



整部电影看下来感觉全在用疑点诱惑观众看下去,给人感觉淡如水的林健一却一直为爱奋不顾身。整部电影最感动人的地方既是王悠宇钢琴弹唱那一段,所有的误解和伤害都云淡风轻。
整部电影看下来感觉全在用疑点诱惑观众看下去,给人感觉淡如水的林健一却一直为爱奋不顾身。整部电影最感动人的地方既是王悠宇钢琴弹唱那一段,所有的误解和伤害都云淡风轻。
13261
272



14851
220



嗯,看完了,三部我给的都是三星。感觉后面有点抓紧结尾,台词方面有点粗糙。特别是最后柳若冰和宋芸儿谈的时候,柳若冰叫男主哥哥了,我觉得和宋芸儿谈话的时候应该说“你哥”来称呼男主。我看了《唐砖》和这部《纳妾记》,总感觉穿越的没那么“爽”,特别是拍摄方法。既然我们认为古代保守,为什么要加入那些吻戏和床戏,你既不是在妓院也不是在拍三级片,更不是AV,老是加入“现代版的古代激情戏”,或许古代更开放也说
嗯,看完了,三部我给的都是三星。感觉后面有点抓紧结尾,台词方面有点粗糙。特别是最后柳若冰和宋芸儿谈的时候,柳若冰叫男主哥哥了,我觉得和宋芸儿谈话的时候应该说“你哥”来称呼男主。我看了《唐砖》和这部《纳妾记》,总感觉穿越的没那么“爽”,特别是拍摄方法。既然我们认为古代保守,为什么要加入那些吻戏和床戏,你既不是在妓院也不是在拍三级片,更不是AV,老是加入“现代版的古代激情戏”,或许古代更开放也说不定,但是谁知道呢,既然如此是不是尊重我们的传统观念,把古人刻画的更加有礼数一点呢。怪不得有人说我们国家很多电影是不适合青少年看的,但是它也神奇的过审了。古代的床戏最好的拍摄镜头就是两人往床上一趟,镜头就往上移动,镜头一转,第二天早上了。这样演员不需要付出很多,古代的夫妻生活也描述了,摄影师更不需要压枪。有人说外国人老是穿越到未来,中国人老是穿越回古代,我想说的是,外国人有历史吗,就像美国,也就100多年历史,他拍古代你信吗,有拍的内容吗?穿越题材很好,但是缺少心意,应该花点时间想想如果真的穿越了,以现代人的想法,如何应对古代的生活。也确实得是一个合适的现代人才有看头,特别是职业和爱好。不然一个农民穿越过去那还看个屁。当然也不要一直拍这种意淫戏码。比如这部剧中,柳若冰和男主发生关系后,柳若冰就老是想跑,我们很容易就想到金庸老先生笔下杨过和小龙女的故事,两人都深爱对方,小龙女一走就是十六年,杨过也一直孤身一人,虽然结局是在一起了,但我总觉得无法接受,人生苦短,能有几个十六年。所以可以把这个故事讲给柳若冰,或者加个旁白或者内心活动,想方设法把她留下来。
柳若冰她想不想留下,肯定想,古代女子重视贞洁,人家把身子给了你,你就得负责,该硬气就得硬气。特别是出了这种事以后,女人有几个有主见的,男主就应该“强硬”点把他留下,不是武力,是要表明自己的态度。女人要的就是承诺,也需要明白男人的心意,既然是穿越剧,台词方面就可以有很多个方向可以走。比如她要走,男主把她手拉住,对方肯定要挣扎,甚至于动手,这时候男主可以说,你别逼我打你啊,虽然我打不过你,但是我又不是没被你打过(第一季柳若冰受伤男主给上的药被连着打了仨耳光)。然后就拉一边坐下给她讲讲杨过和小龙女的感情故事,不需要太多,只讲因为一些事错过了十六年。然后就想处理办法呗。
别整的你比古代人还墨迹,你看那书生和红菱,自己墨迹也就算了,男主也是犹豫不决,或者人人都喜欢美女吧。红菱多次说一句话,一切全听老爷的安排。这男主非得逼着红菱自己拿主意,你这不扯吗,明知道自己兄弟喜欢,你也不踹他一脚往前蹭蹭成全一件美事。
反正剧情和台词需要一个好的编剧,这种剧对于演员的演技其实并没有那么高。你要知道男主所在是大明朝,而法医鼻祖是南宋时期的宋慈。这部剧里缺少一个对比,应该要有一个古代的聪明仵作,运用古代验尸方法与男主的现代检验方法相互对比,最后能够互相学习,这样更有看点。这部剧里把古代人贬低的成二货了,就一个大聪明。不过电视剧名儿就注定了这是一部YY作品,拍成这样可以了,加油吧,就当看美女养眼了,不过我还是不敢苟同换演员这种垃圾操作,就这样吧。
12776
1329



说到童年神剧,这部影响了四代人成长的《西游记》绝对是榜单之首,它的影响力之大就连国外都抢着翻拍。
说到童年神剧,这部影响了四代人成长的《西游记》绝对是榜单之首,它的影响力之大就连国外都抢着翻拍。
9711
235



7402
343



一刷三倍速,喜欢各种人设三观都很正不会左右摇摆。这样不仅不用承受男主女主虐恋无由的痛苦,还可以逃掉冗长的剧集。
我不赞同说无脑甜剧的剧评,我大概看了,短评低分较多,没有看完全剧觉得无脑和打分低的较多。这部剧的细节非常nice,比如男主看到男二的车以为女主不会来,但是进家门听到女主来了嘴角的微笑…
一刷三倍速,喜欢各种人设三观都很正不会左右摇摆。这样不仅不用承受男主女主虐恋无由的痛苦,还可以逃掉冗长的剧集。
我不赞同说无脑甜剧的剧评,我大概看了,短评低分较多,没有看完全剧觉得无脑和打分低的较多。这部剧的细节非常nice,比如男主看到男二的车以为女主不会来,但是进家门听到女主来了嘴角的微笑…
男主非常腹黑,把女主性格拿捏得死死的,记得女主说的每一句话,在上一段恋情里学会要给女朋友安全感,让女主如实回答别人问关系的问题→亲过抱过睡在一张床上过。还有女主爸宠老婆疼闺女,给闺女讲恋爱道理。最重要的是,个人觉得这部剧看下来是有收获的,如果连剧情细节都不知道怎么评论?仅知道这是甜剧最后男主女主会在一起,然后觉得没意思不看,那就不要评论,不管这部剧是不是真的烂,你没有素材评论,这也就是打分低的基本都是没看完的原因。
二刷一倍速。爱上女主男主各种撩。
米哆对陆一游没男女之情的喜欢就不收戒指即使是生日礼物,喜欢席颂就大胆追,在听到席颂和梁歌对话后潇洒正门走。爱恨分明,大胆追求自己喜欢的,笑的没心没肺哭的撕心裂肺,非常懂事(媒体前面说自己是小粉丝,说要理智追星看哭了),虽然无法接受她因为席颂要复读的想法,但是这刚好引出女主爸的真理观点,“你们女人明知道我们男人都是为你们好,为什么要纠结我们的态度…”。当然,这是针对真爱发表的言论。这就是女主,不用多n集拍她作天作地虐男主的完美女主。
再说男主席颂,对别人高冷对女主傲娇幼稚,越来越喜欢女主,越来越会撩,欲擒故纵(吃黄瓜片那里),智商情商在线,理智分析各种问题,吃醋了去问清楚,女主生日要吻,要看恐怖电影,都放心上。女主说迎新晚会拿花也放心上。非常宠女主,看日出那里,陪女主做幼稚的事情…跟女二把感情说的明明白白,这才是有担当有情商的男主,不像那些看不出来女二喜欢自己的男主,那么多的集数都是女二捣乱出来的。
男主扮演者真的是不算帅,但是越看越好看那种,女主扮演者表情丰富,最喜欢她的笑,心都要化了那种。
别的角色不一一说了,感兴趣的话去看吧。要说这部剧的缺点,唯一就是太理想,太单纯,但是我喜欢。试问现实生活有谁能够像女主这样追求爱情?这就是我羡慕的,青春活力、不惧前路勇敢冲的性格。
12198
1080




13596
166



5535
190



我推测任嘉伦的演技进化,大概是三条线狄仁杰-大唐-天乩是一条线秋蝉-锦衣是一条线不说再见-暮白首-蓝焰突击是一条线2020年的两只动物以来,是以上三条线的综合,表演风格已经趋于成熟以上三条线中,第一条是基本无技巧,纯靠体验,个人认为天乩虽然也不乏可圈可点之处,但是在人物塑造上,有些抓不住重心,人物显得有点飘,基本上就是当前市场上比较平均的人物塑造水平。大唐的人物之所以成功,是得益于角色和他本
我推测任嘉伦的演技进化,大概是三条线狄仁杰-大唐-天乩是一条线秋蝉-锦衣是一条线不说再见-暮白首-蓝焰突击是一条线2020年的两只动物以来,是以上三条线的综合,表演风格已经趋于成熟以上三条线中,第一条是基本无技巧,纯靠体验,个人认为天乩虽然也不乏可圈可点之处,但是在人物塑造上,有些抓不住重心,人物显得有点飘,基本上就是当前市场上比较平均的人物塑造水平。大唐的人物之所以成功,是得益于角色和他本人的贴合和人物特质本身的现实感,而在仙侠剧中,这种优势就不具备了,他或许也是感受到了瓶颈,所以开始明显的转向。第二条线则不必说,大家都能看出两部剧的表演存在一定的同质化。这个时期方法的痕迹很明显,我个人其实很喜欢这种表演方式,但我一直对这两部剧的表演评价不甚高,大概是因为我觉得其中少了他本人的表演风格中最动人的部分,痕迹重不重反而并不是最重要的。方法的探索自然是必要的,但如果只停留在这个层次,大概也会泯然众人。所幸他并未满足于此。第三条线应该是最出乎大部分人意料的。暮白首可以说让广大观众大跌眼镜,这是他开辟新路的决心,但转向如此彻底,大概是从不说再见就已经开始了,等它播出就可以验证表演风格更接近锦衣还是暮白首,我猜是后者。其实这条路线的重心并不是喜剧,而是生活化,三部剧各有其侧重,核心都归于生活。暮白首的问题是,在一部依旧没有逃脱古偶窠臼的古装剧里追求喜剧演法和生活化,要考虑观众的接受度。虽然这种风格在从前的港片中常见,但并不是当前大陆市场的主流。不过,无论这三部剧本身的探索是否成功,其成果已经反映在动物剧里,是绝对值得肯定的。从这个角度来说,蓝焰突击应该也会是一部完成度较高的作品。第三条线的探索是在他最沉寂的18年后半-19年,如今反观,正是这个时期拉开了他和普通演员的差距。很显然他从未放弃过对表演风格的思考,在这个名利场中浮沉,能够有这样平稳的心态,勤恳演戏的同时,一直在思考,在转变,在提升,哪怕看不到希望,看不到成果,我扪心自问,也不能宠辱不惊至此。尤其,他的每一步探索都看不到市场的反馈,所以这个过程是非常孤独的。用手机把监视器画面全部录下来,恐怕也并不只是因为令人无奈的剪辑,而是自我反思的方式。在演员这条路上,他远比大多数人所想的要有热情,有天赋,有思想,否则不能支撑这种孤独的探索。看完动物剧,我可以彻底理解他在锦衣宣传时的无奈。大家所赞美的已经是17年的他,如今的他早已告别那个状态很久了。所以他反复强调,今天的他很大程度上不会再选择这种表演方式。20年的动物剧让我对他当前的水平有了重新的认识。这部剧的表演即便也离完美有一定的距离,但最令人欣喜的地方在于,他的表演风格开始固定,这表明上述探索的过程已经基本完成。在一部最容易模式化的大众认为的“霸道总裁”剧里,他没有套现成的模板,彻底放弃了秋蝉锦衣式的套路,回归到了自然派的风格,这自然是得益于第三条线的积累。而方法派的积累则反映在面部、肢体、节奏控制等细节上,虽然大唐时的他在这些方面已经不乏精彩的表现,但如今显然又不是大唐时的境界了。而正如微博剧评所评价的,他的面部肌肉控制已经相当优秀,在同龄演员中,他的眼神和面部肌肉的配合,始终如一的自觉,稳定的输出,都是独树一帜的。以上两点结合,才造就了我总结的他的表演所兼具的清新自然的风格和精致的细节。肢体和节奏感在此不多说,重点说一下台词。个人的看剧体验中,一直非常重视台词,我也必须说台词依旧是他目前表演中唯一的短板,这一点毋庸讳言,当然对照组是他其他方面的能力。他的声线虽然经常被说不适合唱歌,不适合说台词,但听了这一段时间以后,我还是挺喜欢的。有特色,有辨识度也有可开发的空间,在我看来并不是那种“无法拯救”的声线,虽然在爆发力上可能会吃亏一点,但经过继续开发,在声音条件上达到七八十分应当不是难事。从最近各种场合的“声音演出”来看,我确实也能明显感觉到进步和开发,所以这方面值得继续期待。(乐若的广告一开始点开不太相信是他自己,这确实是真实反应)而台词的节奏方面,其实从大唐时期就不错,只是大唐的台词需要爆发力的场合比较多,这一点大概也是非科班共同的弱点,显得稳定性较差,这一点在动物剧里,我可以给八十分。而大家诟病的气声,前后对比的话,确实可以视为他对人物的特殊设计,恰当与否可以商榷,作为观众的话,我确实也不是很喜欢这种设计。当然我也注意到,这可能也是他说台词的一种习惯,动物中后期已经克服得比较好,一生一世的片花里,仿佛痕迹已经不明显。我始终认为,台词方面,适当的批评是必要的,这也是演员需要获取的观众与市场的反馈。同时我的观点是,几乎没有一个演员可以做到十全十美,比起千篇一律的配音,我更愿意听演员本人不完美的原音。当然,那些说他不会说普通话的评论,建议各位潜在观众和任国超本人直接忽略。事实也证明,在动物剧中,任嘉伦的原声对于人物塑造的完整性绝对起到了锦上添花的效果。好的部分有很多,在此就不夸了,以示督促,希望能尽快看到任国超的古装原声剧。动物剧让人惊喜的另一点是,进入2020年以后,他开始越来越乐于分享他在剧本选择、角色塑造上的心得。他对顾川的设计,应该超越了很多非常熟悉他的粉丝的认识。我对演员能力的判断,更多取决于这些用脑的部分而不是技术层面。而这种能力其实并不取决于学历、文学修养等等,而更多与天赋、灵气和生活经验有关。当然也很显然,国超各方面的修养并不差,但他最大的宝库显然是生活本身。只有一直在思考的演员,才让人觉得有期待感。最后说一下我这个观众的心路历程。由于与本人的专业方向相关,从大唐荣耀开播就知道了这部剧以及任嘉伦本人,但当时一直对这部剧嗤之以鼻。疫情期间跟随母上看了些锦衣,始终觉得有些过誉。现在来看,不是国超的问题,主要是本人对剧的审美和大部分观众不同。于是抱着极为苛刻的眼光看了大唐,不得不承认,放下专业的立场,忽略略水的剧情,这部剧整体尤其是男主角色的完成度是相当高的,无论是设定还是完成度,在我这里都是近年来古偶top,当然也是出于我本身的特殊情结。只能说,任嘉伦确实让人真香。这一年多来,断断续续关注,秋蝉和暮白首由于种种原因,剧的完成度都不高,我也没有看完,但我也一直在期待他2020年以后的原声演出。两只动物虽然不是完美的剧,但全方位展现了他目前的能力,尤其听他谈角色谈剧本,更是惊喜。或许我现在是粉丝,但本人作为粉丝,向来比一般观众苛刻数倍。以上的评论仅代表个人观点,但自认完全客观,虽然并没有表演领域的专业背景,但对自己的审美极其自信,这个评论区确实是有点看不下去,所以贡献观剧史上第一篇长评给国超,本来只想仅自己可见的。
13570
2715



14362
254



7425
210



6027
2053



3298
2461



2042
392



《三生三世枕上书》终于播了,作为十里桃花的剧粉,风流灵巧的凤九和外冷内热的帝君之间的情深缘浅,早就让我魂牵梦绕。
可是书中那些烧脑的故事线,拍成电视剧能否理清让观众迅速的理解并接受?还有书中那些天花乱坠的精彩打斗,更遑论书里那些“四海
《三生三世枕上书》终于播了,作为十里桃花的剧粉,风流灵巧的凤九和外冷内热的帝君之间的情深缘浅,早就让我魂牵梦绕。
可是书中那些烧脑的故事线,拍成电视剧能否理清让观众迅速的理解并接受?还有书中那些天花乱坠的精彩打斗,更遑论书里那些“四海八荒”的广阔场景的能否呈现出让人满意的效果?这都是让人忐忑的,但在认认真真的看了第一周的十二集后,我的这些疑虑几乎都被打消了。
最令人惊喜的莫过于对原著剧情的改编,在保留原著台词情节的基础上,丰富了原著的人物动机和角色的内在逻辑。
原著本身是采取倒叙手法讲述的,再加上本身强大的世界观和时间线,造成了书好看、但剧情难理解的情形。
但电视剧采取了正叙的开头,一开始就是小狐狸报恩,这让完全没有看过书的观众也能迅速的了解整个故事的来龙去脉,而且原著的语言说实话是很平淡的,相比剧来说,剧里的很多原创设计和小细节一看就是用了心了。这些看似沙雕、轻松、搞笑的情节一方面在让人看的会心一笑的同时为平淡的报恩做了很好的过渡。
比如司命和连宋,还有成玉,搞笑不忘神助攻,再比如那条刚出场就被红烧了的鲤鱼精,能得帝君亲自下厨也算不枉鱼生了哈哈哈——
12187
872



我只是想被原谅
说出这句话的人,注定只能接受观众在戏外所贡献的爱。
我只是想被原谅
说出这句话的人,注定只能接受观众在戏外所贡献的爱。
9818
251



12848
218



看了几集剧情不能说不好,真的,剧情紧凑所有的人演的也不算差可是,可是男女主太出戏了女主的眼皮都塌了还不如小女人的磨皮呢?即便是那个年代苦,男女都是天天下地可是即便是这样就算是黑也不应该脸上没有胶原蛋白吧?女主都能当女二她妈了就那两个人争一个男人女二还是争不过女主?果然是主角光环强大!!!
看了几集剧情不能说不好,真的,剧情紧凑所有的人演的也不算差可是,可是男女主太出戏了女主的眼皮都塌了还不如小女人的磨皮呢?即便是那个年代苦,男女都是天天下地可是即便是这样就算是黑也不应该脸上没有胶原蛋白吧?女主都能当女二她妈了就那两个人争一个男人女二还是争不过女主?果然是主角光环强大!!!
9747
151



9677
252



9315
222



摘抄自http://www.trends.com.cn/man/favorites/life/2009-03/178012.shtml去年3月结束的
摘抄自http://www.trends.com.cn/man/favorites/life/2009-03/178012.shtml去年3月结束的美剧《线人》(The Wire)第五季,也是这部传奇美剧的最后一季,毫无悬念地被《时代》周刊选入了年度十佳(该杂志的资深政治评论家乔伊·克莱恩曾经说过:《线人》没拿过艾美奖?《线人》该拿诺贝尔文学奖!)。尽管相对整个剧集来说,这一季算不上最好的,甚至有些低于整体水准,但它“仍然能够轰飞99%的电视剧集”。HBO于2002──2008年制作并播出的剧集《线人》(The Wire),是一部在国内被极度低估和忽略了的杰作,没有什么字幕组愿意碰这部充满了难认的黑人对话和警方通话代码的剧(只有一个狂热的网友在播出六年后独立完成了第一季字幕),市售D V D的字幕更全部都是乱来(尽管中央电视台去年曾经引进,翻译成《火线重案组》播放过)。在紧张刺激的《24》和《迷失》面前,这部没有美女帅哥、看上去又闷又无聊的杰作几乎没能在国内引起任何反响。《线人》讲述的是巴尔的摩警方如何通过线人、监听等刑侦手段惩治当地肆虐的贩毒团伙。剧情看似一部普通的美式警匪剧,但黑帮亦是当仁不让的主角。事实上,原本简单的善恶两元,在政府、警局和毒贩三者之间变得非常模糊。电视剧里当然没有说穷孩子为了养活十个弟弟妹妹选择去贩毒是对的,但毒贩中的高层平时会去上商业管理课(不妨与那些因为自己丈人的关系才进了警局,胡乱拿出枪来骚扰平民的混蛋警察对照起来看)。在第一季中,三个黑人少年在玩一副国际象棋,贩毒点的头头迪安吉罗告诉自己的手下,这个棋子是王,他就好比是我的叔叔艾旺,亲了一下棋子之后,他又把比作艾旺的助手史汀格,为了向手下解释车这个棋子,他拿了街角的藏毒点来做例子。最后他指着卒说,“它们就像是士兵,随时可能被吃掉”。他和围在身边那两个第一次见到国际象棋的孩子,在此后逐一死去。黑白两道在戏分上的平衡也是《线人》的亮点之一,更具创新的,是剧中对警局与上层机构关系的描述。美国剧评人对本剧的评价颇高,除了拿它与狄更斯的《双城记》相提并论,称其同样深刻地描写社会现实,又同样最具关怀,最高的评价则是:五十年后,当人们已经忘记《迷失》和《24》,甚至忘记《黑道风云》时,《线人》仍然会被反复地观赏播放,不只是在电影学院,还在历史学和社会学的课堂上。每季讲述一个独立案件的《线人》(相信我,你不会觉得这样的叙事节奏太过缓慢的),已经关注过了毒品甚至是教育问题。在第五季里,焦点转移到了巴尔的摩当地的媒体上。当然,如果你看过这部剧就会知道,当它演绎一个城市的问题时,一方面它显示出纪录片版的真实,让N BA球星也不禁潸然流泪,因为他就是从这样的街区混出来的,如果没有选择篮球,他也许就是被打死后放在车顶上示众的那一个。另一方面,那些问题又不光是巴尔的摩的问题。第五季里,制作方以《太阳报》为原型虚拟了一家报纸,通过展示媒体可以是多么的视而不见,深化这部剧集一贯以来的悲剧主题。此外,第五季也给那些一直骄傲地活在深深的无望中、又怀着希望活下来的警探和街头小子们来了一个充满诗意的结局。为这部(其实在世界范围内都)被普遍轻视了的杰作收了个漂亮的尾。在此之前,其实观众难免会好奇,对于这样一部剧集,什么样的结局才能算是合格,但看到最后,其实什么样的结局又都无所谓了,毕竟,这就是正在发生着的世界吧。
4940
1531



9268
215



哈丽特是一位美国废奴主义者和女权主义者,她成功逃脱奴役后,加入帮助黑奴逃离南方的“地下铁路” 活动,成为最活跃的领袖之一,带领70多名黑奴走向自由,她也是美国历史上少数几个领导武装远征的女性之一,美国南北战争之后,哈丽特积极投身于女权运动,于1913年辞世。她的一生都在为自由和权利抗争,她的遗言是“ I go to prepare a place for
哈丽特是一位美国废奴主义者和女权主义者,她成功逃脱奴役后,加入帮助黑奴逃离南方的“地下铁路” 活动,成为最活跃的领袖之一,带领70多名黑奴走向自由,她也是美国历史上少数几个领导武装远征的女性之一,美国南北战争之后,哈丽特积极投身于女权运动,于1913年辞世。她的一生都在为自由和权利抗争,她的遗言是“ I go to prepare a place for you.我去为你们开疆拓土。”
14806
385



好话别人说,坏话让我来。
1.镜头切换毫无意义的频繁。
频繁到什么程度呢,高时甚至可能达到1秒钟6-7次,而这样的切换几乎是毫无意义的。举个例子:第九集大概54:03开始,一个摔角运动员进入居酒屋,镜头从他的背影开始-柜台众人的争执-居酒屋门口运动员拉开门打招呼-柜台争执-运动员进门-
好话别人说,坏话让我来。
1.镜头切换毫无意义的频繁。
频繁到什么程度呢,高时甚至可能达到1秒钟6-7次,而这样的切换几乎是毫无意义的。举个例子:第九集大概54:03开始,一个摔角运动员进入居酒屋,镜头从他的背影开始-柜台众人的争执-居酒屋门口运动员拉开门打招呼-柜台争执-运动员进门-柜台争执-运动员进门-柜台回头-运动员进门-柜台回头-运动员进门-柜台回头-运动员进门站定。此时54:07。
4秒钟的时间内镜头切换了13次,而想要表达的东西无非就是运动员进门打招呼打断了正在柜台争执的人这么简单的一个故事,正常来说运动员背影一个追随镜头就可以完成,就算复杂点,运动员背影-正面-吧台这样3个镜头也能很好说明,但是导演就不,一定要搞出自己不必要的癫痫风格。类似的还有对话时各种毫无意义的在各个发言者之间切近景镜头。
类似的镜头语言在每一集中都有海量的类似案例,仿佛导演的目的就是要你通过生理的不适来给这部作品留下印象一般。事实上他的目的确实达到了,这是我位数不多看一集中间必须要暂停休息几次的剧之一,其他有这种需要的剧或电影往往是因为剧情过于沉重或是某种感情让人过于融入,我才会停下来缓缓,而这部剧让我实打实的体会到了生理的不适:头晕反胃。
2.人设太敷衍。
明石达也,就是律师所那个大卷毛,纯粹就是低端卖傻。能看出原本设定上应该是一个搞笑调剂型角色,但是展现其搞笑能力的地方又太过薄弱,有种强行装疯卖傻挠着你嘎吱窝逼着你笑的感觉,就像王宝强在某些电影里的存在一样。
律师所的那个技术男,但凡有他出场的剧情里多半都有对女主角的各种语言性骚扰,那种持之以恒坚持不懈的精神简直是律师届的一朵奇葩。
居酒屋的那个歌手妹子,腌渍在抢饭、无来由的花痴、无价值的对白、造作的演出中,时刻散发出一种让人厌恶的味道。
香川大叔的设定太弱,以至于让人疑惑他是怎么坐到那个位置上的。每当他出场的剧情出现时我都能体会到一种“设定是渣老夫尽力演也逃不出个傻”的无奈。
至于男主那种时不时游走在zhuangbility和讲莫名笑点冷笑话的猥琐让观众很容易就越过无爱的边界,踏进反感的地盘。主角,可以不伟光正,可以时不时抽个风,甚至可以变态,但绝对不能猥琐,这个真的是大忌。
3.编剧格局太小。
这个基本上是日本影视作品的通病,不能说这个剧是最差的,但这个剧里表现的比较明显。我个人美剧看的比较多,日剧稍少,国产剧几乎不看。谐音梗这个东西,在国际化传播里是个非常不好的东西,作为一个编剧,如果你希望自己的作品能在世界更多国家里传播就得学会减少或是抛弃使用谐音梗的桥段,毕竟那东西翻译成了本地语言之后难以唤起本地观影者的共鸣。美剧中在这方面就往往表现的很好,大多展现幽默环节时要么就是段子要么就是神吐槽,日剧则似乎就压根不会考虑非日语观众的观感,体现出一种可能是“老子就没准备给外国人看!”,也可能是“这玩意也就那么回事了,不会有外国人看吧?”的圈地自萌小格局。
另外提一下,韩国的《心灵的声音》是那种做的比较好的案例,各种搞笑段子新颖,而且一个完全不懂韩语的人也很容易就能get到其中的点。
4.桥段用到滥。
见到一个名人就是“诶”“诶”“诶”。
看到一个疑点就是“诶”“诶”“诶”。
想起一个事情就是“诶”“诶”“诶”。
然后又是老生常谈的切镜头,你就会怀疑编剧是不是动不动就回光返照的家禽投胎随时可能转世。
每回做饭就会灵感爆发(李狗嗨里事务员的每集神助攻实际上也做的不好)。
时不时既不搞笑,也没有信息含量的话唠对话。
5.故事还算有点意思。
这个也就是唯一能让我支撑着看完的理由了。所谓“还算有点意思”就是故事讲的还算吸引,虽然你不能仔细想故事严不严谨,虽然你看着看着就能发现本来可以深度挖掘表现的东西只是草草讲过浅尝辄止。同为律师剧,李狗嗨看完之后你能感受到编剧想要表达出的多种复杂理念,问题的多种视角,而本剧不过是立个高意,演个热闹,如此而已。
13896
2076



最喜欢的美食纪录片,没有之一,拒绝反驳??
??满满烟火气,生活小确幸
每集讲诉一个不起眼的早餐店,老板们早起为大家提供早餐,简简单单,日复一日。从备料,烹制,销售,顾客反馈,流畅地道出美食的独到之处。嘴巴上说着很苦很累的老板,身体还是诚实的展示熟练的手法,脸上挂满一脸满足,嘴角微微上扬。
??路边小店,匠人精神。
最喜欢的美食纪录片,没有之一,拒绝反驳??
??满满烟火气,生活小确幸
每集讲诉一个不起眼的早餐店,老板们早起为大家提供早餐,简简单单,日复一日。从备料,烹制,销售,顾客反馈,流畅地道出美食的独到之处。嘴巴上说着很苦很累的老板,身体还是诚实的展示熟练的手法,脸上挂满一脸满足,嘴角微微上扬。
??路边小店,匠人精神。
如果可以再干十年,只要还能动就继续干。老板在镜头前总是自豪说,我干了7年/20年/3代传承一百多年了!确实很喜欢他们这种由心而发的自豪和满足,不由自主地为他们的匠人精神点赞。一份看似简单,却不简单的早餐,满满正能量。
??早餐的味道,故乡的味道
每个地方都有属于自己的味道,让你一吃就能想妈妈的味道,家的感觉,家乡的味道。湖南人爱嗦粉,贵州人爱羊瘪粉,四川人爱肥肠,广东人爱粉肠,台北摄魂鲜鱼汤...虽然这并不能代表所有人的口味,但是能成为大家每日必吃的早餐,必有他们的独特之处。异乡的游子们,你们最爱的早餐是什么?我的最爱是退休妈妈6点早起亲手做的热乎乎的那份早餐,虽然每次都被妈妈吐槽,明天早点起来,吃得那么快什么味道都不知道。我只想说这是爱的味道啊~
12271
549



刚好最近跟一个同事讨论起了关于“看片的评分标准”这一问题。当他问我——对一部电影给分的时候究竟是什么标准的时候,我是失语的。似乎我每次看片的时候都会着眼于这部片子打动我的点,但身边的一些朋友已经从故事的完整度(6分),风格的作者性(8分)来衡量了。
这无疑是一种更专业的方式,此后应该借鉴一下。
刚好最近跟一个同事讨论起了关于“看片的评分标准”这一问题。当他问我——对一部电影给分的时候究竟是什么标准的时候,我是失语的。似乎我每次看片的时候都会着眼于这部片子打动我的点,但身边的一些朋友已经从故事的完整度(6分),风格的作者性(8分)来衡量了。
这无疑是一种更专业的方式,此后应该借鉴一下。
不过像张艾嘉的《相爱相亲》这种片子,总让我觉得很头大。因为它不温不火,优点和缺点都很模糊,最后你还忍不住为它哭了,于是就记住了一些好的东西。很像是交到一个不怎么吸引人但很温柔的女朋友,没入迷,但想想算了,还是在一起吧。
不像是看张艾嘉之前的电影,非常特别,以至于第一眼就有好感,之后还印象深刻。
先说说区别。
故事围绕着三个女人的生活展开;不同年龄段,她们有着不同的烦恼。这个情节设置跟《20,30,40》相似,但气质完全不同。
张艾嘉的电影如其人,都是一看就知道这是个女人拍的,而且还是个特别的女人。她有灵气,以至于她把女性电影拍的缠绵而不琐碎,没什么打眼的冲突,却能在细节上勾引人。《心动》里,梁咏琪扮演的中学女生在party上吐了暗恋的男生金城武一身之后,把自己关在厕所里失声痛哭。这是青春期女生脆弱而微妙的一点自尊心。
8868
816



一个孤独的女孩遇见另一个孤独的女孩,迷惘的青春让她们没能完成旅行的约定,以一个女孩自杀给另一个女孩带来永久的疼痛为结束。虽然胡题材上已经司空见惯,也有些过于苦大仇深,但这本来是个有空间的故事,无奈导演的水平实在太差了。对比日本电影的一些同题材,类似表达的作品。《少女邂逅》所表现出的矫情,与《关于莉莉周的一切》不同。后者的导演是全片算表达的审美上过于矫情,在一些表现手法上过于矫情。而这部电影可
一个孤独的女孩遇见另一个孤独的女孩,迷惘的青春让她们没能完成旅行的约定,以一个女孩自杀给另一个女孩带来永久的疼痛为结束。虽然胡题材上已经司空见惯,也有些过于苦大仇深,但这本来是个有空间的故事,无奈导演的水平实在太差了。对比日本电影的一些同题材,类似表达的作品。《少女邂逅》所表现出的矫情,与《关于莉莉周的一切》不同。后者的导演是全片算表达的审美上过于矫情,在一些表现手法上过于矫情。而这部电影可以说是导演全方面的审美低下,所带来的娇柔做作。故事的发展都是理所当然的,女孩被欺负想自杀,变好看就有了朋友,有了朋友就不再有人欺负。导演自己理所当然的觉得青春就是这样,然而这样的青春不可能存在。生活是多面的,电影往往是从中截取两三个面,达到情感上的共鸣,而放大一个面这样单薄的电影只会给少数过于沉浸在痛苦中的人共情。这个共情的群体本身就处于对生活没有更全面的认识,处于需要帮助,需要理解生活,需要走出来的阶段。从这个角度,《少女邂逅》这样的电影等同于把他们推到更深处。整部电影实在拿不出什么,细节吧看着就空无一物,镜头刻意的不行,全都不值一提,还硬要通过演员的嘴去硬造诗意。这几个演员也是无辜,硬生生的被调教出扭捏的表演,还要在那些空泛的台词里抒情。在电影这样的艺术里,诗意是隐匿的,是情绪的留白,是藏在影像背后的人的情感,而不是演员扭捏的说着些空乏的话。我最不喜欢的一点,就是这个导演特别擅长用角色所朗读的文字来暗示画面的信息,这不是掩耳盗铃吗?你用的文字这么直白,任谁都一瞬间就明白你想暗示什么,还是用台词这样的方式强调出来的,这样直白还是暗示吗?这样的电影,不看也毫无损失。
10026
694



14881
215



电影以老年阿尔兹海默症为背景,一个专心挣钱的母亲,一段不美满的婚姻,一个留美却意外怀孕的女儿,家庭之外的其他似乎很好,乐于帮助的警察学生,痴心的有钱单身汉,不介意女孩怀孕的留美小帅哥。但这些丝毫掩饰不了那一炖糟糕的年夜饭。
中国现代父母和孩子沟通存在越来越多的问题,母亲以为所做的一切都是为了孩子,但孩子却从没得到她想要的关怀。出现问题之后有的只是争吵,互相伤害,互相放狠话,接着就
电影以老年阿尔兹海默症为背景,一个专心挣钱的母亲,一段不美满的婚姻,一个留美却意外怀孕的女儿,家庭之外的其他似乎很好,乐于帮助的警察学生,痴心的有钱单身汉,不介意女孩怀孕的留美小帅哥。但这些丝毫掩饰不了那一炖糟糕的年夜饭。
中国现代父母和孩子沟通存在越来越多的问题,母亲以为所做的一切都是为了孩子,但孩子却从没得到她想要的关怀。出现问题之后有的只是争吵,互相伤害,互相放狠话,接着就是长久的哭泣。好像看到了一个模板,结局好像也是差不多。父母最爱的还是自己的孩子,孩子慢慢或许会理解父母。但这种电影最主要宣传的就是想要大家提早有一个意识吧,成长和理解或许是缓慢的,但时间消逝是回不来的。既然你们最亲,就学会换位思考,以对待老板抑或对待客户抑或某个你每天献殷勤的角色的态度对待父母,交谈起来或许容易些,你也会感到更多的温暖。时代在进步,孝顺不能丢。
镜头每次给赵本山一个人心里就接受不了,老了只剩自己,会不会太凄凉。真的多陪陪父母吧,钱和欲望是没有止境的,但人活着至少要学会感恩。
后来突然跳广场舞,真的无法从刚才的吵架中出来,理解不了的结局。从寻找老人开始就不断出现各种明星,但越看越觉得再也不像是个电影,网络这么发达,随处可见很多明星,请不要硬塞进一个电影,很减分。
8490
558



6680
914