片中很多地方暗示默克尔为这家公司站台背书，我查了查新闻，默克尔应该只是帮前同事，国防部长的咨询公司一个忙，也就是说默克尔的站台只是游说的结果，她应该不是这个犯罪集团的成员，反倒是当时的金融监管一把手舒尔茨，也就是现任的总理，外网一直认为他和他手下的bafin应该为此事负责，同时外网认为审计公司EY也是这个犯罪集团的共谋。不过有一点，默克尔在访问中国时，向中国领导人兜售wirecard这点很奇怪，据说是wirecard有意向收购一家中国电子支付公司。然而中国电子支付公司并不多，主要是两大巨头，wirecard就算吃了德国银行也吃不下，这不是纯扯淡吗？我怀疑他还是一样，只是想拿到中国的一个网络支付牌照，无论通过何种方式，然后就可以继续编造业务跟国内股市吹牛逼了。我的理解，这家公司从始至终没想过真的在中国开展业务，就像他在印尼和菲律宾那样，所以我还是倾向默克尔不是这个右翼集团的白手套公司的成员。

同时，片中提到，这个骗局明面上的头面人物布朗博士，在家里被一群大汉围住，那么就可以认为他不是大Boss，只是个替罪羊，他的背后应该是个德国右翼政客甚至直接就是普京，在拍二把手马萨里克的秘密办公室时，故意把焦点对准一副艺术品上的普京，指向性也是不言自明。不过我不理解这家公司到底是先为了右翼服务所以做大还是做大了之后跟右翼合作的。有限的信息看，外网上已经有了马萨里克多国护照的照片了，一个人如果拿好几本护照，不是特工就是职业罪犯，更何况出事之后他就直接逃回俄国了，应该做实俄国特工身份了。但是这也不重要，因为欧洲新右翼天天去莫斯科开大会，亚历山大杜金就是他们野爹，就算没有俄国情报机构的资金链，只看他们的政治倾向，也照样可以认定他们被俄国操纵。

不过我还是没有完全理解，按理说德国右翼也是一群爱国的人，他们如果真的就是给一个替代美国Apple Pay或者PayPal的德国民族企业护航我还能理解，如果他们明知这个玩意根本就是骗局，他们还在护航，这跟他们的爱国人设不冲突吗？之前乌克兰亚速营的问题也反应了这种复杂性，过去一起推动欧洲右翼极端化的时候，亚速营天天去莫斯科开大会，但是俄罗斯真的打进来，亚速营照样爱国抗俄，亚速营并没有因为之前普京的资助就叛国，这就很说明问题，这群右翼愿意和俄国合作，甚至愿意尊杜金为导师，去莫斯科开会拿卢布经费，但是当俄国和自己的国家利益冲突时还是会选择自己国家一边。所以我就难以理解，这群德国和奥地利右翼到底为什么愿意为这个犯罪集团护航，帮着普京渗透自己的国家。欧洲右翼跟普京的关系应该只是合作，又不是完全的傀儡。目的是推动欧洲右转，建立第三极，拉俄罗斯进入欧洲集团当欧洲宪兵，建立一体化的欧洲防御力量，也就是给新的欧共体当武力担当，跟法国一开始的定位一样。勒庞在这个问题上给出了更加细致的阐述，就是在中美之间搞平衡，类似于当年的戴高乐主义。勒庞，舒尔茨，欧尔班，这三个人如果都上台了，那普京的羁绊就凑出来了，可惜法国没拿下来，现在乌克兰也没打下来，新轴心开局不利，不过天平还是向着右翼一侧，勒庞今年已经和马克龙持平了，未来可期。

一个多小时看了12集，浪费我时间，什么狗屁剧，不骂真的难消我心头之恨，因为觉得女主好看就看个热闹，简直侮辱智商。

我也要注意??！你是个男人吗！你好。嗯？你的手机没有话费哦！你好。嗯？你们是什么??！你好。嗯？你是个男人还是自己喜欢??？我在你面前说什么??？我在外面玩手机??？我也想去看看我自己喜欢??？我在外面玩手机??？我也想去看

在那样的乱世里的风云人物，像杜月笙这样可以在香港安然终老，可算好的结局。

至于之前黑社会的出身，也难免有过一些不能提起的故事。这种故事涉及到的，可能是在那个时代里活跃的方方面面的人物，甚至很多人的名字都不能再提起。

人一生的成就，往往是高光时刻决定的，而那犄角旮旯里的东西，就会被刻意隐藏起来或者忘记了。

他曾经为抗日斗争，民族独立仗义疏财过。他头脑敏锐，广交朋友，任侠好义。

这是值得肯定的，而那些传言他说过的话，不过是普通人对人间道义的一点向往罢了，是对我们现在功利的环境的一种不适应罢了。

分集感受-（看了感兴趣的几个题材）

第一集 代糖

最后院士的补充是非常必要的。

因为本人就是更喜欢代糖饮料的人，并不是因为不罪恶，就是觉得更好喝。（本身就是讨厌很甜腻的味道，带糖饮料让我感觉到清爽）

所以在看研究员通过“为什么蔗糖饮料比代糖的更好喝”来推动整个研究的进行时，心里是很别扭的——因为她的提问在我看来，很多是很不客观的。

有种‘先问是不是，再问为什么’方面的不舒服。

好喝的标准是什么？是研究员觉得更好喝，还是调查后的结果？更偏爱某种其中一种饮料的人群比例是多少？为什么在糖的选择上会有个体差异？是我的心理作用还是生物差异造成的体验不同？

如果从这个角度深挖下去，是不是可以再讲一点人体生物或者医学领域更前沿的东西？

而不是花篇幅讲为什么吃糖会快乐之类的，我想大部分关注这个纪录片的观众水平内的东西。（或者说可以一句话概括的东西）

等院士的内容补充出来，就会觉得，噢原来研究员的视角有时候主观色彩是十分强烈的。

但这好像不是我在打开前想象的东西。

片子的深度水平可能会随着题材、大众接受度的不同而无法一致，作为观众我肯定会劝说自己宽容。

但制作方还是要尽量做到挖掘水准的一致性，瞄准好受众人群，如果说想要兼顾大众科普和领域前沿的深挖的话，会让部分观众感到困惑。

看到哪儿在写

一流的演技，灾难性的导演与叙事裹夹着一个老套到不行的理想主题，却意外地让我会心一笑。梦想，现实，社会，自我，家庭，自尊，这些老生常谈的字眼导演不见得描绘得有多么深刻与新意。但哪怕是讲好这么一件某日一个穿着西装的职员在东京的马路上蹦蹦跳跳的故事也足够秒杀九成的假大空的烂俗“文艺片”。然而即便演员已经奉献了称得上精彩的演技，导演依旧用他那等同大学毕业生的镜头语言为这部电影刻下堪堪及格的印记。Ps.这部电影无疑有伪腐的意味，所以越看越觉得不如扩成一部bl剧显得有趣，还能弥补这部戏无聊的部分。

我已经无力吐槽了，刚开头，教授和研究员发生了争执，明明二个人都是日本人，为什么要说中文呢？是怕观众听不懂么？导演也属实太贴心了。我秉承着电影既然看了就一定要看完的原则，我只能硬着头皮继续往下看了。

故事其实特别简单，就是说日军研究了生化武器，就是那些变异的狂蜂，但我们的教授忽然良心发现，决定毁灭这些实验结果，但中途却被另一名研究员发现了，二人打斗的时候，不小心将杀人蜂放了出来，U1S1，这年轻小伙子干不过这个老教授，看来老教授也是练家子啊，然后日军这边要拿回实验成果，之后发生的种种故事，这里我就不多做叙述了。反正真的别看，我看完之后，我感觉我的灵魂得到了升华。

说回电影情节，经不住推敲，但毕竟网剧么，情节方面可能确实差些火候，这个可以原谅，但你不能把观众当傻子吧，里面的男主和大牛从这么高的悬崖跳下来，你只受了点皮外伤？？？你TM神功护体呢？还有里面的选角的造型装扮，大哥，你有没有好好调查一下，女主的造型是那个年代的？就算你放在心中2021年，我都觉得特别fashion，雷点太多了。抱歉，我真的看不下去了。

我差不多要去看看和牛一样大的黄蜂了，有缘再见~

【详细】

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已经是很多年前的事情了，但在恍惚中，依旧会记得在幼儿时代，在爷爷家旧旧的12寸彩色电视机前看着一种被称为电影的东西的某个片段：一个男人紧抱着一个坠入山崖的一身红装的女子，女子嘴角被血污所沾满，却无法掩饰那张净白的脸和深情凝望男子的带有泪珠的双眼。那个镜头只有短暂的三秒，那时候我似乎只有四岁。那部电影除了那名女子的短暂三秒的那张深情相视的眼神的脸外，其他都不记得了。

那个年代，90年代中期，看到一部电影却不知道电影名字，不知道演员是谁，只能够在通过电视上短暂的一瞥而在印象里不断仔细品味。由于年龄关系，那时的我尚无法去体会理解电影这门艺术，也不知道那部电影讲述的是关于什么样的故事，更不知道那名神秘的红装女子到底是一个什么样人扮演的是一个什么样的角色，但那三秒，却在心底一埋就是16年。

96年没有如今发达的手机网络，没有快速获得讯息的渠道与方法，更没有豆瓣这种文青的利器，想去追查了解在电视上播放的相关电影资讯相当困难。那个还在录影带流行，电影院在大陆还不流行的年代，在电视前看着那被称为“电影”的东西，是我小时候除去看动画片外感到最有意思的事情（虽然看得不大懂）。

因为时代的缘故，我与儿时记忆中深藏的时光美人，一错就是16年。直到12年在日本，年底在朋友家中一起共赏了90年代初期的武侠经典笑傲江湖东方不败，当影片结尾处那张深情如玉的双眼在风中飘散的长发以及那张苍白与血色共同占据的那张脸的三秒镜头出现时，那份在心底埋藏了16年的不解疑惑与更多的是爱慕之情在那一刻喷薄而出，我惊呼：原来就是她！

是的，她就是指的林青霞，那个被我奉为神圣不可超越的深情三秒镜头就是她在东方不败中最终落下悬崖时的一幕。

那日看完电影后的第一件事，就是上豆瓣将关于这部电影的一切查了个透。特别是关于演员的林青霞，在查相关信息时第一眼看到演员栏时就朝她的名字撅了进去。

看到出生年月那一刻，我愣住了。12年，我20岁，而林青霞则58岁，我们之间，隔着整整一代人。至于前文所描述的幼年，我4岁时，林青霞也已42岁。我还来不及整理这谈不上打击的冲击，只是莫名的就感到在自己不知不觉的成长中，有些美好的东西就在悄悄地离自己远去。在这16年中，我有太多机会能够去早点知道关于林青霞关于她的电影，但有太多次机会都在无意间擦身而过。也许是随着时代的发展，一方面随着我的成长的时代的变化，因特网的普及，生活的信息量扩大，娱乐开始逐渐充斥着人们的生活；另一方面，随着94年后林青霞淡出娱乐圈，被曝光机会次数降低，能够被我这样的90后了解的机会变少。于是，那个只有一张红颜的三秒镜头，成为了16年里唯一对林青霞的全部记忆。

于是当20岁那年第“二”次看东方不败时，仿佛是在人海中失散后偶然相遇般，惊讶中带着难以言表的激动与心底的一份感动，不惜一切赞美之词，拼命地挖掘出四岁那年关于林青霞的一切记忆。16年，横跨我的童年，少年，青年三个阶段，就因如此，16年后的再见亦如初见般惊艳，但却又比初见带来的惊艳来得猛烈，似乎是一颗埋藏了16年的种子，在一瞬之间成长为一颗冲天大树。

回望电影本身，如今人们谈论起这部92年的电影，除了那首天下风云出我辈一入江湖岁月催皇图霸业谈笑间不胜人间一场醉这么上口的诗句就是有人就有江湖的至深的人生哲理。金庸的文字尚未仔细拜读，但徐克已经用镜头营造出了属于他的武侠世界。举几个栗子来说，不管是东方不败里最终任盈盈拿着令狐冲送给她的古琴望着令狐冲远去的船只留下她看不到侧脸的孤身背影，还是龙门客栈里金镶玉一把火烧掉大漠里无情的龙门客栈，这类武侠电影最大的共同点我认为是都带来一股浓浓的江湖情怀与不自觉能够产生的一股强烈的向往之情。

影片里问，什么是江湖？答曰有人的地方，有恩怨的地方就是江湖。我想，让人想提起剑去闯荡一番的地方，充满情与义爱与恨离与合悲和西的地方，不论身处何处，都能为路人拔刀相助充满义气的地方，一种不管到哪，有四海天涯为家的情怀的地方就是江湖。

至于情怀，我认为，那便是与江湖里的人所产生的一种无法言表的东西，它存在着每个江湖儿女心中，为情为义，只求今朝与兄策马而奔，望江湖日月的豪迈；今晚能伴君侧，共求一夜良宵的冲动。男儿血气女子柔情，这才是江湖永恒不变的情怀呀。即使邪如东方不败，最终亦对凡人动了真情，即便最终落入万丈黑木崖，却也不失那绝世的凄美。所谓深情乃一桩悲剧，必以死来解读，就是这个道理吧。

我出生的那段日子，是青霞银幕的巅峰时代，也是香港电影最为黄金的时代，在那个短暂的黄金期后青霞选择息影，而香港电影的黄金年代，也随着一代明星的隐退而走向衰落。

就如那短暂的三秒镜头，包含着对那个黄金的年代充满着远去的无奈和伤感。即便如此，林青霞通过双眸传达出的渴望得到一份不可能得到的爱的无助和被心上人刺伤的痛苦要让你记得我一辈子的怨念这些复杂情绪交织的脸上，看到的是一种从恩怨江湖中解脱出而产生的一点真情，哪怕这股江湖真情只有那么短暂的三秒钟。随后，在将令狐冲推上山崖后，自己独自一人，如一叶火红色的枫叶般，带着对崖上她渴望的那份爱坠入山底的画面，实在太美，怪我才学疏浅，实在写不出更好的形容词汇。

那三秒的与君凝望，想必是世界上最过目难忘铭记于心的画面之一吧。

敢问天下英豪，孰不为美人折腰？

如今我非英豪，只是漂泊东瀛的一介书生，却等待着能够给予我下一次那三秒的惊艳的女神。这一次，不会再让她与我相错在时光的长河里，等待那么久。

后记：这篇文章是手机写的，电脑屏幕上一直定格在东方不败的那个三秒镜头。时不时看着那张脸庞，为这篇文章提供源源不断的动力。感谢林青霞出现在16年前那个对江湖人生一无所知的男孩的记忆里。因为她的出现，让我带着一种对江湖的渴望浪迹于现世。即便如今红颜已去，但属于我的江湖之路才刚刚开始。前路漫漫，不论过程如何，最终只求与自己心中的那个美人，执其手，看人世烟花，或逍遥于那么天涯。

原文写于2014年11月 从自己废弃的lofter上搬运过来

2021.1.19

《霸王别姬》是中国第一部全程3D实拍加全景声技术制作的3D京剧电影，美国好莱坞主动邀请该影片去杜比剧场首映。

这部京剧电影作为“京剧电影工程”中的作品之一，充分体现了藤俊杰导演“尊古不泥古，创新不失宗”的创作原则。京剧电影是体现新时代我们文化自信的一个重要途径。梅葆玖先生曾经说过一句话：“京剧是什么？京剧就是给中国人做个样儿。”令我颇受感触。京剧的精髓在于唱，念，做，表，舞。京剧电影当中呈现的这些特点可圈可点。因为戏曲和电影之间好似天生的对头一样——戏曲和电影是两种艺术形式。戏曲是虚拟写意的艺术，而电影是写实的艺术，往往更加注重真实的感染力。但两者的结合成为了新时代下的必然结果。传统意义上的戏剧已经离我们新时代的青年越来越远。如何在新时代讲中国人的样儿保持下去，并且对外传播，是当今时代值得深思的问题！《霸王别姬》京剧导演藤俊杰认为应该“以京剧为本，电影为用”，既不能全部虚拟化，又不能过分地写实，两者要融合起来。

京剧电影需注重走出国门，不能闭门造车。其中英文字幕也起着非常重要的作用。在后续的内容中，我将将更多笔墨着重于字幕翻译当中，旨在对后续的京剧电影工程的英文字幕制作有所启发。也十分期待今年腾导和张火丁合作的京剧电影《锁麟囊》。

这是一部疯狂挑逗你情绪起伏的影片。有过愤怒，有过感动。

苦难的经历不足以让你落泪，等待可以。

肮脏的过去不足以让你愤怒，背叛可以。

观影的过程中，我无数次的问自己，她怎么可以这样做，他怎么可以这样做？

爱与自我救赎，最终归于平静。

影片给了个完美的结局，要是现实都如影片般完美收场就好了。。

塞伦和奥兹玛明显是被那两个所谓的黑暗与光明破坏与创造之神给玩了吧 他俩为什么不能在重逢后孩子都生了就这么安安静静的生活下去呢？

收集齐四圣器就能召唤神龙那反过来不收集这两个伪神就永远不会回来了吧 那为什么还要收集 现在这样不是挺好的吗 召唤他们回来做什么 评估完了再毁灭一次人类？

奥兹为什么经历这么多轮回都没有一点点成长 连一个切实有效的方法都没有 就忽悠人家这个给你卖命那个为你去死 已经答应了再没有隐瞒欺骗结果还是很多话死也不告诉你 像不像某个推销员 说的话没有假的 可是从来不说全 最重要的都选择只说十分之一 剩下的靠你自己悟

总之我现在挺心疼塞伦

1、故事主人公在記憶、現實與想像中迷失，電影中段因為意外的創傷，主角到醫院進行核磁共振檢查後，醫生告知家屬他大腦額葉或顳葉區有進一步萎縮的跡象——罹患阿滋海默症，俗稱失智症。這種迷失的不確定狀態，與篤定的確定性狀態，在故事最後有一個非常好的收攏：父親記起了女兒的名字，女兒也從愛的付出中獲得篤定的回饋，知道自己不是投石於深淵，不得回響（相對於女主角在職場費盡心力，最終卻失去工作。女主角可能是傳記作家，依據女主角台詞，似乎在調查並著手寫父親的傳記）。

2、電影片名未曾走過的路（The Roads Not Taken，2020），脫胎於美國詩人羅伯特佛洛斯特的詩作未選擇的路（The Road Not Taken，1916），詩作採取的是一節五行，五步抑揚格的形制進行，作者在一片黃樹林中的叉路口，選擇了其中一條路走，多年後，他感嘆如若選擇另一條路徑，人生也許全然不同。在電影中，主人公的悲劇性命運追溯到沒有親自帶孩子上學的那一天，而通往學校的巴士在橋上翻復，他痛失愛子，大哭自責：「如果我親自帶他上學的話??」——身為作家，創作者需要獨立的空間，而這常與家庭與家務的吵鬧繁瑣矛盾衝突，他因而做出了那個讓他懊悔且痛苦的決定。隨後的人生，不如意事十之八九，命運已然徹底撕裂他。

3、第二段回憶如果談的是男主角的創作之路，那麼，按照女兒轉述母親的證言「你為了我馬上從小島上回來，沒有逗留」，那麼，主角顯然受前段婚姻中釀錯自責的影響，最終放棄了創作，回歸了家庭。——在海上死亡，象徵著創作上的放棄。所以，電影故事中的「這條路或那條路」，意味著工作與家庭兩方面不可條調和之抉擇。

4、人的生命是一次性的，米蘭昆德拉說「生命是一條切線，並非循環的圓圈」，而至為關鍵的選擇經常又是輕如鴻毛且未覺的，只在多年後讓人徒留「當時已惘然」之嘆。不過，若終生活在自怨自艾的嘆息裡，未免太過悲哀，如能「深知身在情長在」，保重身體，珍視當下，那麼，也未嘗無喜可言。

5、附錄：The Road Not Taken

Two roads diverged in a yellow wood,And sorry I could not travel bothAnd be one traveler, long I stoodAnd looked down one as far as I couldTo where it bent in the undergrowth;

Then took the other, just as fair,And having perhaps the better claim,Because it was grassy and wanted wear;Though as for that the passing thereHad worn them really about the same,And both that morning equally layIn leaves, no step had trodden black.Oh, I kept the first for another day!Yet knowing how way leads on to way,I doubted if I should ever come back.

I shall be telling this with a sighSomewhere ages and ages hence:Two roads diverged in a wood, and I—I took the one less traveled by,And that has made all the difference.