すずめの戸締り 看完只有“好评“2个字。 从每一帧画面到音乐，从笑点槽点到故事逻辑架构，从开头的梦境倒叙手法到完满自愈结局，我服。 我的收获1: 又有圣地巡礼的好地方啦！ 九州宮崎— 四国— 神户— 东京 — 东北 美不胜收的景色！ 大海- 游乐园- 跨海大桥-富士山-御茶ノ水...  (展开)

这篇剧评可能有剧透 01 黄金臂 希瑟，美丽漂亮，身材性感 她有一个十分爱她的老公：戴夫 只要希瑟想要的，戴夫基本都会满足。 因为自己是木匠，家里所有的家具，几乎都由他全部制作。 可哪怕拥有如此疼爱她的丈夫，希瑟也依然改不了虚荣，拜金的性格。 她十分喜欢买名牌，显摆自己。 对于妻子的花...  (展开)

ありったけの梦をかき集め
捜し物を探しに行くのさ ONE PIECE
罗针盘なんて 渋滞のもと
热にうかされ 舵をとるのさ
ホコリかぶってた 宝の地図も
确かめたのなら 伝説じゃない!
个人的な岚は 谁かの
バイオリズム乗っかって
思い过ごせばいい!
ありったけの梦をかき集め
捜し物を捜しにいくのさ
ポケットのコイン、それと
You wanna be my Friend?
We are, We are on the cruise!
ウィーアー!
ぜんぶまに受けて 信じちゃっても
肩を押されて 1歩リードさ
今度会えたなら 话すつもりさ
それからのことと これからのこと
つまりいつも ピンチは谁かに
アピール出来る いいチャンス
自意识过剩に!
しみったれた夜をぶっとばせ!
宝箱に キョウミはないけど
ポケットのロマン、それと
You wanna be my Friend?
We are, We are on the cruise!
ウィーアー!
ありったけの梦をかき集め
捜し物を探しに行くのさ
ポケットのコイン、それと
You wanna be my Friend?
We are, We are on the cruise!
ウィーアー!
ウィーアー! ウィーアー!

片名跟内容严重不搭。

又是关于绑架的港产片，上一部类似故事的是《绑架丁丁当》，荒诞稀烂。极致环境下，女肉参对绑匪产生了斯德哥尔摩综合症。如果把这电影看作爱情片，男主的设定就不可爱，与普通观众太远，代入感欠奉，港产爱情喜片为什么在内地失灵？就是人物和故事背景难以取得认同。就算是香港观众，怕也很难接受郑中基这个角色吧？剧情方面要么俗套，要么转折并不巧妙自然，看着虽然是一个“完整”的故事，却并不能让观众共鸣共触移情受落，是为失败。
如果当成喜剧片看，喜剧的元素也是非常非常少，既不无厘头，也不黑色，也不生活。
最大的问题是那首歌并不能打动人，如果真是一首一出来就朗朗上口以至可以脍炙人口的歌曲，那么这个故事至少还能勉强成立。

郑中基演戏只能去做配角了，男一号他真撑不起了，只能让老板亏钱，或者他应该多唱歌，他的国语歌我认为比陈奕迅好。对了，医神最近做主角拍了部喜剧《卧底巨星》，票房也不太理想，口碑更差，因为导演是谷德昭（我已批死此人），医神最适合的也不是演戏，尤其做男主，他也让不少老板亏了，可笑还有老板会傻到相信他能担当起一部戏的票房！医生也是适合唱歌多些。
颜卓灵是有灵气的，演了那么多部主角，怎么就还不大红大紫？唔，是缺了一部大火的好戏。或者她去做电视剧的女一女二试试？

导演冯志强好像就是《功夫》里的死眼镜仔（记错了，那个是冯勉恒，也是个编剧），这部片与其导演处女作《悬赏》一样，都是极端小场景下的极致小人物与匪的故事，都是情不能动人，喜也不能乐人。他大概和林子聪之流差不多，才华决定了导演之路走不远走不宽。三个字，没前途。

从来不知道，关于机器人的电影也可以拍得这么催人泪下，这么有深度。
一部好的艺术作品可以作多个层面的剖析，此部亦然。无论从人与机器人的关系，爱与被爱的关系，情感的排他性与不可复制性，还是从虚幻与现实，现在与未来的层面，都可以对这部电影作有一定深度的解读。
David注定了只可以爱Monica，也注定了他此生从未有过真正的幸福。这不是一部爱情片，我却意外地感受到了这样的滋味。这是怎样一种绝望的爱啊。这种爱让我联想到人间无数恋爱悲剧中那苦苦单相思的一方，得不到深爱之人的爱时，那种令人窒息的悲哀和绝望。可是，爱是无法乞求得来的，纵使是泪水流尽，纵使是终其一生的等待，纵使冰封两千年。最后，还是得益于未来主宰地球的高级机器人，David才得以拥有短暂的一天幸福。
另外，这部电影提示了关于爱的另一个主题——只有同类之间才有真正的友谊和爱。真正关心和爱David的，从始至终只有“super toy”Teddy熊忠诚地陪伴在他的身边，不离不弃。当然，后来还有风流倜傥的性爱机器人Joey。而人类，只是将他作为工具。感情慰藉的工具，赢利的工具。
人与机器人的关系是另一个值得关注的主题。我们在看电影时，是将David作为一个真的小男孩来看待的。尽管清楚地知道他是一个机器人，却对他的喜怒悲欢感同身受。换句话说，我们被引导着站在了机器人的立场，将他们视为人类。而真正的人类，却在某种程度上被刻意地丑化、异化。
这种巧妙的立场置换有出人意表的效果。因为机器人只是人工智能，他们出自人类之手，他们的情感和存在就可以任人类予夺吗？人类，作为这个星球上长期以来占主宰地位的生物，其感情和需要被视为唯一具有正当性的感情和需要。但假设其他生物有知，基于人类需要而对其的屠掠还是正当的吗？
电影中，两千年后，人类便消亡了。控制地球的是一群高级机器人，他们并非出自人类之手。电影中借机器人之口说出，人类是伟大的，他们创造了种种艺术。可是，他们最终还是灭绝了。唯一能活生生证明人类曾拥有的高科技的，就是意外被冰封的小机器人David。这是对人类文明的一个绝妙反讽。

老实说，我连一颗星都不想给。
这算是什么的东西？老娘花了100块钱看了一部连X都不如的电影，导演你是怎么想的？演到后面变成抗日剧了，导演你怎么想的！！

你的封面佟大为拿着一把日本武士刀，怎么到了结尾跟刘德华拿西洋剑决斗？为了个只会叫床的女人？真难得刘德华到了最后竟然还能想起来要画？我都特么忘了！！

佟大为我求你不要再侮辱你自己了好吗？演个日本人就算了，心理变态就算了，带白毛女假发就算了，抖M就算了，全程的随身道具都显示核能反应就算了，浮夸的表演就算了，不会说日语就算了……可是，导演，这日语口型都特么对不上啊！！这跟我外公外婆平时看的煞笔山寨秃笔抗日电视剧里面日本鬼子不都一样吗？！有那么多钱弄那些奇葩到吓哭孩子的婴儿和肠子模型还不如真的请个日本人来演演好吗？？？？

还有，这么有正义感的男主角，就不能专一一点吗？想包二奶麻烦第二集好吗？我完全都不知道这两个人什么时候出现的感情，麻痹还在正房面前那样摸来摸去。林志玲既然要死了你就让他死了好吗？你特么还有个孩子好吗？你在神秘小黑屋里面摸屏幕的画面出现了好几次，每次的感觉都一样啊！！刘德华这个片段总共拍了有没有5分钟？？用点心好吗导演！！

电影里面充斥着长的都特么差不多的妹子，太多了啊！！！泥马我才知道我原来脸盲啊！！！我就只记得那个短头发的，只因为她短头发啊！！还有她翻滚的时候那个超大的裆部啊！！给薇姿做广告吗？！！

说起广告，太多广告了啊！！！给男主角的道具和武器全都在京东买的啊！！说明我们平民百姓也可以买啊！！看到后来张静初竟然没有将手上的特仑苏露出来，着急的我一笔啊！！张静初，你怎么搞得。这么重要的广告赞助商的产品竟然没有给出来一个正面！！！太过分了！！

还有太多细节上的错误了啊！！不要一开始玄玄乎乎的找个说相声的假道士分析那个根本看不清的“图”字好吗？佟大为和他手下的妹子能不能不要装逼弹钢琴？简直侮辱了德标西的音乐啊！！德标西是法国人但是不要说是巴黎的好吗？！！还有那一地的番茄酱，自动控制的地板火太假了啊！！！

至于林志玲和张静初。呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵呵。大家同样是女人，相煎何太急。富春山居图，一个表演了（炫）富，一个表演了（叫）春。

给5克星的同志们，你们对国产电影太宽容了。（嗯，狠的那句就不说了。）

ps:
楼下来了个观众，觉得我一边倒了，希望我能用心看，看看主创团队想要表达的是什么。我承认，电影里面的电脑特效挺不错的，比如人物瞬移。

pps:
睡醒突然想起来。佟大为最后撕人皮面具的时候，我还小小期待了一下，可能是公安局长？也可能是斯琴高娃翻转？
结果，撕了以后。。。。。。
还是佟大为啊！！！！！！！！！！！！！
你带个人皮面具干嘛？！你只有半张脸毁了而已啊！！！你带个假面具不就好了！！！整容不就好了！！！！你还专门弄个人皮面具啊？？？？
大为我挺欣赏你的，不要再伤害爱你的观众了。

影片传递了一个观点，艺术值得用生命去换取，因为艺术代表了一个时代的文化，艺术一旦被摧毁，那个时代就等于被剥夺了灵魂，残缺不堪。乔老爷说，“即使纳粹消灭了一部分人，但剩下的人可以继续繁衍后代，而艺术品，如果被盗窃摧毁了，就等于文明，被活生生的斩断了”。在影片的最后，一批又一批的年轻人参观圣母像，他们讨论，做笔记，瞻仰这个曾经用生命换来的雕塑。导演的用意再明显不过，像一篇歌颂稿的常规结尾，高调指出Monuments Men拯救艺术这个行为的正确性和崇高性，从那些欣赏艺术品的年轻人身上，你似乎也可以看出时间给出了最好的答案——艺术品的确值得一代又一代的人瞻仰和汲取精华。

整个影片的叙事时段处于战争的末端，对于战争的基调也都是比较轻松和缓。不妨想想，战地里可以吃到家里寄来的高级饼干；大家一起听着听悠扬的Jazz处理病患；巴黎女人又可以开始涂红嘴唇和摇曳浪漫了；为敌人点燃一支烟，席地而坐，大家就可以愉快把枪支放下，为对方留一条生路；最最重要的是，两名夺宝者的死，可以说并不是在直接维护艺术品的时候发生的，导演对于死亡的描述也比较积极正面，镜头简单，一笔带过。因此，跟着整个叙事节奏走，观众很容易接受Art价值大于life的论断。

但实际上，我想说的是，我们简单的接受Art大于life，是因为Art 和life 并没有在同一时刻陷入非此即彼的正面冲突中。当事人并没有被尚冒着烟的枪口戳在胸前，被一脸凶恶的纳粹威胁“不给老子这幅画就一枪喷死你”，类似于这样的冲突被导演弱化了，所以我们感觉不到战争所带来的威胁感和恐惧感，同时也催生不了我们维护生命的本能欲望。另外，死者一了百了，其实是无憾的，但是死者身后有一个重要的人物也被导演模糊弱化了，这个人就是家属。导演遗漏了死者家属的状态描述，而是以一种为国捐躯牺牲光荣的追掉会形式，给家属扣上一个举国上下你最伟大的大帽子，这还让别人如何正常的发泄丧夫、丧子、丧父之痛呢？

整体来说，这部电影，更适合对艺术有着一定功底的文艺工作者吧，至少对绘画、雕塑等艺术作品有着“自动扫码”功能的人。影片最激动人心的时刻应该是在废旧的矿场中，找出一幅又一幅的名画和雕塑，看着表情、听着音乐也觉得这真是一个大快人心啊，可是，本人因为“扫不出”那些艺术品，心里没法掂量其对人类文明产生的价值。实在是自惭形愧，尚不具备扫码功能，只觉在该高潮时高潮不起来。

电视剧《团圆饭》讲述了宋家五个失散多年的孩子，在大哥宋一达的努力下，又再次团聚的故事，虽然千辛万苦之下，一桌团圆饭还能再聚，但如何能在同一个屋檐下展开新的生活，却成了这个重新聚合的家庭所面临的最大挑战，所以，由李光洁扮演的大哥一达和傅晶扮演的小妹小雪，成了一内一外的两大凝聚力所在，共同铺陈出这部感人至深却有不失快乐的情感大剧。

五兄妹中，唯有傅晶扮演的小雪并非亲生，但她却是对这个家最眷恋的一位，就算哥哥和弟弟们早就天各一方，有的被领养，有的进入了福利院之后，也唯有她一直等候着大哥的归来，等候着全家的再聚，是推动这桌“团圆饭”的最重要力量。小雪这个人物看似平淡，其实内心却一直围着一炉热火，小雪的生活看似平凡，其实也是经历了五味杂陈的种种磨难，但这一切，她又都隐忍包容，几乎不在外边表露，所以，这个人物的扮演，是有着巨大难度的，不能有太多的语言与动作的发挥，却又必须对人物的内心戏进行充分的挖掘，只能通过眼神和表情这些“微”情绪，来带领观众走入小雪的自我世界，在这个层面上，扮演者傅晶的完成度颇高。

傅晶所扮演的小雪，在《团圆饭》中始终被两个问题所困扰，其一就是大家庭的问题，她和大哥最贴近，但是一亚、一和、一文这三个性格与境遇完全不同的兄弟，成为了她最难调节的亲情，一亚的沉稳与冷漠，一和的狡黠与叛逆，小五一文的任性与孩子气，凑在一起，就是一出随时可以闹崩的大戏，但她依然在嫂子过门前，与嫂子的母亲签下了互不干涉的合约，这又是何等的“悲壮”。其实小雪的一生，奉献太多，不仅这次，也包括她放弃了自己最喜欢的画家李刚，而屈从了混混顺子的婚姻，同样有太多为别人的考虑。

说到小雪的感情，就是困扰她的第二个问题，像小雪这样漂泊半生，辛苦以缝衣度日的女孩，其实会有强烈的归属感，但这个归属感不仅仅限于和一家人的团聚，也有自己小生活的打造，但她也有对浪漫未来的追求，这也是她倾慕作为艺术家的李刚的原因，但挥之不去的老师吴凯，却是她心头的最疼。虽然说她选择了顺子，但所有人都相信，她对顺子的感情不是爱，只是为了寻找到一个生活的依靠，为了给兄弟们找到一个保护伞，虽然顺子也有善良、热心的一面，度小雪更是关怀入微，可惜爱情不仅仅是付出与接纳，更是心灵的融合。

如果我们在中国电视剧史上进行追朔，或许唯有《渴望》中的刘慧芳、《篱笆女人和狗》中的枣花，能与本剧的小雪有相类似的观感，那是汇聚了万千中国妇女贤淑、温婉，而又善解人意、勇于牺牲自己的一切，来面对生活的各种挑战的伟大而平凡的女性，代表了整个中国一代妇女的典型性形象。傅晶的表演，从全剧中可以看出来，她至始至终都提着一口气，这口气不仅仅是角色的心气，更是作为一名优秀演员所秉持的含而不露的气场，但她也有几次火山爆发般的发作，这种压抑的释放，令小雪这个人物变得更加饱满和真实。

傅晶毕业于中央戏剧学院表演系1997级本科班，是中国青年实验话剧院、国家话剧院女演员，有着深厚的舞台表演功底，所以对她而言，电视剧角色的扮演非常驾轻就熟，但她并没有满足于完成一个角色，而是要怎么来完美一个角色。2002年，傅晶凭借处女作《拿什么拯救你，我的爱人》中的祝四萍为人所知；2008年在《落地，请开手机》中与孙红雷搭档，饰演女主角空姐李小晚；2011年，凭借电视剧《大爱无声》中聋哑人女孩“柳丝语”的出色演绎，再次折服了全国观众；2013年的在《知青》中扮演女知青周萍，又让观众遇到了在蛮荒年代最纯真坚强的少女……今次《团圆饭》中的小雪，则又是一个完全区别于既往角色的人物，对电视观众而言，是一次全新的“傅晶”角度，对傅晶而言，则是演艺路上的又一次成功挑战。

这篇剧评可能有剧透 不得不说，我觉得这部剧的宣传者把重点定错了。这部剧的重点不是gay+脑瘫，而是在麻木的生活中，如何在自己的特殊中认同自己的平凡。（这样一来，世界观就大了很多，可以升华很多（笑））。 莱恩，男主，残疾，同志，依赖母亲初步独立，社交能力几乎为零，还过分要命的自尊，还...  (展开)

当然在当今的电影市场中，商业大片已经起到了主导的地位，占据了影片市场，很少出现有文艺片或者是其他的种类，而电影《布基兰》将文艺和商业相结合，被业界称为文艺片中的商业片，商业片中的文艺片。作为国内唯一一部由文学巨著改编的电影并在三大电影节展映，受到了很多网...  (展开)

北京卫视的电视剧总的来说还是有质量保证的，但是前几周连续两部炒冷饭，重播已经播出的局，更可怕的是，接下来这部首播的勇者无惧，这是个啥啊，怎么过审的，暴力，无厘头，做作，简直是给缉毒警摸黑！实在忍不了了，关键是老年人不管是抗日神剧还是这种垃圾都死守着看，这让...  (展开)

通常来说，一部电影只要导演和编剧他有点起码的想赚观众眼泪的念头，我都会起码地给他一些面子。不是平素好流横泪，也不是多愁善感更不是水摄入量过剩，只是容易入戏，还多少有些比较严重的YY倾向。否则也不会被诸如《Sister Act 2》那种纯得不能再纯的喜剧搞得泪流不止。当然，这种关于放牛班被春风化雨朽化神奇衬托出的人格力量也最易化作刺激我泪腺的激素信息。不过说这些，只不过是说明我的泪腺，其实是很调皮的。

　　几年前Tim Burton的一部《The Big Fish》，教我在第一时间忍受了该天杀的字幕。在长达120多分钟的蒂姆式童话盛筵后，终于在父亲的追悼会上，我倾泻了，甚至不知泪水因何而来。便是一种不可思议的感觉，我被征服了。于是《大鱼》成了让我坚持到字幕放映结束的片子之一，因为泪是要流尽才舒服的，就象鼻子若感到酸就一定要把喷嚏打出来，道理其实是一样的。

　　泪定思泪，当时自然油然升起一种对父辈背后那一串串不曾讲述的悲欢故事的敬意。同时，这似曾相识的感觉竟同样自然地让我回忆起很多很多年前看过的另一部电影，是一部港产喜剧，片名是我后来用角色的名字作关键字在网上查到的，因为当时只是在电视上随机遛台时突然就顿住并看下去的，没有看到片头。无论如何我对于那天放弃看National Geographic而看这部片子感到实在是很明智，因为记得那天国家地理的内容在几天后便重播了。话说回来，影片的名字其实令我相当失望——《新难兄难弟》。

　　当然这部影片的英文名字就很有趣地借用了Hollies的那首著名的《He Ain't Heavy, He's My Brother》的名字，至少我误以为这就是他的英文名很久。因为你如果去搜“新难兄难弟”，得到的结果就是这样。直到前日我意外地在BTChina上看到了一个很不起眼的seed，才亲见其实的名字是《He Ain't Heavy，He's My Father》。其实即使是用Brother，于这部影片来说也没什么任何的不切。不过看到这个句式便能让人想到Brother的这个事实，却也能反使套用后的名字多了些双关的味道。

　　自打大概七、八年前——就是那时不看国家地理我写不下去家庭作业——在电台看到这部陈可辛的《新难兄难弟》后，便一直在找这部片子的完整版。不过音像店无论正版盗版就是一律欠奉。当时的网络条件又很差，更不要提网上购物。而即使是今天，据我所知这部片子也没有再复刻过DVD版本，这对于这样一部明星云集的片子很是不可理喻。于是此片在各式P2P横行的如今依然鲜见，当下流于网络的那些影视压缩团队是决计不屑于拿一部VCD的片子开刀的。

　　直到今年下半年出现了一个已再次绝种的种子，才终得以圆梦。影片是用VCD压缩rmvb，理论上是很难看清字幕的，幸好，根本没有字幕。

　　如今，这双看惯了DVDRip的眼睛，在经历了这如许粗糙的影像后，无论如何，能够像当年那样哭了个一塌糊涂，竟真令人感动呢。

　　要说这部片子非但没能成为家喻户晓的经典，而且终被放到被香港影史中遗忘的角落，是很难理解的。单看梁家辉、梁朝伟、刘嘉玲、袁咏仪这样如今看绝对是顶级豪华的明星阵容，也很难理解其被冷落的理由。何况即使没有这些明星，这部片子足以感染几代人的情节在那个香港电影由长片走向快餐文化的时期也是难得一见，每想及此怎能不令人扼腕？

　　喜欢把《新难兄难弟》同《大鱼》比较。不只因为中心大抵一致，且是由于这两部影片都同样采用充满了一种清新的童话色彩的表现手法，却各有特色。《大鱼》中的童话表现在影片通过影像演绎父亲对自己奇幻般的一生的讲述，几段Tim Burton式的华丽影像交织在父子矛盾的现实中，令人亦真亦幻；而《新难兄难弟》中则是以一种更彻底的童话手段将主角自己送回到了父亲生活的那个年代，时空旅行这种科幻作品中俗到掉渣的题材会出现在当年大多格式分明的香港的电影中并不令人意外，但随着情节的发展，你会发现这看似故作无厘头的开端确实引发了一段交织了人生百味的迷乱的童话故事。而且非要将《大鱼》和《新难兄难弟》的本子打分的话，我认为《新》确是要略胜一筹。

　　同样是卧床不起的父亲，同样是不认可父亲的儿子。《大鱼》中父子间的矛盾直到接近影片的末尾，儿子接触到父亲生前的真相时才开始开始化解，而之前对父亲故事的那些光怪陆离的情节无非更多地是考虑到影像上的华丽，从而使最后父亲葬礼上父亲的古怪旧识齐聚的一幕给观众心理上的震撼得到升华，这同《Edward Scissorhands》中所作的种种铺垫类似。尽管其最后所能达到的感染力之深依然是无懈可击，可影片本身却总因此有一种不紧凑不平衡的突兀感。不过，《大鱼》以及《剪刀手爱德华》的成功证明了这种松散的童话式结构反而是他成功的所在。

　　相比之下，《新难兄难弟》利用一个小小的科幻机关将主角带到了三十年前，在春风街那极端怀旧的背景下，讲述了主角同当时尚未结婚的父母一同生活了充满了人情冷暖的一年，终于与父亲间患难真情的故事。其情节相比《大鱼》明显紧凑丰满，在这种安排下儿子能够亲历父辈的生活艰辛，同父亲称兄道弟历经几次大喜大悲。而且只是说经历，其实是不够的，主角能够积极地介入父辈的生活，甚至企图按照自己的想法去做出一些改变，于是引出了一连串的时而令人捧腹时而令人神伤的故事。单这一点，就要比《大鱼》的感染力高明得多了。尽管说我们并无理由去拿两部片子所独有的特色去比较。

　　故事中形形色色的配角几乎是同时出现在情节的发展中，但是靠着他们明显经过夸张处理的形象与个性，足以能够在第一时间给观众一个深刻的印象，决不拖沓。相比如今的一些电影每介绍一个配角都要快闪好几次，便当真有如背景中的春风街般朴素的可爱了。

　　之前说过，《大鱼》的结尾几乎是承担了影片所有的煽情，之前一些美丽的童话故事都只是印象上的积累。《新难兄难弟》则是一个典型中国式的大团圆的结局，而且还有些呼应地Kuso了一把。会心微笑的同时会让你甚至忘了什么时候开始流出的泪水，怎么就止不住了呢？作为一部喜剧，能够把煽情的意念放大到如此地步的，恐怕是不多了。

　　“献给所有留予我们宝贵回忆与智慧的前辈”，影片最后如是写道。就像我们看这部片子所体会到的，在社会高速发展，道德价值观念日新月异的今天，在如此宽远的代沟对望的两代人之间，尤其是晚辈对长辈究竟还应当有多少理解和多少感激。这是一部Salute之作，不仅是对老一辈香港人善良朴实的草根精神的致敬，从十足甚至略显刻意的港片味道来看，更是对老一辈香港影人的致敬，这也就是这部影片采用了喜剧形式的原因之一吧。

　　《新难兄难弟》可以说处于香港电影最是蓬勃发展的时代，作为一部致敬之作，我们可以从影片的很多桥段和细节找到当年港片的影子，包括主角的名字楚原都是借用一位老一辈的著名香港电影演员的。《新难兄难弟》可以说是一部标新立异但坚持传统的典型香港电影。一方面迎合了快餐文化的特征，另一方面为其所表达的致敬精神做出了最大努力的戏剧处理。这正是陈可辛要比王晶之流高明之处吧。

　　虽然本人对香港电影算不上关注，但仍依稀可以看到，十三年后的今天，香港电影的结构体系确发生了很大变化，特别是在香港回归之后。一方面王晶式的快餐作品依然为娱乐圈的一些唱优则演和只会整蛊做秀的二流明星们提供着取悦大众的机会，另一方面黑帮电影和功夫电影在杜琪峰等经典级导演的引领下依然是香港文化的一面大旗。而至于王家卫，周星驰等已自成一派的电影，以及第五六代导演的试验性质的社会问题电影，在香港电影中代表的仅仅是一种曼妙的趋势。而在主流香港电影中，唯一不变的，却是那上世纪8、90年代电影工业化产生的急功近利的弊端。《新难兄难弟》所致敬的的那个年代，已经太遥远了，以至于它本身也终于被丢到了香港电影被遗忘的一隅。尽管在这段历史中，它是一个经典，并代表了一种经典的精神。

　　Tim Burton是大师，因为他独树一帜，所以《大鱼》成为了名篇。

　　而为了致敬，《新难兄难弟》成为了一部典型的香港电影，最终没能不朽。尽管如此却依旧看上去很美。莫不如说它的下场也是在致敬香港电影紧随其后的那段失去自我的悲哀吧。

《致我们终将到来的爱情》
一部票房800万的电影

汇集所有狗血情节于一身
拼凑成一盘素什锦
就是本片最大的特点
癌症、白血病、跳楼、车祸、植物人、霸道总裁……
只有你想不到的
没有我拍不到的

年轻人的爱情观
大多还都是两情相悦燃烧青春的
不然怎么会有现如今这么高的离婚率
虽然最后的结局明显是
成也姐姐败也姐姐
但就算姐姐的拼图能力赛过大班的孩子
拼出来的产品也是裂痕斑斑

现实是什么
现实就是它残酷起来就好残酷
龌龊起来就好龌龊
阳光起来就好刺眼
没有金钱的爱情乐一阵儿
既有金钱又有面包的爱情乐一会儿
爱情本来就是婆婆妈妈
经不住时间考验的

梦想和成功在书面上是一对好兄弟
但往往走的不是一条道儿
你坚持了证明你是好样的
你失败了并不等于你没坚持
本片最后是个圆满大结局
就象白雪公主和王子的美丽童话
但童话只能滋润在童年里
稍加成长就变形成为茶余饭后的笑谈

爱情和婚姻殊途同归
男的总要娶
女的总会嫁
只是不是他和她

1. 彩虹戏剧性的喜欢上石凉，牛一一说她是“青春期更年期倒置”

2. 彩虹对着石凉的照片自言自语：

“牛一一说你是我的初恋。我觉得我怎么也变成这样了啊我真的不是这么个人。可能是不是因为我从小就是一个特缺爱的孩子，也没人对我表达爱，我也不必对别人表达爱。这不就攒了好多爱，攒了好多，马上就要溢出来了。我现在就把这些爱一股脑儿的全都堆给你了。”


3.彩虹听完石光的话以后真情流露：
  “我从14岁开始就不能做小孩了，青春期啊叛逆啊什么的，我真没有过。叛逆给谁看啊？老天有点可怜我吧，心疼我吧，觉得这女的，小时候这么可怜，现在说话就老了，现在就让她体验一把青春期，体验一把恋爱。这段时候我从来没有那么快乐，天天都想哼哼歌。现在小孩做完了，该做完大人了。现在任何事情做完了都得有句号，今天就算划个句号吧。”