14041201
  • Ou
    2022/1/17 22:37:22
    新式武侠的审美重塑

    二十世纪七十年代,萨特的存在主义正在影响世界,尼采的“上帝已死”催生了新的主义,无论是重新建立电影秩序的“新好莱坞”,还是电影流派日渐消解的欧洲,电影的主义与人类的精神同轨,走向了一种集体无意识的状态,道德和生死从一种制衡演变成为一种审美。《流星蝴蝶剑》诞生于香港经济最为繁荣的时期,这一时期的香港比内地更接近西方语境中的哲学状态。因此,《流星蝴蝶剑》给予了这一时期探讨人类生死永恒议题的一个互

    二十世纪七十年代,萨特的存在主义正在影响世界,尼采的“上帝已死”催生了新的主义,无论是重新建立电影秩序的“新好莱坞”,还是电影流派日渐消解的欧洲,电影的主义与人类的精神同轨,走向了一种集体无意识的状态,道德和生死从一种制衡演变成为一种审美。《流星蝴蝶剑》诞生于香港经济最为繁荣的时期,这一时期的香港比内地更接近西方语境中的哲学状态。因此,《流星蝴蝶剑》给予了这一时期探讨人类生死永恒议题的一个互文性的范本,虽然与张彻、胡金铨的《侠女》《独臂刀》等并列于”新派武侠片“的时代轨迹,但是楚原和古龙似乎更趋向于探讨西方哲学语境中的生死与情感等主题,进而弱化了东方美学中的儒学探讨。

    希区柯克曾经在《迷魂记》中塑造一大片迷幻鲜艳的庄园作为悬疑电影建构的一部分,诚然,东方古典美学千百年的流转让置身东方语境中的导演与演绎空间更容易逸散出其独特的美学创造来,楚原在《流星蝴蝶剑》的月夜中营造了大量迷离的浪漫主义色彩,夜月迷茫、蝶影纷飞,浪漫主义与错综复杂的杀戮交织在影像序列中,于作品而言,月色丛花、舞蝶纷飞的浪漫与朦胧,的确是唯美的意境,不过当它置身于悬疑片的类型中时,也很精巧地营造了一种迷幻的、朦胧的空间,仿佛真相藏在这如纱般的视野里,若隐若现。

    而生死与爱情,是创作者赋予影片的重要议题,同时也是人类的永恒议题。虽然新派武侠电影很好地展现了新好莱坞式人物追求自由的浪漫化塑造在东方文化语境中的实现,但是电影的创作者们却将西方语境中的哲学议题“生死与情感”,融入到了“作者的导筒”里。老伯和众人常常谈及“有刀剑的地方就有死亡”,花前月下的爱情对话中,孟星魂也常常灌输于小蝶关于“死亡”的意义。在人物与人物共存的影像空间中,几乎所有的个体都在台词中掺杂着“死亡”的思考,而影片的演绎也证实了人与人之间即使互相不信任,但依旧拒绝了消灭危险者的动机。由此可见,当所有人都将生与死从自身的恐惧转移至世界的审美时,即使贵为悬疑电影这一类型,但生&死的哲学凝视,已经远远超过了恐惧。

    【详细】
    14148851
  • 一只咖色猁
    2021/3/13 18:25:46
    二刷看到的细节

    (是的,我顶着pass due的压力还跟这二刷电影,还码字,自罚一杯奶茶)

    每次看港片,不论过去还是现在,我都愈发感到港片的明暗相应与深入浅出远超已有的印象,看上去吵吵闹闹一通乱打的剧情,还嫌不够乱,还要在近乎一切空白缝隙处塞满低级搞笑,看起来是全不以真

    (是的,我顶着pass due的压力还跟这二刷电影,还码字,自罚一杯奶茶)

    每次看港片,不论过去还是现在,我都愈发感到港片的明暗相应与深入浅出远超已有的印象,看上去吵吵闹闹一通乱打的剧情,还嫌不够乱,还要在近乎一切空白缝隙处塞满低级搞笑,看起来是全不以真心示人的姿态,也天然地不求被观众以过分的真心来对待。我曾以为我最欣赏港片的就是那种真假掺杂漂浮如油片的气质,那其中不仅包含着以“虚假”形式存在的真实,更饱含诸多书本上怎么也学不到的促狭——那是一种于生存的缝隙中平衡了必要的自利与良知性情而得到的智慧,而一切的呈现都不需要以沉重的程式化的口吻——某种我们成长环境中大用特用以致滥用的叙事腔调。港片可以是消遣,可以用于学习,可以被反复推敲其审美,还可以用于扩充反叛精神的弹药库,简直没有比它再好用的东西。现在依然觉得自己说的不算错,但更知道远远不够。说实话,自从我较为认真地看第一部港片至今,也有个五年的时间,我自以为了解不算浅显,直到去年同学问起我喜欢的港片导演,发现根本说不出个所以然,我才意识到自己对“港片”仅有一个亲切的大致印象,对于每一位重要的香港影人,我其实并没有细究过,也几乎没有产生过多少情感层面之外的共鸣。现在想想,这多半是囿于自身阅历和领悟力吧。

    徐克的特点和才华,我是最近看到《梁祝》才重新认识到的。从前只知道徐克的长项在其独树一帜的美学展现,只记得《倩女幽魂》里一身红衣的小倩,此番则意识到其美学理念和他深厚的文化底蕴,乃至对这个世界的理解,都是一体生出的不同枝叶,也正是因为底蕴上扎根够深又融会贯通,徐克电影中的画面、情节、人物与场景并举的调度能力和女人们俏丽而英勇的身影,才会跨越技术层面的代沟、甚至跃出有明显硬伤的剧本和穿帮的镜头,穿越时空令今日的人们依然能收获鲜活的震撼。《刀马旦》就是典型的,两年前看第一遍时略感失望,看完没多久就完全扔掉了,但今天碰巧广东台午间时段播放就顺便二刷,我本来想的是“欣赏徐克发掘不同女星独特美的能力就够了”,结果看到最后大为惊喜,即使是国语配音版且多处被生硬剪切。原来两年前看的那一遍,那么多致敬,那么多神来之笔,那么多恰到好处的隐喻,都被我白瞎过去了。

    闲言少叙,趁这会儿二刷还有印象,赶紧把惊喜的部分记下来,随笔性质。以后有机会三刷四刷,再来补充:

    1.一刷本片时我还没接触鼎盛时期的张彻,现在再一看,《刀马旦》里到处都是对张彻电影的致敬,没错说的就是《报仇》。戏台上忠义之士英雄气短,戏台下围绕革命理想的忍辱负重,台上角色命运与台下身份的影射,尤其是最后林青霞身着戏彩斑衣只身扑向谷峰,然后身重数弹倒下,那个慢镜头下的孤绝惨烈,白的衣,红的血,花的妆...妈呀既视感过于强烈,张彻气韵传承迫真。

    2.另一处则要属影片最后这个镜头,不过张彻的英雄长歌共少年速死齐飞,到了徐克是进一步的发扬了。张彻故事里的好兄弟们是很难洒脱着生离 待他日山水相逢的,所以张彻电影的遗恨往往多过少年意气的豪迈,最好的结局也是好兄弟好朋友欢欢喜喜在一处。而徐克多一份侠气,也或许是因为对未来抉择的泰然处之,所以徐克电影里不只一次出现过类似画面,未必取开放之意,也许是关照自身。

    133161706
  • 疏樱
    2018/2/28 22:50:51
    一点观后感

    说实话,服装,造型,场景,我觉得都还挺舒服的,唯一不能忍的就是仿佛全剧组都在用同一只口红??。另外宇文泰,秦子阙都很帅,徐海乔是我认为哭戏最好看的男演员。俱公公看习惯之后居然有一点蜜汁妖媚…听说除女主外其他人都是原声,那整个剧组的演技都挺不错的,尤其我很能get到木夫人,俱公公,秦子阙的演技。

    说实话,服装,造型,场景,我觉得都还挺舒服的,唯一不能忍的就是仿佛全剧组都在用同一只口红??。另外宇文泰,秦子阙都很帅,徐海乔是我认为哭戏最好看的男演员。俱公公看习惯之后居然有一点蜜汁妖媚…听说除女主外其他人都是原声,那整个剧组的演技都挺不错的,尤其我很能get到木夫人,俱公公,秦子阙的演技。

    【详细】
    9191154
  • 小跳蛙呀
    2019/5/19 16:06:06
    那些年神盾局特工拆过的cp

    skye&涨潮组织的男友迈尔斯

    迈尔斯与skye理念不同分手,cp拆掉

    skye&ward

    ward间谍身份被发现,cp还没成型就拆掉

    skye&林肯

    林肯死掉,cp拆掉

    梅&前夫哥安德鲁

    安德鲁死掉,cp拆掉

    梅&coulson

    coulson

    skye&涨潮组织的男友迈尔斯

    迈尔斯与skye理念不同分手,cp拆掉

    skye&ward

    ward间谍身份被发现,cp还没成型就拆掉

    skye&林肯

    林肯死掉,cp拆掉

    梅&前夫哥安德鲁

    安德鲁死掉,cp拆掉

    梅&coulson

    coulson死掉,cp拆掉

    yoyo&麦克

    目前第六季出现了一个男小三,cp拆掉

    jemma&will

    will虽然是个“男小三”,但是也算是个大好人,被蜂巢弄死,cp拆掉

    唯二没被拆掉的cp:

    芭比&亨特

    两个人退隐,虽然没戏份了,但是还算圆满

    jemma&fitz

    从第一季之后,每季都要虐一下科学组

    哭唧唧

    【详细】
    10189430
  • 小福星
    2018/6/7 22:55:01
    世人只识李隆基杨玉环雪月风花,谁人记得共夺天下的糟糠之妻??
    这篇剧评可能有剧透 一般情况下,提起来李隆基,都知道他和杨贵妃“在天愿做比翼鸟,在地愿为连理枝”的誓言,常看宫廷剧的宝宝们可能还会记得武惠妃(也就是武则天的侄女,寿王他娘,杨玉环她婆婆,但愿这个关系没有搞晕大家??),也许也会有人知道李隆基有个宠妃叫梅妃(这个梅妃的真实性有待...
    这篇剧评可能有剧透 一般情况下,提起来李隆基,都知道他和杨贵妃“在天愿做比翼鸟,在地愿为连理枝”的誓言,常看宫廷剧的宝宝们可能还会记得武惠妃(也就是武则天的侄女,寿王他娘,杨玉环她婆婆,但愿这个关系没有搞晕大家??),也许也会有人知道李隆基有个宠妃叫梅妃(这个梅妃的真实性有待...  (展开)
    【详细】
    9419252
  • sitemap