以下均为挑刺。
    主角变异龙虽然是转基因但也是动物，有点动物性好么。奔跑、猎食都很耗费体力的活动，变异龙大半部片子都在干这些不累吗。就吃了几个人，费劲杀的大恐龙也不吃(导演给个巨大恐龙残躯效果应该不错)，真是放风放嗨了。看到小猎犬龙都知道交流一下，结果到霸王龙就直接你死我活。一开始还会制造假象伪装捕猎，后面又沦落为普通无脑跑跑跑吃吃吃大怪兽。难得转了那么多基因，外貌还是如此正常，跟霸王龙一起都不知道谁在打谁。看最后的战况，比霸王龙也没有强太多，之前杀了那么多跟它体积差不多的恐龙(哪怕是食草的)居然没累半死。其实很期待恐龙集体暴走的可惜只有一群小飞龙。
    从头到尾人类那么多现代武器就没给变异龙造成一点伤害，哪怕崩一颗牙也好啊。最后剩下霸王龙和人类不知怎么收场的时候，果然霸王龙不明原因地深藏功与名随风而去，解救了编剧。
    小猎犬龙脑结构怎么回事，变异龙几句话就给洗脑洗过去，然后男主几句话又洗回来了，还每次都舍生忘死的。
    其实女主不自作聪明带小孩坐进什么车，而是跟着大部队的话，他们早就安全撤离了吧。
    负责培育变异龙的科学家应该最了解它可能的弱点和习性能力之类，却没发挥什么作用就走了，也没人去问他。
    运营了几十年的庞大公园看起来对意外情况几乎没有应对能力，还要老板亲自开直升机扫射，对公园内动物、设施的位置也不能掌握。整个岛一栋恐龙无法进入的建筑都没有，都是大玻璃窗户，以至于游客疏散了半天都不知道该去哪。另外变异龙逃脱的方式是大bug，如此危险昂贵的恐龙，看了几个爪印，现场监控找不见以后，还没有问远程监控的意见，就大摇大摆地放几个人进去查看，额。号称世界顶级工程师(大意)设计的笼子，只有一个大门(就不能加开一个人类大小的门吗，你进一个人开那么大的门干啥，而且监狱都AB门了，恐龙笼子能不能多几层)，外面也再没有围栏铁丝网之类的限制，出了门就一马平川。
    这个人设是三十年前留下的草稿吗，肌肉男，长腿女，傻哥哥，博物学弟弟。弟弟的恐龙知识如此丰富结果一点一点用都没有啊。哥哥因为自己的zuo die决定(公园关门也不回去我们勇敢闯禁区偶也)差点害死弟弟，就不需要内疚一秒钟吗。女主是这里高层，但除了最后一刻完全没有表现出对这里的了解和熟悉。男主作为罕见的训恐龙师，对恐龙也只会突突突，逃逃逃，全然纯种肌肉男。

是不是因为这种事情只能发生在电影里，所以才显得尤为珍贵？
当然我纯粹是为我爱的德芙男女主角。郭采洁，房祖名，都是我喜欢的演员。唱歌也很喜欢。所以怎么看都很喜欢。

关于爱情观的探讨，什么《101次求婚》啦之类的，放弃男神选择日夜陪伴自己的屌丝男，现实里大概也就是汪峰和章子怡，可能女王在男神面前装淑女装不住了，终于心中的野性爆发，需要温吞闷骚的技术宅来衬托自己的英武，生活和工作中都做当仁不让的女王。

女强人嘛，什么都不缺，所以需要关心和陪伴，胜过对金钱名利地位的渴求。这事儿其实想想也简单，人生在世无非活一张嘴，海鲜沙拉很多时候还不如一碗红薯稀饭能填饱肚子。高跟鞋好看，有多难受自己知道，倒真是不如一双平底鞋走的舒服。7块5的鞋和7000多的鞋当然没法比，不过要是在那个人眼中你穿不穿鞋都美，区别也就不大。
要么人前光鲜亮丽满足虚荣心，要么自得其乐过得舒服，都是活法，没有高下之分。

里面有一句话其实说的挺好。小房子说，就想以后早上女朋友醒来，把早饭送到她的床边。李晓玲就说了，没房子的话，床都没地方放，往哪睡啊，还起什么床吃什么饭。深以为然。有情饮水饱撑不了几天，除非俩人都现世安稳知足常乐，宅男宅女结合最幸福，因为彼此都是彼此的全部。

但如果心比天高，那面对一个给你端来早饭的男人估计就没有浪漫只有抱怨了。所谓的陪伴，天天腻在一起，大眼瞪小眼，估计都需要吵架来营造新鲜感了。

当然小房子这样的宅男，我也喜欢，简单纯粹随遇而安，生存能力强。野草一般的生长能力应该是所有生活境遇没那么好的人的共同特点，什么事情都得自己动手。在城市钢筋水泥森林里生活久了的金融男那种，动手能力早就退化了，价格决定价值，肯定干不出来卖鞋买早饭的事情。

这世界现在有一种现象特别突出，就是标签化类型化，比如把没钱没房没车的人概括为屌丝。但其实屌丝也有好多种，绝对不能一概而论。比如心地善良有梦想一直奋斗的屌丝，自得其乐专一没花花肠子的，但也有不安分的屌丝，比如心比天高一点儿动手能力和行动力都没有天天想着吃软饭做小白脸的，人品差花心没实力还是大烂人的，多了去了。穷不可怕，穷还一脑子邪念一肚子坏水，那就太吓人了。

刚开始还以为最后结局未定语焉不详，又回去看了一下才听懂那句，前女友去你生日会，被你现在那位知道才没面子。所以是没答应求婚，所以是跟技术宅在一起了。

电影终归是电影，虽然现实中大部分人还是会跟了金融男然后拿小摄像做备胎没事暧昧个。我一直以为那个金融男是跟前女友复合了在踩船并且不打算求婚，此种情况下悲伤的女主角转投备胎还合情合理点儿。剧情后来的发展有点出乎我意料，拒绝婚戒实在不科学，即便它有点儿小，又不是不能换。

为了事业工作忙的不能陪自己，其实还是在大部分女生的接受范围之内的，不是吗？

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 看完《1942》的心情，用复杂这两个字来形容比较恰当。不可名状，又难以言说。
  电影由刘震云的同名小说改编而成，这部报告文学体的中篇小说全文用一种黑色幽默的笔调，戏谑的口吻描述了1942年河南饥荒的部分场景和国民政府在决策前后的心理动态。让教科书上金科玉律似的“大历史”和来自个体微不足道的“小记忆”之间做了对照，形成强烈的反差。可以说，刘震云是当代批判国民性较为犀利的作家之一，但是，1942这部电影，个人觉得它存在的价值和所引发的思考，远远没有这么简单。

 纵线——两条主线与四条支线

  影片由两条主线构成
1，老东家等人避灾——逃荒——流亡的路线与过程
2，国民政府灾前——灾时——灾后的表现与转变。
老东家的人物形象，用善恶是很难定位的，影片开始放任自己的二少爷欺辱花枝，接下来又打算报告县令捉拿城下求粮的灾民，他称不上是一位善人；逃灾途中求法庭保护栓柱，又分给花枝一家粮食，尽管并非心甘情愿，却也不至冷漠无情。临近陕西途中，他还不忘安再置土地，安定富足后再重回家乡，我们可以看出，这是家本位思想浓厚、有着基本是非道德观念，又有些自私自利的封建地主形象。随着剧情不断向前推进，儿子在家被灾民强盗刺死、儿媳抱着孩子饿死、老伴悄无声息地离世、最后的相伴——自己出生不久的孙子被自己闷死，老东家在身体上被饥饿摧残的同时，还受到心灵上的双重打击，让他一次次由希望陷入绝望之中，最后发出这样的感叹;"死了好啊，早死早解脱”。灾难不仅让他放下了自己的身段，退去了种种的外物，变成渺小而悲惨的普通灾民，也让这个曾经不可一世的大地主在灾难面前显得那样无能为力。这样的情节与形象，让我们一点点在心理上接受老东家这个角色，并对他的遭遇更多地转化为同情。
在影片中，蒋委员长以及国民政府上上下下的官员，似乎从来没有把救灾作为国内的第一要务，而是更多地刻画战争局势是如何的严峻，怎样的刻不容缓。要么是通过河南省政府转述得知，要么是通过社会的第三方力量，大公报，美国时代周刊。似乎更应了刘震云书中的那句，也是影片开头：在死三百万的同时，历史上还发生着这样一些事：宋美玲访美、甘地绝食、斯大林格勒大血战、丘吉尔感冒。这些事件中的任何一桩，放到一九四二年的世界环境中，都比三百万要重要。蒋委员长在中国舆论和国际声誉的压力下，终于决定开始救灾，我们看到下级象征性地处分了一批官员，还强制要求灾民充当看客，我们又看到当时粮价疯涨，负责发粮的商家接替官员中饱私囊，灾区各机构论辩不休。虽然控诉了民国政府的腐败无能，但是没有像以往电影那样的盖棺定论，我们看到李培基主席的一心为民，也看到蒋介石一方面担心国际战事，一方面想要爱民如子，力求言行统一。客观全面地展现了当时腐化的国民政府。

  夹杂在影片中的四条支线：
1，美国时代周刊记者白修德灾区跟踪报道；
2，张涵予饰演的牧师信念的动摇；
3，范伟饰演的老马由厨师到流动法庭又变回厨师的过程；
4，国内各界的捐款救助。
白修德这一人物有其确凿的历史原型，刘震云的原作中有几段引用当年白修德的报导，面对河南灾荒的场景，白修德感到震惊的同时，也很费解。在他的价值体系中，制衡的原则让政府的首要存在价值即是为公民服务。当他以“民有、民治、民享”为理念基础的政府来对比时，他不停地抛出这样一个疑问：他们的政府为什么不作为？张涵予饰演的牧师开始是一个虔诚的天主教徒，他相信逃荒途中的伤亡是因为他们缺少主的信仰，他不停地游说民众，施舍并传教，在死不瞑目的大娘面前，他感到疑惑，在亲眼目睹一位小女孩在他面前被炮火炸成碎片后，他开始动摇，在询问上帝旨意与恶魔罪行孰高孰低后，他的信念彻底坍塌；范伟扮演的由厨师到法官的角色，，所主导的流动法庭一直随着灾民，维持着某种完全不成形的法律秩序，直到被入侵的日本兵又把他变成了他们的厨子。即便国内实业家愿意捐出一半的家产救助灾区，在发送过程中，仍无法保证能够全数到达灾民手中，河南的灾情并没有任何减缓。
  主线与支线的交织
  当我们跳出这个环节，宏观地来看这部电影时，我们会注意到，这两条主线与四条支线是相互交织，相互关联的。两条主线分别象征主体和受体，四条支线则是对主客体的相融与补充。福柯的权力哲学中这样写道：权力不只是物质上的或军事上的威力，当然它们是权力的一个元素。对福柯来说，权力不是一种固定不变的，可以掌握的位置，而是一种贯穿整个社会的“能量流”。福柯不将权力看做一种形式，而将它看做使用社会机构来表现一种真理而来将自己的目的施加于社会的不同的方式。1942年的民国政府在一定程度上正是象征这种权力的存在，而当这种权力没有被真理，或者说是知识所支配时，就只能沦为一种残酷的暴力统治机器。众多线索交织在一起也表现出电影的主题之一：即在政府这个主体不作为的情况下，记者，教会，流动法庭，实业家捐助，也就是其所代表对应的舆论，宗教，司法，慈善。都不能为灾民这个受体的生存环境作出改变，充其量只能是技术理性时代的某些修补。
  而且其自身也存在着种种问题，白修德为获取新闻几次深入险境，对话蒋介石困难重重，还面临着封锁消息限制人身自由的风险；脱离当时现实缺乏群众基础的教义，牧师非但没有让别人接受，也毁掉了自己的信仰；可笑的流动法庭，缺乏专业素养的法官，外憨内奸，外强中干，最后只会屈服于日军的刀下；有着爱国救民之心的实业家，救灾过程中缺乏行之有效的监管机制，粮款也终将流入他人之手。

  贯线——1942中的两个深层次矛盾
1，国家利益与人民利益
影片和原作中有这么一句台词：老百姓死了，土地还是中国人的；可是如果当兵的饿死了，日本人就会接管这个国家。这句话很明确地把国家利益和人民利益区分开来。墨子说：上之为政，得下之情则治，不得下之情则乱。在影片中我们看到，一方面是国家最高权力机构斡旋在世界最华丽的舞台，他们极力争取国家命运走向的权力，签订合约，参加会议，出席着最高级的宴会，享用着最丰盛的菜肴，而河南逃荒的灾民则是在荒郊野外停留，一步步逼近死亡的边缘，一次次由希望再次陷入绝望。在这里国家利益与人民利益缩视成为国家内部阶层的断裂。统治阶层与被统治阶层间。简单划分的两个阶层不光在物质条件和生活待遇上有如此巨大的悬殊，强势群体还时常对弱势群体进行欺辱：士兵抢夺灾民的粮食钱财，不法商贩从赈灾款项中抽取各种各样的好处费，陕西军官驱逐灾民的入境火车。影片对于这两个阶层的刻画是各有侧重的，对于上层阶层影片主要刻画其腐败，成规，结党营私，同流合污的官场，对于下层阶层则避免了相互之间可能发生的利益争端，更在个体内部之间展开。当这个社会的断层不断加大，扭曲，逐渐失去国家利益和人民利益的契合点，国将不国。

2，民族主义与人道主义
在原作中，我们看到结尾详细地描述到被日军放粮拯救了的最后灾民，成了日军的乡亲，他们为日军指路，为日军抬担架，甚至为日军参军。影片中则极力淡化这一情节，仅在河南省主席回答蒋委员长的询问否定这一事实的情节中提及。在这点上，反对的两个倾向是，一赞扬，一批评，即不赞扬日军，因为日军侵华是整个事件的大背景。同样，河南灾民接受日军的粮食并为也不该加以批评。求生的欲望会压倒一切，这是每个人在绝境面前都会做出的选择。荀子说：水火有气而无生，草木有生而无知，禽兽有知而无义，人有气，有生，有知，亦且有义气，故最为天下贵也。然而当所谓的“义气”，道德建立起的秩序瓦解，人的社会性消失时，当血缘纽带组成的种族群体关系消失时，当特殊情况下人性退化成基本兽性时，再谈什么民族，什么大义，就是用意识形态对个体进行道德绑架，要饿死还是做汉奸？从另一个角度来看，日军侵华，导致国家处于紧急状态，这是现代性扩张的暴力和冷酷；国民政府不顾百姓死活，既是前者的影响所致，也是和前者一样，是在同一逻辑路线上的结果，这同一逻辑无非现代性控制对社会的粗暴和无情，而蒋介石是在这个逻辑里面思考，自然会做出那样的决定。这个时候，我们应该更多的展现人道主义，以人为本的，以人类自身功能观念意义上的一种良知。


纵贯线的契合点——1942结尾

我们纵观整部电影，可以从中看到河南安土重迁的思想根深蒂固，从老东家和瞎鹿家的逃荒过程中，家本位和血缘亲疏的思想也随处可见。这与中国素有的家天下传统相关。在影片的结尾，老东失去一切亲人，失掉信仰，脑海中只有“走下去”的念头绝望地回转时，碰到那个同样失去全家人的小女孩，简单却有力的对白，简短却温暖的两句称呼，融化了所有的冰冷和绝望，让素不相识的的两个人成为家人，让不堪回首的历史重新燃起了希望。
这段情节彻底升华了影片在巨大灾难下表现出来人与人之间的温情主题：星星从自诩为一个高贵的女知识分子，忍痛杀死自己心爱的黑猫，烧掉珍视的书籍，最后为了家人卖身；不从二少爷的花枝为了孩子屈身于栓柱，让“一天的男人”主动卖掉自己，自动临走前给栓柱换上更暖和的棉裤；栓柱为了“一天夫妻”的承诺四处找寻孩子，死于日军的尖刀之下......当传统的血缘关系在亲人的不断死亡和离去中结束，一种以爱心和责任为主的现代认知诞生，一种超出血脉维系的传统纽带的心理认同被建立。国家利益与人民利益间的矛盾探讨在此时显得无关紧要，民族主义与人道主义的冲突纷争也在这里变得微不足道。这种现代的方式将逐渐使旧规则瓦解，从人与人的交际起步塑造出一种全新的社会秩序和体系，安定，和谐，友爱。即灾难在摧毁旧有秩序，摧残人性，使其混乱倒退的同时，也于无形中孕育出了一种新的认知方式，新的社会秩序，新的时代文明。我想，这是电影众多线索汇聚成最后想要表达的主旨，这也是我们民族生生不息的原因，文明源源不断的所在。

几条暗线的存在
 1，第二次世界大战当时同盟国处于不利境地
 2，蒋介石炸花园口事件导致河南受灾
 3，国共合作下的军阀混战阴影


纵贯线再评价——冯导的诚意与电影的不足

冯导近几年的作品质量都较高（或许夜宴除外吧），对于这部影片，笔者并不觉得是在扣道德帽子，或者所谓的什么发国难财。
从影片的拍摄过程来看，宣传的报道是所有主演都为参与此片而节食减肥，这是让人称赞的敬业态度；值得一提的是冯导没有为参演的两位好莱坞巨星修改剧本，增添戏份，不是让剧本随着明星改动，而是让这二位融入电影剧本的文化体系中，饰演影片的配角，从某种意义上讲，没有向好莱坞巨星低头的国产电影会是好电影，两位巨星没有突出亮点的表演就是其表演的最大亮点。

从影片的题材上来看，1942具有一定的教育意义和启迪意义，一方面普及文化知识，让人们了解那段被遗忘的历史；另一方面也让人们深思，在当今时代，既不能放弃思考中国繁荣的真正动力，也不能站在远处，漠视个体的价值。

从影片的细节上看，李雪健被迫贿赂时，他背后墙上的四个大字「天下为公，很具讽刺性；日军给栓柱食物时，前面是馒头，后面是尖刀，如此逼迫就范，寓意很深。

从影片的监制上来看，冯导很少将主线人物刻画成脸谱形象，很难用好坏将他们定位，同时也尽量避免用宏大叙事的笔法刻画一些展现民族气节的英雄，而是写小人物，写小人物的流离失所，情感变化，在灾难下尽显人与人之间的温情，更具有真实性。

但是，影片在如此宏大的背景下企图穿插多条线索，力图全景式地刻画人物，难免在剧情铺张上会有这样或那样的不足。
1，饥荒描写上略显不足，战争场面描述过重。在原作中对灾民的食物，最后的生活处境有着很详细的叙述。或许是对人性的一种秉持，或许是碍于现行的审核制度，电影中在这些场景上大多是一掠而过，没有详细刻画最后的食物是如何的难以下咽，又是怎样如毒药一般令人痛苦，易子而食等惨绝人寰的场景则在电影中被删掉，而用了许多镜头来表现日军空投导弹造成伤亡，血肉飞溅，尸横遍野的场景。由于国内的战争片数不胜数，所以大家对片子中的战争，炮火场景已然不是特别感冒。虽然是为了突出日军侵华这一背景前提，不过还是在一定程度上让影片缺少了张力。

2，宗教主义没有得到充分体现。按照前面的分析，宗教作为四大支线之一，烘托主题并加强剧情悲壮效果。但是天主教派的教义在这里并没有得到充分的体现，另一方面由于1942年天主教徒在民国属于小众，外国的视角已由时代记者白修德充当，这里的西方宗教视角就显得没有那么突出，也无法形成较大的影响。

3，高潮不够突出，起伏止步于音乐。很多人看过电影都会有相同的感慨。笔者觉得影片最后的高潮应该是河南灾民在日军放粮后成为所谓的“汉奸”，然后在此时唱响人道主义的悲歌。但是影片令人意外地删掉了这一情节，只是在李培基向蒋介石转述的情节里提了一句而已，这或许也是碍于现行审核制度的原因。另外，影片的节奏虽然整体给人一种微强烈的震撼感，但是似乎总是还差一点什么，是剧情与音乐之间缺少空白与渐进的过渡。记得影片音乐正式响起的第一个情节，是老东家房子被烧的画面，一种无言的凄凉。这个画面前本可以有更多老东家环视周围和表情刻画的镜头作为过渡，让观众有更多的时间追随人物的情感变化，但音乐突然响起，切断了这一桥梁，让高潮随着音乐而来，又止步于音乐，也让影片的音乐具有一种说不出的违和感。

电影只是并没有像前几部一样男主角在监狱里面逃脱，而是到监狱中营救，整体建筑看起来并不像一座很难攻破的监狱。虽然介绍了监狱里面的犯人有多么恶，但是没有给恶人门一些镜头。营救看起来也没有那么困难，就是对付几个主要成员。并没有那么扣人心弦。主角的战斗也不多。应该...  (展开)