因为最近看了条娱乐新闻，说郑恺是华谊今年力捧的一位小生，就来看看这部剧。说实话，刚开始确实因为李念的造型有点看不下去，后来慢慢的被剧情吸引，或许不是那么跌宕起伏，但就是吸引了我，或许每个人的青春里都有那么一个心心念念的、想天天见到的人吧......在爱情里，从来没有准备好了才遇到，而是无意间的触碰，却迸溅出意想不到的火花，那可能是你之前没有想过的，或者是你曾经厌恶的，但就是这样让人不设防的陷入它的漩涡，再也走不出来。

     近来一直忙，没有针对《麻雀》评论过，唯一一次评论还是写在了五月份《麻雀》片花出来之后，满满都是期待。关于剧情我打算观望一段时间，目前我就说说我对李易峰演技的看法。优点缺点都会谈及，谢绝一切撕逼骂战。其实本想打三星半，但是半星我实在不知道怎么能打出来，姑且四星。多出的半星，是给李易峰的态度和较之以往的演技对比。当然我只能说，比起剧中其他演员，李易峰暂时还是三星级演技，但比起他过去的自己，可以给四星。
     有时候一边看粉丝和黑子对骂，颇觉无奈，这边骂“为黑而黑无脑黑闭眼黑”，那边骂“为粉而粉脑残粉闭眼吹”。唉！！！
     话说我一直奇怪李易峰为什么一直不参加真人秀，有人说他想磨练演技，希望有作品，还有人对我说怕他在娱乐圈被淹没，我理解粉丝的心情，可是换个角度说，既然你说娱乐圈，那么你是希望他在娱乐圈，还是演艺圈呢？虽然也许差别不见得大，但是我想他并不愿意做一个娱乐明星，他实则倾向于演员，那就向这方面努力好了！粉丝没必要过于担忧，我先说说他的演技，也不多说，说几处就行，至于配音就暂且不提了。

优点是
1、进步是有的，且比较明显，他尽量融合角色，不浮夸。他以前演《活色生香》的小霸王跳脱霸道，带点民国少爷的任性和风流潇洒，虽然生动，但是真的有点浮夸，个别时候稍显做作。在《麻雀》中他将自己风流潇洒、万花丛中片叶不沾身的一面还是多少体现出来了，几次笑容带点灿烂带点潇洒带点暖，他笑容确实亮眼，总是给人一种真诚无邪的感觉，让人觉得这人既浅白又机灵，脸也比较软嫩，这可能也比较符合他现实中的机灵性格，所以每次出现在十里洋场风月场所的时候没有很出戏。我觉得戏里戏外的李易峰他一定很会运用自己的笑容，在男女老幼面前皆是。所以有时候我突然很理解粉丝们评价他的那句“你一笑，全世界的灯都亮了！”
2、会懂得一定的细节运用，知道适量沉下来放下来，没有太多偶像包袱了。比如抽烟的动作，尽可能去学旧上海那时候的优雅随意；比如开车带刘兰芝，结果发现被人跟踪的，从开始的微笑到警觉，再到若无其事的转换，再到对刘兰芝半是安慰半是无谓的浅笑；比如李小男拽住他领带说不放手、他又看到徐碧城唐山海乘一辆车走的时候，他的眼神表情从对李小男的浅浅嬉笑到对看到徐碧城之后的略微惊讶，然后是目不转睛，再然后是一点失落，貌似回忆貌似低落，最后车子远去，他面对李小男的胡搅蛮缠时候突然有点不耐和疲惫，把领带暗中带力地从李小男抽了出来，一点小情绪，一点小失落，还有一点小气躁，低头皱眉，却又淡淡又无奈地说了句“上辈子欠了你的！”淡，是因为不爱，无奈，是因为不忍。
3、他和张鲁一在一起，演技难免被比较，张鲁一在学业上算是高材生，有话剧功底。论气场和演技，李易峰会逊色一些，但是他要扮演的就是一个看着人畜无害、善于敷衍、没什么杀伤力的“白相人”，没什么本事，动不动就管“毕忠良”要“小黄鱼”去赌，所以在无杀伤力这一方面的塑造尚可。有人说他面瘫，我也曾经留说过，一个潜伏三年的人，不可能将心事和情绪溢于言表，当然肯定很多人又会说，面瘫和深藏于心是两回事儿。但是我还是那句话，面具戴久了，就摘不下来了，作为卧底，陈深很多情绪已经都会掩藏，不动声色是必须的技能，左右逢源是求生的伎俩。只不过可能大众想看到一个心理的过渡，希望演员能将这个信息传达出来，所以才会众说纷纭。
4、他和张鲁一的兄弟情和两人一起喝酒水饮料提及家常的时候气氛比较暖，这时候的李易峰，表现力虽不及张鲁一，但是够自然和放松。虽不算是多么有张力，但是有韧度。对毕忠良的贴心、被毕忠良骂“小赤佬”时候的嬉皮笑脸、和毕忠良提及嫂子刘兰芝（毕忠良的妻子）的调侃、对刘兰芝的感激都有所呈现，生动方面或许欠缺，但绝不面瘫木讷。张鲁一在戏外也曾经说李易峰聪明，在一场对戏中，张鲁一没按照剧本台词走，但李易峰能够接招，已算难得。

缺点：
1、我已经不止一次提及，表演方面还是有点浮，但不是浮躁浮夸，而是还有些浅淡，所谓的浅淡，就是对角色的解析和表现功力，还在表层下浮动，或者已经在表层之下，但依旧不够深入透彻。
2、眼神略有些空，空洞，也就是味道不足。 陈深是一个表面不动声色玩世不恭，实则心思缜密百转千回的人，外在多风平浪静，可能内里多波涛汹涌惊涛拍岸，在这样一个波诡云谲的年代，他只能向前走，陈深这个角色和所需眼神不是“淡”，而是淡定，所以李易峰有些时候演的虽然淡，但却不是淡定，眼神以及眼睛里面要表达的东西稍稍粗浅了些，角色应该在外表的浅白之下把深层的东西微妙又不做作不张扬地体现出来，不过这点做到让人心神领会确实难，可以淡定，但不是平淡。陈深这个角色本来就不好演，这很考验功力，毕竟李易峰的表演经验不算丰富，在角色表达上达不到精湛与精准，而且他对角色除了导演的指点，肯定也有自己的理解，他虽然不算出色的演员，但是做一个演员，他还是够格的，比如《真爱谎言》，比如《千金归来》，百里屠苏的演绎也是可圈可点的，很多人骂面瘫，但是百里屠苏人设角色就是那样的啊。也许，他距离真正的演员这个身份，还是需要再磨练一下或者再行走一段路。虽然不够到位，偶尔会显得演技稚嫩青涩，但真的不至于是“烂”。
3、这一点怎么说呢，可意会不可言传。就是他演技发挥不够稳定，我能看得出他的努力，但是我有一种感觉，就觉得他状态不是非常精准，演员应该是松弛或者放松状态，即便拍谍战剧，全身全心投入，也最好有一种自如的发挥，有时候感觉李易峰比较放空，确实有点游离于角色 ，但有时候你又觉得他并不浅薄，挺满的，可能他是想多方面揣摩，什么都演出来，但是顾虑多了，往往方向就有失偏颇。他没有太多经验，也没有专门的训练和学习，所以可以理解。记得当年话剧王子，也是著名演员焦晃说过：“我演话剧，表演时候，就是我坐在这张椅子上，光打在我脸上，但我要反映出我背后的光，椅子面给我的反压力！”话剧要求人的动作要有神性，孟京辉说过：“舞台上，你的脚就是你的眼睛，声音形体都是高级的，没有一定的系统训练，根本达不到！”影视剧相对话剧舞台剧容易许多，但也非常需要对角色的理解与把握。即便做不到神性，但却需要灵性。李易峰需要磨练打造，而且需要很多的磨练打造。国外很多大神级的演员都是舞台剧出身，即使功成名就还要一边演影视剧一边演舞台剧来打磨和提升自己，这就是态度和敬业。国内胡歌也是在话剧界磨练和蛰伏多久，才有了后来的再一次一飞冲天。陈坤有一相当一段时间专门愿意演配角来练手，才有了后来脱胎换骨般的《龙门飞甲》《寻龙诀》

      接下来，我要说说对粉丝的看法。一部作品出来，本来就要面临各种批评，尖酸刻薄冷嘲热讽都会有。你如果是粉丝，你看到他进步就好，但是路人确实没有义务去等候演员的进步，路人只看结果，不会关心过程，这是现实，谁也改不了。我在这里遇见过几个理智粉，其实我蛮感动的，以前我一直以为蜜蜂很彪悍，但是我留言的时候发现有的蜜蜂并没有给剧集打五星，他们在评论中承认李易峰演技有所不足，希望他还可以进步，其实很多粉丝的心理是忐忑的，你夸他爱豆演技好，他们高兴地不得了，你就是指出缺点再提出优点，只要有所肯定，他们都会开心并表示接受批评，所以对这样的粉丝，我会非常尊重。 每个演员可能都会有过渣演技或者就算没有渣演技，也有过渣片，粉丝们可以换个角度想，就算是烂剧也一样可以提升演技的，当你身为艺人签约公司，不得不去拍这部不理想的片子的时候，重要的是自己有学习到积累到，这是一种态度和打磨。
      我说过，所有伤痕，都是财富。你的爱豆做他坚持的，收获他应有的进步，你们见证他的成长与进步，就很好了。再说，李易峰虽然演技不是很成熟，表演还有些欠缺力道与火候，但是有些细节已经渐渐学会揣摩，看得出非常用心的，这的确有进步，这就是向成功迈了一步。他当年的《真爱谎言》扮演自闭症少年，很多人都说在潘红面前他演技也没有被碾压，说明他不是没有灵气，只是需要一个由浅入深的过程，总要循序渐进，不能急于求成。以前很多人群嘲他演技烂片子烂，现在他获得了一定的肯定，尤其在路人那里收获了一定的好感，已经不错，就算会有争议，但是获赞居多，退一万步讲，就算只多出十个人二十个人夸赞他演技比以往好的观众，都足够给一个努力过的演员带来欣喜，这份惊喜，绝不是片酬可以代替的。一个演员如果将来可以做到，即使片子烂，他的演技也出类拔萃并且观众会说“片子好烂，但是某某某演的真好，都靠他撑着呢，否则我都看不下去！”一个演员能获得这样肯定，就非常成功了，比如金士杰在《剩者为王》中那五分钟独白，哭晕了多少观众，从戏外而言，让观影的人觉得自己也想要一个这样的父亲，从戏内而言，提升了影片的档次，戳动了观众的泪点。再说电视剧分数低往往是多方面因素，所以粉丝不要过于担忧，别人的看法是重要，但也没那么重要。
      讲真，我很反感因为一个演员而否定整个剧集或影片，也不喜欢因为一个演员就盲目吹捧剧集好，夸口所有荣誉都是爱豆的，看片如果带着这种偏见和情绪先入为主，必然有失公允。更不理解捧一踩一或者口口声声说自己偏要打一星来平衡分数的，这个心态我不理解，因为我从来都遵循己心，别人打分多少和我无关，我不会专打极高的分或极低的分来冠冕堂皇地说“平衡分数”。而且我觉得那样做分明不是平衡分数而是平衡个人心态的。但是这样的人存在，我不会去骂，因为我从来不和骂人的人争执。
      其实艺人的走红，本来就是彼此消长的，谁都不会一直红，一旦红了，是非必然多。做艺人不能什么都想要，什么都想要，最后一定什么都得不到。说句宿命的话，我常常觉得人是否会红，会红多久是有定数的，李易峰他努力了七年才红，不枉走这一遭了。还有很多人一辈子都没红过，究竟是得是失，这个问题就看艺人自己怎么看待了。因为人之一生，如鱼饮水，冷暖自知。
     从今年来看，也许他的,《青云志》和《麻雀》还不够非常理想，讲真，《青云志》点击率播放量没的说，但是口碑并不很好，这是多方面因素，包括编剧和导演以及特效等等，很多人纷纷指责编剧乱改。其实演员心里难免会有失落的，因为你是直观的呈现与载体，所以很多锅，得由演员背着，不要讲公平不公平，你选择了这一行，你接受光环的同时，你也得接受阴影。因为你的光环太强，你承受的压力就得更大，你受夸奖的时候铺天盖地溢美之词，你受批评的时候也得禁得住各种踩踏，尤其中国大众网民，夸人的时候此起彼伏，骂人的时候也往往群起而攻之。范冰冰说过“万箭穿心，习惯就好”，汤唯说过“没有误解，所有误解，我都理解” ，《白鹿原》里面的白嘉轩说过“要想在这原上活着，心上，就得插得住箭！”
      我之前对一位蜜蜂说过“在骂声中成长的人，都是坚强的人！” 我相信李易峰自己心里很清楚很有数，这就足够了，艺人也应该有自己的规划。有些路，谁也不能陪他走，只能自己趟过去。另外，粉丝万万不要群起而攻之去指责编剧和导演等，可以提议和评论，但不要骂战和撕逼。 因为粉丝的行为，偶像买单。做人也好，做艺人也好，一定要有容人之量，如果是玻璃心，那吃不了演艺这行饭。粉丝更不必玻璃心。错了，做的不够好，不去推卸责任， 记得看一次采访中，记者问李易峰 “很多人说你和周冬雨没有Cp感，你觉得呢？” 他说“没有cp感，一定是我的不对，反正如果有什么不满意的地方，一定是我做的不够好！” 姑且不说这句话是否发自肺腑，但是单看情商和风度，也足够了，不过可惜作为演员，情商风度是一方面，演技更是一方面，于演员而言，还是作品为王的，我是他路人粉，但是我最欣赏他的，是他不卖惨不卖悲情，包括《青云志》受伤送急诊，却不许外人爆料，也就是粉丝在场看到了，过了很久之后才传出，但没对媒体说过。 他面对媒体的应变能力我也比较欣赏，面对媒体的时候，他是很轻松，但是演戏的时候，有时候却在状态上给人一种不够对路的感觉，他其实很用心演戏，却常常给人一种漫不经心的感觉，其实演员演戏是该放松，处于松弛状态，但不是松懈。我总觉得他表达出来的东西和状态不精准，所以不了解他的人总会以为他浮，以为他漫不经心，其实他是真的走心的。
      演技需要天分，更需要培训，比如何冰王志文张鲁一王千源郝蕾这些科班出身，天分好，底子扎实，演话剧都很牛掰的，但也有很多非科班出身的，比如金士杰梁家辉张学友张曼玉周迅，这是天赋极佳的， 还有天分不够、努力来相助的刘德华张家辉杨紫琼，你看梁家辉张学友演什么像什么，非常轻松，尤其梁家辉，你很难看到表演痕迹，他可以演绎狡猾奸诈腹黑的黑社会老大比如《黑金》，可以演绎动辄暴跳如雷的警局高层比如《金钱帝国》，可以演绎流氓混混比如《追男仔》，还可以演深情款款的角色比如《情人》，他就算演黑社会老大，他也可以这次扮演一个奸狡的黑社会老大，下次扮演一个落寞的黑社会老大，不会残留过往的痕迹，不会让人一看到他，就将他固定为某种角色。这是一种天分，这种天分，不是人人有。但是努力和吃苦是必须要有的，我觉得李易峰以前演戏有浮的一面，现在虽然还有点浅，但已经不算很浮，只是发挥不够稳定，需要揣摩，以后会慢慢深入，我说过了，万事由浅入深，急不来。至少浮之后是浅，然后才是深，而不是更浮。粉丝也不必操之过急。每个阶段都是成长与历练，磨砺与雕琢，都是经历，但都代表不了将来和一生。
      其实李易峰的的粉丝啊，特别是一些理智粉，这些天让我看的有点心疼，他们很多真的是小心翼翼的，他们也不敢夸口也不敢过多表扬。你夸李易峰有进步，她们好高兴，你说他有缺点演的还不够，他们也承认，很多粉丝自己主动说他有不足的地方，还需要学习，确实演技不如老戏骨，可你稍多去认可李易峰一下，她们就知足，就一再说谢谢。所以我突然有点心疼她们啊，就像谈恋爱一样，尝尽九分酸，无非为了一分甜。一个想要做演员的人又何尝不是如此，只要有一分甜，哪怕这份甜留到最后，他也愿意闭上眼睛咽下那九分酸苦，用这一分甜来回甘，来冲淡那吞下的一切酸痛。
      所有伤痕，都是财富！！！

当时看的时候还是青春期，后来很苦练过一阵铁指寸进，还劈过砖瓦，罐子什么的，一度成功地搞到手肿得跟馒头一样，不过奇迹般地没有骨折，至今印象深刻 -_—

至于蛋黄，当时就觉得很搞，看着心里抖了一下，现在还是觉得这种拍法很恶趣味。

我也就记得这两个情节了，哦，还有一个是鹰爪抓碎很粗的竹子的，当年也佩服得紧，不过试了自己是没那个天赋，就转练铁指去了。

       每年假期都得跟父母看国产剧啊，看演员阵容和片子广告做的挺专业我就看了，可是逼得我不得不吐槽啊。冲着国企改制的噱头，我想也许对我的专业学习有帮助，以为能看到一个现实的国企改制个案，展现改制的方向，具体过程，怎么获取资源，如何处理各方阻力，国企与外企之间打交道体现出来的文化与机制的对比，人物在复杂局部社会环境里的取舍与感情，我错了，以美剧的臆想真的是我的错。
    看了半天，难道国企改制就是政府发钱给你买个外企的产品吗，这尼玛是国企改制啊，这一点是我最受不了的硬伤，偶尔主人公嘴里会出现员工安置，产业链更新等真正跟改制有关的名词，可是根本就从来没有在实际的剧情走向里展示出来，剧情只是一个买卖过程，还要故作复杂。真的，该剧在专业深度上真的是太···业余都算不上吧，请几个经济学或者懂点商业运作的人当顾问好不好。
    就不说那个被大家诟病的8年恋爱才见男朋友家人，可是瞬间分手的故事了，典型的狗血商业片开头。把女主角写得狗血，天真，白痴，以及自以为是的理想主义，哪里像在上海呆过多年的白领啊。一开始这个销售工作给她我觉得不对头，怎么看都是个被女上司欺负的拿着加湿器卖萌的毕业生啊。可是我想了下，人物设定跟她外表不一样吧，怎么着她在上海工作的时间也有5、6年的吧，进了这么大外企的销售部门，肯定是有两把刷子和经验的。我又错了，编剧颠覆了人物设定，非要把她弄成偶像剧里经常出现的那类女主角。不过这个女主角不光是瞪着大眼睛的善良姑娘，她还时不时发表些长篇演说，认真，向上，理想主义，可是，未免有些俗套和做作。成熟不是世故，不世故也不应该是**吧。这种人最后还凭借运气和暧昧关系成功了，编剧你是拿少女情怀和摇椅上的理想主义在意淫吧！
  还有，无法否认，此片还是有太过不加掩饰，以至袒胸露乳式的主流价值观宣扬。商战片能在价值上中立点么，又不是红剧，不管是外企崇尚效率和减少感情摄入的理性化，还是国企人身依附和强调情感的中国情结，各有各的优点和缺点，一味的丑化外企我真是觉得太那什么了，如果国企的企业文化那么好，至于要改制吗？中国的艺术哪一天才能脱离政治正确啊！！

《坏姐姐之拆婚联盟》，我赶得非常及时，在我偷空去看完的第二天，它就下架了。 豆瓣的评价清一色的差评，但我就是如此奇葩的一个人啊，那年的《花漾》也是如此，豆瓣评分不足5分，我却给了它至高无上的打分，还为此在QQ空间写了影评。横看成岭侧成峰，远近高低各不同，也许我，就是站在了一个与所有人都不同的角度。

于我而言《坏姐姐之拆婚联盟》可以给9分，只为一点，它缓缓道来一份中年大叔的爱情。关于中年人的爱，我在日记里也写过一篇关于《几度夕阳红》的日记，在经历几十年的颠簸流离后，当年因误会而分开的一对恋人，明白了彼此的爱在这漫长时空中从未消失，汹涌的爱在胸中咆哮而出，却因为人生的责任和道义，而重归平静。我没有足够的智慧评价这样选择的对错，我只能感慨于，爱情在一些时空中，似乎吃了长生不老药。年轻的时候，年轻的爱情就像给青春加了满满一箱油，青春的列车因此更疾速前行。待到年老的时候，却依然还年轻的爱情，对于年老的我们来说，到底又算是什么？

不看杨振宁和翁帆、王石和田朴珺，只看在世人眼里如此完美无瑕的戴安娜王妃，查尔斯王子的情人卡米拉和完美的戴安娜相比，如云泥之别。但在查尔斯王子的眼里心里，他一辈子在苦等着与这个女人厮守终生。戴安娜车祸离世后8年，58岁的查尔斯王子正式迎娶58岁的卡米拉为妻。

我愿相信这是真爱，不是真爱，不必给她一个婚姻。虽然在这烦嚣的尘世，婚姻这张纸已经越来越不算个东西，但男人愿意跨出这一步，还需要无上的勇气。

电影的大概背景：陈意涵饰演一个出色的占星师，15岁时候父母双失，独自抚养弟弟长大，供弟弟去韩国学咖啡。因为卜算出弟弟和女朋友的星盘不合，所以从北京赶到韩国釜山想尽办法破坏弟弟的婚礼。在飞机上偶遇由韩国影星池珍熙饰演的弟弟女朋友的爸爸，故事由此拉开。

42岁有过一次失败婚史的大叔，和20岁的女儿一起生活。双颊瘦削无肉，小眼睛，兼双眼皮只有一只，他的眼睛我努力看到剧终也没有看出另一只双眼皮。表情严肃，缺乏热情的举止。我写了这么多，完全是为了表明池珍熙大叔，不是我理想中的菜。我绝对不是被他的皮相所吸引，令我感触的，恰是他在剧中略显有些僵硬的表情。

或这就是为何我为这部电影打了5星，而豆瓣影评以负面评价为主，豆瓣的写手们几乎都是年轻的心，是的，大多数具备感染力的爱情，都是张扬的、欢快的。然而不顾一切才是爱，却并不适合中年人的心。

因为人生已经走过了那么长的路，留下了那么多的记忆，已经填得满满在心里。年轻时候爱过的人，前一段婚姻中的孩子，经历过失败后对婚姻自然而言的迟疑抗拒，这些都成为了人生中不可割舍去的一部分。你必须要带着这些前行，必须要在下一段旅途中，找到可以安放他们的位置。如果你不能妥妥地放好它，任何一段路都走得不安稳。

陈意涵绞尽脑汁想出了一个好主意，如果她和大叔恋爱，弟弟就不能和大叔的女儿结婚。于是她使出浑身解数吸引大叔的注意。面对年轻貌美的陈意涵，池大叔总是浑身僵硬，温和有礼抗拒，而当陈意涵真的放弃了，他脸上又会浮现一点点疑惑，这样就放弃了？

陈学冬饰演的弟弟发现姐姐和大叔的暧昧，警告大叔，我决不允许任何人伤害我姐姐！大叔说，不用担心你姐姐只是在演戏，她想让我们相爱，破坏你们的婚礼。陈学冬说，不，她是认真的，因为她没有替你们俩合盘，她越是遇到自己在乎的人，就越是胆小，越是不敢面对你们不合适的结局。

大叔的沉默，看不出内心。这也是我为何如此赞赏的原因，爱或不爱，不用都马上看清，人生的道路那么漫长，故事总是要慢慢写才美，没有马上表明我爱你，却不代表，永远都不爱你。

在游艇上，因为知道陈意涵想出和自己爸爸相爱的主意来破坏自己的婚礼，大叔的女儿在熙伤心醉酒掉下了海里。陈意涵不懂游泳，也跟着跳了下去。池大叔救起两人，在陈意涵醒来后，愤怒地说，如果我没有听到呼救，怎么办？如果她有事，我怎么办？不管你还有多少想法，都停止吧！

也许年轻的MM看到这里，会指责池大叔，你不是真的爱上了陈意涵！如果你爱她，你怎么会这么指责她！她为了你的女儿也跳进了海里几乎没命，她醒来你却只质问她，如果你的女儿出事了你怎么办，你把她置于何地！

亲爱的姑娘们，如果你们也做了母亲，你就能明白，这是一种什么样的心情。

你不能指望一个42岁的失婚大叔，心里只有爱情。如果一个42岁离异有孩大叔，仍能像没有结过婚没有做过父亲的小伙子一样，为了心爱的女人能毫不犹豫去死，我想，也不值得你去爱上。

传闻锋菲复合后的谢霆锋，为两个儿子建立了数亿的教育基金，我很赞赏。我想为锋菲写的良多，不止一二，只是尚未找到心中那个爆发的点。池大叔在此的所作所为，也只是一个男人繁衍后代的本能，拥有自己一半DNA的女儿生出来，他珍惜着，看着她长大，盼望着有一个优秀的男人来接替自己继续爱她。

陈意涵带着对池大叔的失望伤心，还有对在熙的愧疚，想离开池大叔的家。却在半路遇到大叔的前妻从巴黎归来，不明就里的前妻热情地称呼陈意涵亲家闺女，并把她又拉回自己家里住。

夜晚，陈意涵在沙发上睡，不经意看到前妻抱着枕头进了池大叔的房间。钟丽缇饰演的前妻丰满艳丽万种风情，含情脉脉地爬上了大叔的床，抱着大叔说，夫妻不是应该同一张床吗？大叔一动不动，说，你醒醒吧，那是十几年前的夫妻。你不走是吗？那我走了。大叔把房间让给前妻，到客厅打地铺。

陈意涵在沙发上，大叔在沙发背面的地板上，隔着一个沙发椅背的距离。陈意涵说，以后，我们就不要单独见面了吧。大叔沉默着看向天花板。沉默，有时候是高贵的，也是慎重的。

一直被姐姐保护着长大的弟弟陈学冬，在婚礼之前遇到了神秘而幽美的女子安。她如此轻巧地谈论着自己流离的人生，离开一个地方总是不带走超过一个小行李箱的东西。那样的世界，对一个不曾远行不曾受伤过的男孩子来说，是多么大的冲击。

陈学冬在婚礼前一天逃婚了。陈意涵和大叔焦急万分四处寻找，因为台风来临被困在小岛上安住过的房子里。窗外的大雨倾盆，衣着单薄的陈意涵披着大叔的外套，坐在大叔的对面，眼神却延伸在远方，说，对不起，过去我说我爱你，其实是我在撒谎。大叔缓缓地说，你现在，也是在撒谎吧……

有时候我不敢注视，不是因为我忽略你，而是因为，我太在意。如果说这部中韩合作的电影，有中韩文化被糅合的部分，那么我想，在此段是我感受到的精华。韩片中的很多对白，那些语言，语气，停顿的节奏，都混杂着书面文字的深幽。正如此刻如此简洁的两句对白，已经胜过无数句的我爱你。

陈学冬最终还是赶到婚礼现场，跪在雨中亲口对在熙说一句对不起。陈意涵在滂沱大雨中掌掴陈学冬，哭着斥责他，你怎么可以这么不负责任，你给我起来进去和在熙结婚！

 15岁的时候失去父母，和弟弟相依为命长大，陈意涵和大叔一起喝醉了的时候，对大叔说，我15岁就做妈妈了，他们都说我身上有妈妈味，却没有女人味……因为抚养弟弟，就要做一个坚强的女人，必须要有妈妈味，却可以没有女人味。她把弟弟当成儿子一样抚养长大，却看到弟弟对感情如此幼稚不懂负责任，而伤心落泪。

有影评批判陈意涵，说她幼稚夸张，我却深深喜爱她。她的笑就要笑得看见牙龈，她的痛哭就要把妆都哭花掉，不是我的风格，却是我的向往。从《闺蜜》开始，我对陈意涵打了9分。这种女孩子，你以为她很脆弱，但她其实很坚强。

这一段有一个场景，我又要对大叔表示赞赏。在熙悲伤不能自己，大叔的前妻扶着女儿上了大叔的车，陈意涵失魂落魄站在大雨中，哭着拍打跪在地上的弟弟，痛心他没有学会负责任，大叔打着伞站在车和陈意涵中间。我一直在猜，大叔会怎么做。

大叔上前，执起陈意涵的手，把伞放在她的手里，沉默地看了她一眼，在大雨中转身上了载有前妻和同样悲伤的女儿的车，缓缓开车离去。

也许可以有少少的奢望在心里，却不能真的期望，他会为了陈意涵而留下。有时候人真的是很奇怪的一样动物，如果大叔留在陈意涵身边，我们会评论他对亲情冷淡，为了爱情放下那么需要安慰和照顾的女儿，大叔真的和女儿走了，我们的心里又会有淡淡的忧郁和悲伤，这毕竟，不是一段单纯的没有过去的爱情……

渴望一段完美爱情，是人的本能，不管是男女。因此，一段中年的爱情，需要背负的压力太多。需要被成全的情感太多，谁都不能担保自己能做得面面俱到。大叔在此的表现算可圈可点，我们必须要学会谅解彼此。

大叔还有一个地方很棒，那就是在机场，在熙离开釜山和妈妈一起去巴黎，开始一段新生活。大叔送别前妻和女儿，在登机口对在熙说，你什么时候想回来都可以，家里永远都有你的房间。前妻立即急切地说，那我呢？大叔面色不改，说，当然也有你的房间。在前妻的笑容扬起之前，他又接着说，但是我的心里，已经没有你的房间了。前妻的笑容慢慢散去，她摘下结婚戒指还给大叔，为这段十几年不能忘怀的婚姻告别。

结束了一段婚姻的男人，为了孩子不能和过去挥刀斩别，为了孩子应该善待前妻，却不能对爱情含糊不清，我赞赏大叔在电影里的两次拒绝，温和，但坚决而清晰。

一年后弟弟陈学冬和在熙再次相遇，像老朋友一样微笑问好——年轻就是好，爱得多么锥心刺骨，转身就能放下。陈意涵和大叔在历经一年的分离沉淀后，发现仍是不能忘怀对方，大叔终于不能抗拒思念，设计请陈意涵到釜山，再次相见。这一次，不用再为弟弟为女儿操碎了心，他们终于不在掩饰对彼此的爱意——我想，这也正是命运的安排，他们不能忘怀彼此，说明冥冥之中，彼此的身上必定有着让对方不能割舍的不能被替代的东西。

存在就是合理的，也许相遇的时候不需要多么郑重的承诺。而有缘的人在这人生旅程中，不在这一段，就在那一段有一个美好的结局。