一句话，这部片子真的恶心

第一次写影评，就是觉得气不过??

前面九十分钟给我的感觉就是这样，最后结局翻篇但是实在冲淡不了我前面的烦闷感。

这个剧还打着喜剧的标签：

恶俗的笑点来自由肖央饰演的，一个邋遢毫无品德不会自救的可怜人物

而反观刘德华主演的“杀手”这样一个努力的人却要去背负肖央的三十二年不肯努力碌碌无为的债

当我看到肖央在糟蹋刘整整齐齐的工作室时像吞了只苍蝇一样想吐，没用的废物，一点机会都把握不住，拿到枪先想的是自杀。

而失忆的刘则是拿起了演员剧本好好学习，收集掌握的信息，想过好自己的失忆生活。由肖央所展现出来他的井井有条的工作室更是看出了他对工作的认真，给我的感觉是哪怕他是一个杀人犯（当然我猜中国电影不会设定一个杀人犯主角，可能是真警察假杀手，后续确实反转，不过有点不一样），他这么努力确实配得上过成功的杀手生活。

说实话 我只愿意看“杀手”刘德华如何努力地重新积累和与女主人公的际遇，但是中间总是不停穿插肖央怎样糟蹋刘过去的身份和生活。就像后期刘恢复记忆指着肖无奈地说道：“你懒惰、好色、愚蠢、除了这些优点外你是不是还觉得自己有点善良？”尤其是肖的身份明明是一个演员，可总是在现实中演一些烂得过分的剧情，全片出现了三次以上喜剧之王的配乐，用在肖央身上，让我深深感觉这个配乐被玷污，大减分。

我知道导演编剧创造这样一个角色的目的是为了搞笑以及最后小人物的升华

但

这样的笑点没意思。《故事策略》中对好莱坞式电影总结中有很重要的一个模版叫做英雄故事序列，哪怕是anti英雄故事的反派主人公，也有着他自己可以让人可以看到的能够让观众认同的地方

但是肖央没有，他的好色针对一个杀手（工作）目标，他的善良给了一个原罪性的目标（诈骗无辜的反派老板娘），通篇看如果你和我一样是一个奋斗逼（至少不糟蹋自己的一生）绝对不会在这样的影片中收获多少乐趣。

这个影片如果是线上播放可以跳过肖央的部分，仅仅简单塑造一下其人物性格，最后反转那倒是不失为一部精彩的剧情片。其实全片的结尾挺精彩的，尤其是肖央对前女友讨要自己之前砸出去的份子钱时真潇洒的一笑，和开头用着刘的钱故作潇洒像个舔狗一样形成了鲜明的对比（不过九十分钟的抑实在让人太过难受）

但是在线下这样的恶俗笑点我觉得没必要迎合，大失所望，刘和女主角的感情戏可以再延长一点，结尾短短的一两分钟不够看呀。

出自南梁吴均《续齐谐记》中一则《阳羡书生》的故事

东晋孝武帝朝，江左阳羡有个许彦，在朝廷作兰台令史（修史官）。官儿不大，平时免不了需要打点领导。有一回，他拿了一只大铜盘送给宰相张散。张散看了两眼，没发现有什么稀奇处，心里冷笑：这人好生寒酸，给我送礼就送来个破铜盘子。许彦见宰相满脸不屑，慌忙说起这盘子的来历。

他早些年游历绥安山，延山路逶迤而行，看见路旁草丛躺着个书生打扮的少年，神情痛苦。许彦好心上前询问，那书生哼哼唧唧道：“小弟适才伤了脚，疼得厉害，走不了路。兄台能不能行行好，带我一程？”

当时上流社会喜欢养鹅的颇多，比如王羲之就是鹅痴。许彦也好此道，这番出门只背了一笼子鹅，并没有乘坐骑，却不知该怎么“带他一程”。书生见许彦纳闷，补充道：“兄台只需让我坐在鹅笼里就好。”

哈？开什么玩笑，我这小小鹅笼怎么装得下你？

那书生坚持要试一试，许彦无奈，解下鹅笼，书生便当真钻了进去，坐在两头鹅旁边，居然并不显得拥挤，鹅也安之若素，没有受惊。许彦一脸懵逼，背起鹅笼上路。笼子里虽多了书生，却似乎没增加任何重量，奇也怪哉。

走了半晌，许彦腹中饥饿，找到处树荫休息。书生爬出笼子，先说了不少感激的话，又道：“小弟带有些薄馔，请与兄共享。”许彦道：“好啊，我正饿着呢。”书生笑笑，张嘴吐出一只铜匣。许彦吓了一跳，嘴……嘴巴里怎么会吐出这种东西！书生却好整以暇，笑吟吟慢慢打开匣子，只见内中盛满好酒好菜，珍馐囨罗，酒具餐具，无不悉备，做工精雅。菜肴热气腾腾，香味扑鼻，仿佛刚刚出锅，许彦尝了一口，直觉得味道之美，生平仅见，两人岁大快朵颐。

酒过数巡，书生忽想起一事，道：“我还有个同行的姑娘，不如叫她出来一起吃点。”许彦左顾右盼，什么同行的姑娘？在哪里？书生张开嘴，却见一个姑娘却从他嘴里爬了出来，年方十五六岁的样子，衣服绮丽，容貌殊绝。三人共饮，言笑晏晏。

俄而，书生不胜酒力，首先醉倒。姑娘瞥了他一眼，对许彦低声道：“不敢瞒君，我与这书生结为夫妇，乃是迫不得已，心里着实不喜欢此人。我另有意中人相伴左右，现在书生既眠，想唤出来相见，请君为我保密。”许彦还能说什么，只有唯唯道：“好……好吧。”姑娘便吐出个男子，约摸二十三四岁，长得英俊清秀。男子见了许彦，殷勤问好。

三人吃了一阵，书生若有所觉，姑娘急吐出一围锦障隔开书生。书生大概酒醉难受，迷迷糊糊呼喊，姑娘便过去查看，只听衣衫窸窣，许彦探头去瞧，两人已搂在一起睡着了。

后来的男子咬牙切齿低啐了一声，对许彦告罪道：“失礼了，先生莫怪。适才这女子生性妖媚，专爱胡乱勾搭，现在虽与我相好，也是各取所需而已，必不能天长地久。其实我另有个情人相随，现在叫她出来吃点东西，请先生勿要声张。”也吐出个女人。三人复饮，言谈良久。

也不知吃了多长时间，锦障后面传来书生夫妇起身的声音。男子低声道：“他们醒了！”忙将吐出来的女人又吞回口中。少顷，先前的姑娘率先自锦障后转出，将男子吞下。刚刚坐好，书生也歪歪斜斜出来了，拱手道：“真是抱歉啊兄台，我竟然睡了这么久，累兄独坐独饮，一定无聊坏了，罪过罪过。”许彦苦笑道：“还好还好。”书生道：“天色已晚，小弟的脚伤也好些了，就此别过。”姑娘也与许彦道别，又被书生吞入，连同食器餐具一同纳入口中。只留下一枚铜盘，给许彦留作纪念，就是送给宰相张散这枚。

张散听了盘子的来历，方觉奇特，仔细端详，只见盘上铭文题着「永平三年」，那是东汉明帝的年号，距当时已三百多年。

和《忌日快乐》一样，导演再次将黑色幽默和十级脑洞融入到了作品之中，血浆与尺度齐飞，分分钟让人肾上腺素飙升。

总的来说，《砍人快乐》是一部血腥搞笑又温馨的恐怖电影，它将经典的恐怖元素和喜剧元素融合，设计充满新意。除此之外，导演还用惊悚恐怖的外壳，讲述了米莉的成长之路，曾经弱小的米莉在这次互换身份的过程中，开始一点点变得强大，完成了脱胎换骨的蜕变。相比于《忌日快乐》，影片的血腥程度略有收敛，笑点也没那么密集，但依旧非常解压，用这样一部外表惊艳、内核寓意深远的片子来度过年末，一定再合适不过。

这是一部很现实的片子 讲述的就是我们这一辈在现实生活中的状况 很真实 没有刻意的安排些乱七八糟的戏份 很真实的还原了我们所处的社会 是追求梦想还是过好现在的小日子 这是一个每个人都会遇到的选择 当中的得失 也只有你自己知道值不值得 寻求自己的蜕变还是只是活着 这是一个问题 梦想每个人都有 能敢于去实现的人又有多少呢

看过的全部给五分好评，分数这么低肯定是豆瓣的问题。

剧情，特效都是一流，而且还很搞笑。

还带穿越。爽片一个。

为什么得分这么低，豆瓣系统出问题了吗，还是为了保护国产片。

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我是从一接着看的，有可能衔接太近，印章深刻难免不了有对比，一确实不错，演员都淋漓尽致的切身表现出了农村生活的真实色彩，就围绕着一件事情展现了真正的农村生活的对峙，每个演员都特别的印象深刻。而这一部我想说你拍的是个什么特么玩意儿！没有延续黄金谷给老百姓带来的实惠，反而还出现了黄金谷滞销的情况，你在打上一部的脸！叙事过程错综复杂，一会这儿，一会那儿，抓不住叙事事情的重点，就是属于胡编乱造，两个孩子的出现毫无意义；演员表现差劲人意，除了几个上部的演员维持，其它的无语可表。布景设置太过前卫，布景表现和所处情况不一致；某个演员不参演，但是绝色不可少，二芹哪去了？(可能会出现，才看第9集)上部取得了旅游资格证，按照现在局面的布景应该戏很多，韩二成呢？徐三懒呢？老宋头呢？田书记享福去了，有一表还可以！……老黄家四个兄弟默契感没有了，上一部老三媳妇不表，这部多了个老三媳妇，起了多大作用？老三媳妇过来是打酱油的吗？多出这个无用的人，为什么不把舍去的角色加上？！此剧可以说农村题材的烂到底了，不值得这些鸡毛蒜皮的小事这么来回的翻翻，把一件事叙述的明白了多好，此剧也就到此为止了，你比不上《乡村爱情》，乡村爱情有压轴的演员，而你没有。等了13年，等出了这样一部烂戏，你让何大爷情何以堪！

2022年5月补充：

现代社会的悲剧性也许在于，荒诞的现象往往不像公众号文章标题那样的简单。电影放映后的短短半年，我们对如何应对疫情有了新的理解。我和各位一样觉得美国对疫情的反应是糟糕的，但将其简单归因为美国人不是傻就是坏，也并不准确。当所有人都欢呼着将一个失败的美国脸谱化成一个极端时，我只是担心，我们会被这欢呼声推向另一个失败的极端。

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Disclaimer 1: 文章与评分仅出于被学术界毒打多年的楼主个人偏见。由于导演前作《大空头》中深入浅出的地表最强科普，楼主曾对本片的期待颇高，却被口号化妖魔化的电影呈现方式摔得稀烂。但楼主也为真爱这部电影或者期待不同的人开心，三言两语，不为说服任何人，也不为与任何人争论。请不要问候楼主家人或教楼主做人，谢谢。

Disclaimer 2: 总结给太长不看的朋友，不要对楼主断章取义！楼主从来不觉得电影不应该表现荒诞，也没有否认现实存在荒诞，讽刺现实的荒诞是很好的立意。只是荒诞在电影中表现得太差！荒诞太满缺少起伏，呈现过于直给，脸谱化，口号化，会减弱导演所表达观点，减弱提醒大家关注气候变化的效果。

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我想你们还是会亲眼看看这部电影的。即使有烂番茄分数不及格，即使有北美影评人恶评滚滚。《不要抬头》中亮瞎好莱坞半壁的群星卡斯，和美国人面对灾难自缚手脚仿佛当前疫情的魔幻现实主义题材，让人很难没有对电影的好奇。

我可以理解有的观众很喜欢《不要抬头》，这也不是一部一无是处的作品。至少电影的卡斯都贡献了水准之上的演技，其中最值得夸的是饰演男主的小李子莱昂纳多。男主是美国密歇根腰部天文学家，他和他的博士生发现了一颗即将撞上地球的彗星，aka. planet killer。于是为拯救人类，命运把他拖拽出学术舒适区，与政府与公众对话。小李子演绎出这个中年nerd的拘谨和尴尬，让观众控制不住想给他擦汗的手。楼主也接受过学术毒打，我很心疼他。后来他在电视台有一段火山爆发式的独白，宣告天下我们死定了，也许是电影最具感染力的桥段。

而这段石破天惊的独白，导演亚当迈凯在采访中承认起初并不在剧本中，而是莱昂纳多自己坚持添加的。对此我一方面觉得，点睛之笔加得我要原地鼓掌；但另一方面又觉得，仿佛鲜花插在xx上，有些不值。

因为相比于昂贵的卡司，本片的剧本显得廉价得出奇。

出身周六夜现场（Saturday Night Live）编剧的亚当迈凯，似乎为观众编织了一场超长sketch小品。在这个彗星撞地球的超现实灾难故事中，各色人物使出浑身解数表现着荒诞，荒诞得用力过猛，荒诞得过于直白，满是做戏感。

总统与政客极度自私，深陷绯闻无暇顾及人类生死，毫无作为领袖的责任感；科技巨头只手遮天，在核弹飞船发射成功后在全球直播下终止拯救地球的任务，为了利润赌注于人类存亡，对摧毁彗星盲目自信而完败；媒体则粉饰太平，娱乐至死，而且与男主发展多人运动。不是说现实中大家都清白无辜没有问题，而是在彗星撞地球这样的大事件面前，电影一味地夸张这些问题，过分贬低了人类生存的本能。

亚当迈凯说他的故事灵感来源于气候变化，写剧本时疫情尚未开始，但疫情似乎帮他合理化了部分荒诞。确实过去两年，新冠仿佛人类荒诞的放大镜。但荒诞不应该是缺少剧情逻辑的借口，不是所有看不懂的东西都要用荒诞来解释。现实中的荒诞，从来是在理性的衬托下才显得荒诞，要知道正是在这荒诞的疫情中，过去数十年才能研制出的疫苗在一年内研制了出来，学术界、药厂与慈善机构也达成了史上最高效的合作，而否认新冠严重性的美国总统也被声讨被选民投出了白宫。相比新冠的现实，《不要抬头》的荒诞更为外放更为夸张，仿佛挑战观众幻想的边界，男女主和地球自卫局的科学家保持了理性，但其余人似乎很少有生存和保护的本能，几乎都在最大功率的疯狂中天旋地转。电影中的荒诞更多是对比现实，电影中缺乏理性，所以仍然显得儿戏，超现实。

另外一个支持电影荒诞感的，是电影中的总统仿佛川普本川。但在日常嘲笑川普之余，还有人记得川普曾经是如何批评建制派，如何语出惊人博得选票的吗？川普炮轰华盛顿的腐败与自私；炮轰媒体没有报道真正人民需要的内容，fake news如是；炮轰的对象太多为自己树敌无数。这难道不正是本片并不高明的讽刺方式吗？对社会各界的描绘扁平而脸谱化，妖魔化，然后毫无创新地大加重复，来满足选民对种种阴谋论的意淫，难道不是我们批评的川普当年的竞选方式吗？《不要抬头》的共同编剧大卫西罗塔（David Sirota）是正治记者与写手，被外媒诟病，他曾为Bernie Sanders竞选总统撰写演讲稿，让人忍不住怀疑他习惯性将口号式的叙事方式融入到了剧本中。

对社会话题的触及太浅，口号化，是电影的一大遗憾。不论是新冠疫情下的个人主义囚徒困境，还是应对气候变化的各国博弈，都是具有深刻社会学机制的议题。导演前作《大空头》能把复杂难懂的次贷危机解释得晶莹剔透宛如艺术品，让我对《不要抬头》有过现在看来不切实际的期望。《不要抬头》完全放弃了任何概念或命题的解释，它只有直白的呈现。随着电影时间线推进，剧情也越来越平铺直叙，predictable。儿戏地应对灾难，注定会失败，美国外的航空力量会失败，科技巨头也会失败，总统也失去民心失败，天空飘过七字箴言：在座的都是辣鸡。

在电影批判一切的精神下，批判的力量也就因分散而变得蜻蜓点水，失去了痛感。剧情也是松散得一触即碎，很多戏份让人不明白其意义，为什么要讲小李子的男主出轨布兰切特的故事，为什么大表姐的女主又和甜茶搞到了一起？若仅仅是刷刷电影中的各明星脸，这些松散的废戏是真正对这么多出色演员的浪费。如果想要描绘末日下众生相，为什么要加入如此多的超现实夸张？还是说末日已至，who cares？

毁灭吧，累了。

我们在荧幕上看到的喜剧大概有两种，一种是超脱现实的，洒狗血的，纯碎追求喜剧效果的；第二种是通过喜剧的感染力，表达观点与态度的，让人在笑后有所触动的。这两种喜剧没有高低，周六夜现场的sketch小品更多属于第一种喜剧；但《不要抬头》并没有放弃观点的输出，它显然希望做第二种喜剧。亚当迈凯在采访中说，他希望观众在大笑的同时，能感受临裆一脚（”Hopefully from this movie we can get a lot of laughs and a kick in the pants”）。电影用一颗飞奔的彗星，拖着气候变化的隐喻，提醒观众反思，要避免电影的悲剧结尾，在气候变化面前我们所做还不够，这是能看出的电影想表达的观点。

我同意电影的观点，不过，我不看电影也同意电影的观点啊。《不要抬头》的超现实感，分散且过于直白的讽刺，恐怕都缺乏力量去感染真正的路人。环境主义者，末世论悲观主义者，抗疫不力的受害者，川普的反对者嘲笑者，米国水深火热新闻的众多读者，可能都同意电影的观点，并且随手送上志同道合的好评。但观点本身不是好电影的标准，真正的好电影首先是有感染力的故事，有感染力的镜头语言，有着自我剖析的深度，有着服众的叙事逻辑和路转粉的潜力，而不是相同意见的夸夸大会。为什么手撕鬼子不会出现在好电影中，即使我支持抗日战争，因为它的表现手法不仅超现实，而且不能感染人。

互联网时代，似乎世界没有连接得更加紧密，而使人们更加偏执，更加没有包容异见的空间，因为互联网信息的多样性允许我们沉溺于相同或类似的观点中，本能地排斥不同的观点。所以，现在的电影都会追求有着大量共鸣的观点；但过于依赖观点原有的群众基础，忽略观点表达的方式，就是lazy writing，自嗨而已。但凡时代变化，舆论变化，人们思想变化，如此电影便会被失去声望，露出自以为是的马脚。

欣赏好的电影有一个过程，一个被电影逐渐感染的过程，看完后会有所收获。没有电影仅仅因为有了所谓旋律，或者上了所谓价值，就要给它鸣锣开道，即使它确实是好电影。

而《不要抬头》是一个喜剧的矛盾体：它在追求观点表达的同时，要夸张化剧情与人物来达到喜剧效果。 单口喜剧教科书《喜剧圣经》中讲，喜剧效果来自于预期违背，对现实的跳脱与混合；但喜剧想要表达一个观点或态度，却需要一个来源于现实有着广泛共鸣的前提。而且要命的是，《不要抬头》想要观点输出的努力，体现在渲染一个悲剧色彩的结尾，试图带给观众一种悲剧现实感。可惜，这种现实感缺少前期铺垫，加上过多的跳崖式剪辑，电影的喜剧基调突然急转为悲剧时，让人兴致全无，嘴角抽搐，正如导演所说，如同临裆一脚。只是我们这些痛在裆下哭笑不得的人意识到的，大概不是要挽救气候变化，只能是，嗯，快乐的人也是要死的吧。

至于为什么导演要用喜剧表现悲剧，凯特布兰切特饰演的主持人有个让人无奈的答案：

"Keep it light, fun. This is what we do here."

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最后分享两篇楼主挑选的外媒影评，供参考：

https://www.moviejawn.com/home/2021/12/10/dont-look-up-made-me-wish-for-the-end-of-civilizationnbsp

https://tilt.goombastomp.com/film/dont-look-up-is-a-star-studded-misfire-from-adam-mckay/

目前市面上所谓的关于婚姻两性的这类都市偶像剧，说的是看似是婚姻内的围城，是婚姻中现代男女的爱情琐事，是如今高压生活下的小情小爱。

但你打开一看，全都是屁。

Everything is about sex except sex itself. Actually, sex is about power

借用王尔德这句话来看，那就是婚姻的猜想，看似是讲述大龄城市单身女性面对婚姻的态度和生活，本质上还是《娘道》那一套，甚至不如《娘道》。

娘道好歹是因为有当时的社会背景和环境导致的，里面男女的思想性是具有当时的烙印和局限性。

然而都到了20世纪后的2022年，都不要说拍的比《不要和陌生人说话》好，怕不是镜头语言能好好的明白清晰的讲出一个有逻辑的故事都不行。

别的导演，可以在170万的成本下拍出《心迷宫》，也不要求现在的行业能出什么东西，起码也得是个行活吧？！

你们这群以后也不用吃素的导演编剧摄影灯光服化，看看你们做的什么玩意儿？？？？！

第一次见面理性相亲，第二次见面就要求女的要和他上床，还表示有什么好装的，早晚的事。

明知对方是007的广告行业，自己也是程序员，但还能说得出口和你结婚就像有个同居室友。

咋的，你也天天和你室友上床分享人生财产吗？

另外，编剧，你过来，你出来走两步。

【详细】

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最近看了《她们的名字》，作为女性，我特别想聊聊这几位姐妹的故事。这部剧非常打动我的地方，就是把现代女性面对困境、自我挣扎、互助成长的部分都表现了出来。其实，按照传统视角，三位女性身上的标签非常明显，职场精英、全职太太、女儿（或者职场新人），人们根据这些标签想当然的给她们下定义，她们“应该是”怎样怎样的，但她们身上勇敢无畏的劲儿给我的感触太多了。偶尔我会想：如果跟随内心的选择，是不是会做错？是不是不符合别人的期待？而她们从不在意这些，她们大胆对不喜欢的事情说“no”，对自我认可的事情永不妥协，还默默凝聚成了一条绳，共同面对困境。秦海璐演得职场成功女性，开局王炸，霸气到不行。即使恐高，也要为了谈生意硬着头皮去蹦极，这股子不服输的劲头，很是令我佩服。雷总享受着靠自己才打拼的这一切，但“大龄未婚”的标签，让雷总不得不承受各种不怀好意的臆测，开局被扇巴掌，也许是来自这种标签吧？但巴掌事件后的反击才是爽感的爆发点，一杯果汁泼出去，才能让对方好好看看她的气场和正直的身板子。“我从来不希望自己是个女强人，更不希望在别人眼里是个奇货可居的标签”，她谈一场恋爱全凭心意，一定要等到和对方真的有火花，才肯在一起。面对小狼狗的狂热追求，她非比寻常的清醒，甚至跟姐妹们组局“单身团”，就算以后孤独终老也无惧，潇洒自在。再看白冰演得这位全职太太，美丽大气，看得我无法移开视线。但婆婆因为娘家弱势一直从未真正的尊重过她，原生家庭哪里是她能选择的呢？她需要兼顾两位母亲的心情，左右周旋。全职太太背后的艰辛与无奈在她美丽而憔悴的神色中，被看得一清二楚。在外人看来，都觉得她只要依附好丈夫就能轻松生活，谁知道她顶着重重压力维系家庭，又有谁知道她替丈夫维持社交圈子的能力不输任何职场男人呢？最让人生气的部分，就是那个仰慕她丈夫的小师妹吧！跟自己老公单独出差发朋友圈“炫耀”，坐上她的“专属副驾”甚至还遗漏了个人物品，当面对线还不怯场...“家庭主妇也是份职业啊，有职业就有竞争，有竞争也算战场”，白冰在剧中这样说过，尤其是看到她高情商处理还面不改色，忍不住给她点个赞，也忍不住心疼她。看了几集，我已经很期待白冰姐姐用什么方式让这个世界都意识到她的价值了，虽然没能重返职场，也期待她在婚姻里突出重围。沈嘉男这个角色也很有意思，作为一个富二代，倘若按照大众印象，她可以依靠家庭的财富悠哉悠哉地过着富裕的生活。但是她没有选择这条路，而是完全摒弃了自己富二代的身份，为了一份工作竭尽全力（虽说起因是为了捉爸爸出轨的证据），甚至忍受着同事挖坑排挤。看到她借住在朋友破烂的出租屋里挺有感触，仿佛看到了刚毕业时候的自己。作为一个初入职场的菜鸟，她向这个职场发起挑战，甚至有着“整顿职场”的勇气，拒绝加班那句戳中了无数打工人的心hhhh，完全就是我的互联网嘴替。不得不说，她身上是有“初生牛犊不畏虎”的劲儿。还记得她和雷总一起阴阳怪气的暗讽唐董的时候，面对职场性骚扰毫不怯懦，两人一唱一和的反击，看得人太解气了，我个人很喜欢女性统一战线的部分。薇薇这位演员也把这种一往无前的气势，演得非常到位。我相信她可以凭借自己的能力，摆脱父亲的阴影，积累足够的身心财富过自己痛快的一生。《她们的名字》里还有各种女性形象，活在人生不同阶段、不同处境，但是无一例外的都向我们展示了现代女性的成长，从不被定义、不接受被贴标签开始。我真的很期待三位主演未来的生活，见证她们各自发光的样子。归根结底，并不是强调每个人都要“反抗”什么，而是在自己心之所向的位置，找到幸福，有自我的身份认同感。也期待后续这个女性“同盟”共同迎战生活困境的故事。

关于剧情我就不吐槽了，类似这样的宣传片我们自家就拍了很多，除了开场几分钟的那段超声波影像，其他的一点也不新奇。

我们自古崇尚孝道，身体发肤、受之父母，所以对堕胎并没有心理障碍，这跟基督教文明有本质的不同，也说不上谁对谁错、谁高谁低，尽量相互理解吧。

我们国家一直在强调“生存权才是最基本的人权”，但是在我们的历史上，胎儿、婴儿甚至幼儿，都算不上“人”，没有人权的。就算是史书上的“治世”，穷人家堕胎、溺婴也不鲜见，灾年来了，卖儿卖女、卖身为奴乃至于“易子而食”，都不过是为了活下来，活一天算一天。

跟历史对比，今天的一切“苦难”都只是悲春伤秋、无病呻吟而已，过好自己的日子才是实实在在的。别忘了，“历史的发展是螺旋式的上升运动”，进一步、再退两步乃是常态，也就是说现在的“文明”的状态不会一直持续下去。也许一两百年之后，也许就在不远的将来，有个天灾人祸，就“一夜回到解放前”了。那些只见过文明，没见识过“野蛮”的人，如此的脆弱而又敏感，到时候会很难适应的。

德云社这一帮人演起来好自然啊，就像生活在你身边的人一样，都好有梗，怂萌的糖糖我最喜欢啦，但不得不说张鹤伦演的也太好了吧，我觉得他把人物塑造的很成功。栾怼怼说话的腔调很有味道，是那种传统的帅气中又带了一点蔫坏的感觉。翔子小眼八叉的，嘿，还挺耐看的。高老板真的是中老年的感觉啊。希望能一直拍下去，最期待的是能看到团综！