梦境之源---真实与梦境交织的电影

本文有严重剧透，介意者慎入。欢迎看过电影的朋友一起讨论。

最近由陈志朋，颜丹晨，李彧，安琥，方中信，李若玹 主演的电影梦境之源正在上映。日前电影首映礼在广州举办，我有幸第一时间观看了这部悬疑电影。昨天全国公映后，我又看了一遍。发现两次下来，发现真相不是那么简单。。。

第一次看电影，当影片快结束的时候，”谜底”揭开，徐朗死了，心理医生是杀人凶手，男女主角阴阳相隔，观众潸然泪下。。。。。。然而，第二次再看，我发现真相可能并不是这样。

最为怪异的是影片最后一通电话，李昂又跟影片开头那样，接到了公安局的电话，一切像是一个死循环，究竟什么是梦境，什么是真实，越看越糊涂。

整部电影，现实和梦境交织在一起，错综复杂，真假难辨，不能简单地用梦境和现实来判断，因为梦中也有真实的东西，所以这里用真实和虚构来区分。电影中的人和事，都有真实和虚构两个层面。比如水电工徐朗是真实的，警员徐朗是虚构的；梁校长是真实的，梁队长是虚构的。李昂童年受到学校同学的欺凌，父亲的虐打是真实的，这也是他落下心理阴影的根源。童年的时候受到刘芳慧的保护也是真实的，这是他心理安全的最后防线。

心理医生曹井润有没有杀人呢？徐朗有没有死了呢？电影里面警员徐朗是不存在的，是心理医生安插给李昂梦里的人物。水电工徐朗才是真实身份，他是李昂姐姐李雪的男朋友。水电工跟心理医生在现实生活中没有交集，我们看到的是办案时候警员徐朗和心理医生的对话。因此，心理医生没有投毒杀人的可能，徐朗未必真的死了。有朋友可能觉得，小区里面心理医生不是跟徐朗碰撞了，趁机把药换了吗？---但是换药不可能换很多吧，何况那瓶药，还没有吃完呢，化验结果说是长期服用才致癌，心理医生怎么能通过这个杀人呢？另外心理医生即使因爱生恨，暗中搞破坏，搞小动作就有可能，怎么还可能有他新家的钥匙？后面李雪抓真凶的剧情反转有些快，也不合理。因此我推断，心理医生曹井润未必杀人了，徐朗未必真的死了。真实的情况可能是，徐朗真的得了比较严重的疾病，选择离开李雪。然后李昂知道了徐朗跟姐姐分手了，加上小时候他自己就是被水电工揍过，因此记恨这个水电工，甚至把他想像成杀自己的凶手。

影片中对李昂为什么恶梦连连，一直未给出答案，透过剧情我们觉得跟他童年受到的心理创伤有关，但是这么久远的事情，为何现在才这样？一定是有什么特别重大的事情刺激到他内心深处的最隐蔽的地方。是他姐姐和男朋友分手的事情吗？这件事好像没那么大的影响，想来想去，很可能是刘芳慧的死了！电影中刘芳慧有两个死法，一个是电视上新闻说的，家里直播自杀，一个是河边发现女尸。河边发现女尸引发警员徐朗和梁队长侦查案件等一系列事件，因为警员徐朗是虚构的，不存在的，因此推断河边抛尸不存在。那么刘芳慧很可能是自杀的。自杀原因是什么呢？难道只是跟李昂吵架吗？这个理由似乎有些牵强。这个成年刘芳慧究竟有没有在李昂的现实生活中出现过？这一直是个困惑的问题，因为她和李昂在一起的画面没有第三人出现过，即使吃饭的时候，李昂对着芳慧说话，李雪也没看到家里还有别人。由此推断，成年后的刘芳慧很可能没有跟李昂有什么交集，然而她自杀了，李昂通过新闻知道了这个消息，自杀原因电影没有说，肯定跟李昂没有关系，但最终导致李昂开始频频做恶梦。影片有提到，人有潜意识，通过梦境展现。李昂童年的心理阴影虽然淡去，但却是一个深埋在心底的定时炸弹，一旦点燃就引发心理疾病，恶梦连连。刘芳慧的死就是导火线。

现在我们可以捋一捋时间线：李昂童年受到欺凌，受到刘芳慧的保护---成年后李昂是火车司机，生活潦倒---电视中知道刘芳慧自杀---激发童年的阴影，恶梦连连，甚至梦到自己被杀，杀人者就是姐姐男友---经过心理医生引导，或者是自己在梦中完成心理救赎，心结解开。

影片最后的那一个电话，真的是神来一笔，可以把之前的推断全部推翻，一切都是梦，可能连心理医生都是虚构的，但是李昂的心结通过梦境全部解开了，这就是真实的。这真是一部真实和梦境想结合的电影，什么是梦境，什么是真实，其实都不重要，重要的是，你的心结解开了吗？

?

其实这就是部偶像剧，而且我觉得在围棋这方面也很不错，因为它的题材就是偶像剧，很多人拿它和棋魂比类型题材不同，至少没有打着围棋的幌子招摇撞骗。而且对于我们这些对围棋一点都不懂得人确实学到一些东西，而且也让我还有我一些朋友们对围棋开始感兴趣了。而且它的受众不是棋手，而是普通观众，如果只是下棋我们也不明白有多惊险，排出武打片和特效能更让不懂围棋的人明白其中惊险，而且在后面的剧情中更多的普及围棋以及更多的解释。一些不能理解的剧情确实是这样的，可它就是一部小甜剧，至少没有让我觉得特别特别无语的剧情，人设摆在那里。而且主角演技都是在线的，李兰迪很可爱，有人说男主司马脸，可能只看了前两集，因为他就是这么个设定，前几集和女主不熟也不是一见钟情就是觉得她很特别，往后面你也可以看到他的人情味，并不是面瘫脸，牛骏峰真的演出了高冷又有点呆的感觉。没有给五星呢，是因为剧情太拖沓了，其实我觉得二十多集就能搞定的，可能是剧方为了赚钱吧。总的来说是一个适合放松的小甜剧，要是想看烧脑的就算了吧，想看到像棋魂里面的那些也算了吧，毕竟剧方宣传只说了宣传围棋，也没有主打围棋竞技。

如今，影视内容除了满足观众与用户的娱乐需求之外，另一项功能也不断得到彰显——

为地域品牌形象「代言」乃至「增值」。

最新的例子，来自于正在浙江卫视中国蓝剧场热播的电视剧《运河边的人们》。

6月20日，浙江省第十五次党代会报告中，「诗画江南、活力浙江」这一省域品牌主题词正式官宣。前半句勾勒的是浙江的独特之处：风光明秀的山水之间，多了一丝沁人心腑的诗意；而后半句则象征着浙江的现代与未来。而《运河边的人们》不仅是反映近年来浙江社会经济发展、人民安居乐业的一个影视化窗口，更是浙江卫视致力于用高品质文艺作品彰显「诗画江南、活力浙江」的最新步伐。

运河里的时代脉动

2014年6月22日，第38届世界遗产大会宣布，中国大运河项目成功入选《世界文化遗产名录》，成为中国第46个世界遗产项目。大运河，不仅是一条流淌千年的工程奇迹，亦是一个涉及到亿万人生活的「国家战略」。对于影视创造者而言，如何把一个宏大的国家战略转变为观众真实感知的故事，其实需要创新式的解剖与重塑。

对此，《运河边的人们》的选择是从那些观众可感知的真实议题入手，为观众勾勒关于「运河」议题的多维复杂性。

运河首先是一项生态议题，所以才有「运河沿岸住户将窗户封死，抵御河里散发的恶臭」这样的细节；其次，运河是一项社会议题，所以才有路长河与排污企业的多轮角力，环境保护与经济发展的矛盾；运河还是一座文化富矿，运河两岸，既有承载运河文化，讲述运河历史的古镇、老街，又有像唐伯这样秉持着匠工精神，一辈子都与运河联系在一起的船模手艺人；最后，运河亦是一个实现治理方式创新的实践窗口。在《运河边的人们》里，我们看到了地方治理过程如何进行灵活的制度创新。

【详细】

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整部电影最初来说我是非常期待的

毕竟这种题材还是有一定天生吸引力的 如果拍好了确实会不错

我有想过可能会拍的不是极品

但没想过会如此……我目前找不出一个词来评论这部电影了可以说是

首先男主的设定癖好真的可以说是十分诡异 首先这个癖好本身就很诡异了 其次这个癖好为接下来的剧情丝毫起不到任何作用 完全无任何关联 如果说这个癖好是为了让男女主的认识更“自然一些”？那我只能说这么做真的有些适得其反了 反倒让整个情节更加生硬了

女主的设定也是有稍许诡异 特别是整个电影全部看完之后将种种人设事情串起来 就更不自然了

种种不自然也有很大一部分是因为整个电影极为玛丽苏狗血的情节

你要说它是能令人小鹿稍微撞一下的玛丽苏

也不是 全局根本没有一个让人太激动的点

你要是说它不玛丽苏 那更不是了 处处是狗血 本身的题材就挺狗血了 男女主的设定更狗血了 一点一点的发展让整个电影可以说用“巨扯”这个词形容比较恰当

对于一部电影来说

属实感觉有些观感不佳了

这不是一篇专业的影评，请不要被笔者的外行观点所左右。

《托尔金》讲述了约翰·罗纳德·鲁埃尔·托尔金（1892-1973）的故事——准确地说，其前半生的故事。托尔金是英国牛津大学的一位学者，他之所以为外界所熟知，是由于他写作的《霍比特人》、《魔戒》等作品对现代流行文化影响深远。而我们之所以会看到这部传记电影《托尔金》，主要是因为根据《魔戒》和《霍比特人》所改编的电影引发了广泛的关注——其中《魔戒》成绩斐然，《霍比特人》也是前几年的热门大片。

实际上，抛开传记，托尔金的生平在不少相关纪录片中都有描述。但《托尔金》是故事片，剧组请来了两个年轻漂亮的演员，尼古拉斯·霍尔特和莉莉·柯林斯，分别饰演托尔金和他的妻子。

有不少人认为，托尔金前半生的故事确实富有戏剧性，但他成为牛津大学教授之后的日子则没有多少故事可讲。本片编剧和导演很有可能也持这样的观点，因此故事只讲到托尔金从一战战场上回国为止。

电影梗概

电影开始于战壕，此时年轻的托尔金在战壕里寻找他的朋友，一位忠诚的下属跟随着他。电影通过不断倒叙讲述他以前的人生经历。第一段讲到，他本来在乡间与弟弟欢快地玩耍，但家里的经济状况不好，他们不得不搬家，母亲在教会的帮助下，将他们带到伯明翰生活。母亲在家里给托尔金和弟弟讲古代神话故事，这在电影中被暗示为重要的托尔金的灵感之一。第二段讲到，母亲病逝后，他们被弗朗西斯神父收养，并在爱德华国王学校学习。托尔金显露了语言才华，也结识了后来对他影响颇深的几位好友，他们组成了T.C.B.S（然而后来的战争会使这个小团体分崩离析）。接着是托尔金与伊迪丝·布拉特的相遇，以及他没有通过牛津大学入学考试，被迫离开伊迪丝的经过。其中有一段情节，说的是伊迪丝想去听瓦格纳的《尼伯龙根的指环》而不得的事情，显然也是在暗示这是托尔金的灵感之一。电影继续讲到，托尔金第二年进入牛津大学，并得到了牛津大学约瑟夫·莱特教授的赏识和指点，他二十一岁时也与伊迪丝重聚，但不久他就奔赴前线了。影片的结尾，就是描写托尔金似乎在战壕中产生了幻觉，后因战壕热被遣送回国，几年后他成为了牛津大学的一名教授，开始写作《霍比特人》。字幕出现，说托尔金后来创作出了最伟大的奇幻作品如此云云。全片结束。

评述

整部电影的视觉效果——就传记片而言——比较华丽。影片拍摄和制作了不少优美的镜头，以展现20世纪初英国的风貌，还试图复原一部分索姆河战役的情景。战场上有一些托尔金的主观镜头，暗示了这场战争也是托尔金的重要灵感。

一般传记电影都会按照时间顺序来叙事，本片采用大段大段的倒叙，取得的效果却非常不明显。托尔金在战壕里的情节很薄弱，缺乏吸引力，这时候倒叙若能采取很巧妙的过渡方式，例如物品、景象的呼应，尚可提升观感，但实际上并没有。那些倒叙实际上就是全面回忆他的青春岁月，如果紧扣他对友情的回忆，才更加符合当下他要寻找朋友的情节。但问题就在于，电影想要描写的不仅仅是友情，其野心延伸到了要叙述影响托尔金的一切事情，但这些事情又怎样才能合理地安排进这样一部不到两小时的电影呢？编剧要给托尔金的母亲安排戏份，给神父安排戏份，给伊迪丝安排戏份，给他的三个好友安排戏份，好在编剧打算只讲到托尔金当上教授为止，否则还要为C.S.刘易斯安排戏份，说不定还要加入出版商。《托尔金》一片最大的问题在于叙事毫无重点。《美丽心灵》的故事着重描写纳什如何与精神疾病对抗，而他的妻子为他提供了精神支柱，这也是故事最动人的地方。我们不难想到，很多人看《托尔金》是为了看到他的人生与作品的联系。也就是说，托尔金的灵感来源和创作历程可能是编剧的最佳选择。这样的故事若是落在优秀的编剧手里，很有可能会帮助人们更好理解、鉴赏《魔戒》《霍比特人》等作品（以及电影）。

可是，《托尔金》也不是合格的流水账。影片在情节上有很多交代不清的事情。第一个这样的问题就是他母亲的离世。影片没有描写母亲身体上的任何变化，忽然就死去了。实际上，托尔金的母亲是在他12岁时因患糖尿病陷入昏迷数天后去世的，但影片的处理方式来得突然，显得无缘无故。接下来，托尔金成为孤儿，至于为什么他没有亲人可以投靠，影片也没有好好交代。弗兰西斯·摩根神父成为了托尔金以及弟弟的监护人，但他们之间的关系显然缺乏基本的描写，弟弟甚至基本上被遗忘，直到影片结尾才再度出现。影片似乎把重点放在了爱情上，但伊迪丝和托尔金的分离和重聚也没有细致描写，就连他们结婚都没告诉观众。

如果你把托尔金当成作家来讲，就必然要讲他的创作。托尔金的灵感起源，根据电影，先是母亲讲的神话故事（实际上不仅如此），然后是他的语言天赋和能力（但未深入），接着还有《尼伯龙根的指环》的影响（除此之外没提及其他作品），最后也是最重要的似乎是他在第一次世界大战中受到的刺激。这一部分剧情对不了解托尔金的人来说，看不出任何的错误，但偏偏与了解托尔金的观众过不去。不知为何，既然片中出现了那么多普通观众听不懂的语言，却没有那句极其重要的“Eala Earendel engla beorhtast”。而当托尔金说出Middle Earth的时候，显得这个词完全是他生造的，与英国文学传统无关。到了片尾，托尔金用了Fellowship这个词，实际上是在呼应《魔戒》，然而这本书还要等到《霍比特人》大获成功之后才会开始构思，呼应得太过遥远。最后我们看到托尔金正在写书，才刚开始《霍比特人》的第一句话，但是该情景与托尔金的回忆不符。托尔金生前说过，那时候他正在批改试卷，没想到碰到一张白卷，遂灵感突发，在卷子上写下了In a hole in a ground there lived a Hobbit这句话，然后他便开始思考什么是Hobbit，才有了后来的作品。有趣的是，电影确实也说到，托尔金对语言和名字有特殊的感受，托尔金与女友的聊天就体现了这一点，但是当他真正开始写作的时候，这样强烈的个性细节反而变得不重要了。

还有一点很令人困惑：为什么片尾的字幕不提及托尔金的《魔戒》和其他成就呢？为什么非要让观众通过阅读屏幕上的字幕来了解呢？

故事没有重点、细节缺失、对人物性格刻画不够有力、对主角的创作动力、历程、灵感、思想等话题没有深入考究，使得《托尔金》无法让观众理解托尔金的独特魅力。《托尔金》作为作家传记没有抓住人物的精髓，高要求是无法达到了，只能作为普通的、消磨时间的电影勉强达到及格线。

这样的结果其实不难预料，毕竟电影只打算拍摄了托尔金年轻时候的事情——这样至少还可以用得上漂亮的演员。最后，要拍好传记片的确不容易，但糟蹋好素材不值得称赞。

一部影片能够让人看一集后能接着看完就是一部成功的作品，可以说冰球少年就是，追着追着就追到最新，整个节奏我也太喜欢了一点不拖拉，导演拍的好好，每个人的内心把控的都非常完美，刻画细腻，每个人物都立住了。作为冬奥的献礼片真的有让人很想去了解这项运动，团队间的配合，永不放弃的拼搏精神，为梦想努力加油，整部剧让我们感受运动的魅力，非常赞。

第一部也看完过，当时印象最深刻的是小果的感情线，也曾沉醉于寻果cp。第二部目前看到更新处，可能是我自己也经历了毕业季，初探职场，怀揣着当下年轻人的困境，更能感受到这部剧的深意，我会觉得第二部比第一部更好看。

以下是一些感受：

我一直想要成长，但总发现我的人生顺遂，没有跌宕起伏。看见小果为奖金努力投项目四处奔波，却被领导抢功劳，又惨遭商业手段置换项目。看见梁爽年纪轻轻已经成为知名主播，却因为一场播出事故让公司损失两百万自己也一落千丈。看见大宝创业受阻，家庭破产，勤勤恳恳从小商务做起，每天省钱省钱省钱，由奢入俭。看见丁一煊虽然没有壮志理想，但会厨艺会包扎会安慰人。看见蒋总为了公司利益必须干脆的与爱人解约，不情绪化，迅速果敢的做出最利于当下局面的决策。

我们总说理想被现实击倒，那什么是现实？现实是你刚刚毕业，社会环境逼迫你必须要自食其力，必须自己承担起养活自己的责任。现实是，进入社会后你的每一个决定每一个举措可能都牵动着一个公司几百万几千万的利益，也有可能是一些人未来的人生或生命。现实是不能感情用事，要迅速判断当下场合中最有利的情境。我总习惯着眼于我当前的人际，但人际关系是流动的，利益瓜葛是稳定的，虽不能逐利驱义，但要守住道德底线的同时利益最大化。金融理财上如是，社会生存法则如是。生存的大智慧是利益驱动。

很打动我的两段摘抄：

“世界上最奇妙的是关系，关系永远在流动。上一秒，你和他还是意见不合的同事，下一秒，可能就成为了伙伴；上一秒，你和他约定了远离彼此，下一秒，却不由自主地选择靠近；上一秒，你和他还是互相咒骂的死对头，下一秒，你们又坐在桌子两端决定重新合作。”

“长大后我们才知道，没有人能够永远停留在新手村，我们总要笨拙地去对抗这个复杂的世界，有时蒙冤，有时犯错；我们还要笨拙地去对抗自己复杂的情绪，有时沉默，有时退缩。有时发现接受或者拒绝，都不是一件易事；有时因为片刻温暖，暂时忘却难事；有时也因为他人的接触，短暂远离孤独。”

成长好像必须要踩着麻烦往上走，我们难以像爽文爽剧的主角一路开挂打怪升级，自己不受伤还能干趴一片人，在面对麻烦时往往伤敌一千自损八百，刚触碰这些损伤时会难过、悲伤、心痛，可随着一次次打击，我们越来越能趋利避害，损失也逐渐变少，心脏的承受能力也逐渐变强大。

从小的家庭教育理念是让我远离麻烦，可是要想成长我必须接触麻烦，主动找麻烦上门，在拉练过程中训练强大的肉体和心灵。

十集都在围绕消防员的个人遭遇和心理状态展开，民众的无理取闹，媒体的“自由报道”，利益集团的施压，救援失败的阴影，火场瞬息万变的临近死亡...这些问题过于复杂和现实，期待一个绝对正确的答案是很幼稚的，但向好的趋势也能给人希望。一些扎心暖心的个人线伏笔：子伶义阳违背指令，要让深山病危的老夫妻最后看一眼童年时来过的海；汉成因担忧火灾强行破门，被市民投诉，却要自己承受官司和赔偿，真正的危机到来，却无人敢破门，酿成悲剧；高楼上假装被消防员安慰到，却义无反顾跳下去的钱小姐；在公园数次呼救的，因化工厂污水而失去配偶和孩子的醉鬼老吴...还有个人选择与集体利益的冲突：连夜救护，错过了妻子的分娩；因太久没见到女儿而假装呼救的子伶妈妈；童年玩火，造成了哥哥的离世，为了消减愧疚，不顾全家反对加入了消防队...时而压抑，时而感动，时而不愿承认这些事实...火神，是神，也是人。

太阳在巨蟹座。

2岁的乐最近精力特别旺盛，白天不睡，晚上不睡，半夜还要醒两个小时。

被她折磨地近乎崩溃了。

下午四点半她终于睡着了。

看了这部《欢迎到北方》。

之前对导演、演员没有一点了解，只是凭感觉选择了这部电影。

看完后感觉这部电影恰好切题了最近的太阳位于巨蟹座这一天象。

掌管四宫的月亮，即巨蟹宫，代表了内在之家。

成名之后的瓦伦汀在谈及自己的家庭时总是说自己是一个孤儿。

这个隐秘的伪装他认为让人们获得了信任与关注，是通往成功的一条路。

在行为上他也在一直和自己的原生家庭做切割，尤其是一口明显的北方话。

他的才华让他在巴黎获得了成功，可是他的内心却是和自己疏离的。

因为他否定自己的原生家庭，否定自己生命的来源，否定让自己进一步成长的根基。

这种疏离外在又变成了冰冷的设计和对其他人的冷漠。

他设计的沙发很漂亮，可是坐上去的人可能坐骨神经痛。

他设计的椅子很现代，只有三条腿，可是只要一坐上去就有可能摔倒。

当购买他的设计作品的人提出舒适度的要求的时候，他的回答仅仅是这是一个获过奖的设计。

这种疏离还投射到他身边的人际关系中，岳父追求的是最大化的利益，不仅对已经撞过他的事实不承认，还在他失去记忆的时候剥夺了他在公司的股权。

母亲的八十岁生日的当天他不仅没有记得，还在众人面前羞于让大家知道这是他的亲人。

一场车祸让他回到了17岁。

17岁的他粗鲁，土气，可是真实可爱，爱他的家人。

他又重新与内在的自己连接起来。

他有住在乡下的爸爸，行为古怪，邋里邋遢，没有钱，可是他爱他，用尽生命去爱他，在他17岁的时候为他拼装成一辆老爷车让他离开家乡，拿出所有积蓄让他去读艺术学院。

当他说他爱他的爸爸妈妈的时候，他们又轻易地原谅了他。

这就是亲人啊。

几年前豆瓣上有个“父母皆祸害”的小组，我没有去看过，可是内心里能拿出很多的事例，自己的别人的，来论证这个观点。

真的一切都可以归结于原生家庭吗？

当瓦伦汀返回去看自己的17岁，返回去看自己的原生家庭的时候，他感受到的一定是爱，满满的爱，流动的爱。

它们从来都没有消失，一直在他身边，只是他关闭着他的心罢了。

失去了公司，失去了爱人，失去了金钱，失去了名望，失去了地位，可是他成为了最真实的自己。

内在开出温暖的花朵的时候，他的设计也开始有了温度，有了色彩，虽然是从头再来，可是一切扎扎实实。

首先，镜头真的晃的太厉害了，从始至终，无论哪个场景，镜头一直再晃。不知道手机直接看是什么效果，大几十寸的4K电视屏幕看着，实在是头晕的厉害，根本没心情去看什么剧情了。是故意晃成这样，让大家觉得有悬疑范儿？还是说剧组请不起像样的摄像，买不起稳定的拍摄设备？还是说整个剧所有场景都是在遇到台风的游轮上拍的？

其次，总是在旁白。难道不旁白就不能演绎出故事来了吗？编剧编的太糊弄事了，那么爱加入旁白，编剧是纪录片出身吗？

再有，邓家佳的配音实在是出戏。请不起季冠霖那种档位的配音，让邓家佳用原声也好啊，爱情公寓里原声也没说就听不下去啊，配音完全不在状态，感觉像是临时找来凑合事的。

最后，本剧的目标观众是六十岁以上中老年群体吗？剧情又慢又拖沓，无聊的地方拖着走不动的样子，生怕剧情快了让老年观众跟不上节奏吧。

要不是邓家佳，这个剧给一颗星都嫌多。

男女主演技尚可，新生代小花小生中有辨识度，表演上还不错的，CP感也蛮有感觉的。之前是在《少女大人》里面认识张凌赫的，五官俊朗，气质干净，在新生代的男演员中还不错，可驾驭的角色类型空间也挺大的。女主的人物形象更多是机灵可爱的，演技还是OK的。其实青春校园剧演员的CP感和碰撞的感觉很重要，大部分时候都是看有没有表现出一种感觉，青春期懵懂、纯真、善良、成长，这种有些朦胧的意识流感觉没有太多复杂的台词或是动作，更多的是看演员有没有表现力，我觉得两位主演还算是达标的。尤其是雨中送医的那场戏还挺感动的！

当然就故事本身来说还是偏传统套路的，不是很有亮点，但是也不出错，讲清楚故事了运镜也还可以，部分地方滤镜有一点点重，但是不影响总体观感，及格线的编剧和导演。而且启用新的演员组合也算为这个剧增添了一点新意。

青春校园剧中还不错，总体质感中等！

国产神剧！电视上看了80几秒广告后，4分39秒毒发，请叫我：神农。

无法用言语形容的毒！

迈着小碎步，扭着小蛮腰 … 躲炸弹??、躲炸弹。

早上起床吃泡面、吃泡面、吃泡面，

租住着精装房，合租、合租、合租！一女、一夫妻，合租…

片头，男一比女一还像女人，比女一女人味更足。

还有很多槽点，没细看，实在毒 …

把握不住！

看完之后感觉导演像是在做社会学田野调查一样，在回应校园霸凌如何产生，以及霸凌如何在儿童之间传递，之前的受害者如何成为一个施虐者，本身是一个很有张力的故事。

在影片展映之后听到导演对于影片拍摄花了七年时间，其中五年时间打磨剧本，突然感觉敬佩感也油然而生。

全片也大量使用长焦镜头，几乎没有远景而是全部都聚焦在小女孩的视角，从一个小孩子的视角来关注周围发生的一切，视听语言的融合非常好地刻画了儿童在刚脱离父母进入学校时的那种分离焦虑和融入学校这个小社会的巨大困难，大量长镜头的使用也使得全片有一点陷入校园暴力难以逃脱的无力感，会让观众有些压抑。（有点晕）

在展映之后，导演分享说她在刻画一个学校对于刚刚脱离家庭的巨大感，全片没有多少空间调度。她还说到“暴力总是产生于不为人知的伤口”，谈到骚扰的产生机制，我突然想到，之前知道的一些内容。想到心理学上人对外的攻击性行为往往是一种内心巨大伤口的难以弥合，现实生活中可能大多数人都不会向外攻击，于是转变成向内攻击的内耗。影片中，老师还说到“有时候我们并不能给到对方需要的帮助”，讲到“有时候我们也不知道做什么”，可以看见校园霸凌并不容易轻易解决，无论是男孩受到的硬暴力，还是女孩受到的软暴力。这种恶是难以从根源上解决的，或许可以成为未来我们更加关注的社会议题。

导演还讲到希望成年人也能学会正视“童年的恐惧”，我想或许因为童年对一生的形塑过于强大吧～

这部电影叫Playground，不知道为什么有点期待一个更好的中文电影名翻译，但是好像现在的也不错～

我真的很想知道

儿子第一次带她回家过年时

爸爸的豆包是什么味

儿子第二次带她回家过年时

爸爸的豆包是什么味

儿子第三次打肿脸充胖子回家过年时

爸爸的豆包是什么味

儿子第四次在北京吃泡面过年时

爸爸的豆包是什么味

儿子第五次带着已经分手的她回家过年时

眼睛模糊到看不清电视的爸爸豆包是什么味

儿子后来带着另一个她站在车站时

爸爸的豆包是什么味

儿子后来在北京定居后

眯着眼睛写信的爸爸豆包是什么味

我尝不出爱情的甜和涩

缘分的浓和淡

但那豆包掺着泪水咽进心里

分明有血浓于水的味道