（文/杨时旸）

怎么说呢？《狐步舞》甫一开场就弥漫着一股荒诞不经却又严阵以待的古怪气质，它始终肃杀、阴郁却时不时斜刺入一截让人们忍俊不禁的桥段，但似乎又让人笑不出来，很快就被挥之不去的阴冷与凝重遮盖掉了。它就这样在不同的气质之间跳来跳去，塑造出一种难以名状的特殊腔调，混搭着家庭剧和战争片的类型，既没有宣泄讲述家庭中的情感也没有铺排战争的现场，它似是而非，但意外因此力道十足。导演毛茨自己说，他想在这部电影中呈现出古希腊悲剧的气质，确实，从某种程度上去看，它确实做到了，用一个现代故事呈现了古典的意蕴——悲怆的感情氛围，宿命的轮回报应，无处可逃的命运之手。

故事是从报丧开始的。镜头紧紧盯住母亲的脸，然后，人物晕眩，露出背后玄关的一幅画作，抽象的线条，缠绕在一起，像胡乱挥就又像有条不紊，散发浓郁的精神狂乱气质，镜头转过弯，露出站在原地震惊不已的父亲。这一层一层的显露和剥落就像一次对之后故事的预言，一切都是一层藏着一层，有待于慢慢展开。

《狐步舞》是那种适合细细观看细节的电影，相较于剧情的演进，那些丰沛细节中的象征、隐喻以及背后展现的精神危机，是更有趣的内容。玄关悬挂的那副抽象画，以及这所宅邸铺满的几何图案的地砖，还有方圆相称的窗子，都在通过明确的构图展现意义，一切层叠又排布，充满眩晕感但又不停地强调秩序。这就是《狐步舞》想要显露的特征，混沌与清晰，非线性与线性的干扰与缠绕。

那场报丧是肃穆的，军队的相关人士前来告诉父母，他们的儿子死亡的消息，但旋即，这种肃穆被推到极致之后产生了间离的荒诞感，士兵们训练有素地给昏死的母亲注射镇定剂，像在战场上照顾伤员一样，配合起来将她送到卧室，给男人设置每小时一次的闹钟提醒对方喝水，生硬地和对方谈论丧礼的细节。导演在一次采访中提到，以色列军队去报丧时基本就是如此，有一套高效的流程。而当这套流程被艺术化地呈现在那幢充满隐喻符号的房间里时，产生了一股难以言明的感受，死亡的降临是急促的，但亲人的接受过程应该是缓慢的，但在这里，这种应该缓释吸收的悲伤被纳入了一套军事化的规训，荒诞再一次被凸显，而更荒诞的是，当悲伤即将被确认的瞬间，反转又一次降临，父母被通知，发生了错漏，死难者是同名同姓的另一个男孩，但谁知道这不是喜讯，只是另一场命运玩笑的开端。

随后，一切转移到战地场景。这故事分为三幕，空间，也就成为了《狐步舞》的另一层重要的叙事基础。房间——战地——房间，就像狐步舞，平移，后撤，平移，回归。在一种看似对称，平衡和闭合之中，袒露那些微妙的变化，一切从表层上看，已经回到原位，完成闭环，达成平衡，但实际上，内里一切都已彻底改变，这就是这部电影想传递的况味。所以，非要总结这部电影的情节，无非就是一次虚假的死亡和一次真正的死亡，以及夹杂在二者之间的私密与宏大交织的意识流。

如果说第一幕房间中呈现的是荒诞，那么第二幕战场的荒诞感就更加浓烈，而在浓烈之外又平添一丝超现实的气味，那个荒凉哨所外每日途径于此的骆驼，一副无辜的表情，面对着同样无辜的值守士兵。与其说那是战地不如说那更像流放，而现实层面的流放之外更有精神意义的放逐，几个人在一起讨论着自己的身世，这身世里掩藏着宏大的历史，浓缩的个人经验，庄严的精神悸动和燥热的性启蒙互文，典籍与色情杂志呼应，这一切微妙的窃窃私语都化进了冰冷泥泞的现实。

这故事讲了周而复始，以及无法挣脱的苍凉，年轻人躲避于战火，却死于看起来人畜无害的骆驼，惹人发笑吗，却又无比凄凉。最不可言说的两个字或许就是“命运”，在它面前谁都无计可施。这部电影的海报中，人脸上有一个橡皮膏交叉粘贴的×，那标记来源于色情杂志封面敏感部位的张贴，欲盖弥彰的封条，看似禁忌实则充满魅惑，就像这欲盖弥彰又出人意料的生活。

你好，我是袁睿彤。曾经的我喜欢钢琴，爱我的父母，有最好的朋友。后来，他们都离开了……苦难是生活给予我的代名词，我努力的想要逃离生活的枷锁，可是它告诉我，孤独是你的人生，离开是他们的宿命。于是，都离开了，没有人再为我驻留，爸爸的琴声，妈妈的爱，佳佳的笑容，甚至连我最爱的钢琴都在一一离去。我要怎么去和解？爸爸的离开，让我和妈妈失去了温暖的家，于是妈妈接替爸爸的责任，为我们的小家扛起了重担，而我还是那个喜欢弹琴的“小公主”。弹着弹着我长大了，终于不负众望，学了我和爸爸妈妈都喜欢的钢琴专业，我欢喜至极。每当想起这样的日子，我的嘴角都会不自觉地上扬，心想着：属于我的人生终于开始熠熠生辉了。当老师告诉我要我作为代表上台演出的时候，我欣喜至极。它就像是我学校生活里的一缕阳光，照遍这里的每一个角落。只是，这一缕阳光并没有照进表演台上的那架钢琴里，相反琴键里布满了锋利的刀片，我所演奏的音乐此时是多么应景啊。这是苦难给我上的第二课，留着眼泪的我，仍然相信善恶分明。没有学业的日子，并没有阻碍我对钢琴的热爱，相反的它给予了我更多的机会，让我更加坚定自己对钢琴的热爱。琴行——承载着我们一家人的理想，今天他终于实现了。我看着妈妈眼里的亮光，我知道，他也看到了。我从未想过，我的母亲是以这样的方式离开我。我做好了所有的计划，在有能力向妈妈说出“可以接替他的重担”的时候，一场车祸让我们天人两隔。听着医生宣布妈妈的死讯，我的大脑一片空白，我不能接受这个结果！为什么！为什么？为什么要这样？为什么会发生车祸？为什么不给救护车让路？为什么！为什么？!妈妈去世之后，我看着家里的陈设，无数次的想起妈妈还在的日子，我很想你。有一天，琴行来了一位新客人，是个年轻的女孩，她面带笑容，声音温柔。她好像很喜欢钢琴，从她的琴声里我感受到了久违的温暖，就好像还有人为我逗留。渐渐地，我们成为了师友乃至朋友，我们无话不谈，相互温暖。在无数个孤冷的夜晚，我都会想起我们第一次见面时的场景，永远记得那首钢琴曲。后来，佳佳也走了。我又成为了一个人，孤孤单单的一个人，然而，伤害佳佳的那个混蛋，仍然没有得到应有的惩罚！曾在我身边的人，曾经爱我的人都一一离我而去，然而坏人却没有得到应有的惩罚！曾经我也相信，放下曾经就可以相安无事，各自安好。可当我发现造成这一切的一切的人是别有用心的时候，我才发现曾经的我是如此的可笑，呵。每当我以为我可以重新出发好好生活的时候，生活好像总是在跟我说：不好意思，我就是跟你开了个玩笑，你不要介意。可是，我要有多用力才会不介意……

看了笑傲江湖之东方不败之后深深被萌到里面人物个个风华绝代剧情虽然胡编乱扯足够气死金庸但怎么也觉得很有韵味成为我心中一代神作看完以后觉得十分不舍然而发现竟然还有第二部真的非常高兴为了让东方不败的余温在我体内留长一点我还特意空了两天再看..虽然按一般尿性来说第二部不出意外都是屎但想到演员除了林青霞还有王祖贤顿时觉得安心很多。然而事实是他就是一坨屎。虽然演员还是很销魂我给他2星全部是为了林，王两大美人以及那神殿级别的26s但这剧情实在是让我连我心爱的东方不败的风韵也无法好好欣赏..=====================================他的每一秒我都可以吐槽以下选出伤害我最为深刻的几段开始东方不败决定和顾长风一起重出江湖弥补自己留下的历史和政治遗留问题，但又不想暴露身份，想让东方不败这个名号不再出现在江湖中，于是他威胁顾长风“如果你败露我是东方不败，我就要杀很多人，还要杀了你。”顾长风刚出场时真真一圣母，怀着拯救世界和东方不败的心当然是一口答应。于是两人达成协议快乐的在林间狂奔，谁知没多久就遇到一群祭拜东方不败的人。东方不败很是恼火，没想到自己死了一后还被一群人反复鞭尸，且那群人还打算拿个好似抽风的活人祭品来祭拜他，于是就上前阻止，和那群教徒争吵起来，教徒当然不知道他就是传说中的东方不败，自然不把他放在眼里，对他口出狂言，引发东方不败中二病发，大吼“你们这群SB知道我是谁吗？”那些人自是说不知道...于是东方不败说“我就是东方不败！”看到这里我就傻眼了，五分钟前东方不败还威胁顾长风不要暴露他身份，五分钟后竟然自爆了..此等...怎么能这样呢？？？说好的不能说的秘密呢？？？东方不败杀了教徒一干人等后，似是找回了飞一般的感觉，大开杀戮，什么历史政治遗留问题，什么自己之前犯下的罪孽都不管了，操着厨刀见人就砍，还打算杀了顾长风。顾长风同学在如何圣母也也还是看重自己的老命，忍不住吐槽“又不是我暴露你的，是你自己说你是东方不败的！”不知为何..竟然又戳我笑点。忘了说了，那个要拿去祭拜东方不败的奇女子也很有笑点，操着一口不知哪里来的乡土口音大喊“快（第二声）点！快（第二声）点！快（第二声）点耙我冯咸給角主！！”，但动作明显是挣扎的，这等口是心非在生死关头，有必要么？？？中间各种无法理解的情节我就不说了，小到鸡毛蒜皮，说下去我键盘可能敲烂。直接跳到最后顾长风同学不知为何为了雪gn（王祖贤饰）黑化决定要跟东方不败一决雌雄，不过人家雪姑娘明明从头到尾没待见过他，我不禁感慨果然倒贴容易让人高chao。而且这货不是开始迷恋东方不败的吗？？？为了见他一眼真面目连命都不要的真爱到哪里去了？？？两人打着打着，镜头突然一切换，出现了个一脸血的女人。。。。我有生以来第一次见到这么写实的一脸血啊！！大导演真有先见之明，几十年前就预判了现在的流行表达方式！雪童鞋不知为何莫名其妙的出现在他两决斗的海上，还莫名其妙的被打了一脸血。如果说她早已飘在海上，只能说存在感不够，两位武林大高手打的太high，除了一脸血以外无法吸引他们注意了。这虽然是个很悲伤的场景，东顾二人皆要失去心爱之人，但实在没办法投入剧情啊！！一脸血给我洗脑太严重了，我除了一脸血什么都无法思考。直到五分钟就影片结束，我脑子里还是那一脸血。还有什么东西方不败我就不吐糟了整个影片的逻辑我没有找到不知道这群人东奔西跑打来打去是要干什么每个人都基本没什么原则（除了雪gn）乱七八糟这片其实是来黑东方不败的吧？总之这部东方不败之风云再起对我心灵的伤害是严重的。如果可以我还真想忘掉这一部不过吃一堑长一智今后什么第二部我都不会在怀着cj的心去瞻仰了。

挺感人的一部电影，佩服电影中的李安全，生活中的重击没有打垮他，如此困难的情况下还存在人的善良与美好，自己的底线依然存在。同时也勉励了现在的我好好努力，大城市里虽然有见识，但可能活的会很辛苦。同时一句话很励志，只要你肯坚持，总有一个希望的大门为你开启的。且行且努力，加油吧。没有金钱，谈何理想。

第一季第八集 Reddick v Boseman

我一直在想，剧中的律所叫Reddick, Boseman & Kolstad，但是第一季过一大半，只出现两位冠名合伙人Adrian和Barbara，另一位不会又半路杀出来抢夺胜利果实吧？果然，第三位合伙人Carl Reddick本集现身。母剧《傲骨贤妻》里，Stern, Lockhart & Gardner律所的冠名合伙人Jonas Stern是伴随着前台女接待的尖叫声而出现，这次，Carl Reddick却是在一片寂静中登场，虽然带了一个案子来律所，但是，Carl的目的可不仅仅是一个案子这么简单……

这集剧情挺简单的，不烧脑。Lucca和Colin因为误会而分手；Maia爸则上演了一出苦情戏，居然一哭二闹三上吊，也是醉醉的；牧师性侵案穿插其中，虽然赢了，却引发了律所的分裂。

牧师Jeremiah想请律所发一封驱逐令，虽然不是很赚钱的工作，但是出于对老朋友的帮忙，Diane接了下来，本以为很简单，没想到却被对方反咬一口，要起诉Jeremiah牧师性侵犯。

Diane听了对方律师Kovac的陈述后觉得他是在毫无根据的无理取闹，可以向ARDC举报了▼

【详细】

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《灵笼》一度让我以为是外国动画片，不仅仅是精良的制作，它的设定让我想到了太多的经典。而这部动画里最有趣的部分，不仅是末日的设定，还有人类应对末日的准则，就是所谓的“灯塔三大生存法则”：第一，取缔家庭关系，根据基因匹配科学优化的进行繁育任务。繁育任务是三大法则之首，也是人类生存下去的基石。第二，生命公式判定，对于给灯塔带来负担而不再有用处的无用者进行舍弃。第三，基因的区分，分化为上民和尘民。这三大生存法则之所以振聋发聩，就在于它们在人类的历史中都曾出现过。咱们一条一条说。首先是取缔家庭关系这一条，最早我们可以追溯到柏拉图的理想国，在柏拉图看来，孩子应该离开目前统一教养，这有助于培养人才。而取缔家庭真正厉害的地方，在于把人从家庭中剥离出来，变成原子化个体，然后，成为灯塔这个庞大机器的螺丝钉。这是最有效的通知方式，去掉家庭这样的小团体阻隔，把集体的力量放到最大。如果说这一原则有什么问题的话，我想那就是反人性了。人性使然，是无法彻底摒弃亲情爱情和友情的，所以人的工具化是无法实现的，即使屈从却不能认可，而总有人是不会屈从的，对她们来说，比死更可怕的是没有真正的活过，比如马克的姐姐红蔻。再来看第二条准则，舍弃无用之人，美其名曰为远行。其实就是把无用之人流放，任其自生自灭。这是艰难环境下人类经常会选择的手段。比如日本电影《楢山节考》，里面就讲述了，一个村子的规则，老人年满70岁，就会被儿子背到楢山上等死，理由很简单，老人无法生产资源却会浪费资源。现实中也有这样的情况。中世纪的欧洲有猎杀女巫的传统，有经济学家统计发现，猎杀女巫的兴盛与否和灾荒正相关，往往灾荒年间，人们会热衷于猎杀女巫，女巫都是什么人？无儿无女的中老年妇女，你品品，细思极恐。最可怕的是最后一条生存法则，根据基因把人分成上民和尘民，所谓尘民，顾名思义，像尘土一样卑微的人。这就是典型的基因决定论，通过基因在人类中划出一道不可逾越的鸿沟。您觉得这是危言耸听吗？还真不是，今年的诺贝尔奖化学颁给了基因编辑技术，人类离上民和尘民又近了一步。当然，技术就是一个工具，关键看人类如何使用，而在生存艰难的末日，人类选择了最可怕的方式。物理学家霍金在他的遗作中，谈到了对于基因技术的担忧，担心基因或许可以造出超级人类来。想想看，如果我们通过基因改造能够提升自身的力量、智力、寿命，对人类来说这是好事还是坏事呢？不妨试想一下，如果技术真的到了这一步，会是哪些人优先采用呢？显然是处于金字塔顶峰的那一小撮人，他们首先将会获得更高的智慧、更强健的体魄和更长的寿命。恐怕这将会给人类社会带来永恒的不平等。在现代社会，即便向上流动的通道再狭窄，阶层再固化，少数底层的精英仍然可以凭借智慧或是体格，通过教育或是体育比赛改变命运。而上层社会的二代们也会因为自身的愚蠢而家道中落。人类社会就这样起起伏伏，没有恒久不变的辉煌。然而基因技术很可能改变这一切，当上层社会的人们通过基因改造，在能力上全方位地碾压他人，这块天花板真的就无法突破了。危言耸听地说一句，那时候，有一些人就成为了上民，其余的人则成为了尘民，尤其在资源极度匮乏的末日，这是争夺资源最有效的手段。这就是《灵笼》里的灯塔三大生存法则，残酷而有效，我们在几千年的人类历史中时不时就可以窥见到它们的身影，而那样的时代，往往都是人类最苦难的时代。而好的作品就是要把人物投身于极端环境，让人性经受考验，而当大多数人沉沦之际，总有英雄挺身而出，他们是人类的希望，是认知为人的基石。《灵笼》是一部我们国家难得的描绘末世的动画片，这三大生存法则证明，编导谙熟人类历史，却又在绝望中保有希望，我喜欢这样的作品，活着绝不是人类唯一的目标。就像科幻作家刘慈欣说的那样：给岁月以文明，而不是给文明以岁月。

之前一个朋友推荐我 New Game，附上了一些评价:「第一季还行，第二季……」

第一季如果是卖萌的日常的话，第二季突然就多了很多其他元素:

挫折。冲突。黑化。减员。时间流逝。

除此之外还有:弹幕狂欢。考据。对自己的沉思。

作为一个不太喜欢看「冲突」的人，加上了太多的「真实元素」让我反而感到奇怪。

不知道到底是我的错，还是作者的错。也许这就是作者老师本来的意图吧。毕竟他也不想再模仿太多的「Manga Time Kirara Carat」其他的作品(例如 向阳素描)

这些"真实"的一些点(剧透警告):1. 新人望月红叶对洗碗机的追求;2. 两位新人吃不了肉的贫穷3. 凉风青叶的膨胀和失败4. 游戏的商业化，情怀 VS 商业5. 职场前期转中期的"成长停止"的感觉6. "禅让"7. "关系户"8. 同期生的竞争9. 对前辈和同辈的竞争和"看不起"的心态; 新人职位是什么重要吗;10. 恋人分开/异地恋11. 出国工作/学习12. 关于弹幕和其他人的评论13. 新人的光速升职

作为一个很黑的人，这些在三次元我都或多或少真的遇到过。

说实话，我看动画也就是图个从三次元中的脱离和放松。看的时候，我希望动画能不会引起有三次元生活经验的我的反驳或者过多的共鸣。因为会很累。可能只是个人原因吧，也可能类似其他弹幕和评论说的"老了老了"的感觉。

12: 在某站评论上我甚至了一说「青叶是否还有存在于EJ的必要」……这种党争节奏帖怎么张口就来？为什么我就从来没看到过什么「保登心爱是否有存在于兔子之家的必要」？(可能因为答案实锤是「没有必要」)甚至说什么「凉风青叶的人设各方面都不够精致」……嗯，是不是在这些人眼中「堡垒前夜」不如「绝地求生」真实/细节精致，就没有存在的必要了？(当然，这两个游戏差别实在很大，我也没办法一刀切)是不是上来就把远山伦和叶月雫当傻瓜了？

也可能是我个人原因吧，在我看到并珍藏的番中，我唯一的允许负面属性是「笨蛋属性」和「(感情上)迟钝」。

这不芳文

因为「传公司的话而」稍微黑了的大和·克莉丝汀·和子，也在事后洗白，说这并不是本人所愿。但某些角度上(和弹幕大神的说法)，八神光画的宣传图的确"效果好"吧。

红叶其实洗白了还好，就是表情表现很奇怪，然后竞争心迷之很强。有点搞不懂作者了……

第二季，第九话中，鸣海燕就表现了超出我认识(的芳文)范围的「无知」和对活宝宁宁吉的嘲讽。觉得对方其实不过是随便学了一点东西加上走关系就拿到实习的职位。这里宁宁仍然很正面，没有回头怼他，反而认真工作起来了。

要知道，这种不加「笨蛋属性」的「膨胀」，可能会让很多人不舒服。(我觉得)最后也没有洗白。

怎么说呢，突然多了很多真实要素让我很不习惯。例如实习生上来赶代码量&赶功能而无视质量，最后出很多bug的问题。

(三次元的例子: 里面提到了实习生代码三个月能写到6000~10000+ http://www.1point3acres.com/bbs/thread-435683-1-1.html 脸家实习+return offer经验)

一定要从三次元的角度来看的话，Sicusa用户(https://space.bilibili.com/425857) 在楼下的评论(https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep113276)可以作为参考。从零开始学习编程的宁宁，因为做不出漂亮的效果，就一定要被嘲讽吗？一定要被说是走关系进公司的实习生吗？(而且实习生算个什么啊……实习生而已……但我也有过，我也懂，这种同期的「看不起」的感觉。)(引起了太多我个人的三次元的负面回忆)

最后虽然11话尝试给鸣海燕洗白，说「不努力当程序员就只能回去继承家业」……嗯……一言难尽的设定。也不是不懂。

洗白台词也很简单:「我看你(宁宁)做小游戏这么认真，就对你改观了。对不起。」(外加继承家业)

总觉得，少了什么。也可能，这对作者和其他观众不重要。但对我，还是少了什么……那到底要怎么样，我才满意呢……可能只有不要有前面的画面吧。同样都是对游戏有爱的实习程序员，为什么要恶语相加呢。对对方不了解的时候，为什么要默认以负面的眼光看待对方呢。

可能对我而言，大概期待的台词是:「对不起，是我从表面看人，是我肤浅无知。我不知道你背后为Nene大冒险的逻辑付出的心血，也不知道你做游戏/工作时也有不属于我的认真投入，而不是懒散、全靠走关系才能混进公司混日子的人」「不顾家人的意见、一路努力成为游戏设计程序员，这让我养成了事事都要争第一的习惯。因为我怕不这样的话，我就不能得到家人的认同。」「在学校中我也看到了其他不努力、通过抄袭作业或者和老师助教搞好关系而得到高分的人; 我很看不起这种人，并且我也是用这样方式让自己更加坚持自己的的道路。对不起，一见面我就默认你是这种人，是我不好。」「是我自大，没有好好和海子交流过，听听人家资深工程师对你的看法; 如果我这么做了，说不定才会更能体会到真实的你。」……还有可以cover的点: 自己代码写出来太长 & 没简化，以及自己的代码bug百出而自己没怎么去测试(不一定是真事)当然不可能全部说出来这么细，不然可能感觉是不是有点过了。

但我在看到这几话的时候，这些就是我在想的东西。本来是想放松的，突然又想到这么多沉重的话题……难受。

这是一个爱与传承的故事，片头的小高潮，已经指明了全剧的走向。

女主为什么没颜值又手无缚鸡之力，而且智商一直下线，但她恰是带着天命的人。

钟炎火到失手误杀师父，到颓废，到送煞，到为女主请了椅仔姑护身，到传授她「急急如律令」手势，和布局让她招魂，到在楼梯间跳钟馗开解她的心结，以及在后面一直护着她，不惜走进鬼师父设的局，还大声喊出自己的名字。到这个时候，他对女主已经产生了牺牲自己去保护女主的想法。

最后那招化身钟馗，站小妹妹身后暂鬼师父那一招，真是帅呆了。

阿姨的演技算是炸裂了，鬼缠身这段全靠自己演啊，又喊又叫，又是被椅仔姑拉住的姿势，厉害厉害。

氛围、布景、剪辑、角色的演技都不错。但剧情真的不够好。

二个想法开始的一部剧。工作（工作和人生的意义）+人脑记忆分割（分割工作和人生）。由这两个点出发完善剧情，不过编剧的功力实在不敢恭维。

很多对话和场景都不必要（减掉也不会对这部剧有什么影响），有些冗长和浮夸。前三集的剧情完全可以控制在20分钟，第一季如果是一部电影的第一集，我想会更好。

剧里角色思想的转变，感情的转变，剧情冲突点有些奇怪（情节设置得不够细致，对角色思想、情感转变的刻画太浅薄）。可以一瞬间突然怀疑自己，一瞬间爱上一个人，这些是可能的，但在剧里就给我一种“剧情需要”的感觉。还是编剧处理的不够好。

前四集剧情如水，我就想为什么不让他们下班进电梯就直接麻醉，睡到上班。因为人权？那记忆分割不应该是反人权的技术吗（没记忆的时候不知道发生过什么）。这让我很矛盾，甚至盖过了编剧想让我们思考的点（工作与人生的关系）。直到第八集，近300分钟，剧情对角色的刻画还是不够（太多无效的剧情），冲突又僵硬，我是耐着性子看完的，因为我想想看看为什么这是部高分局。

第九集还不错，剧情推进的节奏总算正常了，但也结束了。

第一季结尾都没把主要问题（他们的工作到底是什么）说清楚，恰恰也说明编剧故事情节上的匮乏（或者野心大到不考虑观众的想法）。

这部剧国内外分都很高，我不是太理解。仔细想想，确实是一千个读者有一千个哈姆雷特吧。

总的来说，细节支撑不起主创们想说的宏大主题。

第二季我不会追，接受不了这么慢的叙事节奏和粗糙的剧情。但我还是会看“五分钟带你看完人生切割术第二季”，不得不说这种耍流氓的留悬念方式确实挺吸引人的。

设想剧情的两个方向。一，他们的工作就是间接杀人。找出感到恐惧的数字（代表有暴力倾向的人）。二，他们是克隆人，因为名字里都带字母。找出感到恐惧的数字（代表不好的基因，完善下一个克隆体）。但这两个方向和已有的剧情又不合。

早期韩剧质量不高，白血病车祸失忆的梗特别多，这几年韩剧进步非常大，已经吊打国产剧了。看这部剧是因为咪蒙在微博上介绍，然后在豆瓣上查了分数，确实吓了一跳，8.8分（韩剧8.5分以上的片子没有几部）。无意看了第一集，便一发不可收拾，好看到爆，害得我整整追了一周（白天要上班），什么都没做。很多女花痴看这部片子都是被李钟硕演的朴修夏深深的折服，我刚开始不觉得他帅，只觉得身材好，但是这个角色他确实演得好，因为角色本身的性格魅力，也因为李钟硕精彩的演绎，我也很痴迷。但是，这部片子让我们感动和收获的的不仅仅是爱情，还有很多。我截取几个片段，给大家分享。（一）1%的正确率“在判断某些事情的时候，就算多出1%的正确率，我也要选择，这1%很重要，如果选择另一个决定，那不是会比现在更后悔1%”。车律师选择国选专职律师而放弃了能有更多收入的名牌律师事务所的邀请，彗星问车律师会不会后悔，车律师对彗星说了这段话。这百分之一也让彗星醍醐灌顶，这十一年来，彗星一直为当初做当目击证人，而被威胁生命的事情后悔不已。但是，如果她当初没有做目击证人，也可能会像度妍一样，十一年来每一分每一秒为自己的逃避而后悔。所以，只要这个选择比另一个选择多出1%的正确率，就值得去做。彗星在这1%的鼓励下，选择了霸气的警告老法官（度妍的爸爸）去为自己当年的错误道歉，这个时候高明的导演通过镜头切换对比十一年前老法官警告彗星为烧伤度妍道歉的场面，形成了很强的反差，非常讽刺，看得酣畅过瘾。也因为1%，而选择勇敢直面的告诉度妍她的生父是黄达中，为此还挨了两次耳光。PS：这1%的对话，也让我觉得受益匪浅，我们总是容易选择性困难，患得患失，做了决定以后，总是后悔，总是想如果那样就好。但是也许，当我们做另一个选择，也会后悔，所以只要我们做的选择正确率多出1%，就不应该再多想，大胆、坦然的面对选择后的一切，这样也有利于勇敢的做出决定，不至于唯唯诺诺而错失机会。（二）不要把人生花费在讨厌人的事情上“以眼还眼以牙还牙，要是按那句话来生活，这个世上的人都会成为瞎子。折磨你的人，都是因为嫉妒你才那么做，因为你很了不起，羡慕你才会那么做。不要讨厌那些人，要爱惜他们，可怜他们。不要把人生花费在讨厌人的事情上。不要憎恨别人，只有一次的人生，好好活下去还不够呢。”看到这段话，很多人都要飙泪了吧。妈妈被闵俊国打伤以后，给彗星打电话说最后的临终遗言，当时妈妈头上全是血，眼神却坚定。这是一个彗星小时候被冤枉，还极骨气的支持和相信女儿的母亲；这是一个要女儿给钱给自己，其实都把钱给女儿买衣服买吃的，时时刻刻想照顾女儿的妈妈；这是一个到死之前还一股正气，为女儿的勇敢和正义感到骄傲的母亲；这是一个想给女儿介绍相亲对象，却被女儿荒唐的要给嫁给法律的理由就搪塞过去，一直包容着女儿任性的母亲。女主角在关键时候总能表现出正义和勇敢，也是受了妈妈思想和作为的影响。所以，妈妈的无辜去世，也是全剧最重要的一笔，我们和彗星一起陷入深深的痛苦，那种失去至亲，无力回天，心中充满仇恨的痛苦。但是妈妈却告诉彗星，不要把人生花费在讨厌人的事情上。不要憎恨别人，只有一次的人生，要好好活下去。所以不得不佩服，这位伟大的编剧，一下就把偶像剧升华到关于救犊的深刻层面。因为妈妈的影响，彗星放下了对闵俊国的仇恨，修夏放下杀闵俊国的想法。而更精彩的是，最后冤枉做了26年牢的黄达中，也放下了对老法官（度妍养父）的仇恨，不是原谅他了，而是因为不想把剩下的生命浪费在仇恨别人的痛苦当中。PS：如果我们在生活中也能不要那么斤斤计较，不那么记仇，因为别人的伤害，就一味要去报复别人，最后陷入互相斗争的漩涡无力自拔。如果能像车律师一样，有一颗同理心，学会用别人的眼光去看问题，也许就能明白他人内心真正的想法，能对他人更多理解与体谅。才能不被仇恨蒙蔽了双眼，浪费了剩下的人生，好好的善待自己。我一直选择性的选一些口碑较高的电影电视剧、文学书来看，其实也是去体验各种人生，理解各种人性，只有深刻的了解人性，才能真正明白人和人之间真的很不同，很多时候，人性变得丑陋和不堪，是因为有很多原因促使他变成这样，就像闵俊国，他本事一个善良的人，因为自己是弱势群体，被不公正对待，又没有人给予同情和倾听，才慢慢走上了邪路。（三）真相比谎言不便“让世上的关系变得和平的，比起真相，是谎言的时候更多。谎言会缝合暂时的矛盾，会使不安沉睡。真相比起谎言不便，所以大部分人想避开真相。我也一样。传达真相一直是让人痛苦的事情，所以我偶尔在真相面前，闭上眼睛。但是不知从何时起，我的张律师，比起看到真相的我，更加追逐着真相。”彗星去找度妍，告诉她，她的生父是黄达中，这是极度需要勇气的事情，告诉一个一直高高在上不知道自己身世的优越感极强的年轻女检查官，你的亲生父亲不是伟大的法官，而是一位坐了26年牢的杀人犯。而同时，导演镜头切换到能听得懂人心的修夏，站在一个人数众多的大厅，很多人在他身边穿过，他听到很多人内心的声音。在他身边，有一对学生，表面上互相安慰，其实在心里在互相讽刺。另一个做生意的人，标高原有价格卖东西，欺骗顾客。这些人内心所想法与语言表达不一致，但是谎言却让大家看上去非常和谐，也让相处变得简单。而此时的彗星却要勇敢的做不讨好的，撕破表面伪装的说真话的人，修夏对彗星此时的所承受的压力感同身受，他们是如此心灵相通，这也是修夏爱姐姐崇拜姐姐的原因吧。PS：我也是一个性格特别爽直喜欢说真话的人，以前我觉得，说实话是为别人好。但是有时候别人不是要你告诉TA真话，TA要的只是你给予附和和赞同而已。很多时候我们说真话，别人不但不会感谢你，还会觉得你莽撞，让彼此不快。所以，什么时候说真话，什么时候说谎话真的是一门学问。就算修夏直接可以看穿别人的心思，有时候也要装傻，难得糊涂是就算看穿了也不说，给彼此留一些空间和包容。但如果有时候我们必须说真话，就像彗星必须让度妍给予配合黄达中的案件，才能还他26年冤狱的清白，所以就算得罪人也得说。生活中，我们有时候也要做这样的决定，拿出痛苦的勇气去说实话，即使会有冲突和难堪。（四）你是黑暗中的光线，为我停留“张律师还是想我们总有一天会结束，就算那么想也没关系，就算面临结束，我也会重新寻找张律师，会重新开始，会重新变得幸福。”这一独白是18集最后几段，是编剧对他们故事的一个交代，最少我们知道，执着的修夏不会轻易放弃和彗星的感情。为什么修夏会那么爱彗星，会那么痴情与执着？因为在9岁最天真无邪的年纪，修夏却经历了父亲被当场砸死的暴行，受到极度惊吓，从此具备了看透人心超能力。但当时的修夏却因为年幼和受伤，无法为自己的父亲作证，在警察、律师、法官没有一个人相信他的时候，陌生的彗星出现了，冒着生命危险充当了目击证人。彗星的行为激起了杀人犯的暴虐和恐吓，当年幼的修夏看到无助害怕的彗星的眼泪，郑重的说出 “我守护你”。如果没有彗星的巧遇，修夏已经被杀死；如果没有彗星的证言，杀人犯就不会被正法，修夏很可能也会成为另一个心中充满仇恨的报复狂。在他最脆弱、最无力的时候，少女彗星走到他面前，为他点亮了正义之光，他从此相信正义，追求真相（后来他遇到彗星以后一直鼓励彗星帮助弱者，追求真相），彗星是他心中的天使，是圣女贞德，是让他心中完美的初恋，是在黑暗中给予他唯一光亮与温暖的人，一句“我来守护你”便成为他成长唯一的动力，他要变强大，要学跆拳道去保护姐姐，要好好读书，让姐姐觉得他是一个不错的人。这一点光亮虽然微弱，却照亮了他的整个人生，即使姑父嫌弃他，一再想抛弃他，即使没有人疼爱，一直孤独成长，却支撑他变得更好更坚强（修夏小时候的成长经历真的好令人心酸）所以，修夏对彗星的爱很深沉、无法取代，甚至像亲情一样，这是他们之间谁都无法动摇的羁绊。ps：彗星一直被威胁，母亲被杀害与修夏父亲的案件也是密切联系，所以他们两生命都出现了重大残缺，彼此是以生命相依，不仅是修夏可以为了彗星可以去杀人，彗星也为了不让修夏成为杀人犯，而冒生命危险挡了修夏杀闵俊国的一刀，这一点与《白夜行》里面男女主人公以生命相依有些像。（五）弱者的角度“在这次案子的整理过程中，我努力用和被告一样的角度去观察世界，真的可以理解他们。……世界在变，请适应这个时代，我不知道大家会不会这么说，但是世界变得太快，这些人跟不上脚步。”这是车律师为偷报纸的老头辩护的辩护词，为了证明老头的不易，当庭拿出好几堆报纸，证明老头要收集八百分报纸才能勉强度日，但是现在地铁上看报纸的人很少，车律师在地铁上转了一天只收到了35份报纸，所以证明老头实在是在没有办法的情况下才偷新报纸。这一段辩论深深震撼到本来很讨厌被告的彗星，彗星后来去地铁上感受，果然是看到如今人人用智能手机的时代，看报纸的人真的很少。车律师是真正做到了换位思考，站在弱者的角度，被告的角度去思考，所以能深刻理解被告。后来，彗星也通过各种手段与被害人达成协议，让被害人撤销了投诉。老头由之前的凶狠到后来在彗星下班的时候等待彗星，给了她一瓶带着体温的酸奶，这个场面让大家觉得又心酸又温暖吧。百度百科上有这部戏的企划案，这个故事是受冤枉、贫穷的人们，遇上能够让他们寻觅到幸福的英雄的21世纪之童话。所以，彗星、修夏、车律师和度妍都是英雄，是倾听弱势群体心声，为他们声张正义的的法律英雄，故事来源于生活，高于生活，让大家看得热血沸腾，充满温暖与感动，因为在现代唯利是图、物欲横流的社会，这样的英雄太少，被老百姓深深的渴望与推崇，这也是这部戏大受成功的原因，既阳光积极，又不是以一味说教的方式传递正能量。PS 有几个人能做到以他人的角度去思考呢，特别是以弱者的角度，以大家都不喜欢、犯罪人的角度去思考？弱势群体命运已经很悲惨了，还得不到社会的认可与理解，很容易走上极端和犯罪的道路，就像闵俊国一样（现在中国杀人犯罪的反社会现象的数量急剧增长，也有因为弱者被逼到了绝境后的孤注一掷），这一点在我看柴静的《看见》的时候，有深深的体会，站在弱者的角度、罪犯的角度，去观察、去思考，才能真正感受到他们的内心挣扎与痛苦，这是我们现在追求强势，追求成功的社会价值导向中很稀缺的一种品质。这部电视剧还有很多精彩的地方，我就不累牍了，总之是一部很优秀的电视剧，是一部让我欲罢不能，收获良多的偶像剧，超过了一般偶像剧的深度，当然我也被大帅哥李钟硕深深的吸引，23岁的他演得太棒了，修夏这个角色太有个性魅力，不知多少如我般的少女少妇都为之倾倒，但是这部戏真的不是只有爱情。当然，故事也有一些硬伤，比如法庭的很多法律程序不严谨，还有案件的侦破过程中，显得警察与法医的超级无能，失忆的烂梗又被拿出来……，但还是不能否定这部片子的优秀，要感谢编剧和导演给我们奉上这么好的剧。

这部西游记至少看了五遍，每个人物都塑造的特别特别好。不得不说TVB演员的演技统统在线，即使是一些八线群演也都各个演技到位。

从印象最深的妖精开始。西游记最不想看的就是三打白骨精，至今不忍看师傅赶走悟空的那种戏，至今看到空空委屈的眼色和变出的四方马骝仔跪地磕头都会感动的不行。说回白骨精，这部白骨精的人设其实改动很大，为了爱情，为了和万象国王子永远在一起她要吃唐僧肉让自己摆脱人妖殊途的宿命。有句台词特别特别棒，白骨精对王子说，人吃万物，为什么妖精不能吃人。这是整部西游记的大局世界观啊，所有戏剧化的凌驾于常识之上的剧情统统是现实生活的缩影而已。

然后是空恩cp的蜘蛛精。蜘蛛精的出现不是让大圣拥有爱的技能，大圣自己都说了，不是爱，只是我是齐天大圣。他明石灵猴哪有爱人之心？！恩恩的出现是让他知道世间上有一种感情居然能让人妖神都为之茶饭不思粉身碎骨，宁愿堕入凡尘打回原形也在所不惜，他只有了解到这样一种感情的存在才能真正超脱自己石头的灵魂进入更高的那个境界。所以蜘蛛精出现了，盘丝洞章节特别有爱，特别可爱，特别虐。

红孩儿，这是悟空人生中最大一劫，直接被打回原形，五味真火熏瞎火眼精睛。这段把红孩儿怎样纳入观音门下的曲折交代的非常清楚，整章的调调起伏非常大，真的很好看。

说回主角，演技最棒的DK和黎耀祥。DK把自己演成了美猴王，一举一动上蹿下跳，左右还手耍完金箍棒，甚至一颦一笑都是马骝仔的调皮天性和美猴王的目空一切无法无天。黎耀祥在有次接受访谈时谈到怎样评价张陈两个空空的表现时总结的真的很好，DK是钻研到走火入魔，演技的蛰伏都投入在了张空空这个角色里，投足之间把美猴王演的何止入木三分。陈那时年纪还比较轻，但是他有一个大优点，就是可爱，瞪大的眼睛和走位间写了满满满满的可爱。

怎么办，居然那么喜欢一部西游记，DK是最帅的美猴王，人家矮，可是人家美啊人家帅啊人家有型啊。

农村是日常可见的聚居区，农村与城市不同，农村的舆论话题往往在很短的时间内就成为了整个村子讨论的热门话题。很多时候，农村的舆论具有一定的“偏见性”，大家在农闲时间所聊的话题，往往是不符合事实情况的。在观看影片的过程中，我突然想到了《最爱》，部分农村居民所表现出的无知与愚昧令人心痛。但是，这确实在农村生活中切切实实存在的问题。农村的舆论在客观事实面前往往是不堪一击的，但是这种舆论却左右着左邻右舍对某个人的看法，甚至会诱发肢体冲突。

作为二战神秘主义和阴谋论的重要构成之一，纳粹德国对超自然能力的迷恋启发了一个充满恶趣味和黑色意味的亚文化流派。对于当代观众来说，最熟悉的娱乐产品莫过于在《德军总部》里大战希姆莱的黑科技，在《使命召唤》里摧毁纳粹僵尸。但这一题材也并非缺乏影视化表现，最早的纳粹僵尸电影，甚至可以追溯到1941年的《僵尸之王》——彼时距离希特勒饮弹自尽，还有着4年时间。

就当代电影而言，超自然纳粹的概念也并非与主流绝缘，这就包括了斯皮尔伯格在《夺宝奇兵》中的商业化改造，迈克尔·曼在《魔鬼战士堡》中的恐怖片处理。而新世纪以来，在网络的推动下影视市场逐渐细化，B级片迎来了一小波的复兴，这也就促使了这一题材的回归。既有低成本和超低成本的僵尸片《前哨》《死亡之雪》，也有大投资的2012年的科幻片《钢铁苍穹》，当然也有了这部来自J·J·艾布拉姆斯的坏机器人的，准A级的《霸主》。

作为一部R级血浆片，比利·雷和马克·史密斯创作的剧本虽然简单，但又非常的坚实和有趣，在导演朱利叶斯·艾弗里的操持下，提供了一些非常具有潜力和感染力的镜头，演员之间也有着良好的化学反应。事实上，以普通电影的标准而言，《霸主》甚至有些惊艳。但简单直接的架构，注重感官刺激的视觉设计——作为一部高概念和高度类型化的惊悚电影，《霸主》显然并没有太多值得推敲的地方，并没有真正超越一般的二战僵尸电影，也没能提供真正有趣和具有创造性的内容。

恐怕这也就是《霸主》仅仅是一部坏机器人电影（甚至都不是科洛弗宇宙电影），而不是J·J·艾布拉姆斯电影的原因之一。而与早前的《科洛弗悖论》一样（两部电影的导演甚至都叫朱利叶斯 Julius），登陆Netflix这样的点播平台而不是院线的话，或许会更对《霸主》的气质与胃口。

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