1982李连杰的成名作《少林寺》据说创造了一个票房奇迹：以2毛钱的票价赚得1亿票房。当年轰动全球的盛况可以大概想象，连带产生的“功夫热”、“少林热”等效应让全国的中学生流行出逃到河南上嵩山少林拜师学艺，一时掀起了一股学武潮流，同时也成就了“功夫巨星”李连杰。1995年张鑫炎、袁和平等人想要复制当年的成功，兼培养出“李连杰的接班人”，找到了李的同门师弟，一个虽缺乏少许力度但身手惊艳，长着一张可爱的娃娃脸的吴京。并为他量身打造了这部电影《功夫小子闯情关》，又名《太极拳》。这部电影据说“反响不错”，也开启了吴京的星途，但“不错”终究不能和“轰动”相比，看了一个短评说“时也，运也”，的确是这样，时代不同了。十几年过去了，群众的精神食粮也开始丰富多样化，自然不像当初第一次吃螃蟹的时候那么兴奋和单纯。时代造就英雄，后继的英雄要想开辟时代，就必须要有所不同才行，其实这一点吴京是具备的，只是这么多年来他的路线貌似没有找准，蹉跎了年轻好时光，不过到了现在，又是一个转型的机遇时期。《功夫小子》和《少林寺》单独来看，其实我更喜欢这一部的剧情，是个轻松的喜剧，很符合它的名字，另一个名字《太极拳》就有点不贴了。《少林寺》走的是正剧大气的道路，《功夫小子》走的是喜剧小众的道路，除了时代的因素，是不是小众终不敌大气呢？要是导演当初也让吴京正正经经拍个《太极拳》是不是就能复制成功了呢？后来虽然有原班人马打造的《太极宗师》，让吴京获得了一众粉丝，但电视剧终不敌电影所带来的成就大，吴京没有能成为功夫影坛“宗师”型的人物，永远都像是功夫小子，首部电影的名字似乎一语成谶。并不是说功夫小子有什么不好，这也是一条很好的路线，十分配吴京可爱的娃娃脸。但十几年过去了，吴京除了拍了很多的年轻可爱的电视剧以外，在电影上并没有那么大的成就。这让喜爱动作片的影迷很疑惑，别的人都要老了，打不动了，他怎么还不红？功夫明星就那么几个，能打的懂武术的就那么几个，他怎么还不红？时光易逝红颜弹指老，到今日，那个曾经美如玉可爱的翩翩少年不在了，吴京变得黑了老了沧桑了，要命的是娃娃脸始终还在，搭配出了一种违和的感觉。在影视圈，找准路线很重要，吴京似乎就亏在没有找准路线，没能形成自己的风格，现在还不晚，希望小京同学早日找到自己的路线，认真发展下去，拍出属于自己风格的电影，至于类型，还是应该动作电影为主，感情戏要设计得符合自己的性格，不能偏离太远，因为演技还没到那个程度啊京少！好多人都说一听吴京开口念台词就要笑抽，我有时也有这样的感觉，但一般都出现在他和那种角色相差太大的情况下，这是功夫演员的通病。《黑拳》中的角色就是一个很好的例子，这个角色感觉和吴京本人的性格很贴合，因此演绎得也比较好，这是我认为吴京目前拍得最好的片子，推荐一下（一定要看粤语版的）。当初没有走正剧的路子，造就了一个可爱的“功夫小子”。功夫小子没有找准自己的路线，迷失在良莠不齐的电视剧和电影之中。变成“娃娃脸功夫大叔”的吴京未来的戏路，还有待探索。加油，很多人都相信未来的功夫电影是属于吴京的，毕竟这是一个要凭真本事说话的类型，他有本事，现在要做的，只是找准路线，好好磨练演技。这两条要相辅相成，找准了路线，演技都可以不那么重视，本色出演即可。-----------------------------------小京是我很喜欢的演员，他没有明星味儿且正直善良不装逼，看他的微博发的那些自毁形象的照片视频就知道了，纯爷们啊哈哈哈，或许这也是其悲剧的一个原因……看多了娱乐圈NC自恋装叉伪娘的明星，看到他的这种品质，真是不由得让人感到十分难得和十二分欣赏外加老泪纵横。------------------------------------

更新在《战狼2》登顶票房冠军之后 2017.08.13

回看n年前还是幼稚少女时期写的文章有种尴尬癌的感觉…其实从《战狼1》开始，吴京就已经比较红了，《杀破狼2》和《战狼1》（尤其是《战狼1）的成功当时令我感到非常欣喜，觉得吴京终于找到了属于他的路线。但《战狼2》能有这样的成绩却是始料未及的。

个人觉得，《战狼2》是正常的商业电影，没有必要黑它但也没有必要狂热地捧上神坛（作为粉丝也要客观），有优点但也要经得起沉淀和批评。

但如果大批观众从中获得了民族主义仇恨情绪的宣泄，只能说培养观众的审美还有一段路要走。

这个剧很明显三观是站在普通人的。是同情被资本收割的普通人的，是痛恨华尔街对国家zb的收割的。

但凡同情普通人，就永远无法因为获得物质和权利而爽而狂欢，这是非常本质的区别。走上人生巅峰也不可能爽。

第一集就是因为贫穷成为了被侮辱和被损害的人，资本的奴隶，男主心中有恨。

第五集的台词：负债那么高，那么多经济学家居然看不见，为什么最后却是普通人背？（大概这个意思）

第六集预告有一句也是。

凭什么他们财阀的错最后都要普通人背。

然后会长：商人看的是钱，谁管劳务有没有工作

对立冲突在这里才对

从来就不是走上人生巅峰有钱有权爽死了的爽剧。

追逐财富还是追逐公平和正义，追逐欲望还是只是想复仇。

我槽你个④马、这是哪个??东西拍的电影、找两个臭煞笔侮辱经典、怎么不找你爹妈拍主人公老年生活呢～比着抄、都抄不好、中国电影人太牛了、除了骗就是骗～我槽你个④马、这是哪个??东西拍的电影、找两个臭煞笔侮辱经典、怎么不找你爹妈拍主人公老年生活呢～比着抄、都抄不好、中国电影人太牛了、除了骗就是骗～

渣男与痴女的动情故事。虽是爱情故事的文学创作，可却具备惊人的现实性，我深信真实世界中这样的故事一定每天都在发生。

一开始男女双方浓情蜜意，爱得山崩地裂，生死相许，然后终于克服万难携手走进了婚姻，但这还不是 happy ending ，这时候婚姻的考验才刚刚开始，经过了柴米油盐，人情往来，小三诱惑，开始海誓山盟的佳人渐渐觉得碍眼，婚姻没有让爱情升华，反而成就出一个渣男和一个痴女。

虽然编剧明确告诉我们此故事的寓意在于，人性经不起考验，永守诺言难于登天，但这里我想谈谈我对男女主角之间爱情的看法。

我觉得最大的问题不是阿英是不是贤内助，二人生活习惯怎样，而是在二人的小家庭中，阿英一味地讨好甘玉，为他改变，为他变凡人，为他吃肉缝补弹琴，而人性本贱，越是轻易得到的好就越是看不上，甘玉更是贱中至贱，自然会越来越觉得阿英对自己没有了吸引力。

所谓爱情，不过是吊胃口的代名词。甘玉为什么觉得爱胭脂不可自拔？很简单的道理，就是因为胭脂不爱他，虐他，不像阿英的爱，那样得垂手可得。

我常常觉得男女之间爱情成果的溃败不是因为我们能叫得上名号的外物，比如什么生活习惯，什么性格不合，什么婆媳姑嫂关系，甚至情欲…所谓爱情，其实取决于男女之间亲密关系的博弈，需要我们在中间找到平衡。

最后阿英没有选择杀死甘玉，让人敬佩，因为无论人性如何万般可恶，她始终没有因为个人利益（万劫不复）而放弃她心里的纯美善良，宁肯牺牲重新修仙的机会，也不背叛曾经所爱的信仰。也算十分难得了。承受得起爱情的好，更没有因为它的苦令自己变成魔鬼，否则，爱情也不过是私利。

从阿英身上我似乎看到无数平凡少女的影子，傻乎乎一片赤诚地坠进情网，心里没有自己只有情郎，不会计算不懂人心，弄到遍体鳞伤的地步，依然不见棺材不留眼泪，最后眼睁睁看着情人变心，仍狠不下心一刀两断，宁愿牺牲自己，也不背叛曾经对爱情的信仰，愚蠢痴心，让人又怜又痛。而我竟越活越不忍心责难于她了。

目前为止，最佩服的编剧。【不保证以后会不会出现更坑爹的】全剧除了女二之外的女的，不是绿茶就是心机。评分一星给女二，半星给男二。论霸道总裁和痞系暖男为啥非要在这棵美瞳歪脖儿树上挂死。直到三十几集［坚持了这么多我也蛮厉害］男二继续始终坚定不移地爱着这个，整容前他没爱上，整容后爱的死去活来的米绿茶，而对高女神经的大胆追爱熟视无睹。对于这点我只想说，编剧你还真是颜性专一厚，虽然我并不觉得女主的颜有高到哪里去［小s冷漠脸］原本在前半部分对男二蹭蹭长起的好感和对演员罗晋的路人好感，都不能磨灭后半部分对男二这个角色的无奈。再来聊聊女二。这个角色应该不是编剧写的吧［doge脸］，或者说编剧把全剧的三观和好感度都加在了她一人身上？肤白貌美身材好，女神女神经随时切换，高冷逗比信手拈来。最重要的是，她让我在这部仿佛瞎了眼的剧里看到还是有良心的。有一幕戏是这样的:男二冲进火场去救女主。【这个时候的高雯对雷奕明爱的不要不要的】高雯哭着也要冲进火海却被经纪人拦住，旁边女三【男主前女友，这货是个心机x】对高雯说:你没看到么？！你最爱的男人在拼了命的救另一个女人！我本以为高雯会愣住，然后不可置信的说:怎么会？然后怀疑雷奕明并因此对米朵产生怨愤……【哈哈哈哈，脑洞太大让我冷静一下】但事实是这样:高雯:我最爱的男人和最好的朋友都在里面，他们现在快死了。你现在和我说这种话？！看着女三的表情我的内心笑开了花。相比较于高雯的三观正，咱再来说一个米朵做的让我觉得内心哔了狗的片段吧。女主和男二同住，然而男主要来看女主。女主就把男二的行李全部打包，对着刚值完夜班的男二说:雷奕明，我把东西都给你收拾好了，我给你去找房子，总之就是让他搬出去。男二:这是我家，要搬也是你搬。女主:对哦，这是你家，要搬也是我搬。对不起啊，刚刚一着急，不小心就自私了。这简直能列入绿茶x的教科书中……手动再见总之，这剧情总让我觉得是小孩在过家家。所有事情的发展毫无逻辑和理由，想怎么high就怎么high。反正有霸道总裁对我爱的死心塌地，因为他觉得我和别的女孩都不一样，我爱的不是他的钱～没错，我爱的是他的人！反正在这部戏里我作为一个毫无根基的小白领，也从来没缺过钱不是么。反正编剧大大是我亲妈╭(╯^╰)╮反正有痞系的发小对我爱的死心塌地。我晚回来有他等我，我和萧亮闹别扭就让他背我回家，我需要他就要他来，不需要他就哪儿凉快哪儿呆着去。备胎不就是这样么╮(￣▽￣")╭反正我对别人都特别好。别人不理我也没关系，对我黑脸也没关系，迟早她们都会被我的善良感化的。哼，我才不是什么圣母呢(??????)??反正无论我设计出什么鬼东西都会被所有人争先恐后地买，尽管我没有学过设计，也不怎么会画画。我还是可以成为一名优秀的珠宝设计师。以上，其实这部戏又名:认真你就输了or只看女二就好

《少女大人》的女主是陈瑶，她最为人所熟知的角色是岳绮罗，而后就再无大热作品。都说唐人非要力捧胡冰卿，这姑娘长得寡淡演技寡淡人品还不好，也不知道蔡艺侬眼光是有多差，非冷着各方面都不错的陈瑶，一而再再而三在胡冰卿身上下注，扑得血本无归。《少女大人》播的时候有一些水花，但是不多，我当时在看别的剧，陈瑶也不是我多么喜欢的女星，也就没有关注，缺下饭剧的时候突然想起来了，就翻出来看。居然还不错，跟《御赐小仵作》差不多，古装探案+寻找身世，全是新人，成色也好，虽然及不上《小仵作》那么精良，但也差不了太多。陈瑶舞姬扮相真是绝美，至于男主张凌赫，我本来是不太喜欢有嘟嘟唇的男士，显得幼态，但是他用演技征服了我，少年将军和少女神探的情愫萌动，全剧都弥漫着一种极为清新纯澈的少年人的爱情气息，心旷神怡。剧情也算能吸引人的，我偶尔当背景音放着错过了剧情还会倒回去看个明白，这和其他下饭剧在我这的待遇是不一样的[机智]。最后几集还被科普了“八钱丝”这个知识点，百度了一下，是真的有“八钱湖丝”的存在，我喜欢能给我科普点我不知道的知识的剧。

其实我一直在想，晶的变性如果是中国的职场氛围会不会变性完之后公司还会安排工作，不是考虑辞退他（她）吗。

一个在职场奋斗多年的男人因为一次临死的体验转性为女性的身份重回职场，并且还跟之前称兄道弟的已婚男主管出差因为出轨导致自己又变性回男生，妻子发现端倪逼出对方出轨实锤后愤然离家出走接触有异装癖好的男人上司成为好闺蜜，好狗血又好吸引的剧情啊，家庭伦理职场婚姻大戏。

当然我是感觉体会到尤其是男主转化第一次性别后回到生活中发现身份对于女生的目光是带着很多贬义的，这样才会体会男女之间不只是性别差异而已，面对生活工作都是两种不同的舆论环境，只有当设身处地出现在加班后午夜的街道被油腻大叔骚扰才会体会到，设定也是全世界都是存在这种男女互转的设定。

但是他还是出轨了，无论从道德还是身体都是欺骗了伴侣。我觉得苑子是不能原谅他的。另外 曖昧な2人 也太好听了吧，是我这种血气方刚的大男孩听到都会虎躯一震的程度啊。 魔法のアト 这首歌也是引发我深深的感叹。

这种剧真的远超什么国产男女性转就只能两个冤家爱来爱去的情节。

当然渡边夏菜 太好看了，

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??山贼和海盗合伙去找王国叛军逃走时带走的宝藏，并与共同寻找宝藏的所谓复国者大打出手的故事。??从头闹腾到尾，他们的嘴肯定是租来的着急还呢，叽叽喳喳的让人烦躁。故事也是很简单但是也没怎么讲明白。女主出现的那一幕惊艳了，原来可以把一个女的拍的这么美。驾船逃离巨浪的那一段紧张刺激好看。看的时候不时出现的一些烂笑话也是让人忍俊不禁，看完了就发现是凑时间的，无聊。

我觉得剧情、画面、立意等都非常的不错。具体体现几点：

1.女性角色的设定正常。角色没有符合刻板印象搞出一个女承父业科学家 而是女承母业。合理。熊出没作为一个主要角色都是男的的片 每次大电影出现的嘉宾类型的角色都是女的 并且没有一次把女性角色塑造成奇怪恶心刻板的形象 都是有力量有思想的正常人 虽然本该如此但是我还是觉得值得表扬。这点使得熊出没系列成为了一个值得推荐给所有小孩看的片 不论性别和年龄 看这个片都很合适（连家长看了也能有点收获

2.画面制作水平不错。一开场的几个打斗情节我觉得做的还是很不错的 然后特效啥的我觉得很好。熊出没有一种独特的2.5D的画风 我觉得整体观感是很好的。嗨呀 熊出没在这块做得一直都很稳！

3.主题正面 有教育意义。整个片子的大主题是关于母爱以及机器人(熊)的人(熊)性的 最后还出现了各种小朋友表示爱妈妈的视频 显然就是呼吁小朋友爱妈妈的 我觉得这对于陪小朋友看儿童电影的家长来说算是有点慰藉。（显然都是妈妈陪的）这个电影里的所有人(熊)都没有爸爸。我觉得有点像孤雌生殖哈哈哈哈哈。它甚至没有为父亲的缺席找任何的理由 比如什么死了病了追寻理想了离家打工了之类的。这个片里头就是 不存在父亲。非常的合理。正如电影院里也没有父亲一样。出现了谁就感谢谁这个立意是很好的 不论你妈是不是机器人她都是你妈这个点我觉得也很好。有点像我写的微神哈哈哈哈哈 机器人脱离程序的意识觉醒是非常有趣的 这个点可以放在各种文里剧里片里 塑造出各种各样的内涵。

4.圆满的结局。如果熊妈妈就那样死了的话我觉得其实也是不错的 是一个美好的悲剧。但是作为一个儿童电影 它一般得有一个力挽狂澜的he 它也确实是有。这个结局让我看了之后有种莫名的愉快心情 看来大人也是需要一些刻意的he来拯救的 就像中国奇谭第一集一样。

综上 这是一个精准狙击儿童的儿童电影 以一个儿童视角看这个电影会收获良好的体验。如果非要以成人的角度看儿童电影的话我觉得就跟硬拉着五岁小孩看流浪地球一样傻。我作为一个略有童心的大孩 看这个感觉自己得到了简单的快乐 推荐给所有只是想看电影放松心情的人。

我非常想知道了解，大家都是用什么态度看剧的，下载在手机？地铁上边看边聊天？我分享下我的看剧态度：我挑选每一部要看的剧，每一集都必须下载到电脑，在最高画质的情况无缓冲地观看，而且旁边有人打扰的话我会生气，最好的状态是投放到大屏幕，关灯，音响或耳机必须能清楚分辨出剧中的细微风声，呼吸声，轻轻的短泣声，飞虫声等一些列的细微声音级别才是符合我观看要求，我才会开始看一部剧。

目前我看了两集，这里我想说下第二集。首先，我在看的时候感动到落泪了，因为我有在做编剧这一块，我会相信每一个故事，我在看时会把自己当成主人公：如果换作是我会怎么做我会怎么想，主人公做出每一个细微反应，每一个眼神，每一个动作，每一句台词，我都会去揣摩他的内心想法，演员在此时做出的表演是不是对的，演员拿捏的程度怎样？我都会考虑一遍。得出的结论就是：这部剧实在是做得太好了！挑不出毛病，演员的一切表演都解释得通，而且十分合理！为何叫黑镜？这就是黑镜！它就该神剧！！

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吉巴罗无疑拔得本季头筹。

先来个经典流水账环节(别骂）。

开头树干图案心形湖之类明显就十分可疑了。教廷骑士队驻扎湖边。聋骑士下马，见湖中金光一闪，惊讶之余，从中摸出一枚金片来(从聋子生怕事情败露而四顾，和他盯着金子的一脸迷恋，就知道此人性格），方才惊醒水妖(参见闪过的水妖极忽然的睁眼)。有理由推测，在湖水被触碰前女妖其实并未被唤醒。此前水中树丛后偷窥骑士队的隐秘视角被一些人解读为女妖视角，但楼主觉得从苏醒时间看，那应该只是渲染氛围。女妖蓄意跟踪袭人的说法是有些站不住脚的。

另外需要指出的是，原先楼主因为一刷印象淡薄，外加片尾满湖底的尸体盔甲引发的想象，便误以为骑士和教廷应是慕名而来以掠夺水妖金鳞珍宝为目的。但经二刷，楼主发现该推论证据不足，理由有二：第一，行军驻扎在湖边本是常事，不足为奇；第二，女妖的尖叫把众骑士教廷人士吓了一大跳，众人回头皆满面惊惧惶惑，这就证明他们对“女妖的传说/存在/特性”毫无准备和认识，几乎不可能是有备而来专为掠夺银财。

综上所述，此事件更像是一起意外遭遇。

女妖随后的尖叫也很有趣：首先是魅惑，骑士与教士两眼放光，痴汉张嘴，一脸猥琐，欲望直露，然后冲向女妖；其次是狂舞，此舞蹈的幅度和动作都与女妖相仿，浮夸而妖异；最后是相残，“挡我追妖路者死！”充满了性的隐喻。

女妖从聋子不为尖叫所动起就已对他暗生情愫了(露半头凝视，水下抚摸胸部）。她虽迷恋到趁夜悄然共枕的地步，但晨起仍旧逃跑，还在警惕地试探。聋子当然怕，但凝视着掌中金鳞猥琐笑起时，恐惧被贪婪压倒，他也就追他的金鳞和珠宝去了。

而水妖光顾着试探/恋爱脑了。掩面回眸你逃我追的一番功夫，瀑布上她才终于“认可”了臆想出的追求。她沉于爱的幻觉，而聋子只不过贪求着金财(一边手已经急不可耐地拔下她小腹的金片了），加之被水妖锋利的嘴唇和牙齿割得嘴伤不耐，他趁机将她撞昏。

夜幕降临，聋子的贪婪和残忍在我们眼前扭曲而狂乱地爆发了。只见一轮孤月远挂，其下却是聋子在疯剥女妖的金鳞珠宝。鲜血淋漓，满地闪耀——在血腥中被摧毁和掠夺的熠熠闪光之物。画面冲击力巨大，楼主当场咋舌。

后聋子误饮/触女妖逆流而上之血，许是因为这血本是恢复女妖生命之用(心脏起跳声应暗示着复苏和重生），才重赋听力于聋子(或者是蓄意惩罚，或者是阴差阳错）。伤痕累累的女妖苏醒了，她自怜般地抚摸自己被毁伤的一切，悲痛尖叫，那魔法也就诱男人滑稽地舞蹈着堕入溺毙的命运。

至此流水账结束。

吉巴罗(jíbaro）在西班牙语中意为“栖居于山中的农民”或者“厄瓜多尔和秘鲁的原住民”。于是乎有一位天才就此不断向楼主发难，要求楼主对殖民主义进行批判。那么，真如这位民族主义健将所言，这故事其实是一种殖民主义或种族主义的隐喻吗？

很遗憾，似乎并非如此。——因为根据简介：

"But her sorcery fails to work on the deaf knight, Jibaro, and the Golden Woman becomes fascinated by him. "

(update:经评论区友邻指正(感谢这位友邻），上文的"Jibaro"是Netflix官网简介中所没有的，应属添油加醋版本。但这并不影响楼主的结论。学过西班牙语或者稍微查过西班牙词典的都知道，jíbaro是阳性人类名词(看见那个-o了吗？），仅指男性；若导演有意以原住民指代女妖，则标题应为jíbara这个阴性人类名词。因此jibaro不可能指女妖。)

吉巴罗是聋子，而非水妖。(非常感谢评论区一位友邻指出了这一点。)

如此一来，角色的倒错下，殖民隐喻就显得十足牵强了。任何隐喻显然都要建立在逻辑上。

因此，楼主认为，从架空的角度切入才是理解作品本意的正途，“殖民隐喻”回看下来似乎不过是善于解构和臆测的评论健将(特指！向我发难的那位高中生）自导自演的一出闹剧。既然“神话/传说性”构成本作的基础，那么作为一个迷幻妖冶的传说，一出“贪婪和残忍遇上纯情”的悲剧，它真正让人称奇的，也就并非被众人过度解读出的“反殖”，而是极端高超的画面造诣、背景音的恰当和巧妙以及脱离文字的强大叙事能力了。

你绝对可以感受到在不添加任何一句对白的情况下情节是如何被画面和音效富有逻辑并且精炼地推进的。对于画面，手绘点缀、偶尔漫画风、2D3D结合、色温频变等，带来新意的同时，也传递了更为复杂稠密而又不失灵敏的信息。如，画面中细碎的闪耀的黄金般的光点与金子/某些固体摩擦碰撞的声音呼应得极好，直接让人联想到后文聋子对闪耀之事物的贪婪。类似的例子还有许多，限于水平外加手酸在此楼主无法继续展开，但抛砖引玉(希望引出的不再是砖)。

update:本集画面技术的分析亦可参考某站的up主Rofix的最新视频。

关于本片的象征意，若吉巴罗是水妖之名，那最高赞的殖民主义解读当然成为自洽的表达。然而如前文所述，殖民主义疑似并非正解，加之女性境况隐喻也略显牵强——本片的象征意似乎还有待挖掘。然而即纵象征意和隐喻缺失，本片情节的新意、寓言的色彩、制作技术的强悍也必已确立了它在影视制作上的地位——我们看到的确有一些故事是无需依靠深远的立意来征服观众的。另一方面，遇作品便只顾往立意探索也是一种不良的倾向，美学意义和故事性万不可被置于次位——虽然楼主未有能力解析美术。我们且待其他人在美术方面的深入解析了。

迷你亡灵之夜虽不如吉巴罗技法高超，倒也自成一派，趣味盎然。美墨边境墙(？），武德充沛梵蒂冈，末日曼哈顿战车，F35(？）纽约轰炸，三轮车，塑料闺蜜(以及，那一声eww还有一口valley girl 口音真的笑烂我了），开篇饮食男女倒十字，还有阿美莉卡的“zombie (covid)?not in our country”讽刺，一堆梗过于密集哈哈哈哈哈哈哈，楼主当时的确是笑癫了的。

以上两集是本季楼主最喜欢的。

虫群和糟糕之旅，画面之出色自不用说，情节也颇有新意，楼主给四颗星。

其余的则都有些稳健了，三颗星到三点五颗星不等。

首先，两个男孩（男人）里道维多尔才是这个电影的真正男主角，马丁不过是为了向我们诉说道维多尔的故事而存在。

道维多尔是一个音乐天才，他的才华吸引了电影里他身边几乎所有的人：马丁的父亲，养育道维多尔十二年付出无数心血甚至最后在担心中抑郁而逝；马丁更是在道维多尔失踪后锲而不舍的寻找他的踪迹；海伦及另一个华沙出现的女人也都被道维多尔所吸引。然而这样一个小提琴天才，人们却没注意在天才的光芒底下，他的本性极度自私，无情。而由于他的极度自私，无情他也是极端不可靠的。首先，他可以背弃他自己的信仰，只不过是他觉得这件“外衣”让他 “太热”。虽然他去了波兰，探望了精神病院里他年轻时的朋友，也在他家人死亡的地点演奏了名字之歌。但他做完这些事以后就头也不回的离开，甚至丢下他在波兰结交的女友。因为他自私，无情，他觉得他不欠他们什么，他可以理所当然的丢下这一切离开。

由于他的自私，无情。他可以在演奏会前去沾惹自己最好朋友的女友海伦，占了便宜以后了就丢弃。这也是为什么海伦后来转变对道维多尔十分的厌恶。她知道这个道维多尔本性就是个人渣！

知道了他的本性，就不会奇怪他为什么会在三十五年前的演奏会消失，因为他不会为别人想。只有当他发现马丁的父亲为他破产，甚至丧失生命，他才决定回到伦敦演出这最后的演奏会。然后他再度心安理得的消失，因为他觉得他再也不欠马丁什么了。

电影还是很成功的叙述了这个故事，两个多小时里一直紧紧抓住观众的心。

我不知道这部剧为什么起了这样一个名字，“图鉴”是极有误导性的标题，这部剧本身就不是单元刑侦案件合集，更不是yxh吹捧的双男主CP磕死我了，仿佛我看了个假剧似的。如果标题改为“画像师之猎罪图鉴”，那我觉得会比原标题接受度高一些。这部剧的故事线其实就是大男主沈翊核心走向，涉猎的案件不一定是全貌，有些小案子只展现出画像师参与的那部分，因为需要渲染烘托的只有画像师这个职业和男主的心理活动，有些案件的最终结果留白了，因为每个人的内心世界都是不同的，旁视角很难给出一个准确定义，所以不如开放式的留白处理。

（本文定义男主横叉一脚的案件为“小案”，从出现场就参与的案件为“主案”。）

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王泷正 韩烨洲 刘波 演技很棒！都是我喜欢的男演员。完全是冲这男演员班子，给了5星！！！盗墓片本来就不好拍，除了精绝古城真拍的好，其他都。。。emm一言难尽。没看完还在看，开头还不错，老北京的街道氛围不错的。（小声说）这些女演员我都不怎么认识。。。啊啊啊啊啊啊总之，给几位男演员打call！