关于身份认同的老话题了，走的依旧是青春片的路子，除了拍得比较生硬外总体还过得去。酷酷的Amber太讨喜了，无论是跟Eddie的假情侣，还是和Sarah的真CP，都好甜好有爱。OST很赞。爱尔兰口音毒性太大。 关于身份认同的老话题了，走的依旧是青春片的路子，除了拍得比较生硬外总...  (展开)

强行怀旧＋弱智的剧情+还不如上世纪80年代老港片的特效+宛如生化危机攻击方式和求生之路走位的僵尸（丧尸？），最后那个套着皮套子强行模仿英叔的，真的一点都不像啊！说的大道理真的一点都不感人啊！从头到尾都好尴尬啊！。。没有了道家的玄学风，施法不再有仪式感而像是一群动漫人物在互相放光波，让人感觉分外出戏（假透了）。总之我终于忍着看完这部片就是为了有资格过来评价一下，为被拉过来的钱小豪和楼南光，还有挂在墙上的九叔心疼一秒。烂，真的很烂，而且关键的是烂得让人伤心，伤心我不知道怎么去形容它，也伤心仿佛英叔真的回不来了，以前的也没有了，因为现在的人只能拍出这种弱智的东西了，很伤心。

看着最后一集，脑中反映出的竟是“伤城”...伤心的城市，一大群人不堪回首的往事...特别是第二男主角鸟城，其境遇还真是与《伤城》中金城武有几分相似呢！ 个人非常喜欢的一部剧，觉得情节构思相当之精妙，节奏缓急也把握得十分到位，很好的营造了紧张压抑的气氛，人物繁而...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 不能当作历史记录片，只当作一部传奇剧，还是很有看点的，完全值得8~9分。 本剧的主线是格林兰传奇人物莱夫埃里克松带着妹妹和同伴，原本只是为了找基督徒复仇，结果卷入了丹麦国王克努特发动的维京人攻打伦敦的战役中，最终一战成名的故事。 历史上关于莱夫埃里克松的记载主要...  (展开)

周四晚上在美国看了提前场，实在太嗨了！虽然剧情属于一看到开头就能猜到结尾的那种，但无法掩盖每个人精彩的演出，简直是一群被篮球事业耽误的演员。最爽的一点是，和《大灌篮》相比，里面所有篮球动作都不需要任何特效。欧文总算是找了个好机会疯狂秀了一波自己的球技，还有...  (展开)

（认真食用本文大概需要30分钟，图片挂掉的请转http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404148598861369256&is_all=1#_0）


好男人不多了，但方原算一个，

好女孩也不多了，陆晴，算一个。

虽然看完这部剧好几天过去了，但是总是时不时地回想起来。

念念不忘，必有回响。

现实生活中真的有人愿意为妻子事业放弃工作，最后净身出户的高尚男人么？有！绝对有。性格决定命运。对家的热爱是方原的信仰，一直支撑着他在大城市打拼奋斗。为什么说是家呢？方原读设计专业本科要读五年，但付出与回报成正比，为了自己，更为以后的家庭，剧中有提到方原在设计方面天赋异禀，但妻子有机会到更好平台发展，那就退二线，带小孩的三年间精通各种家务，得知母亲重病又在病榻伺候两年，十多年的付出都为家庭。方爸夸他儿子对陆晴说:“久病床前无孝子，这话对方原不可能。”单就这两件事足以体现他是爱家的好男人，中国人应该有的家文化和孝道在他身上都能找的到。在家讲传统美德，出门讲社会公德，自身讲个人品德。差不多，他占全了。离婚后，当女儿是自己唯一精神支柱时，他想做的只有一件事:赚钱找女儿。因此故事线展开了。











方原这个角色在我心里就没有停止过回响……老实厚道有人情味的男人在现在这个社会不是很吃香。虽然一身能耐，但都没物质值钱。在一线城市，爱情打败现实的例子更多，比如说剧中陶军林莉一对儿，林莉父母对陶军的态度和在现实生活中的情况就是那样。当年轻漂亮心地善良不嫌方原身世的陆晴出现时，方原不动心么？怎么可能，是男的都动心，只不过他的责任心战胜了内心深处的悸动。后来他被韩阳陆晴合伙骗到说:“陆晴在他心中很特别。”两次救命恩人的经历更是让感情升华，也恰好埋上一笔。

























对笔者来说，其实更抓人心的是三个小朋友朋友的戏。本剧是根据邓燕婷女士的小说《出租爸爸》改编的:

出租爸爸”是一种全新的职业，他的工作是陪伴孩子们成长，给他们以父爱，雇主却是孩子的母亲，方原不能不和她们发生联系，甚至不可避免地有意无意地要进入她们的生活。

虽然和原著在角色和剧情上有出入，但是高兴（丹尼尔），马纪末，和方可的戏对整个剧起到一个支撑和连接的作用，也正是这些孩子们，才让观众从侧面看懂大人们的心思。对方原来说，总有个黏在他身边的小朋友，多么刚强的人都会显露柔软的一面。而两位母亲和陆晴在面对孩子时，也会显示出各自的区别。

三部曲的第一部

高雅文想摆脱原来的日子，想的更多的是自己，自私心让她对家庭对孩子都是很冷的，丹尼尔得到的是孤独的爱，虽然他妈妈把最好的资源给他，但他并不“高兴”，单身母亲想扭转原来的一切，所以在前几集她会对方原说出









我觉得人和人的相遇是有一定道理的，你缺钱，我缺的是孩子爸。这个想法很畸形，在接触方原后，慢慢的她变的暖了，可是当她认识到自己弥补不了时已经为时已晚了。她的独断，自私，固执让丹尼尔成了受害者。





在电影院里丹尼尔陪大伙吃最后一顿饭时，电影院放的是《狮子王》，最后的蒙太奇也是相当有韵味。













而当一个上小学三年级孩子对你说“我很好养活，吃得不多，长得不快，不用总买衣服……”时。你会觉得这丹尼尔的心里只是想找一个归属，和方原生活过的这段日子让他觉得这就是他想要的。再到最后方原把丹尼尔送到姥姥家时喊的那声爸爸，这就是方原来到这个城市第一个难迈的坎。也是这剧中最感人的一处。









最后在看守所和高雅文见面的这段戏，算是把这道坎迈过去了，两人心情的复杂程度，不好用语言表达，全印了在这个画在玻璃上的唇印里吧…处理高家的最后这段过程，全被第二道坎——马舒儿看在眼里。她亲眼见证方原的无私和责任心，用第三人称看问题就会更客观，因此马家母子就成了下一段剧情发展需要。

三部曲之二

这时候有必要来看看这部剧的海报

电视剧海报电视剧海报

一行小字:出租自己，成全别人。

对，的确是一直在成全别人。

这是方原每次接电话时说的那句:“您好，这里是出租自己成全别人公司……”马舒儿是方原的第二段情感纠葛。在医院里阴错阳差的认识了马纪末，开始了第二段“出租爸爸”。方原的性格很招小朋友喜欢，耐心，细心，能读懂小孩心思，容易和他们打成一片。所以马纪末也顺理成章的喜欢上方原，又经过了一段愉快的相处，就萌生了想让方原当爸爸的念头，家长会后和方原，医院里和陆晴都透露出他的想法。







笔者个人认为方原和马舒儿的这段感情，更多的是彼此同情。工作不顺，单亲带娃，孤苦伶仃，没人关爱，这几条和方原有几分相似。而方原这人又心重，拿的起但放的不下，一心想照顾这对母子，直到林越（马纪末生父）的出现才让他翻然悔悟。打断骨头连着筋，亲人永远是亲人。

孩子是无罪的。林越使用什么手段，方原都得受着，这段戏想必观众看的都有些火气，演员到位，所以说配角戏也很重要。话说回来，林越和孩子相处一个月就能让孩子对自己如此信赖，而方原付出的更多就印证了“光练不说傻把式”。





他在最后退出，放弃这段回忆，从而引出了摆渡人的概念，算是这部剧的分水岭吧。

每个人到这个世界上，都会遇到一个摆渡自己的人，将你从苦海中救起，把你送上岸，相遇也仅限于船上这段时间，然后一个上岸，一个掉头，各走各的。

















































方原把马舒儿送到彼岸，自己却回头。他的感情付出越多，回头受伤就越深，这第二道坎更难迈，由此处划了一个节点，方原要寻找自己的幸福，不要走了太远而忘记为什么出发——找女儿。

三部曲最末

这里有两处铺垫一是陆晴用方原的邮箱发邮件给陶乐（方原前妻），争取方原和方可的见面机会，最后成功了。二是在早些几集里方原帮陆晴翻篇说的这段话和陆晴帮方原翻篇时的呼应。



















































这些话也在抖包袱，也在做铺垫，为后文的拐棍论做铺垫。

这段过渡期主要围绕着陶军林莉，韩阳追陆晴一副线展开，而电影院的拆毁揭开了故事的最后一段感情路线。爱情为主，亲情为辅。

就像刚才提到了的打断骨头连着筋，再加上方原对女儿如此用心，女儿日久便离不开爸爸，这点和丹尼尔很像。当整个家都围着小女孩一个人转时，可可很自然能感觉到从美国体验不到的幸福，从一开始的抵触到接受，再到依赖，这个这个过程让这个学龄前儿童如此温暖，以至于不想回美国。

第一次去超市第一次去超市



后来去超市后来去超市



到后来表达对方原的爱到后来表达对方原的爱

包括给方爸的洗白，小孩子的话有时候起到的作用会起到关键奇效。



























值得一提的点:方可把陶军收藏的光盘弄乱，陶军一气之下打了可可屁股，可可大哭，而后在天台两人释怀，她模仿陶军的那句:“珍惜亲人吧，朋友们！”很暖和。小大人似的可可甚是可爱，童心有时候会改变很多事情，心尖上的肉是让人最在乎的。







那么说到底，谁是方原的摆渡人呢？答案很明显是陆晴，最后陆晴不但摆了渡还陪方原上了岸。关于爱情的故事，男女主角总会遇到乱七八糟的各种矛盾，最后解决掉所有矛盾后，完成结局。一开始我觉得这个结局很烂尾，因为王靓这个角色在最后七集才出现的，比高雅文的剧情都少，有些晚，显得有些仓促，还有机场可可离别再回来的那段，后来想想，揣摩揣摩，这种言有尽意无穷的结果还是可以接受的，念念不忘，可能就是从这里开始的吧，因为接近现实，才更想知道他们以后的生活，如果有个片尾彩蛋做结，可能会更圆满，但效果就没怎么深刻了吧。

那么陆晴到底是怎样一个人呢？陆晴的毛病就是——人设优点太多了，要解释的话，就得说方原的作用力吧。如果现实生活中真有陆晴这样的人存在，那她肯定能回答逼乎上类似这样的问题:爱上一个离过婚，又带孩子的男人是一种怎样的体验？

陆晴在性格上和方原有相似之处，热情，阳光，善良，最重要的一条:重感情。凡事走心?。前期的作和后期的稳，这个过程更像是从方原身上学到的，学会爱别人。她的那段从做饭引出的疗伤论说的很经典:“正因为你总给别人疗伤，别人就觉得你不会受伤，其实不是的”。































所以之前林越对方原说:两个人在一起会同化磨掉彼此棱角，在这里给驳了回去，陆晴和方原彼此都理解对方，这是情侣之间最基础的，也是最难的。譬如说陆晴在看到方原和马舒儿在一起时就主动退出了，



这难倒不算大爱么？甚至包括可可，有谁愿意直接给人当后妈的？她都不在乎，她姐说她傻，她认。神魂颠倒算不上，但是也差不多了。







后来给可可找狗，怕自己不能胜任照顾可可的角色，这些都在说明陆晴是真心的，方原没有理由拒绝。有此，方原要让陆晴安心，就得做一些行动表示出来，对女孩有些腼腆的他，就用自己的脚踏实地来打动心上人。这次就正好把以前的包袱一次性抖完，把“拐棍”作为回礼，给陆晴打了一针强心剂。







































陆晴以唯一一段没有租过方原的感情为这个爱情的故事划上句号，故事本可以到此处结束，但考虑了大团圆的结局，陶军和王靓，方原和方爸，方可都得给个交代，最后都顺理成章的在一起，随后便有了如下一图

大团圆结局大团圆结局



讲点别的

一部影视剧的片头曲片尾曲和OST对这部剧来说就是灵魂。简单讲就是论BGM的重要性。这几天把片头和片尾曲下载下来听了几天，深入我心?

下一站我是你的依靠 ，金志文演唱， 出现在第34集20分，即是宣告男女主角要结束长跑。

摆渡人，平安演唱，出现在第5集5分 方原帮陆晴翻前男友的篇， 第21集10分方原和马舒儿离别说出苦海摆渡人的故事，第27集10分找陶军，方原跟陶军一路没动过真格的，在此时，面临失恋失业的双重打击，方原这位前姐夫成为帮他脱离苦海的那个人。说到陶军，这是一个不正经的男二，很多人会忽略陶军的作用。不能。类似陶军这样的男人必须要一个比他强势的女人管他。他和林莉不合适的原因也除外这，最后和王靓在一起，也算再次驳斥林越的观点吧，两人在一起互补没什么不好的。陶军虽然放荡不羁，到最后能看清现实，浪子回头，留下回忆，重新迈向爱情也实属不易，应该鼓励他对家庭的珍惜，也算是个重感情的人。这里赵晓苏的本色出演能给方原的喜剧成分卸了不少重任，也是本剧的搞笑担当，北京味儿一道，表演老师的走你~

回正传，两首歌的歌词放在观后来看，还是挺有心意的，和剧情，和人设，和主题息息相关，更像是方原自己的独白，唱给所有他爱过的人。另外一点是这次剧组请来的都是管弦乐好手，包括中国爱乐乐团，他们的作用就是情到声起，气氛自然，表现最突出的一点是那段悠长萨克斯风，恰到好处，配乐既灵魂！

总之

每一个年龄段看电视剧都会有不同的感觉吧，如果换个时间再看又会有其他感觉，这部剧是现代社会的产物，就它本身的时代特征，换个五年十年几十年再摆在那如果还有那效果，就可以称作为经典了。比如说《大宅门》《康熙王朝》等等，无论何时何地都会对观剧人产生影响。《我爱男保姆》不敢说，但至少从15年到现在，我觉还是可以回味的。

下面是笔者刚刚看完这部剧时在豆瓣里发过的一个短评，看完想法挺多挺乱的，就语无伦次的写了这几条:

圈1，艺术源于生活高于生活，本剧在贴合原作的同时，也高度贴近生活。

圈2，故事细腻，尤其是一些人物习惯，性格特征的小细节添加得当，如陆晴买表给方原。看见方原穿西服说特矫情，以后别穿成这样。都很耐人寻味。

圈3，人是社会动物，更是感情动物。

圈4，剧情讨不讨喜因人而异，有其特殊性，如果有的角色在塑造性格这方面和现实生活中观剧的你有雷同，那肯定有共鸣。（其实我的性格还是蛮像方原的嘛，手动滑稽…）

圈5，小人物的塑造是让该剧上一档的关键，配角的发挥好坏，影响整体性，像王千源，老教授，王靓，林越，方大年还有大光头，虽然戏份不多，却都能映射主角心理，所以每个人都必不可少，这是该剧亮点。

图演员表

圈6，有些情节不用台词表现效果会更好，此时无声胜有声这一手法在本剧中运用的不错。

圈7，每集剧情的结尾都很重要，从而影响对下一集的观看兴趣，好剧让人有追的欲望，随便看到哪一集，都会盯住往下看，那这部剧的目的就达到了。

圈8，人物设定和划分都很规矩，个性鲜明，社会阶层最能表现主题。

圈9，将心比心，为他人着想即是无私，即是大爱。

圈10，得不到的时候想去珍惜，失去的时候才追悔莫及。

圈11，苦海摆渡人，发芽土豆论的一些比喻和俗语对榫对卯，话糙理不糙，台词更像聊生活。

圈12，剧情穿插合理，人物特写，蒙太奇的都恰到好处，不算出格，很好理解，符合大众心理，受众的年龄段就很有弹性。

圈13，喜欢是让自己高兴，爱是让他人幸福。

圈14，要分清:同情，喜欢，爱。爱是对他人生命的长久关注。

圈15，要学会倾听，有时候朋友坐下来促膝长谈会有意想不到的效果。

圈16，眼神是心灵的窗户，眼神是骗不了人的，所以眼神交汇的时候……（咳咳）

圈17，男人总喜欢把苦水或喜讯告诉挚爱的人分享，这样会让他们更安心。

方原稳定后对陆晴许下诺言方原稳定后对陆晴许下诺言

千人千哈，如果国产都市轻喜剧都能拍成这样，那以后的国产影视剧还是值得期待的。我爱男保姆也有通病--难免有一点的高开低走，仓促结尾，如果再加三到五集打磨打磨，在豆瓣上8分还是轻而易举的。

飙戏能看出一个演员的真实功底，但演员很卖力是不够的，更重要的是演员更适合角色，雷佳音，袁姗姗，曹曦文，车晓，赵晓苏都能完美的驾驭各自角色，并赋予角色更深层的含义，给观众启发，这就足够了。整体来说是个不错的剧。

很遗憾，人都说好的剧评都不会直接说出对该剧的喜爱与否，但这篇不是剧评，只是笔者爱瞎唠叨，顶多算个感想吧，不说出主观看法，我实在做不到，做不到啊。

“河流入江，江流入海，每个人都会得到幸福，只不过走有点弯路呗”“呀，叔，你再说一遍呗，太经典了”“那句呀”“刚才那句”“我不说” “你说一遍我录下来，回头激励我自己！”

最后祝天下的有情人终成眷属，无非是多走点弯路呗！

哈哈哈 安以轩哭了，哈哈哈，小武死了，哈哈哈，冯远征生气了，哈哈哈 安以轩的演得挺好的 最后我哭了，芥末花生豆吃多了

这篇影评可能有剧透 《365 dni》像是毒药，让人欲罢不能；又像是灵药，让人继续做霸道总裁爱上我的美梦。 接触这部电影似乎总是离不开「尺度」「五十度黑系列」两个标签，真正看过之后，不得不承认，它比五十度灰系列还要让人惊叹，南叔的达妹的颜值和好身材已经让人垂涎，但是365 dni中的黑帮大佬...  (展开)

云之东/文

随着物质的丰富，城市里的孩子们越来越不缺钱，然而，他们似乎也并不那么快乐，也许，他们少了他们想要得到的爱。所以《变形计》播出N季依然得到那么多人热捧，家长们都想看看，孩子们是怎么了，为什么我们辛辛苦苦问他们，他们却总是和我们对着干？

电影《我爸比我小四岁》从某种程度上说是电影版的《变形计》，企业家陈亦舟为了教育自己的熊孩子陈希，设计让自己受伤变成比孩子小四岁的低能状态，家产更被侵占，于是孩子不得不带着自己的爸爸开始流浪街头，过上“穷人”的生活，小陈希和自己的爸爸，开始了一场城市变形计。

当然为了打造成适合一家老少观看的合家欢电影，制作方没有在苦难上下功夫，采取了喜剧的表达方式，也算是一种挑战吧，毕竟苦情戏更容易赚得观众同情，而要通过喜剧的方式让故事笑中带泪，需要更多的勇气和努力。

喜剧的部分主要由白凯南和任铭松来完成，白凯南饰演的低能老爸正合了他天生的喜感，尤其是穿上纸箱“变形金刚”服，真是把变形金刚玩坏的节奏，据说老白为了演好老爸的低能状态，特地求助于精神科医生，努力去模仿和体悟特殊群体的行为特点和思维方式，也不枉他的一番努力；任铭松有多年的戏剧表演经验，演起喜剧段子来颇有爆发力，为了让白凯南恢复记忆，带着工友们为白凯南开会，一群工友却热烈讨论起养猪来，算是全片最爆笑的一场戏。另外孩子的舅舅舒鸣也十分抢镜，虽然戏份不是很多，但却令人印象深刻。

电影在笑过之后，女儿陈希拿出她珍藏的父亲送给她的并不贵重的小礼物，告诉父亲，我要的，是你的陪伴，是你的关爱，而不是你在生日的时候给我钱，你在我不开心的时候给我钱，对我来说，老爸你自己，才是我最好的礼物。

对于父母来说，小陈希的这番话应该能戳中泪点吧。忙碌的城市生活不进则退，身在飞速变化的城市中，我们在没有改变生活的能力之前，只有努力的去适应生活。尤其是有了孩子之后，为了孩子的成长，我们尽可能给他们最好的物质生活和学习条件，而这些，都牺牲了我们和孩子相处的时间，我们需要加班，我们需要兼职，我们心里想着，这一切都是为了孩子好，然而去忘记了，孩子，其实更需要我们的陪伴。

电影最后给了三个反转，一是陈亦舟的低能只是他的精心设计，为了让孩子改变；二是孩子的舅舅告诉陈亦舟他真的什么都没有了；三是原来陈亦舟并没有真的失去，舅舅也是在给变形。借由舅舅的话道出：人生是不可以重来的，不是一切都是做戏，有重来的机会。所以，还在以为了孩子作借口而让自己离家庭、孩子越来越远的父母么，请珍惜与孩子相处的时间，请给孩子给多的陪伴，生活不是演戏，可没有推翻重来的机会哦。

第一次注意马东锡，是在2012年拍摄的电影《与犯罪的战争》中。马东锡饰演崔岷植的妹夫，一个没有大脑的白痴。转眼间就到了《釜山行》和《犯罪都市》，觉得这个面无表情的哥们儿挺有意思。 萨德之后，哥们儿基本不看韩国电影，一个是因为这个事情觉得韩国人没脸没皮。另外一个是...  (展开)

一个偶像剧，一边哭一边看一边在思考我该同情谁。 作为一直被讨论和研究，却又令人恐惧抵触的话题“类人型人工智能”不断被搬上荧幕。从早期的终结者系列机械公敌到如今的机械姬，从普通的机械智能到如今AI融入生活。这一课题不断从台前幕后推测和揣摩人类如何能与人造人共同生...  (展开)

冲着蓝乃才的名号看的这片子，他的片子无论剧情如何总是有看点的，这部在恐怖效果上现在看已经没什么可怕的了，反而显得可笑，但是伍咏薇在片子的的美丽和那湿身激凸恐怕是最值得怀念的了。ps。众多关于卫斯理里的电影，刘天王的那部恐怕是最难看的了，连那所谓的激情戏现在想...  (展开)

这部电影表面是写给那些前任们的，其实也是拍给小情侣们看的贺岁小资片。但我感觉真正适合来看这部电影的，还是那些保持着多年友情关系，彼此相爱却因各种因缘不忍说破就这么一直耽搁着的男女朋友。希望你们不要在傻了，过来看看电影，然后准备下个月一起过情人节吧。
我有一异性朋友w女，我们从高中到大学到毕业到工作到如今也已经有六七个年头了吧。关系一直都是那种好到让任何情侣们都妒忌，让其他朋友们都误会，让彼此都无法分开的地步。
我们比所有的朋友关系都好，但却惟独没有做成男女朋友。说起原因，用电影里的一句话：我们总是在彼此的错过中错过了对方。我恋爱的时候，她单着，我分手了，她又谈了。但这种所谓的有缘无份借口，也只不过是我们各自的调笑料罢了。我们心里都明白真正的原因：面对爱情时，自己的胆怯和懦弱才是致命的。
w的质量很高，每一个前男友身上都有我羡慕嫉妒恨的优点。她只知道我在他们面前的自嘲和打闹，却不知道我背后要背着怎样的压力来祝福她们。我的数量很多，在大学时几乎每次我们见面的时候女友都不是同一个。但我明白这也是她对我的放养政策，知道我的孩子气和调皮，知道我玩累了会回家。
无论我贱或不贱，她总是在那里，不咸不甜。
很多时候，她都会给我各种爱情的感觉，错，应该是错觉。所谓错觉，就是一种昙花一现的美好感觉，但转头一想才会发现其实这是一个错误。
我们在一起的时候，我会喂她吃我吃过的豆腐脑，我会霸道的拦着她过马路，她会从电动车的后面抱着我躲风，她会陪我大半夜的逛街数路灯数到天亮，我会陪她去相亲相到惨绝人寰，她会在我加班的时候无怨无悔的帮我整理资料，我在跟家人闹翻的时候跑到她那里躲一个星期，吃喝拉撒把她当保姆一样的使唤。她会让我陪着她逛街买衣服吃路边小吃看各种路边的帅哥美女，我送她载有我文章的画册，她送我她跟男友的情侣装，我答应带她去拉萨去布达拉宫，尽管我独自一人提前去了，她第二年也随后独自一人的跑了过去，在我拍过照片的地方又加上了她的影子。她答应带我去看冬天的大海，尽管她嫌冬天太冷，我嫌夏天人太多。我们一起出去玩会开一个房间睡在一个床上，抱着，说一夜的话，但不做爱。
可笑的是今天这部电影也是我陪着她，她陪着我一起看的，而她的前任男友以及我的现任女友都被我们仍在家里忙着办年货。
前半段电影中的黄段子被我们笑的全场惊悚，后半段的抒情又让我们感慨万千。特别是最后罗茜在订婚仪式上的那段话，看的我们眼不能眨泪不能止。
只可惜，我倔强的任由泪水流进嘴里活生生的咬碎合着血咽了下去甚至喉结都不敢出声也一动不动的保持毫无感觉的样子害怕被她看出端详，她佯装低头翻包把手链扔到地上弯腰去捡的时候用膝盖顶着围巾擦掉鼻子两侧的泪水还以为我没看见的坐直腰板靠在背椅上装作若无其事。
我们清楚的知道，如果我们愿意的话，两个人都是可以把步伐赶成一致的。只是这样的一致步调，太过完美，我们都没有足够的信心能够把这种完美步调一辈子的走下去。我们因爱而在一起，又因爱而无法永远在一起，我们因珍惜对方而在一起，又因害怕失去对方而无法光明正大的在一起，我们因看过太多的童话故事而渴望在一起，又因看过太过的凄美爱情故事而害怕在一起。
最后，我们只能借着友谊的身躯来爱着我们深沉的灵魂。
有多少人是在以友谊的名义爱着那个人，他们明明知道对方都会是自己最好的伴侣，但因为受了太多的伤，看过太多的分离，失去了对爱情最基本的信任，害怕一旦在一起了，最后还是会被上帝玩弄到一拍两散，那样的话，自己不仅失去了人生的知己，也绝对无法在原谅内心的自己。
失恋了，我们只不过把他们变成前任或者前前任都行，我们还可以寻找下任或者下下任。但如果失去了她，那不仅失去了表面上的友情，也失去了真正的爱情。
那样害怕失去的一种害怕，是要比所有的前任现任加在一起都还要撕心裂肺的害怕啊。
原谅面对爱情我是如此的脆弱又如此的固执，需要依靠友情的面具来保护她。
因为爱情，它本身就是脆弱到一说出口就会破的东西啊。

故事曲折，度桥用心，每一个段落都工整而不乏奇趣。决战铺垫得当，竟然有笑傲江湖的神韵。打斗场面很费心思，主观镜头和快速剪切都很得当。最后大战中甚至还尝试了一个长镜内的调度，虽然不成熟。师徒决战中对着镜头挥刀已有《忠烈图》神韵，秦萍的惨呼更添紧张。

外景不如《夺魂铃》出彩，表演却远胜之，几个老戏骨功不可没。而且中国化已完成，不再食日不化。虽然服化道具不能与胡金铨相比，然而在邵氏框架下已经做到了最好。打斗也不再因陋就简玩意境，比较有观赏性，客栈中夜斗一场意境同样不逊色。

文/田金双

面对诸如《小时代》之类的时髦小说，我常常手足无措。就个人喜好而言，我更喜欢那些“非口号”式平实接地气的作品。相比之下，每晚19：30在浙江卫视中国蓝剧场热播的爱情剧《想明白了再结婚》则很是有点家长里短大众化的气质。之所谓：老少咸宜，口感十足，蛮合胃口。

不得不承认，在八零后新生代编剧中，马广源是一个聪明且极具智慧的金牌编剧。所以，在这部看似剧名不起眼的情感剧中，马编剧早就像设定闹钟一起设计好了时下年轻人爱情和婚姻中遇到的绝大多数障碍。因此，在整部剧的剧情推进中，我们不难发现男女主人公处处受挫，处处设定包袱，随后抽丝拔缕，险象环生地层层解扣。由是，我们不得不承认身为一个富有八卦气质的编剧，马广源知道如何挑逗观众的笑点和泪腺，总会时不时地挠上那么一下儿，然后让大家静下心来慢慢回味。

究其本质，现代都市爱情剧《想明白了再结婚》是一个“暖男+小妞”的故事。故事中，北京青年龙夏（佟大为饰）和青岛女孩于小鱼（王丽坤饰）同时遭遇了爱情背叛，两个同样心灰意冷的人无意中成为合租密友，而后，在彼此的“情感帮扶”过程中，两人稀里糊涂地结了婚。孰料，婚后于小鱼发现自己和龙夏压根就不是一路人，两人的“价值观”更是有着天壤之别。至此，两人的婚姻之城中，处处潜伏着危机。而两人共同面对的问题是：继续坚守还是彼此告别？经过重重磨难之后，两人始以意识到：相爱简单，相处太难，婚姻更需要彼此之间的理解、包容和认同。

很显然，该剧沿延的仍是马广源贯有的风格或路数：即七个人，三对男女，一个“坏人”，构成一个故事的主线。在该剧中，北京大爷、北漂少女，还有奇葩小妹再加上一个有着内向的极品凤凰男和一个打肿脸借钱冒充富二代的败家子，几个人物交织在一起，各出奇招，彼此在纠结和纠缠中推动整部故事的进展。

《想明白了再结婚》并非传统意义上进展缓慢婆婆妈妈的爱情剧，相反一上来就摆脱以往电视剧上来先交代人物关系等“冗长”情节，刚开场就以一组快速切换的佟大为在卧室杀鸡的特写开启了故事，这种表现方式很有点欧美大片范儿。随后，男女主人公龙夏和于小鱼的快速出场，简单几个镜头、几句台词便交代清楚人物关系，既而快速切入矛盾冲突，这一切都显得《想明白了再结婚》与国内以往的爱情剧迥然有别。

当然，尽管剧名是《想明白了再结婚》，但故事并未局限于恋爱和婚姻，而是延伸到日常生活中的每个细节，所以，蜗居、房事等问题均有涉猎，整部剧俨然一部“婚姻大百科全书”。据编剧马广源介绍，当初本想给片子定名为《想明白了再离婚》，但是写作过程中发现，其实人们真正应该想明白的是结婚的意义，要是真到了离婚的地步就晚了。“希望所有看到这部剧的人能够得到一些启发，真正去想一想，结婚的意义在哪里，能够让观众在欢笑声中，自发地审视一下自己的婚姻，让那些已经到了离婚边缘的夫妻重新找到爱的感觉。”由是观之，该剧并未仅仅囿于爱情或日常八卦，亦不乏正能量。

《想明白了再结婚》已经很好，但不够，蛋糕还要大，所以，依照马广源其人的看法，续集和续集剧也有非拍不可的必要。所以，如果照此推理的话，继《想明白了再结婚》之后，不久的将来，很有可能会出现名为《想明白了再离婚》、《想明白了再再婚》等系列剧。

再后来，电视剧产业有可能就会出现广为传播的爱情接龙游戏“想明白了再……”而在那个不断延伸、扩张、接续的“接龙”姻恋游戏中，每个观众都有可能是其中的参与者。这种有趣的爱情和婚恋语境，让人一想起来就忍俊不禁，会心一笑。哈哈，想明白了再结婚，现在——不管你是已婚、未婚还是准婚，你真的明白了吗？

先从大的方向来说吧，剧中的人物分别有不同的象征，牙叔、阿乐等人象征着从那个愚昧时期走出来的中国人，已经初步具备了独立、自由的思想和意识，剧中的海豚并不是真正的海豚，而是象征着愚昧、奴性很强的朝鲜人民，里面的总统设定就是朝鲜最高领导人（从旁边的官员用小本子记...  (展开)

之前看了《像素大战》，其场面之精彩，剧情之幽默，对童年之留恋让我记忆犹新！本片走的路线属于万圣节这类，动画做的非常逼真，可惜里面的怪物我一个都不认识。。。两部影片相比较，明显《鸡皮疙瘩》处于下风，因为前者更好的表现了每一个人儿童时期的英雄梦——在虚拟的世界里所向披靡，没想到有一天会成为现实！反观本片，特效是加分的，但剧情比较弱，不论是男女主角的爱情还是男主和小伙伴的基情都没有得到很好的展现，亮点是斯坦这个人物是比较成功的，有性格！当怪物出现时，如果小伙伴们能用自己的方式打败它们肯定精彩万分，不过里面的怪物太恐怖了，小伙伴也只有逃跑的份了。。。

1689年，英国哲学家约翰·洛克在其著作《政府论》里提出天赋人权、自由、平等、私有财产神圣不可侵犯。1776年7月4日，美国批准了《独立宣言》，该宣言中进一步明确了自然权利：“人人生而平等，他们都有从他们‘造物主’那边赋予了某些不可转让的权利，其中包括生命权、自由权、和追求幸福的权利”。
　　
“人人生而平等”，多么简单有力的话，至今仍在激励那些追求平等自由的人们。自然权利是一切生物所固有的，并非人类所独有。之于人类的自然权利，即是人权。于这部名为《赞鸟历险记》的3D动画电影而言，其讲述的是追求自然权利的鸟类的故事。
　　
影片的故事并不复杂，片中的主角是只名叫卡伊的猎鹰，为了去鸟类的理想王国赞比西亚，卡伊不顾父亲的反对只身前往，在结识新朋友并迅速在理想国迅速崛起成为新星之际，潜藏的危险和阴谋一触即发。卡伊从最初的叛逆负气离开家，之后经历种种危险，在被团队剔除之后最终又与团队战斗在一起渡过难关打败了邪恶奸猾的蜥蜴，共同迎来美好和平的生活。在这一过程中，卡伊与父亲之间的感情也在悄然间发生了变化，卡伊长大了也懂事了，也终于理解父亲的良苦用心。
　　
“天将降于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤。”卡伊成为鸟类英雄的经历与这段老话何其相似啊。卡伊的成长过程，也是这拟人化的鸟类追求属于自己自然权利的斗争过程，这岂止只是鸟儿啊，这分明就是一个为梦想奋不顾身的理想主义者嘛。这是往深刻之处去说的，往浅了来说，影片的主题是亲情，以及对于自然之爱。
　　
正如导演韦恩·索恩利所言：“我们正在开启一扇，让许多孩子们看到一个从未见过的世界，壮观的赞比西河谷，磅礴的维多利亚瀑布和丰富多样的非洲文化以及飞鸟生灵。”这部片子最适合的观影人群是少年儿童，尤其是在家长的陪护之下，80多分钟的时间里，全家人与影片一起度过这愉悦的亲子时光。
　　
动画电影不少会选择鸟类为题材，这其实本身也寓意着飞翔和对自由的追求，通过简单积极的动画电影，孩子在不知不觉间树立自己的价值观和人生观，而尤其是非说教的影片更容易让他们从中受益，《赞鸟历险记》这个电影，能让孩子更好地与动物们成为朋友，能更好地让孩子们成为自然的朋友。