2019年6月27日晚上到2019年7月3日凌晨三点的不满六天的时间，看完了这部传说中最差劲的神雕。一开始，觉得网上评价很低不公平，现后发了两帖给予“纠正”，但看的越后就越不行，尤其是是最后的结局。

这个在剧情上，有对95年TVB版的进行补充和修正，但这版在一些重点内容上，是无法和95版相提并论的。

这版的一大问题是两位主角被弱化了，据这里的其它评论说，这是杨佩佩剧的一个特色，就是配角戏太多，而且抢风头??！在这版里，小龙女的戏很少，感觉小龙女就是配角中的配角，要知道的是，《神雕侠侣》的“侠侣”就有小龙女的一份??！

欧阳锋的戏太多了，此剧把周伯通/傻姑/天竺医僧/裘千仞的角色统统給了欧阳锋，这样有条毛意思??！

陆无双的戏也太多了，发型配脸型丑死了，但出镜率却名列前茅。

李莫愁虽然很漂亮，是16年前的最漂亮的一个女角，但把李莫愁改编成这样，怪不得金庸看了一肚子火了！

程英在这里就是三观不正的存在。

居然让陆展元和公孙止同一个演员饰演，而且还由此带出李莫愁的改变来，真的是脑子进水了！公孙止的嘴里含着还立即叼着的内容，估计也只有杨佩佩想得出来??

郭芙前面疯狂，恋爱后发生了变化，这个和李莫愁破处后的改变，只能说是一样的了。这种东西，相信也只有杨佩佩才能想得出来的。16年前最漂亮的李莫愁，16年后最漂亮的郭芙，杨佩佩好像不喜欢两大美女同镜头??，杨佩佩这样是不行的！还有就是，剧里的两大美女都是心肠不好的女魔头，杨佩佩真的不行啊！

金轮法王/霍都等团伙变成了辽国复国遗民，这是本剧的一大失败之处。把故事里蒙宋战争的一个高峰内容，变成了子虚乌有的辽国复国战争的打宋朝，真的是太恶劣了！辽国当时即使要复国，也不是和宋朝打啊，也不是要去攻打襄阳啊，所以，这里简直就是风言风语！

耶律齐就是辽国皇族后代。这里的霍都在丐帮大会上和耶律齐斗，不是在内斗吗？

还有就是，金庸的《天龙八部》《射雕英雄传》《神雕侠侣》《倚天屠龙记》的四部曲讲的就是宋元时期的汉辽不两立/汉金不两立/汉蒙不两立的主题思想。这版神雕也是这个思想，所以，当看到最后几集的时候，也就是耶律齐突然冒出来的那几集，尤其是在丐帮大会上，耶律齐和霍都站在对立面，简直就是在侮辱金庸剧观众。

全真教，这版的人物少到连全真七子都不全了。一开始觉得尹志平一角还可以，塑造的很好，但被后面的啰里啰唆给没了??。丘处机在这里得到了一点性格上的补充，很好！

95年TVB版里的最惨的公孙绿萼，在这里弱化了。95版的绝情谷是亮点，而公孙绿萼则是亮点中的亮点。

那个强大无比的神雕，竟然被李莫愁一针打下来并且快挂，无话可说！

作为天下第一的郭靖，在这里弱化到被杨康打的快死，打不赢李莫愁，最后还被金轮法王打的快死，无话可说！

直到昨晚看完，我才理解号称聪明伶俐的带有邪气的黄蓉居然会在那种情况下误认为杨过回桃花岛是为了“荣华富贵”的原因了，因为这里本身拍的不好吧！原因就是黄蓉对杨康“卖主求荣”的根深蒂固的误解。说这里拍的不好就是，这里的杨康内容，杨康就是一个坏角。下一版真的要好好的正写杨康的内容才行！

在这里，黄蓉的恶劣甚至比郭芙还要恶劣。

但是，这版的黄蓉饰演者夏文汐，在外型上比95年TVB版的顺眼多了！

《射雕英雄传》里的一个灵魂角色，很晚出场，但却是后面的第二主角的郭襄。

说郭襄是灵魂角色，是因为从故事大格局上去看，创作郭襄的主要目的是为了弥补从黄药师到黄蓉以至到郭芙的错误的，也是弥补郭靖家对杨过甚至是杨康的补偿的。

郭襄的性格很好，和黄蓉/郭芙不一样。郭襄后来行走江湖寻找杨过的时候，江湖侠客都很给面子她，所以郭襄的路子很顺。其母亲黄蓉当年则不一样，到处充满着杀机，不是因为黄蓉搬出她老爸黄药师的名头，黄蓉早就被先奸后杀了，最好的结果都是被抢去做性奴！

我虽然没有看小说，但从看了95年TVB版和这版，加上网上的评论来估计，这版就是在瞎编瞎闹！

主角中杨过。说实在的，任贤齐的杨过就输在“一见杨过误终身”的这个精髓上了，其它的我觉得任贤齐的杨过比古天乐的杨过要好多了！

后面的杨过和郭襄的偷偷相识到在黄蓉面前公开的内容拍的非常不好。而且本版也省了杨过送郭襄的那三件大礼，可以这么说，这三件大礼也是一个故事的一个重点。在没看小说前的估计就是，杨过在看到和黄蓉郭芙完全不一样的郭襄后，对郭靖一家的感谢礼。虽然95年TVB版没有拍的最好，但这版却是忽略了！

杨过就是一个好心做坏事的大侠，但也不能全怪他，因为他的成长环境限制了他。

最后是，我最多給三颗星，不能再多了！一颗星是给任贤齐唱的片尾歌、主题歌，一颗星是給背景音乐！

悟空是吴老师笔下人物，可以打爆整个云霄天庭。这就是为什么悟空敢一个人去烈阳的本质。有些东西在地球不能用，但是在烈阳就不一样了。蕾娜感受到了这份力量，所以叫悟空停止提升力量。

他们说烈阳就是天道，天道就是烈阳。但何为天道？需要蕾娜自己去领悟。

互相读取后，悟空看出了蕾娜的孤独，蕾娜懂得了悟空的坚持。

太能叭叭了 .. 跟谁都能叭叭叭的 一看的张嘴就脑瓜疼 // 虽然说她帮了马蒂不少 但也是建立在她把马蒂当爹 缺乏父爱基础上 .. 她亲爹都死那么久了 也没见她伤心 突然本来了 她就旁敲侧击的告诉本 她爹是温迪害死的！ 而且温迪都告诉她 本有病 她不劝他吃药就算了 没事儿刺激他 还把他从医院弄出来！ 死了还怪温迪！ 自己天天搞一堆烂摊子 还要马蒂第一时间给他出头 .. 给她擦多少屁股了！ 动不动还跟夏洛特比？ 你跟人亲闺女比存在感呢 ..

这村儿里的都没啥正常人感觉 ！ 怀特也是贼拉拉的牛啊 ！

唉～其实一直以来我都以为偶像剧嘛，只要主演颜值高，一切就都OK了，可是这部剧的剧情实在是有点难以言喻。

其实女主那种豪门千金的身份，配上她那个貌似飞扬跋扈的性格其实还挺好玩的，就是剧情很多时候看着感觉就像是断开来了。

其一就是男主上一秒还是一个初入娱乐圈的新人小白，怎么下一秒就成了炙手可热的一线大咖了呢？

其二就是明明是男主和一个有夫之妇被拍到了亲密照片，直接扣锅是女主，话说要不是女主她爸快要挂机了，男主过后怎么隐藏事实呢？

其三就是女主怎么突然一下子变得那么容易妥协了，跟着男主就回农场了？

关于教育焦虑的影视作品其实还蛮多的，比如韩国的《天空之城》和印度的《起跑线》等。

在《婴儿热》里，有一段也展示了妈妈们的教育焦虑。她们给宝宝从小就安排了各种各样的课外班：交响乐练习、小提琴课、戏剧课、法语课、电脑课、测量课、和体育课。有个孩子还参加了为期一周集中教学的项目。据说结课后，学前年纪的孩子就能背诵整首爱伦·坡的诗歌《乌鸦》（诗歌主题有爱情、死亡、幻灭和伤悼）和鉴赏著名法国作家保罗·塞尚的画” The Bay of Marseille, Seen from L’Estaque”。

让这么小的孩子囫囵吞枣地背诵对他们来说那么抽象的诗歌真的有意义吗？妈妈们这么忙碌地给孩子报班真的不是为了自己心里的慰藉或攀比，就是单纯的为了孩子好吗？

距离这部电影上映已经几十年了，多少父母还是在拼尽财力和精力去给孩子报各式各样听上去对孩子有用的班，想让孩子最终走上精英之路。据说2019年妇科医院给孩子看杜曼闪卡，闪一下要至少300元。全脑开发之类的课程更是价格不菲，99节课均价4万元左右。且不说这些课程是不是真的对孩子有益，课程的价格已经高得太过离谱了。很多时候，父母们根本没去仔细调查这些课上了之后对孩子是否真的有益，就随大流地上赶着去交了智商税。

教育焦虑是个很难解决的社会问题，人口越密集、竞争越激烈的地方就越严重。作为家长，我们应该更加理性地看待孩子的教育。我们应该明白能成为社会上精英的毕竟是极少数，不能用爱的名义过度给孩子施压，让孩子一直处在压抑、不快乐的家庭氛围中。我们应该学会因材施教，不要再被那些教育机构和身边人牵着鼻子走了。

*我的微博（aka爱读书的丸子）上有更多电影/电视剧推荐，欢迎大家关注！

https://weibo.com/u/3179898575

【详细】

129261214

最近这几天一直在看纸钞屋，这段时间里脑子里时不时就闪过一段西班牙语的台词声音，现在闪出一个名字却想不起来是谁了。

感觉好像是某个女角色的名字，东京叫“阿尼瓦儿·科尔特斯”，内罗毕叫什么来着？

-------------------------------

-------------------------------

-------------------------------

在《一直游到海水变蓝》一开头，科长借着那位贾家庄的年迈村民之口向我们描绘了一块土地从贫瘠到丰饶的过程：

在以前，贾家庄的地全都是白茫茫的盐碱滩，庄稼难以成活，村民们的生活都很困苦，村里的男丁连老婆都讨不到，是十里八乡有名的光棍村。而后来马烽来到了贾家庄，带领村民治碱，效果卓有成效，几年后贾家庄的粮食产量不仅能自给自足，甚至还能有许多剩余向国家出售。

而他们治碱的方法，是“治水改碱”。所谓“治水改碱”，大体上的操作方式就是：挖沟造渠，将原本浅洼野塘中的死水与河流相通，变成流动的活水，将土壤中的盐碱带走，从而变成适于长庄稼的好地。

被土地禁锢着的水把土地变成了不毛之地，土地上不长庄稼，人们吃不饱、穿不暖且没有性生活；而当水被人从土地中解放后，土地开始丰饶，人们开始“吃饭”、“恋爱”（电影中紧随着的两个小章节便是以此命名），这样的对比，是科长在开篇埋下的隐喻。同时，电影以时间为线索，共分为十八个小章节，在这样的结构设置中，这段被放在所有章节前的开篇天然具有提纲挈领的意味，而由一位长者缓缓道出，更让这个“治水改碱”的故事像极了一个意味深长的寓言。

老者的口音很重，由于年纪大了口齿也很含混，而这一段开头的内容时长有差不多二十分钟，并且在这段叙述中镜头全然地对准了那位老者，并没有用纪录片惯用的插叙手法来调节观感。对于观众来说，这无异于一种痛苦的折磨，事后想想，也许科长正是想用这种让人会有些不适的观感，以使得观众印象深刻，去领会他的隐喻。

在电影的其他章节里，科长展现了时代发展变迁给人的生活带来的变化（“新与旧”、“声音”、“远行”、“收获”、“活着”）；用小家庭的家史写大时代的变迁（“母亲”、“父亲”、“姐姐”、“儿子”）。贾樟柯邀请到了几位在中国当代文学史上有着相当分量的作家来充当叙述者，每一位都堪称是各自时代文坛的领军人物。在看电影之前，有关宣传都把这几位作家搬出作卖点，出于对“权威”以及“精英叙事”的反感，几乎让我与这部电影擦肩。

当电影进入到这几位作家的章节时，贾导对这几位作家的处理让我在观影前就已经打好腹稿的批判之词全都消弭于无形。在电影里，你能看到贾平凹这位把故乡比作“血地”的大家在面对女儿时，也是一位喋喋不休地让自己的孩子“警惕诗人的生活方式”、“要先做好妻子、好母亲”的父亲（出于历史唯物主义的角度，我对贾平凹老师的价值观不做评价）；余华在看到进球时也会欢呼，走上文学道路的缘由也只是因为牙医的工作与他想要“去全国各地看风景”的愿望相抵牾，并且向往文化馆的工作而已；至于梁鸿的部分，导演更是把更多的篇幅给了她苦难的父亲和大姐。作家们没有过多地谈及自己的文学创作，所说更多的，反而是自己作为时代背景下社会个体的生命体验。

同时在拍摄的手法上，导演也没有去修饰作家们的外貌，镜头十分诚实地记录了时光、疾病和过往的操劳留在他们身体上的痕迹。由此，这些作家被贾樟柯一个个的从文学的神坛上拉了下来，从书本封面上印刷着的铅字，变成了一个个有血有肉的、可触摸的人。

而如果说电影对于这几位作家的表现只是逃离了精英叙事的窠臼，那么科长对“吕梁文学季”上作家群像的处理就更值得让人为之击节：和开篇用大段的篇幅来记录那位贾家村老者的话相反，电影用一段快切把多位作家在文学季上的发言连在一起，每一位作家都只出现了短短两三秒的时间，而他们在台上的发言，也都变成了支离破碎的句子。再加上那些在田间地头朗诵文学作品的贾家庄村民的形象，贾樟柯用这样的对比告诉了所有观众：作家只是为历史作序与结语，只有人民才是真正的书写者。

其实贾樟柯虽然没有露面，但他却已然“隐身”在了几位作家所构成的群像之中。在电影中，几位作家都谈及了故乡之于自己生命以及创作的意义，而贾樟柯的电影也都离不开故乡的影子。这两年他甚至搬回到了他的故乡，同时也是这部电影开始的地方——贾家庄，再看电影中几位作家的“乡土情结”，因此也有了些借他人言语抒自己情志的意味。

而到了电影的最后一章“游泳”，贾樟柯已然把自己作为叙事主体搬到了台前。“游泳”这一段源于余华儿时的一次奇妙又惊险的经历：余华小的时候见书本上写的海水是蓝色的，但是在海边生活的他看到的海水却都是混黄的颜色，于是他便试着一直往海的深处游，结果险些被淹死，这也是片名《一直游到海水变蓝》的由来。相比电影的其他章节，“游泳”与社会的发展变迁并无甚联系，电影的叙事脱离了现实主义，甚至有了些魔幻主义的意味在。与其说是记录社会，这一段更像是科长作为电影作者的心声吐露。

当说到电影的结尾时，我想再回到文章同时也是电影的开头——贾家庄老者叙述的那个隐喻着土地、水与人的生活三者关系的“治水改碱”的故事。马烽带领着村民挖开沟渠，将死水与河流连通，水流汇入黄河，然后又奔流入海。流水把贾家庄的盐碱稀释在了黄河的汹涌水流里，而当黄河汇入大海后，它身上的泥泞也被海水洗净，变成了澄澈的蓝色，至此，流水不再被土地禁锢，不再被盐碱所扰，被泥泞污浊，受河道束缚，从此变得洁净、自由，于阳光的照射下映出湛蓝的颜色。

贾樟柯二十三岁离开贾家庄到北京电影学院读书，就像是一条从贾家庄流向黄河的支流，他从那时候就开始奋力地游着，一直游着，希望可以抵达那片脱离禁锢、远离世俗沾染的蓝色海洋。但是从最近发生的事情来看，海水应该尚未变蓝。悲观地想，也许他还没有游到入海口，因为那里应该没有阻拦河流的堤坝，而贾樟柯在新闻发布会上的哽咽，像极了河水拍打在堤坝上的涛声。

本文首发于“奇爱博士讲电影”，未经授权，禁止转载

刚开始在xhs上种草然后开始看的

言而总之，太一般了，第一集城隍爷娶亲这个设定还是很妙的，但是总体破案的过程没有一点惊喜可言，观众永远可以预测下一幕要发生的情节。而且破案的时候，感觉都跟开了外挂似的，哪怕证据没有指向某个人，男女主总会说“我总觉得xxx没那么简单” “我总觉得哪儿不太对” 之类之类的……再例如哑女袍哥会那集，在目击证人出现之前，死者是一个帮派老大，主角团不去怀疑仇杀、帮派谋杀，也只咬死一个哑女。

现在看到第十集了，目前最大的感受就是——四不像。说是民俗恐怖片，它一点也不恐怖，本人觉得全片最恐怖的只有片头曲的半张脸和眼睛??；说它是探案悬疑，它的推理过程难以出圈，甚至略微牵强……但是下饭还是可以的。

杨晓林：原载《文汇报》2016年9月28日（有删改）。

香港作为一座现代大都市，压力与节奏强度时时都在爆表，成年人过劳的大脑和绷紧的神经亟需轻松的文艺作品来镇痛，来抚慰，解压神片“麦兜系列”因运而生。麦兜这样一个猪头猪脑的角色，从香港本地的动画形象，逐渐扩散到整个华语世界，成为一种平民精神的象征。

国产动画电影这些年来最接地气当属“麦兜系列”，讲述香港社会几十年的变迁史，以草根和民间身份幽默点评岛国的逸闻趣事和凡人苦恼，截然不同于中国所有远离现实生活的动画。香港人人喜欢麦兜，是因为故事中满满的都是自己熟悉的人，熟悉的事，故事中装满小市民的幸福和快乐，悲伤和忧愁。麦兜的故事情节极其生活化，甚至非常“反心灵鸡汤”，类似于欧·亨利式“含泪的微笑”中既有满满的正能量，又挟裹着小民面对世事沧桑的世故、无奈、小聪明、小狡黠，以及所有努力都无济于事后，阿Q式的自我安慰。影片所包含的忧愁和哀伤戳中了人心中最为柔软的地方，无数的观众在麦兜、麦太及校长身上看见了自己、看见了亲人和朋友，看见了辛劳、打拼和壮志成灰，也看见了世事无常，看见了时代变迁。麦兜之所以能住进我们的心里，在于那种源于小人物质朴的真实，在于电影接住了香港这座城市的人文和地气。

麦兜系列以一个脑袋不够灵光的猪头小孩做主角，所有人物的言行都幼稚化，貌似是给小朋友们看的，实质上，缺少人生阅历的小朋友们除了看着好玩外，其实基本上是看不懂其深层内涵的。麦兜系列实际上是成人寓言，以比较滑稽夸张的手法表现了成人世界的荒诞和小民们的无奈，在大巧若拙的卡通画风中，融入哀而不伤，难以言状的细腻情感，这一直是其令人钟情叫人牵挂之所在，但这种观感在《麦兜·饭宝奇兵》中却荡然无存。

作为麦兜系列的第七部电影，《麦兜·饭宝奇兵》颠覆了麦兜的传统，求新求变，但却变出了问题。本片也有满满地母爱，但故事的魂魄却从头至尾飞离了那个小岛，徒留那片街区和那所学校尴尬地充当背景，将一个草根形象麦兜刻意地拔高，成了力挽狂澜挽救世界的英雄，把一个自以为脑洞大开，但却被国产动画用滥了救世故事与一些戏仿恶搞段子缀合起来，使一部本来应该很出色的成人寓言变成了低幼童话。

《麦兜·饭宝奇兵》不光低幼，还很低俗，这种低俗已经沦落到和喜羊羊系列大电影一个层面上，作为为麦兜20年庆生的重要作品，尤其让人大跌眼镜。纵观喜羊羊系列，大多数的故事都是喜羊羊们和灰太狼借助村长的发明，或穿越，或变身，最终打败了野心家，保护了地球甚至人类安全的故事。而本片的思路几乎与其如出一辙。喜羊羊让成年观众最为不能容忍的，就是把恶搞恶趣当作童心童趣，一伙脑袋不够灵光的小家伙在玩无厘头搞笑，很多搞笑都是脑筋急转弯式的，既不合情理逻辑也不合事理逻辑，更不合童话逻辑，完全是一帮80后创作者的异想天开，毫无智慧而言。一些伟大的作品尽管故事也充满着着荒诞不经，但是观众从中可以看到现实的荒谬不堪，看到世事的悲凉，进而引发深层次的思考。但“喜羊羊系列”中没有现实，它只高高的浮在天空，如同几个发烧的小家伙在梦呓和梦游。“喜羊羊系列”的继承者《熊出没》是这样，不幸的是，《麦兜·饭宝奇兵》亦是如此。

影片无处不在的戏仿更是让人哭笑不得。扎肉超人外形像腊肠，自称来自外太空加那坦星，是专门负责保卫宇宙和平的使者，是正义的化身，但能力有限而又话唠，这是对美国动画中诸多来自外星超级英雄的调侃；蠢萌憨傻却又所向披靡的屁屁怪则是对日本动画《奥特曼》中怪兽的嘲弄；特别是“大饭宝”及其智商明显不及格的设计者麦兜，则是对一切发明家的讥讽。影片的背景音乐常常雄浑而又气势磅礴，但画面人物却稚拙呆笨，这种声画不对位的视听设计是想造出点喜剧感，但却在本片中却让人尴尬，不知导演意欲何为？麦兜因为设计的大饭宝哄走了屁屁怪，因此成了全球小英雄，这种空洞无趣的故事，让拼命做鱼丸，堵上一切为儿子梦想买单的麦太太不但不能让观众感动，还得让观众为她的智商担忧。

诚如网友的感慨：曾经的“100%香港制造”，在本片中已然人是物非。

(作者系同济大学电影研究所所长、博士生导师)

13年前，我送你踏上去往古城的公交车，却迟迟未能等来归人。为探寻一个真相，我从此被困在那年的那座古城，穿街弄巷，兜兜转转，始终寻觅不到真正的出口，这个告别，是我苦苦追寻的，也是我无法面对的。我多想永远留在那年有你的时光，也终是在漫长的时光里学会了与你告别。

还没到大结局，看大家从各个方面对这部剧进行了分析，我也想矫情的从感性角度说说自己的主观感受。

刚开始看时，我是冲着刑侦剧的名头来看的。但是看到现在，却发现这部剧的内核是以告别为主题，讲述的男主这位少年的成长。拍摄手法是类似于伪纪录片，琐碎却真实，刻画了古城内一个个我们陌生又熟悉的身边小人物，送煤气的老肖，做打手的谢龙，卖手机壳的张明等等等等，他们都不是绝对的非黑即白，大善大恶之人，他们都有自己的陋习贪欲和高光时刻，这些不完美和多面性让这部剧显得真实，让我相信这一个个人物是真的就可能在我们身边出现的，这是这部剧很大的优点。

但是打着刑侦剧的名头，我觉得他的探案解析不够精彩，也是让部分观众劝退的地方。剧整体以尹露案件为引线贯穿其中，穿插男主和警察在查找尹露案件线索过程中发现的其它案件和嫌疑人。这些小案件不像其它刑侦剧那么完整，都是根据一条条尹露案相关线索查下去，却一次次失望而归的无奈。纵然是其它案件的关键证据和嫌疑人，却让男主和我们在一次次以为接近真相的时刻失望，也让这个告别显得如此漫长。

如果没有那起凶杀案，男主应该会和女友结婚生子度过平凡而幸福的一生。可现实没有如果，男主不幸成为了那个被命运伤害的人，开启了这段长达13年的告别。看剧时，我总是易被长时间持续的感情所打动，也就是所谓的执念。案发后，男主当时放弃一切，付出一切只为女友查找真相的举动让人钦佩，但长达13年的时间跨度却更令人叹息。

一觉醒来，恍然13年已过，当年救下的小姑娘成为了优秀的警员，曾经没对我说出口喜欢的女孩已为人母，絮絮叨叨着想要讨媳妇的师傅终于如常所愿，尹露案件的真凶却依旧未能揭开。

大家都在这13年里改变了很多，成长了很多，男主却依旧被困在那个未能解开谜团的13年前，无法走出。你或许会说看见了男主醒来后变的冷静沉稳，我却也看见了男主依旧坚持探寻真相的执念。

青梅竹马女友去世的打击和悬案未解的搁置，一直把男主牢牢困在13年前的古城，无法走出来。这是男主的执念，也是我看剧的执念。跟随男主探寻案件见识的人情冷暖，生死别离，让他逐渐成长，也逐渐摆脱名为执念的枷锁。

剧并不是十全十美的，我诟病它过于线索杂碎和繁琐，也不喜欢里面部分角色的性格作为，但并不掩盖这部剧的闪光点，希望下周能够有个合理结局。

文_调反唱唱

网络的普及化意味着社会关系的重组，也就是说现实生活中的失意者，可能在网络上春风得意。网络给了人们身份重塑的机会，还不止一次。

英格丽长相普通、性格孤僻、不常出门，是一个被大众冷处理的人物，因为长时间地沉浸在社交网络中，性格变得越来越窄化。在instergram上互相点赞的网友结婚没有邀请她，英格丽就大闹婚礼现场，朝网友眼睛里喷辣椒水。英格丽的出场就是一个疯女人的形象。因为她病态的恶劣行为，英格丽其实是被排除在正常社交圈之外的人。但是这并不意味着她在网络社交中会一败涂地。

网络社交最开始只是现实社交的延伸，现今它越来越占据重要的位置。从本质上来说，在现实社会中要想成为社交达人所需要具备的一些基本素养，诸如个人魅力、举止得当、积极乐观、文明礼貌等，对于网络社交来说，同样重要。但问题在于，因为网络的局限性，信息的碎片化，人们更容易得到窄化的信息，特别是在诸如instergram、脸书这样的社交媒介，网络大V懂得自我营销，他们向网民们呈现的，是经过自我筛选的形象。所以说，网络社会给了英格丽在毁掉自己形象之后，重新塑造完美形象的机会。

为此，英格丽瞄准了一个可以利用的网红目标泰勒。在这个已经有几百万粉丝的网红身上，体现出人性中虚假的一面，这种矛盾性从侧面也透视出网络的欺骗性。比如泰勒在instergram上发的高颜值甜点，其实难以下咽；得到巨多粉丝点赞的婚礼，其实一塌糊涂；她反复引用的高逼格书籍，其实自己并没有读过。从泰勒的老公那儿，英格丽得知，这个现今的网红在几年前也不过是个一无所知的小女孩罢了。泰勒的虚伪和过往都让英格丽更加兴奋，她在泰勒身上看到了自己成为未来网红的可能性。

在网络社会里快速成为被人羡慕的对象，必须要懂得套路。片中有这样一幕，在泰勒对眼前这位突然冒出来的有钱女孩开始报以信任时，她邀请英格丽与她合影。蓝天、白云、沙漠、热带植物、服饰、动作、表情、拍摄角度、构图等等，泰勒对一张照片的要求异乎于常人的苛刻，以至于反复麻烦路人重拍。在这张照片里，与泰勒非常专业的pose相反，英格丽的pose就显得非常不自然，站在她的角度上，这是一张相当失败的照片。但英格丽却视为珍宝，不是因为她和泰勒的关系更进了一步，而是因为大V泰勒在上传的这张照片中圈了英格丽，后者的粉丝数量激增。

不善言谈、不习惯社交场合，英格丽从本质上来说，就不是社交达人的料。所以她对泰勒的一切模仿都只是东施效颦罢了。再者，英格丽成为大V还差很远，目前只是在构筑个人形象，而泰勒已经早就迈过了这个阶段，她急于认识更高级别的网红，渴望因为被更多粉丝喜欢，从广告等合作中捞取金钱利益，从此走上人生巅峰。对于泰勒来说，英格丽最多只有一点点金钱上的诱惑，除此之外并没有利用价值。但对于英格丽来说，泰勒是她走上社交达人之路的导师，是不可缺少的“朋友”。两人在关系上的严重不对等，造成了虚假姐妹情的决裂。

不过网络世界的起起伏伏就好比着摸不透的人生，影片最后的反转是对网络生态辛辣的讽刺。在网络共和国里，我们习惯了窥视他人隐私，在几秒钟的时间里评判“好人”和“坏人”，在别人的悲伤里凑热闹。那么当这个社会孕育出英格丽这样的“怪胎”时，我们或许都是共犯。

本文刊于《看电影周刊》，转载请务必说明

【详细】

92101573

事到如今，对不看电影就打一星的行为还是不能认同。虽然大多数时候，结局都是“它和想象的一样差”。但总要先相信奇迹，奇迹才可能发生。12月5日的时候提前看到了《长城》20分钟的片段，看后便激动的跟朋友说“完蛋了，我觉得很好看啊。”之所以表态前要加个“完蛋”，因为已经带着此片必烂的心态观影。朋友反问，20分钟能看出什么，我答，这片子有好莱坞大片气质。就像一个及格困难的差生突然得了八十分一样雀跃，至少《长城》的特效可以比肩世界。然而看完全片后，感觉那天看的片段是最精彩的一段了——即饕餮第一次进攻的段落。看片后翻着各位的观后感，许多影评人都在骂片子：“汇集跳水、体操、射箭、标枪的电影版奥运会”、“五军割裂、脑残饕餮”、“张艺谋已死”、“景甜面瘫、TFboys开口脆”…花样吐槽大赛看的忍俊不禁，但面对某些无来由的谩骂也想为片子说几句话，认真脸表示：《长城》是能看的，真的。打出这行字之前很担心不黑本片显得自己没B格，幸好脑中回响着马达的话：“以后你会证明自己有多勇敢”。只作为一部娱乐片看，《长城》还是可以的，大场面、大怪兽、大明星、大制作、大气原声都有了。特效完全不五毛，尤其是饕餮首次来犯的段落看得人挺激动。一位要好的朋友曾概括《复联》的剧情为“一堆破铜烂铁打架”、曾概括《地心引力》的剧情为“一个女性宇航员从一个航空站爬到另一个航空站，最后得救了。”本片的剧情也可以一句话概括为“歪果仁和中国人齐心协力在长城上打怪兽。”剧情的确老套、简单，可很多好莱坞大片不也是打打打、炸炸炸，观众们还是心甘情愿掏银子。谁也没想着看完一部电影就得让灵魂升华吧。片子的槽点是不少，但应该没有饕餮多。最致命的问题是剧情和人物塑造，此处女主和小鲜肉们的演技还不足以背上毁了本片的锅。《长城》几乎汇集了中外顶级明星，却都如春晚一般露脸。就连口音都是港普、东北味儿普通话、中式英语大杂烩，一锅乱炖。咖位小的有句台词就不错，就别指望有性格了，咖位大的性格也挺诡谲。先说说马达饰演的雇佣兵吧，他与景甜饰演的将军在初次一同吃饭时，听说肤白貌美的景妹子是孤儿，立马套近乎说我们是同类。但说到自己为了填饱肚子打仗，不立flag，真爱无国界时，景妹子明显不开心了，用一脸“你怎么这么没追求”的表情训斥道“我才和你不是一类人，我有信仰，为国家而战为荣誉而战。”并强行洗脑教会了马达两个中国字“信任”。估计长得漂亮的人比较有说服力，之后的马达（不明原因的）几度想要甩掉基友佩德罗，为了妹子和信任而战。景甜饰演的林将军身份成谜，谁也说不清弥留之际的殿帅张涵予为什么要把位置传给她，毕竟真的没啥铺垫，也看不出这姑娘组织力、战斗力比其他人优秀。只有一个可能了！林将军是原殿帅的私生女。片中最有人味儿的角色是佩德罗饰演的雇佣兵了，面对宴会上的众人要求马达表演射箭，他会先吐槽自己饿得要死。关键时刻还有点幽默和私心，见钱眼开的表情可比面瘫的将军们可爱多了。打怪兽的方式也很奇幻。比如鹤军的飞锁攻击，需要女兵如蹦极般从长城上跳下，用手中长矛刺伤饕餮。一个不小心，就会被贪吃怪兽撕成碎片。此种进攻方式几乎只是为了美感考虑，实战效果真的……五军各怀绝技，射箭、标枪、近战全都齐了，开打之前还得擂起战鼓。和诸位一样，我也以为突然年轻了8岁，回到了北京奥运会开幕式。五军五颜六色的盔甲也挺热闹。张艺谋的电影中色彩多浓烈且色块面积大，没有自信的人还真不敢这么玩，玩好了是大美，玩砸了就是大俗。上图自己感受吧~

【详细】

82321609

这是我看过的第一部印度心理剧，以一位特立独行的女孩作为样本，刻画出其内在心理的特点、形成源头、以及在心理医生调节下自我完善的过程。

情绪从何而来？人生如何把控？情绪来自于自己内心对于“负面”如何定义和衡量，把控住了自己的情绪，就掌握了一半的世界。

而本片的核心就在于，在面对不同的人，不同的事件、不同的评价中，如何保住那份稳定的内心，保护那份稳稳的幸福。人与人之间有所合，也有所斥。人活着就会不断地接受外部的评判，并形成自己为人处世的标准，幼时环境刺激会形成基本的性格特点和行为模式。而在不知不觉中，这种标准也在自己与他人交往中形成不和谐事件的主要源头，矛盾就在于经历与成长环境的差异。女主与男友们的矛盾，主要来自于不安全感，这来源于一种幼时被抛弃的感觉，另一种来自于自己内心的负面评价标准，好坏形成于幼时。所以，如果想改变自身心理个性，也需要一个理性剖析自我的过程，在找到形成源头后，才能有的放矢地解开内心的矛盾。这不仅是为了行成更友善更具有包容性的性格，更重要的是避免伤害自己，在创造良好交际关系的同时，也创造了更有利于心理健康的环境，即使没有欲望刻意形成众人喜爱的形象，但至少可以做到不被孤独所伤，悦纳自我。

【详细】

14539734

爆发疫情的这几天从春节过后的周末一直在家被各种信息包围，出去实地了解又及其不现实，于是自己决定利用这个时机以娱乐的方式来理解一下流行病毒所处的大环境。了解为什么我们会读到一些新闻，其背后的各方角度和事实追溯可能在哪里。感兴趣的同学可以在这篇影评以后读读其他我的玩/观后感。

预防病毒 — Netflix纪录片流行病:如何预防大型传染病

【详细】

12189416