黎耀祥的经典角色那么多，我一直记得这个不那么耀眼、不那么出众的祁逸升。祁逸升在他的演艺生涯里也许是太平凡的角色了，但我时常想起这个爱好摄影的小巴司机，想起他克制又温和的笑容。

（一）祁逸升亲情向

单身爸爸的人设在tvb剧里是常见的。比如《拳王》里郑嘉颖，《猫屎妈妈》黄宗泽演的提子包，《爱我请留言》里面黄浩然的波鞋爸爸，都是很讨喜的角色。但是黎耀祥的祁逸升依然让我眼前一亮。他独自扶养患有食物敏感症的儿子，剧情的一开头，超市里的意外过敏，祁逸升非常紧张，可以想象到他时刻处于小心谨慎状态的压力。但是在平时生活中，他处处都是细心和耐心，是温和与平和，给予儿子一个全无压力的家庭环境。由此可以想象祁逸升在无形之处非常努力和成功地做了自我调适。

妻子抛下家庭远走，甚至连儿子都不是亲生的，祁逸升从来没有任何怨恨。他爱儿子，儿子对他的爱也治愈了他。他对待妻子的妹妹MK也从无迁怒，一直是温暖可靠的大哥一样。以至于在剧中我很担心唐诗咏演的MK会不会爱上这位前姐夫。

（二） 祁逸升爱情向

祁逸升和Anson之间似有若无的一份情愫，动人。从老板与司机、上司与下属，变成朋友。也许有那么一些片刻，超出朋友，但最终是坦然告别又重新遇见的朋友。在朋友的起点，重新出发。两个人驾车远行是剧中的最后一幕，我只想祝福。

受限于身份的差别，祁逸升始终保持着距离。不是矫情，在整个剧情的处境中，他的克制是合理的，甚至是作为私人司机的他所必须具备的。也是这份控制的理性让我觉得难得。我心中最美好的一幕是Anson在车里睡着了，而祁逸升在车外轻轻靠着看着天空。这种无声的陪伴，发乎情止乎礼的心情，真的很美。

也会联想到刘醒和九姑娘之间无言的爱。想说的太多。在这里只是再赞一下黎耀祥的演技，对于含蓄却丰富的感情，他真的善于诠释。

读过他写的《戏剧浮生》，是踏踏实实有见地的优秀演员，回看他演过的角色，越发佩服。但最喜欢的还是他出演充满生活感的小人物。

直奔深圳这集，看完简直了！wow～！

前半段完全抓住了我们认识的深圳的特点，速度、效率、效益，创业，从城中村开始转折回落一些城市温情，探索地理规划和深圳位置，最后有创作者关于人口结构新型，新型人际关系的思考，几处用词上有视角的惊喜，24小时书吧展现一些人文气息。大量的数据和材料输出可以看出导演组在筛选上做了多少案头工作，简直不要太好。

成都喝茶那里跟着小姐姐背影，然后坐下那逆光那胸怼着拍一股vlog油腻感，瞬间感到不适～然后三个年轻人在那喝茶，是导演组吗假假的尬聊，这种2组镜头在剪辑台上都应该舍弃的。喝茶，那些大爷大妈的生活速写不香么？那才是最感人的慢生活，竟然差点劲儿！文稿措辞上也差强人意，emm…有些句子明显还应该再斟酌改改。。。

总而言之，成都，作为最有人味儿和生活的城市，我觉得显然还能再好点。文案上，文化俏皮感和轻松在开头一部分不够，爷俩拌嘴那里语言的魅力在剪辑上做的可以更盛一点，镜头不够丰富，好几处觉得可以了怎么还不切下一个画面。。。

厦门的画面好丰富，剪辑好成熟，音乐贴合，颜色舒服??～对着树洞讲秘密的花样年壶让人忍俊不禁^_^，厦门文艺小清新很怕拍得很塑料质感，但是并没有，海岛音乐一上，那闽南风情热浪阵阵飘来～

武汉，标准的好，武汉话的音乐好有感jio～江湖儿女

郑州，浓重的凋零的北方城市既视感，铁路也救不回，没有互联网的快节奏，只有逝去以及逝去中的灰蒙蒙的工厂，以及待炸的城中村，弹幕郑州人都觉得把郑州拍出来了，那就真的好惨一城市，整体蛮正蛮标准但不咋好看，不喜欢，可能因为我不是北方人没啥感觉

个人观点：武汉>深圳/厦门>郑州>成都

非常喜欢这部动画片，第一次看到《冰川时代》是小学的时候，站在商场里的彩电展示柜前，里面有个傻傻的松鼠拼了命去追逐一个总是吃不到嘴的松子。我在这部电影里看到了温暖，因为人类的行为而给多少生灵带来痛苦。曼弗瑞德的包容和友爱，来搞笑的希德，和我始终当反派来看待的迪亚哥。因为爱，他们走在了一条彼此救赎的道路。每一部带来的笑点和泪点都是那么充分，不自觉地就把你深深触动了。我想这是属于这几个动物的魅力，我非常希望能看到好的国产动画片。

从第一集到第十集全程都是神秘博士在叭叭个不停，剧情太不紧凑，动辄出现一大段的空白时间，类似“反派死于自大话多”的剧情不断出现，博士表面看上去对啥都无能为力，但最后总能解决问题，为啥？只能强行解释为剧情需要，因为最后因为啥赢得从来没有解释，用了啥技术啥能力也不知道，就像在说“这集到时间了，你们该领便当了”，反正就是死了，就是被封印了，结局就完了。

还有一个经历了千年沧桑的博士竟然这么惜命，这么缺乏理性，是真的难说合理，讲真，如果最后博士自我牺牲，会是个不错的结局，可惜，为了出续集，编剧只能给这么个破烂结尾，甚至都不打算费精力在十三季里为他的重生做解释，这就是连续剧的水平，牛皮越吹越大，最后地球都容不下只能扯到宇宙，在下去估计又是无数个平行宇宙，动辄保护全世界，保护全人类，真的搞笑，醒醒吧，世界运行自有其规律，生老病死，循环往复，不需要你的一人之力。

神剧导演不拍抗日片改拍解放片。被伏击后，俩民兵都能反杀十几个有军官有指挥有机枪的正规军。真够恶心的，还是集结号真实。导演把战争当儿戏，就是在侮辱解放战争中牺牲的烈士（敌人这么弱？），不知道导演怕不怕烈士们晚上去你家跟你谈谈人生。照导演这么拍，解放战争哪用得着60万解放军，派个县大队都能一路解放台湾

2013年7月13日写

其实看了前面20分钟，觉得这部电影题材真不错，还在庆幸遇见有意思的电影，想不到80多分钟的电影，我毅然决然地掐断在不到半小时的地方，因为它越来越不靠谱，就算玩穿越、玩科幻也不是这样的整法，恭喜你有一个好的点子，但别恶心观众了，扯淡的剧情和演员。

整个画面充斥着很多后期制作，但没意思，要么苦苦编辑的字体小到让你按下暂停都看不清，要么跟在你面前开过的的士一样稍瞬即逝，可怜了后期人员花费的时间和精力，就这么让人直接忽视掉了。

这片子看完以后呢。我的感觉就是真的很值得一看，很有共鸣，甚至好到让我感到有一点难受。暂不说画面 运镜 结构 等等，这个简单不能再简单的剧本拍成这样确实是很牛逼。很认真的也站在了他的角度去推演每一个结果。。可怕的就是，我也觉得自己有许多时刻是那样的。虽然我没体会到你说的存在主义，我觉得他更犬儒甚至虚无。。。当谎言被甘斯布拆穿，他还能这样看着看着妹妹的眼睛（显得有些恬不知耻，虽然我们谁也不知道他们兄妹两个是怎么处成这样的，是否双方都有责任），我觉得自己或许也想这样做，但没有那种勇气去“恬不知耻”，去“不要脸，不害怕，不着急”，尤其是面对亲人。。。。也没法评论男主这样的态度好还是坏，我只能说我有，你有，一部分人会有，而这一面会受到许多不理解和抨击，但还是不愿去评判这就是自私无情。。。。不过，我在想，这就叫“爱自己”了嘛？好像也不是。。这一点我觉得并不舒服，这就是我觉得他也不是什么犬儒，他虚无到对自己都不怎么负责任了。。。（个别时候）。。。。

一切也都是因为他早就知道命不久矣后的躺平吧？

祥子的三起三落，反映了当时社会的腐败

最好祥子从一个拉车夫到最后流浪街头，一系列的细节写出根本原因都是社会环境导致的经验是生活的肥料。初入社会的祥子，有如发育不良的植株，恰好走入了资本主义的圈套。对社会有着崇高的理想，想着有一辆自己的车，做着成为一名“上等车夫”的梦。其实哪有什么上等车夫，都是资本主义压榨无产阶级的鬼话，使之陷入死胡同的完美骗局。老马儿、二强子、祥子都是被美女蛇诱骗来的人们，最后走向家破人亡是唯一的“出路”。他们同是地狱里养出来黑莲花(死是最大的解脱，因为或者本来就处在地狱)，同样的肥料养成不谋而合的想法，吃喝嫖赌成为社会的残渣，这是报复社会最好的办法。（L 30）

其实这部并非典型的颁奖季类型的电影，因为题材比较黑暗，讲述的是一次复仇和自我救赎。这类犯罪题材的影片很多时候都是在春秋季发行，因为并非评委们的偏爱类型，但妮可基德曼的表演，及本片的化妆的确值得被颁奖季关注。

影片是在现实与回忆两条线中跳跃，讲述了一个悲伤的故事。影片的节奏与女主角的语速一样平稳且缓慢，直到结尾部分才渐入佳境，还出现了剧情上惊人的反转。这部就是典型的黑色电影（Noir)，风格悲观晦涩，也没有明显的正面道德观，更多的是人物对自己做出的选择付出代价。比较可贵的是，本片这类题材，复仇类、犯罪类电影，以往大部分是男性为主角，但也正是在最近几年，才把这个机会给了女性。女性角色不再是花瓶和受害者，而是变成端起枪，独自与罪犯斗智斗勇，冲在犯罪现场最前线的人。

基德曼是少有的并不是因为自毁形象而获得奥斯卡的女演员。但这次她终于尝试了自毁形象，而且效果确实更加突出，明显有了脱胎换骨的一次演出，很有希望再度入围奥斯卡。这个角色与塞隆当初获得奥斯卡的角色很类似，就是一个不太招人喜欢，充满愤怒，道德有瑕疵，甚至有时会令人厌恶的女性角色。但基德曼也让这个角色获得了观众的同情和理解。

因为影片消极的风格，几乎没有几个角色是招人喜欢的，但Sebastian Stan的角色Chris是个例外。从他第一次出场，导演似乎就一直专注于他的眼神，就算他出演的角色是卧底，需要打扮成黑帮，但这双清澈的眼睛每次出现，都能迅速让观众感受到温暖，整个画面的色调都会有变化。简单来说，这一次，基德曼冷酷黑暗到底，塞包则是成为这部黑色电影中唯一闪光的部分，每次出场都会light up the screen。

导演也没有从一开始就让他以混混造型出场，因此依然可以看到塞包高颜值的镜头，也算是唯一本片中没有彻底被“毁容”的角色。两个角色之间的情感线则与冷酷无情的枪战交错出现，适当地中和了影片冷酷的基调。如果期待看两人上演激情吻戏的同学们可以特别关注一下。

总的来说，并不觉得本片会在颁奖季有很大作为，但依然值得一看。

（多伦多观影）