我真的很喜欢三集片。 力度恰到好处。不仅香艳，而且脱俗。 比普通电影更有容量，比普通电视剧更精炼。 三集片里精品颇多，比如《油桃成熟时》、《肉饭团》等等。 打错了，一不小心还是暴露了。 三集片里精品颇多，比如《神探夏洛特》、《无人生还》等等。 英国人干这个很在行...  (展开)

王晶导演的一部喜剧片，嗯，怎么形容呢，垃圾中的战斗机。 这片儿真的烂得完全没法看，万幸可以用快进看完。 集聚各路名角大神，结果拼凑出这么一部东西，真的也是醉了。 从头至尾彻彻底底的胡扯蛋，最基本的诚意都没有。 唯一亮点是后半部的几场打斗戏，倒有点八十年代经...  (展开)

这篇影评可能有剧透 男主顶着一副漂亮的皮囊：俊秀的面庞、清澈的蓝眼睛、没有一丝赘肉的青春胴体。时而羞涩时而忧郁时而不安，完美的适配了“我见犹怜”一词。 但是他的脑子大概真的是嗑药磕坏掉了。 他跟狐朋狗友和女朋友在酒吧不小心碰到上次一夜情的酒保，就要吓得快晕掉。心慌意乱的他抓住女...  (展开)

暂时就这么样吧准备慢慢更...如果剧集哪里有出入请指正
想看感情戏份的使劲儿戳吧...

好话丑话都说前面之
1 绝对是本剧脑残粉 脑残粉就是我可以说它不好你不可以说他不好
2 半吊子专业相关 不专门科普 欢迎大神来给我科普
3 想到什么说什么 讲讲小故事 顺手抄起前几季大家都快忘了的梗

本来也想弄两句先哲的话来镇楼唬唬人的，什么权力是最好的春药啦之类的，结果想想别卖弄了。想写的动机很简单，HoC是我心目中无以伦比的，不能被超越的最佳精英剧集，没有之一。
其实从se01ep01的结尾处两夫妻倚在窗前分吃一支烟，总统（当时还是党鞭桑）桑意味深长地和夫人桑交换眼神时，本剧的基调已经被死死定好，那就是“我和你携手对抗全世界，遇佛杀佛遇神杀神，让背叛我们的人都下地狱”（BGM R.O.D. BY G-dragon）；而盖在这条感情线之上的阴谋阳谋，杀人放火，勾心斗角，纵横捭阖，都不过是他们在前进道路上使用的小小手段而已。se04ep13的最后，两夫妻并坐在作战室里观看撕票视频，简直让人联想起武则天和丈夫李治共治唐朝，群臣称其“二圣”；剧尾Claire也加入了总统桑打破第四堵墙和观众对话，变成双簧戏；与其说这是政治剧，倒不如说是爱情剧——两人胼手砥足披荆斩棘，杀上权力的王座，此情此景，难道不比好莱坞一年出产一百部的chick flick还要感人一百倍吗？
所以让我们把时间倒回第一季，一起来盘点注定成为下木夫妇刀下亡魂的虾米们是如何掉进他们煮的这一锅大沸汤里，以及下木夫妇之间耐人寻味的对手关系。

【修正：有豆友指出了行文错误，在此修改，然并卵——我的阅读理解真的再会了。se04ep11原文的意思下木夫妇是wanna become Conway是wanna be，按照翻译组和弹幕君们硬拗的意思，become较之于be是更高的境界，那么问题就来了：
I wanna be a swimmer when I grow up
I wanna become a swimmer when I grow up
的区别到底在哪里，anyone?口语表达里似乎也许好像并没有区别。如果实在要解释的话（又来！），wanna be是一种状态，而become是一种完成，人可以轻松地进入某一种状态，但是完成身份的转换是困难的。（连我自己都觉得是个勉强的答案）】
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Zoe Barnes VS 下木：玩火不要紧 烧汽油棍玩就是你的不对了
先说Zoe到底死于什么，不是死于和下木总统睡觉，也不是死于和总统睡觉还想挖总统的料（本身就是互相利用），而是死于已经不跟总统睡了还想挖料，这真是一张旧船票想着登上你的客船，登完一次还想把票升级成终身票，你说你不撞地铁谁撞地铁？Zoe是在华府一抓一把的小透明，年纪轻屁股翘，头脑也还好，在DC这种地方待久了也滋生出每个人都会滋生的，和自身实力并不匹配的野望。当她自告奋勇撞上下木枪口的时候，Zoe是典型的高估自己地天真。搞政治，摆在台面上的规则多，人人都以为play by book，利益交换就是搞政治；她以为靠肉体和自己的媒体角色和下木交换是公平游戏，自己以小搏大说不定能一战成名，事实也证明她成功了；然而政治说到底毕竟还是off the table的野蛮游戏，规则只有大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米，利益交换和所谓公平只存在于势均力敌的对手之间；无论她如何美化自己的地位，错估了形势的Zoe至多算是被下木夫妻利用的工具；
看se01ep01两夫妻一脸意味深长又略带戏谑地站在楼梯口目送她走出公寓，就好像看一个雪中送炭般及时的小白兔牌肉喇叭；
se01ep03/04 下木在Zoe家过夜清早回家，两夫妻若无其事地通气，这是明目张胆的合谋；
se01ep06 和政敌斗智斗勇了一整天后回到家，两夫妻又在窗前分烟抽，Zoe来电Claire问Frank不用接吗，Frank回答，不，我今天做了够多的工作了，所以睡Zoe是Frank的工作，而不是他趋之若鹜的偷情或消遣；
se01ep10，Zoe在不断试探她和Francis关系的边界过程中，Claire只是上到她的旧公寓里，上下左右看了两分钟，翻了翻Zoe的衣架。用一只蜘蛛就让Zoe知难而退，更是第一季中的名场景。Claire对Zoe说“My husband told me everything”，everything到“你家有蜘蛛”这样私密的事情我都一清二楚，剩下的你自己想吧；
se02ep02 Claire看到电视上播Zoe猝死的新闻，她只是安静地看完就转台了，事后连一个字都不曾对Francis提起，这也是高手中的高高手哦，当然我不把Zoe和下木的关系界定为婚外情，因为他们本身没有情可言，但是对于遭遇了第三者的妻子来说，最高的段位就是Claire这样，即“我甚至不会浪费任何时间精力和口舌在你身上，因为你都不配我的谈论”——这种手段需要超常的隐忍，情商还有对婚姻关系的绝对把握和自信，能够做到这点的女性都不是凡人。
而且需要搞清楚的一件事情是，是Zoe主动对Francis投怀送抱的，她抛出自己这个诱饵的目的是引诱Francis上钩，但是Francis愿意去睡她其实并不出于对她肉体的迷恋（从后面的剧情中完全可以看出总统桑x无能以及x取向成谜），而是一种投名状式的利益结盟，既“你给我你的艳照但我睡了你，这个坑要跳我们一起跳了”；但其实对于一个圆滑老道、决不愿授人以柄的政客来说就已经构成威胁；他一路提携在幕后帮助Zoe上位，但是他在整个阴谋中留足了出错的空间，也就是说他做好准备Zoe脱离自己掌控范围的。所以当情势不对，甚至Zoe调转枪口向他的时候果断斩仓，并不是完全意料之外的事。
Zoe的角色设置算是本剧中比较浅显易懂的，也并不需要多深刻的抽丝剥茧就能解读出其中的教育意义：职场中想着解开老板的裤腰带就能平步青云的女孩子一抓一把，但是沙发成功学需要的智慧比正儿八经诚实工作需要的智慧多出几倍有余，走这条捷径千万不要错估形式，自我感觉过度良好，不然“死都不知道自己怎么死的”就不是个比喻句了。
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Doug VS Rachel Posner：必须以死来句读的病态爱情
我界定，Doug是爱Rachel的。病态的爱情也是爱情，畸形的爱情也是爱情。阴云密布的华府不适合上演chick flick，但如果把这两个人物单独抽出来拍电影，难道这不是《风月俏佳人》、《暖暖内含光》《蓝色情人节》的同类题材吗？当loser遇上hooker？一个破碎的我如何爱上一个破碎的你？两颗孤独的灵魂如何彼此靠近互相取暖？你就说纯不纯？动人不动人？
我们都知道Doug是一个大辣鸡，但很多时候我们又觉得他可怜；职业幕僚，搁我们国家就是中办主任，一号师爷；大龄，单身还酗酒；将全部的热情奉献给了建设社会主义新中啊对不起，奉献给下木总统的政治生涯，实实在在的灵魂无处安放。全剧拍到第四季都没有交代Francis如何相中的Doug，又是使用了什么手段收买了他牢不可摧的忠诚，但是我们大概也可以想象一点，大约是在Francis没有正式步入权力中心时，某个契机之下遇到了潦倒堕落的Doug，因为一丝仅存的恻隐之心收留了他又委以重任，从此Francis的政治生活里哪怕缺少Claire都不能缺少他...之类的；
所以Doug在本剧的生存法则只有两条，
Rule No.1, 对Frank Underwood忠诚；
Rule No.2, follow rule no.1。
而Rachel呢，Rachel是个尤物。不用剧情介绍都能自发脑补这个女孩的悲惨身世和混乱经历；但是她真的让人引起同情的时刻是因为她的聪明。因为聪明，她知道在遇到麻烦时找上Doug（se01ep05），她知道手上还有一些筹码，也是因为聪明，她在感受到威胁后决心要永远逃离华府，可是聪明又不够聪明，求政客帮忙无异于与虎谋皮。当Doug被指派去收拾Peter Russo这个烂摊子的时候，Rachel对他来说是一个玩物，但是Rachel第一次回头找他的时候，她成了他的一块心病，但是se01ep10中Doug可以和Frank串谋甚至再一次利用Rachel让Peter Russo沉沦，这不仅是兵行险着，也是冷酷无情。他们几次三番地利用她，以Frank做事的路数就没有准备给Rachel这种小bubble留活路。但是Doug就可悲了，因为自制力不强的他也没有意识到自己掉进了什么坑；Rachel对他来说首先是肉体慰藉；这个嘛，对于一连很久不开荤的华府老混蛋们来讲，大腿胸脯肯定是先行条件；但是一连几次慰藉完了，他也会觉得一具有温度的，会说会笑会呼吸的肉体还是有点不一样，到底她不是玩物，他不是草木；另一个先决条件是当Doug被赋予了对Rachel的生杀夺予大权，他一下子就拥有了近乎上帝的视角，所以当一个老混蛋一下子成了上帝，那些散落在内心深处奄奄一息的伪善又回光返照起来了。
总结一下三点原因，一是美式权力场玩法，抓住男人的心，先抓住男人的前列腺，二是做你的上帝总也有一丝慈悲，三是幽闭空间是畸恋的完美培养皿——Doug贯穿了整个第二季的对Rachel的捉放是显而易见的对她感情之冲突，直到季末被Rachel打得差点半身不遂，回到曾经为她租下的公寓，Doug最先怀念的还是Rachel为他念圣经时自己内心的片刻解脱，也许只得两三个小时；但是他可以冠冕堂皇地、不由分说地将她困在自己的掌控下，看着她想摆脱又想依赖，一边斯德哥尔摩综合征一边人格分裂，一边恨之入骨一边束手无策，从某种程度上来说Rachel完成了可能连Doug都不自知的他对感情的遐想和需求，就是这样爱恨纠缠，被需要又被唾弃；
而当第三季Doug总算找到Rachel行踪时，他痴迷地反复观看监视器期待她在画面中出现，对于边缘型人格的人来讲，谈什么所谓的包容大爱放手都是bullshit，爱就是妒忌，就是怀疑，更是疯狂地攫取和占有。何况Rachel之余Doug已经不仅是猎物，也是他的救命稻草，她不死，他会死。所以为什么se03ep07时Doug再一次捉放曹后还是选择了杀掉Rachel，老实说，从观剧角度我觉得Rachel不可能也不愿意和华府的人事再发生任何关联，遑论她要去挑战权力的风暴眼，所以这一路的追捕到穷途末路更接近于Doug的个人行为，因为你的命是我给的，所以你的命现在我要拿回去，如此而已。
在主线剧情外，个人认为Doug和Rachel的感情线是本剧处理得最好的一笔，合理但也荒唐，而且在最让人不齿的丑恶中居然可以剥离出一丝悲剧气息，让人不禁心生同情。在本剧整体对美国上流社会和精英政治进行无情讽刺和鞭挞的主旋律气氛下，用这样一个美艳，渺小，柔弱的配角人物为密不透风的剧情打开了一个呼吸的窗口，虽然她注定是要走向凋零的。
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Claire的三端锦：时不时靠岸停船，但她的征途是星辰和大海
很多人观剧，对Claire持非好感态度。第一季就有人在短评里高呼希望Frank扳倒对手，希望他这个反派翻盘，但是没有人高呼希望Claire能扳倒丈夫，很多人说她装腔作势；这当然和国人观剧习惯有关，受众很难接受一个难搞的白人精英女性骑在丈夫头上甚至有压倒之势。丈夫玩女人，她也找情人，而且从se01找到04，在丈夫面前丝毫不加掩饰，更有甚者她操弄人心的手段比丈夫更加高明；但是不好意思哦，Claire Hale（娘家姓）女士，就是传说中那种你看她不爽但又干不掉她的女性，而她真的有1000个理由让你干不掉她；
德州豪门独女，受最高等教育（哈佛毕业），干着全美最时髦且最能沽名钓誉的职业（NGO），仅就她自身条件而言已经近乎完美，而假如只以结果来看Claire的眼光不可谓不刁钻，丈夫是这个星球上最有权势的男人。Conway夫妇展现的（虚伪到了极点）美国白人精英阶级的完美生活（似乎）通过努力是可以实现的（并不能），一个war hero找一个美丽动人的妻子生两个可爱的孩子（假到爆），有一桩大房子和一个有前途的人生，但是即使接受了这种虚妄的propaganda并为之奋斗二三十年，成为Mr&Mrs Underwood还是可遇而不可求的，这就是为什么民众们虽然不了解，但依旧仰望他们的原因。
从结果论，或者从现状论，观众会觉得Frank和Claire是天作之合，不过仔细梳理一下，套用许多网友们的评论，Frank是标准美国凤凰男，这段婚姻也是他结结实实的高攀。高攀不高攀的，28年婚姻生活下来，没有人会再傻到去计较配偶的出身或原生家庭，但回到他们结合之前，难道没有人觉得一丝蹊跷？一个哈佛毕业的德州富家女到底看上了一个从南卡出身的穷小子身上的什么？而以Francis Underwood的傲慢自负，又是什么让他放下自尊去追求这样一个差异巨大的千金小姐？Francis的动机很好理解，他也许正是看中了Claire的财富，可以帮助他迈出政治生涯稳固的第一步，我甚至认为他追求Claire完全是因为这个原因。South Carolina，一个保守闭塞的南方州，而Francis出生的Gaffney Town，特产是桃子，连Frank自己都毫不避讳对它的厌弃和嫌恶。仔细看看南卡的保守白人们喜欢的女人，是美国典型的无脑的，脆弱的，温柔的blonde，好控制好生养，Frank最爱的ribs，soul food，即典型的南方食物。soul food还包括烤肋排，炸鸡，葡萄汽水等一系列高卡高热的粗鄙食物，都是美国精英们眼中下等人的食物；所以Frank喜欢的女人类型应该是啥样呢？他自身的品味应该和他的口味一样粗鄙，Claire应该不是他的菜。但Claire是个傻子吗？她会心甘情愿被利用吗？她为什么要委身于一个与自己格格不入的男人？说明Claire和Frank的婚姻结合根本也不是以感情为前提的；她和Frank结婚本身就是一种利益交换，是暗度陈仓式的政治联姻。
【补看之前的剧情，Frank对外是说过他向Claire求婚的过程的，他许诺给Claire的就是一个不boring的未来，辞藻如何粉饰太平可以不谈，换种说法，这是两个野心家找到的最有效率的合作方式。】
很有可能在他们结婚之前，Claire的父亲就和女儿交流过，嫁给这个现在看上去一穷二白的无名小子，但此人绝非池中物，跟着他有一天你会得到常人难以想象的东西；从第四季可以看出Claire对父亲的感情很深（se04ep01/09/10/11），她父亲对于他们婚姻的支持，包括为Frank在南卡老家买房子，支持他竞选国会议员，这也是一种政治投资，就好像为女儿的婚姻以及后半生买保险一样；而Claire本人的抱负和野心也是随着Frank的节节高升一步一步膨胀的，这就是为什么他们的婚姻是连续不断地利益交换，而一旦交换链条断裂两人的关系就出现危机的原因；Claire深知她自身的魅力根本不吸引Francis，她优秀的教育高级的品味最吸引的就是诸如Adam Galloway， Tom Yates这种带着艺术家、作家忧郁气质的，呃文艺工作者吧。她的丈夫不需要她的感性、柔弱、艺术化，他不想处理Claire多愁善感的那一面，所以每当Claire这一部分的感情积郁太久，她自然而然会寻求一个能够释放的出口；所以se01ep05当CWI的计划因为Francis的阻挠停摆，而Adam出现的时候，Claire甚至没有表现对他邀请的一丝犹疑，ep05她没有和Adam发生关系的原因也只是她觉得事情还没严重到那个地步而已，而到se01ep10她觉得自己无法忍受了，她就果断跑到纽约去敲Adam的门了。
同样的事情发生在第四季，Tom Yates的事情是Adam的翻版；se04ep09，母亲去世这么大的悲伤被Claire处理得如此冷静，她将感情全部转化为了和Tom上床...而第二天醒来她看着窗外的阳光，也只有富有文艺气息的作家才会搂着她在床上说出“We made the sun rise”这种深情款款的话；当然Claire的手段之高明，心机之深沉还在于让这些男人们心甘情愿地被她利用，无论是第一季拍卖Adam的照片，还是第四季让Tom当自己的撰稿人，他们都是被Claire征服的，而不是相反。
而Frank从头到尾对这些事情几乎是洞若观火：当他找不到Claire的下落时他惊慌（se01ep10/se03ep13），因为他害怕他们之间的联盟断裂；但是当他知道Claire在Adam那里时他反而不惊慌也不生气，甚至se04ep11 Tom对他们之间的私情非常心虚理亏时Frank倒过来安慰他，说明他对于他不想处理的Claire的那一部分有人为之代劳，他是觉得无比解脱的。
但是这Frank和Claire之间的关系实在有些难以定义。说是互相利用，似乎也没有那么冷漠；应该说是将感性处理得绝对理性。HoC的编剧们诠释爱情诠释得十分克制，在他们笔下小情小爱小打小闹的感情都死得很惨。回到se01ep01剧尾，Claire问Frank，Did you come up with a plan的时候，他们两人眼中闪现的危险光芒是如出一辙的，那种拿出背水一战的勇气要和背叛他们的人宣战的架势是一体的。Frank也强调过许多次We gonna do this，we gonna have plenty nights like this,而当第四季两人绝地反击的时候，Frank说I am wearing my navy blue，这都是se01ep01一开场时两人的对白。而每当Frank陷入困境（se01ep12/se04ep06），Claire都会不假思索地挺身而出，她离开Adam的时候也是毫不犹豫；情人的温柔怀抱取代不了他们夫妇二人对于权力的渴望；这种共生死共进退的关系，比爱情更加深刻；因为它需要人克服甚至摒弃自己的感性需求，将所有可获取的利益和目标量化，与其说是伴侣，搭档，不如说他们这世界上生命体存在的最为古老的一种形态：共生。
有很多人观剧后大发感慨羡慕二人之间的感情，但正常人是几乎不可能达到这个level的，这俩人首先就连孩子都不要，Claire几番挣扎后也放弃了；其次，不以感情为前提的世俗婚姻要延续，就需要一个比感情更有说服力，更长久的目标；这就是为什么很多家族联姻，政治婚姻走着走着走到最后还是要散伙，要么是因为目标达成了，要么是因为利益冲突了；能够像剧中这样随着时间和情景的不断转换，两人也共同调整自身目标的婚姻关系，需要太多忍受以外的能力。而就连本剧都没有拍完，话也不能说的太满，这条婚姻的大船会不会说翻就翻，还要拭目以待第五季。
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Peter Russo VS Cristina 真情真爱都得死
Peter Russo是一个彻头彻尾的垫脚石，在第一季里发挥完作用就领便当了，但是翻遍四季都没找到比他们更动人的对手戏；因为短命，所以看上去很美。Cristina作为华府职场里的个中翘楚，的确是个自带光环式的人物。Cristina应该是所有男人心目中的完美情人，长得美，精明能干又不失真诚专情，还能在复杂的权利场中为Peter审时度势；她甚至愿意给两个孩子当后妈，任劳任怨，这大约也就是因为她还年轻，对爱情保持着一腔赤忱和天真。而Peter Russo是个不折不扣的loser，他如何被Francis摆布到最后丧命就不详述了，而他的悲剧性格直接导致了和Cristina的感情几度崩盘。
其实不爱看权力斗争的友邻们把本剧当情感剧看是完全可以的，因为编剧们非常大方地奉献了很多男女关系里的金科玉律，比如身边有如此人美胸大腰细腿长活好不粘人的女朋友，也拦不住一个男人要出去偷腥招嫖的心，一个男人可以很真诚地说他爱你，甚至他确实很真诚地爱着你，但是这不妨碍他很真诚地想要去找个鸡，找完一次又一次，然后对着你面不改色心不跳地撒谎。
又比如说男人的性格强悍或者软弱与否，体现在他的自制力上；Peter是一个没有自制力可言的人，酗酒嗑药招嫖，而且反反复复，而Cristina总是在一次次忍无可忍之后又禁不住他的乞求回头，但最终一定是悲剧收场，因为所有遭遇着，或遭遇过不如意的情感的女性大概都做过一件事，就是心理暗示自己“他会改，他会好”，他根本不会！所以遇到这种无法拯救的对象应该只做一件事，就是果断分手且决不回头，真爱什么都战胜不了，这种时候要清醒一点。
所以到最后Russo被Francis谋杀后，Cristina一腔悲愤也完全无处发作了，因为她不是不知道存在这样收场的一种可能，而她之前的付出也成为了沉没成本。当然了，即使在本剧如此阴沉的腔调下，他们之间短暂而纯粹的爱情还是让人唏嘘的，虽然假如Peter Russo不被整死能在华府survive下去，有着Cristina的扶持也许俩人28年后就是Underwood夫妇，谁又能说这样就更美好了呢？

非常喜欢这个动画片，不仅是故事，简直就是绝美的中国水墨画。为什么现在没有这种类型的电影了呢。它是我最早的美的启蒙。

首先，as always，主角是负责搞笑的。

其次，抛开故事本身，背景里老头偷偷描绘了一副中产阶级知识分子生活的完美画卷。在新英格兰的一个大学城里，仲夏，礁石海岸，露天音乐会，野餐骑马，欣赏诗歌，讨论康德，所有人都这么intellectual，连音乐系的都读过哲学系喷子的论文并且有深刻见解，喝多了的大学生们以画作收藏为party谈资。amazing。而在现实中，我连同一个系的仔细拜读自己同事的文章的教授都没见过。更别提还知道的de kooning的女大学生。
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《街舞狂潮》是去年金马奖的最佳纪录片获奖影片。在去年12月的“CNEX两岸三地主题纪录片影展”广州站，我终于看到了这部纪录片。去年CNEX影展的主题是：梦想与希望。其实这个主题是08年的时候CNEX作品提案征集的主题，《街舞狂潮》就是那时候入围那届的十大作品。金马奖的获奖让这部片子知名度更高。

成功到底是什么

《街舞狂潮》分两条主线，记录了32岁的台湾街舞斗士阿伦和国中生街舞团队“八个小孩”的故事。两条线交叉前进，推进叙述。而我想说的是阿伦的故事。阿伦跳了17年的街舞，在台湾街舞还没完全兴起的时候，他已经到了国外取经学习，回来台湾，一直继续教街舞。凭着对街舞狂热的热爱，一直跳一直跳。2007年，阿伦第一次参加法国巴黎的街舞世界大赛。结果失败了。在三十多岁的年龄关口，面对法国比赛的失利，面临人生转型的关口，他也开始思考“这样做到底对不对”的问题。看着法国世界大赛里的街舞界的“成功人士”，阿伦开始思考：“我也想和这些舞者一样，能够成功，但是这些舞者成功了吗，他们老了之后又都在做些什么呢？有时候，街舞让我疑惑，这样是不是对的？”到四十岁还可以跳吗？不跳之后又可以做什么。阿伦内心产生疑惑。

可以我行我素，可以做自己喜欢的事情，可以不管别人的看法，但是却不可以忽视内心深处那渐渐怀疑的东西。阿伦把街舞当作了他生命的全部，但是年纪大了，是不是还可以继续跳下去？还可以跳多久？这样的坚持有没有意义？在片中，阿伦在陷入了自我怀疑及面对现实种种困境的时候，一度想放弃街舞。他找到一份卖房子的工作。但是被告知一定要剪掉他那头撒亚人头发，才可以上班。导演这时很识趣地剪辑了一段快速运行的、在街上拍的各色中青年男路人，顶着平头，或西装革履或大腹便便的影像，这种影像的对比会让你觉得很搞笑。因为你很难想象在长达一小时的观影中，那个片中顶着一头金黄色撒亚人头发，帅帅地跳着街舞动作的阿伦，有一天会变得大腹便便西装革履的男路人形象。终于在阿伦放弃街舞之前，他接到了到上海交流授课的邀约。而在上海开班教学，该机构宣传单上对阿伦的介绍是“台湾舞林最老的街舞斗士”。这句宣传语你很难讲是恭维还是讽刺。你很难说阿伦他究竟想没想明白那个“这样做到底是不是对的”这个问题，我想，他只是追随自己的心，只要这条路还可以走，那就走走试试看，“34岁了，还是尬吧！尬到我赢为止。”

阿伦的那个问题让我想起了《头脑风暴》一期关于自由职业者的讨论。成功到底怎么衡量？是社会主流价值观下的有钱有权，还是其实可以不止一种的？那期节目里一个自由职业者嘉宾说：“我们从事这份职业肯定是因为我们热爱自己做的这份行业，无论做得成功与否，所以这个成功定义也是由我们内心来平衡。因为我们知道我们想要的是什么，所以只有我们自己可以定义我们是否成功。”一直以来衡量一个人成不成功都是由社会主流价值观来定义的。可是又有谁可以告诉我们，定义永远不只有一个，标准不只有一条。

阿伦选择了继续走下去，至少暂时是。没有人可以告诉你在这条路上走下去可以到达哪里。可是也从来没有人可以告诉你哪条路一定可以去到哪里。区别只是有些路多人走一点，路向清晰一些，有些路少人走一点，模糊一些而已。

阿伦后来第二次参加法国巴黎世界大赛，这次，他赢了。

我会很羡慕那种我行我素的人。他们会纯粹很多。在大多数人被世俗同化得思维一致的时候，他们的坚持显得那么的不合时宜。你可以说这种人“不识趣”“不会想”“很傻”。但是每个人实现自我的方式都不一样。在这样一条坚持自我的道路上，就是他们实现自我的方式。

这不是一部励志片。导演的镜头记录了阿伦的失败、疑惑、和再出发。纪录片记录的是街舞的故事，但是我觉得这具有更普遍的意义。无论是阿伦的故事，还是“八个小孩”那个夏天艰苦练舞最后获得比赛第一名，以及后来各自的发展的故事，梦想不应该只是一个励志的词，它更应该镶嵌在你的生命里。没有人可以知道你会去到哪里，可是，不管去到哪里，都是人生的风景。继续走就是了。

看完其实可以发现女主和她的朋友到最后都没有变得非常时尚，但是其实她们有变化，主要是心理的变化，变得更自信了。 感觉这部剧想传达的是：改变不是一件容易的事（虽然有的人会认为这是剧情拖沓...其实如果受不了女主说话慢，可以1.25倍数的）可能努力并不一定能达到预想的效...  (展开)

典型的英式含蓄。前面几集，不了解欧洲真实历史觉得非常无聊，然后剧情慢慢铺开，最后两集就感觉出了内容。男主被暗示在二战中受过德方的虐待，英式的官僚作风使男主和其上司、同事在第一集没了解到德科学家的本质。德科学家在二战中要求下属严惩工人，实际就是大屠杀，最后他的痛哭说没直接下令杀人，从男主最后的愤怒估计被杀工人可能包括英方俘虏。男主千方百计讨好德科学家让其开始新生活并为英国效力，PTSD的弟弟和战争罪女调查员发现原始文件里的德科学家的大屠杀罪证，男主所在政府没“空”读过原始文件，如果上司读过文件应该不会让男主去接触这类人（直接让MI19的人威胁下德科学家应该更实效），最后结局退休外交官替男主开枪（应弟弟的请求阻止男主杀人）杀死德科学家，男主内心的愤怒获得宣泄。估计电视剧是要讽刺英国政府关于战犯和军备竞赛的“务实”行为，结尾还是很让人深思“谁有错”？人物塑造向来是英式的特长，被战争摧残的兄弟，愧疚的退休外交官、被男主引导走上务实路线的女调查员、秘密特工、寂寞的朋友妻。。。每个人物都让人记忆深刻。

“喜欢”“孤独”，恰巧是我很喜欢探索的主题，现在很少有电影能超出我的预期，本片确实做到了。巧妙的剧情和台词，看似松散却环环相扣，种种场景和道具的暗示，酝酿着影片内在情绪。几处转场的炫技，虽然也不是那么炫。对于一些较艺术化的场景下，使用艺术化的台词和表演，仍...  (展开)

■傍晚，今年第103部影片《The Layover（中转停留）》（美国/2017），影片讲述了一对身材姣好却性格迥异的闺蜜出外旅行中争风吃醋明争暗斗的故事。生活中的她们因为事业的挫折和生活的无趣踏上了一次二人行海滩旅程，不料在飞机上同时偶遇了心目中做消防员的性感男神，一场姐妹...  (展开)

像这种意识形态超重的电影，本不喜欢看，但今早没事干，吃着早餐从早上看到中午，期间几度动容。老艺术家们的表演功力确实老道，而这个故事本身也足以让中日2 国的观众感触。

中日文化交流渊源流长，正如2户邻居，但日久天长，难免会有矛盾，松坡和况易山2位棋手从猩猩相惜到天各一方到反目成仇再到握手言和，就像中日2国的国际关系一样。

片中，孙女质问况易山：为何你始终不能原谅外公？而医生的一句话，也代表了很多中国人的深处想法：这场战争，其实还没有打完。因为日本人过于冷静和固执，也因为这场战争给中国人留下的后遗症太痛，往往会成为一道巨大而无形的高墙。

最后，用“松破忍”的一句台词来收尾：像这样无忧无虑地下棋，实在太难得了！

彭浩翔的《大丈夫》是拖到了今年才看的，当时感觉还是真是不错，至少整个的布局是非常精到，而且一个个的小细节上把握得很到位，不经意的时候，已经影响了整个电影的动向。今年推出了《大丈夫2》，当时一看导演不是怪鸡，我就已经在心里打了个折扣，看导演的名字，非常陌生，专门去查了下，发现还是为比较有名的电视导演，导过《一号法庭》、《笑看风云》等，至少应该不会太失水准。

看完了。比不上第一集是肯定的，不过这样的比较也没意思。至少这一部也很有趣，虽然这样的有趣和第一部差了个档次。比如戏仿。第一部戏仿的是《无间道》，但这不是情节上和某些场景上的追风，它有自己的风格和自己的剧情，但在大相径庭的情节推进中，却设置出了和《无间道》类似的语境，它的煞有介事让本来的阴郁和压抑瞬间得到消解。即便是一些具体场景的相似，比如开头，同样是曾志伟的“路怎么走”，用在这里，也一样恰到好处——即使观众没有看过《无间道》，也会为之莞尔。而那段水枪打相机的段落更是让人拍案叫绝。再看第二部，虽然跟王晶同学的很多电影比，戏仿得还是比较聪明的，但问题在于，这只是为了商业考虑，每个类似的场景出现的时候，几乎就明白的告诉你，我是在学谁谁谁，更重要的是，这样的情节，还常常游走于主线之外，完全为了玩。第二部主要沿袭对象是《黑社会》、《以和为贵》、《杀破狼》，如果说模仿《黑社会》的开头字幕还是很有点意思，那么第一个场景就太没意思了，喝茶选话事人这个著名的桥段完全是为了炫耀自己的戏仿，跟后面的整个故事几乎没有关系，虽然这里面的麻将、视频电话都做得有趣，但也只是增加叙事中间的奇观。虽然前面说到的水枪打相机也有这样的味道，但和叙事还是结合得比较紧。好在观众也不会要求太多，开头乐呵一下，也就过去了。但后面模仿《杀破狼》的砸瓶子段落，就像一个人要说笑话，还没开口自己先笑了，刚刚渲染出来一点气氛——虽然大家都知道是为下一步的情绪高潮做准备，但气氛还没上去，就已经落入搞笑的窠臼，哪怕为了“笑”果，也应该再憋一会儿。

从上面这点我们已经可以看到了，2跟1比最大的不足就是，它的结构太松散了。1里面那群男人的计划，严密、高效，当煞有介事到了一定高度，就成了风格。而2呢，只是相把1的事儿颠倒个位置说一下，甚至都不知道自己的路子该怎么走，看的时候，感觉完全是摸着石头过河，所以造成的结果，就是情节的堆砌，而不是整一，不过它比平庸作品好一点的地方就是，无论什么情节，单个提出来，它都能做得尚可自圆其说，并且多少会闪出一些亮点，比如原子蕙的转变过程，用一个车门袋中的破碎的安全套包装纸作为转砺点，非常自然，只是可惜，这样能够有铺垫的设计，实在太少了。

如果要给2找优点，有没有呢？当然是有的。虽然2的结尾说是曾志伟作品，但其实从毛舜君参与了影片的表演、编剧和监制工作来看，恐怕她才对影片的监控权更大，或许因为如此，影片中有不少有点意思的台词——传着女权外衣的男性话语（这个下面再说）。像开始聚餐时候，不断在扎堆的男人们和女人们之间转换的镜头，虽然显得有点冗长，但将很多男女在相同看法上的性别差异表现得淋漓尽致，堪称片中最好的一段台词。至于作为全片片眼的那句“女人不滚，男人不紧”（滚大概是粤语鬼混的意思，用粤语说这句话非常压韵），也算勉强的精到。

看起来，1是2的反拨，但实际上，两部电影想要表达的东西相差非常远。有位朋友说怪鸡喜欢在电影中表达一种怀旧的意味，我想这样的总结是很有道理的，《买凶拍人》是萧条时代的怀旧，《AV》是对青春热情的怀旧，《伊莎贝拉》是对澳门这个地方夹杂着父性情怀的怀旧（看俄罗斯电影《小偷》也会有类似的感觉），而《大丈夫》，诸位还记得那段大家开着车如数家珍地介绍旁边的娱乐场所，以及梁家辉扮演的九叔一把鼻涕一把泪地为某个夜总会的关门而伤感的段落吗？还有结尾那个360度的拥吻，呵呵，其实，还是在怀旧的。至于主题，彭其实是用种非常戏谑的语调来说的，语调戏谑不等于说的话就戏谑，其实，很严肃，而且很现实，从安排其中的那场曼联和阿森纳踢平的比赛，就可以看出点彭的意思，实际上，这个是一个过程，无法摆脱的过程，彭只是冷眼看着，将这些事实夸张出来，他无意去讽刺挖苦任何人，甚至还带着同情，无论是同情苦恼的丈夫还是伤心的妻子，夸张是为了“笑”果，笑完之后，他还能让这些沉淀下来，让你品尝到点苦涩和他的温情。可以这么说吧，这其实是一部复调的电影，搀杂着他自己的怀旧情感和一贯的戏谑说事，如果谁有心，可以细细分析。

如果说1还能从类型片中超脱那么一点，2就完全是一部类型片了。几乎明显的一部分搞笑一部分说教，大家任务分明。等玩累了，就开始讲讲道理，苦口婆心，遇到神经不那么大条的，刺激出眼泪也未为可知。从这个角度讲，1的味道是很香港的，而且是很长时间没有遇到过的那种港片的味道，而2怎么都让我觉得很韩片，特别是后来的煽情，呕吐是直接学习《色即是空》以及某个张娜拉演的情景喜剧。有点让我不舒服的，是2的伪女性话语。1反正就是男性话语，不做任何遮掩，但他的话语表现到了最后，还能体现出一种对女性的尊重和欣赏——当然，也是男性角度的。但2，看主题仿佛是女性话语了，可看看这片眼“女人不滚，男人不紧”，导演同学（或者说制片方，反正是影片意识形态的主导者）的良苦用心才体现出来。他（看名字我不知道导演的性别）是反对男人的出去鬼混，但并不代表他认可女性的自由，他所认可的价值观是主流的，家庭和睦型的，而这一套价值观本身就是建立在男权社会的基础上的，所以，所谓的中立，其实只是不那么偏斜而已。当然，就类型片来说，它的目的，应该是达到，反正没有哪个花心男人看完这部电影会真的收手。所以，我本来觉得拍到曾志伟的车回来，就足够了，因为那样的结尾已经很抒情了，但最后还是没忘记加上那样的戏谑，看起来，和怪鸡的结尾有点像，但实际上，少了应有的气质，只是沦为搞笑了。



ps：发现自己看电影也开始冷漠麻木了，但是不冷漠麻木又能怎样，只是这样能让我看得更清楚点。虽然，看到2的某一段，花心的我还是叹了口气。