《坏姐姐之拆婚联盟》，我赶得非常及时，在我偷空去看完的第二天，它就下架了。 豆瓣的评价清一色的差评，但我就是如此奇葩的一个人啊，那年的《花漾》也是如此，豆瓣评分不足5分，我却给了它至高无上的打分，还为此在QQ空间写了影评。横看成岭侧成峰，远近高低各不同，也许我，就是站在了一个与所有人都不同的角度。

于我而言《坏姐姐之拆婚联盟》可以给9分，只为一点，它缓缓道来一份中年大叔的爱情。关于中年人的爱，我在日记里也写过一篇关于《几度夕阳红》的日记，在经历几十年的颠簸流离后，当年因误会而分开的一对恋人，明白了彼此的爱在这漫长时空中从未消失，汹涌的爱在胸中咆哮而出，却因为人生的责任和道义，而重归平静。我没有足够的智慧评价这样选择的对错，我只能感慨于，爱情在一些时空中，似乎吃了长生不老药。年轻的时候，年轻的爱情就像给青春加了满满一箱油，青春的列车因此更疾速前行。待到年老的时候，却依然还年轻的爱情，对于年老的我们来说，到底又算是什么？

不看杨振宁和翁帆、王石和田朴珺，只看在世人眼里如此完美无瑕的戴安娜王妃，查尔斯王子的情人卡米拉和完美的戴安娜相比，如云泥之别。但在查尔斯王子的眼里心里，他一辈子在苦等着与这个女人厮守终生。戴安娜车祸离世后8年，58岁的查尔斯王子正式迎娶58岁的卡米拉为妻。

我愿相信这是真爱，不是真爱，不必给她一个婚姻。虽然在这烦嚣的尘世，婚姻这张纸已经越来越不算个东西，但男人愿意跨出这一步，还需要无上的勇气。

电影的大概背景：陈意涵饰演一个出色的占星师，15岁时候父母双失，独自抚养弟弟长大，供弟弟去韩国学咖啡。因为卜算出弟弟和女朋友的星盘不合，所以从北京赶到韩国釜山想尽办法破坏弟弟的婚礼。在飞机上偶遇由韩国影星池珍熙饰演的弟弟女朋友的爸爸，故事由此拉开。

42岁有过一次失败婚史的大叔，和20岁的女儿一起生活。双颊瘦削无肉，小眼睛，兼双眼皮只有一只，他的眼睛我努力看到剧终也没有看出另一只双眼皮。表情严肃，缺乏热情的举止。我写了这么多，完全是为了表明池珍熙大叔，不是我理想中的菜。我绝对不是被他的皮相所吸引，令我感触的，恰是他在剧中略显有些僵硬的表情。

或这就是为何我为这部电影打了5星，而豆瓣影评以负面评价为主，豆瓣的写手们几乎都是年轻的心，是的，大多数具备感染力的爱情，都是张扬的、欢快的。然而不顾一切才是爱，却并不适合中年人的心。

因为人生已经走过了那么长的路，留下了那么多的记忆，已经填得满满在心里。年轻时候爱过的人，前一段婚姻中的孩子，经历过失败后对婚姻自然而言的迟疑抗拒，这些都成为了人生中不可割舍去的一部分。你必须要带着这些前行，必须要在下一段旅途中，找到可以安放他们的位置。如果你不能妥妥地放好它，任何一段路都走得不安稳。

陈意涵绞尽脑汁想出了一个好主意，如果她和大叔恋爱，弟弟就不能和大叔的女儿结婚。于是她使出浑身解数吸引大叔的注意。面对年轻貌美的陈意涵，池大叔总是浑身僵硬，温和有礼抗拒，而当陈意涵真的放弃了，他脸上又会浮现一点点疑惑，这样就放弃了？

陈学冬饰演的弟弟发现姐姐和大叔的暧昧，警告大叔，我决不允许任何人伤害我姐姐！大叔说，不用担心你姐姐只是在演戏，她想让我们相爱，破坏你们的婚礼。陈学冬说，不，她是认真的，因为她没有替你们俩合盘，她越是遇到自己在乎的人，就越是胆小，越是不敢面对你们不合适的结局。

大叔的沉默，看不出内心。这也是我为何如此赞赏的原因，爱或不爱，不用都马上看清，人生的道路那么漫长，故事总是要慢慢写才美，没有马上表明我爱你，却不代表，永远都不爱你。

在游艇上，因为知道陈意涵想出和自己爸爸相爱的主意来破坏自己的婚礼，大叔的女儿在熙伤心醉酒掉下了海里。陈意涵不懂游泳，也跟着跳了下去。池大叔救起两人，在陈意涵醒来后，愤怒地说，如果我没有听到呼救，怎么办？如果她有事，我怎么办？不管你还有多少想法，都停止吧！

也许年轻的MM看到这里，会指责池大叔，你不是真的爱上了陈意涵！如果你爱她，你怎么会这么指责她！她为了你的女儿也跳进了海里几乎没命，她醒来你却只质问她，如果你的女儿出事了你怎么办，你把她置于何地！

亲爱的姑娘们，如果你们也做了母亲，你就能明白，这是一种什么样的心情。

你不能指望一个42岁的失婚大叔，心里只有爱情。如果一个42岁离异有孩大叔，仍能像没有结过婚没有做过父亲的小伙子一样，为了心爱的女人能毫不犹豫去死，我想，也不值得你去爱上。

传闻锋菲复合后的谢霆锋，为两个儿子建立了数亿的教育基金，我很赞赏。我想为锋菲写的良多，不止一二，只是尚未找到心中那个爆发的点。池大叔在此的所作所为，也只是一个男人繁衍后代的本能，拥有自己一半DNA的女儿生出来，他珍惜着，看着她长大，盼望着有一个优秀的男人来接替自己继续爱她。

陈意涵带着对池大叔的失望伤心，还有对在熙的愧疚，想离开池大叔的家。却在半路遇到大叔的前妻从巴黎归来，不明就里的前妻热情地称呼陈意涵亲家闺女，并把她又拉回自己家里住。

夜晚，陈意涵在沙发上睡，不经意看到前妻抱着枕头进了池大叔的房间。钟丽缇饰演的前妻丰满艳丽万种风情，含情脉脉地爬上了大叔的床，抱着大叔说，夫妻不是应该同一张床吗？大叔一动不动，说，你醒醒吧，那是十几年前的夫妻。你不走是吗？那我走了。大叔把房间让给前妻，到客厅打地铺。

陈意涵在沙发上，大叔在沙发背面的地板上，隔着一个沙发椅背的距离。陈意涵说，以后，我们就不要单独见面了吧。大叔沉默着看向天花板。沉默，有时候是高贵的，也是慎重的。

一直被姐姐保护着长大的弟弟陈学冬，在婚礼之前遇到了神秘而幽美的女子安。她如此轻巧地谈论着自己流离的人生，离开一个地方总是不带走超过一个小行李箱的东西。那样的世界，对一个不曾远行不曾受伤过的男孩子来说，是多么大的冲击。

陈学冬在婚礼前一天逃婚了。陈意涵和大叔焦急万分四处寻找，因为台风来临被困在小岛上安住过的房子里。窗外的大雨倾盆，衣着单薄的陈意涵披着大叔的外套，坐在大叔的对面，眼神却延伸在远方，说，对不起，过去我说我爱你，其实是我在撒谎。大叔缓缓地说，你现在，也是在撒谎吧……

有时候我不敢注视，不是因为我忽略你，而是因为，我太在意。如果说这部中韩合作的电影，有中韩文化被糅合的部分，那么我想，在此段是我感受到的精华。韩片中的很多对白，那些语言，语气，停顿的节奏，都混杂着书面文字的深幽。正如此刻如此简洁的两句对白，已经胜过无数句的我爱你。

陈学冬最终还是赶到婚礼现场，跪在雨中亲口对在熙说一句对不起。陈意涵在滂沱大雨中掌掴陈学冬，哭着斥责他，你怎么可以这么不负责任，你给我起来进去和在熙结婚！

 15岁的时候失去父母，和弟弟相依为命长大，陈意涵和大叔一起喝醉了的时候，对大叔说，我15岁就做妈妈了，他们都说我身上有妈妈味，却没有女人味……因为抚养弟弟，就要做一个坚强的女人，必须要有妈妈味，却可以没有女人味。她把弟弟当成儿子一样抚养长大，却看到弟弟对感情如此幼稚不懂负责任，而伤心落泪。

有影评批判陈意涵，说她幼稚夸张，我却深深喜爱她。她的笑就要笑得看见牙龈，她的痛哭就要把妆都哭花掉，不是我的风格，却是我的向往。从《闺蜜》开始，我对陈意涵打了9分。这种女孩子，你以为她很脆弱，但她其实很坚强。

这一段有一个场景，我又要对大叔表示赞赏。在熙悲伤不能自己，大叔的前妻扶着女儿上了大叔的车，陈意涵失魂落魄站在大雨中，哭着拍打跪在地上的弟弟，痛心他没有学会负责任，大叔打着伞站在车和陈意涵中间。我一直在猜，大叔会怎么做。

大叔上前，执起陈意涵的手，把伞放在她的手里，沉默地看了她一眼，在大雨中转身上了载有前妻和同样悲伤的女儿的车，缓缓开车离去。

也许可以有少少的奢望在心里，却不能真的期望，他会为了陈意涵而留下。有时候人真的是很奇怪的一样动物，如果大叔留在陈意涵身边，我们会评论他对亲情冷淡，为了爱情放下那么需要安慰和照顾的女儿，大叔真的和女儿走了，我们的心里又会有淡淡的忧郁和悲伤，这毕竟，不是一段单纯的没有过去的爱情……

渴望一段完美爱情，是人的本能，不管是男女。因此，一段中年的爱情，需要背负的压力太多。需要被成全的情感太多，谁都不能担保自己能做得面面俱到。大叔在此的表现算可圈可点，我们必须要学会谅解彼此。

大叔还有一个地方很棒，那就是在机场，在熙离开釜山和妈妈一起去巴黎，开始一段新生活。大叔送别前妻和女儿，在登机口对在熙说，你什么时候想回来都可以，家里永远都有你的房间。前妻立即急切地说，那我呢？大叔面色不改，说，当然也有你的房间。在前妻的笑容扬起之前，他又接着说，但是我的心里，已经没有你的房间了。前妻的笑容慢慢散去，她摘下结婚戒指还给大叔，为这段十几年不能忘怀的婚姻告别。

结束了一段婚姻的男人，为了孩子不能和过去挥刀斩别，为了孩子应该善待前妻，却不能对爱情含糊不清，我赞赏大叔在电影里的两次拒绝，温和，但坚决而清晰。

一年后弟弟陈学冬和在熙再次相遇，像老朋友一样微笑问好——年轻就是好，爱得多么锥心刺骨，转身就能放下。陈意涵和大叔在历经一年的分离沉淀后，发现仍是不能忘怀对方，大叔终于不能抗拒思念，设计请陈意涵到釜山，再次相见。这一次，不用再为弟弟为女儿操碎了心，他们终于不在掩饰对彼此的爱意——我想，这也正是命运的安排，他们不能忘怀彼此，说明冥冥之中，彼此的身上必定有着让对方不能割舍的不能被替代的东西。

存在就是合理的，也许相遇的时候不需要多么郑重的承诺。而有缘的人在这人生旅程中，不在这一段，就在那一段有一个美好的结局。

这篇剧评可能有剧透 phraphai & sky 是救赎，是暗夜里的光，是你落在我心间的点点微光。 我很难在耽美小说和这样的爱情偶像剧里看到这样清醒的恋爱脑的人设，正如prapai的扮演者Fort先生所感叹的“谁会不喜欢prapai这样的人”。当所有人一致认为天空爱上清风是必然的，那么我就更想剖析清风怎...  (展开)

这篇影评可能有剧透 前前后后看过这部电影不下十次，从去年大学生电影节竞赛单元展映就一直说欠着一份repo给齐琳和周鲲鹏，可是打开文档一个个文字敲在上面，又迟疑该怎么去描述107分钟里带给我内心的冲击。 上周在来广营，又翻拍了海报发在朋友圈里。倩总一句评论“这海报真的很杀” 我说，爱而不...  (展开)

作为一个火星男党，实在受不了这部作品。本以为故事是以杨千嬅和古天乐、周渝民的新三角恋为主线的，所以在点映日就去围观上一部里HE的王子和公主的幸福生活，直到最后大失所望。
想不明白，到底是为了结局所以蛋妞变成友情客串，还是蛋妞档期有限只能友情客串所以制造这样的结局。
故事开头就是回到地球的古天乐和杨千嬅两个旧时在街上偶遇，同时在街边的周渝民也对杨一见钟情。杨千嬅暗恋古，老戏码重演，隔着两栋大厦古天乐和杨千嬅以纸传情，并且古再次睾丸素爆表临时倒戈约了洋妞，但车行一半，他又改变主意，决定撇下洋妞，追回杨的约会。
俩人随着接触渐多，彼此萌生进一步的想法。同时，古天乐又重遇成为杨千嬅下属的高圆圆，杨千嬅却认识了周渝民。
古心里的死灰复燃，对婚期未至的高仍有舍却不了放不下的执念；而周对杨穷追不舍猛然出击。
万般犹豫之下，古天乐决定放下旧爱，跟杨结婚，并向其倾诉了一切。而杨这时却发现自己的下属竟然是男友的前女友，更可怕的是男友一直走不出上一段感情，失眠的时候只有播放旧爱的短片才能使其安眠，她决定退出、成全。
杨的退出让古决定再一次去争取自己的真爱，他徒手爬到78层大楼的最顶层——高的婚礼现场。也许感情到尽头言语已经失去效力，唯有身体力行使出浑身解数才能证明一切。
在婚礼上吴给了高选择的机会，而杨这时也赶到现场，要求古在她二人之间做个选择，同时周此刻对着心心念念的杨下跪，唱出了她最爱的那首歌。三个人，都要面对选择。
很多人在第一部结尾前都会以为会有戏剧性结局，高会在最后一刻选择自己爱的更多一点的古天乐，但最后却指给了吴。第二部的存在显然为了推翻上一个结局，依旧是最后的抉择，高抓过。古的手跑了出去。剩下吴一个人拿着酒瓶哼着属于自己的《我愿意》，颓然失意。
为什么要这么残忍，给了他一个美好的期冀，却又在最美的时刻破坏。
根据无数前人的经验，平等条件下，在自己爱的和爱自己的之间选一个，男人适合选前者，女人适合选后者。哪怕和火星男相濡以沫，和地球男相忘于江湖，总是强于一直为地球男擦鼻血，毕竟你总不能在大姨妈造访、更年期的时候还能心情愉悦的掏出手帕。大道理都懂，可总有好多放弃大脑的指挥，毅然选择了自己爱的，跳入轰轰烈烈奋不顾身的爱情之中。

好吧菇凉我承认我看完哭得稀里哗啦一塌糊涂······ 人家看完时是满满鸡血能撸起袖子像能再战一个高三······ 偶看完就觉得这世界怎么就同人不同命菇凉怎么没有遇上这样的天使老师呢······ 想当年菇凉虽说不是学渣到渣渣但也就一勉勉强强中流飘过的成绩完全...  (展开)

感觉编剧大大电影剧情编的是真好，今天大年初一，晚上怀着兴冲冲的心情去看神探蒲松龄，看完之后，果然没让我失望，真的是深深的感到编剧大大的创新精神。因为影片时间有限，很多背景内容编剧大大还没有来得及向大家介绍，我懂！其实吧，神探蒲松龄这个故事里的宁采臣他是出生...  (展开)

  文学和电影一样，都是表达的游戏。
 杨德昌的片子都是那种含糊温吞的调调，你无法用一个结论概括出他想表达什么。就像《红楼梦》，含义太复杂了，我们常常难以总结。然而这种含糊温吞却是这么真实，一如人生，我们谁能用几百字就概括出自己的生活呢？那些活过半生的中年人总是一支烟接一支烟，却开不了口，只轻轻叹一口气。
 看杨德昌的电影是常常能体会到人生沉重窒息的那一面的。人和人之间的关系在他的电影里总是那么悲观而无力。你总感到我们离得那么近，却走不进彼此的内心。这是否就是一切悲哀的源头？
 那个结尾的yy,我觉得十分精彩。呈现出两种极端的对比，如果李立中真的把枪口对着别人，你只觉得可恨，而当他把枪口对着自己，你才感到他善良软弱的可怜。正如我们中大多数的普通人，因为善良努力，所以软弱，总是在惩罚自己却很少怪罪他人。
  杨德昌的主人公都是诚恳善良的，往往更接近高贵。李立中虽然不读文学，刻板迂腐，但他从未伤害他人，他努力忍受承担着生活不如意的一切。而他那个浪漫主义渴望活在梦里的妻子，才真正是任性而自私。他难道不是比他妻子更高尚？文学艺术的标榜者未必高贵，他们只是更善于倾诉而已，一点点痛嚷地全世界都知道，沉默者何尝不是更痛？痛而沉默才是真正的高贵。
  那时候的李立群还那么年轻，身上有温和厚实的气质，一如所有看似普通的小人物，做过一点点坏事，却自责许久。当他在半夜搂着那个写不出小说而哭泣的妻子说“写不完，就明天再写嘛。”时，你知道有些人在用他们自己的方式爱另一个人，虽然不被理解。所以当他倒在澡池边满头是血的时候，才使人感到那么凄凉。一个人掏心掏肺给这个世界，世界却把门都关上，这是怎样的绝望和无力。
  杨德昌的电影常常在讲这种理想主义幻灭的痛苦。如果你对这个世界有戒不掉的期待，那么你注定会有戒不掉的失望。悲哀源自热爱，虽然这爱看起来波澜不兴，却暗潮汹涌。
  

这篇剧评可能有剧透 1.福建霞浦 笔架，学名鬼足。无法人工养殖的天然海货。又名佛手。 爆炒笔架。笔架面糊饼。 繁殖迅速，但生长缓慢，富含17种氨基酸，吃起来韧劲十足。珍惜食用。 白灼笔架。 2.福建厦门 酱油水黄翅鱼，酱油水小管，酱油水海蛎，酱油水梭子蟹。 酱文化园。 黄翅鱼100克中蛋白质21...  (展开)

居然慢慢地就看完了。金庸成熟作品中一直不喜欢神雕，觉得拖沓，人物重复，情节单薄，大气比不上天龙八部，精奇比不上笑傲江湖，射雕有璞玉浑金的意味，倚天的人物至少也重起炉灶，个个鲜明。

这部电视剧硬是让它成了“浪漫武侠”，一在音乐，真的好，缥缈深情，每次剧中响起都想多听一会儿，听了这么多集居然也不厌烦，二是灯光，角度，色彩，情绪，大大补偿了原先拖沓重复的故事。Very soothing. 开始还对少年杨过像个无赖，还有郭襄的少数民族装有些排斥，慢慢觉得也过不掩功。至少这是第一个比较像样的郭襄。

只是每次看到小龙女弹琴是左右倒过来弹的，不知为何，也许配合镜头构图？

这回看神雕，与电视剧无关，开始那部分总觉得小龙女像在利用杨过的恋母情结，“你可怜我，教我武功，我要一辈子听你的话。” 在他根本不知道爱情的时候灌输“要是心里有了别的女子，就自行了断”。结果证明这情结真的很强大，抵挡了他生命中的所有爱情，因为“你们都没有姑姑好”。。。

神雕的弱点是原著便有的，这部戏能扬长避短，蕴造别具一格的情绪，故叫声好。

    《投名状》好看，甚至可以说相当好看，剧情完整，场面宏大，几个演员的表演也十分带劲，尤其是李连杰，这个娃娃脸兼之一脸喜相的中年男人终于展示了自己该有的味道。只是，只是不知哪里缺了那么一点点佐料，快感远远的来了，愈来愈近，却始终没有达到高潮的酣畅——真可惜，陈可辛那双肉感的小手离我的G点只差那么0.01公分。

    说起《投名状》的主题，或许讲的是生存，或许讲的是政治，但就不是讲的兄弟情。孟静说的好：和李安一样，凡是不够阳刚的导演不会对称兄道弟热血沸腾，他们对兄弟情的冷淡与质疑使他们能看到更深层的人性，人头落地，喷出的不是一腔子热血，是冷血。

    庞青云、赵二虎、姜午阳，三人本来就是为了生存、或者说利益走到一起的。所谓“投名状”，不是义气使然，而是为了保证自己利益不受侵犯的一种协议。干下投名状，你就是自己人，是朋友。在乱世中，不是朋友，就是敌人——这里的“朋友”是有共同利益的人，而绝非意气相投的人。

    正因为他们是利益兄弟，而非情感兄弟，所以赵二虎对厐青云为何处死强奸民女的士兵感到不解、对厐青云射杀投降的太平军感到愤怒，所以姜午阳直到最后竟一直天真地认为厐青云杀赵二虎是因为一个女人，他把这个女人杀了，就以为厐青云没有诛灭赵二虎的理由了。这不是兄弟阋墙，而是他们从来就没有互相了解过对方。从来也不是什么“兄弟”。

    厐青云派人暗杀赵二虎的当夜，在暗室中自斟自饮，他说每年的今天我都会给你倒酒，告诉你我这一年做了些什么……他看起来很难过，但是这种难过与其说是因为诛杀兄弟而难过，莫若说是良心道德上的谴责。片刻之后，姜午阳杀掉莲生，在外面拍门喊道：嫂子已经死了，你没有杀二哥的理由了！之后厐青云伏案痛哭——这一段戏我认为陈可辛处理得有欠妥当，你若是厐青云，你若听到这句话，你是该哭还是该笑？

    关于莲生这个角色，有人认为徐静蕾的演出可有可无。其实真实的“刺马”案里是没有女人的，姑且不提马新怡封疆大吏的身份，在古代中国，你又听说过几起因为女人而杀掉兄弟的事件？——即便并不是真情真性的兄弟。所以在《投名状》里，女人至多是个点缀，导演本身也没给莲生多大的发挥空间，所以也就无需责备徐静蕾的表演苍白。

    当然在《投名状》里，莲生又不是可有可无的。对于这个角色的设置，我的朋友卢十四的见解可谓一针见血——从某种程度上说，二嫂就是投名状，二嫂就是道义的象征：在姜午阳眼里，它（她）很重要，很关键，是一切矛盾的核心。但在庞青云眼里，它（她）虽然也有点分量，但终究无关紧要，而且早就操过很多遍了。

    同样描写“刺马”案，陈可辛强于张彻的地方在于，他透过似乎是主旋律的兄弟情，看到了问题的核心在于政治和利益。在政治上，没有人是赢家，貌似玩得比赵二虎和姜午阳高明的厐青云，在真正的高手眼力亦是个菜鸟——当他在朝廷上朗声请奏免税三年、当他的背后隐秘地绽开几朵枪花，他能怪谁？怪只怪朝廷没有他的投名状——不是兄弟，就是敌人。

    比起赵二虎临死还在呼唤“大哥”的不开窍，姜午阳在目睹了厐青云背后的枪伤后，终于若隐若现地看到了局部的真相。“我这一生，如履薄冰。你说我能走到对岸么？”大雨瓢泼中，厐青云虚弱地说起了“投名状”，到了人之将死的地步，利益终于让位于情感——整部片子，只有在这一秒钟，他们兄弟之间才是心意相通的。比起背后的黑枪，厐青云宁愿死在曾经义结金兰的兄弟手上。在翻手为云覆手为雨的政坛里，一个人能有多大的能量？姜午阳最后那一声大雨中的呼嚎，亦是苍白无力的。

    行文至此，我仿佛看到了那0.01公分的距离在那里。套用孟静的说法，比起李安和陈可辛，我是个太容易热血沸腾的人，所以陈可辛不喝酒也不在酒后称兄道弟、所以他看《英雄本色》不感动、所以他不相信友情也不相信兄弟情，但是我做不到。只这一点点的距离，足以使我认为《投名状》是一部足以传世的杰作，但我却无法为了它而高潮——即便它离让我高潮的G点只有那么0.01公分。

憋尿两个通宵终于看完了这部西藏秘密，我最喜欢的就是得嘞老爷和次德吉夫人尤其是次德吉美丽聪明贤惠天底下真有这样的女人吗哎··羡慕啊啊。三十多级就把次德吉搞死了我已近无心再往下看了导演你把谁搞死不行啊片就把次德吉搞死了从第一集开始次德吉就死了老爹死了男人又死了女儿蓝泽，为了德勒府200年的家业次德吉承受了多大的痛苦多大伤痛这是一般女人所不能承受的。我也默默的敬佩这个女人真是白度母。从剧情开始次德吉就没笑过。就是在德勒府被帕甲霸占后德勒老爷和次德吉回到多吉阿爸老家就在青稞田里面笑过以我就没有看到次德吉笑过后。就死了，多么悲催的命运啊。这部片让我认识到解放前西藏不为人知的事情让我认识到西藏的风俗还有西藏美丽的服饰从今天我开始喜欢上西藏了

这篇影评可能有剧透 因为深圳BC的影展活动，再一次看了这部形式和主题都很新颖的影片，而且还在现场连线中听导演聊了很多关于电影背后的故事和思考，让我对这部电影又有了新的认识和思考。 导演说，其实这是一部从关于“生”的电影。我第一次看的时候，觉得导演是用一种很温柔且平静的方式在叙述“...  (展开)

冲着小哥哥的颜值看下去，全被这版直树暖到，看起来没有那么无情冷酷，琴子也没有那么死缠烂打。在偷偷跟踪直树下班看到直树和松本一起进松本家以为2人同居，绝望的想放弃，直树打工的咖啡厅和网球社都不去了，并且说要放弃喜欢直树。多了2位好友的助攻，直树才知道原来琴子是因为这个不开心，就让她一起等松本的妹妹放学，才知道直树是因为要去帮松本的妹妹补课，在意琴子的误会的，这样的直树让人充满勇气去追求！
时间有限剧情飞一般展开，觉得阿金的戏份严重减少。最无语的是五毛钱特效的暴风雪，阿金冒雪去找琴子这段有何意义。。。。还有感觉孙红雷的出现也是一大亮点哈哈哈哈哈快笑死。
感觉这版基本上是按照漫画来拍，B站弹幕说直树、松本、须藤前辈家的3只狗完全神还原。还有漫画里第二吻不是在医院，而是在大学第二年暑假和直树一家去避暑的时候在山林里被偷亲，可惜最后一幕是裕树那一脸震惊的表情，让我忍不住大叫 这完全无理 无理！
第三部求婚篇快点出吧我想继续看我的小哥哥~~~~

开头的各类动物同奔跑争相去看滑雪 慢放冰雪玫瑰小雪的滑雪镜头，这是光头强的滑雪种子 在与猴子们争抢玫瑰时音乐欢快充满节奏感 解释为什么要送玫瑰的原因 不要只看脚下，往远处看，远处有你的目标和重要的人 玫瑰花成了救命的重要物品也是光头强变勇敢的象征 冰墩墩帮助九月...  (展开)

片子本身涵盖的东西不少，不同的人总能从中折射出自己的感想和经历。如果有人经历过承诺永远得不到兑现，那这个人就和片中永远在设计图上的玻璃城堡产生共鸣，如果有人的家人也和本片的父母一样，或者更甚，看完之后要么更痛恨自己的父母，或者也开始思考自己的父母给自己带来的正面影响吧。如果有人也在做着违背自己本性的工作或恋爱关系，看完之后可能也想做做自我，不在虚假的对待工作和朋友，或者会反对片中女主角那种略自私的处事方式，毕竟她的离开也辜负了那些喜欢看她自认为的无聊的专栏的读者，或者也有的人从那些基本被忽略的兄弟姐妹中看到了自己那被家人忽略的童年，更别提曾经被性侵的经历，看片子的时候我其实也最担心那个小男孩的结局，但他看上去当上了警察也有了自己的孩子，而且他在片子里的性格也是最温和的那个，真是挺难得的结果，而且片尾里真人出镜时居然是个大胡子胖老头，略喜感哈哈。最后，同样有着成瘾症状的人，比如酒精赌博甚至是性成瘾的人，看到片中父亲的形象估计也会想到自己，会对片中父亲那种反复无常的状态而自责和痛苦。毕竟是玻璃城堡，材料是能反射一切也能割伤一切的玻璃，做成了我们认为最坚固最高贵的城堡，但也正因为材料和目的不符，也是永远做不到的事。电影的意义也是让每个看过的人有所思考有所收获，这片子除了让大家找到共鸣，我觉得另一方面也是让大家反思一下自己反对的东西吧，我觉得能从反面的东西里找到好东西然后再吸收也不是坏处。当然，不是说这样的家庭有多好，现实中父母和睦最后帮子女实现了梦想的故事更多，这片子和故事也是个例而已。

我觉得这片子也无所谓洗白不洗白一个不务正业酗酒对孩子性侵无视的父亲，本身就是向人们展示了一个可能性而已，对于一般人来说，不家暴好好赚钱养孩子本来就是应该做的事，既然是应该做的，那就没必要有什么褒奖，但一方面这个父亲是个酗酒者，并且他也作出了自己的努力，而且童年的经历和天性也在折磨着他，那么那些”应该“的事情对于他来说反而成了最难的事情。另外如果这个父亲是个抑郁症患者，大家对他是不是就相对容忍一些了? 当然，他最大的幸运就是找到了对自己无法离弃的妻子，这方面我其实非常非常非常的羡慕他的，我们大多数人比片中的父亲要好得多，但最后也不一定能找到对自己不放弃的爱人，这尽管自私，但无论对男性还是女性都是羡慕的事。我自己看来，最后女主角一家人在感恩节时的美好，一方面也是父亲不在了，另一方面也是笑着面对了自己曾经经历的苦难，并且有着没有被苦难所打倒的成就和幸福感，就像有钱人笑着聊自己穷苦的经历一样，What doesn't kill you makes you stronger，无论如何，这片子至少向人们展示了努力和反抗的意义。我本身还是会避免成为片中父亲那样的人的，毕竟有那么多能积极影响自己子女的方式可以选择。

感觉女主角和她爸处于一个斯德哥尔摩/恋父/挚友的混合体，其他的子女有些酱油，但一个家庭也的确总有那个最和父母亲近的子女，记得《饮食男女》里的吴倩莲就是类似的角色。不过也正是女主角有着父亲勇敢自由的一面，才能提出离开父母，让她的兄弟姐妹能获得更好的生活，结果她也走向了另一个极端，让自己变成了衣着华贵的上等人，然后自然的，她又反叛了，回到了随心所欲的生活方式，不过，既然是反叛，那每一次的反叛都会伤害被反叛的人的，比如她的男友，不过她的男友也的确不适合她，不接受女友的一切甚至反对她的家人和经历也不配娶她，不过也不能太怪他，谁叫他找的女人一直过着不符合自己天性的生活，而他也没发现。

演员的演技都很好，伍德哈里森演绎的很棒，甚至和真人版很像，不过他在《饥饿游戏》里也是酒鬼，他将来难道就是酒鬼专业户了么哈哈哈，娜奥米太漂亮了。。。就算老年妆也比女主角布里好看。。。布里当然演的也很好，更期待她的惊奇队长了~ 片子本身尽管很长但节奏很好，看之前我还以为会睡过去，结果无尿点的看完了，当然这片子也是和她一起看的，我自己是不会主动看这类片子的嗯。

p.s.,由于现在国内所有社交网络都要手机验证，导致我基本算半消失状态，还好影评还能发，不知道我能坚持不进行手机验证到什么时候。

p.s.s.,这片子看的时候写的时候心还是乱的，文字自然也就乱了orz....

天气越发的热，我也越发神经质，看每一部奶茶的电影都觉得那就是奶茶自己，她总是和女主人公那么相像。比如这部让我看了心有戚戚的《征婚启事》，事实上那个孤单的不知见了多少男人的征婚女医师，和奶茶相差十万八千里吧？

99年的奶茶，皮肤吹弹可破，百里透着粉，小圆脸透着端庄、聪明，一袭短发，清爽又带着几分男生的调皮，因为角色需要，敏感脆弱，分外神经质，最常挂在脸上的是无可奈何的一笑，却让我怎么看怎么喜欢。

因为男友是有妇之夫，在她怀孕之后，男友消失不见，她走上手术台，痛苦不已，之后她决定征婚。她用了男友的姓，她压根无法忘记男友，她总是一个人时哭泣。她总是拨打已经不会有人接听的男友的电话，絮絮叨叨所有发生的一切，犹如写日志般。她总是去她和男友第一次约会的餐厅和那些来应征的男人见面，她告诉他她的想法，她的孤单，她的害怕，她的无奈。但是她得不到任何回应。

来应征的男人几乎来自三百六十行，有吝啬的表达不甚清晰的小学老师，却对她一见钟情，发誓自己会为了她不再那么小气；有曾经找她看过医生的盲人病人，带着调皮的心理前来戳穿她的真实姓名；有自命风流的工厂工人，一把年纪了还当自己超级帅哥，女孩可以大把大把抓，当然人还不至于猥琐；有父子齐上阵，那老头子甚至还没离婚，而妻子只是应该不回来而已；有患有自闭症的严重依赖母亲的业余画家，眼看着就是无法自理生活，如何给杜家珍安全稳定的生活？甚至还有所谓的自由职业者，居然就是皮条客，他居然当场游说起奶茶充当妓女，让她受到莫大的侮辱，强忍着没哭出来，表达了自己的愤懑。以为这一段表演特别的好，强力压抑下的平静，倒是有无穷的爆发力，我还以为会有奶茶泼他茶水的镜头，居然没有。看来导演始终要让奶茶成为一名斯文的女生。

也有很可爱的应征者。比如钮承泽，哈哈，他假装成跛子去约会，却被奶茶识破，索性真面目示人，但是杜家珍却不愿意和有女友的娱乐圈人纠缠不清，于是这段还算有点趣味性的见面无疾而终；再有就是伍佰同学，当年收掇收掇倒也颇有一些风度，他喜欢奇怪的游戏，带了奶茶去打骷髅游戏，原本以为会安排女医生爱上这枚童心未泯的大男人，终于还是未果。杜家珍心里始终住着那个再也联系不上的男人，她依旧对着那个号码絮絮诉说她的一切，她的心像被锁上，而所有的男人们，无非只是她生活中的调剂而已。

明白这样的感觉的，有时候对某人某事的喜欢，会霸道到让人锁紧心扉的地步，再也无法接受其他物事或者人一点点。这样的人，往往有点强迫症，最大的本事就是拿错误来惩罚自己，不把自己逼死决不罢休。这样的人，如果不能打开心结，很难得到幸福。

比如那位不太自信的曾经坐过牢的先生，大概也是应征的男人里我觉得最靠谱的一位吧，长得比较清楚，谈吐清晰，温和，他总有和奶茶同样的无奈的尴尬的笑，还惊人的诚实。奶茶和他一起钓鱼，之后上床，却是她撕心裂肺的哭泣，他穿好衣服，默默离开，脸上满是落寞。登时觉得他很可怜。啊，我真是失心疯呢。

最后的最后，奶茶决定不再征婚，她继续倾诉，电话却被女人接起。之后她才明白，男友已经死于飞机失事，而她打给男友的电话，一直都是男友的老婆在听，只是她有一种报复性的快感，是以在听了那么多通奶茶的电话后，终于觉得自己释然，因为觉得自己付出不及奶茶多，决定告知奶茶真相。

呃，这个结局实在太戏剧性也太残忍了。看到眼泪滑过奶茶晶莹剔透的脸时，真的很难过。应该说奶茶同学太适合饰演这样带着几分神经质的伤心女青年了，她自己呢，是不是也有这样无法排遣的伤心过往呢？

最后的镜头，她笑了，看上去很美很阳光。无论怎样，生活总是要继续的吧？爱人不见了，爱情也不能死而复生，无法迅速埋葬的记忆，内心的痛楚，所有的一切都不能阻止明天的到来。我喜欢那个勇敢中还是隐藏几分无奈的她。

正像奶茶的台词般，说谎说久了，连自己都会有错觉，以为谎言就是真的。

那么面对这样的生活，那就装作很勇敢吧。征婚或者其他，对于剧中的杜家珍，或者我们来说，无非一个生活突破口而已。

至于结果，真的不是那么重要。虽然结果真的也很重要。

啊，我在说什么呢？变态的人才如此这般喜欢绕口令的莫名其妙的表达。不管怎样，我的乱七八糟的文字都不会降低这部电影的好看程度，只是如我这般的大龄女青，看了更有感觉吧？

 

       《中国禁忌百科》里“服饰”那一节中说到“贵族贫民皆忌绿、碧、青服饰。”书中说到：“在我国传统服饰文化中，历来都把绿色、碧色、青色服饰视为贱色。历来都只有从事奴婢、屠庖、娼妓、优伶等下贱职业者，或囚徒不肖之辈穿戴，而平民尤其贵族甚为忌讳，否则会遭舆论谴责和世人辱蔑。元、明、清时只有娼妓、优伶等“贱业”中人才用于服饰。据《中国娼妓史》云：“后代（元以后）人以龟头为绿色，遂目着绿头巾为龟头。乐户妻女大半为妓，故又叫开设妓院以妻女卖淫的人为龟，或叫当龟。又以官妓皆籍隶教坊，后人又呼妻女卖淫的人为戴绿头巾，或叫戴绿帽子。”明代也有此说，并且从制度上加以规定，如郎瑛《七类修稿》云：“吴人称人妻有淫者为‘绿头巾’，今乐人，朝制以碧绿之巾裹头……”又沈德符《万历野获编》云：“按祖制，乐工俱载巾，系红绿搭膊；常服则绿头巾，以别于士庶，此《会典》所戴也。”何孟春《馀冬序录》云：“教坊司伶人制，常服绿色巾，以别士庶之服。”可见明代乐人、伶人、乐工必得“常服”绿头巾。清代亦有此类记载，翟灏《通俗编》云：“又以妻之外淫者，目其夫为乌龟，盖龟不能性交，纵牝者与蛇交也……国初之制，绿其巾以示辱，盖古赭衣之意。至今里闬，尚以绿头巾相戏也。”《清稗类抄》云：“嘉庆时，优伶皆用青色倭缎、漳绒等绿衣边，以为美饰，如古深衣。”清代优伶，以青衣、绿衣为美饰，或是常服而不察其辱，反以为美。
    这也是为何《鹿鼎记》里阿珂每次出现都着绿衣，还都是碧绿碧绿的。九难作为前朝公主，深知绿色的深意，又视陈圆圆吴三桂李自成为世仇，让他们的女儿天天穿着娼妓的服饰招摇过市可以理解。阿珂从来跟着她，无从知晓。
    说这么多，就为了表达一句，尼玛第二集恬妞居然穿着墨绿的衣胡就登场了？拜托你是将来要做太后的人啊！！！！！！！学富五车号称读过八遍清史的于妈你肿末能犯这种错误？哦，不，也许只有绿色才能表达在清朝自我意淫中的角色定位吧~~

大腕喝酒、大口吃肉，我们正在兴头上。油嘴肥肠的电影大老板虽然美滋滋地目睹春光乍现，却也有一刻心惊胆颤。万一搞砸了，怕是要饮恨剖腹。即使缩卵，可钱袋子破了个大窟窿，就不仅仅是跌面子的事儿。那可是另一个层面的“生计”问题，事关油脂。

宁浩的神兵天降让我们和他们都看到了中国电影的另一丝曙光。绕过文艺片矫揉造作的派头，避开臃肿虚华的大片模式，在中低成本的篱笆墙里耍钱，求个四两拨千斤的可能性。即便栽了跟头，也不会落下内伤或隐疾。划破肚子，还能缝缝补补回去。

于是，各式各样的年轻导演培养计划便一一低调出炉。它是他们的后路，一不小心也许会成为出路。既然老板意在“培养”，交交学费自然是免不了的，习作便是习作，谈不上超越什么，至多也就拾人牙慧、耍耍小聪明。似乎这个口气听起来刻薄而不友好，其实拾人牙慧也没什么，学习嘛，简单学起，天才毕竟是少数。没有蓝领工人的熟练，小白领也优雅不起来。我们和他们和你们，都犯不着苦大仇深，以轻松一派的姿态，扫去沉重的阴霾。要为电影小子解放手脚，才能伸进年轻主义的大钱包。至于劳苦大众？您就别瞎想了。

回看《夜?店》本身，相信熟眼的影迷都能瞧出不少桥段，在此就不一一细数了。你说山寨也行，你说致敬也罢，不过活儿使得是有点僵硬，只能说是剧作出了问题。定位喜剧，笑料却基本不走情节发展的线索，过于依赖台词，可惜又写得不够好，有点笨拙。加上一些傻过头的肢体动作，给人感觉大多数时候导演都是在你全身使劲地找痒挠，却忘了装上准星。

前半部分，徐峥出场玩绑架超市的戏码，结果两边人都不太紧张，好像抢劫不是个事儿，稀里糊涂地就达成共识。笑料一一挤上前，白痴过度的赵英俊则更是加剧了电影的儿戏气氛。不黑色不荒诞，一群大人像是在办家家酒。然后顾客走马灯、桥段强出头，导演的处理实在急躁难耐。

后半段职业劫匪的出现，似乎抓住了一条紧张的主轴。只是关于抢劫犯的新闻滞后，伏笔刻意，难以造成意料之外的效果。在这样一种单一空间里，承袭以往的观影经历，甚至是电影本身的情节，抢劫只能说是一种最普通的冲突设置，除非冲进来的是一只僵尸或是吸血鬼什么别的东西。不过劫匪的涉入，使得导演易于把故事带向更有趣的情节与冲突。笑声也变得自然和谐多了。

男女主角，一个窝囊、一个花瓶，最后乔任梁的奋起是呆到不耐烦的必然。至于他的倒叙旁白，我只能说有点“面”的难听。情节倒带、爱情回水，李小璐依旧很点缀、难动情。不过毕竟故事需要一段爱情，年轻人的合家欢。徐峥的角色则基本沿袭了其在宁浩电影中的状态，戏拉长了却也没见得更出彩。一个傻胖、一个傻瘦，说是两个人物，不如说是一对耍宝道具。导演似乎想在年轻人的电影里，搞搞时尚工程，可就像我国大多数的面子工程一样，“土”还是不期而至。也许是刻意的笑料吧，反正内裤外裤都不“裤”。

我想对国产新导演的要求不能太苛刻，不能上来就要求有新意且技巧成熟。电影只能算习作，手法与桥段都是现成的，概念先行，剧作稚嫩，故事也没什么自己的东西。但是，作为一部给普通年轻人看的商业喜剧，乐呵半小时，也足够了。