也有爱他的人。男主角就是现实中的人 那种不完美的普通人，经历了几次循环后才发现自己该珍惜什么 ，该怎么正确看待自己的大学生活。这也反映了作为普通人的我们，应该好好珍惜自己拥有的一切。剧中也有演技炸裂的演员，比如真凶到最后那种对世界的无奈失望狰狞的面目，让我觉得可恨又可怜！我们何尝不会遇到人生的低谷，无奈又可笑！只是我们很多人不用陷入循环就迷途知返，或者已经迷途的人已经没有机会去重新选择，“循环”又何尝不是一种可以挽回局面的机会。国内的循环题材本就少，找到了导演微博，发现原来2019年就拍完了，被压了三年。国内循环流也算是走在前端了。虽也有不足，但视听都做的很用心，氛围渲染很棒。同时为勇于尝试的创作者点赞！??继续加油开创更加有特色的电影！

为人民而死，虽死犹荣。影片中重点向人们展现了焦裕禄的两次工作经历，一次是在洛阳矿山机器厂担任调度科长，为了完成试制两米五双筒卷扬机的任务，为了请人才出山，他不惜放下面子让老婆挨家挨户的借白面，而自己家人却吃着窝窝头，他从不为吃的而发愁，他愁的是如何将工作开展好，如何更好的建设社会主义国家。后因工作安排在一九六二年冬，焦裕禄受党的委派来到了兰考，他没有安排专车接送，而是独自一人乘坐客车来到县委政府，展现在焦裕禄面前的兰考大地，是一幅严重的灾荒景象。横贯全境的两条黄河故道，是一眼望不到边的黄沙；片片内涝的洼窝里，结着青色的冰凌；白茫茫的盐碱地上，枯草在寒风中抖动。重重的困难，在这个贫农出身的共产党员看来，这里有三十六万勤劳的人民，有烈士们流血牺牲解放出来的九十多万亩土地。只要加强党的领导，就是有天大的艰难，也一定能杀出条路来。焦裕禄同志说：“感谢党把我派到最困难的地方，越是困难的地方，越能锻炼人。请组织上放心，不改变兰考的面貌，我决不离开这里。”他拜群众为师，虚心向群众学习。开座谈会，全面了解灾情及其原因，寻找救灾办法。同时，焦裕禄同志教育干部发扬艰苦奋斗的优良作风，深入到每家每户，了解情况，宣传政策，进行思想发动，进行社会主义教育。通过教育和发动，兰考人民明确了前进方向，振奋起抗灾自救的精神，坚定了自力更生、艰苦奋斗的决心，信心百倍地改变多灾多难的旧兰考。焦裕禄同志就是这样，始终保持着劳动人民的本色，心里想着群众，唯独没有他自己。

这电影看得我气鼓鼓！电影院在6楼，从影片结束到坐手扶电梯到一楼，我都没能把气给消完！

打两星，完全是冲着演员们的演技去的。有些台词有些矫揉造作，其实我是可以接受的，毕竟编剧们有想说出来的金句，也是情有可原。长辈们的老观念，远近亲戚的反应等等，也很生动真实。但是！弟弟怎么就突然乖巧了？！为了推动姐姐对弟弟的感情，一个幼儿园小朋友就会这么乖巧？！ 回到现实吧！看看身边那些上幼儿园大班的小朋友们，从小被爹妈视作珍宝的，爸爸都舍不得打一下的，有几个可以每天早上痛痛快快起床、穿衣服、吃早饭？！且不说每天放学后的吃饭，玩耍需要陪伴的时间。而这些，对于备战考研的姐姐是多大的挑战！即便有姑妈的帮衬，但是一个小朋友所带来的生活的琐碎绝不是不会用筷子，早餐挑食想吃包子就能一笔带过的。不然，在现实生活中，也不会有那么多的爷爷奶奶外公外婆帮助爸爸妈妈扶养一个孩子的情况了。省略了生活的所有的琐碎，过于淡化姐姐对于突然起来的抚养工作的不适应、时间上的冲突、期间的精疲力尽，只为突显弟弟对姐姐的需要，来证明“弟弟很好带，很乖”，是不可以的！没有了长姐如母的艰辛，会让姐姐的弃养显得铁石心肠。

好，即便说电影不是纪实片，可以有侧重。那么，在电影的最后，编剧是不是太坏了！这是我最气愤的地方！一部两个小时的电影，怎么就不愿意给两秒的镜头，来交代姐姐的出路？为什么电影的结尾停留在踢足球的草坪，依旧停留在亲情的需要，责任上面？俄罗斯套娃，不是没有找到另一半吗？姑妈不是赞成姐姐过自己的人生吗？思想上不舒服了，画面变成暖色调了，可是命运的归宿还是成为奉献的姐姐？！

为什么不可以给姐姐一条出路，一线希望？比如姐弟俩坐上了去北京的火车...我甚至粗略得算了一下，一套房子卖了100W，姐姐即便现在一分积蓄都没有，在北京租房子，让弟弟上小学，请阿姨帮忙接送和做饭，这样的生活过5年，姐弟俩50W怎么也够了吧。

电影名称是“我的姐姐”，现在来看，越发感觉讲的是姐姐的牺牲奉献，和父母、和童年、和亲戚的和解，并认了宿命，走回上一辈的路。

现在的结尾，让影片里那些关于个人感受的台词，“我的人生不只是你”，被完全推翻了。 可是，不可以啊！自我意识是需要被保留的，任何一个人都要有实现自我的需要和权利，当我们作出牺牲的时候，永远都不是理所应当，也不应该被当作理所应当！

所以，这个结局让我生气。它无视了姐姐为自己人生的所有的奋斗，并让旁观者可以轻易地说出一句：“是的，谁叫你是姐姐呢，没办法的。”

《黄河大侠》是一部带有浓烈悲壮色彩的80年代武侠片，或许也是宏大叙述下武侠类型电影的最后一次高歌。

先来说说电影的缺点吧，首先是多处小细节出现纰漏与相互矛盾。电影中设定的段，柳，李三王割据天下是在一千多年前藩镇割据的唐末，可正是这个设定与剧情出现了非常大的冲突。电影前期马义与女儿在回忆中有一段看街头游行表演，竟然出现了“猪八戒背媳妇”和“孙悟空”的形象；马义和车天在街市上相遇时，满街都是冰糖葫芦（南宋出现）；车天戴的官帽乌纱帽是有双翼的（宋朝才加上）.......当然，即使这样的bug数不胜数，也不会太影响观影（除了孙悟空猪八戒那个实在太明显了让我出戏了好一阵子）。在剧情节奏上《黄河大侠》把控的很不错，但总有武打和剧情相冲突之嫌，在动作设计和情节叙述间没有把握到一个好的度，如最后马义和段王决斗跨越了佛寺和壶口瀑布两个场景，其场景逻辑和情感内涵没有衔接好，导致最后方丈的出现不仅违和且多余（这涉及到电影一个很重要的主题，后面再讲）。

讲完大致的一些缺点，我来谈谈我觉得《黄河大侠》做的非常出色的几点。首先是开阔场景的大规模拍摄应用：荒凉的戈壁沙漠，嶙峋的峭崖冰峰，壮阔的黄河及壶口瀑布。这或许是国产武侠片第一次把视角触及祖国的大好河山，而不是局限在小小武林的龙争虎斗。电影以雄伟的壶口瀑布开场，俯视镜头一拉，便是段柳两军对垒冲锋，气势十足，战争大场面拍摄配上独行侠马义快走踏清秋横行千里的长镜头跟踪视角，营造出了“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”的悲壮感，而为民讨“贼”，保苍生太平正是这部电影的主题，可谓无比契合。

其次，《黄河大侠》的侠义精神堪称纯粹，在某些方面甚至触及到了侠义的本质。我开头曾说《黄河大侠》是宏大叙事下武侠片的一次高歌，所谓宏大叙事，便是大格局，大情怀。《黄河大侠》和众多武侠片不同的原因，主要便是家国情怀，保民情怀，而马义正是为了救民于战争的水火之中才选择入世，从一开始便不是为了复仇。他的江湖不是刀光剑影，而是黎民百姓，不是爱恨情仇，而是一心一意，仗义执行。这使马义已经不是单纯的大侠，而是成为了民众的代言人，成为了反抗的象征。这或许也成为八十年代中国改革开放后国力渐盛的一个映射，电影市场也开始反抗旧有的规则和体制，随着大量新电影的涌入发生了质变，而“反抗”正是文革后一代新中国人的精神理念与追求。

就像大多数反抗者一样，马义是迫不得已才进行反抗。战争导致的生灵涂炭，家破人亡，妻女惨死使他自暴自弃，借酒消愁。车天的真情相待，段王的花言巧语又使他重燃为人民行侠仗义的理想。但后来面对无家可归流民的殴打，他意识到一把剑救不了民众，所以他开了剑馆广收门徒，希望将自己的剑术传出去，让人们得以自保。不久，马义遇到了李将军的女儿真真，不仅戒掉喝酒的恶习，而且萌生爱意，入世更深。最后，马义遭到了曾经以礼相待的伪君子段王的背叛（还帮他杀掉了两个竞争对手），真真和车天双双惨死。这时，大侠悲愤欲绝，却成为了真正的反抗者，将成为天下之主的段王杀死在黄河边，继续浪迹天涯。

我们可以发现，马义的心路历程是向着深渊行进的，君主们的野心没有给他的善念留下一丝余地，等待大侠的只有接连不断的死亡，最后他才爆发了决绝的反抗，壶口瀑布正象征了马义精神的激荡与力量。这显示出对封建专制的绝对批判，同时也催生了最彻底的反抗，彰显了最为纯粹的侠义精神--“侠之大者，为国为民”（语出《射雕英雄传》）

（电影中有一处小细节很有趣。马义在瞎了之后只有两处眼睛是清明的，一处是在真真劝其戒酒之后，一处是在菩萨前正面对质段王。导演用眼睛灰白和清明代指大侠的状态，前者是迷茫悲伤，后者是决绝果断，用这个来表现马义的心态变化，实乃巧妙。）

我还想聊一下张鑫炎电影中频繁出现的佛门意像，只能说不愧是拍《少林寺》的导演。《黄河大侠》中依旧有着佛门踪影，段王在妙法寺偷派手下试探马义，马义在段王祭拜菩萨时出言怒斥，最后马义在方丈的点拨下才面对本心，继续浪迹天涯。最后一个我觉得是败笔，反抗者既已入世，便不会如此轻言归隐，这违背了电影一路来磅礴的气势和情感，遁入空门，透露出导演一种虚无主义的倾向，而且是最为无力的那种虚无主义。

最后总结一下，导演很明显受到了黑泽明的影响，拍了一部有史诗氛围的武侠片，与天皇数部电影的风格和气势都有相近之处。虽讽婉雕琢不精，但确有宏大的精神，可圈可点。于承惠的表演也非常出色，堪称大陆版三船敏郎。武术设计说一声流畅精妙完全没问题，法妙寺武打设计的最好，砍蜡烛和扔火箭爆竹还算新颖（幸好唐朝真的有这个），属上佳水平。

内容真实性太过差了， 因为作为金融这种皮条客生意， 往往中间人太多了。 电影里面虽然通过制造了很多接近真实的场景模仿， 比如狗焕通过电话不断向上级联系， 最后找到了大boss（刘智泰饰演），但是我想说大佬这也太不值钱了吧， 一个初出茅庐的小喽喽就能这么“轻而易举”地见到大佬；而且后面大佬就这么“轻而易举”地被狗焕绊倒。 虽然狗焕演技在线， 从穷屌丝逆袭成同行小大佬， 狗焕从一开始的不自信、被人叼、夹着尾巴做人演变成西装革履、抬头挺胸、镇定自若（带上鸭舌帽的暗黑版本），这种人物蜕变的过程， 演绎的淋漓尽致。 但是电影的初衷就是讲故事嘛， 一旦过多的脱离现实， 就会显得很乏味（科幻玄幻类等除外）， 所以电影剧本一开始内容就有不足， 但是演员演技在线， 所以最后给分4颗星

接上篇：【影评】《霞光》—这几个问题你同意吗？

10、还是万德福，去外地调查高大霞的过往，一去就是几个月，杳无音讯，也没人过问一下，联系联系人到了没有，接上头没有，为什么还没回来，不应该吗？再说了，万一死路上了呐？不管了？这边还有被冤枉的高大霞，好几个月没消息，你就不替自己同志的清白着急吗？怎么滴？被冤枉的人不是你，是吧？再说，你怀疑高大霞，是不是也该抓紧拿到证据，好把敌特都揪出来呀？你是真的想抓敌特吗？这也太怠工了吧？

11、还想补充一点，在高大霞的资料被动了手脚，李副政委决定对高大霞进入审查的时候，还有一个对高大霞十分不利的情况，就是放火团11人执行任务，所有人都死了，只活下了高大霞，而在这之前，故事就告诉我们，万德福是高大霞在放火团的同志，还说，活下来就他们两个了，有意思的是，李副政委和副家庄就一点也不往万德福身上想，李副政委就一直在问，为什么去了11个人，就你活着回来了。啥意思啊？执行个任务，被内奸出卖，就必须死绝了是吧？就不能有个死里逃生的？而且明知放火团活下来的是两个人，就偏偏不怀疑万德福，这又是为什么呢？编剧呀！你要是能让李副政委怀疑一下这两个人，再让万德福使上点手段，洗脱自己的嫌疑，再给高大霞栽点赃。我都觉着他们具备正常人的逻辑。难怪老姨被捉住之后，能骄傲的说“我在你们眼皮子底下，从事间谍工作四年多，你们一点没有发现，还当我是好人，我已经赢了。”网友说这叫反特剧，那我们反观一下谍战剧，往往一个我们的卧底人员，不管是《潜伏》、《麻雀》、《风筝》还是《伪装者》等等，军统总是会揪住一点点蛛丝马迹不放弃，即使卧底人员设计洗脱了嫌疑，对方仍然在监听，设置一个个的套让你钻，我们的卧底人员既要完成卧底任务，又要辨别一个个的坑，还要分辨情报的真假，面对各式各样，花样百出的烟雾弹，真可谓九死一生啊！例如：1、抓住了一个接头的人，你要了解他叛变没有，是想办法营救，还是想办法锄奸？2、你锄奸后，听说那家伙在医院救活了，信息是真是假？要不要二次锄奸？但敌人加强了防卫，行动方案怎么设计？万一是个坑，该怎么撤离？3、敌人还会弄一个他们的自己人，来冒充你的接头人或者联络人，你的每一步是不是都战战兢兢，如履薄冰？4、还有任务是军事布防图、某个稀奇古怪的作战计划、策反某位重要位置的军官等等，这期间不断的被敌人甄别，有可能是一个扣子、一个打火机、一串项链、一本杂志、甚至写字在第二页印出来的痕迹，总之一点点疏忽，就可能让我们的卧底人员万劫不复。我们的高大霞不这样，通常她没抓住任何痕迹，以发生案件，他就第一个冲到老姨夫方若愚那里，抓住人家的衣服，问“你为什么在这里？”，你手里要是啥证据都没有，就好好找证据，不做任何调查，就知道找人抬杠拌嘴，甚至她这一闹，吸引了所有人的注意力，另一个敌特还趁机毁灭了部分证据，正式在闹哪样啊？5、高大霞像不像是被宠“坏”了的千金小姐，正义感是有的，头脑是没有的，看上去绿色无公害，其实真不是个好队友，做事只能大呼小叫，咋咋呼呼，外加傻笑。“治不了你，我也得恶心死你”，突然想到这一句，感觉咋表达的这么准呢！木子辉的写作能力又精进了！哈哈6、对比一下《霞光》和《风筝》，不可否认，柳云龙老师的《风筝》确是一部好剧，但到了后期和“风筝”柳云龙对手的是“影子”罗海琼，难免遭人诟病，除了被诟病配音不好外，作为两个终极PK的大BOSS，不管是表演，还是剧情，完全不在一个咖位上，完全不是势均力敌的对手，两大间谍碾压式的存在，冲突性不够。所以，我说《霞光》，也是如此，而且有过之无不及，敌特分子的智慧简直是碾压式的存在，谍战里咱们的卧底还不小心留下点线索，《霞光》里的敌特执行任务简直接近零瑕疵，别说线索了，线索可能指向的人，我都一块儿给你做掉了，你拿到的都是些“句号”，从头至尾都是被动挨打，基本都是有个什么活动或者场合，敌特可能会去，咱们包围好，万一他们有动作，别让他们跑了。连主动设个套让人家钻一钻都难，压根儿就没试过，为啥？因为没有怀疑的人。就一个高大霞怀疑方若愚，盯得方若愚啥都不干了，你啥都抓不到。要在谍战剧里，肯定就会外松内紧，故意放松怀疑对象，撤了监听，撤了岗哨，让你有所行动，或者散播个消息，迫使你有所动作，要抓住你是卧底的证据。咱们的高大霞、李副政委、副家庄是不会想这些的。各玩各的，我都没看出团结来！好了！吐槽吐的累了！休息！休息一下！大家好！我是木子辉！

《疾速追杀》前两部不太让人激动，它的市场定位和商业回报类似于《伸冤人》《惊天危机》《白宫陷落》《处刑人》和连姆·尼森主演的几部“营救”电影——中等制作，鲜明而定量的剥削元素，可观的投入产出比，碟市收益丰厚。然而，《疾速追杀》这个品牌的经营，相比以上同类来说还是要好不少，因为它的视觉更加风格化，角色的话题度和演员形象维护也很到位。

基努·里维斯今年有回勇之势。从《地球停转之日》开始，他的演艺生涯就一直不太顺利。大片厂不再青睐这位曾经的“救世主”，媒体也频频拍到他一个人在街边过生日、发福到形象崩塌等等“落魄”新闻。到了2014年的《疾速追杀》，也只是掀起一些波澜，未引发持续性的关注。而在今年，举世瞩目的重磅作品《赛博朋克2077》有他参与演出，成为E3展会最值得回味的高光时刻。《玩具总动员4》里的配音让人津津乐道，《黑客帝国4》也刚刚公布，引发一轮新的情怀潮。再加上《疾速备战》这次超越前两部的良好口碑，可以说事业真的渐渐回升了。

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技惊四座，脑洞大开，天马行空，如同嗑药。看完大神级导演约翰·卡梅隆·米切尔新作——《派对搭讪秘诀》（ How to Talk to Girls at Parties）后，胖哥头颅内的荷尔蒙喷涌不止，灵魂肿胀，仿佛嗨高了药，被掏空了身体，需要静卧疗养。

这位拍过《摇滚芭比》、《性爱巴士》、《兔子洞》等惊人之作的天才导演、编剧又一次为影迷们送出了“神来之作”。《派对搭讪秘诀》的原著短篇小说《给男生的派对搭讪指南》曾获雨果奖最佳短篇小说提名，收录于尼尔·盖曼的短篇作品集《易碎品》。雨果奖？科幻类型片？结果片名重点却是“如何把妹”！对，这就是大神约翰·卡梅隆·米切尔的小花招，大杀器。

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写在之前：我是已婚未育女性，倡导平权。目前只看到了第10集，所以我也就只写10集。

看到很多人说这部剧又是一部贩卖焦虑的剧，几集看下来，我不得不承认，是这样的。只不过这次的焦虑大概是贩卖给男性的（当然大多数人不会这么觉得）。

很担心我的观点会冒犯到一些女性，但还是决定结合我看到的弹幕和评论简单聊几个细节吧。（个人观点，不喜勿喷）

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我真的很久没有遇到一部剧的女主可以令人讨厌到这种地步了……

真的，你说一个女主，怎么能如此三观不正。

你说你被迫顶替别人身份就算了，混吃混喝，还乱穿别人衣服，完了还吐槽顾客配不上这个衣服……

我就想问，别人的衣服别人不配，难道你配？你也没有比别人好看多少啊，何况你买不起你就有理了吗？仇富心理这么极致的吗？

最搞笑的是，觉得别人不适当，就擅自把别人衣服拆了，我真的气笑了……

演员的演技，也就演出了一个蠢字，半点天真可爱都没有，真的，这能当女主，要么导演眼瞎了，要么带资了。

四星，豆瓣有点蠢，他的短评和长评，已看想看在看的衔接根本没做好。

不能结婚的男人是我初中那会看的，当之无愧的入坑神剧，看了不下三遍。

后来认识了一个女同学，读大学后，我学了法律，她学了设计，就没有联系了。

顺便，以前读书的时候我每天都带香蕉去学校吃，同学都管我叫猴子。

总之，这是一部影响我很深的剧吧。续集的还原度的确很认真，从最开始金田的短信，到女主服装的配色，例如去镰仓那一集，你会发现桑野的格子衬衫是三色的，正好对应三女主。其他的显性的复刻就不提了，比如主题曲啦，便利店啦，酒吧啦，包工头啦。

这剧演技最佳的当属两只狗狗，简直灵魂。其次是最后一集的吉田羊，很加分。宽叔反而有些没那味了，第一季你会觉得男主很搞笑，第二季显得很怪异。不好。女演员邻居演技不行，奈绪和平佑奈好可爱呢！

剧本上不甚满意，刚开始有些乏味，复刻有余，创新不足。变与不变，其实是很难把握的。或许正如塞万提斯所说，世界上真的不存在好的续集。很多遗憾，比方说电脑不是苹果，不忠实原味，金田出现一次多好。开头几集的线是阿药，但完全没什么道理。不知道到底想搞一个连续剧还是单元剧，有些怪异。这方面我觉得比不上自恋刑警。