注：以下文中的小三为小说中长安的名字，鬼门为小说中姽婳城的名字。

媚者无疆，媚者，为女主之利器，疆者，为女主之格局，但是剧中并没有体现出来，看了前九集以后，非常失望，如果觉得这种女杀手的题材不适合拍成剧，那就不要拍了好吗，为什么要改的面目全非呢。

晚媚的形象彻底崩掉，在原著中她是一个坚强聪明，为自己能生存下来拼尽全力，并且想复仇，同时也有有野心想上位做城主的人，到了剧中居然成了一个整天只会哭哭啼啼的小姑娘，书中的晚媚非常美丽，媚态万千，这点做不到暂且就算了，为什么截止9集两次任务，晚媚一次都没杀过人呢，书中的第一次任务可是不允许影子跟随的，我想就是为了考查主人能不能下去手，因为普通人都没杀过人，只有能自己下手一次才能真正狠下心来做杀手，剧中晚媚第一次下不去手就算了，第二次还是下不去手，这真是可笑，长安是怎样费劲两个人历经生死为她争取机会的，她这么白莲花还宁可自己死？剧中的晚媚不是整天哭丧着个脸，觉得这种生活痛苦不想杀人，要不就是哭啼啼，或者调笑长安，哪有一点英姿飒爽女杀手的样子，甚至因为不想杀人要自杀我的天，这怎么可能是那个为了生存拼尽一切手段，骨子里有一些毒辣的晚媚，这是反版晚媚吧，原著中长安喜欢上晚媚我觉得有一些原因是出于对她的欣赏，因为晚媚确实能力强而且美丽，但是剧中这个晚媚我看不到魅力在哪里，长安虽身份不高贵但眼光还是蛮高的我觉得，他是不会喜欢这样一个姑娘的，剧中致力于塑造一个冷漠禁欲系忠犬男和一个傻白甜女主之间的爱情故事，觉得这样很萌，很搞笑，其实一点都不搭，长安背负灭门仇恨，并且性格稳重，沉默又内敛，他在姽婳城伺候过这样的傻白甜主子（上一个逃跑被抓回来的），他喜欢的是坚强又稳重的女孩，跟他一样，不用多说什么，对方就能懂，不是剧中这样什么都干不了，只需要他保护的累赘，原著中晚媚一直都懂他，他话少，并且鬼门中危险重重，很多时候不能说话交流，但是只需一个眼神晚媚就懂他是什么意思，比如两人决定挑战姹萝前结果小三被风竹揭发姹萝要把小三送到邢堂的时候，晚媚当时想爆发，小三给了她一个眼神，告诉她要忍耐，这种互相理解，相互扶持，携手前行的爱情和剧中塑造的霸道总裁保护傻白甜的爱情完全是两个不同的类型，女主的头脑，能力都被严重削弱，成了恋爱脑，失去了原著中的魅力，使得可看性大大降低。

剧中bug也非常多，很多逻辑讲不通，原著很少有bug，情节基本都能对的上，各个人的行为动机也有源头，剧中就不明所以，比如为什么公子莫名其妙总喊晚媚去他那儿，聊天弹琴，这不是莫名其妙吗，没有一点动机，晚媚只是他座下一个杀手，他为什么就莫名其妙多晚媚产生了兴趣呢，他为什么不喊晚香呢，包括月影对晚媚莫名其妙的帮衬，我不知道这种动机从何而来，我只能认为是主角光环和强行把公子男二，原著中是因为公子睡了晚媚，觉得和她那啥之后睡得着，才时不时叫她去，后来看她能力不错，就利用她了，这才有了更多的接触，这可以解释的通，因为可能每个刚入门的杀手都会被潜规则一下，咳咳。还有就是原著听竹院和姹罗根本没有那么大的矛盾，他们虽有斗争，但本质还是一起管理鬼门的，根本不会斗的那么厉害。最奇葩的就是韩修那儿了，韩修已经清醒了，强行让人家自杀，第九集也比较奇葩，公子通过萧声看晚媚的内心世界，强行说她其实并不甘心于人下，想把别人踩在脚下，逗我，一个整天哭哭啼啼，为了不杀人宁可自杀，只知道儿女情长的人，怎么可能会有复仇的想法，并且把别人踩在脚下呢，这里真的是强行“我要强大”。电视剧中晚媚可以逃离姽婳城是不合常理的，前一个逃跑的都能抓回来，更何况晚媚，杀手组织的侦查能力应该是相当强的，不可能你逃了就没办法了，一入鬼门不能还，他们没法逃开的不是鬼门的城门，而是这个组织。还有就是剧中莫名其妙增加了一些其他杀手和晚媚的斗争题材，还姐姐妹妹的，真的很像那种后宫戏，完全没有必要，每个杀手都有每个杀手的任务，不会有太多勾心斗角。长安为了给晚媚争取机会去竞选流光的影子，我觉得说不通，他能获胜和给晚媚求情有什么关系吗，城主举办的活动，赢了应该为流光的影子，但是他却不做，只是想用这个求情，这不是耍城主玩吗，以小说中姹罗的性格，面对这种莫名其妙的行为一定会一掌杀了长安的，但是因为主角光环，当时所有人都为长安站台，不管有没有这样做的动机。

关于作品的深刻内涵，第一，原作的女权思想被毁之殆尽。这里是一个女性当权的组织，包括创始者也是女性，男性在组织中充当辅助和服侍角色，原作中有的男仆被任意驱使，虐待，取悦女性来谋得生存，这不就是封建社会中男性对待女性的方式吗，作者创造了这样一个独立于社会的组织来表现女权，剧中这些也有一定的体现，比如有个影子背弃流光投靠城主，那种谄媚的姿态，姽婳城中的男性也多以唯唯诺诺，态度恭敬的或者为人驱使的姿态出现，这种原因是为什么呢，是因为这个城中女性的强大，女性的当权，是因为有姹罗这样的人在，一个只知哭哭啼啼儿女情长的女人如何能掌控姽婳城，一个长安就可以把她干掉，上位就必然意外着流血，牺牲，甚至不惜利用自己的身体，书中完美诠释了这一点，书中写晚媚干掉姹罗当上城主众人高呼的那一刻我甚至泪目了，因为一路看过来就知道她和小三是吃了多少苦，受过多少委屈，有过多少危险，闯过这些生死关头才走到今天这一步，真的太不容易了，可是剧中就不同了，晚媚只需卖卖萌，跟长安调调情，装几次白莲花，偶尔耍点小聪明（在听竹院退姹罗等人），就一步步升级了，所有的恶事她都不用做，她没有雄才大略，只有小聪明，真正的大事全由长安来做，来决定，恶事也由长安来做，她的手上不能沾染任何鲜血，这也是这么多年来国产剧一贯的套路，在男权社会中塑造的女性形象她就必须纯洁，她不能有任何恶念，她贤良淑德，只要爱情，只要婆婆老公孩子好别无他求，她没有欲望，没有野心，如果有，那是罪恶的不符合女人的形象的，没有女人味的，没有人敢娶 的，她更不能为了自己的野心使用一些手段，那太恶毒了，使用自己的身体也太下流了，她如果干了什么坏事，那一定是被逼的，没办法了，恶人太恶了，刘晓庆版武则天里面武则天为了上位不惜使尽各种手段的情节现在国产剧是不可能让拍了，我打赌这以后晚媚还是不会杀人，保持纯洁，当然我欢迎打脸，这部剧能开创真正女性自强的先河，而不是自己做个白莲花靠着男人帮助上位自己美其名曰我强大了，我成长了，截止到目前为止，晚媚还是依靠长安比较多，基本是长安做的一些事。很多观众还是喜欢后宫戏，看那些女人整天为争宠用尽手段，我觉得应该改变一下这种观念，多看一些女性自立自强的题材，少看延禧攻略这种的，不知不觉就被洗脑了。

第一点写的有点多了，我就再另起一段吧，关于作品内涵的第二点就是原著所揭示的人性。因为晚媚形象的崩塌这一点将大打折扣，因为就剩长安一个人了。姽婳城是一个黑暗残暴之地，多少人在这里沉沦堕落，包括姹罗，在这样的环境中，这样的经历下，很难不让人心理变态，包括晚媚，她在经历那么多最后掌权之后也差点变成另一个姹罗，是小三提醒了她。小三的可贵之处就在于他是来这里复仇的，虽然受了那么多苦，但他没有沉沦其中或者因此让自己也变得残暴，他保持自己内心的纯净，在晚媚掌权之后提醒她不要虐杀别人，同时把自己纯洁的爱情给了晚媚，在别人都沉沦黑暗中，一个个变成刽子手时，他保持着清醒的大脑，尽量不被这黑暗污染，诚然，他也杀过很多无辜的人，但他是鬼门中唯一一丝亮光，并且指引着晚媚追求自由，离开黑暗，他们两人的命运都悲惨无比，无法掌握自己的命运，被别人控制，但他们尽自己的力量去努力，离开那里，获得自由，冲破黑暗，这种向上的姿态，在各种选择面前所做的人性的挣扎以及对命运的抗争才是这部小说最吸引人的地方，但是电视剧似乎只想拍一个披着杀手组织外衣的玛丽苏偶像剧。

接下来就谈谈我最满意的地方了，那当然就是男主角长安啦哈哈哈，我一度觉得很多言情小说的男主都太杰克苏，而且描写的都太神秘，不可能有演员能演出那种感觉，没想到有很多演员这么优秀，比如屈楚萧，还有以前的大唐荣耀任嘉伦也完美演出了小说男主的感觉。屈楚萧的演技让人震惊，原著小三是个极其隐忍的人，他精准的演出了那种感觉，多一分面瘫，少一分太过活泼，尤其是他对晚媚的感情也是非常内敛的，所以他看晚媚的眼神也不会有什么感情，但是他在谈到谢家老爷对他好的时候，眼神里有了温暖，因为那是他最温暖的过去，啧啧，这个演技，真的是无敌了。小三的人设也没有崩，为了自己活下去不惜一切，但是!但是！但是！小三的装扮崩了啊啊啊啊啊，我好想打造型师，我们小三是怎么得罪你了，为什么要给他穿一身粗布衣服还有那个发髻，奴才装啊，再加上屈楚萧没有小鲜肉那样的长相，让很多人认为公子是男主或者是男二，原著中小三可是一袭白衣来衬托他高贵的灵魂啊，而且小三应该是长发飘飘，总之现在对造型师怨念max--，还是希望很多人不要只关注他的造型，多欣赏他的演技以及角色本身会发现非常有魅力。小说的最后小三在回忆往事时说了一句话“ “我的出生不高贵。”回想到这里小三右手起势，抡指，拨出一个清音：“从来我都是身份卑贱，活得不易。””非常扎我的心，他从来都活的不易，童年流浪在外，饥寒交迫，进了谢府也只是一个马夫，后来还被打成残废，只有在谢府是他稍显温暖的日子，可是他还是很努力的活着，报谢老爷的恩，在鬼门那样黑暗的地方也尽力保存自己心底的一份善良，并且感染了晚媚，出身不好又怎样，他照样有纯净又高贵的灵魂 ，只要灵魂高贵，又何须身份高贵。

关于公子我不知道咋说，电视剧把他设定成了一个只有几年活命的人，所以他看起来总是病恹恹的样子，没有原著的那种贵气，并且为了遵循偶像剧的套路，把他设定成了男二，但其实在书中他不是男二，他不喜欢晚媚，只是把她当一个工具罢了，公子的确比较符合偶像剧的套路，身份高贵，能力强大，无所不能，所以很多看惯了偶像剧的观众把他当做男主，但是原著就是这么一部另类的小说，它不是一部简单的言情小说，而是讨论了人性的小说，所以我小三是当之无愧的主角，还是那句话，只要灵魂高贵，又何须身份高贵，

关于其他配角我感觉也还都不错或者中规中矩，比如姹萝演的还可以，流光也还行，方歌 的演员实在太老了，他应该是个年轻侠士，另外姹罗不是个恶婆婆的形象，不知道后期会不会洗白，其实她也是个被逼黑化的可怜人，小说中每个人都有自己的立场和苦衷，只是被命运压迫，无法逃脱，苦苦的挣扎而已，这也是原著的魅力所在，人性如此复杂，又怎是一句好人坏人可以概括的，国产剧太执着于把人分成好人坏人，比如长安让晚媚杀人时晚媚所说的他们是好人，我为什么要杀他们以及无间道电影中不断重复的好人坏人，希望以后多出一些挖掘人性的作品而不是将每个角色都纸片化，标签化，给他们打上导演自己的烙印。

就先写到这儿吧，有想写的再补充，还是打了5分，希望以后有精彩！：）

——————我是萌萌哒分割线——————

————————心痛的分割线————————

看完13.14.15集的预告，我决定弃剧，女主心心念念还是只有爱情，各种小女儿形态，整天只知道问男主“我好看吗”，“你喜欢我吗”，“你只喜欢我一个人吗”，这哪里是那个英姿飒爽，坚强勇敢，杀人都毫不犹豫的晚媚啊，晚媚也不会这么无聊整天问小三这种问题，他只说一次不负她，她就懂他，他们互相欣赏，并且懂得彼此的灵魂，小三懂晚媚的坚韧，晚媚懂小三的沉默，心意相通，剧里晚媚在在受刑的时候还在念诗，愿得一人心，白首不分离之类的，并且说她这条贱命没人在意，活着没意思，也就是说长安不要她了她就不活了（手动呵呵），原著中晚媚为了活下去拼尽一切努力，并且从不自轻自贱，这怎么还是贱命了，女主又说了一句“我要活下去”，我记得她说过好几次了，刚进姽婳城也说过，是要经常决定自己是否要活下去吗，尴尬的台词。小说中晚媚在以为小三死后也一直活的好好的，只是觉得有点干什么都没劲，因为她当初是想和小三一起获得自由的，现在却只有她一个人，少了很重要的一个人，但也没到要死要活的地步。还有！！！！！！！很重要的！！！！小说中小三没负过晚媚，自从两人确定心意以后就一直打怪升级。愿得一人心，白首不分离这种台词能不能不要在每个剧中都用了，出戏的感觉，听到这个就想起甄嬛传，难道无论什么朝代的每对情侣都会说这句话吗，换句新鲜的誓言会不会更好，比如那句“你若不后悔，我便不后悔”，看小说的时候觉得这句比小三说的我不会负你更扎心，这句其实是邢风对姹萝说的，他二人也非常让人感动，有兴趣的可以去看看原著。还是有很多误会梗，搞这些误会干什么呢，女主被男主割断绳子掉下窗户你不会去问问他为什么这样做吗，还是倚天屠龙记的敏敏有勇气，不管你再怎么误会我，当我是仇人，我就是跟在你身边，总有一天有解释清的时候，有明白你心意的时候，这种误会梗为了制造矛盾而制造矛盾，为了让剧情看起来曲折有冲突，其实烂俗不已。唉，抱着很大的期望来看剧，结果失望满满，各种熟悉的国产剧言情套路，误会梗，女主又因为爱情黑化了。可以把这当做一部新的言情剧，却并不能认为它是媚者无疆，只有剧中屈楚萧的表演让人感叹这就是书里走出来的小三，强烈向大家推荐原著，我跑路了( p′︵‵。)

————————萌萌哒更新线————————

在b站看到了一个评论，突然想更新一下，“小说也算是个奇文了，作者穷尽笔力，满篇都在写香艳之事，看完了，又觉得满纸流淌着的清洁的灵魂”。

在人类社会，讲原则，是底线。

船的八个暴徒，虽然是八条人命，但本身作恶多端所以不触及底线，没人在意。

医院里的护士，救死扶伤，是几个孩子的母亲也是市民，无辜被杀掉，触及社会底线。

不论你是吸血鬼还是超人，遵守社会秩序，保持人类底线，你就是英雄，而没有自控力的，哪怕是超人黑化也会被干掉，总是有办法的不是吗。

这个电影的逻辑其实很写实，试想反派和主角搞慈善机构，拿钱补偿自愿捐血的人，其乐融融，岂不美哉？

最近半年，接触短视频以来，一直看“陈翔六点半”的更新。

前一段时间，他们开始宣传他们自制的网络电影《拳王妈妈》。我一直心存好奇，一个拍短视频的团队，拍出来的电影会是怎样的？他们的搞笑视频那么好笑、煽情视频那么煽情，电影肯定也会不错的吧？我一定要看看。

昨晚（2022年2月18日，周五晚）10点50分，睡前刷手机，刷到该电影已经在网络上映。边与阿妮聊天边看，我想着挂掉电话就睡觉。事实是，即便一次次提醒自己明天再看，我依然再一次不遵守自己的规则，将睡觉时间推迟到12点47分（我上次超过12点睡觉是什么时候，已经没了印象）。

我一直想知道，电影接下来会怎样？一口气看完，整个故事是怎样的呢？容我简单说说看。

--

笑笑是一个妈妈，有一个酗酒的丈夫，一个有语言障碍的女儿，她的公公腿有问题，只能成天刷手机。笑笑成长于一个离异家庭，从小被妈妈带大，笑笑的坚持是，不让她的女儿与她一样——没有爸爸。

笑笑的邻居是一对夫妻，丈夫正在准备他的第十一次高考。

笑笑的工作是卖花。某一次卖花，笑笑接触到一个剧组。剧组正在筹拍一部叫《拳王妈妈》的电影，需要海选一个女主角。

笑笑经常去酒吧捡她的老公。某一次捡，她碰到打拳的阿风。

笑笑的女儿小星，在学校的绰号叫“盆栽”。笑笑一直鼓励、教导小星，重新开始说话。

笑笑想让生活变好，想去挑战《拳王妈妈》的选角，阿风主动提出教拳。

《拳王妈妈》的选角海选，只为电影做宣传，角色是内定的。笑笑努力进了海选决赛，角色内定，即便她付出诸多努力，依然失败。

她想要放弃！小星也想要放弃！为了给小星做榜样，笑笑换一条路。既然参演不了《拳王妈妈》，她便要做真正的“拳王妈妈”。

笑笑边工作便练拳。

故事在笑笑第一次打拳中宣告结束。

--

我一直以为，故事中会有我所期望的剧情——笑笑拿到《拳王妈妈》主角，从此一飞冲天大红大紫。

并没有的，这是我所接受的，也是我人生中所一直接受到的事实。我身边的人，都是平凡的，我们都靠着自己的努力，使得生活在慢慢变好，越来越好。

这坚持着慢慢变好，让我想到过年期间谈论牛肉干，姐姐所说的一段话：“现在过年是真的少了些年味儿了。不晓得问题出在哪点，我记得以前是只有过年的时候才吃猪脚。现在呢？过年猪脚、牛肉、鱼虾都有，甚至于平时都在吃。生活好哒，好像每天都是往年子的过年，就国人不盼到过年了。”

我并不明白什么是演技，只有一种主观感受——电影中的演员都演的很好。毛台、润土、米线儿，我都嫌弃；小星、笑笑，我都为她们加油；陈翔、蘑菇，确实会无可奈何。（是的，记不住电影中角色名字叫什么。）

最后，笑笑丈夫家暴那一个情节可以不加么？对我来说，家暴是不可原谅的。她的丈夫既然有向好之心，为什么会打她呢？或许是，因为阿风？

电影如生活，并不夸张。最末尾，那个阖家团圆的剧情，我相信是真的。

表演整体失控，太生硬刻意，台词太假，山西煤矿怎么能说北京腔？学生作业水平，一分给导演调度。南特这种电影节也太好拿奖了，题材交给老贾会是什么样呢？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？？

总体说还可以，题材吸引了我。24集的电视剧在女主一天一夜的游戏内测时间内完成了22集??女主前期造型真的不可，虽然《恋与皇帝》是个谈恋爱的，但蛮想看女主技能加权不断升级的，觉得这方面过于单调了。男主的人设让我无法理解，整部剧让女主吃醋的地方太多了。最后两集希望给点力，盲猜会在现实中相遇。

本来小说就烂到批爆，弄得跟小学生作文一样，我抱着好奇心态来看看电影，想想再怎么样也不会下限更低了，没想到还是开了眼界。

电影只用了一个原作的设定：女主换心脏，其他的人物性格啊背景啊什么的全改了，财迷少女夏早安、推理人格爱迪生、侦探少年米卡卡、实习警察李小崇，在这里一个都没有，那请问你有什么必要改编原作吗？是换心脏的设定多新奇多独一无二还是换心脏的版权属于原作啊？搞不懂这是什么意思。

虽然我对原作毫无尊敬之情，但我没想到一部改编作品能比我更甚一百倍，好好的男主改编成推理胖子，配角实习警改编成男主，就为了配套编剧那个比原作更垃圾的剧情？

陈都灵老师没话讲了，卖点就是毫无演技又竭力想融入而显得可可爱爱，三分里三分打给陈都灵老师。

中分怪的两瓣中分简直可以杀人，诡异审美，中分之王，无敌中分，他能当上校草和贵族天龙人是不是因为他分得比大家都好，这里是郭富城宇宙吗

最后结尾简直就是弱智皇冠上的弱智明珠，编剧还觉得自己很有创意还是怎么的，还是觉得垃圾观众只要看到反转就会高潮？

当我看到经典太空科幻剧《太空堡垒卡拉狄加》的“星芭儿” 凯缇·萨克霍夫再一次出演太空剧时，我就知道这剧非看不可了。 凯缇·萨克霍夫再一次出色的演绎了一个人类女战士，但我们等会儿再来夸她，我想先聊聊这个剧本身。

故事很简单，一个看似比人类技术文明更高级的外星建造物有一天突然降临在地球，并不停对外发射信号。在不知道外星文明是善是恶的情况下，人类资深宇航领队尼可（ 凯缇·萨克霍夫饰）临危受命，带领一艘载有各种人类优秀人才的宇宙飞船，前往外星建造物发射信号的接受地，探明外星文明的真实意图。而她的科学家丈夫则留在地球上试图破译信号，和外星建造物建立联系。

整季故事就围着这两条线展开。主线尼可团队会经历外太空探险几乎所有会遇到的危险，换句话说，是经历现在所有太空剧和太空题材电影中都会出现的梗。比如被外星生命寄生的船员，在封闭的太空船里和怪物周旋的恐惧，太空行走时一定会出现的意外，人工智能的觉醒等等。其中一个船员在被外星文明控制大脑后，自己脑海中出现了另一个我，这位船员和另外一个自己对话的情形像极了那位在《太空堡垒卡拉狄加》中天天”精神分裂“的博士。

要我说这个情节这就是对《太空堡垒卡拉狄加》的致敬，看过《太空堡垒卡拉狄加》的人一定会觉得又熟悉又好笑。推特上有一位网友说这部剧简直就是所有太空剧的融合，我觉得说得非常准确，这个大杂烩一定程度上这会让喜爱这类深空探索题材的人看得津津有味，如果是从来没接触过这样题材得，我觉得会有一种新颖感，但是问题就是大杂烩的故事可能不会那么精致，会让那些精益求精的人挑毛病，在剧中有一些情节确实让人比较喷饭。比如说第一集的”政变“，我觉得简直是为了”政变“和塑造尼可这个角色强行让另外一个角色死亡。一个可能是人类历史上最重要的任务，在明知领队和副领队可能会有大矛盾的情况下强行让两人搭班子，实在是让人觉得不妥，虽然这正是1，2集要讲的故事。

前期虽然故事和冲突可能弱一点（不那么合理），但是镜头剪辑打光和有些专场真得很精致，我真的很喜欢这个剧的有些转场。我个人认为第一季的的第四集是最好的，这一集利用深度休眠技术这样的科幻元素讲述了尼可的过去和她的心结，我觉得她最后的选择非常令人回味，这一集也是对我触动最大的一集，具体的情节我就不多说了，但是我想说就像生活中我们每个普通人一样，在面临选择时，哪一个是正确的抉择其实我们心里都知道。希望我们也能有勇气按下那个”EXE“按钮，即使我们将背负痛苦继续前行。

有人说这部剧就是《湮灭》+《降临》+《 普罗米修斯》+《星河战队》+《异形》，我觉得可以再加个《太空堡垒卡拉狄加》+《异星觉醒》，这些片子的一些经典情节这部剧确实是用到了，但是不知道为什么，有些地方总是感觉没有用到劲。

好了，说了这么多无聊的，来夸夸女主。凯缇·萨克霍夫其实真得给这个角色加分了，我感觉别人来演不一定会有这样的效果，尼可在各方面都很生动，无论是冷静的战士和有担当的领袖，还是面对爱人时的俏皮和娇羞，考虑到尼可这个角色本身，这种反差演出来其实不容易，有时候你搞不清到底是她演技好还是这就是演员本身的魅力。我真得爱死她的一些微表情了。我记得《太空堡垒卡拉狄加》中她把原本设定是男性的”星芭儿“演出了国民情人的结果，非常的有个性。而《外星生命》这部剧因为前期一些强行冲突的戏让冲突和戏剧效果只浮于表面，但是每次她出现，我感觉所有的东西都回到了正轨上，如果不是因为她，我可能半途真得会弃剧，从某中程度上讲，她救了这部剧。

总得来说，这部融合很多元素的剧，缺点其实很明显，我觉得就是人物塑造和一些不合理的情节，配角其实并不出彩，很难让人记住，这可能和剧中用完一个人就”丢“一个人，再把另外一个船员直接叫醒有关系。不过说回来人真得是最宝贵的资源啊。

这部剧，如果你是”星芭儿“的粉丝，我觉得绝对强烈推荐，不看会后悔的，难得看她再演太空剧，驾着飞船的样子简直要把我看哭了。希望第二季的剧本可以好一点，至少让某些情节不那么强行，我觉得就完全可以了。不过我觉得第一季制作还算精良，如果你能忍受前期部分喷饭的情节，到中后期了，还是可以一看的。

一：本人属性

1.单纯喜欢《魔道祖师》的故事，先看动漫再看原著再看电视剧。

2.非任何粉，不混粉圈。我回答得长只是为了对自己的话负责，有理有据。

3.对电视剧的期望：之前我看动漫爆了，在国外市场反响也不错，甚至俄罗斯也有翻译版（俄有些恐同）。所以我对这个IP真人化期待很高，要求有些严格。期望它在世界电视剧市场上虽然不像《琅琊榜》那样大爆，也要像《步步惊心》、《知否、知否、应是绿肥红瘦》那样引发“华流”话题。

4.对电视剧的态度：没有了解过幕后故事，以前不怎么认识演员，观众角度，有期待。

5.追剧过程：剧集认真看的有前三集，看到所有主要人物都出场了。但是失望了就弃剧了。后来听说第六集之后的剧集电视剧质量有回升又去看了一眼，主演渐入佳境且有cp感，但碍于其他方面不太满意没有继续看。目前只在B站刷忘羡cut。

所以，对陈情令接受良好，想继续追剧的朋友就不要看我的回答了。“喜欢”本身是没有对错的，不要让我的观点影响或是误导你追剧的心情。祝大家追剧愉快！

二、写给演员粉丝和对演员很不喜欢的观看者。

1.写给粉丝：请不要气愤我的挑剔。

我可以理解别人批评自己偶像的痛心，但抱歉，事实就是残酷的。我们都是观众，观众不管演员背后有什么心酸，他是不是科班出身，他有多大努力和进步……观众只看结果，依据演员给出的成品说话。粉丝希望大众对偶像宽容，给他们时间，但是偶像已经拿了相应的片酬和资源，他的付出其实并没有白费，有时还有些超额被补偿。观众不可能容忍度太高。

王劲松老师说：“现在这帮年轻孩子为什么演技上不去？因为大批粉丝和经济人整天围在身旁，孩子们听不见真实的声音。”

所以，抱歉，我的回答不会考虑粉丝的心理承受能力，我想客观表达自己的观点，所以不会那么委婉。但是请相信我的心态是：怒其不争！王一博和肖战都有不错的外形条件，他们本该更优秀！这个IP可以改的更优秀！

2.写给黑演员的观众：错不全在演员。

在现有体制下，小鲜肉演员的演技不行不一定是他不努力。《圆桌派》里汪海林编剧揭露：电视剧是卖给平台的，购销机制是这样，买片子要看你的男女主是谁，故事大概是什么，这样就可以保证收视率。为什么？因为一个小鲜肉可以兑换成几万个粉丝，而且现在粉丝自组织发展相当成熟，收视率根本不用怕。所以大部分钱被演员拿走了，服化道和其他部门只能能省就省。我们看到《陈情令》里的服化道和特效基本也能发现这一点。

剑插在手上这迷醉的特效

马未都老爷子也说过，在这种大家都走快速消费品路线的片场，导演和编剧等都不负责，那演员只能放飞自我，想着“我对付完今天得了，以后这种组我也不来了”。最后大家都放弃操守放弃梦想。

所以我也说明自己的观点：我批评演员演技并不针对演员个人，而是针对整个制作组。

所以，我期待在影视业大改革后能有更优秀的作品。也希望这些演员能赶上这个时候，希望它不会来的太迟！

以下对电视剧质量的评价只限于我认真看的前三集：

一、场景

我没有特意说它的场景，有些是实景有些是自己搭的棚。的确好，但我也没怎么惊艳。我看得电视剧不多，不说《琅琊榜》《知否》，就去年的《香蜜沉沉烬如霜》我也看过这样的景，也是自己搭的。但是客观评论的话，的确是不错的。

二、服装

我批评它的服装，是因它没有抓住各世家大族的特点。《陈情令》情节显然和原著不同，这没什么。但是它的世界观是遵循原著的，那么四大家族等世家就是构建这个世界观的重要因素，四大家族的装束等也就是一大看点，但是剧里显然没让人满意。

（1.）金家：奢华、雍容

动漫金凌

金凌cos

但是电视剧里，金家的服装就太素了，而且没有家纹——最雍容华贵的牡丹金星雪浪，而且作者明确写了金家家纹是在胸前的。

电视剧金凌

（2）蓝家：出尘、飘逸

动漫蓝曦臣

蓝忘机cos

电视剧里蓝家服装没有什么大问题，有些偏白，如果花纹是蓝色家纹就更好了。但是抹额是个大问题，太细，不够飘逸，也影响演员颜值。

（3）江家：紫色服饰，家纹九瓣莲，腰间有江家独有的银铃。

电视剧里……我不放图了，大家都知道，江澄压根没有穿紫衣服，腰间没有银铃。

其余的就不一一列举了。原著里写得很清楚很详细，各大世家都有自己的服装和家纹，基本都有自己家的信物。这是家族身份的象征，需要认真对待，四大家族更甚。动漫里很注意这一点，家纹绘的也很好看。但是电视剧这些因素有些模糊。比如温家：

电视剧里的温情

动漫里的温宁

注意，背后的鼓上就是家纹。这里没有截到全身照，衣服上也有家纹——太阳纹的。

有人说陈情令比《凤求凰》的服装好多了，不应该苛求。如果非要把底线弄成《凤求凰》的卫生纸白衣服和缝纫机头，那……好吧……每个人的接受程度不同。

三、演员演技

我不评价演员外貌，毕竟审美是主观的，动漫和小说与真人也隔着次元壁。那我们来说说演技！我只看了前三集就看不下去了，就前三集的水准看，目前只有魏无羡勉强及格。当然，占了演员本身的外形和角色贴合的便宜，并且魏无羡性格跳脱外放，肖战演得还行，大方向没错，比较活泼。

我在这里再次强调，我批评的是整个制作组，不是演员个人。演员演得不好导演要负主要责任，还有摄影师、剪辑师，以下简称“三师”。

我在微博、B站、知乎都看到有人用“演员都是新人，并且有些演员年龄小撑不起来”来挽尊。（说这话的可能是粉丝也可能是电视剧制作方请的水军）

那我这里用《陈情令》对比一下《小戏骨之红楼梦》，这里面都是年龄9～13岁的孩子，大多也是新人演员。举小戏骨红楼梦的例子是为了反驳那些人所谓的“新人以及年龄撑不起演技论”，还有对比两个剧组对作品的态度。我选的片段都是对比细节的眼神演技，表演者的神情和平段大概相似。现在我们来看看陈情令的表现：

（1）“一眼万年”的名场面

蓝忘机知道莫玄羽就是魏无羡的震惊

vs贾宝玉（释小松11岁）初见林黛玉（周漾玥10岁）的震惊和眼前一亮

这一段，是忘羡相认的名场面。蓝忘机纵使再面无表情他眼神也应该是这样一个变化：震惊——半惊半忧半喜——欣喜。可是王一博的眼神没有变化且显木讷。小宝玉初见黛玉的眼神变化：被其容貌惊到——呆住——回神。这段长镜头能看出小演员明显的眼神变化。小朋友的眼神有层次，情感是递进的。

而且这是一场重头戏，摄影师的镜头运用不到位，给演员的特写较少。并且我不明白为什么非要给莫玄羽弄个面具，这么一弄，这个名场面你看得见他的眼神和表情吗？他是被莫家逼疯的“疯子”，这里你就按照原作给他画得花里胡哨一些怎么了？非要弄个面具影响剧情逻辑和观感。

陈情令的三师们，“一眼万年”该怎么拍get到了吗？怼脸捕捉演员微表情，尤其是蓝忘机这样的人设。你不要给我“爱的魔力转圈圈”，最后定格一个侧面，只能看见蓝忘机木然的表情和魏无羡厚厚的面具。

同样这一幕剧情

你们品一品，这是金凌出言不逊惹蓝忘机不满，蓝忘机禁言金凌的一段，大家品一品王的眼神和金凌莫名被禁言的惊讶和气愤。金凌这个演员没有把握住金凌的娇纵和目中无人，所谓的“大小姐”脾气演成了狂躁症患者。

而且同样，蓝忘机要施禁言术你要给他一个特写。而且要先表现金凌说话突然被禁言的错愕，再有金凌和江澄的愤怒。

（2）封建家长训小辈

江澄训金凌

vs贾政（肖杨博涵13岁）训宝玉

这一段：贾政和江澄都是封建家长在管教小辈。江澄的表演十分流于表面且浮夸：他绷着脸走过来，歪着脖子骂金凌，眼神不凌厉，只是在耍狠，在对金凌和魏无羡说话时身体摇摇晃晃，没有仪态可言。但是小贾政的表演就好多了：他气势十足地坐着，身体全程没有大动作，只是面色严肃地跟宝玉说话，然后说到“你可仔细着”眼神突然凌厉起来。这种表演是有层次的，而且仪态符合他封建大家长的身份

同是“严父”形象，江澄的眼神能和这位小贾政比吗？江澄的仪态像个干群架的江湖老大，哪里有一派之主的威仪？

并且注意“背景”里的魏无羡，他此时应该是慌乱的，但是肖战就那么笔直地站着。这就是我说他演魏无羡勉强及格的原因，因为到他的特写他表现得不错，但是像这种细节他并不在状态里。并且前期魏无羡对蓝忘机是一种挑逗心理，故意欺负他。但是肖战有时候对蓝忘机的表现略显娇羞。

还是那个问题，该放大演员表情不放大，一股脑拍全身，节奏拖拉。魏无羡那个镜头明显出戏，后期剪辑师也不把关。有个知友说得好，你宁可把魏无羡剪出画面，也比让他呆站着强。

可以看看《狼殿下》预告片里的一幕，就这一个镜头，角色形象就很分明了。这个镜头让我get到了在陈情令里没有感受到的魏无羡的轻佻爱调笑

光这一个镜头就可以表现出两部电视剧制作的差别

好了，再看看小朋友们

郭飞歌（10岁）饰演王熙凤

陈舒宜（12岁）饰演贾元春

这里真的很不错，小元春是抬眼落泪，真的很美！

三春衣着装扮都一样，性格截然不同，大家品一品三春初见黛玉的表现。表情差不多，都是微笑问好，但是气质一样吗？迎春淡然、探春明艳、惜春娇憨。三个小姑娘的年龄分别是（10岁、9岁、6岁）。

好了，再对比一下同样没什么大表情的李纨。

孙伊雯（11岁）

小小年纪，一个眼神就能表现出李纨作为新寡的心如死灰，形容槁木。

举小演员的剧照例子就是为了说明：即使是一张静态图片，你也是可以传达给观众一些信息的。以上图片除了元妃那张是哭戏，其余的都是平常戏，没有大表情，但是给人传达了角色本身的个性和特点。

我可以告诉你我截蓝忘机分别是在他与人交流、打斗中截的。但是截图中wyb的表情几乎一样，蓝忘机的确喜怒不形于色，但是不同的戏不同场景眼神等该有细微变化。最主要的——眼神不能涣散，一定要有神。

表情少不是面瘫，要通过微表情去表现人物！大家可以对比王和张智尧饰演的花满楼

是不是感觉眼神相似？

因为……花满楼是个盲人！这就是前三集里我看到的王一博最大的问题：他对角色理解有偏差，蓝忘机很多时候是淡漠，但是他不是心不在焉、眼神放空。这一点现场在机器里看演员表演的导演你难道看不到？别的不知道，导演在导蓝忘机的戏时，肯定是被小苹果夺舍了。

顺便一提，张智尧为了演好花满楼在镜头带到他的地方他都没有眨过眼睛，演完花满楼视力急剧下降，不得不做了手术。

3.再对比一下宣传海报。这是体现角色最重要的照片。

你能从海报中看出蓝忘机淡漠高冷、蓝曦臣温润如玉吗？

两副海报都没有写角色的名字，大家能看出图中二人的气质和性格有什么不同吗？一个娴静、一个明媚。对，她们就是黛钗。

这么一对比，陈情令的宣传海报仿佛演员自己的艺术照、大头贴。你说你哪怕给他们个全身照，手里配个忘机琴和裂冰也行啊！让蓝曦臣稍微笑一笑，眼神阳光一点也行啊！

4.配音

小戏骨都是现场收音的，都是演员原声。所以贴脸也贴嘴型。

《陈情令》的演员们都用配音，虽然配音老师水平很高，但是有些出戏。一方面演员演技根本对不上人家配音老师的表演；另一方面国产剧就那些配音演员，观众们难免觉得太熟悉。而且主演的配音演员都配过动漫和广播剧，就让人……不得不联想到高质量的动漫和广播剧，情绪可能更加不好。而且……我看到剧方还用配音演员搞宣传，那麻烦你们把片酬也给人家补到位！

PS：配音这个每个人想法不同。不算黑点。我本人更想听演员原声。

5.对制作方的吐槽（纯个人情绪，可跳过不看）

细节出处就可见这两个剧作方的差别！演员可能理解人物不到位，那么负责纠错的导演呢？请问你是被人夺舍了吗？一个演员演技不在线可能是演员自己的原因，那么全都不在线到底是谁的锅？10岁左右的小孩子敢拍四大名著，拍出来还能吊打你们，原因何在？

小戏骨都是孩子，对剧作和人物的理解能力有限，所以导演就让他们一遍一遍看87版红楼梦的片段，给他们讲解人物，让他们代入角色。剧组有专门的台词老师盯词；拍摄前有仪态和礼仪培训；礼仪老师全程跟拍……这些做法，我不认为对别的剧组来说有多难！

那么，陈情令的导演，在看到演员偏离人物的时候，你在哪里？或者说，导演，你真的懂魔道的人物吗？

对不起，我还是忍不住！原谅我太爱蓝涣哥哥，这个演员是劝退我的主要原因！蓝曦臣的演员根本没有抓住人物，毫无温润如玉之感；并且他是蓝忘机的哥哥，而他演得像叔叔。他的表演目前我认为全剧最差！蓝曦臣应该是这样的感觉（你哪怕颜值不太够，也请你眼角眉梢含笑且温柔）：

所以，制作组，我想问问你们：肖战和王一博的声音难道不贴角色吗？找个台词老师很难吗？还有找个礼仪指导盯着很难吗？看看原作把握人物设定很难吗？

6.总结

同是新人，小演员的理解能力甚至不如成年演员，红楼梦的演绎难度大过魔道祖师，为什么成品电视剧几乎能吊打陈情令？因为：

（1）总导演深挖原著，选角、关键步骤把关、统筹工作做的好，对演员负责。

（2）编剧根据原著，将剧本打磨成一个紧凑且富有张力的故事。而陈情令在将温情定位为“三番”开始，这个剧情就不可能紧凑了。这是资本的力量，也是制作方的妥协。不过这是国产剧的通病，注水无可避免。

（3）整个后期给力。就刚刚海报的例子，其余的不必多说。还有为什么你的很多情节电视剧里没感觉，B站人家剪一下就好多了？——因为B站粉丝剪辑是用爱发电。

如此，电视剧制作方，你还能说你态度端正吗？你也别跟我说后面的剧情好多了，演员演技在线了。动漫尚且为了收视率把前两集延长了10分钟，你一个长篇电视剧不知道把前几集的质量弄好一些？就电视剧开头抢阴虎符那个特效，给忘羡两人打的那个光，擦的那个粉……你被小苹果夺舍了吧！

还有你前面的剧集质量不好，你还买热搜什么“真香”让观众往后看，播放平台还给我搞VIP剧集，你咋脸那么大？真当普天之下皆你妈，全都得惯着你？

四、剧情逻辑不佳

首先，我可以接受《陈情令》剧情不按原著走，你要说它名字也不叫《魔道祖师》，当成同人作品看也没什么问题。但是不说大概逻辑，就说说细节，你不能让人出戏。

1.蓝忘机出场

这里有一个大问题，从蓝忘机飞上屋顶开始背景就在响琴声，但是他还没开始弹呢！而且这个出场显得拖沓且尴尬。

对比动漫里，是先响琴音——众人抬头——看见蓝忘机。至此忘机的形象就十分鲜明了：灵力强大、为人淡漠、在蓝家地位较高。

2.蓝忘机未行礼

这一幕是蓝曦臣询问蓝忘机：“魏公子是不是和你功夫不分上下？”，然后蓝忘机有些情绪，握紧避尘就走了。

这是原则性错误：蓝忘机不会在蓝曦臣面前甩手走人的！他们都是蓝氏子弟，家规严谨，忘机从来都尊称蓝曦臣“兄长”，再怎么样，他都不会不行完礼再走的。

五、《陈情令》不是个例，从偶像剧观如今的电视剧，电视剧行业水平是倒退的。

1.妆容

这是十几年前的古偶剧女演员（看妆容）

这是现在的

又双叒叕的是韩妆，韩式大平眉……

你说这种妆面，对下一代的审美不是一种伤害吗？

2.中国电视剧走出去困难。

据我所知《魔道祖师》和《斗破苍穹》都是有可观的外国粉丝的，那么你要是拍好了电视剧不就可以向国外输出吗？

大家可以查一查《来自星星的你》、《匹诺曹》这些韩剧中国平台是以什么价格购买的，并且人家也不是正剧啊，就是偶像剧啊。重要的是就是偶像剧容易传播和火爆啊！制作方应该找到观众看偶像剧的同理心，不是只选高颜值演员就够了的。

我们的影视业总是翻拍日本动漫和韩剧，问题拍得不好也让人笑掉大牙。照着范本拍你都拍不像，丢人吗？

现在我们有自己的IP，有中国的故事，在原作有海外粉丝的基础上，我们的电视剧仍然是劣质品，更不用谈走出去的问题。而这不是因为他们没有能力拍好，而是态度问题，不好好拍。

我见过作践自己人的，可我没见过这么兴高采烈地作践自己人的！

这就是我生气的最大原因——这本该是我国古偶剧走出去的一个大好机会！

《魔道祖师》本身就是大IP，有良好的粉丝基础。而且一众配角的人气也不低。看看人家动漫怎么爆的？这个IP为什么火，电视剧制作方你找到观众的同理心了吗？

那我作为观众说说我的看法：这个IP可以往大了改！

1.作品中心思想：“济世”的道家思想和“对错共担”的恋爱观。

（1）魏无羡和蓝忘机为什么是主角

因为蓝忘机“逢乱必出”啊，就因为魏无羡有强烈的批判精神和不认命的傲骨啊！

你也别跟我说电视剧才播了几集，主要情节还没出来。你把“魔道第一人”换成薛xx（名字忘了），还有薛洋都是魏无羡的前辈。魏无羡这个角色的天赋和性格魅力已经减损了一大半！他才是在重重压迫下，在乱葬岗置之死地而后生创立鬼道的魔道祖师啊！所以别人才忌惮他抹黑他啊！

而且至此蓝忘机对他的理解，那句“虽修非常道，但行正义事，于情于理，当致谢意”的感动就大打折扣了，蓝忘机本人清明豁达的形象也没有得到提升。

而且剧情张力明显不够，我能猜到接下来大家要找阴铁碎片了，然后魏无羡被逼迫入魔，完了一起打大boss，完了温情姐姐在这中间还有重要作用，完了忘羡可能在一起了……

对不起，你前面的剧情太水了，而且你的部分改编我觉得不如原著紧凑。

（2.）忘羡的萌点在哪？

一个行事规矩严谨的古板公子与一个离经叛道的“魔头”之间种种的化学反应和反差萌。

虽然耽美不让拍，“对错共担”的恋爱观你改成“生死共担，灵魂相伴”的朋友义、兄弟情总比非要提个女主进来强吧！

而且我看现在剧方为了讨好书粉所以故意加一些cp间的戏。就金光瑶和蓝曦臣老对视看得我浑身难受，书里他俩不是cp谢谢！还有忘羡有些戏也是强行腐，忽视了相恋的过程。行吧，主演颜值起码能嗑个cp，我忍。

还有，你这一会儿把温情提上来一会儿强行腐，原谅我看不出来你到底想干嘛，自相矛盾。能让剧这么煮大锅菜也是很了不起了。随你吧！

2.微耽怎么拍？请参照《陆小凤传奇》里的花满楼和陆小凤。

真正的微耽，是直男直女看了不会多想，腐女看了会“表情突然变态”的。男主直接互动你说是“情”，我说只是为了剧情发展。

好比上官丹凤拿着花满楼的玉佩威胁陆小凤那段；好比陆小凤给花满楼数河灯那段。

而且你可以放心这么改。这电影是“六公主”放的，绝对可以过审。

3.魏无羡的覆灭和重生后的妥协可以引发什么话题？

这个问题漫画《一人之下》里的一幕可以回答

所以，魏无羡可以“明知不可为而为之”，而重生后的他只能装怂隐世，主角光环让他有个恋人、有个家。当然都是忘机太温柔太勇敢！

不好意思，剧作方，目前我看到的剧集给我的感觉是：我！来！挣！你！的！钱！了！

如今的影视剧行业，资本大行其道。资本和他的共谋者们牢牢把控着华语权。长期以往，受益者是谁？

是演员？看看这剧主演被骂成什么了。是粉丝？辛苦带上滤镜追剧还要到处解释也是不容易。是观众？抱歉，我认为我们这些观众是最大受害者。你说你就说了个实话吧，一群人上来骂你“踩一捧一”、骂你黑子、让你“不爱看别看”。观众还敢说什么？还能说什么？

观众、粉丝、演员全是投资方的枪子儿，他们动动手指头就能一边赚钱一边笑看人民群众撕逼吵架！

如今我大天朝经济和科技已经复兴，我们迫切地需要文化市场的革新，能够让观众更有话语权，让我们的文化软实力显著提高！

我希望电视剧购销体制改革后，电视剧质量能跟国漫一样蒸蒸日上！就酱紫吧！有缘江湖再见！

编辑于 17:53?著作权归作者所有

如果让怪谈之“魔镜”真的成为因果报应的“计算”策划，主体实施，及随机应变者

https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前十一个月的评述链接

1998年的《古镜怪谈》有很多“别名”，怪谈之魔镜，午夜凶镜，甚至中国版午夜凶铃，三段式，加一个缘起，也就是给古镜加了个古代的冤魂，也算是事出有“魂”。从制作年份来讲，这片是早于《三更》的，当然我之前提过，我一般对于制作缘起，片场花絮等，兴趣不是很大，就算这些“边角料”的话题性，有时甚至超过了成片，我还是不会太感兴趣。

影片看起来都围绕一“座”魔镜来讲，它具体说是个梳妆台，还有各种小的抽屉，似乎一不小心就会从里面钻出来一位机器猫。不过这“座”魔镜，除了第一段故事，也就是二三十年代的上海，是被“设计”送给下身瘫痪的“徐帆”，在接下来的两个故事里，几乎都是各自的主角们主动买回家的，对于主题附和的“设计”感，显得有点过分。

这片大致也可说是短小精悍型的，难得的一个大场面应该是军阀杀学生吧，但这个大场面，本可以一言带过，不用正面表现。小时候的一个谎言，带来了难以挽回的后果，这其实是个挺好的戏剧性转折，甚至会让人想起2007年的《赎罪》来，不过后者对于那份误会的产生，以及后果，之后的赎罪，完全是用整个一部电影的时长，慢慢的营造与铺陈开来。

“徐帆”在这一部里是坐轮椅的，所以好象拿这座魔镜没办法，似乎砸不碎，赶不走，烧不掉……但她自己之所以会变残废，就是因为在上楼梯时踩空摔了，而这样的处理，真的就是为了残废而残废。

而在魔镜，以及它的抽屉小纸条的“提示”下，“徐帆”的罪恶闪回越来越多，有枪，有毒咖啡……至于这些跟小时候的那个谎言，好象早就没关系，或者应该这么看，这个“徐帆”从小就是个“魔女”，只要遇上了适宜的“水土”环境，就会犯罪……

直到最后罪行败露，被之前所害者的后人复仇成功。

但问题也像是香港很多武侠片里都不处理的威亚一样明显，魔镜就算只是在第一个故事里，所起的作用是什么？是用来激活回忆，在复仇之前先对仇人进行精神伤害？但复仇者是怎么知道这座魔镜的“超能力”，也是通过传纸条，还是镜中显影？

我早年看此片，最大的记忆点其实是第二段在新加坡的故事，特别是最后一个画面，就是由黄百鸣亲自扮演的受害男友。当然这又是个善恶终有报的故事，而且报得非常及时和精准。

如果从一个非常短，又自从一体的故事来讲，第二段无疑是完成的最好。但要是稍为“吹毛求疵”一些，里面的巧合，或者说设计感，同样也是多到爆。一个本来似乎不错，至少口头上很有正义感的律师，变质了，而且变得非常彻底，为了帮一个奸杀犯脱罪，他“模仿”了新的一起案件，因为嫌犯还在押，于是以此证明另有真凶……

但接下来因为一张受害男友的照片，于是这律师在车祸式毁容后，被整成了那个男友的模样。可问题是，这个律师出事后，身边不是没有亲人，难道在整容前没有人友情提示一下，那不是律师的照片？再说这张照片也不是一张证件照，更不用说整容之后，还可以再整……

最要命的问题，还是回到魔镜本身，它到底是惩罚坏人，还是教唆犯罪？至少在第二个故事里看，更多是后者。那这算不算是钓鱼式执法，教唆和惩戒都是魔镜一条龙服务？最后结合起来，这只能算是魔镜式精神分裂吗？

最后一个故事，最“当代”，回到香港本地，是个家庭温馨加惊悚故事，连闪回都闪得极为温馨，和复古。谢霆锋扮演的孙子从国外回来，还带来了一个女友，影片开始时明目张胆的转移视线，似乎把祸水都泼向另一个女孩，后来发现杀害奶奶的，另有其人。但问题是，这里的杀人动机，特别是凶残的手法，比起名侦探柯南来，还要牵强很多倍，虽然两者都得在半个小时内结束事件，但魔镜自然不会承认自己，其实是一个推理短故事中的关键“物证”。如果继续较真一些的话，真凶在照镜子时，甩甩头发，就发现镜中自己的头掉了，是什么回事？这算是魔镜在因果报应，触发恶念之外的第三种超能力，引发幻觉吗？

整体而言，这更像是继承了李翰祥早年的那种三段式模式，只是少了情色与趣味，外加了个贯穿始终的吓人道具，讲的还是善恶总有报的“普世”老道理，而这个魔镜，与其说它功能比机器猫的抽屉还要多，还不如说它太“听话”，编导要它做什么，它就做什么，真应该半夜多加一个鸡腿当宵夜。

至于我对此的设想，也不是说因果报应，以惊悚来教化世人不好，但一个宣传方式与手段，用了几百年，甚至上千年，再好的也不会好到哪去，因为世世代代的人都只是被动接受，而没有质疑，甚至改良。

还不如把魔镜的这番功能具体化，落到实处。虽然在上世纪末，电脑还不够普及，但可以让魔镜真正担负起善恶终有报的“计算”和实施功能。它的镜面就相当于显示屏，小抽屉就好比是键盘与鼠标……

当它发现了世间的不平之事，魔镜就会设计去给予“现世报”。它会通过各种线索，设计出自己的报应方案，包括具体该怎么实施……而这一连串事实的报应计划，会先在魔镜的镜面上呈现出来。

但这边会有意突出一个问题，那就是虽然魔镜很魔，但计划有时候也会赶不上变化，也就是说，事先制定的报应计划，未必能顺利执行。但过程中，它也会有备用B，甚至是C计划，来随机应变。这样子一来，虽然本质上还是因果报应，但实施的主体不再是看不见摸不到的“老天爷”，或者是冥冥中的什么，而是一个实体，报应也是事先计划了的，实施时还会出问题，这样一来，不管是在新鲜感，或者是戏剧以及合理性上，都会好上很多，甚至很多很多。

另外，就是上文提到过的《赎罪》，如何把一个孩童时的有心无意的错误，慢慢展开铺垫，最后一发不可收拾，成为终身遗憾，整个的表现出来，而不是像《古镜怪谈》的第一个故事里，只是一小段，一两句台词，或者说人心变坏，真的只是一念之差，虽然这在现实中，不是不存在，但如果在一个个短片，或一部部电影里，始终只表现这种一念之差，那所谓的人性，至少在表现手段上，着实是仓促，和苍白得紧。

首先声明，涉及剧透。

花了两天时间刷完这部网剧，简单谈谈我的一点感受：

首先，这部剧第一幕的引子大有问题。女主被男主用刀刺伤，男主脸色闪过阴惨的打光，也许情节并不一定会出现，但作为一部剧的序幕，一般预示了一些东西，比如男主与女主之间存在不可磨合的矛盾，并且女主会遭到背叛。当我们看完整部剧之后发现，这个引子所预示的内容并不存在，男主一直以来都对女主充满了爱，哪怕这爱里面有欺骗，可从来没有见过所谓的背叛，更没看到过所谓的背刺，也许个人理解有偏颇？

其次，这部剧的主要角色，有一个算一个，通通都非蠢既坏。

男主彭哲(江诣），一个有精神病史的人，看似充满心机，实则愚蠢。让义弟给黎秋雨钱知道录像了，去见黎秋雨的时候不知道录音？一句关键的话：要么要画，要么要钱，得，把画给了，音录了不就是证据吗？这个证据没用，给钱录像有用？这不是越抹越黑？而且记忆闪回的时候黎秋雨明显嫌弃他给的不够，那么请问这笔交易是如何达成的？打发叫花子的心态敷衍了事？

最奇怪的一点，就算顶替了自己哥哥的名头，那从头到尾跟女主苏糖谈恋爱的是他，结婚的是他，又没杀人，找个适当的机会说出真相会有多么严重的后果？难道女主就是必须跟一个名叫彭哲的人在一起，换了个名字，这人就不是本人了？为了隐瞒这个事实，甚至导致哥哥的前女友被杀，傻逼医生被捅，自己弟弟跳楼，为了一个没必要的谎言花费这么大的成本有啥价值呢？百思不得其解，只能说是为了剧本冲突服务吧，毕竟这是本局所谓最大的反转看点。

女主苏糖，其实我还挺喜欢看她笑起来那俩浅浅的小酒窝，人设也正常，跟男主撒的狗粮也够腻歪，只是情商不高，听风就是雨，一有问题就行为冲动，就差把怀疑俩字写脸上，生怕别人不知道她知道了什么，都说男人出轨时的智商接近于爱因斯坦，女人抓奸时的推理接近于福尔摩斯，我看男女主这俩真的是天生绝配，一对卧龙凤雏。

配角一号女医生邵珥珥，这个是人设最崩塌的角色。为了给换自己男朋友的所谓清白，无所不用其极，还装出一副无辜的样子。用一个无中生友的头发丝的故事和一句“完美爱情的背后都是伤痕累累”给女主上眼药，然后偷偷在男主兜里塞口红，我的天这是什么神操作，拜托这是棒打鸳鸯陷害栽赃，不是什么还人清白。后面还可劲的根据一面之词无穷无尽的去引导女主和男主决裂，有这么个塑料姐妹，男女主婚姻能撑四年，我佩服得五体投地。至于后面自己男朋友发疯绑架了女主，挤两滴眼泪假假分手一下就过去了，回头自己黑化报复别人，还不吃嗟来之食，男朋友手术成功之后又欣然接受与女主言归于好，还莫名其妙原谅了那个她恨了一整部剧的男主，我是真不知道她脑子里面有没有原则两个字，整一个没思考的恋爱脑。

配角失业医生沈嘉扬，要我说可能是编剧刻意的，整部剧下来的一个感受是，这货才是导致所有坏事发生的罪魁祸首，丢掉医师资格证一点都不冤。已经通过测试符合出院条件的病人，他凭什么硬要把人囚禁在精神病院，就凭那两三下动作模仿就武断的给人家下结论说会有反社会人格？明明哥哥彭哲看起来就是活泼好动，弟弟江诣从头到尾就是一脸死相，所谓的模仿在哪里？(可能是演员的表现张力不足？）您可真是比柳传志还懂联想，本身对一个没有明显精神病症状的人非法用药就是要受到处分，跟别人是谁有啥关系吗？男主身份水落石出，让人发现你对一个正常人用药反而能让别人觉得你确实医术高明？正常情况下只会让人笑你眼瞎吧，我没想明白就这怎么能拿回医师职格证，反而是自己的病人在外面潇洒了几年没出问题更能彰显此人私自截留病人的愚蠢和无耻，可以说没有他这个愚蠢的举动，彭哲就不会坠楼，自己不会丢掉工作，更不会有后续这么多破事，还在别人的葬礼上发疯，对着路人发疯，私自绑架，私闯民宅，偷窃私人物品，活脱脱一个自私自利无法无天没有自知之明的偏执狂蠢货，没被画家捅死真的是遗憾。

买咖啡的林慕曦，没啥好讲的，一个没有价值的绿叶而已，整部剧删掉这个人物，对剧情推动几乎一点影响都没有，唯一的用处就是被人拍了一张照片传了个女主的绯闻，不过我是很好奇他一个堂堂的地产公子哥怎么会对一个有夫之妇纠缠不清，还特意把咖啡店开人家门口去满足自己的偷窥欲，更好奇他对男主说“在我这里买不到房子，也休想在其他集团那里买到房子”(大概意思)的底气从何而来？也许他爹是……？不可说，不可说。

最后，想说说本局的反派曲明申，一个未治愈的精神病患者，恰恰是本剧塑造最成功的角色，因为他的人生只有一个追求，让自己哥哥过得好，这种简单的行为逻辑保证了自始至终他的人设从未崩塌，不过嘛。。。同一家精神病院里面的病人，明明这种病人看起来更像是具有反社会人格的倾向，还得每天吃药，怎么就能被堂而皇之的接出医院，看来这家精神病院的医生，资格证都是靠不正当渠道获取的吧。

本局的亮点也有，整体剧情架构还算不错，情节冲突和矛盾设置别出心裁，两个警察算是本剧一众神经病中的一股清流，只是所有演员的台词功底估计都比较差，台词对不上嘴型，说明一个个都没有背词，毕竟是网剧，也奢求不了这么多。

个人见解，权当看笑话，如有不同意见，以你为准，就酱。