因为传统文化缺少与现代文化的连接，看到片名和简介时对这部片子的期待值很高，想知道现代人能够从古人的文化中汲取怎样的精华，但是看完之后总觉得并不是这么回事。

片子是通过现代艺术家拜访老艺术家探讨学习传统文化的方式展开，分别介绍了中国传统的古诗（歌手）、功夫（舞者）、苏造（文创设计师）、水墨（摄影师）、饮食（分子料理厨师）、建筑（家具设计师）。导演给了年轻艺术家们一个命题作文，想让年轻人通过对传统文化的了解把它融入到自己领域的作品中来。但是并不是每集的搭档都是合适的，比如第一集的西川和陈粒，可以明显感觉出陈粒对诗词的兴趣并不浓厚，那么也会显得整部片子看下来缺少深度，并没有让观众了解到诗词的美感，只看到了最表面的押韵、词汇组合，至于诗词所体现的诗人的心境与但是所处时代的风云际会的底蕴并没有挖掘出来，实在是十分可惜。但是在功夫那一集中，明显可以感觉出舞者对功夫的浓厚兴趣，到是对功夫的真谛、传统功夫被误解的无奈表达的比较到位。

继成名作《窃听风暴》十二年后，弗洛里安. 亨克尔. 冯. 多纳斯马克再度回归历史政治题材，自编自导长达三小时的人物传记剧情片《无主之作》，该片于去年代表德国电影冲击奥斯卡最佳外语片，并成功入围候选九强。不同于一般传记影片，主人公原型格哈德. 里希特的艺术家身份与其独特艺术理念无形间为导演创作提供了预设起点与思路轨迹。众所周知，收集整理人物生平素材，并以此为契机感知人物内心是拍摄传记影片的必要工作，因此我们有理由相信，基于艺术风格的互相影响与渗透，在深入体会里希特艺术思路的过程中，同为创作者的多纳斯马克极有可能将被记录者的艺术风格与影片进行融合，即使并非出自导演本意。基于此猜测，笔者对里希特所公开的艺术理念，尤其是关于影片着重提及的照片临摹绘画部分与影像本身进行横向比较，发现二者却有风格上的内在关联。尽管里希特在其主观经历角度对影片内容颇为不满，甚至宣称该影片“严重歪曲自己个人经历”，但其本人或亦未能发觉，他的艺术风格已悄然与剧情片特性产生微妙反应，形成德国现代可贵的影像杰作。

【详细】

10224617

“我的灵魂某些碎片被留在受创现场，我一直困在那里，我的人生卡住了，哪里也去不了”

“我很害怕自己坏掉，还是其实我已经坏掉了，你觉得我会好吗？”

“江原听完跟着我一起哭，他告诉我这件事情不是我的错，他买好多书鼓励我，他不断告诉我，总有一天我可以走出来。但偶尔我还是会崩溃，我经常做噩梦，失控的时候，我会跟江原哭着说，我想杀掉谢志忠。有一次江原答应我，他说要带我去复仇”

“为什么一个人可以不择手段去伤害别人，而别人要带着长久的伤痛，然后这个人还可以顶着老师的头衔继续受到尊敬？”

“渐渐地，不管江原做什么，我还是被困在过去，有时候江原会很生气，他一直跟我说过去不重要。过去怎么会不重要？我的伤口从来没有真正好起来，我用意志力让自己日常回到正轨，但我的灵魂无时无刻都在分崩离析，我一直假装自己很好，连去看心理医生的时候也假装自己很好。但是江原厌倦我了，我总是说着一样的事，重复同样的情绪”

“江原说他尽力了，他不知道还能做什么，因为我一直好不起来，每天给他许多负面情绪，他觉得他快窒息了”

“我才明白，不管是谁，都没有办法陪我接住这件事”

真的太美了，自然、恬静、蓝天、白云、骏马、仙女……

第一集十步杀一人，泪点稍低千万准备好纸巾……

第二集开始，哈哈，编剧很厉害，一悲一喜，无形转换，仙女骑白马，牵马的却是萌萌的现男友！有风，有歌，有味道的一集！

……

这么美的景色，如果女主不是仙儿，我真想不出国内还有那个女演员镇的住，看了仙儿这么多戏，上一次让我觉得景色配得上她还是绝情谷底……

不说了，不想剧透，你们自己看吧，我也要熬夜继续追剧了，拜了个拜！

1.男女主本身年龄就和剧里人物的年龄差不多，他们本身就是那个样子，所以只要不是演技特别差，违和感就不会有多强

2.配角演技都不错不出戏

3.那些说油腻演技尴尬的我真的不理解！！！人家才18.19岁的年纪油腻？？？他们都装不出那个感觉好吧（除非一些例外）我真的是黑人问号脸，这就是一部很轻松不费脑子的小甜剧啊。说赖冠霖演技尴尬，emmm反正我是看到了他对女孩子心动时候的表现（忍不住笑，对女孩子的眼神关注都很到位）真的很心动很正常的感觉，我觉得这里就表现的爆好！反正要看过才知道真的甜很明显的甜（我真的讨厌那种磨磨唧唧的，要甜不甜的，这部剧真的不是，甜的非常明显而且误会不超过一集，不，半集，而且都是那种不痛不痒的小误会）而且这种剧你就是得脱离三次元来看，当个假想小甜剧就好了啊，轻松加愉快，想看浓厚情感的你转去看别的啊又没人逼你看

3.但是前几集的剧情设置真的尬，巨尬，但是能忍，忍过了之后都是甜甜的，全程无虐点，反正我一下午看了十二集简直是轻松加愉快，女主很可爱，看着看着就会被逗笑，里面的笑点也不尬，就是很搞笑，会让你发出大笑的笑声那种

4.总之就是想看一个甜剧并且不费脑子轻松想看剧的就强烈推荐这部剧鸭很可爱的，虽然不是很现实（这种剧不可能现实啦，甜过就好）

打着悬疑的幌子，慢慢悠悠地演剧情片，丝毫不烧脑，演技一般，谈不上好。刑侦能力普通到不能再普通，根本不值得用银幕警察来塑造。大胆预测，不超过5分。

情节太多跳脱，像是2022年拍了一个2002年的傻瓜剧情，一群傻蛋不太聪明的样子。唯一有看头的是宋洋，其他感觉都是普通角色设定。反正就是难看难看超难看，没好感没好感没好感。

台门：90年代末期江南最后的名片

作为一名生在江南水乡的90后，我有幸在童年时期经历过影片中的台门生活。因为大人们工作繁忙，上幼儿园的我放学后就由一位婆婆接到表哥家的台门中一起照顾。晚饭过后，大妈们会乘着晚霞从台门中央的井中打水洗衣，而邻家的大叔则会邀请我哥俩去他们家做客玩耍。直到星月升上夜空，路灯替代霞光，我爸才骑着28式自行车姗姗来迟。回家的路上，昏暗的路灯相隔甚远，闪着波光的河水对那时的我来说简直是深不见底的黑洞，车轮驶过坑洼的青石板路本已颠簸，而我爸为了逗我更是神烦的故意贴着河边骑还不时摇晃把手，那一段原本不长的路途简直是坐在前杠上瑟瑟发抖的我童年的噩梦。台门之旅的终点定格在眼前逐渐明亮开阔的视野，伴随着马路上汽车驶过的声音，以及工地施工的轰鸣声，之后的记忆就仿佛被白光渐渐笼罩，再也记不清了。

我未曾意识到那也是我对台门最后的记忆。千禧年后，表哥一家就搬出了台门，住进了新完工的崭新小区，而我家也在不久后搬到了一墙之隔的楼盘，从此台门的记忆就被渐渐封存。那正是南方经济飞速发展的年代，高楼不断拔地而起，迅速侵蚀着台门的空间，我记忆中的水乡台门，就如同一张缓慢递出的斑驳名片，瞬间被车水马龙所吞噬。

男人们：互相影响共同成长

作为影片的主线，三代男人的成长故事是导演着重刻画的，而其中更以晓阳作为主视角，用孩子的眼光去看90年代背景下时代的发展和成年人的世界。晓阳是80、90一代典型的缩影，改革开放后经济的飞速发展迫使着父辈们积极投身于社会建设，适逢独一无二的独生子女政策，造就了这一代人的童年虽然物质条件充足，但充满了孤独。精神需要寄托，晓阳在1998年认识了他人生中的第一位英雄皮耶罗（而正是经济的发展以及父辈的努力换来了孩子童年的电视、游戏和足球）。孩子的梦想是最简单直接的，他们的世界中非黑即白，像皮耶罗般踢球就是目前最大的梦想，阻挠自己踢球的爸爸就是最坏的boss，同样喜欢足球、一样看不惯中年人为人处事的郑爷爷就是最好的伙伴，和爸爸搞暧昧的沈老师就是最讨厌的妖女……而简单的梦想也是最容易破灭的，男人不正是在一次次的梦想破灭中成熟起来的吗。随着一起“出生入死”的郑爷爷的离开，晓阳的世界观崩溃了，以此为时间节点，晓阳作为一个无忧无虑的孩子的日子结束了。从此晓阳痛定思痛，慢慢懂得了这个社会中的一些道理。在梦中，他攻破了爸爸把守的球门；现实中，他向爸爸打开了心扉。尾声中，晓阳在空无一人的台门中独自练球，孤独的背影伴随着台门外的施工声，影片戛然而止。十岁的晓阳在那年夏末成长了，这代人的孤独让人感触，这代人的早熟让人心疼。

个人认为本片中演技最好的就是饰演爸爸顾建华的张颂文老师。为了更贴近角色形象，张颂文老师不惜增肥20斤，而惟妙惟肖的演绎更是让人在笑过之后不禁感慨。作为经济迅速发展的90年代的中流砥柱，家庭的重担、工作的压力、感情的淡化外加中年危机同时摧残着这个表面无比严肃的男人的神经，经历过最糟糕的年代后仿佛被赶鸭子上架般搭上改革开放的列车，他的心智其实是被催熟的。他唯一能做的就是相信心中的道德标杆，用近乎顽固的思想在工作以及子女教育上坚持自己的原则，哪怕被自己的妻子埋怨不知变通。而沈老师的出现正是压垮顾建华神经的最后一根稻草，初恋般的感觉是他从来没有体验过的，这能让他奋不顾身抛弃一切，用他认为的最浪漫的方式一步步大胆的进行钢铁直男式的撩妹，这时的顾建华是一个比他儿子还要天真的孩子。所以在失恋和失去副校长职位这两个结局面前，顾建华也哭的像个孩子。 日子还要继续过，经历了这辈子第一次也是最后一次的疯狂，顾建华对孩子改变了态度，对妻子感激与理解，对工作有了认知，在这个夏末他也成长了，只是这代人的成长有些让人无奈。

也许人老了就会拒绝改变，而更偏爱守旧。郑爷爷就是一个在外人看来异常顽固的古怪老头。他讨厌儿子这一辈人只知道外出赚钱而忘本，他拒绝自己的旧工厂和老台门被历史淘汰，他不想去面对心中的痛。同样的三观使得郑爷爷和晓阳这对奇怪的组合搭线成功，在经历了一个夏天难忘的回忆后，郑爷爷终于在晓阳的帮助下解开了心结。然而就如同夏天终会过去一样，离别也是必然的结果。心结解开了，儿媳也重新怀上了孩子；儿子赚了钱高价回收工厂机器安顿了老同事，让郑爷爷对儿子有了新的认知。一直纠结的问题都不存在了，老人才发现自己原本想守护的东西，都已慢慢被岁月冲散了。工厂最终还是关了，台门老家的大门永远闭上，郑爷爷最终还是去了深圳，而更多的郑爷爷和他们守护的台门也在历史上被翻页。

女人们：理想与现实的对手戏

妈妈是全片中最“成熟“的一名角色。妈妈所承受的压力一点也不比爸爸小，为了这个家，妈妈不仅要努力工作，顾及家庭，还要经常帮榆木脑袋的老公擦屁股。不像不懂人情世故的爸爸，妈妈深知“做人留一线“的道理，然而多次暗示爸爸未果后，却也只能选择隐忍，什么都懂，却只能装作糊涂，一切都是为了这个家。在得知爸爸出轨后，妈妈只能独自一人寄情于越剧发泄，第二天还是只能”当然是选择原谅他“。当爸爸靠在妈妈小腿上痛哭时，我们都庆幸还好妈妈原谅了他，但其实在现实面前，原谅是唯一的选择，这正是最悲哀的地方。

以我们现在的眼光来看，沈老师对爸爸的所作所为，也许是抱有某些目的性的故意而为之，故意将他吊着，颇有“绿茶“的味道。然而，窃以为沈老师在片中所代表的，正是具有朝气和理想的青年形象。在英语教育刚刚开始施行的年代，沈老师却已具有前瞻性的提出家长和孩子进行英语交流，这在26个字母都不一定认全的家长们看来是完全不可理喻的。顾主任对她而言也许只是一位对她关爱有加的前辈，她对师母的示威感到尴尬，更被顾主任的突然示爱搞的惊慌失措。最后沈老师选择了离开，她应该能从短暂的实习生涯中学到不少的人生经验，至于能否坚持她的理想，就不得而知了。

西小河：不断流淌的历史之河

就在《西小河的夏天》开拍前不久，表哥告诉我小时候照顾我的那位婆婆去世了，直到这时，我才发现记忆中婆婆、邻居们的脸早已模糊。为了找寻儿时的台门记忆，我又走回那段童年回家的路，紧贴着河沿行走，发现为了游客的安全河边早已加上了护栏，因为污染变得漆黑的河水反倒和记忆中的印象吻合了。踩过一块块老旧的青石板，记忆中漫长的路程很快就走完了，前面一半的台门已被并入景点，剩下的台门中也已鲜有人居住。走进表哥一家故居所在的台门，原来印象中宽阔的天井原来也不过弹丸之地，只有那口井还伫立在那里。当我感慨之时，隔壁走出一位大妈来井里打水，我已不认识她是哪位邻居，而她诧异的望了我一眼后，估计当我是一个迷路的游客，也自顾自洗衣服去了。

城市的发展逐渐进入稳步阶段，这里的旅游业和轻纺业迅速发展，新的名片俨然生成。大部分台门的下场同样不是变成景点，就是被拆除，导演为了将儿时的记忆保存下来，找遍整个绍兴区域，最终找到了两个符合电影需求的台门，其中之一便是西小河畔的这个。远离城市的喧嚣，台门的故事在这里延续，西小河依然清澈，它将会把这座城市成长的故事一直流传下去。

关于孙媳妇，能感受到她对罗长姐的敬畏，孝顺，也能明白一个失去了丈夫，却继续呆在婆家的本分人，其实很多农村人都有这样的选择，她们对自己命运的抉择很多时候是很被动的，不会主动去选择，但是在这种被动里面她们往往又会主动去承受一些责任。这是让我觉得矛盾的一部分，你说农村人对于自己的命运方向不主动去选择吧，她们的命运里却又很主动的去承担一部分很难的责任。罗长姐的孙媳妇隔着二叔都跨了几个直系亲属关系，她即使害怕二叔，还是去选择照顾他。 另一部分，很现实的一部分，对于农村人来说，这也是最好的选择，孙媳妇一直是得罗长姐的疼爱的，二叔有国家补贴，农村人生活田里庄家养活自己没问题，但是变现是极少的，二叔虽然疯了，但他有农村人没有的现钱，这是没有放出来的一部分，这是我根据农村的实际情况写的，不代表全部属实。罗长姐的事迹本就是一份光的事情，被报道后，人性光的一面也被显现更多，照顾二叔是她们一家人光荣的事情，她愿意为了这个光去做这样一个选择。所以这也是一份光（光明）的传承。

生活在青岛的六十多岁老郑，在老伴去世的四年后得知自己患上了阿尔兹海默，于是为了在自己全部遗忘之前再纪念一次老伴，在2020年踏上了她三十年之前同样的台湾环岛之旅。如果你之前曾起心动念的想去台湾环岛那么推荐你去看看此片，给自己先导过过眼瘾（真的是台岛实地拍摄的呦）。近期用阿尔兹海默做素材拍片的不少，《妈妈》里是是女儿，这部里是丈夫。但国内的处理和国外差别很大，国外真是把那些残忍的撕开给你看。而国内的处理都是让患者很体面与安静祥和，除了反复表现些健忘和偶发的情绪激动外，真的就是个健康老人。优点是片子的制作还是很认真的，制片是香港方的，监制是台湾的，摄影指导有廖庆松老师，片里有林雪和高捷的客串。算是两岸三地的合作拍摄了（近年很少见了），又是台湾实景，涂们老师的遗作。必须得再说下，涂们老师的台词是真好（老一代演员的普遍优点）。片子里涂们老师还致敬自己的《老兽》骑着小摩托在台南游历，还致敬《杀手莱昂》也和花说话抱盆马蹄莲。用角色的主观意念作为悬念在国产片里就算是不常见吧。但放在国外确实没啥新意，描写精神分裂的惊悚片常规套路。你要注意看其实片中从开始就不停的给你提示，阿灰（这名字就是记忆尘埃的意思，但真的老土，想起了陈道明老师在《无间道3》叫的影子———哈哈哈）家里的布置就是按30年前的，家具，台灯还有随身听都是老物件。还有无论在排档吃鱼还是在高捷老师的书店里，别的演员都是按看不见阿灰来表演的，还有那俩倒来倒去的猫头鹰平安符，直到最后的底之前，让她穿上涂们老师整理老伴遗物时收拾的连衣裙（这个有些问题，30多年的衣服有点太嘎新了，还有老太太这三十年体型上没有变化吗？或是老伴特别喜欢这裙子从年轻时一直细心保管，那应该这裙子对她特别重要，但片子里没有交代，只是简单的当提示符号用了）。用双姓名字有些讨巧。还有的缺点是，细节上抠的不够，涂们老师生活的房子是按起居多年的旧屋布置的，但墙围子明显是新刷的，风吹雨打四年的墓碑像是昨天才定制的，老郑飞抵台湾按表述是从台西一路往东南逆时针环岛去了台南（走了约四分之一圈），但看外景像是从台东的花莲一路顺时针环岛往南到了垦丁。还有如果伤处是在上臂肘部能引起植物人昏迷三年吗？还有居家照顾的植物人除了上面需要打营养液从胃管导食物糊之外，下面还有需要插尿管和挎粪袋，哪儿有那么干净光溜。剧情结尾的翻转高潮处理真的很煽情（感人），但细反思结构稍微有那么一点点尬。