文/陈令孤

80年代的台湾电影，喜欢这种跨时间叙事，从童年讲到青年再讲到中年，既感概人生的成长乐痛，也展现台湾社会的变化。《小毕的故事》是以个人的成长为线索，《油麻菜籽》是以一个家庭的变故为线索，而《我们都是这样长大的》是以一个班级的同学群像为线索。

童年时代，老师以红扣子的奖励和黑扣子的惩罚为标记，激励同学向上之心。这是我们大多数都曾经历的奖惩措施，张元《看起来很美》中的小红花就是同样的道理。中国人的教育注重黑白之辨，善恶之分，以行为结果定成绩，从不在乎过程和初心，不管是在大陆还是台湾都是如此。不过，电影中的老师后来认识到这种方法的简单粗暴，容易伤害同学的自尊，取消了扣子制度。但是《看起来很美》中的老师没有这种反思。

台湾电影对儿童生活的表现可能是世界上最好的，不管什么电影中，只要涉及到儿童，都那么纯真自然可爱。这是受整个社会氛围的影响，同时也在创作中积累了大量的拍摄经验。《我们都是这样长大的》中，三八线、上课摇铃、扔篮球、捉蛇吓人、学唱歌等等细节，都能激发起我们的怀旧情绪。

悲情也是台湾电影的显著标志，片中的中学同班学生进行野游聚会时，老师的丈夫为救落水学生而牺牲了，让本来温馨快乐的气氛一下子变得悲痛。同时，也为之后老师继承丈夫的精神，投身特殊教育奠定了故事基础。而同学们之所以齐心协力帮助老师，也在于忘不掉当初的那一幕。

影片后半段讲述学生长大后的经历时有些散乱，但也见证了台湾社会的变化。比如股市的膨胀、房地产的兴起、女性工作者地位的提升、餐饮业的发达、参选制度建立民主程度提升、电视上的辩论、社区生活的矛盾等等，都真实反映了那个时代台湾的混乱和开放。

影片结尾再拉回到开学第一天，同学们上台自我介绍，时光的瞬间穿越，却在生命中打下深深烙印。他们都长大了，但他们最怀念的也许就是童年，是那初次相识的时刻。

廖明伟放弃了青梅竹马的女友江培培，在她的婚礼上要强吻新郎，这一情节被九把刀借用到《那些年，我们一起追的女孩》中。说话结巴的施承祖，长大后成为一名医生，因为童年时老师送过他一双鞋，一辈子都记住这份恩情。后来的同学会上，他向老师隐晦地表白，想要陪老师一起照顾那些收养的孩子，而老师说她也是把他当自己的孩子看。这份师生恋也只能点到为止。

片中，扮演老师的丁乃竺，是著名话剧导演赖声川的妻子，漂亮有气质，被学生气哭的那个情节很让人感动。

扮演主角人物廖伟明的是运动员出身的演员徐明，长得高大俊朗，与梁朝伟有几分神似，但比梁朝伟粗犷，演技也比较粗糙，神态太僵，倒像是香港三级片的男主角。他后来转型成为台湾著名的催眠大师。

扮演江培培的胡因梦，美得让人窒息，长相时尚，但眼神中有浓厚的忧郁和苦情，也印证了她情感路的不顺。嫁给文痞李敖，毁了彼此。

小野写的剧本不像吴念真那般细腻伤感，整体上大刀阔斧，更加利落，本片也获得金马奖最佳剧本。柯一正作为新电影的主要导演，风格不像侯孝贤和杨德昌那么独特分明，他的可贵之处就是继承了台湾电影向来的人文情怀和温厚格调。

台湾电影喜欢通过自我体验来表达对生活和社会的认识，比如电影名字《我们都是这样长大的》、《我这样过了一生》等，很明显是以小见大的隐喻。

然而，谁不是这样长大的？我们都是这样长大的。2016年1月1日

话说，最近几年来，迪士尼公主们越来越独立了，用一句歌词来形容，真是——改革春风吹满地啊。当然这是好事。这部《阿拉丁》自然也不会脱离这种主旋律。 小茉莉也是个虽然身处深闺，但内心独立，憧憬广大世界，爱读书爱学习的好女孩，然后所有人都告诉她，作为女孩子，根本不必...  (展开)

今晚的央视6套刚刚播完这电影。
剧情很单薄，做事的空当，心不在焉地瞄了几眼，也能猜个大概。

纯爱电影的套路。
童话街景，锦衣玉食，无需工作，相遇偶然，悠闲浪漫，结局圆满。
不知残害了多少年轻人，以为爱情就是这样。

其实最不现实的是结局，
《非常完美》如此拍，《杜拉拉》也如此。

两人分开几年后再遇，眼神里还能迸出火花，
好像分开的日子从未消磨彼此的心，从未冷却掉热度和感情；
前嫌在四目相织中尽释，好像从未受过伤；
好像时间是静止的，永远停在我爱你的那一刻，
不管多久，回过头，TA还在这里。从未走开。

“一年后”、“几年后”，什么都变了，怎么爱情不会变？
纯爱艺术刻意忽略了时间这最无情的家伙带来的陌生、空隙，和无力。
可现实却正好相反。时间是最残忍的刀。


《新婚姻法》都出台了。
有多少没有安全感的人，就有多少保护和约束，
一方面过多的缺失，另一方面过多的保护，
湮没了人与人想要相互取暖的温情，也磨灭了不顾一切的单纯勇敢。
什么都可以保护，可是拿什么来保护爱情和我们的心？

某人跟我说白桦林的爱情…… 我也羡慕山楂树之恋呢，
可是谁敢不计后果地用自己的温暖去贴别人的寒冷？像耶稣一样被钉上十架，还要说，主啊，饶恕他们。
当莫名其妙的破碎来临时，什么是我可以相信的？


我们越来越喜欢自己得不到的东西，意淫越来越流行；
纯爱虽虚伪，却满足了众人所需、却缺失的希望与幸福感。
黯淡里的光亮，哪怕是得不到的盼望。

作为电视剧的一种类型，情景喜剧一直以其轻松、舒缓、温情等特点占有重要地位。从最早的《我爱我家》到后来的《武林外传》再到现在的《爱情公寓》等作品，一直是现代人们特别钟爱的一类节目，因为不仅是它们内容轻松愉快，而且充满了温情的正能量。
现今自媒体时代的到来，虽然带来了丰富的“干货”与新料，同时量产的作品也带来了许多的毒鸡汤。

矫情 矫情 矫情 真正爱你的人 无数遍伤害 对仇人是又给钱又给爱 看得太让人生气了 这是斯德哥尔摩综合症患者吗 真的无语 女主太矫情 太矫情 王丽坤也挽救不了 男主太贱 太贱 朱亚文也拯救不了 都是编剧造的孽 这真是玛丽苏小说看多了 剧情糟烂还能忍 就这男女主人公让人越看越...  (展开)

这篇影评可能有剧透 看片名和海报很容易忽略(还以为是什么烂片)： 1、猎杀吸血鬼的动作戏一流，即使在吸血鬼题材的片子里，其动作设计、流畅度、难度都是拿的出手的(尤其两场：开场老太太和中间4人组队杀巢穴贼嗨) 主要是在利用吸血鬼的恢复能力这个特性设计了夸张的弯折、不可思议的打斗设计，成...  (展开)

  若我，修改结局，在她反过来被骗，一无所有后便嘎然而止。

  此想法虽冷笑话点，总是比又重修旧好，两个骗子幸福的生活在一起有趣且聪明些。而且这电影本来就冷笑话，世间多的是精明猴，骗，如此弱智的被骗来骗去，大约还真是电影。


   

1，“梦之队”四人在外白渡桥上的宣泄——那种平静的绝望交织不成钢的恐慌。 2，长辈们竭力反对冬梅跳槽，她抹着眼泪往外走，“眼镜”追上来哄她、力挺她、安慰她。 3，最早，海鹰为梦蕾拉客户，接机时他的局促和望她时的眼神。 4，老白给青青拍的照，真是太文艺唯美啦~ 5，剧...  (展开)

《渴望》，八零后九零后知道的估计不多。但对我来说，却有着不同的含义。那是我美好童年回忆的一部分。20年一转眼就过去了，我现在漂泊在异国他乡，对故土，对亲人的思念，让我不停去翻找记忆的一页页。虽然课业繁忙，但还是禁不住停下来，重温一些小时候跟家人一起看过的经典影视。

六岁时跟着家人一起看的《渴望》。当时大概一周只有两天播放。每周就跟家里人等着盼着看。记得当时经常停电，如果因为停电看不成，家里人都郁闷的要死，后来爸爸去买了个电瓶，没电时可以用上。然后我家就成了电影院了，邻居都过来一起看。

《渴望》赚足了我家人的眼泪。爸爸妈妈也有一个“走失”的女儿，也叫“小芳”，也就在生活中，但却不能在自己身边。每次看到王亚茹抱着单单的蓝花小枕头流泪，爸爸妈妈奶奶就哭成了泪人。我那时候好小，但也很入戏，也哭的一塌糊涂。。。

非常佩服老爸，他看懂了渴望的结局。至少我赞同老爸的理解。老爸谴责罗岗做出的要娶慧芳的决定，觉得很愚蠢，对不起亚茹，对不起小芳，也对不起慧芳。还是亚茹更真实和理性。当罗岗拒绝亚茹，说亚茹在他心里已经没有位子了时，亚茹说： “不，你的心没有死。你是在自欺欺人，你并不爱刘慧芳，你是在赎罪、你在恩赐、你在怜悯、你会后悔的罗冈，我已经深深的感到内疚。我感激慧芳，可是我们不能想出一个更好的办法去帮助她吗？看在这十五年的份上难道你不珍惜这金子般的时光吗？我们已经人到中年，罗冈丹丹她需要爸爸妈妈，她应该有一个完美的家。”罗刚对亚茹确实有点残忍了。好像他只看到了慧芳的付出，怎么就可以忽视亚茹的付出呢。还好最后慧芳安排他们三口团圆，他和亚茹应该是有情人终成眷属了吧。

慧芳和沪生应该也复婚了吧。竹心最后回来，去找慧芳，看到搬迁新址，打的过去，我们看到的是王家的小楼，王伯伯在浇花。。。在那个没有影评没有网络的年代，完全靠自己的理解，看出这个结局，我觉得还是挺不容易的。

很多人觉得慧芳和沪生在一起是个错误。但我觉得，慧芳真的就爱沪生。慧芳也是个追求上进的人。她对知识，对有知识的人有种向往和敬意。她又是那种非常善良，非常会疼人照顾人的女性，就是需要找个沪生这种永远长不大的孩子型的来心疼和爱护。每次王老爷子想撮合她和沪生，她都很悲凉，说，“我在沪生大心里已经没有位置了”。后来，沪生邀请她和小芳，他们四口去看戏，她同意了。可见，她对一家团圆也是很向往大。

老爷子过生日，她到厨房里，从沪生身上要来了围裙，俩人挤在厨房
里做饭。那种感觉，是那么到熟悉和温馨。我看到，沪生眼里也一下温柔了好多。然后竹心来了，东东说：“阿姨，我妈妈来了，在厨房跟我爸爸一起做饭呢。” 我想此时，竹心是很自责的。造物弄人呀。

出车祸后，沪生把她强行接到了王家小楼里，沪生对她忏悔了好多，回忆了好多他们到过去。慧芳泪流满面。虽然她没有直接答应沪生想复婚到请求，但可以看出，她也忘不了过去。任何人都不可能一下子就答应沪生的复婚请求吧。沪生确实太自私任性了，完全就是个没长大的孩子。她和慧芳在一起，其实真的蛮般配的。
最后，竹心找慧芳，看到搬迁新址，然后就到了王家的小楼，王伯伯在浇花。。。说明慧芳和沪生和好了吧。

6岁看时，最不喜欢的就是王亚茹，觉得这个人太恶毒了。现在再看，心情完全不一样了。很喜欢亚茹。那么的高贵，典雅，尤其是出国回来后。虽然她也做了错事，说了好多不该说的话。但，不能否认她是一个有魅力的女人。她才是最悲剧的。她发现自己怀孕后，罗岗和田丽都觉得应该把孩子打掉。但她说的，事业、理想，爱、家 也许这一切都要失去，现在唯一能得到的，就是这个孩子，我不能再失去他。但是，孩子又被罗刚搞丢了。一般人估计已经崩溃了吧。她把这一切都掩藏在了心底。小芳手术后，她和小芳共住一屋时，是那么的温馨。表面对小芳那么严厉，制定严格的作息表，让她自己去洗漱。但一旦小芳睡下，她一下变成了温柔的母亲，给孩子盖盖被，拉拉窗帘。想起罗岗在小说里对她的比喻，真的太恰当了。导演眼力真好，演员挑的好准。用我爸妈的话说，这一看就是母女俩。
非常喜欢蓝天野扮演的王伯伯，一个非常有气质的人，有着丰富的内涵，是一个哲人，一个真正的老者~~那么的儒雅和蔼，近乎完美。连厉害的刘大妈，只要是老爷子开口，刘大妈，一句“她爷爷。。。”，立马软下来了。人格魅力啊。现在想想，那时的我就开始爷爷控了呀。。。

里面可圈可点的人太多了。正直热心的田丽让我六岁的我第一次体会到了有闺密的甜美。厉害的刘大妈、伶牙俐齿的燕子。每当他们痛骂王沪生时，我就想感觉好爽好解气。小时候我就想，如果我也有那么厉害就好了。可惜我是个比较懦弱（好听点说叫文弱）的人。

一部渴望，勾起了我太多美好的记忆。主题曲和插曲也都是那么经典。听着李娜、毛阿敏和张宏生一字一句的慢慢吟唱，娓娓道来，是那么的有韵味，感觉时代真的不同了。现在的生活节奏太快了。还有几个人有心思静下心来，用心去聆听一首慢慢的歌曲呢。

用插曲来做结束语吧

茫茫人海，终生寻找，
一息尚存，就别说找不到。
希望还在，明天会好，
历经悲欢也别说经过了。

每一个发现都出乎意料，
每一个足迹都令人骄傲，
每一次微笑都是新感觉，
每一次流泪也都是头一遭。

这篇剧评可能有剧透 １ 也英所在的螢星交通，原型为平岸ハイヤー。 ２ 薄野是日本数一数二的繁华街区之一。此处集中了许多饮食店，从酒馆、酒吧以及乡土料理店、拉面店等饮食店和卡拉OK，到大饭店、风俗营业店等，各类店密集于此。 ３ 截止2022年3月为止，全日本只有140个环状路口。很多日本人甚至...  (展开)

   想不到我竟然义无反顾成为那力荐的23位啊，自然，是因为我对Aaron是义无反顾的。
   其实无论是《三岔口》还是《父子》，乃至《赤脚小子》、《夏日情未了》，我都只能看见某人，不公正得只看到他，而忽略其他。
   大家都说他进步了，拿影帝了，果真如此么？在我眼中，他还是那个着急时皱眉瞪眼，悲伤时扭曲面孔的他，真正进步的，是剧本本身。不然怎么《C+侦探》不拿奖呢？
   至于《雷霆战警》，剧情本身乏善可陈，动作也不是很突出，似乎没什么特技，胜在四平八稳，偶像当行。嗯，最后，藤原纪香很媚，王力宏很呆，林心如很恶心，Aaron我爱你。

这篇影评可能有剧透 之前因为喜羊羊阴间排片一大早起床去看了，后来又连哄带骗拉了三个人去看。听到朋友感慨“这不是我印象中的喜羊羊”，暗自窃喜。 挑选自己喜欢的部分看吧哈哈 PS：本文主要针对新版《喜羊羊与灰太狼》的人设，于旧版无多大关系。 一，剧情梗概 主要分两条线，小羊线与虎翼线 在...  (展开)

        数不尽的黑暗,看不见的沧桑,尘霜铺满的面庞遮挡不住万丈的光芒,血腥充斥的战场拥有着最朴实的感情.刀光剑影暗藏的玄机,雪雨风霜坚持不懈的路程,铁马金戈摇曳着的风光,都是一副色彩浓重的墨画,荡气回肠的英雄豪杰,还沉浸在山谷的誓言,依稀深刻的眉眼,在耳边一遍遍的回响.

       整部电影一开场就有一种被震撼了的感觉,漫漫的黄沙席卷而来...奔腾的骏马一匹接着一匹,那么潇洒肆意的飞奔!一看就是那种快意江湖的情感色彩了!带着一种沧桑和执着,整部影片的拍摄和制作加上质量感极强的音响 这就是一场展开的画卷,

       我印象最深的是一个放完烟火的镜头 镜头从烟火往上升 升到了高空之处 高空中蔚蓝的天际和云朵 那种拍摄的角度技巧 给予人的视觉感很强烈 加上配的音乐音响 整个感觉就犹如身临其境般

    而后就是黄金峡,风景极其秀丽,摇晃着的马车 配上李炜饰演的安乐那清脆的嗓音和曾志伟饰演的猫老板 整个色调一下就柔和了 增添了山清水秀的美感

    这样的电影里 有刀光剑影 有血雨风霜 也有着细腻的柔情 在金戈铁马之中融为一体 这不失为一部好片!一部能调动人身体迸发的激情热血 剧情也是环环相扣 险象环生 不容错过一个精彩镜头

    剧中大多都是些老前辈 都是80.90年代很出名的演员 演技就不用说了 梁咏琪的演技也很传神 能把人代入剧中 李炜饰演的安乐 透着一股傻气 却又带着坚定 那种执着奋战永不退缩的精神为之动容 和其中陈嘉桓饰演的柳絮 有一场青涩而单纯的爱恋 李炜在其中显得十分腼腆 感情之处却处理十分细腻 情感到位 细节注意 尽管是首次出演大银幕电影.
 
     最后由Eason演唱的<光辉岁月>也是不可错过的 一大完美句点

     光辉的,是路程, 金色的,是岁月,构成在脑海里的,是一片绝美的风景,一声声呐喊和着漫漫的黄沙,卷着尘土的沧桑是记忆的累积,是岁月的艰辛, 漫长的岁月引领着光辉的前程,一路走来的坎坷是迎接闪耀的沉淀,经典的重现再一次诠释着不一样的魅力.气势如虹的光辉武侠,潇洒义气的英雄气概,走过光辉的旅程,踏向光芒万丈的岁月.象征着荣耀和胜利的那一刻.纷至沓来.世上诸多的艰难不过一路坎坷,人间漫漫的险恶也只艰辛一程,带着希望梦想一路前行的岁月,永不停止.

     且看 英雄聚首 再战江湖
 
      

这篇影评可能有剧透 为了盼了半年的大电影，我还是蹭着舅公的车屁颠屁颠从眉山跑到了仁寿——- — —- ----以下剧透注意---- ------ ------ 还是跟老旧的套路一样，小马利亚遭到袭击，ts带着五颜六色的小伙伴再一次拯救了这片美妙的国土，而ts也再一次得到了历练，友谊的魔法也再一次得...  (展开)

http://zone.ku6.com/viewfilm/4077.html


你是来调情的还是上班的？
——《杜拉拉升职记》
悍客.罗

电影一开始，先来一排CBD的特写，俨然一副职场电影的范儿。但是主角出场，镜头语言交错切换，杜拉拉站在喷泉旁边换鞋的时候，英姿飒爽的莫文蔚拉风滴走过——我就知道，这他妈绝对是个爱情片。

你见过哪个职场片里男女主角斗嘴斗到莞尔一笑，party趴到酒店肉搏，甚至连喷泉里洗脚也楞是拍出了查泰来夫人在雨中的感觉。

倒是有几幕颇借鉴了青春偶像剧的手法。比如韩剧式的泰国逃跑，男主角拉着女主角抱着一身累赘，直跑到三点满布的海滩——躲过坏人的追逐。日剧式的许愿树上挂卡片，男女主角多年不见，然后在异乡故地重逢。于是上演了一出难舍难分的尔侬我侬。至于台湾偶像剧常用的楼道里唱歌，港剧里常用的电梯事故，大陆言情剧常用的办公室三角恋——尤其是杜拉拉喳喳呼呼敲门进来，莫文蔚回转身来，那种尴尬与默契，是只有大陆中年人才能体会到的经典情境。

当然，他们在调情的同时，也会偶尔想起自己的本职工作。

杜拉拉同学主修办公室文秘，兼职负责装修等一切事宜，还在百忙之中抽空做了一本公司历史的画册——并且因此于一年之后终于被老总发现且在员工大会上提出公开表扬，甚至又过了一年之后的第一次升职，在某种程度上也依赖于老总对杜拉拉画册的好印象。

男主角负责出差、旅游、度假，飞到美国看望母亲，躲到泰国旅游景点开餐馆；或者在百忙之中抽空让杜拉拉联系一下全国各个大区的负责人；他还要跟莫文蔚探讨家里修下水管道的问题，跟杜拉拉探讨辞职及徒步远游的问题，还要抽空在办公室所有人面前把吴佩慈骂得狗血淋头——关键是，在吴佩慈离职之前，要每天表演至少一次。

其它的工作安排是这样的，莫文蔚负责开人——也许是因为她的英文名字叫Karen；吴佩慈负责被骂和被开除，业余负责告诉杜拉拉一些八卦，同时自己也杯具的成为了别人的八卦；其他龙套还有负责倒咖啡的伊娃和负责发现杜拉拉画册从而推动剧情发展的老总。

总之，每个人都很忙，而且都在百忙之中抽空完成了本职工作——最终，大家实现了导演心中梦寐以求的终极目标——杜拉拉升职了。

因此，我郑重建议，在富士康中国所有分部重播此片——你看，一个负责装修的办公室文员，不声不响经过两年时间已经月薪过万，经过五年时间已经成为世界500强公司的人力资源经理，这是多么赤裸裸的励志故事，何况还有伟大到掉渣的艳遇和爱情。

生活如此美好，也许可以不跳。

要看懂2017版《奇门遁甲》，必须提到“法国当代最伟大的哲学家”，“20世纪后现代性的奠基人”米歇尔·福柯。 对，就是上面这个一脸忧郁的光头老外。 这位既是大科学家、又是社会活动家、还是好几个世界名校法国学院院长的名人，在1976年出版了一本名叫《性史》 （Histoire...  (展开)