那个最理解最支持我的人已经不在，我无比思念着她，如果我儿子还在见过她，一定也会像我一样喜欢她，可我更不愿儿子离开我，但如果是她带他走那我愿意放手，我又怎会不知道这一切都是一场梦，但这一刻就让我做一场美梦吧！之后我再开着外婆的新车，去一个新的地方然后重新开始……

“我年轻那时候要简单的多，真希望能带你回到过去，你很适合那个时代”

( Belfast ) (A-) 这部电影可以说是《罗马》与《米纳里》的混合，用黑白的影像呈现出一个9岁小男孩童年在家乡贝尔法斯特那段改变人生的过往。我个人觉得一些曾经背井离乡，迁徙或移民到其他地方生活的人会特别有共鸣。特别是已经进入中年、老年的人，生活已经稳定下来，更容易回顾往昔与家人和邻里相处的时光。

导演提到他想撰写这个故事是因为疫情导致大家都隔离，人们不知道未来会怎样，让他回想起童年战乱期间担惊受怕的日子。片中的9岁小男孩Buddy代表了他曾经天真无邪、不谙世事的时光。当父母为全家担忧时，在小孩眼中没有那么多压力和烦恼。而从小孩视角讲述故事总是因为天真无邪更加打动人心。

电影其实并没有太多冲突，大部分都是Buddy每天生活中经历的琐事，即使也能感受到大人世界中的不安，但他心中顾虑的只有：离开的话就见不到暗恋的女同学。

最令人印象深刻的是那场街头冲突，Buddy因为被邻居女生带入了骚乱，顺手从被砸的店里拿走了一盒洗衣粉，结果妈妈知道后大怒带他回归店里归还，却差点遭遇不幸。一家人在胆战心惊的一天劫难过后，Buddy的手中依然紧紧抱着那盒洗衣粉。影片在这里达到高潮，让人看到了他一家人最终选择背井离乡的原因。

Buddy成为了现在的导演兼演员肯尼思·布拉纳 （Kenneth Branagh），而他更希望通过这个故事去展示当年父母和祖父母经历的一切，证明对于小孩来说，无论外面有再大的风雨，只要有家人在，总是感觉到足够的爱与安全。很感人的部分是最终他们必须与祖父母离别，远走他乡，而前面足够的生活点滴已经让观众足以喜欢上这对祖父母，就会更加能体会到分离的悲伤。

但与《罗马》与《米纳里》不同的是，本片比较始终保持着轻松愉快的基调，这可能与导演本人和他父母都具有很活跃的个性有关。即使是悲伤的段落之后，也会有充满乐观情绪的歌曲或舞蹈。小男孩与同学和家人的互动也都富有幽默感，就连学校里的老师都塑造得很有趣。所以整体下来，虽然可以体会到导演小时候经历的一切给他带来的影响，但这一切似乎只是让全家人更加抱团，就算战火纷飞，有家人的保护也并没有给他幼小的心灵留下太多创伤。

虽然多南的演唱片段确实让人刮目相看，但我觉得出演祖父母的两个老演员朱迪·丹奇和塞伦·希德还有小童星Jude Hill更加出彩。

故事最终给人留下的感觉与《米纳里》更相似，就是片中的一家人都塑造得很生动，温馨感人，小男孩与祖父母的互动最有趣。只不过因为是黑白片，又没有太多牵动人心的故事，这些生活琐碎也许不一定适合大众口味，但最终还是有望在颁奖季有所斩获。

至少我们都了解了Kenneth Branagh从小就是个有趣的孩子，他的表现欲也是从父母那里继承来的，而幽默感则是全家都具有的法宝。

与其说这是导演给家乡的情书，我反而更觉得是他以自己独特的方式对家人表示感谢。

【详细】

139831549

师弟出马是元彪和成龙早期的电影之一。他们还非常年轻所有的动作和神情都十分鬼马活跃，不禁感叹，人生漫漫长其实分了很多个阶段，每一个阶段都能塑造完全不一样的自己。看回现在成龙和元彪四五十岁拍的电影，一股老成稳重的气息扑面而来。师弟出马的剧情紧凑，脉络清晰，上下相互嵌套完整。虽然看起来是十分简单的要求，但是现今的许多电影都做不到这一点，整个电影下来这个说一点那个说一点不知道说了啥。编剧是硬伤。师弟出马的剧情使得所有的动作戏和搞笑元素都发挥的合情合理，成龙扮老头穿着裙子的打戏更是经典，元彪的板凳，石坚的刀砍，成龙的拿到什么用什么，打的酣畅淋漓十分精彩。我在想，他们在设计动作的时候究竟是怎么设计的这么搞笑有连贯的呢。或许到今天仍有很多值得借鉴学习的地方，只要我们细细再回味一翻。那一时期的功夫搞笑片都离不开这样一个套路，就是一个简单的故事脉络，中间插很多一波三折的看起来很普通的细节进去，但是将他们丰满起来的时候，就撑起了骨头。比如成龙找水喝，却碰见了在等着抓他的捕快，被五省捕快抓住了，想借尿遁，但是却跑到沼泽地里去了。可笑的是但成龙并不知道别人等的就是他，展开了一系列戏剧性的情节，巧合的是他碰上的所有的人物，都与抓他的人有关，这就非常有技巧了。仔细看来整部电影的安排故事情节手法十分值得研究，如何拍出一套搞笑呃而又不闹腾的欢乐电影，这些编剧技巧是必要途径。

这片子秉持不同价值观会得到不同的答案，人性本恶人性本善善恶共存作者会用创作技巧模糊他的真实想法，让观众有不同的体验。如果猜不透作者的秉持什么观点，可以结合作者的人生阅历、其他作品、和本剧集的整体风格去推断，本剧的整体风格让我更倾向于阴暗面的推断，人生阅历和其他作品要花好长时间，所以你可以理解成我的想法是以偏概全。如果能使秉持不同观点的人相互讨论，反复观看视频证明自己的观点，这就达到了作者的创作目的。

下面是我的一些想法：一.开始抽签，壮汉违反投票规则，把主角扔下去，其他人为什么没有人反对？如果有人反对，下场会和主角一样喂螃蟹，谁胳膊粗谁说的就是对的，男主组织了投票，头脑灵活，不易管理，且身体瘦弱，当然被考虑第一个处理掉，最壮的打最弱的肯定优势大，获胜的概率也最大，如果你是船员，作为一个理性人，你会不会质疑壮汉的决定？二.第一集里墙上有个标语let the gun do the talking，男主拿到枪后变成最强。（第一集和第二集都暗示了民主投票没用，“枪”才是话语权）

我们从男主的角度思考下面几个问题:问题一:片中有几秒钟的一个片段，船外鱼吃鱼，冒鲜血的画面，二十二分钟的短剧，作者展示这个画面肯定有用意，也就是说，这片海洋环境，如果不是近岛，不论谁乘小船出去，都必死无疑。问题二:要不断给螃蟹吃人肉，且不能让螃蟹一次性大量进食，要逐渐投喂，那么先投喂谁？以什么理由投喂？如果不把船员的心安住，有枪也无济于事。针对上面两个限制条件，有下列疑问:1.明知道手里有枪.他说的所有话都是对的。为什么还要用抽签表决的方式？表面上给他们一次机会，船员若选择舍己为人，将告知其火烧螃蟹计划，实际上是稳人心，拖延时间。2.全员都选择辉登岛的前提下为什么先杀兄弟二人？两兄弟是最早的抱团组织，抱团组织必须扼杀在摇篮里。3.大伙私下里决定要暗杀他，被他发现的时候，他为什么不直接杀人，而冒风险等他们来刺杀他？片中设计成螃蟹突然出现要求对话，男主和刺杀者对话被打断，和螃蟹对话完成后有大把时间清算，而男主没有，表面上是再给他们一次反悔机会，看他们怎样选择。实际上理由同上，要尽量拖延时间，稳定人心。4.就算把螃蟹带到岛上，船员也未必能全身而退，飞鸟尽良弓藏，螃蟹上岛第一件事就会把船员统统吃掉，按视频前期螃蟹的杀人速度，他们一个也逃不掉。所以绝不能带螃蟹上岛那为什么不提前告诉船员他打算火烧螃蟹的计划？表面上男主给了他们两次救赎的机会，实际上没有。这里有人会质疑，男主如果是真的想给他们机会救赎呢，（跳到文字最后，有解释）以上几个问题，作为一个理性人，如果你是男主，你会怎样抉择？接下来我们从其他船员的角度思考，1.为什么不选择无人岛登陆？选择辉登岛九死一生，选择无人岛十死无生。2.为什么集体决定刺杀主角？因为他的无人岛决定十死无生，暗杀男主则有一线生机。3.如果一开始男主就告知火烧螃蟹计划会怎样？从一开始大伙选择舍弃男主开始，结局已经注定了，男主的两次试探毫无意义，换句话说，一开始大伙让男主喂螃蟹的时候结局就定了，表面上给两次机会，实际上没给，拿最后躲箱子里的人举例，他没参加最后的刺杀，应该算救赎了，但男主并没给机会，拿第二次投票的事审判了他，其实男主拿第一次投票说事也行，本质上没区别。综上，我认为男主并不想除自己以外的任何人活着，两次救赎设定是编剧导演的迷惑手段。未经他苦，莫劝他善。男主是否报复和怎样报复，都无可厚非，不应在道德层面攻击。但从片子给定的这些信息看，男主并没有想给他人活着的机会。

看完人生大事之后我感觉它很魔性，看着看着就哄堂大笑，下一秒眼泪掉下来了！眼泪还没干又哄堂大笑，整个影片故事自然流畅，就像某个行业的人每天发生的事，面对的人，说的话，起到了什么化学反应，引起一系列的变化，剧中说说电影本身。听说这是导演独立指导的第一部电影，可以说质量非常不错。故事非常接地气，不少场景都让人觉得家常又温暖。之前有人评价说这部电影是“笑中带泪”，我可以说，笑点非常多，泪点更多。很难得的是，他泪点和笑点都非常自然，笑的时候让你嘎嘎大笑，泪的时候也会让你忍不住热泪盈眶。朱一龙的莫三妹，又是一个颠覆性角色，完全没有一丝一毫他本人的感觉，也许莫三妹填补了小文没有父爱的遗憾，而小文的出现，也让莫三妹开始思考人生的意义。之前对三妹的评语是“见义勇为泥罗汉，逢阵必输纸将军”，我还在想，这咋演嘛，好难，可是看了朱一龙的诠释，你会自然而然联想到这两句话，他把握得太精确了。武汉人的生活是烟火气的，不精致，带着毛边儿，带着热乎劲儿，特别有滋有味，日子就是那样过，人也是那样相处。生活就在这样的骂骂咧咧，摔摔打打，喜怒哀乐中过去了。嘴是特别欠，脾气是特别冲，可是也特别古道热肠。武汉的过早从有滋有味的热干面开始，武汉人的日子也在这有滋有味中延续。电影把殡葬行业说成是种星星的人，中国式的浪漫，烟火气市井味，倍爽！

看了个无删减版，开头，中间，都还算可以，越到后面觉得越来越看不懂，明明只是发育不全，还被切掉了一部分，为什么会武功。。。为什么有超能力。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

本是当喜剧看，可看完后，却让我有一定要说些什么的冲动。说什么都好，发声，是女权主义的第一步。

原来，仅仅是一个属于女性的声音，就这么重要，这么难得。不发声，可能有些人不知道自己能拒绝婚内性行为；不发声，可能有人不知道自己可以避孕；不发声，可能有人从没想过：“为什么孩子做家务能拿到报酬，而母亲却不能？”。

一个问题，例如女性能否拒绝婚内性行为，只有被提出来，一次又一次的提出来，才能让人意识到问题存在和严重性。任何女性，只要一想，都会立刻做出答复：能！但若是不提这个问题，从小受男权社会教育的我们，又怎么能意识到呢？

剧中的妻子们，听到做家务是无偿劳动，立刻就想到了自己；听到可以在不想要的时候，拒绝性行为，立刻就身体力行。她们只要一意识到自己应有的权力，就是女权主义者。

发声的力量非常强大。单单是看男权社会的既得利益者有多“破防”，就知道了。只是因为一本色情杂志，让男性成为被凝视的对象，他们就可以游行，打砸。因为妻子不再温顺，拒绝了他的性行为要求，他就对杂志提起诉讼。杂志不就是说了些实话吗？

对于女权主义，如果只是在书房里研究，那就永远是空中楼阁。哪怕想的再好，无人知晓，就是无用。只有散布在社会中，哪怕加了杂质，变得世俗、甚至扭曲，那也有用得多。

因此，发布剧评。

今天晚上看了國內首映才知道這部電影有動畫版的，據說央視之前還播放了這部動漫。巧合的是看電影前喝了益力多。用擬人法科普了人體器官的各種細胞和功能，將學術性的東西表現得通俗化，說明得非常詳細到位。將人體各個器官比喻成不同的工作環境。每個細胞都有自己的崗位工作。第一次看就迷上「血小板」幼兒園女孩紙，還有各種「有益細菌」小可愛，真的太kaiwaii啦，當然配音也增色不少。最愛的場景也是一開始的「血小板」去的科普電影院，除了可愛還是可愛。印象比較深刻有個場景是說「乳酸菌」喜歡吃「嘌呤」，「嘌呤」的日文和「布丁??」同音，這點不得不服日本動漫的細緻。「樹狀體」的暗黑，收藏了細胞們的黑歷史，激勵它們。男主角「普通細胞」也用它的善良保護「乳酸菌」，再普通也有自己的價值。細節上的「細胞」「有害細菌」「癌細胞」人物的表現有種「深入內心」的感覺。

【详细】

13380540

在电影《囧妈》上映前，不少人便知晓有一趟从北京开到莫斯科的国际列车，但由于购票方式的特殊和办理签证的繁琐，这趟列车在大多数人心中仍旧十分神秘。如今《囧妈》的“免费观看”，使这趟列车瞬间成为这个春节档曝光率最高的网红火车，无数观众的好奇心也随之燃起。但仅仅依靠一部电影，还不足以褪去这趟列车的神秘面纱。而电影中亦有一些有趣的细节，需要观众去挖掘。比如和徐峥“一丘之貉”的俄罗斯美女娜塔莎，你知道她从哪个车站上的车，又从哪个车站下的车吗？

别急，这不是一篇剖析细节的文章，答案很快就会告诉你。在此之前，我们不妨先结合电影，从它的真正主角——K3次国际列车说起好了。

【详细】

12190482

这剧真的是出乎意料的好看，看第一集时我真的被王子璇演的女主尬到了，她又跳又唱感觉特别羞愧，差点弃剧，而且王一博第一集出场太少了，为了一博来看，我只能继续追。

但第二集开始，真香！！！太香了 然后根本停不下来，太好看了，女主的套路被王一博一一拆穿，丝毫不留情面，王一博说出了我想说的台词。但后面又被女主感动到，我也哭了，然后电竞方面，王一博的艰辛，团队的努力，以及裴的深情，实在是又搞笑又激情，洋溢着青春的心悸和热血的紧张，真是让人看得心旷神怡！美中不足就是男主的前女友出现，有点落入俗套，而且我不喜欢女二的相貌，所以这段我直接快进，但不影响这剧是佳作，至少是青春奋斗剧中的佳作，强烈安利！