这些年，影视剧内容逐渐出现“反套路”这样的剧情。比如说，本剧中元英郡主来，按照以往的“套路”，那应该是男女主之间的感情的障碍，要对男主迷恋的不行，还要把女主气走，这样三个人纠结的关系要拍好几集。但现实是元英成了男女主的领路人，润滑剂和助推器。再比如说，以往女人多的地方是非多，大家在一起的雌竞总是难免，但本剧大家清一色要好到不真实，把girls help girls发挥到极致。

这让我感到不舒服。我不是不喜欢“反套路”，但这更像是商业性很强的运作，这理想到失真的剧情，就算是一部下饭剧，还是让我无法忽视这过于顺畅的人物关系。这好比是给人性开了美颜相机，加了很厚的滤镜一样，人性的一些缺点，例如嫉妒、懦弱、自私，或是社会的缺陷，例如顽固、阶级、议论等，都是不能忽视，甚至很难逾越的鸿沟，剧里却没有言明是如何解决的这些矛盾，直接跳到了皆大欢喜、令人感动的乌托邦结局。这剧里女主在宫里随意走动而无人制止上报、六少主开府那天郝葭能够出府却无人禀报二少主、总有人能跳出来仗义执言，等等这类剧情，都因为剧情需要而淡化、美化、理想化的呈现在观众面前。当然也有可能是我已经过了少女的时代，眼下的心境已无法让我能完全沉浸在这类型的剧情里。

小白的演技很有喜剧感，人物情绪变化也很到位，眼神很有戏。但我老觉得，小白的戏路中，有两种人设最突出：一是刚出道时具有少年感默默守护的暖男形象。二是这样一面业务能力强一面搞笑的角色（徐坦、邢克垒、过三爽、庄小栋），到搞笑部分时确实好笑，但有时也会让我稍稍有些出戏，觉得这不就是白敬亭本人性格里欠儿的一面。

2019年八月30日晚，在Texas Theater看了本片重映，今年是这部片的首映25周年纪念日，也是我的25岁。感慨万千，25年过去了，笑泪依旧。

1 Mitzi-- Hugo Weaving

看的时候电影院里的人在Mitzi出场的时候就发出了惊呼，因为他演的drag queen真的是太像了，且90%的美国人《黑客帝国》和《指环王》至少看过一个，都认识Hugo,可他们不认识这样的Hugo，堪称专业的变装表演，最后又演技炸裂。”will you have a boyfriend when we back"之后的表情变化，细腻之极。又高又瘦的fragile flower，三人组旅行的发起人，年纪在中间，最热爱drag queen 的事业，动不动就排练，态度也最中庸，他说“虽然知道世道不易，but it still hurts."他不会主动打扮成变装皇后去勾男，但遇到事了他也不会冲在最前面，他是性格最温和的一个，调和着戏精Felicia和愤青Bernadette之间的关系，可他也有着最大的难处，一个中年有家庭的gay的情况是最复杂的，可他也很幸运，有那么好的家人。

【详细】

10457690

聊聊武大郎

最近抖音里，武松血战狮子楼挺火，这个被重复了无数遍的故事，又一次被搬上了大荧幕，尽管只是个网络电影，但也说明了消费市场的认同。

其实关于西门庆和潘金莲的那点事，大家关注的无非就是演潘金莲的女演员换成了谁？至于情节我估计早就烂熟于心，从掉杆子，到做衣裳，再到大郎喂药，实在是拍不出啥新意了，就算有谁敢改编，估计观众也不太能接受。但这倒是提醒了我，为啥就没有人把武大郎这个角色改一改呢？

你要是说这个故事一共就四个主角，武大郎，武二郎，潘金莲，西门庆，西门庆属于定死了风流成性的人设，下辈子也不可能变了，潘金莲倒是有人尝试着去探索一下，王祖贤那一版就挺好，有了些许深度和变化，但也仅此而已了。至于，武松这个形象，没有可比性，毕竟武松的故事可不止这一个，在这个故事里，武松只是工具人。最后，剩下武大郎这个角色，这么多年就没有什么大的改动，永远是憨厚老实个子矮，窝囊被绿被人骑。但其实仔细想想，这个角色才应该是最有想象空间的。他为啥能娶潘金莲？他为啥有个人高马大，天生神力的亲弟弟武松？这两个条件简直就是bug，也太TM巧了，到今天为止，也没见到哪部作品能把这两个设定讲的我心服口服的，这么一个超现实存在的人物为啥就没能被好好挖掘一下呢？充分展示一下人物的心路历程。

这就是我细思极恐的结论了，原因很简单，观众不爱看，大家都爱看美女出轨，英雄复仇，至于穷小子和矮冬瓜的人生谁爱去看呢？或许很多人都会觉得武大郎就配不上潘金莲，这样的悲剧结局很符合他的人设，那我就想问个严肃的问题了？我们看多了公主与王子，美女与野兽，灰姑娘的故事，咋都没觉得不合适，偏偏到了穷小子和穷美女就不合适了，排列组合缺了一项啊。

这么一想反倒提醒我了，不是我们不信，恰恰生活里我们都是，电影是造梦的，它代表着我们内心的渴望，而我们接受不了的不恰恰就是现实吗？无论是野兽，还是灰姑娘，不过都是男女美好的希望，芸芸众生有几个王子公主，最后不都是武大郎和潘金莲这样的人吗？区别仅仅在于悲剧和悲剧也总要分个胜负的，美貌的人往往更能让人心生怜悯，而善良嘛，武大郎式的悲剧往往无人问津。想到此，确实心为之一寒，现在这个时代，为潘金莲们打开了扔杆子的新窗户，却给武大郎们关上了卖烧饼的门，不得不为武大郎捏一把汗啊，这毒药可是越来越毒了。

最后的最后，特别想到一句话，挺丧的，丑小鸭之所以能变天鹅，是因为它本来就是天鹅，而好看的鸭也始终是只鸭。而我想说，短腿的蛤蟆遍地是，也总有几个胆子大的，总想试试能不能吃到鸭，飞不走的鸭们，也请看看它。

【详细】

133131412

乱七八糟，编剧你在吃屎吗？逻辑一塌糊涂，演技狗屎一坨。什么人都可以拍电影了吗？2019最佳烂片。不不，整个中国电影史最佳烂片。把一个几乎不会发表对电影看法的人，逼的非要吐槽一下。也是导演编剧成功的地方。垃圾。给一星是觉得有几个打斗的地方还能看到一点武术指导没有在做梦，起码有一个正常人在工作。

《痕迹》就案件剧情而言是还可以的，部分案件的复杂度和新颖程度还可以，但逻辑过渡上有的地方很牵强，有的地方甚至直接就用巧合和猜想就糊弄过去了，都要给我看笑了。

个人觉得这部戏里最大的败笔在于这个队长，一个刑侦队的队长，只会吆五喝六呜呜渣渣，破案全靠心理侧写师和法医，嗯我懂导演想要凸显男女主的光环，但这不代表他们的领导就得是个只会下达命令的憨批，这会让人很出戏，这会让大家一不小心就联想到生活中遇到的憨批领导，只会显宝和吆喝还有领功，活脱脱的宝批龙，能做到刑侦队的队长，绝对不会是这样的人。

一个案件的告破绝对不会是因为个人英雄主义光环，而是团队的头脑和力量，可以弱化配角，但是把配角往白痴的方向拍，就大可不必了。

还有这个刑侦队是没有法证人员吗？让一个法医做那么多事？法医秦明都没你这么秀啊！

个人觉得六分对于这个剧是给高了，《骨语》都比这儿强点（没有非常赞美骨语的意思）

有赞有弹，首先赞的在剧本对麻将戏的精妙，中途一场靠饭粒反击1v3的戏已经够精彩了，通常这种误导式反转翻盘都会用在最后一场戏（这时候可以想一些其他赌相关的喜剧港片），但是这里只用在了中场，不禁会让人想最后会是怎么样？刘德华赌运没了之后，陷入了手风全是散牌，而且打什么来什么衰到贴地的场地，一方面给影片增加了跌宕起伏的效果，另一方面精妙在于，给最后决赛的铺垫。这时候就要提到刚刚精彩的中场戏了，决赛最后一局，居然把中场戏铺垫好的元素利用了起来，使最后一局心理战赢得精彩的同时，能让人捧腹大笑，这样的心理战是最高级的设计，是把观众算了在内的，而不是单纯剧中的交锋，单纯剧中的交锋，心理战是说服力不够的，因为a对b使用的心理战术，是仅仅对他的，而观众不是他，是处于上帝视角的，所以看过很多心理战都会差了点信服感，即使本身设定得很好。

而决赛第一局先利用了刘德华运势已失，全散牌，并且打什么出去，就会摸什么回来这个绝对劣势，靠着牌技和过硬的心理素质和观察力判断力，硬生生1v3逆风翻盘。同样是1v3翻盘，中场靠的是欺骗，决赛靠的就是精妙设定的硬实力了。紧接着就是决赛最后一局，和中场一样同样的镜头，同样是四筒，同样出现饭粒，这下观众就不仅仅是上帝视角了，而是同样参与到了里面，因为他们中场那一战，观众看过，知道这些元素会对对方造成怎么样的心理影响，所以看着刘青云一个又一个的五筒摸回来不敢打，会捧腹大笑，同时也拍案叫绝。

赞完了剧本对麻将戏设计的精妙，就要开始弹一弹了，弹的对象，同样也是剧本。

剧本不知道是不是把精力全部放在了麻将戏如何精彩上面，导致整体故事和人物一塌糊涂，全员工具人，所有的演员和角色，都是为了麻将戏而服务的。

古天乐，天才级白痴，同样有着哥哥刘德华一样的无敌运势，但是作用仅仅是让刘德华帮他出面碰上刘青云，然后弃之。

应采儿，坏人洗白毫无铺垫，作用就是欺骗古天乐，然后让刘德华帮古天乐出面碰上刘青云，莫名其妙良心发现变成空降给古天乐的媳妇，然后弃之。

妈妈，老人痴呆设定纯搞笑工具。

刘青云，这是最有意思的一个角色了，没人要的他不要，有人要的他就去抢，靠演员刘青云的演技本身赋予的人格魅力，作用就是故事需要有一个对手。

梁咏琪和刘德华这对男女主角放一起讲，刘德华给古天乐讲故事的时候说自己折堕的时候碰到了观音，就是指梁咏琪，梁咏琪无条件对他很好，并给他带来了无敌运势，但因为她的人品问题，所以一直不娶她。

这个观音，我把他当真，因为可以理解成又一个观音在凡间点化麻将大侠的故事。为什么说又？因为周星驰的《食神》，本质就是一个这样的故事，食神下凡历劫，为人嚣张跋扈，结果被摔下神坛陨落（有相应的灶王爷掉落摔破的镜头），流落街头，折堕到不行，这个时候，火鸡（观音）登场，把他重新扶起，但他想着的只有复仇，做人始终没变，然后在火鸡中枪死亡了，一夜白发，才彻底改变，最终悟得食神名号根本不重要，只要有心，人人都是食神，观音才空降拨乱反正，最后大团圆结局。

而在《呖咕呖咕新年财》里，刘德华烂赌成性，失去家人，流落街头，折堕得不行，这个时候，梁咏琪（观音）登场，把他重新扶起，然后他的运势滚滚的来，在梁咏琪诅咒他去了刘青云那边的时候，他的运势就荡然无存，最后梁咏琪回来了，他的运势才又回来，对刘青云说你要麻将大侠的名号，我就给你，最后大团圆结局。

这个时候，能看出区别在哪里了没有？就是刘德华这个角色，缺少作为主角的角色弧，他从登场开始，心态就已经圆满了，他最后让出麻将大侠的名号给刘青云，根本就不需要悟，他一直就是那样佛性。而梁咏琪，走了回来走了回来完全没有相应的剧情和心理变化，她就是那样走了，然后她又很自然的回来了，再后是通过刘德华对她的手把手教导，她才明白了人品好，牌品自然好的道理，奇怪的事情就这样出现了，角色弧只出现了在梁咏琪一个角色身上。

所以我才说，这片里所有的角色都是单纯的为了麻将戏而服务，太过本末倒置了。对决/战斗/交锋/对峙…这些戏份，应该是为了故事，为了角色服务的，在这里，反转了。而这方面反转了，故事就会变得很奇怪，刘德华没做错什么事，为什么要失去运势？他失不失去都是那样做人那样打牌，他的运势为什么要回来？

他的运势，就是和梁咏琪捆绑的，它无理由的去又无理由的来，那么如果不是为了故事性，是没有设置的必要的。但是仅仅为了整体故事性，却和人物的故事没有关系，就是一种本末倒置。

剧本对麻将戏的设计越精妙，我就越为了故事而叹息，讲故事的，始终是人，始终是角色。

太遗憾了，差一点就是一部《食神》

追了这部剧许久，都在吐槽女主颜值不高，最强行夸的就是“胖版郑爽“，实在是尴尬得很。但是换个角度想，这部戏如果是赵露思演，去掉对女主的颜值损伤，整体的质量如何呢？

剧情上来说，有惊喜。

各种好玩的梗，出彩的人物。最喜欢的不是主角们，而是次要角色。随便举几个例子：男主的小厮阿攸，也是个虽然话多搞笑但是也会看脸色会给自己找台阶下的角色；男主的父亲，贪吃怕老婆，喜感到位，一般这种妻管严的角色，编剧都容易用力过猛，把角色写成懦弱胆小，愚蠢谨慎。但是这部戏的处理是虽然怕老婆，不是拎不清的主，对外和关键时候还是有侯爷威风在，行事开明不愚昧。而且配角演员们也将这些配角诠释得不错。

至于人物关系上，霸道总裁老公，温柔贴心师父，还有年轻叔父等等养眼男性角色，对于女性角色是很友好的。但是相比《陈芊芊》的穿书设定来说，不够网感，而且熊熙若的目的性没有那么强，更像是走一步算一步，保命要紧，缺少《陈芊芊》的明确目的性后也就少了一些游戏爽感。看了《偷心画师》的原著《王妃不靠谱》本身就是如此，所以也怪不得编剧了，毕竟巧妇难为无米之炊。

制作上来说，也是有惊喜的。

人物的服装和王府的置景都不low，甚至还有些质感。但是妆法团队有欠缺，某些妆容不到位，一直吐槽的女主角的颜值也有部分妆发团队的锅。相比之下《陈芊芊》中赵露思一袭红衣骑着马的出场就很英姿煞爽，甚至成为网络疯传的照片之一。

营销上来说，比较失败。

虽然一部剧好的话，酒香不怕巷子深。但是好的宣发，能给剧集带来良性互动，尤其是这部剧已经有很多可营销的梗的前提下。但是这部戏几乎没有看到宣发，最开始微博的的文章是《偷心画师开播，刷新烂剧新的底线，堪称最丑女扮男装》，具体点开文章看，说烂的原因有几点：1. 古装爱情剧，不具备任何现实价值，没有现实意义。想问下有几部古装剧是很有现实意义的？《陈芊芊》也好，《琉璃》也罢，有什么照应现实的主题表达吗？找这个逻辑的话，还不如去看社会新闻，可能更有现实意义了。2. 缺少基本看点。但是整个陈述逻辑是，如果一部剧没有看点，那就是烂剧。这句似是而非的话，毫无逻辑和实证，就这么把帽子扣下来。就好比说，如果一个人没有特点，那就是烂人？3. 主要是各种吐槽女主颜值，评价一部烂剧的标准是主角的颜值吗？那《厨子戏子痞子》《唐人街探案》都是烂电影了？非常想吐槽的是，作为营销号发的黑文，能不能好好赚这份钱，说点能说服人的论点。

说实话一部这样的小甜剧，爹不疼娘不爱，倒也不至于遭人攻击，但是也不知哪里惹了不该惹的人，也就这样被黑了，尤其是在开播之初，对这部戏的影响还是很大的。后面《偷心》靠剧集的质量，来了许多自来水，也包括我自己，在微博上也有了一些有利的影响，但是这部戏已经播了将近一个月，时间上错失先机，可以说营销上非常失败。

综合来说，这部戏就算换成赵露思，也很难掀起《陈芊芊》的热度。但是这是一部值得追的甜宠剧，边吃饭边看，有时候能笑喷，已经开通超前点播，迫不及待了。

一部充满家庭温馨情感的作品，主要讲述了父亲和女儿奇幻般的交换了身体，不得不使用对方的身体生活，在现实中遭遇各种不便的同时，也逐渐更深刻地理解对方，重新找回被遗忘的亲情的故事…………………！！！挺好的一部轻喜剧电影，适合假期与小伙伴一起观看…………！…！！！！………充满了家庭的温暖！！！！！！！！！！

总结来说，皇帝跟个二傻子似的，被一个女人玩的团团转，真的挺服气，女主确实很善良，但是善良的很愚，老问坏人为什么要这样，几次被人骗都不醒悟，心肠软也不能是这样的吧，要不是上天保佑，应该活不过2集，整体剧情不太接地气，楚楚坏透了，但是享福了一辈子，只是结局不太好，但是人生几十年，过程应该比结果重要吧，这个价值观如何让人接受……

影片拍的四平八稳，形式上并没有什么太多的新意，就如正常的政法教育片，充满了说教，但台词还有情节里有很多值得说一下。

在八十年代，也只有在这个年代下产生的经济纠纷案，程戈承包了常年亏损的重点国营厂，他在短短九个月的时间内就扭亏为盈，并且得到员工的支持，一来说明这个人有点能力，二来说明国营企业的经营烂到根，完全无效率可言，但他却突然被厂组织违约解除合同。

剧中人物已经点明了中国改革的步伐已经不能停止，而与程戈站在对立面的厂组织领导住的是破楼，生活清廉，甚至败诉后也不允许孙子乘坐私家车，他不是一个好的企业家，也并非是个典型贪官。

二者对抗的核心就是对于改革理念的理解，组织在企业生产究竟要发挥怎么样的作用，这句话在马玉问庭长时，庭长哑口无言可以看出来，当时大部分理解就是组织管一切，就简单等于掌管生产经营的一切决策。

也许在现在看来程戈的思想在现在看来已经稀松平常，按照规章开除没有效率的员工，将多获得的奖金按劳分配，刺激生产效率。但在当时的时代，国营企业没有进行全面改革的情况下，大多数人对于怎么改，怎么做依然是抱有了很多困惑，被裹住了双脚。

第二条线就是经理审判庭的郭庭长，这位庭长是位年轻而又有能力的理想主义者，最开始就暗示他要升任院长，面对上司的暗示审判结果时，一来被开除的员工里有个省委书记的小舅子，二来就是省委认为这件事挑战了自己的权威。本来这件法理判罚清楚的案件就变得左右为难，出于自己儿子改造后无工作可做，审判时被程戈雇佣改造人员的精神触动，又加上社会上对于经济法院天然的不信任感，不信任案件的审理能依法处理，为了打破这个僵局，他决心公开公正审理这个案件，最后，程戈胜诉，轰动全国。

第三条线就是两位媒体人的艰难追求新闻报道自由，一位励志独身将自己奉献给媒体事业的独立女性，和一位郁郁不得志的男编导，现实题材被毙，台长明里暗里阻止报道程戈案，报纸就是要和省里保持一致，女记者叹息双百方针如同一纸空文，依旧无法发出不希望的声音。

最后一连串的结局还是回归到现实主义。大热门郭庭长被调到郊区做庭长，媒体人努力了好久也没能发表报道，播放影片，合同期一到，程戈就被踢出了管理层，其他领导本来看中他，想推荐继续担任管理层，但马玉却因为当时程戈想要自杀，判定他没有斗志和能力，很难说这是一个客观的评价，更多人会认为他还是被穿了小鞋。还有大领导的儿子杀人却轻松保外就医，工厂会计贪污七十多万是为了打点领导，这些现实案件最后在上级指责T省守旧势力严重，改革速度最慢的压力下，才进行纠正。

总得来说，这部片子是在当时特殊经历时代的法治教育片，但现在这些问题是否都解决了，我们不知道，最起码这样的片子是不会再出现了。

E1 Peter funeral/Snapchat ceo/offer

E2 lawsuit with hooli

E3 owned by an a-hole, 3 commas club

E4 recruiting new people / "i am a engineer or not a woman engineer"

E5 building a server & not moving out

E6 meet double - a-hole, pr failed

E7 compete with copycat

E8 cyber attack? No.

E9,10 lawsuit,winning n got fired

看这个剧需要极大忍受尴尬的能力

Richard的形象大概是崩了，从不太会交流的geek到虚伪的理想主义者，足够的利益面前也没有什么底线，和其他所有现在的巨头又有什么区别呢。E2最后Gavin说的其实没错，Richard挣扎奋斗的一切最终目标不过也就是hooli，屠龙者的宿命最后就是成为恶龙。

big head的生活才是dream啊

2星，小成本的 电子游戏机怀旧电影，整体风格充斥着上世纪90年代复古风，人物动作僵硬但有力度，充满了色素游戏的霹雳感，简单直线的无脑剧情，就算是致敬小时候一起打怪闯关的热血童年。勾起了沉浸于游戏世界中的回忆。哈哈。那个时候的游戏跟这部电影一样简陋而又质朴，但我们的想象力是无穷的，沉溺于其中，不可自拔。

今晚看到山东济南邓恩铭等22位革命者壮烈牺牲，我的心久久不能平静。泪水是止不住而流，心里的痛无以言表，邓恩铭的表演自然淳朴，到位，他的革命信念，与敌人搏斗到底的决心，对革命胜利的信心，在他的言语、神态里表现的淋漓尽致。卅一年华转瞬间，壮志未酬奈何天，不惜唯我身先死，后继频频慰九泉。这首诗念到这让观众泪流满面，特别是他安慰刘谦初担心女儿，那一大段话到最后那句“我们保护她”直接让观众泪奔，他的投入表演感染了所有的观众。导演对刻画历史人物的节奏把握的很好，张弛有度，该细腻的感情线非常细腻，该一带而过的一点不拖沓，这是党史历史类影视剧少有的。

很难得国产电影，现在整个国产电影都太浮躁，不愿意关注社会底层状况与普通民众的生活，浮夸海大。

不错的题材，角度也很不错，当人们都认为你是疯子的时候，是没有人会相信你的任何话的。一方面精神病人需要关注，另一方面也在讽刺普通民众的麻木与没有言论渠道。执着的坚持，只为了有人相信，所以才会发出有时候真希望是真的疯子的感慨。

虽然拍摄和技巧以及配乐略显稚嫩，但还是很高兴和乐于看到有这样愿意去关注社会现象的导演和编剧，只有着眼于社会现状才会有真的生命力和灵魂，也才是中国电影正确的发展方向。