那些超越时代的反派男主们之《天雷一部之春花秋月》剧评（1）

差一点被《天雷一部之春花秋月》这个天雷的剧名吓退了，还好头条不断地推送信息给我，便怀着看烂片的心情点开了视屏，竟然还不错？有点烂片里捡到宝的惊喜！

很快，在我心目中，最佳男主TOP3的排名变成这样：

TOP1——《我本善良》（1990年）：温兆伦扮演的齐浩男

TOP2——《天剑群侠》（2004年）：邵峰扮演的阿卑罗王

TOP3——《天雷一部之春花秋月》（2019年）：李宏毅扮演的上官秋月

《我本善良》创作于上个世纪香港的黄金时代，齐浩男以亦正亦邪的角色魅力，从无数经典港片中脱颖而出，被誉为“齐浩男之后港剧再无可恋之人”。

演员温兆伦赋予了齐浩男这个二代“教父”，黑帮枭雄，以冷峻、优雅、深情、孤独的独特气质。前期的齐浩男甚至经常陷入一种，二十年以后的当代大陆年轻人才会真真切切体会到的孤独迷惘之中。这个角色已经超越了他所在的时代，即便放到当今社会来看，居然毫不过时，那种超越年代的孤独感，竟让我成年以后才深深地理解了齐浩男的苦衷。

当齐浩男面临“正和义”的抉择时，他纠结，但最终选择了“义”——和养父齐乔正站在一起，这也意味着，他选择了女主石伊明的对立面，放弃了二人的感情。

《天剑群侠》出现于千禧年以后的2004年左右，正值中国大陆社会进入WTO后蓬勃发展之时，人们充满了干劲和野心。电影电视剧市场一片繁荣。一批兼具历史与商业价值的影视作品纷纷出炉：《功夫》、《十面埋伏》、《天下无贼》、《逆水寒》、《神探狄仁杰》、《铁齿铜牙纪晓岚》……《天剑群侠》男主阿卑罗王以绝对的反套路，震惊了观众，但收视率低到直接没了第二部，心痛……

《天剑群侠》的男主是少见的一人用萧廷和阿卑罗王两个身份，且两个身份都达到了白道和魔教的顶级高手水准，任何一个身份都可以一统武林，吊打正邪两派。但是，男主最终选择了魔教的身份，并且一直到剧终都死不悔改。

让神一样的男主阿卑罗王唯一动心的女主唐若萱，是个典型的傻白甜，男主以大号阿卑罗王身份血洗女主全家，然后以小号萧廷身份拯救女主，骗取“天剑五爵”，想尽一切手段撩拨傻乎乎的唐若萱，让女主爱上自己，撩着撩着，教主居然把自己给套路进去了，真心爱上了女主。

别以为女主的眼泪和善良能说服男主放弃称霸武林的终极梦想，不存在的！

男主遇神杀神，遇佛杀佛，为了理想，一路狂奔，简直不要太带感好吗？

智商和情商双商同时在线的男主不多，但这位阿卑罗王算一个。

接下来就是这个夏天赤手火热的《天雷一部之春花秋月》，又一部反套路的反派男主上官秋月。

在这部虚构的武林世界中，女主依然是一如既往地傻白甜，从未来世界放弃永生，来到一个由黑白两道组成的虚拟武林寻找真爱的故事。

看起来似乎又是一个老套的玛丽苏？不，你错了！

这部剧集的新意在于，女主的来历、身份、背景，一切的一切全部符号化，没有了狗血剧中惯用的小二、小三、小四女配们撕逼，所有的人物都兢兢业业地履行着自己的角色职能。

真爱是什么？

编剧够狠，省略了感情发现、发酵、发情的过程，直接由系统给女主指定目标，然后编剧就开始了披着古偶言情剧外衣的武侠江湖剧。

整个故事架构放置在一个白道和魔教微妙平衡的状态之中，和阿卑罗王一样，魔教的上官秋月，梦想也是统一武林。

有意思地是，中国的武侠故事中，一统江湖永远是终极梦想。这是不是和中国人自古以来的大一统思想有很大关系呢？无论是古代帝王也好，还是混战的民国军阀也好，统一中国，永远是终极梦想。

所以想分裂中国？门儿都没有，连黑道、魔教都以统一天下为己任，更不要说名门正派的白道了。

咳咳……扯远了。

说回到上官秋月，他是一个玩弄人心的绝顶高手，和阿卑罗王一样，他套路女主，利用女主完成自己的棋局。女主翻脸时，数落上官秋月的五大罪行，真是没有一句说错，句句属实，件件算计，这不是欺骗是什么呢？

比较这三部剧的反派男主，我发现一些共同的有趣现象。

第一， 这些带感的反套路男主们，童年时都受到不同程度的心理伤害，直接影响到成年后的性格。智商情商均高于一般人，心智成熟，考虑问题具有大视野，性格比较复杂深沉，具有两面性。

第二， 深情专一，无论是对待女人，还是对待事业，专注度非常高，能达到顶尖水准。

第三， 孤独感，大概天才都是孤独的吧。齐浩男，阿卑罗王，上官秋月，他们几乎没有什么男性挚友，即使有，也会在追求事业过程中牺牲掉。世人很难理解他们的内心世界，很灰暗，却又无比清醒。这份孤独感让他们有一种遗世独立的纯粹味道。温兆伦、邵峰、李宏毅在演绎时，不知不觉带有一丝冷絶之感。

第四， 迷惘又脆弱。他们掌握人心，自己却又往往陷入迷惘之中。

为什么会出现这类反套路的男主呢？我感觉跟当时所处的社会大环境息息相关。

齐浩男出现的时代，正是香港社会最繁荣、经济最发达，人心最浮躁的时候。当时的香港，代表着一种先进的生活方式，那时的香港年轻人在经济腾飞物质极度丰富的年代，开始思索个人的价值，当资本与个人追求发生激烈碰撞时，会产生迷惘，不甘心，而这种迷惘的感觉，要过十几年以后，才逐渐被大陆的大城市年轻人所理解。

虽然《我本善良》讲述的是一个黑白道的江湖恩怨故事，但男主角的形象已经脱离了江湖，表达的是当时社会部分年轻人的真实内心，那种内心的迷惘焦虑，并没有被当时香港主流影视剧所捕捉到。而齐浩男恰恰就是这种超越时代的存在。

阿卑罗王代表的是当时大陆社会年轻人的一种极致欲望，渴望成功，随着社会的发展，传统和现代精神互相撕裂挣扎，当一夜成名、一夜暴富成为可能，为了欲望，可以付出一切代价。这时候，传统价值观，和内心欲望发生冲突，就会裂变出两个截然不同的身份。而阿卑罗王目标明确，破除一切障碍，不择手段，至死不渝，其实也是一种时代精神。只是在那个时候，这种反抗精神是不受待见的。

而到了上官秋月的今天，整个大陆社会已经逐步走向有序，阶层也有了固化的倾向。以上官秋月所代表的反派和萧白为代表的正派，已经不再追求破坏性血洗江湖，来实现统一，反而衍生出维护“秩序”的诉求。上官秋月们不再追求绝世武功，因为已经站在了食物链的顶层，他们需要的是秩序，上官秋月不只一次地提到，他需要让江湖有序。

而萧白代表的正派，形成了代际相传的阶层固化，他们需要维持这种秩序，这其实是一种超级寡头的存在。

而上官秋月努力想打破这种固化，让江湖秩序朝自己的意识转变。

江湖上正派和反派之间的差别，不再是价值观的差异，反而无论正邪，人性并没有什么不同，所谓的正派也曾经是沾满鲜血的侩子手。

这种时候，选择就变得非常重要了。

所以上官秋月的迷惘在于，他不知道下一步应该怎么选择。是选择既定目标，微调江湖秩序？还是放弃现有的一切，回归初心，和小春花一起？

面临女主和江湖的选择，齐浩男选择了江湖，阿卑罗王选择了江湖，上官秋月选择了女主。为什么？

因为时代已经不同了。女主变成了象征的符号。

这个时代不再需要我们为大局服务，因为大局已定，人心思定，回归初心，那个最简单，最原始的自己，才是当代人的终极选择。

所以我很理解上官秋月，这是一个超越了时代限制的人物形象，也许很长一段时间内，他的选择，也是很多现代人的选择。

而上官秋月与小春花之间的情感纠葛，如果我们从游戏玩家小春花的角度来分析，确实充满了编剧大大的恶趣味，且让我细细道来。

（未完待续）

如果有一个作品，以科幻开头，以悬疑展开，以搞笑结尾，你是不是第一时间会想到国民级电视节目《走近科学》？这部剧就是。

科幻中带有喜剧色彩，表面惊悚实则沙雕，天马行空的脑洞，沙雕无厘头的设定，让人看了一集就停不下来。

这部剧最大的看点，就是外星人哈利在于地球人类交往的过程中，发生的一些啼笑皆非的小故事。

在这个过程中，哈利也逐渐学会了人类的情感，开始关心诊所的女护士，在女护士被前夫家暴时伸出援手，狠狠地教训了家暴男。

让哈利心里想着毁灭人类，早日回到外星的时候，不知不觉中，他已经感受到了人类的魅力，是让人类生存还是毁灭，成了他最头疼的问题。

表面上看，这只是一部外星人闯地球的闹剧，在闹剧的外表下，却告诉我们如何与人交往，与整个世界和谐相处。

在人与人之间，无论是亲情、友情、爱情，不管在哪种人际关系之下，我们永远也无法完全窥探对方的内心世界。

每个人对于他人而言，都是一个“外星居民”，因为每个人的心中，都有一个独立而未知的神秘星球。

第一集7分，第二集2分。第一集虽然有些交代比较散乱，但主要人物和背景交代清楚了，演得比想象中的新人要好。第二集我开始全程懵逼，主角有种刻意装逼的感觉，遇到危险就是不走，一会预知一件事，但怎么想出来的没有说明，有一种刻意塑造高智商和品格的感觉...到这里还能给5分，结果主角离开后遇到圣女，简直两个奇葩，剧情和人物我开始看不懂了。主角被救后没表达过感谢，面对比他强那么多的人依然非常强硬，这也可以说是因为他太正直了。但后面他是怎么从这么多牛逼人物手下逃跑的？然后既然每个人都很珍贵，派一个区救凌家都不行，为什么一次派四个人上去试水？为什么这么厉害的人，还知道噬灵兽藏在哪，为什么不知道噬金龟和这个湖，要主角来提醒？噬金龟为什么只吞铠甲不吞他们的灵剑和后来红衣圣女掉下去的东西？为什么那个东西那么重要，圣女为啥这么莽撞冒着生命危险要去取（没有主角救她就死了）？为什么那么重要的东西刁蛮圣女直接就能抢走丢掉？为什么后面那么一群人被刁蛮圣女直接一个动作封印了？为什么这个圣女能不知轻重到这个程度，有点任性得不合理，明明之前还说解决噬灵兽刻不容缓来着？为啥主角一开始不愿意救人，被踢下去就乖乖去救人了，上来以后还不生气？为什么红衣圣女被这么耍也不生气？为什么最后那个刁蛮圣女又要拉主角一下，然后又说主角好色？然后水下牵手那里也非常不合理！谁下水救人能这样牵手啊？emmm先这样，继续看，毕竟现在大男主玄幻剧太少了。后面要是更好看我再改评分...不好看就弃了...

男主口口声声为了赔偿女主去k班，然后就刚好占着一个东大的自主招生名额，女主说着什么成绩优秀，完全没有脑子。老师更是白痴，一边说高三紧张，一边搞搞运动会，剧情为了推进狗屁不同。看了三集，看不下去了，完全没有脑子，女主开头说多么优秀，后面又因为如果没有自主招生名额就不能考好的大学了，分去差班有实力就不能考好的大学了吗？真的女主完全没有脑子，国产玛丽苏的套路，而且女主演技面无表情，就一花瓶的演技。虽然是快餐剧，但也能不能把剧情搞得符合实际一点。那个什么幸运项链更是扯淡的设计。

泰剧《天生一对》是一部“我的灵魂穿越到古代”的电视剧。但是不同于《步步惊心》的国产穿越剧，《天生一对》打动我的并不是穿越剧所惯有的现代VS古代的梗，而是对于阿瑜陀耶王朝末期历史的戏剧化呈现以及对于那个时期的服饰的“电视剧式”的还原。

历史背景是16世纪以后，西方殖民主义势力逐渐渗入暹罗。先是1516年葡萄牙和阿瑜陀耶王朝签订了第一个条约，之后陆续有其他国家和暹罗签订通商合约。特别是在纳雷王统治时期，希腊人C.华尔康担负了阿瑜陀耶王朝的外贸总监和财政大臣的重要职务，他利用职权，与法国殖民主义者勾结，使法国军队进驻暹罗，取得了对曼谷和墨吉的控制权。西方殖民主义势力的入侵，激起了暹罗人民的愤慨。1688年 3月他们在帕碧罗阇的领导下，乘纳雷王病危之际，处死华尔康，将法国殖民军赶出暹罗，取得抗击西方侵略的第一次重大胜利（摘自新浪博客）。

直到第九集的剧情，华尔康为了掩饰自己中饱私囊出卖英国东印度公司的事实，以私收贿赂的罪名害死了纳雷王的心腹大臣Lek，从而四面树敌，Lek的同盟者（包括男主角以及帕碧罗阇王）都欲杀之而后快。可以说到第九集各方势力的角逐已经暗潮汹涌，华尔康的悲剧命运已然显现。华尔康虽然只是一个男三号，但是却和一众配角（在历史上都能找到原型）将阿瑜陀耶王朝末期的历史串联起来，精彩非常，让人在男女主角眉来眼去以及“胸咚”的互动的时候不至于腻烦。

谈到电视剧对于同时期服饰的“还原”。影评都一致觉得这部电视剧在服化道方面做得还是比较细致的。现在就来扒一扒电视剧中各种服饰跟文献中的到底相差多少（为此我还花了3元的文献下载费）。

1. 发型

在阿瑜陀耶王朝末期地位较高的女性发型多为缅甸或者兰那女子的发型，即把发顶的头发梳至天顶，用花圈捆绑，把剩下长发披散开。这里女二号基本上就是这一款发型，但不是全部头发梳至天顶，所以电视剧中的造型还是不足够还原的。

普通女性剪短发，即把发顶周围的头发剪短，剩下的头发留长，这种发型被称为“发翅” 。女主角穿越后的发型就是普通女子的发型。从穿越前盘头的造型到穿越后长发披肩的造型个人感觉是为了服务人物个性的改变，从一开始的盛气凌人到后面的平易近人。

当然，从故事的角度来说，女主女二的造型设计合情合理，因为女二的社会地位肯定是高于女一的，毕竟人家爸爸是当权者的心腹大臣。

【详细】

92461182

想起乡村教师，就想到了坚守，在乡间泥泞的道路上，老师们要走很远的路来到简陋的小学，操着浓厚的地方口音，一个人既是校长，又是语文、数学、音乐等好几门课的老师；更有甚者，眼前浮现出的是张艺谋导演的电影《一个都不能少》。但是时代不同了，乡村小学的教学条件也大大改善，对于乡村教师的印象也应该改头换面。”对于刚刚毕业就选择到乡村小学支教的老师蔡明镜来说，这段经历也许在以后回想起来仍会记忆犹新。“这是纪录片《热土之上的我们》中现在乡村教师的真实经历。我们欣慰地看到更多年轻人也在投入乡村教师这一行业。

【详细】

14142418

电影的好坏有太多的标准和分类，仅从人物上来说，能把电影里人物的内在逻辑刻画的合理，又让剧情保护张力是判断电影是不是一部好的剧情片的唯一标准。

电影里有单独镜头的和对白的角色都有符合自己人设的逻辑线。（浩哥和编剧两人没有，他们是客串的工具人，好在他们没有对剧情产生影响）

司机，老婆和别人疑似暧昧，生气加酒驾撞了冲出马路的人。因为胆小他不敢直接报警，就像因为怕事他也不敢和老婆翻脸。但他是善良的，救了路边小偷弟的老婆，并且用弟小偷的钱交了手术费（个人认为这是影片最精彩的剧情）。整个人物立的住，演员的表演也到位。可惜最后没有他老婆的镜头，不管其妻是选择原谅还是直接离去都能把影片再加深一点。

小偷大哥龙哥，因为他救过小偷弟，所以接受不了小偷弟的背叛，我想他不给小偷弟钱更多的是因为不想散伙。加了东北人特有的暴脾气，两个人干起来，可以理解。

小偷弟，因为他老婆要生孩子，所以他想收手，在收手前他更加疯狂的偷钱。怒气全满的他杀了兄弟，偷警摩，伤了熊家兄弟，拿到银行卡后在雨里给老婆打电话。人物的刻画不多，却有层次，推进合理。尤其是最后闪回的与其妻子相遇及过生日吃馒头的镜头，把社会底层人的爱情和无奈一下子点到位了。

熊大熊二，一个傻一个精，剧情交待他们原来就是收帐的半黑社会分子。他们为了母亲的手术费可以做主播求打赏，可以抢劫。他们罪有应得，他们是不听妈妈话的孝顺孩子。

还有两个很有趣的小配角，一个是五 （掉字）店 老板，他对熊家兄弟并不畏惧，他收黑车，他哄抬物价，好像他还对得到警察的锦旗有些执念，大宝剑说送就送，好像他还是消息灵通人士，清楚的知道邻居的去向和财产分布。

还有泼辣小护士，她以报警强迫司机交手术费，在制止司机抽烟时也完全不理会他就站在男厕所的门口。像这样的小护士，就冲着她的颜值，给我来十个。

整个故事大部分角色同时聚在一个烧烤店吃饭。在这个场景里，司机因为碰到同学父亲过生日被迫喝了酒，偷盗二人组翻了脸，熊家兄弟在要老妈的钱。电影结尾处这个技术难度并不太高的长镜头一下子拉高了影片的格调。只是最后浩哥点题太过明显，反而不美。

总的来说，这部片子的成本也就是在几百万的样子。场景也都简单破败，就像熊家看起来真的一户普通人家的样子，估计这不是布置出来的，是真实的居民家中拍摄的。这种拍摄方式结合故事背景一个稍微有些落后的四线小城有种浑然天成的和谐感。

夜晚场景里稀少的行人，昏暗的灯光，熊家兄弟只值三百的小面包，打不着火的三轮。都给人一种真实的再显感。

浩哥这是真的提高了，升级了，换代了。这部投资大概也就是同系列 四平警事 十分之一的作品。在完成度上却要比警事强了十倍不止。

不夸张的说，这是今年看到了国产小成本类型片里最好的一部，最有惊喜的一部。

浩哥，加油。我会带着老婆去四平，去二龙湖旅游的。

做为优酷播的网大，本片的推广力度并不大。可以看到很多远远不如本片的烂片占据了更好的资源和推广位。真心希望我们的影视市场能更健康些，让更好的片子和更有才华的导演有更大的舞台。