笑死我了这名字，这海报，还到处朋友圈刷屏呢，逐梦演艺圈2.0吗哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈

昙花一现为韦陀，真希望他们不要再错过彼此。

世风日下的今天，此剧完美诠释了金老爷子想表达的“侠义”，苗人凤和胡斐的“侠”虽然没有乔峰那种“侠之大者，为国为民”般伟大，但通过连奕名导演传达的胡斐有仇必报，视金钱为粪土的性格，最终给钟四叔一家报仇，给观众展现了一种不一样的“侠”。

此外，现如今，若能有苗人凤那样的一位兄弟，以及程灵素那样的爱妻，哪怕只是看上一眼他们，便是福气。

此剧时间会为其正名，就如央视版笑傲一样，迟早能上7。

如题！多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。多说一句都是在侮辱自己。

喜剧动画电影《森林奇缘》改编自普希金的长篇童话叙事诗《鲁斯兰和柳德米拉》，原著为普希金求学期间所作，历时三年于20岁完成，所以这部作品可以说是普希金在求学期间的所思所想。在普希金的诗作中提到了很多民间故事的素材，如巫师、隐身帽、巨头与长须矮人等，在电影《森林奇缘》中这些元素也或多或少的出现了，比如在流浪艺术家鲁斯兰与公主米拉邂逅之后，邪恶的巫师便劫走了公主，这个巫师作为全片中不可忽视的存在可以说是对普希金原作的一种致敬了。

说回到普希金诗作的创作，20岁的普希金是一个刚刚成人的年轻人，他心中所想到的另一个世界是奇异的是未知的，有巫师有巨人，有正义有邪恶……这就需要他勇敢的面对这一切。细想来这种创作与他当时的年龄是相得益彰的，他希望20岁的自己在面对未知神秘世界的时候，能够勇敢，能够义无反顾地向前。

因此电影《森林奇缘》在改编原作的基础上，实际上也对年轻的普希金所思所想作了一种延续。故事中的主角鲁斯兰幻想着自己是一名真正的骑士，从一开始遇到公主，只是一个流浪艺术家的他却舍身相救。当公主被劫走后，原本可以不参与这场战斗的鲁斯兰，却毅然决然的穿越魔法森林去拯救公主，此时这个人物的正义感和作为“骑士”的勇敢表现得淋漓尽致。

将要挑战的邪恶巫师飘荡在空中，好似拥有无穷的力量，可鲁斯兰看起来根本不怕，或者他内心是惧怕的，可是想要可以去拯救米拉，他就焕发了无限的力量。所以即便是被国王抓住了，鲁斯兰还是想方设法逃走了，因为他没办法眼睁睁看着这个女孩从自己眼前消失，更何况他们彼此交心过。这一处所展现出来的是鲁斯兰的善良。

当善良勇敢又充满正义感的鲁斯兰与公主米拉“双剑合璧”之后，鲁斯兰始终都能像一个真正的骑士一样去战斗，去保护公主。而公主米拉也毫不逊色，不同于以往银幕形象里的公主，米拉是一个更加勇敢、果断并且有自己的坚持的公主，面对国王想要给她指婚的对象，她敢于勇敢说不；面对恶人，她不求饶不服输不害怕；面对她欣赏的“骑士”鲁斯兰一路勇敢的追随和保护，她亦敢于直面自己的内心。这样一个性情中人的公主，又怎能让人不爱呢？

作为一部动画电影，《森林奇缘》却讲述了大人们也看不厌的道理，同时用简单的叙事、好看的人物形象和呆萌的卡通宠物等“笼络”了小朋友们的心，更高级的是，整个故事所传达出来的意义和内涵不是流于表面的，更多深层次的道理都值得家长给孩子们讲述，关于成长的道路、关于善良和勇敢的品质、关于面对坏人时候的勇气和遇见真爱时候的坚定信念，这些都是一生受用的。

《自由了》的故事线索是救赎，没有限度的救赎，最后发展到了奇葩的程度。应该说是部轻喜剧，搞笑的元素不少，还真有幽默感。故事情节没有必要多说什么，但事情的起因是沉重的。看那个遭受冤狱的小伙子回家那场戏，那个粘糊劲儿，真让人感到痛心。据小伙子的妻子说，他以前非常讨人喜欢、温存体贴，但出狱后变成了怒神，疯狂地报复社会，这就不仅是痛心，更是令人愤慨了。没有比这种贪赃妄法、陷害无辜、逼良为贼的行为更无耻了，警察如果是人碴，执法者、权力者如果是人碴，后果极其可怕。

女主人公的救赎经历也不是简单、直接的，要始终在正义与孩子之间做好权衡，始终处在人性的矛盾和斗争之中。既不能默不作声，继续享受不义之财，昏昏噩噩过自己的好日子，不管蒙冤者的死活；也不能做大义凛然的英雄豪举，置正在成长的孩子于不顾，让另一颗心遭受不幸。人性，在这种复杂的纠结中才能表现的更好；人性的善与人性的自我，在这种痛苦的权衡中才能结合的更好。当然，这种对蒙冤者的纵容甚至协助犯罪，是对平民百姓的严重危害。喜剧吗，电影的结尾也收的挺好，女主人公不是受到相应的惩罚了吗。

世上之事都没有一加一等于二这么简单。权衡得当了，处理好了，当事者才算真正的获得了自由。女主人公在救赎过程中也在给自己争取一个教育孩子的时间，让孩子渐渐懂得事理。世上没有绝对正确、完美无缺的东西，大人给孩子讲故事，教育孩子都要有真心和信仰。虽然电影在教育孩子方面显得有些简单和空洞，有些儿戏，但毕竟还是提到教育孩子了。孩子有正义感了，能以真诚之心面对这个复杂的世界，能从之前的童话故事和人物中走出来了，也算真正获得了自由。

很法式，真的很法式

片子氛围营造出来了，耐下性子看，很有代入感

比起现在的古装电影，道服化也很真实

范冰冰演技也是在线，树起来的角色没有什么光环，但也挺迷人

剧情就有点无趣了，没有什么高潮，整个就很平

缺点的话，就是其他角色没有树起来，看不出性格，全片就是乌拉那拉的独角戏。导演可能是想通过这一形象，表达对深宫妇人的理解吧，这也可以反映出外国人眼中的清宫戏是什么样。自然比不上国内热闹的勾心斗角戏份精彩

4星，影片风格复古，套用了各种经典老电影桥段组成大杂烩故事，拍摄出了好莱坞纸醉金迷，夜夜笙歌的生活乱象。更有邪教、家族等等无情出场演绎。整个故事并不复杂，家境还算不错的小伙寻梦好莱坞，在经历了种种挫折，失恋后，走入了邻居老太太的家，过起了寄居生活，无奈的选择了很多狗狗（好莱坞女孩）那样的被包养人生。完成了从臭鼬变成狗狗的过程。

刚看完第一集，观感居然还不错，可能是预告太拉低预期了，反而第一集显得有亮点，771多年没拍剧，功底还是在的，观望中。第一集其实可以讲的地方不多，24分钟，比较平稳的讲了三条人物线，爱玩爱音乐的小青年和不守规则目无法纪的爱猫女孩、不正经爱聊骚的证券行才俊和带刺的女律师，还有耍小手段的小职员和神秘的女性，最后三个男人汇聚在酒吧，揭示三兄弟的关系（戚其义剧集典型的三兄弟设置）。第一集出乎意料地没搞什么花活，既没有戚其义常用的平行蒙太奇交代叙事，也没有阴差阳错蝴蝶效应的炫技剧情，就是很平稳地讲了三条剧情，给故事开了一个不太吸引，但没什么问题的头。不过戚其义不愧是戚其义，最后的坠楼情节陡然一惊，死不瞑目的老人和地上染上鲜血的结业告示似乎已经预示了故事之后的基调，这是一个过往的情怀被碾压成碎、人人只向利益看齐的时代。戚其义的拍摄功底还在，不过本剧的编剧阵容令人担忧，两位编剧虽是老资历，在无线也有不少作品，但作品口碑似乎参差不齐。***************************第二集，剧情上其实没什么推进，还是铺垫人物关系，刻画人物的生活状态，叶家三兄弟各有其故事又暂无交集。老三的故事又是充满了771的摇滚爱好和反叛，一群热爱音乐的年轻人正处于自我意识强盛而生活压力较低的时期，玩个音乐也不满足于在音乐室玩，而是要在街道上面对着车水马龙发泄自己的激情，男女关系也颇为开放。这种青春的激情固然使人艳羡，但在某种程度上是应该批判的（第一集的砸车救猫也是同理），不知编导报以什么态度。老二的性骚扰事件无疑是最为戏谑最具娱乐性的，伴随着女律师与公司人员的几番对话，反转不断：原来在几位女职员看来，被人聊骚抚摸，丑的就是性骚扰，帅的就是情趣，甚至某位女职员还大言不惭地称之为港女本色，气得女律师不知如何处之。以为告一段落，结果举报者是一位同性恋者，更为”惊喜“的是，老二的女友居然是一位les。老大的故事则是一个打工仔的经历，先是厚颜无耻地编造故事将陈伯的是轻轻摘过，再后来就是因为一时失言得罪神秘女人艾玛，结果被人摆了一道，成了艾玛挑起争端的工具人。这部分的剧情其实悬念最多，可扩展的空间颇大，叶家老大的角色在定位上可能比较接近叶荣添或石泰川，一个充满干劲和上位欲望的年轻人，行事弹性空间极大，靠结交和讨好大人物上位。戚其义的故事经常会涉及到摇滚音乐、两性话题乃至于同性恋者，因此上述剧情拿摇滚表演、性骚扰话题和同性恋者进行创作可以说是意料之中。音乐必然是贯彻始终的剧情元素，所以暂时不好评判，不过性骚扰和同性恋的剧情似乎有为反转而反转、吸引眼球之嫌。

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第三集，三条线开始汇聚，故事确实越来越有看头了，叶家老大亲眼看着平日盛气凌人的老板罗先生，因为一点争风吃醋的事，被生意上的阻滞搞得焦头烂额，不得不向宋先生点头哈腰，大人物的一个举动随时就能让罗先生陷入困境，而这样的罗先生，在宋家老大看来已经是有能力地位的有钱人了。

然而在这场冲突中煽风点火的艾玛口中，事情的实质又是另一番模样：借一场不痛不痒的冲突，不仅敲打了不知分寸的罗先生，顺便也可当作自己与宋先生调情的情趣，而重要的一点在于，看似被落了面子的罗先生，其实也是借机会和宋先生攀上了关系，生意上反而得到了助益，对艾玛而言，自己也算是多了一位有共同利益的”朋友“。

从这里看，艾玛确实是一个如她自己所言，是一个看清楚自己位置的人，她是大佬宋先生的女人，虽然靠姿色在罗先生这里拿了好处，但也需要敲打一下没有分寸的追求者，让其知难而退。但同时也不妨帮一下罗先生，多一个朋友之余也算是帮宋先生做一下生意（前提是罗先生的地产生意真能为宋先生带来利益）。

私以为戚其义的剧最有趣的地方便在于剧情中人物的种种事后复盘，通过不同的视角，一件简单的事也能折射出涉事者的利益考量与手段高低，这种处理在逻辑上是否合乎情理先不说，但对观众而言确实有一种原来另有玄机的惊喜。

这集里叶家老二和老三的故事可以讲的故事不多，老二工作上面临被投闲置散的危机，郁闷之时因一桩伤人案和女律师再次起了联系，老三更是就出来打了个酱油，和砸车女孩继续培养感情。

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第四集，真的忍不住吐槽老二港智和高帼馨那条线的演技应该是目前最出戏的，港智的演员还好说，虽然台词不够清晰，神态动作也没有很好地表现出一个讨女孩喜欢的金融才俊的形象，但好歹那种反差大、不断吃瘪的滑稽感是有的，但高帼馨的女强人属性和欢喜冤家的定位实在不能让人信服，神态动作做作，法庭上那段体现得尤为明显，明明是一个利字当头、外表尖酸毒辣实则内心还是明白是非黑白的角色，被演得这么做作。

老三港伟那条线定位可能类似于天与地里主角青年时期的戏份，目前还是显得可有可无的，这部分剧情究竟是多余还是必不可少，还是要看后面的剧本。

老大那条线是目前最吸引人的，有商战和情感元素，编剧逐步揭示这个阶层的利益关系，让观众看到既得利益者如何把持社会资源，公器私用却美其名曰为有社会贡献者分配资源，同时在艾玛和港生的暧昧感情线中看到一个商界毛头小子的成长和一个女人的左右逢源。

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这次第五六集一起更新，因为每天一集二十多分钟，很难讲出什么东西，也不知道为何这剧选择一集二十多分钟的方式放出，如果是两集拼在一起当作一集看，感觉就正常了不少，起码节奏还是比较符合771剧的常有节奏，不然一次只看一集，很容易会有一种内容少的意犹未尽之感。

第五六集集中讲述了叶家父子面对骨灰位被抢的危机，在经历了法律途径和私下报复的双重失败后，最后还是靠老大的小手段挑拨离间，抢回母亲的骨灰位。

剧情并不复杂，主要还是刻画叶家父子内部的相处状态，以及借此事道出艾玛口中那套有价值才帮忙的价值观。

叶家老父叶苟，一个像第一集陈伯那样的旧日价值观坚守者的形象，讲情义与情怀、不认同唯利是图价值观，但又跟不上新时代的脚步，被骗了后也是用粗暴的方式报复，不想为争回骨灰位而撒谎，但危机真的杀到自己和儿子身边时，还是不得不认怂。但另一方面这个人物也有开明的一面，和儿子相处时也有像朋友一样嬉笑怒骂的时候，得知港智女友的问题时也很快接受。

我看过的第1400部电影，《红灯停，绿灯行》我给7.4分。《红灯停，绿灯行》作为黄建新“城市百态三部曲”的第三部，牛振华，句号，丁嘉丽，王劲松四位演员的精彩表演让人印象深刻。黄建新“城市百态三部曲”中，这部最能展现出改革浪潮中，人们价值观所发生的变化。黄建新“城市百态三部曲”《站直啰，别趴下》，《背靠背，脸对脸》，《红灯停，绿灯行》，有着对改革浪潮中的中国社会最为深刻和生动的捕捉。

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观看之前对甲午战争的印象还停留在课本中的几句描述：1894年中日甲午战争爆发，北洋海师全军覆没，次年清政府派代表李鸿章与日本签订《马关条约》；李鸿章因此在脑海中被划入了应该被订在中华民族耻辱柱上的人。

看过之后才猛然发现，这一场战争并不是印象中的一局定胜负，不是中国单方面的节节败退和无力抵抗，其中也有全力反击和几次的胜利，只是人员和装备的不足以及因对敌人了解太少而产生的傲慢与轻敌心理最终也无法扭转败局，其中有太多的无力与无可奈何。

“战争对任何人来说都是一场灾难”。曾经很喜欢“三国”里各种英雄谋士“指点江山”“挥斥方遒”的豪迈与智力之间尔虞我诈的花火碰撞。后来逐渐反思这样的一种“喜欢”是正确的吗？是否少了些悲悯与同情之心？“一将功成万骨枯”不是一句空话与豪言壮语，而是每一位战士的挽歌，虽然他们不曾在历史上留名。

有时在想，为什么会有战争？战争的意义在哪里？浅薄的理解或许是人类的贪婪，不安于既定范围内的安稳，而想要实现内心的张狂与贪婪。部分人的不安与颠沛流离必须为少数人和所谓集体的利益让步，死亡不过是一串用来表示成功或失败的数字。

所以我想这也是为什么人类作为高级动物需要文明的约束和信仰的规束。但是文明与信仰却是一把双刃剑，有时会把人指向错误的方向。所以到底如何才能避免战争的发生貌似还是无解，或许是如曾经看过的一位院士的采访所说的人类需要“更高级的文明”才能化解冲突。但是在各种利益和渴求的驱使下，这样的文明要产生实在太难了点。

看了几集果断扔的远远的，想不明白女主有事业又有外貌还有追求者，凭什么爱的那么卑微？男方有什么本事？男方妈又有什么理直气壮的？这种剧永远都是女方是傻白甜的善良天使，有高富帅的上司追求死活不要，就爱屌丝男主。男方明明平凡的很，也有白富美的女生甘当小三，又有疯疯癫癫的妈死命的搅合。这就是接不上地气的国产剧，跟进了疯人院一样的人设，人物一个个如同精神病患者。

《新灰姑娘2》作为一部寓教于乐的家庭电影，情节层次丰富，但能直接表达童话故事的浪漫温馨元素。艾拉与朋友们并肩冒险，他们用自己的行动告诉孩子们，魔法在困难面前可能行不通，情节虽然多有巧合，但每个人物的形象都很羡慕，真诚、博爱、团结在少女的童话世界里永远不会失败，童话故事中最动人的不是魔法，而是珍贵的真诚和美美的品质。

在说正题之前，先听一段莫扎特歌剧《魔笛》（Die Zauberfl?te, 1791）夜后的经典唱段“我心中燃烧着复仇的火焰”（"Der H?lle Rache kocht in meinem Herzen"）。据说夜后被认为是西洋歌剧花腔女高音技巧第二难的角色——第一难的花腔女高音角色是多尼采蒂（Gaetano Donizetti）歌剧《拉美摩尔的露琪亚》（Lucia di Lammermoor, 1835）里的露琪亚——。夜后这个角色的难度来源有二：快速的琶音，最高音为high F，音高太高了，非常难唱准；除此之外，《魔笛》是一部用德语演唱的歌剧，德语的发音方法与美声的发声方法相互不太适合（相对来说意大利语更适合美声的发声方法），唱惯了意大利语的歌剧演员在演出德语歌剧的时候都或多或少会感到嗓子不舒服。

Diana Damrau - 复仇的火焰在我心中燃烧 《魔笛》夜后咏叹

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