很久之前看过，对剧情的印象有点模糊，记得当初看的时侯笑了一次又一次，也有泪点，有生活的样子，演员们演技都不错，我觉得周星驰演的最好(不接受反驳)。一些镜头拍摄的很不错，我很喜欢，虽然有些年头了，画面不像现在那么精致，但人物、景物都还是很清晰的，老电影就是这样子的。是看很多次都会笑的电影。很经典的、很有质量的电影，闲时看看。也不失为一种享受。

啊啊啊为什么还没到周五，为什么还没更新，前两集我都反复刷了无数次，台词都快背下来了，orz。无聊的我刷到一篇文章，标题如上，是一位日本妹子写的，很有共感，就翻译出来分享一下吧，长文警告。原文可以自己去搜，かしわ『在りし日の少女漫画論から読み解く、ドラマ「チェリまほ」の素晴らしさ』。如下：

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东京电视台的深夜剧质量都很高，参考《昨日的美食》，假若换别的台来拍，效果可能会大打折扣。东电的厉害之处在于，不越界。比起黄金档的节目，深夜档的创作者们相对自由很多，因此为了追求刺激，通常会有做过头的地方。但是东电该克制的地方有好好克制，在此基础上再进行自由创作，很容易提升观众的好感度。

不仅是《童贞魔法》，其他深夜剧也是如此，东电使用了拍摄电影的手法。虽然每集30分钟左右很短，但是能让观众享受到短篇电影的质感，大大提高了视觉满足度。

《童贞魔法》获得成功的最大原因之一，就是起用了町田启太来演黑泽。

我第一次见到比原著的颜值更高的真人化影视作品。当然原著是漫画嘛，比纸片人还要美的活人，是真实存在的吗？在日本，仪容与身材兼备的演员，很难获得顶流人气。纵观目前的人气演员，大多都是"盐系脸"，要么就是颜值高个儿不高，日本人比较喜欢带有“欠缺感”的帅哥。

因此，像町田这种完美的帅哥，在选角的时候契合度就变得十分重要。【黑泽这个角色，是町田启太史上最完美的町田启太。】肩背打开，身形挺拔，仪态大方，步履飒爽，面如雕刻。重要的事情说两遍，他的颜值比漫画更高。

其次就是肌肉的力量感。在第二集，黑泽接过安达的茶泡饭的碗帮他倒茶时，从手背到手腕，肌肉的线条展露无遗。这个角色原本就是成天穿着华丽的西装，也不露肉，没必要练出这种程度的肌肉。但这也正是町田启太的魅力。

再说一下饰演安达小可爱的赤楚卫二。虽然赤楚的脸不太“盐系”，但是，圆溜溜的大眼睛忽左忽右的细微表情变化，以及声音的音调起伏，偶尔不经意间散发的性感，真的非常非常有魅力。

（自以为）平凡的安达清被公司内的人气帅哥暗恋的故事，是王道少女漫的展开。以前，少女漫画一般讲的是，平凡的少女被亲友以外的异性发现，恋爱成长的故事。在这里可以列举出安达清身上的少女漫特质：

①笨手笨脚（代表特点有平地摔，撒咖啡等等）

②自认为没有优点（实则非常可爱）

③做任何事情都很认真，在别人看不见的地方默默努力（碰巧能被帅哥看到并且爱上）

④要强固执（帅哥视其为可爱的萌点）

综合以上要素，完美的少女漫女主角。

众所周知，BL漫画是从少女漫派生出来的一个体裁，然而现在的读者们随着年龄阅历的增加，已经对曾经那种少男少女淡淡纯纯的恋爱套路渐渐无感了。这个时候，把主角换成两位男士，对男士的恋爱故事情节这种新鲜感产生浓厚兴趣。

安达清对自己30岁了依然是处男感到羞愧，实际上这个年龄段零经验的男性不在少数，一点也不稀奇。安达在漂亮的商业街的高层办公楼里工作，离开父母，独立生活，有能谈心的死党，也有认认真真地实施纳税的义务，【所以说，安达根本就不是底层的社畜，而是处于优越的环境中，出色的社会人。】

原本，安达完全没有自卑的必要。但是扭扭捏捏不自信的安达，有“被黑泽发现”的必要。为什么精英帅哥会喜欢上我？这个问题的答案当然是，安达自身有魅力啊。与过去的少女漫女主角一样，因为被选中，在慢慢打破“自己很平凡”的这个认知的过程中，获得恋爱，成长为一个出色的人。

写到这里可能有人会觉得这完全就是一个被动的状态啊，非也。被亲友以外的“他者”承认，作为恋爱对象被追求，由此可以刷新自我认知和定位，获得信心。可以说是通过第一次全心全意的恋爱，少女们（＝安达）拓宽了自我的世界，是开辟新天地的一个起点。

【你一点也不平凡，你拥有卓越的力量。】

就像曾经的少女们从不知恋爱为何物的暧昧少女时代，成长脱变为某某某，徒手撬开成年人世界的大门一样，被黑泽爱着的安达清，笨手笨脚，却也正经历着美好的成长过程。在目前更新的剧版第二集中，演员出色的演技，以及轻快的表演，已经让我们看到了这一点。

字里行间的流露，预感这将是一部杰作。

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以上。打字好累啊，翻译得比较粗糙，凑合着看吧。希望能给同样喜爱这部剧的你，带来一丝温暖与感动。最后，附上几张电梯小甜饼。

【详细】

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《平凡英雄》并不复杂，讲述的是一个断臂男孩在八小时之内接力救助的故事。故事是通过真实事件改编，并没有太多情节改编的余地，电影通过空间置换和环境变化来制造紧张感，在有限的素材里达到了一波三折的戏剧效果。如果把电影形容成菜肴，《平凡英雄》不是贾府里耗费数鸡和冬菇香干的茄鲞，而是《射雕英雄传》里黄蓉为洪七公炒得白菜，胜在天然，传达的是生命价值与尊严。儿童因为好奇的天性，发生意外的几率一向不低，尤其是天性未得到束缚的男孩。多年前，我在急诊科上班时，出诊时遇到从二楼窗台翻出坠落的幼童，遇见过把蝮蛇当作泥鳅抓被咬伤的男孩，还有把玻璃珠当糖果吃进肚子的女孩。所幸，没有电影这样惊心动魄，幼童被灌木丛缓冲了坠落的力量，只是擦伤和轻微脑震荡；被蝮蛇咬伤的男孩在等待几个小时后，注射了从省城加急运来的抗毒血清；而吃玻璃珠的小朋友吃了泻药后，也顺利排出了异物。电影里的小麦比他们危险多了，机械造成的杀伤力是强大的，而小孩对危险的认知是懵懂的，当看到小麦伸手跨过拖拉机去捡竹蜻蜓时，我有先见之明地闭上了眼。电影把这血腥的一幕完全呈现出来了，后排的小男孩响起一声惊恐的尖叫，想来他很长时间会对各种工作的机械敬而远之。相比起国产医疗剧闹出9%生理盐水的笑话，《平凡英雄》的外科急救处理基本上都经得起推敲，是花了心思的。首先是事故发生时，小麦手臂被拖拉机铁索切断，悲剧发生时，母亲和哥哥不可置信，沉浸在痛苦中，但旁边的工人反应很快，立即解下皮带捆扎止血。在当时的情况下，断臂如果不止血，小麦很快就会失血性休克，根本等不到后面的治疗。这个应急措施是满分。其次是断臂的处理。电影里，送医院以前，是放在干净毛巾上，到医院后，医生是将装起来的断臂放在冰块中保存。这个方法是对的，断肢再植是有时间限制的。断肢离开身躯后，没有血液和氧气的供给，时间长了组织会坏死，而如果组织已经坏死，肢体会释放毒素，会造成身体其他脏器的衰竭。低温环境可以帮助延缓细胞坏死的时间，但是要保持干燥，如果直接放在冰块中，被融化的冰水浸泡，断臂组织会产生水肿或者脱水，那就用不成了。电影里，李冰冰饰演的乘务长几次给断臂换冰，算是很还原了。国内断肢再植手术虽然在63年就成功实施了，但其实这个手术不是哪个医院就能随便做的。手术需要缝合血管和神经，还需要处理是术后复杂的机体反应，不仅需要技术精湛的外科医生，还需要强大的麻醉师团队。电影里，冯绍峰饰演的林医生是在显微操作下进行动脉缝合的，这样的机器，在小的一点的地方根本没有财力配备，所以小麦必须要省会才能手术。电影的主角不是小麦，也不是机长乘务员和医生，主角是时间，也是最大的阻碍。如果不能在三点半之前灌注血流，小麦会永远失去他的手臂。导演在与时间赛跑上，充分利用了空间置换和环境渲染。从惊慌失措的越野车，到救命稻草般的救护车，再到飞向希望的飞机，每一步，都是挑战，越野车的阻碍是步行街和欢庆的人群，救护车的阻碍是成功登机，飞机上的阻碍则是致命的气胸。小麦在飞机上突发呼吸困难，联合他曾被拖拉机撞击胸部，气胸的可能性是最大的。张一山饰演的刘医生现场给小麦引流时，为什么先要用注射器吸取生理盐水，其实是在观察有无气泡溢出，电影里刘医生抽出了满满一管气体，则证实了他的诊断。当空气进入胸腔后，胸膜内不能维持负压，如果不处理，会引起呼吸衰竭。刘医生给小麦做的，是一个胸腔闭式引流，抽出胸膜内的空气，让肺恢复工作。林医生给小麦做手术，是电影最紧张的桥段。当动脉被缝合后，没有变红，林医生用手不断抚摸小麦的断臂，给它缓解痉挛断，最后，血液终于顺利通过缝合的动脉，断臂恢复供血。这是最难的一步，断肢再植中，缺血时间越长，细胞受损越严重，肌肉细胞是对缺血最敏感的，缺血缺氧的肌纤维坏死，被吞噬细胞吃掉，如果坏死的肌肉比较多，就会形成痉挛。在缝合动脉后，还要缝合静脉和神经，而断臂血流情况是决定手术是否成功的关键。观察皮肤颜色，皮温成了术后最重要的监测，电影能做到这一步，让整个故事的紧张感拉满，也让情感真实可信，充满感染力。电影展现了人性最美好的那一面。越野车被唱歌跳舞的人群堵在步行街时，大叔看见哥哥硬闯本来是生气的，可是看到后排重伤的小麦后，他主动拿起喇叭帮忙疏散人群，给小麦让开求生通道。在机场里，等待登机的那几分钟，应该是电影里最难的煎熬，利己还是利他，这是一个漫长的选择。每个人都不想在凌晨下机，每个人都在等待别人的反应，但偏偏是那个看起来桀骜不驯的蓝头发青年迈出了这一步，把座位让给了小麦和哥哥。当小麦陷入昏睡时，那几个一开始不愿让出座位的乐团大爷大妈，拿出了乐器给小麦演奏，当整个机舱唱起《我们的祖国是花园》时，我的眼睛也忍不住发酸。这个桥段，应该算是电影里善良的最大公约数，原本不想让座位的人，原本嫌吵的人，那些事不关己的人，在这个时刻的心理奇异地一致——希望这个孩子能够坚持下去。善意把这些各怀心思的人们联合在一起，这洪亮的歌声，是打气，也是祈愿。这是人性里美好善良那一面压过自私冷漠的时刻，是希望的时刻。电影里，除了一心救死扶伤的艾克拜尔医生和林医生，也有陷于迷茫的刘医生。张一山饰演的刘医生，是职场新鲜人，因为工作上的挫折——病人抢救失败，他陷入自责和自我怀疑，提出了辞职。这个角色其实还是蛮符合现状的，学医是个苦差事，人家本科四年就毕业，医学生本科就要读五年，读研读博又是几年，还要规培，几年下来，同年龄的人都在买房结婚了，自己还在拿着基本工资苦巴巴轮转，投入是巨大的。而工作带来的成就感是有限的，医学能够做的事情是很有限的，你得到的更多是打击。

失败让刘医生失去了职业自信，这也是他在广播之后没有站出来的原因，因为他害怕自己再次失败，要知道，每一次失败，都是一次枷锁和愧疚，不做就不会失败。而在小麦危在旦夕时，他终于克服了恐惧站出来。在勇敢承担起责任后，刘医生又找回了迎难而上的信心，在电影结尾，他决定重新回到医院，继续救死扶伤。在运送小麦的过程中，我们看到了生命的坚韧和尊严。人体是柔弱的，在钢铁之下毫无防御能力，但人体也是强大的，在这样的剧痛下，失血的小麦却能一路保持清醒坚持到乌鲁木齐；我们也看到了群体的力量，每个人都不是一座孤岛，小麦的坚持让刘医生打开心防，乘务员的爱心让其他乘客不再冷漠。我们该相信，人与人之间是互相依扶的树林，一个人可以鼓舞另一个人，一个人也能影响另一个人。每一点善意都是种子，会在阳光下发芽生长，会在他人心田里造成回响，而我们也不该吝惜生活中那些小小的善。

电影《边缘行者》上映12天，目前票房是6282万，加上最近几部有竞争力的大片退出五一档期，《边缘行者》有望在疫情下成为票房长尾，破1亿没问题，争取2亿。首先要注意这部电影的第一出品方是爱奇艺，虽然是全港片演员阵容，输出的内容价值绝对是为了能在内地电影院出现，赶在最近疫情好转，有影院开放赶紧去看了，客观的说，评分至少要在6.5分。阿骆最大的前期贡献就是替老大坐牢三年，新联盛就继承了英美的民主制度，在黑社会组织也要搞五年一次换届提名选举，昌哥帮英国人贩毒带来社团兴盛，任期已满，有希望登上话事人地位的三个顺位候选人在社团退休大佬和黑警英国人支持下内斗全部挂了，就给任贤齐扮演的阿骆扫清了障碍。任贤齐最出名的还是唱心太软，虽然他还演过《楚留香》等影视剧，给我至今没留下印象！《边缘行者》这个名字很装，有时卧底的无间生活，但任贤齐的社团地位有些立不住，做生意不行，打架也不行，等候选人内斗死了，还刻意装酷，本来你以为阿骆黑化与英国人贩毒就结束了，结果他还要卧底一锅端港英余孽，结尾法庭演讲很煽情，但不感人，普通话的重音把握不到火候！电影和戏剧台词还是有区别的，这个看剧本估计效果好一些，电影化就需要情绪营造和衔接过渡，影片把一个历史警匪片大锅烩，人物枝蔓凌乱，主角刻画很生硬，分为上下集可能效果更好。人物太多，两个小时场景转换太快不自然，有点放PPT的感觉。导演和编剧都很有野心，但这个成品真对不住这么牛逼的演员阵容，不过有港片情怀的人，在疫情放开期间光顾一下电影院，仍旧是值得的，目前票价不贵！

节奏比较慢，故事情节大概分成三个路线走

实时发生的两个路线：警方和教授队

回忆路线：教授队里的人物的过去，一些回忆，她们训练时发生的一些high light。

有的人说，明明可以拍成电影，还拖拖拉拉的拍成了两季。

我倒是喜欢这种拍细节，拍过去，人物刻画更细的方式～

参与教授队伍的几个重要人物，基本每个都有让人看了心疼的过去～

一个人之所以变成现在自己，tokyo也好， Berlin也好，还是一些人质身上我们喜欢和鄙视的特点，都是由它自己形成的过去和原因。就跟现实生活里的每个人，细想我们每个人都有自己的“特点”。善良的人关键时刻太软弱会坏大事；干脆利落的人，太理性也会坏大事；尤其那些没有共情能力的人，很容易引起公愤。毕竟这个社会上：一半女人，有一定比率的老人和小孩儿，还有部分感性的男人，这么一算，大概率是你所面对的公众是感性的，会同情弱势群体。（这个原则其实小到一个家庭，一个公司，一个组织都是这样的）。

至于里面拍那么多的爱情，有的人会说很狗血，说：抢银行就抢银行，还拍那么多爱情干什么呢，本来就是去做坏事儿的，还爱的死去活来的，太煽情。

这个的看导演想拍什么，我感觉导演是基本站在反派人物团队，而且反派团队是跟有血有肉，讲义气，讲感情的一群人。某种程度上，越是被社会独立，抛弃的那些人，可能更会动真情，可以疯狂的为自己在乎的人做一些牺牲～

Tokyo是让很多人讨厌的角色，感觉总是在捣乱，拖后腿；但是她也是特别真性情的人；敢爱敢恨，很多事情都要第一个站出来挡子弹，很有魄力。她又她的性格缺陷和心理阴影，确实是很鲜明，让人又爱又恨的决策。

父子之间的爱与恨，将因绝症要死的Berlin对维护自己形象的苦恼，失去孩子的妈妈一生的追求，银行经理混乱的爱情（明明就是很可恨的懦夫）， 人质，教授团队，侦探之间的爱情，展现了人类感情的百态～ 感情这个复杂的话题上，本来就没有对和错，没有应该谁爱谁的说法。

抢劫银行的团队，是不是为了钱？是为了钱？ 但不全是为了钱～他们可能比站在外面的检察官团队里的很多人还更善良，更有爱，更在乎家人和朋友～

细节上，那个“ bella chao", 他们使用的面具（灵感来自一个西班牙艺术）， 跟很多教授整个计划的理念：不投任何东西，不伤害任何人，去创造自己想要的东西～ 这个理念通过历史，政治，艺术，文化， 人性巧妙综合的展现给了大家： piece of art;).

我大概也喜欢怪人，不按常理出牌，不拍“三观很正”的电影的导演～

从颜值上，教授，柏林， rio, denver 都挺帅的～四个不一样风格的男人，我都很喜欢（花痴一下）。

越到后面，大概明白了 rio 的笑容真的好治愈～ tokyo 喜欢他，我算是明白了；）

我觉得教授每次分析要怎么处理人质，怎么煽动媒体和观众，分析大众喜欢什么时，我就笑。

他说的大众，也包括我们这下观众，我们是被导演潜移默化的都站在了反派这一边～

这就是人性～很容易被洗脑，很容易同情弱势群体，反gf，反统治者的情绪很容易被煽动起来～

如果《大丈夫日記》裏其中一個老婆也有倆老公，於是“兩對”公婆中間有一對是無辜的受害者，又或者大丈夫平日口口聲聲支持女權，扮演寵妻狂魔

https://www.douban.com/people/1180239/reviews 之前一年二月的評述鏈接

1988年新藝城和電影工作室製作的《大丈夫日記》，楚原導演，用一種歡喜鬧劇和終極浪漫的手法，來處理一起跨國重婚事件。據說中國香港在上世紀七十年代之前都延用大清律例，可以納妾，同時又方便在國外註冊結婚，於是在這樣的古今中外因素影響下，真正意義上的一腳踏兩船，在道德與法律上所受的制約，並沒有想像中那麼強。

此片中的大丈夫，由周潤發先生扮演，跟他通常的戲路有不小的反差，而更像是《東成西就》中梁家輝所演的南帝，包括後者片尾那個反串的歌舞場面。但問題是，《東成西就》裏不管男女老幼，大家都沒有什麼偶像包袱，都在瘋狂，但《大丈夫日記》裏只有周潤發在搞怪，這對於發哥的搞笑功夫，與其說是一種挑戰，還不如說更像是一種癲狂的折磨。

另外，這一男二女間的“孽緣”，或者說不解之緣，一開始是接連滋生在雨中，而且是“擊鼓傳花”式的借傘，這可能會讓人聯想到1993年徐克自己導演的《青蛇》來，再加上都是王祖賢以白色造型主演。而鄭則仕演的員警就相當於法海。

1997年臺灣表演工作坊推出話劇《運將、黑道、狗、和他的老婆們》，靈感來源於早年的英國喜劇《奔向你老婆》（Run for Your Wife）,香港版叫《花心大蘿蔔》，由丁乃箏自編自導，1999年進內地演出時，改名叫《他和他的兩個老婆》，甚至在受到某種質疑時，還想過叫《他沒有兩個老婆》。

這出話劇同樣是講一個丈夫與一對老婆之間的故事，還加入了黑道老大的情色光碟，讓整個事情更是攪成一潭渾水，當然大丈夫的鐵哥們，以及員警這些角色也是少不了的。

但《他》和《大丈夫日記》最大的區別在於，延續了《暗變桃花源》中將兩個“場景”放到同一個舞臺的手法，也就是說，是把這個大丈夫的兩個小家庭同時放在一個舞臺上，既精簡了道具的費用，還能用打電話等手法，讓大丈夫瞬間穿梭於兩個家庭，與多種身份之間，能夠做到無縫銜接，讓觀眾更加“一目了然”。

而這樣的舞臺式調度，當然是有意漠視了空間距離，還不需要鏡頭的剪輯，這在電影裏自然是不容易做到的，總不能一直把兩幅“各自為政”的畫面，總是並列鋪陳在一起？

而且這兩個作品更大的區別在於，90分鐘的《大丈夫日記》裏兩個老婆很快就碰面了，而將近兩個半小時的《他和他的兩個老婆》裏，那一對共伺一夫的“姐妹”是到最後才真正面對面的。

李子雄在本片中扮演大丈夫的鐵哥們，非常鐵的那一種，負責各種尷尬解圍，與“角色扮演”，這兩個男人之間的友誼，比起吳宇森電影裏的那種，還要讓人羡慕與唏噓，也難怪在片中有一場面對鄭則仕扮演的員警，周潤發會辯解自己跟李子雄的角色間，有那種超友誼的關係，從上下文來看，也實在是很難反駁。

但問題是，這一招用得實在是太多太勤快了，不分場合和對象，無差別的反復在用。其實也就好比是本片監製徐克最鐘意，也最擅長的那種在一個屋子，不斷有後人進來，又不斷有前人回避的戲份。其實金庸在處理某些“濟濟一堂”的場景時，也會用這種手法，只是不強調前人的躲避，而是更注重那種無意間的“隔牆有耳”。

像徐克的這種一個屋子裏的“前仆後繼”，如果只是集中在一場簡單的戲中，那是挺精彩，也值得玩味的，但像在《大丈夫日記》裏，不但前半部分在用，後來兩老婆知道真相後，還以其夫之道還治其身，也就是說，還是用這一招，那就真的有點氾濫的。

而這片最難以置信，或者說最港式無厘頭的地方，還在於最後的最後，依然來了個“大團圓”的結尾，就是這一夫二妻一起加入了好像是印度的某種“邪教”，別說是二妻，就是六七八妻，也不在話下。

這實在是有點讓人瞠目結舌……

我對於這部電影，或者說這樣一夫二妻的故事，是這麼設想的：雖然《大丈夫日記》裏看起來很熱鬧，甚至有些段落裏的誤會，乍聽起來，還有些“燒腦”，但就如上文所言，是同一套路的反復運用，內在並不複雜，也沒有真正的反轉。

這就好比香港的臥底電影拍得非常多，但警匪雙臥底的設置，最典型的就是《無間道》。同樣的道理，老公可以跨國重婚，老婆為什麼不可以呢？這樣子，既有後半段的所謂反轉，也不會非得那樣大團圓，超越傳統道德式的收尾。

也就是說，開始時展示“他和他的兩個老婆”，後來發現兩人各玩各的，其中一個老婆，也另外還有一個老公，於是這實際上是兩個老公和兩個老婆的故事，其中一對公婆，“大家都不乾淨”，而剩下來的一對，卻可能是真正無辜的受害者……

於是最後的最後，在那對重婚公婆雙雙被懲罰後，剩下來那對本來互不相識與知情的男女，沒准依然相信愛情，甚至是婚姻，而走到了一起。

另外，不管是中國香港的電影，或中國臺灣的話劇，處理這一題材時，都沒有注意在兩個老婆的身份或性格上做大的反差。《大丈夫日記》裏王祖賢與葉倩文的角色，雖然身材與相貌有些不同，職業方面一個是開時裝店，另一個是空姐，本質上沒有大的不同，而話劇《他和他的兩個老婆》，都算是那種比較疼老公的賢妻，只是一個長得更花哨一些，而這一點，可能更在於演員本身，而與劇情沒有太大的關聯。

而我的設想是，這一對“姐妹”除了在不知情中，共用同一個老公外，應該在職業或生活上有更大的衝突，或者競爭，讓這二人在公在私都有更大的戲劇性衝突。比如一個是律師，另一個是被告，甚至一個是女警，另一個是嫌犯，也就是把鄭則仕和金燕玲的戲份，完全嫁接到兩個老婆的身上，而不是像現在這樣，最後那場劫匪的戲，完全跟《喜劇之王》般，感覺是硬加出來的。

最後更重要的，倒不是說必須在電影中對於重婚，這種比出軌，或者戀愛中腳踏兩船更嚴重的行徑，做一個法律與道德上的雙重批判，但像《大丈夫日記》這樣，完全只是以惡作劇式的玩笑，特別是一“舉”兩得的方式來收尾，總是讓人覺得應該還有更多的思辨，與進步的空間。

這其實還是跟發哥角色的職業有關，片中他演的是在金融機構做事的高層，總以不同國家股市開盤為由，在二妻之間來回穿梭。主角這樣的職業設定，雖然打擊或影射面也不能說太小，但反差，或者諷刺性實在是算不上強，為什麼不乾脆把男主角設定為一個平日裏口口聲聲支持女權，扮演寵妻狂魔的社會公眾人物，但實際上卻是一夫二妻，而發現這一切的可能是一個女記者，或者女私家偵探。

陀枪师姐系列很经典，和刑事侦缉档案、鉴证实录、古灵精探、法证先锋等都是我心中很好的刑侦剧。

最经典还是前面两部，娥姐，陈三元，陈小生，程峰，每个角色都魅力十足。换了主要人物，只留下陈三元，总觉得变味了（连三元也第6集休假了……）。以前的陀枪师姐，娥姐三元的成长史都很合情合理，最终都成为“大女主”事业女性，同时收获爱情。但这部剧一开始女一就是爱幻想的恋爱脑…虽然后面慢慢展现出来了优点，但第一印象太重要了，前三集劝退了好多人吧。

其实如果不挂着陀枪师姐的名号，还是可看的。分也可能更高一些，但既然拿着IP卖情怀，那也要承担大家的失望。

这部剧前面三集有些劝退，不过看到16集感觉还是挺好看的。保险连环杀人案和华迪灭门案（目前还没开始查）都还可以。

TVB剧是同一家电视台制作，监制就那么几个，所以也很喜欢埋梗，做为TVB儿童就像看梦工厂、漫威一样很喜欢找“彩蛋”。一开局就是方骏钊监制的另一部“神作”降魔的系列第二部的三个主要角色出来客串：小马，豪仔/石敢当，风狮爷。第三集还放了到此一游的音乐。BTW，监制赶紧开一家骏钊记茶餐厅吧哈哈，降魔的和陀枪师姐2021都cue过自己。

“爱回家”变成了“爱上班”，够钟sir吐槽马明皮肤差哈哈哈。

何广沛和江嘉敏还客串了。

第一集宣萱就吐槽自己在TVB剧中“御用人质”的身份。猫咪汤圆我可以不跳片尾曲一直看它。

陈豪去安全屋还带着咖啡机，咖啡和陈豪真是解不开了。陈豪有点浮夸，但是他这种做作和破音的英文我真的是很被戳笑点哎…PS：陈豪第三部还是反派陈耀阳，这部变成SDU了。

还有麦美恩提自己参与过的《学是学非》，吐槽罪犯人格分裂“拍戏吗那么多人格分裂”（20年前陀枪师姐著名案件翁文成鲍国平），宣萱破案时提到《法证先锋》，罗仲谦的角色名刘达华（刘德华任达华），一些小梗还是很有趣的。

但宣萱演这种傻白甜恋爱脑实在太违和了，虽然既然男人可以至死是少年，女人也可以至死都傻白甜，不用非得什么年龄做什么事，但看多了职场精英的宣萱怎么看都有点不适应她演这种“废柴”恋爱脑角色（其实后面戴安娜也有优点，看得出不是傻白甜恋爱脑，记性好，情报掌控能力强，人缘好，但真的第一集阴影太大了）。

而且悬案小组就是照搬《古灵精探》D.I.E设定。弹幕一直有人刷《刑事7人》，不好意思，这个日剧以及韩剧《Signal》比《古灵精探》晚哦。

第四集了邓佩仪才出现，本来以为是捧她戏份会多很多。看到后面了，戏份确实不少…刘佩玥降级太多了，主演都不是。

罗仲谦演的古惑仔一眼看着就像是卧底，看看会不会有意外惊喜。洪永城虽然一直被骂演技差，但我觉得他更是人设吃亏，没有一个特别讨喜的角色，演技比罗仲谦好点，罗总有种用力过猛的感觉… 不过港剧的演员就算演技一般的那些，通常磨练了几部近十部之后演技下限也还是有保障的…洪永城的斯文败类笑面虎和郑俊弘的中二暴躁黑帮都还不错。

接下来就看看案子发展怎么样吧。

感情线感觉自己可能站错了，个人比较喜欢陈豪x阿滕，宣萱x罗仲谦，但看介绍罗仲谦邓佩仪洪永城三角恋……

滤镜不是合拍才有，香港爱情故事也是这个滤镜，还有以前救妻同学会、不懂撒娇的女人，多功能老婆等等都是这种磨皮感强烈的滤镜。其实剧本比滤镜重要。

吐槽点：搬办公室，在B4也就是地下四层，说靠窗户的位置亮…地下的办公室就算有窗户也不会更亮啊。

罗仲谦的台词，苍老师out了，现在都看三上。三上悠亚在香港是夺红啊，三个港剧cue她了。

腾讯标注一共30集，豆瓣资料的40集应该是错了。

Alicization篇的设定相当庞大，其内涵也相当深厚，“什么是爱”于我来说是次要的，更能抓住我的是所谓“人工智能的权利”以及“人工智能的思考”。神圣术实际是抓住了系统的漏洞，有点“缸中之脑”的意思，最后的剧情也很明显点出了这一点。

想要说明一点，尤吉欧和桐人想要守护的爱丽丝是不同的，UGO与整合前的爱丽丝走上了另一条路，世界的拯救需要桐人与整合骑士爱丽丝，这一点剧中已经说得很清楚了，对我来说也是最认同的结局。

至于最后葵妮拉的铺垫和台词“我要 我的世界”，有点没头绪，她是消失了吗？Ocean Turtle上的枪战不由得让我缓缓打出一个？，虽说之前有铺垫，但是的确有些突然了。还有法那提欧记忆中的黑暗领域的男人，以及外墙上的怪物……下季当会揭晓。

我觉得这部最大的缺点是人物心理刻画不够到位，尤其是最后UGO舍身化剑那一段，听说原著这里是做得比较好，说实话高潮煽情的部分也没能让我特别泪目。因此我觉得这部本来可以做得更好，甚至比肩SAO的水平，可惜没有。

同时，我还有一些问题，比如桐谷的伞为何如此之刚（~_~），菊冈等人想要的是能杀人的摇光，并视其为巨大的问题，可为何会设置右眼之封印，也因如此黑暗领域的摇光会杀伐。

比起顺从，思考更加重要

将这悲伤的世界，像夜空一样温柔的包裹起来 ——夜空之剑