时下先进的3渲2渲染技术，与《宝石之国》运用了同样的渲染技术，可以说是很努力在学习、进步了。毕竟国内目前好像只有很少的动漫运用了这个技术，从开头的一些场景崩坏可以看出技术并未完全掌握仍在探索，但令人惊喜的是后面几集制作越来越稳。剧情紧凑，开头给了观众一个值得讨论的话题：神秘少女是佟离还是穆夕雨，引发了观众的剧烈讨论，也成为了这部动画虽不怎么火但粉丝数很稳定的原因。【其实很简单配音表一看便知(?ω?)】BGM也是别有风味，擅长治愈风格的房东的猫太适合《云烟成雨》这首歌了，淡淡的悲伤，淡淡的回忆，淡淡的想念，所有的情感宛若清风拂过一般，虽不浩大，但触摸到了听众的内心深处。

昨晚冒雨看了The Peanut Butter Falcon。这片子绝对堪称今年最佳电影之一。呼吁大家都去看，老少咸宜。

故事讲的是一个患有唐氏综合症的少年从养老院逃出寻找梦想的故事。孤独的他路遇糙汉子渔夫，两人互相扶持，一路向南奔赴佛罗里达。糙汉子通过与少年的相处得到心灵救赎；少年则寻到从未有过的平等相待和兄弟情谊。这是一部超级正能量的片子，但又全然没有传统正能量片子的乏味。非常耐看！

整部片子洋溢着一股怪咖风格，有人把这片子比作马克·吐温的《哈克贝利芬历险记》，还蛮贴切。这片子真是又怪又温暖，又逗又感人。少年演的实在太精彩了，完全不输巨星。那股鬼机灵、那股不服输、那赛前的短暂自我怀疑、那最后的破釜沉舟。我是各种服气。谁还敢歧视唐氏患者？小心人家歧视你！

看完电影回家查演职员访谈，才知道内情。这片子的两位导演8年前在参加一个残疾人演技训练营时认识了片中少年扮演者Zack。Zack想演电影，导演说怕是很难，Zack非常伤心。于是两位导演就决心拍一部他的片子，把Zack擅长的游泳、拳击都用到片子里。一群热心的演艺人员都参与进来，于是诞生了这部佳作。真的好感人！

在某种意义上说，人人都是有残缺的人。但在积极的意义上说，我们都是心怀梦想的人。这片子的好处不是照顾了残疾人，而是通过残疾人同样优秀的工作让我们一起向外重新看待世界，向内发掘心底的善意和激情。

女主选了亚裔，这个过程非常不容易。

小说的作者就是韩裔，小说大卖后很多人去买她的电影权。她提了一个要求，所有制作公司就都跑了。她说女主必须是亚裔。别人就说，故事的核心没变，种族有什么关系呢？他们想用白人。作者说，故事的核心就是Asian American。

最后的唯一一个，非常小的制作公司答应了她的要求。拍出来后Netflix就买了下来。

不能完全说是producer种族歧视，他们是投资人，是看风险和收益的。过去没有亚裔主角的片子，他们就觉得这是高风险，谁知道能卖钱呢？那越来越多的好剧本用亚裔来演（如Searching），一样收获高票房，他们才会继续用亚裔。进入一个良性循环。

作者选producer的时候完全可以妥协，为了钱，但她没有。这是她的一小步，是亚裔演员们的一大步。

亚裔移民在美国真的很艰辛了。做得好的（成绩、学校、精英行业），白人视你为竞争对手，各种打压。做得不好的（NBA，好莱坞），那可以光明正大地嘲笑你了。

国内的观众sensitive一点吧。作为主流人群（汉族）长大的，体会不到这里程碑式的一年。

抗日战争西南线贵州西南山区保路护桥的故事，日本间谍潜伏红十字会和县城，截取情报，刺杀不断，特遣队埋伏丛林，凶猛阻击，其目的是炸毁24道拐，阻断我国战略交通，手段残忍阴险。国民党军队，当地警察，地下（共产）党，归顺的马帮，当然还有从缅甸北部飞抵中国支援抗日的盟军史迪威将军和陈纳德将军的航空兵力，联合抵抗日本侵略，与敌方斗智斗勇展开殊死搏斗。故事曲折复杂，紧张刺激，扣人心弦，充满悬疑惊险，战场交锋激烈，飞机??特效宏大逼真，剧情精彩曲折。人物塑造鲜明突出、可圈可点，特派员（刘小峰饰）一身正气、风度翩翩，他机智果敢、临危不惧、大义凛然，女警官刘显兰（齐芳饰）热情率真、勇敢干练却固执己见、冲动行事，日本间谍布谷鸟隐藏在救死扶伤、善良呵护的假面下是老谋深算、阴险狠毒的蛇蝎美人，富家公子刘显龙（海一天饰）吊儿郎当、投机倒把、见利忘义。谍战抗日剧中的佳作，看得很投入很过瘾，满分十分，强力推荐，??????

泳装片吗，身材和颜值都横重要，起码得有身材。本片呢，颜值普通，身材没啥可看。剧情烂到底。泳装片吗，身材和颜值都横重要，起码得有身材。本片呢，颜值普通，身材没啥可看。剧情烂到底。泳装片吗，身材和颜值都横重要，起码得有身材。本片呢，颜值普通，身材没啥可看。剧情烂到底。泳装片吗，身材和颜值都横重要，起码得有身材。本片呢，颜值普通，身材没啥可看。剧情烂到底。

本文基于12集全部看完的条件下写出（没有看过原著），有严重剧透，没有看完且介意剧透的伙伴可以看完再来??

———————————————————

张东升和朱朝阳两人是相似的，都热爱数学，崇拜笛卡尔，是“高材生”，是社会的精英，是“优秀”的。仅仅从人物的名字设定来看，地球自转，太阳“东升”，昼夜交替，黎明到来，“朝阳”悬空。“东升”和“朝阳”都是太阳运动的一种状态。不过“东升”是一种相对泠冽的过程，要经历无尽暗黑，跨过地平线，才能成为“朝阳”。朝阳作为初生的太阳，不如正午的太阳火热，只是淡淡的，相对柔和，缺乏自信的。作为多音字，“zhao”也念作“chao”，面对太阳，向着阳光，怀抱希望。

剧中，张东升和朱朝阳都是为了维护自己“特别害怕失去的东西”，“做自己不想做的事情”，从而犯罪而杀人。会读书和好人之间没有逻辑关联，社会的评判标准有时候天真的可笑。

【详细】

12670656

人生当中很多事情，说不清怎么就一语成谶。你以为不详只是预言，结果真的酿成灾祸。你以为再见只是下次再见，结果却是永别。你每日行走于日光之下，以为黑暗不会到来。可是夜已悄悄降临。对有些人你强大如狼似虎，对有些人你却如困命运风暴之中。每个人的能力有限，生命有限，时间有限，可人人都如醉生梦死，并不自知。

所以佛教里说，贪与爱为同体异名。三界者:贪嗔痴是。

电影里对于这个贪字诠释的淋漓尽致。年少的女孩贪恋爱和自由，虽然她并不知什么是爱，什么是自由。年长的父亲贪恋爱和威严，对女儿的爱，在女儿面前的权威，在人世间经验的判断，容不得沟通和妥协。位高权重者贪恋权势，而身边的人也不惜为了留住这权势铤而走险。雇佣兵大概是这个世界上最让人无法同情的职业，贪婪于利益，可以置生命与人性于不顾，它与战争、死亡和金钱绑在一起，尤其是电影里面如果要出现一个很厉害的反派的话，那么首选都是雇佣兵。总之，人一贪婪，就从人性退化为了兽性，什么自私、暴力、血腥种种恶之花蔓延开来。

life is limited,just accept.这是告别的意喻。但这意喻对于一些人来说，大概是置若罔闻。而它也确确实实得告诉我们，人之一生，需要克制，克制自己想要更多，得到更多的欲望。

我不太相信因果论，对于杀破狼这一系列所想表达的因果宿命论难以赞同。同样的因未必能造成同样的果。而量子力学的发现也正是了万事万物之间的联系不是因果，而是概率。搅散女儿不成熟的婚姻决策的父亲绝不是意图将女儿逼入绝境，他只是依照自己的经验期望女儿幸福。可是他碰上了小概率，当贩卖人体器官的黑警察经过，他的女儿恰巧一个人在那里。

不止是打斗，古天乐这次的内心戏演得也是淋漓尽致，尤其是海边认尸时候的每一个微表情，每一个脸部肌肉的紧张与放松，每一个反应都是教科书似的表演。

最后几点观后感：不要带14岁以下的儿童观看本影片。旅游不要一个人!未成年的少年少女们多一点自知自爱。做父母的多一点耐心和沟通。做父母官的，一不要尸位素餐，二不要作恶。这个世界一定可以好一些。

人生，谁没有几件让自己觉得后悔的事情。只不过有些人的后悔是一时，有些人却是一世。愿这社会阳光的概率远大于黑暗。

我觉的整体演员演技在线，是一部非常好看的电视剧，励志，创业，幽默搞笑是一部很好的下饭剧男女主角Cp感很好??，男女主角颜值爆表，感情线很曲折，吴谨言演技炸裂，失恋中的痛苦虐了无数观众的演泪，吴谨言演技大爆发，林更新演的霸道总裁盛哲宁中规中距，爱在心里默默守护着夏浅，经历了许多磨难和坎坷最终还是走到一起，剧情还是非常圆满的，值得打7分

原文地址：http://www.qh505.com/blog/post/6663.html

“进入水里，会有一种自由自在的感觉，你生活中的所有担忧、麻烦都消失了。”这是克雷格·福斯特对于海洋的体验，“渐渐地，你开始关心所有动物，甚至包括最微小的动物，你意识到每一个生命都很重要。”这是克雷格·福斯特对于生命的感悟，“人类并非是访客，而是自然中的一部分。”这是克雷格·福斯特的对于生态的发现，这一切的体验、感悟和发现，是克雷格·福斯特从“我的章鱼老师”中的收获——当普通的章鱼成为人生的“导师”，一种人类俯身下去的平等视角得以凸显，当人类归与生物之一种，不再孤身一人的克雷格·福斯特和“海洋改变计划”的成员在那片海域中畅游的时候，在摄像机的俯视中，他们真的就像是海洋世界里自由自在生活的生物。

那片海域里生活着的普通章鱼，被尊称为“章鱼老师”，这是人类对微小动物的一种同视，但是这种同视里包含着某种自设的成分：只有将人类当成和章鱼等海洋生物一样的存在，人类的中心主义才会消失。但是“老师”无疑也是一种人类的异化，老师面前的是学生，学生是未知而无知的，只有在老师的谆谆教导中，学生才能成长，才能有收获——老师的存在不是体现老师本身，而是为了让学生告别无知和未知，也就是说，老师的设定都是为了人类自身的意义——无论是克雷格·福斯特孤身一人在近一年的时间里观察和思考，还是最后实施“海洋改变计划”用来保护海藻林，都是达到了一种为我所用的目的，去除这个目的具有的功利性质，难道不是人类在制造的投影中建立了另一种人类中心主义？

“我们之间十分相似，但还是有一条不能跨越的界线。”克雷格·福斯特在一开始就定义了人类和章鱼之间的同形异构关系，这种关系的建立是克雷格·福斯特基于自己的经历而做出的判断。20年前他去了非洲的喀拉哈里中部拍摄《伟大的舞蹈》，这部电影讲述的是非洲土地上那些对野生动物进行跟踪的土著“跟踪者”，拿着摄像机的克雷格·福斯特体会到了一种格格不入的疏离感，仿佛自己就是一个异类，甚至镜头本身也让他产生了厌恶感。拍摄电影，电影表现跟踪，克雷格·福斯特所说的疏离感也许来自人类至上式的俯视视角，所以在18年前他回到了小时候生活的南非西开普敦，这里被称为“风暴角”，童年时的克雷格·福斯特就在这片常有暴风雨光临的海域生活——这是他从机器生活回到自然世界的一次转折，而回来的更重要理由是遭遇了人生难以跨越的瓶颈：那时的自己被工作拖累，那时的家人在痛苦中挣扎，那时的儿子像是一个陌生人，“我感觉自己做不了好爸爸。”

就是在这样的人生低谷中，克雷格·福斯特重新回到那片海域回到童年生活，而这对于他来说，就是赤裸裸的逃避，但是在像小时候一样深入这片海域，进入那片海藻林的时候，他发现了这个像是另一个星球的存在，有自己需要的东西。这里的水温很低，寒冷是最好的形容词，但是寒冷清醒了头脑，甚至开始渴望这种寒冷。而在这种渴望中，克雷格·福斯特进入水域把自己当成了“两栖动物”，接着在潜水中发现了“奇异的动物”，他一开始称呼它“这只动物”：一只被贝壳武装起来的动物，一只用海藻包裹自己的动物，而这只动物正是章鱼——从自己作为一名电影导演到回到童年成为孩子，再到“两栖动物”再到潜入水中在章鱼身边的海洋生物，克雷格·福斯特就是在不断转变中开始了自我命名，也开始实施了对“我的章鱼老师”的学习、观察和思考。

他将一台摄像机放置在章鱼洞穴的外面，对准那只用“盾牌”保护起来的章鱼，人和章鱼都被自我武装起来，这是一种防御式的对话，是人和生物之间清晰界线的设定——这是克雷格·福斯特实施计划的第1天。而到了第26天，还是那片海域，还是那只章鱼，还是这一个观察的人，章鱼从洞穴里出来了，起先触手还在洞穴里，但是后来整个身体都脱离了洞穴的保护，甚至慢慢接近并无攻击性的克雷格·福斯特，“章鱼开始信任我了。”这是克雷格·福斯特的感受，他近距离观察章鱼的触手，纪录章鱼的皮肤，拍摄章鱼行走、奔跑的样子，而章鱼也的确没有把他当成敌人。

从第1天的自我武装，到第26天的相互信任，克雷格·福斯特从章鱼身上得到的东西明显比章鱼从人类身上得到的东西多，而这种多少的对比逐渐使得被观察的章鱼变成了克雷格·福斯特自设的投影。第52天的时候，克雷格·福斯特以为章鱼不再信任自己，因为当他出现在章鱼面前的时候，它反而“逃之夭夭”，但是在试探之后，章鱼又回到了他身边，甚至将自己的触手伸向了他，还爬到了他的手上，一种亲昵的样子，于是，克雷格·福斯特开始“以章鱼的方式思考”，在发现被吃掉而留下的蟹壳之后，他沿着这一线索终于找到了章鱼，而章鱼伸出触手，开始向他打招呼，还贴在他的身上，克雷格·福斯特的问题是：“为什么它会接近我？它想从我这里得到什么？”甚至开始对它痴迷的克雷格·福斯特问自己：“它会做梦吗？它在想什么？”

第104天，克雷格·福斯特第一次在夜间潜入水域，观察章鱼在黑暗中捕食猎物；第125天，一条鲨鱼逼近了章鱼，在章鱼躲进洞穴之前，鲨鱼先下手为强咬掉了章鱼的一个触手，克雷格·福斯特看到章鱼在流血，担心鲨鱼会再次到来，而除此之外他想到的是自己的遭遇，章鱼被袭击是不是和人类一样也难以逃避自己的苦难？但是当134天的时候，再次看到章鱼只见他新的触手开始长了出来，这给了克雷格·福斯特很大的信心：章鱼能够自己渡过难关，人类为什么不能改变命运？从那时开始，克雷格·福斯特带着儿子汤姆一起潜入这片海域，并把章鱼的故事讲给他听；第271天，克雷格·福斯特开始了新的计划，他更加仔细观察章鱼的捕食过程，螃蟹、龙虾，如何成为章鱼的美食，这个过程并不是很顺利，章鱼似乎懂得“策略”，它的围追，它的突袭，它的毒液，都成为一种智慧的运用，“它教会了我许多……”第304天，鲨鱼再次来到这片水域觅食，并盯上了章鱼，但是在追逐与逃离中，章鱼再次运用智慧，它有时利用海藻体将自己包裹起来，有时用贝壳和石头做盾牌让鲨鱼无从下嘴，最惊险而成功的计策是吸附到了鲨鱼的背上，使得鲨鱼无法近身，最后只好无功而返……

和章鱼的接触越来越频繁，对章鱼的观察越来越细致，发现章鱼的智慧越来越高明，克雷格·福斯特用自己的方式建立起和章鱼老师之间的关系，“我介入到了动物的生活，这是一种越界，但是我无法抑制出自己的好奇心。”打破了界线，就是为了发现章鱼和人类存在的相似之处，章鱼的自我保护，章鱼的避敌策略，章鱼的捕食计谋，当然还有章鱼的勇敢、智慧，对克雷格·福斯特来说，都具有启示意义，“它教会了我许多”便是真正将章鱼看成是自己的老师。在最后一次肢体接触后，第324天，克雷格·福斯特发现章鱼开始了交配，而这也预示着它自己的生命慢慢走向终结，当产卵之后，章鱼几乎就在洞穴中不出，在克雷格·福斯特看来，这就是一种牺牲，“它牺牲自己就是为了后代。”终于，当十万余只卵成为生命本身，章鱼走向了死亡，在被冲出洞穴后，鲨鱼将它完全带走。当章鱼为了后代牺牲了自己，克雷格·福斯特也带着儿子认识了大自然的神奇，汤姆也成为了小小的海洋生物专家——当克雷格·福斯特再次发现章鱼，爬在他手上的是小章鱼，他想象着这只小章鱼就是“章鱼老师”的后代，就像身边自己的儿子。

章鱼和人类建立的互动和信任，章鱼表现出的智慧，章鱼为了后代所作的牺牲，这都是克雷格·福斯特在章鱼老师身上得到的启示，而这些启示也改变了他对于生活，对于人生，对于生命的感悟。一只章鱼只是普通的章鱼，它和捕食自己的鲨鱼、被捕食的螃蟹、龙虾，游经身边的各类鱼儿一样，在海洋世界里都是平凡之一种，所以，它的特殊性正是克雷格·福斯特赋予的，也正是克雷格·福斯特在赋予章鱼特殊性的时候，他看见了自己，看见了人类——或者，他在这种观察、思考和制造的投影世界里，他把自己也当成了章鱼，在海藻林里游动，在洞穴里生活，逃避鲨鱼一样的天敌，度过最困难的时期，最后在牺牲中让儿子学会独立，“我参与到了它八成的生命中，每一刻都变得很珍贵。”

去年十二月就听说过《迷雾追踪》在重庆杀青的消息，当时就非常期待，上线以后一口气看了好几集，第一反应是——这种感觉，真的久违了。说实话，我们这一代人应该都还有对零零年前后流行的犯罪题材电视剧保留着一些印象，那时候虽然粗粝，但是真实。

《迷雾追踪》称得上真实，专注于破案，没有太多支线剧情的干扰。所以一开场就是作为刑警的女主林雨虹（蒋勤勤的现代装扮相也很不错）穿着染血的衣服走进谈判室，大块红色非常具有视觉冲击力。确实让人非常好奇，开头就这么炸，接下来的剧情会怎么展开？

第一个案子是“网约车女人失踪案件”，这也应该是几年内的一个重要元素，几乎和伦敦工业时期的开膛手杰克一样：对危险一无所知的女人在迷离的烟雾中瞳孔放大疯狂的拍打着车窗直到身体彻底瘫软。浓重的绝望感扑面而来，感觉像被掐住了喉咙，这里的画面非常残忍：头被裹上了塑料袋每呼吸一口都仿佛要耗光全身的力气，却始终努力睁大眼睛盯视着前方，眼中充斥的是对生的渴望，让人非常揪心。

很快女人失踪的事情被警方发现。警方通过电话联系了网约车司机赵常松，他对自己的身份供认不讳，却在听到电话那头女儿的呼唤时沉默的挂断了电话。他此刻的心情是怎样的呢？是犹豫？是忏悔？

当我们和女主一样对解救女人充满希望的时候，噩耗传来，女人的尸体已被找到并确认，死状凄惨。凶手用棍棒疯狂的击打遇害女人的头部，数十下直至面目全非，除此之外，凶手什么都没对她做。若非是有难解的深仇大恨凶手为何用如此残忍的手段去杀害一个“无辜”的女人，这真的是一场巧合吗？

面对这种恶性事件，警方当然全力搜索嫌疑人赵常松，但是非常不幸，赵常松相当于变相承认了自己，而且再也没有对证。

事情就这样结束了吗？当然没有那么简单。很快警方发现了案情的疑点，证实了赵常松非但不是凶手而是另一个被害人。这件事情看来真的是一场蓄意谋杀，真凶到底是谁，他的下一个目标又是谁呢？

事实上，你在看《迷雾追踪》时感受到的东西，并不是简单的“反转”、“烧脑”可以概括的，它的整个体验非常沉浸化，当你跟随主角这方的主观视角去看，就会容易误入歧途。比方说这个案子里面，剧情里就巧妙地埋了一个“陷阱”，如果你能比主角及时察觉到异常，并且做出推理。你就会看到他们因为某个原因而白费功夫，而你处于上帝视角，纵观全局。

《迷雾追踪》的剧情，基本上属于从简单的一个点开始，牵扯到越来越多的人事物，有点像从一堆混乱的线团里抽出一个线头，有时候你还得自己分辨，因为看似无辜的人不一定无辜，而真凶的纰漏有时候就隐藏在某段剧情中， 非常具有挑战性。但是这种真实感，恰恰是难以比拟的，毕竟真正的破案过程，绝对不如案情通报那么简单清晰又明了。

总的来说，《迷雾追踪》的剧情复杂但真实，让人看得大呼过瘾的同时，也有点被“刺痛”的感觉，期待现实生活中的“迷雾”也能消散，毕竟，真相像是被重重迷雾所遮掩着，只有不断追踪才有可能找到真凶。这部剧取名《迷雾追踪》，真可谓是曲尽其妙。

感觉这个剧情是还可以的，很fancy的服装，整个过程很丰满，信息量比较大。

就是有些转场、神态以及一些动作不可恭维，看着看着发出“oh我的老天鹅啊”的感叹。比如那个被鬼拖到森林里，头在地上摩擦也太狼狈了，这真的就是现实与理想之间的差距吗...又比如黑化了的索菲穿着暴露走在校园里的转场，还有两个恋爱中的人手挽着手的专场，这些转变就非常的让人猝不及防。她怎么突然变坏了？亚瑟王的儿子怎么就能突然喜欢上她？就突然懵了的状态。以及那只鸟突然被认出来又突然被杀死，可能需要更多的一些线索吧。

不过这部电影中的一个逻辑点还是挺有意思的，“恶者攻，善者守”，因此当善者来势汹汹冲到恶学院并发动攻击的时候，恶就成了善，善变成了恶，所有人的服装、妆容全部都变了，就感觉很新奇也很有启发。

不过总而言之，不是一个很好看的电影，很多想法有些许的离谱，属于消遣娱乐的背景音吧。

看下来觉得这是一部彻头彻尾的悲剧。二十年前，为了成全In选择远离故土，逃避Siam的感情。但是事情并不向In想的那样，圆满。Mol和Siam的感情还是难以为继，只留下一个破碎的家庭。二十年后，他遇到了爱得炙热的Wang，勇敢的向他迈出了999步，站在他面前向他伸出手，邀请他越过那条线，但他再次向Mol妥协，面对那个向他走出了999步，给予他坚定、炙热的爱的Wang，他说不出拒绝，在向后退了一步又一步之前伸出手将Wang推向离线边界更远的地方。可悲又怯懦是我对In的评价。

这部剧传达出来当下社会对LGBT群体的真实感观，我尊重祝福世界上的LGBT群体，但我的家人不能是LGBT，我希望我的家人世人眼中正常、幸福的生活。所以在第一集母亲表达出对同性之间爱的不认可，就奠定了这部剧悲剧基调。从开始导演就在做铺垫，所以最终剧情的be合情合理，让人不得不接受，却又意难平。

看剧过程中，我认为演员的台词、情绪都非常到位，尤其是Wang的演员，剧里的眼神令人感同身受，与他共享愉悦与哀痛。但是In的演员给我的感觉是他的眼睛无神，甚至一度让我怀疑这个In这个人的设定是个盲人。唯独在In被Wang背后拥抱以及第八集他与Wang拥抱告别的片段让我感受到他眼神传递出的情绪。