在《成龙自述》里面提到，由于对上一部影片《奇迹》的投资过大，盈利却不多，嘉禾公司很不满，成龙才作出拍摄《龙兄虎弟》续集《飞鹰计划》这个相对保守的方案好赢得更多的票房。

说起来也悲惨得很，他很想拍文艺片，起码《奇迹》初衷就想拍成文艺片，但嘉禾对他的规定是，动作戏或特技在影片中过少，就不会批准拍摄。最终《奇迹》用了7千万港币才拍好，是当时香港制作成本最高的影片。

嘉禾要求成龙减缩开支，《飞鹰计划》到最后却大大超出预算，比《奇迹》所用的费用还多出4千多万，最后完成的时候一共用了1.15亿港币。真不知道嘉禾当时会有什么样的心情，但中途套牢也不得不往里扔钱。所以《飞鹰计划》刷新了《奇迹》的制作成本上线，成了当时的新贵港片。

造成耗资巨大的原因有很多。其中，摩洛哥是拍摄中的一站，风景很好，大家心旷神怡，可机器设备总因为进沙而出现故障耽误拍摄。骆驼也不听使唤。因为气候炎热，剧组九成以上的员工都因水土不服生病卧床，还有一个被蝎子蜇伤了，拍摄不得不推延了两个月。为了保证尽快完成拍摄任务，成龙不惜重金大费周章的做了很多后勤给养工作。最严重的是剧组的道具钞票不知怎么回事被当成真钞票在本地流通了，摩洛哥当局传讯了成龙，并没收了所有胶片。剧组着急忙慌的赶紧联系律师来处理这件事，表明身份，作出保证，经过好多天的努力警方终于把胶片还给他们。但警方以发行假钞票的罪名逮捕了制片经理，制片经理为此蹲了三个月的监狱。他们计划着把必要在当地拍摄的镜头都拍完之后，又运了10吨沙子回香港准备拍摄剩下的镜头。剧组这才带着伤员病号，进沙的机器设备，还有狼狈不堪返回香港。

想想这些经历，再看看这部欢乐的影片，不禁生出一种莫名的感叹来。

比起同类型的美国好莱坞影片，这部影片在美术设计，场景设计，道具制作上显得很玩笑，不严肃，这就降低了真实感。但客观的综合评价，成龙的影片从人力、物力、财力，企划周期、制作周期，都大大低于美国好莱坞同类型影片的标准，而且产量很高。在这种短频快的情况下，作品能达到这种水平，已经是相当可赞了。而且，影片从头至尾都充满了欢笑。这也是不可多得的。

哎呀，实在是太欢乐了。


后来才反应过来，影片开始部分，一直被扣留在土著女王身边当老公的瘦小枯干是执行导演陈志华。

这篇影评可能有剧透 一部《黑衣人》既没有幽默感，又没有想象力，观看者一脸懵逼。 既没有预算做特效+造人物+造场景，也没有预算请好的编剧+动脑子，瞎拼八凑。 曾经笑点那么密集的黑衣人，整部片子，电影院里都没有出现一次笑声，真想学片子里”不如尬舞“。《杜拉拉升职记》搬抄得挺成功的，关于...  (展开)

===========【已更新劇評12/24/2013】=========================






第一篇豆瓣劇評就獻給了我的本命。

我絕對可以很無恥的說，我是黃子華的真愛粉。

之前的期待是漫長但值得的。絕代商驕之後等了四年，終於等來了這部My 盛Lady。

黃子華的搞笑功力應該是沒人質疑的，從他每次開show都常常爆滿就清楚香港人到底有多麼BUY他這一套。就連同樣是做棟篤笑的同行後輩，也在前幾天寫專欄專門為他宣傳這部劇，可見這人不止有搞笑因子，更有才華讓人拜服。

這次的盛LADY可以說開篇還是打了一個響炮。免費電視發牌事件已經讓這部劇被無辜地推上了風浪口。所有人都在注視著這部劇到底能否讓近期收視低迷的TVB劇再次衝上高峰。我也很期待，但期待的不是收視高與否，而是口碑好與否。


香廣男，從初登場的表現看就知道又是一個賤男。嘴巴賤，說話不饒人，一開場就又是食肉獸，又是食錢獸的去評價女人。而且還藝術家脾氣，自己不屑接的工作絕對不接，用巧計把衛生巾廣告推掉了。穿衣服品味也獨特，老被花蕾吐槽穿了裙子。但和黃子華以往的角色一樣的是，又是一個刀子嘴豆腐心的好男人。他義務幫剩女脫離單身，他不在上司面前爭功，他心痛善男老被0靚模騙心又騙金。在一副賤賤的外表下，有一顆柔軟的心。當然，這其實算是他黃子華在TVB劇裡面的老套路了。基本上他每個角色都是這樣的。表裡不一的人，不過這和他本人也很像，臺上搞笑瘋癲，臺下嚴肅淡定。所以這個角色對於他來說可以算是駕輕就熟，毫無難度。而且第一集所有人的對白他大概都會有過目吧，不然怎麼可能每句話都飄蕩著濃烈的黃子華棟篤笑這幾個大字的氣味？

只要看過他的棟篤笑的觀眾都一定會對”衛生巾““生仔要400萬”這些橋段十分的熟悉。但無論看過多少次，每次黃先生用上這些橋段還是能讓我們哈哈大笑。這就是專屬於黃子華先生的獨特光芒。他就是能讓本來只有50分笑點的劇本，變成80分。這其中，他的身體語言和聲調音調功不可沒。

近年TVB喜劇產量感覺越來越少，無論是觀眾還是編劇都執著于攻心計的家庭劇或者宮廷劇。喜劇這一塊在TVB已經越來越沒有地位。就算有也很少是精品。今年的純喜劇貌似也只有老表你好嘢和熟男有惑。所以My 盛Lady可以說是一股清風注入守舊的TVB拍戲模式。因為MY盛和以往的傳統喜劇不同，基本上TVB的喜劇都是需要雙主角或者多主角來撐起整部劇的，唯獨黃子華的劇不需要。基本上就是一枝獨秀。當然，配角和女主的襯托也是很重要的，但精髓始終在黃子華身上。【我這裡說的是大多數，但不是全部，也是還會有憨夫成龍或者是九五之尊這種例外啦，請不要捉我字眼】所以對於TVB來說，黃子華的劇是不一樣的。

但對於黃子華自己來說，他每次的每個角色會有細微的不同，但大體上看，都差不多。他的戲也基本上是有笑有淚，愛情戲的部份總是最後幾集才會出現，甚至只會很模糊的一帶而過。我相信這一次的他，香廣男這個角色，也會是這樣的模式。可以說很幸運，也可以說有點可悲。但就是這樣一個重複模式的他，每次香港觀眾都很受落，所以他才會有這一次一次的回巢拍戲。

最後聊聊這次的女主吧，我知道很多人不看好徐子珊，覺得她搞笑不起來。也比不上子華之前合作過的幾個女演員。但我想說的是，黃子華的對手戲不是那麼容易接得住的，而且他還是這麼喜歡即興創作的一個人，能hold得住他的人現在為止我感覺只有鄭裕玲一個。無論是佘詩曼還是蔡少芬，都有接不住，轉得很生硬的時候。但我看了第一集，覺得雖然她和子華的對手戲還略有生硬【可能不是常合作的拍檔，又是前輩，難免緊張的原因】但總體來說還算不錯。最喜歡就是 她和子華在停車場搶手機那一幕，兩個人表現開始有火花了。其他人也各有亮點。許紹雄是固定拍檔，完全不成問題，兩個人的對話銜接得十分好，我就喜歡看他們兩個的戲，從奸人堅開始就是了。
 
我期待著MY盛後面的發展，也絕對相信，黃先生不會讓觀眾失望，MY盛一定是一場特別的搞笑宴會。

最後的最後，黃子華是鐵定不會因為這部劇拿視帝的了。所以獎什麽的就隨它去吧。但口碑請一定要給力！=V=我也相信一定會給力的。

=================我是被打臉的分割線========================





















下面這篇呢~就是我已經看完之後寫的劇評。大家不嫌棄的話就。。看看吧= =望天

         我很怕寫劇評，因為覺得觀眾的感受是各有不同的，寫出來的東西總是很難令所有人都認同，每當別人質疑我的觀點時，我會懷疑我感受錯了，產生出“我到底看懂了這部劇沒有”的想法。但我又很喜歡看劇評，因為覺得同一部戲，每個人都能看出不一樣的感受，很神奇，很有趣。是的，我就是這麼一個常常會前後矛盾的人。其實我前兩天才發了一頓大脾氣，因為他。現在卻要寫一篇讚揚歌頌他的劇評，超困難，勁矛盾。所以有可能寫著寫著，就變批判了。在此之前先給大家打個底，我這個極度矛盾的矛盾體寫出來的類似劇評的東西有可能本質是一篇流水賬式的吐槽文。
  實不相瞞， 開播前，我給了這部劇很大的期望，或許是因為對於近幾年TVB劇作水平的整體下滑，或許是因為題材對於我的吸引，又或許是因為對於某位先生四年一度拍劇的等待。從得知消息，到正式開拍。我一天，一天地期待著，等待著。我不斷猜測著到底MY盛LADY是一出怎麼樣的喜劇。是的，必須是喜劇。TVB請黃子華回來不拍喜劇難道拍家庭倫理吵架劇？這是黃子華作為黃子華，對於廣大香港人的最重要的價值。FANS們當然覺得這是對於黃子華的一個不幸，因為一個演員被限制了發展的空間。但僅僅因為黃子華作品這幾個字，幾乎讓所有因為發牌風波關電視的香港觀眾重回電視機旁。吸引力如此巨大，實屬難得。所以這是幸還是不幸，恐怕很難說清道明。
        期待的心情伴隨著日子的流逝而日益增加。雖然之前過早地被探班的大家劇透了結局，我還是覺得正式劇情應比看到的劇照更有趣，更吸引。但現實總是“期望越大，失望越大”可能我之前對這電視劇臆想得太完美了。所以導致當事實與想像不符的時候，作品本身的缺點便被我無限地放大。
        首先我來說說 全片最為人詬病的剪輯，全劇由五件事件組成，其中的個案女主角分別是肥妹珠珠，女警幕蓮，0靚模花蕊，OL袁宣和極品羅娜。然後港女花蕾，神刁袁堔和惡女淑華則作為主線或者枝線穿插其中。這樣的安排是很好的，如果每個個案是能分配到4集的話。但很可惜，由於剪輯的問題。令到每件個案的集數分配是極其不平均，直接影響到整部劇的連貫性和完整性。
       個人認為，第一件個案的完整程度是最高的，因為很準確地分配到了四集的時間去講述，所以無論是珠珠的性格特徵，身心改造過程，還是她和何家駿從相識到結合的描述，都是有理有據，有始有終，有笑更有淚。這也是我最愛的個案。我沒有認為細細粒演得有多麼好，我甚至覺得她開始的時候有點浮誇。但我喜歡這個人物的轉變過程。這集看似主題是肥妹，但其實真正的本質是公主病。我開始的時候很期待香先生怎麼樣把一個200磅的肥妹塑造成窈窕淑女。但結局是令我意外的，肥妹還是那個肥妹，但肥妹已經不是以前那個肥妹了。身型沒有變，但實質的里和外都大不一樣。正是香先生在輔導珠珠減肥的過程中一點點改變珠珠的一些壞毛病，讓珠珠重新認識自己，認清自己的一些陋習和壞脾氣。最後變得大方得體，人見人愛的珠珠理所當然地收穫了屬於自己的愛情。她既看清了自己，也看清了自己的需要。這段故事是我最喜歡的。
   第二件個案集數是最少的，只有兩集。慕蓮的心理變化和黃龍對慕蓮的感情變化根本沒有說清楚，全部都是一筆帶過，或者通過角色的對白直接說出來。角色情感如此直白地表達，個人認為這是非常低端的設定。兩位人物的個性沒有得到很好的展現，男女之間的感情也沒有得到任何昇華，僅僅是說出口的我喜歡你，過於淡而無味。但可幸的是，“真系噶？”“點解0既”“你好叻lur”和“傻的嗎”這四句港女四式為慕蓮這個角色添上了一筆可愛的色彩。而且香先生和袁小姐在問答會的那段唇槍舌劍的精彩程度，也算是彌補了這段故事完整性上的不足。在這裡要贊一下王君馨的進步。我一直覺得她只能演花瓶。但演起粗魯女警來，也是有模有樣的，至少有演喜劇的樣子。從熟男有惑，到MY盛lady，不難看出這個演員在不斷地進步。
   第三件個案分配到了三集，集數不算多，但其中個案女主花蕊在之前就已經出現過。所以這件個案是我第二喜歡的故事。因為人物塑造相對豐滿，故事連貫性雖然有待提高，但相比來說算不錯。說實話，這個故事有把0靚模洗白的痕跡。因為最後，花蕊選的是愛情，而不是麵包。一邊是青梅竹馬，貧賤夫妻，一邊是年輕有為，榮華富貴。花蕊在得知馬明真正性情之前，就已經選擇了沛堅。我不敢說現實中沒有這樣的人存在，但那些選擇了愛情的人，有幾個是真的能拍著胸膛說自己從未後悔過？或許是我太現實，正因為自己的不確定，覺得花蕊的勇氣難能可貴，所以為這段感情投入了期望和祝福。這段故事裡面，個案男女主角都讓我很喜歡。高海寧為觀眾展現了一個真正頭腦單純的大齡0靚模所有的特徵，雖然表現咬字不清這一部份有進步空間，但總體表現不俗，蠢也蠢得惹人憐愛。男主沛堅有幾場戲都表現得不錯，在後巷的群戲，在樓下和香先生關於帽子的對話，還有後面的洗車戲，都發揮得可圈可點。沛堅是除了天驕之外，唯一一個個案男主裡面，人物個性得到充分發揮的角色，從開頭的渾渾噩噩，得過且過，到最後的發憤圖強，積極面對自己對花蕊的感情。中間轉變的過程都刻畫了出來。當然，人物得到發揮，除了剪輯人員手下留情之外，演員的演繹是最重要的原因。沈振軒把沛堅這個人物從初期什麽都裝作不在乎，中間的隱忍不做聲，到最後的勇於為愛付出，每一個時期的特點都表現出來了。雖然演技還是略顯稚嫩，但我相信往後發展必定能越來越好。
    第四段故事其實應該是說得最完整的最亮點滿滿的一個故事，因為個案女主和男主都是整部戲的女配男配，而且這段故事說的篇幅是最大的，足足有六集半！但也因為篇幅過長，導致這段故事描述得過於冗長，人物個性更加變得顛三倒四，前後差別太大，硬插進去的情節看似豐富人物性格，實質是累贅，顯得角色個性反覆無常，令到觀眾對故事中的人物產生審美疲勞和厭惡感。俗稱，無聊當有趣。在這段故事開始之前，我對袁宣這個角色是沒有任何負面情緒的。透明人的設定 甚至有點可愛。但這個改造故事開始之後，這個人物就發生了翻天覆地的變化。不是好的變化，而是好的反面的變化。外形的改變是沒有問題的，因為要突出和之前透明人造型明顯的不同，所以我贊同。但性格的變化就很有問題了。之前善良到能爲了“好姐妹”天嬌而獻身的她，改造了之後，竟然爲了得到香先生，和好姐妹花蕾明爭暗鬥。還捷足先登對香先生表白，先下手為強。中間轉變沒有任何鋪墊和伏筆，變臉得如此之快，讓我有種“是否少看了100集”的疑惑感。變臉之後的袁宣，就算在明白自己所愛是誰之後，也沒有變回善良溫和的性格。感覺只是知道老娘真正喜歡的是哪個，香先生是無關緊要的，天驕才是重要的，所以老娘要天驕，香先生就扔一邊吧誰要都不關老娘事的感覺。讓作為觀眾的我，對這個人物的前後顛覆，完全摸不著頭腦。其次，我也不喜歡天驕這個角色。因為感覺他對香先生完全不重視，他最在乎的是他的感情和袁宣，對香先生的感受毫不理會。他可以爲了袁宣的前途跪下來請求香先生和袁宣拍拖，他也可以爲了一張疑似床照的照片，和香先生大動干戈。他不止沒有為他的兄弟著想，他更加沒有相信過他的兄弟，從頭到尾他只是不斷以兄弟的名義請求香先生幫忙，香先生爲了他不斷付出，但他一點都沒有給予回報，甚至是感謝。這是我對這個角色最大的厭惡。當然，這裡說的感覺只是針對角色和劇情，和演員無關。這個案件是我第二不喜歡的案件。
      最不喜歡的是最後一個案件。因為這個故事無論是從敘事風格到表演風格，都和之前的故事風格格格不入。可能因為這個故事的女主角的演繹者是一名舞臺劇演員。如果我沒有記錯的話，這是她第一次接觸電視劇拍攝。所以演繹角色方面還是充滿了濃厚的舞臺劇味道。作為一名舞臺劇演員，楊詩敏的專業功底真心紮實。一出場就能和香先生擦出火花，這點是肯定的。如果把她的每一次出場單獨拿出來看的話，她的表演完全沒有任何問題，甚至可以說是出色。但問題是，當她和其他演員對戲的時候，整個畫面便會變得異常不和諧。因為這不是一台直面觀眾的舞臺劇，這是一部演員只能對著攝像機表演的電視劇。舞臺劇和電視劇最大的不同，是直接還是間接面對觀眾。舞臺劇是赤裸裸的，臺上的表演者需要把自身最大的能量都在表演的時候爆發出來，這樣才能讓臺下的觀眾得到共鳴，從而產生和表演者一樣的情緒，心境和思想。而電視劇更需要的是迴響。演員在劇里的心理活動和情緒的變化，循序漸進，慢慢地浸淫出來，然後像聲音一樣，繞樑三日，餘音不絕。這樣才能讓觀眾細細品味，讓觀眾在劇集播出的時間里漸漸和 演員達到共鳴。這是我個人，對舞臺劇和電視劇不同的理解。舞臺劇需要的是誇張，直接，碰撞。而電視劇需要的是內斂，婉轉，融合。所以一個舞臺劇演員，在一部電視劇中扮演角色，如果不改變自身的表演風格，便會讓觀眾有一種她和身邊所有演員都不是在演同一部戲的感覺。拋開我本身對楊小姐的不待見，我認為她的表現是水准以上的，儘管我不喜歡她的表演風格，儘管她用錯了方式去演繹這個角色。但個人認為，羅娜是這部戲的女性角色裡面少數能和男主角擦出火花的角色。除了表現方式的不妥，這一段的剪輯問題也是不容忽視的。其實花蕾也是這段故事的女主角之一。但篇幅的不足，不能完整地把這三個人之間的或對立，或映射的關係表現出來。而且羅娜的醒悟也過渡得十分唐突。整個故事無論從氛圍還是架構都和之前的有很大的差別，所以大部份觀眾都覺得這一段由喜劇突然轉變到了恐怖片風格，個人也是這麼認為的。
      接下來講一下屬於分佈在整部劇裡面的兩條支線，一條是袁堔和善男的感情線，另一個是小強和淑華的故事。個人認為神刁和善男的故事是所有故事裡面講得最好，也是最感人的。本身故事的男女主角都是好戲之人，許紹雄和江美儀舉手投足都是戲。所以這對的火花也是所有男女之中最好的。兩位人物從一開始的互看不順眼勢成水火，到中間的虛情假意地迎合只爲各取所需，再推進到相處之後的互生情愫，但因為袁堔的心態還沒完全適應轉變而產生裂痕，到最後互表心跡終在一起。每個階段的變化都是十分清晰明顯，江美儀將一個假裝是獨身主義者的剩女，內心的埋怨，不甘，孤獨，封閉內心，對愛情失望，但還是渴望愛的心理，由內至外，一層一層地投射在這個人物的身上。這個說話尖酸刻薄，面對男人更是不留情面，計較記仇，自大愛面子，但內心也有柔弱一面，外表是大女人其實内裡是小女人的作家袁堔，雖然缺點多多，但我還是忍不住喜歡上了這個角色。她和善男在酒店餐廳那段口不對心的對話尤其可愛。兩人表面一套，內心卻是另一套，那種語音語調和表情之間的反差讓我尤其欣賞。這段故事在最後廟堂里的對話得到了徹底的昇華。兩人從相識，相知，到相愛。每一個階段的變化都是我所喜歡的。所以兩位演員獲得最佳男女配角是絕對的實至名歸。
   而另一條支線則相對比較蒼白無力。唯一的亮點也只是小強在婚禮爆發那一段，其他的可能因為是剪輯關係，整條線顯得零碎。而且個人不太喜歡林子善這次的角色設定，感覺角色沒有發揮空間，僅僅只是一個充數的人物。
   其實整個故事，剪輯問題最大的受害者應該是男女主角這一對。但，幸好，因為男主角的扮演者是黃子華先生。所以就算男女主角的感情進展得莫名其妙，就算劇情被剪輯得支離破碎，就算女主角一開始完全狀況外，黃子華先生還是最大程度地挽救了這部劇的整體質素，無論從主觀，還是客觀角度，我都是這麼認為的。
  來談談女主吧，徐子珊一開始完全和黃子華不搭，這是不爭的事實。除了那段床上戲稍微有些爆點之外。在第十集之前，男女主角之間毫無感情火花可言。第十集之後，情況開始好了起來。女主角的人物形象也開始得到豐滿。但因為第四個故事篇幅太長，還是導致了男女主角故事線篇幅的過少。這點是我尤其不滿的。整部劇的重點應該是在花蕾和廣男之間的感情變化上面，兩人從歡喜冤家，互相不屑，到漸漸互相看穿偽裝，但忐忑不安，感情舉棋不定，到拋開一切決定在一起，卻受到最終阻攔。這三段劇情變化之間的鋪墊和連接顯得過少而略有不足。花蕾的戲份少得讓人覺得她對廣男的情感變化顯得十分唐突。但縱觀整部劇，男女主角之間的互動還是有可圈可點的地方。例如第十集在天台上面的對話，就能讓人捧腹大笑。徐子珊的演技也在十集之後有著明顯的改善。之前的她可能演得太多正劇，所以所有表情和動作都是一板一眼，但喜劇並不適合這種方法表達。所以導致之前感覺她完全接不住黃子華拋給她的梗和話。後來的表演她採取了相對放鬆的方法，就顯得順眼很多，盛花蕾這個角色也變得可愛逗趣。
    【以上的那些話已經把我寫得心力交瘁，我不想寫男主角了，就這樣吧。】

   不寫不寫還須寫，心裡狂喊著算了，好累。但手還是不自覺地在打字。矛盾兩個字除了概括我的性格以外，也能概括我對黃子華先生的感情。我是從來沒有想過我可以在一個人的身上投放這麼多感情的，當然是除了家人以外。這部MY盛LADY如果不是黃先生主演，我是絕不會看的。近年來，我已甚少看港劇。因為現在的港劇質量已經和以前大不相同。粗製濫造這四個字高度概括了現在港劇的質量情況。而這次黃先生的回巢拍戲，也讓我重拾丟棄已久的港劇。
      香廣男，初看是個油嘴滑舌，穿著前衛，為人極度自戀的貌似世外高人的一個角色。他嘴賤，常常看穿人心，說話一針見血，毫不留情，所以氣得幾位剩女和花蕾咬牙切齒 ，他是一個自戀狂，不自戀就不會在家中，在辦公室都要放上他個人的全身照，不自戀就不會一集能換上5，6套衣服。他也劍走偏鋒，是為奇才。所以才能一次又一次地幫助各種剩女重建信心，獲得愛情。細看以後，這個角色是極其有魅力的。不管是從外表還是內在看。他重情重義，對兄弟忠肝義膽，為天驕可以假裝和袁宣拍拖即使心不情願，為小強可以賣車賣身幫他籌錢結婚，為大佬可以放下尊嚴去求神刁，還幫善男還債， 他還心地善良，不然就不會爲羅娜的事感到內疚，從而放逐自己，更立志今後有責任拯救眾多剩女。這讓我情不自禁地把香廣男和黃子華以前演過的所有角色作了一番對比。因為感覺他每次演的都是這種相似的角色，嘴賤但內心善良，猥瑣但必要時很MAN，總有些特殊技能，所以常常能打救身邊人，但卻打救不了自己。我以前曾經說過，黃子華的每個角色，搞笑的背後都是浸滿了眼淚的。但這次我看到了一些不同，這次角色的眼淚，不再是藏在身後，而是流露在了面前。香廣男這個角色，不僅比黃子華以前的任何一個角色都性感，也更加感性了。我是一個很蠢的FANS。偶像說什麽，我就會信什麽。所以當知道他說，這次的角色裡面加了很多個人感情在內之後。我總認為劇里的某些劇情和感情，是那麼的似曾相識，朦朦朧朧的。然後就會脫離自身是觀眾這個身份，而投入到FANS的身份去為他傷春悲秋。香先生笑，我為他心痛，香先生哭，我先他掉淚。
     他是眾人敬仰的剩女教主， 打救千千萬萬個嫁不出去的剩女，卻救贖不了自己以前犯下的罪。喜怒哀樂，皆爲他人。而自己，已萬念俱灰。所以拋個身出來遊戲人間，也不在乎，因為心已死。直到他遇見了盛花蕾。這個外表是食錢獸內里卻是吸水怪的女生，漸漸接觸下來，才發現和他自己原來是一樣的，都是披著狼皮的羊。市儈現實的外殼，小心翼翼地保護著裡面那顆渴望真愛的心。總覺得從花蕾誤會自己是抖出花蕾和老闆關係的人然後潑了他一身水的時候，廣男就已經開始對這個女生改觀。明明一切都表現得那麼金錢至上，功利市儈，但真的被人說三道四的時候又如此在乎，較真。到底這個女生是否真的是一隻單純的食錢獸？他開始慢慢去接觸花蕾，終於看清了這個女生的口不對心，也不知不覺讓自己愛上了盛花蕾。但過去的事，他放不下，更不能拋開一切和自己喜歡的人在一起。羅娜的事情就像一把枷鎖，死死地把他的愛情禁錮了。他覺得自己就該身處地獄，萬劫不復。愛情？這是他不配擁有的東西。所以他把心一橫，將花蕾當作以前那些需要拯救的剩女對象一樣，為她拉紅線，為她物色另一半的人選，縱使明明知道花蕾的心跡，縱使看著花蕾失望的背影心痛得無以復加，他還是沒有伸出本應抓住自己所愛的人的手。嘴角的弧線再也掩飾不住內心的傷痛，濃烈的酒也麻醉不了血淋淋的傷口，傷人，終也自傷。所幸的是，花蕾對他的感情和堅持，就像一把鑰匙，解開了香先生身上的枷鎖。最終的最終，經過一切困難和阻礙，他們還是有情人終成眷屬。 香廣男完成了對眾剩女們的救贖，也完成了對自己的救贖。
      劇中有幾場戲個人覺得黃先生都演得十分好，而且感情處理得讓我很欣賞，例如看見珠珠又開始狂吃放棄自己的時候，不做聲就坐下來開始吃蛋糕，從開始的時候大家都覺得莫名其妙，到他開始吃第二個時，觀眾和珠珠都反應過來原來是用這個虐待自身的舉動讓珠珠醒悟。其實這段他對白很少，就是開始的時候說了幾句，然後就坐下來吃蛋糕了。但整個過程一氣呵成。眼神的對視，面部表情的變化，中間的停頓，甚至舉起勺子的動作，都讓人感覺十分有戲場和氣場。不需要過多的肢體動作和對白，就能讓觀眾有共鳴，對角色產生感情，這就叫演技。或者是最為人稱道的和袁堔的那場新書簡介會的爭論。這一幕裡面，黃先生幾次的情感爆發都有亮點，就算是一直都維持在情緒高點，也是有起有伏的。憤怒，不甘，苦口婆心，真情實意，最後打動慕蓮。再加上和江美儀對戲所產生出的火花，就出現了完美的這一幕。或者是被神志不清的花蕾綁在床上的那段床上戲，也是可圈可點的。喜劇是很需要衝擊力的，有人會用浮誇表現出來，那叫喜劇之王，有人會用反差表現出來，那叫冷面笑匠。而這段床上戲，則兩者兼有。利用觀眾覺得合情合理的臆想和真正現實的反差，再加上黃先生用小而化大的方法去表現這一幕，人物的內外，所以顯得喜感十足。又或者是和善男坐在沙發上的那場戲，這場戲大概是我整部戲最喜歡的一幕了。開頭的歡樂，溫馨過渡到後來的感人，唏噓。兩位演員對角色的情緒，處理得十分自然。這才是真正的笑中有淚。戲里的兩兄弟在默默流淚，戲外的我，亦然。
     MY盛不能算得上是一部好作品。但就算是是平庸的作品，也會有閃光點藏在其中。亦因為我是黃子華的FANS，所以我能看到和挖掘到的閃光點，會比普通觀眾發現到的要多。但我看到的缺點，也會比普通觀眾看到的要多。FANS，大概就是這樣一個矛盾的存在吧。要罵，又要看。要愛，又要怨。無論如何，劇已完，黃先生因為這部戲得到的所有榮譽，讚賞，維護，辱駡，諷刺，抨擊，都會伴著時間，隨風而去。作為他的FANS，我會永遠記住這部戲帶給我的感動和感悟，至於其他的那些一二，又何必耿耿於懷？

周末回家，陪老妈看电视剧，老妈一个劲儿的夸《倾城雪》好，其实打心里就觉得这种一下子五六十集的电视剧没营养，不过半个月没回家，好不容易有个跟老妈亲昵撒娇的机会还是坚持的看了下来。
要说看了这部电视剧后想说点什么，我最想说的就是剧本。
这个剧本是于正的作品，虽说没看过多少他的东西，不过听说是很牛的一个编剧。
《倾城雪》这个剧本我觉得新颖的地方就是以“刺绣”为主线。之前还是跟老妈看过一个跟“香水”有关的年代戏，感觉这种东西都是什么“在一个地方有两大家族，因为某种利益关系从友好变敌对，中间穿插几个主人公的比较狗血的爱情故事”等等的，感觉不痛不痒毫无味道。
反过来说这个，看上开头就知道了整个故事的大概：“主角江嘉沅败家再兴家的历程，中间穿插着跟几个男人的狗血爱情”。虽说知道基本的大概，不过真正看完了整部剧作，还是觉得编剧功力深厚，且不说剧情的合理性，只谈情节点的铺设、情节网的张配，的确全面。
这里有几个我特想说的：
    1、苗家姐妹
这个剧情的出现是我觉得最妙的，也是最意外的。虽说当时看到张嘉倪饰演的佩芸老早就死了，疑惑作为女三号的戏份不应这么少，但是还真没想到会一饰两角的出现苗玉凤。而且为什么等到佩芸死了，苗玉凤才出来？并不是两个角色同时出现实现不了，之前也有一些作品有类似的东西，不过要是真当两个张嘉倪同时出现在一个画面，后期的制作、拍摄的费用都会是问题，而且根据剧情佩芸就得死。
2、神绣坊
第一集就交代有个女的为救孩子被杀，孩子被一个男的救走。根据剧情后来知道这个孩子是徐恨，那个男子是其舅舅，那个女子叫徐瑾。不过怎么讲述这个片头的插叙才合理才恰到好处，这时神绣坊出现了。
所以我觉得这一情节的铺设，妙哉。
3、 明娟
这个人物虽不起眼，不过还真少不了。思考一下要是去掉她，剧情接不上了。而且就如此狗血的在尼姑庵自杀未遂、又嫁给白常喜这个太监当六太太、最后还让宁王相中。被江嘉沅救了之后就成了她的贵人，各种相助相救。所以看似不起眼的一个角色，实际还真发挥不小的作用。

爱情，貌似大部分剧本里都少不了，而且观众都喜欢看。
这个剧本里爱情的戏码更是占了大部分。以江嘉沅为主，跟徐恨、杭景风、方天羽的爱情；苗玉凤对徐恨的爱；佩芸对杭景风的爱；杭景珍对方天羽的爱；方天羽夫妇的爱；杭敬亭对徐瑾的爱；白玉琴对杭敬亭的爱；宁王对明娟的爱。细算下来五十集的电视剧少说得有四十集离不开爱情。

我感觉人物性格的刻画对整部作品至关重要，人物性格刻画的好坏直接关系到作品是否出彩。
这个作品的人物主要就是那十几个，整体刻画的都还不错，不过其中给我印象最深刻的当属--杭景珍。
一个出身名门的千金，绣技、修养、外在都属佼佼者，不过只要面对那个什么都不如她的江嘉沅都会输，这会是怎样的一个情景。所以她选择讨厌江嘉沅，处处与其作对。正如她所说的所有人都喜欢江嘉沅而讨厌她，为什么？概观整部作品，造成这一情况的原因很多，而其中最为深刻的当属家庭因素。其父因为不如江嘉沅的父亲而怨恨、对其暗中发难，并希望其子女出人头地。其父好面子、心机重。其母过分望其自食其力，偏爱儿子。这些从小就影响着杭景珍，致使她如此。
最初我只是觉得她可怜，而且还问老妈，她这种人真没人喜欢？老妈肯定的说没有。我很遗憾。慢慢的她发疯的加害江嘉沅而连累其父母，自私自利，还真让人讨厌。最后多重打击，得了失心疯。仔细一想，多么讽刺。

电视剧方面我觉得有的镜头很有问题。
两个人面对面的对话，可能因为演员站位问题，跨过一个人的背影给另一个人面部特写时明显的毗露。
其他的镜头都属中规中矩，电视剧主要是以叙事为主，对镜头的苛求很少。

角色的选角，男女主角是杜淳、董洁。杜淳是我如今的大陆青年男演员里最喜欢的一个，阳光、英俊，最重要的给人感觉很英气、有男人味儿。他在整部剧作中表演还是正常。而董洁，看她饰演最开始的那个淘气的江嘉沅总感觉搞笑，她略带忧郁的气质演起傻里傻气的角色感觉跟个小丑般，不过当江家衰败，江嘉沅痛改前非之后，突然感觉还不错，演的忧郁、让人感觉很有故事。
其他的演员里面，我最觉得不错的当属TVB视后邓萃雯。虽说看着口型别扭，但是情绪把控，各种演技当属了得。把那个咄咄逼人、备受婆家欺凌、又像个市井大妈的大户姨太演的相当不错，不过这个角色的设计有点毁。

其实对这个作品想说的还真没多少，感觉就那样，不痛不痒。

我想这跟电影与电视机之间的区别不无关系。
电影，一门视觉艺术。一部好的电影在短短的120分钟里，通过故事、镜头语言、画面等一系列可以用的东西，来给观众讲述一个浓缩的故事，让你在观看之后了解故事的同时也对其背后的一些东西加以了解；而电视剧，我觉得大部分就是给那些显得没事干的家庭主妇、老大妈消磨时间用的，没什么营养，在那几十集的讲述中把该讲的、想讲的、所有铺垫的、跟剧情有关没关的都指戳了当的告诉你，不用动什么脑子，有的时候动动眼泪就好，而看这种东西，我觉得最好的搭配当属一盘瓜子、一盘水果、一壶茶。

虽说不痛不痒，不过花大把时间还是得有点收获的。不论是人物性格刻画、情节设定、演员表演还是至关重要的搞笑成分。不过看了话说最正宗的汉服，还真有种在看韩朝的感觉。

作为原创国产大片，比上不足，比下没得比，预告渲染了人，到最后却还是沦为失望之物。宣传方一直说特效有《霍比特人》特效制作团队参与，维塔工作室？噢，抱歉，追寻中土世界十年，我在片子里一点没有发现维塔的踪迹。画面比得过3D网游，虽烂犹怜，但剧情却如此苍白，我不止一次，希望眼前多出一个快进键，能让我快速摆脱无力感。

最开始关注《钟馗伏魔：雪妖魔灵》，记得是在北京CBD万达看《匆匆那钱》时，正片开始前院线贴了《钟馗广告》，当时还是颇有些震撼的，直觉可能会成为有史以来最佳的中国魔幻片，尤其是预告片中出现的“魔王”形象，可不就是取材于《诸神之怒》或者《战神》的克罗洛斯（火焰泰坦）形象吗？至少在我的审美观看来，是非常养眼的。除了那些中远景镜头里的渣渣纸片魔怪一跳一跳的让人心里终归有些不踏实，但还是以为电影可能会是超越《画皮》的存在。

与《画皮》对比，《钟馗伏魔》同取材于古代神话传说，再赋予核心情节以爱情，意图打造东方版魔幻爱情史诗。可是烦闷的110多分钟看下来，除了“雪灵”李冰冰带来的透心凉苍白情绪，完全激不起心中任何热情。曾在预告片里被较为宏伟的配乐吸引，但在正式观赏时，却发现中等配乐、二流画面完全拯救不了剧情。虽然剧情上的编排依然是一波三折，并设置了阴谋论，当反派反转时，我却没有醍醐灌顶感，却是会心一笑。张道仙这个形象，在第一次面对扈都百姓慷慨陈词表述大义时，其中的猫腻再鲜明不过。就像《饥饿游戏3》，科恩总统引领十三区反抗国会区，却如此重视营销宣传，其心必然不正。在一个手机游戏APP都能创造出繁复的剧情时，特效也不能支持，执意抒情一路到底，故事的核心已经不再。

因人物矛盾、故事情节冲突堆积不够，可以看出编剧刻意在其中加入的一些喜剧元素，譬如陈坤化魔对抗雪灵后，居然打了个喷嚏；还有张道仙原形毕露、与钟馗大肆吐槽心中邪恶时的矫揉作态，我与观众都笑了。但实际上这些笑话非常冷，笑料转瞬即逝，没有真正融入的感觉。就这种故事新编来说，目前唯有徐克能较好把握脉搏，同样从喜剧点设置来分析，以《神都龙王》为例，其中的喜剧元素不少，而几个缓解气氛的喜剧角色则塑造得更为巧妙，例如陈坤饰演的太医、和林更新饰演的沙陀，我至今难忘。《钟馗》中，包贝尔诠释出了这类效果，可以看出，一个好的角色，无论是正反还是悲喜，都能传递出一种比较好的效果。

除此之外，“钟馗”这个形象的里外，都有些让人哭笑不得。从近年来流行的主角“负面心理“发掘现象看，故事想把钟馗塑造成一个类别于传统模式的反英雄，不是傻呼呼的心系苍生且充满先天正义，也并不会幡然悔悟为天下生灵献身。其崛起起源于自我内心，火线爆发点则多半为情感（常见于爱情，本片里是钟馗与雪灵的三年人妖孽缘）。跟神话里一样，钟馗上京赶考，取得第一却落榜（神话原因是面憎，本片则是奸权），从此与世道划分，变成除魔斩妖士。神话是钟馗看破红尘，而这里是钟馗被张道仙所救所利用，以其愤世的执念，助己成就吞并三界大业。

因此从根本上说，钟馗是颗棋子，《钟馗伏魔》里亦的的确确没有太多关于他对待正邪矛盾的刻画，一直被推波助澜，一直被欺骗，到最后为自己战斗一次，也是因为那银幕上不朽的爱。所以钟馗是自私的，因不得自意而自杀，因自我执念被利用，因自我之爱而反抗。他只是一个凡人，在结局，他从未化身成神，也不知是否真的就此堕魔。这样的设定是富有争议的。如果驾驭得好，这片子就好了，可以成为同类佼佼者，但很可惜《钟馗伏魔》没有。主角形象阐释不清，主题不鲜明，架构的爱也足够单一。片子看下来乏味，宛若一块徒有其表的鸡肋。而且最重要的是，“魔化钟馗”可是相当地丑呢。

大年初一，除了抢红包就是看电影，今天我给自己安排了好几部电影。新年气氛浓，电影院人满为患，看个电影也不容易。一直沉醉在其中也颇费心力，看到个毫无味道的电影怨不得人，只能说挚爱也要将就。初一同时上映的七部电影，除了那些综艺电影，这部《钟馗伏魔》，真的只是一部华而不实的平庸之作罢了。

亲爱的姑娘你别怕

其实这部电影是150%的标题党。至少我走进影院，95%的观影人群都是女生。电影放映过程中，不时听见女生的笑声，我右边的某男则从头到尾在摇头，一直在问旁边的女朋友：什么意思啊？怎么会这样啊？有什么好看的呀？
是，这部电影定位明确，擅长拍女性视角的导演黄真真也是女性，她至始至终都在用最普通的情节，最精致的角度，力求使“闺蜜”两个字无限发散，变成每个观影姑娘心中的具象闺蜜。
她做到了。
至少，我在每一个情节里，都想起了会使我微笑的姑娘。

1．关于失恋
HH和LM，是完全不同的两种女性物种。这从我走进大学寝室看到她们那一刻就知道。HH是湖南妹子，在广东长大，精致玲珑，说起粤语温柔似水，和高中男友一恋就是3年。LM则是四川妹子，参加西藏高考，身材火辣，小麦色皮肤衬上立体的五官，一口火辣辣的四川话，是完全的御姐风范，高考结束出门旅行，也能泡到同年的男神。
两人都是异地恋。患得患失、百转千回，难得见一次的激情迸发和见不到的怀疑孤独，是堆叠起来的手机充值卡和长途车票。
2005年冬天，两人的感情同时出了问题，又或许是，一对出了问题，又影响到另一对的相处，电话里的激烈争吵，以及长长的冷战。不上课，不吃饭。我陪着她们去校园河边的东北菜馆，点锅包肉和土豆丝。她们坐在一边，先是沉默地喝酒，然后抱头痛哭，最后我结账，拖着两个醉鬼走过长长的月光回去。三天内我们去了三趟，共吃了三盘锅包肉和三盘土豆丝，第三天两人依旧喝了就吐，因为垃圾桶不在身边，HH一张口吐在碗盘里，从此大学四年，我们再没去过那家餐厅。
后来HH的男朋友终于来学校挽回感情，我扶着已经站不稳的LM站在旁边，看她闪着泪花奔向他，月亮皎洁，刺我泪流。而LM喝醉了打篮球，引发哮喘，等急救车的过程中抱着我和HH坐在地上交代“后事”：我最爱你们两个，我不在了以后，你们两个要照顾好我爸我妈……然后一口气喘不动晕过去，我和HH在旁边抹眼泪，掐人中，揉她手脚，完全凭本能行动，直到去医院，陪她挂水，在医院的走廊上拥着坐了一夜，生怕这就是永别。第二天早上，LM从床上爬起来，什么都没说，只是从此不再提那个名字。我一直都记得，回学校的早班车上，我们三个靠着车窗，阳光一点一点洒进来的样子，照着我们硕大的黑眼圈们。

2．关于同居
2007年，我们去北京上学。重新选宿舍，重新选舍友。报到第一天和HH、猫猫、兰宝去超市，买窗帘、地垫、贴纸，打扫地面，擦书架，刷厕所，完全是新居宜喜的快乐。秋天白杨落叶，乎乎的大风刮三天，叶子就在地面铺成金黄；冬天第一场雪，买酸辣粉围着暖气热气腾腾地吸溜；春天去郊外看尚未化冰的瀑布，站在冻实的瀑布上头，听冰下潺潺的水。专业课留设计作业，就买了一堆零食，拿大板凳当椅子，在地垫上围坐，头对头校对图纸。
有一次假期我和兰宝留校，最后一天在宿舍拿印着牡丹花的大瓷碗喝红酒，喝完各自爬到上铺去睡。我们大着舌头聊天，聊着聊着对面没了声音，然后只听扑通一声，我就着窗帘里的光往下看，兰宝呈大字型趴着，头周围印出大片大片的深色。我当场吓的腿软，连滚带爬下去开灯，伸手就去探呼吸，听到呻吟声才敢伸手去拉，拖她到卫生间洗漱，洗着洗着两个人都笑了，对着洗手池里的红酒呕吐物笑的直不起身。兰宝醉的手脚软绵，我只能把她拖到暖气边，给她擦头发，盖衣服，然后把地垫掀起扔在厕所，拿淋浴冲洗。收拾完也是深夜，不敢丢下她一人，就靠在她身边睡过去。第二天一早HH和猫猫返校，开门就看见两个长发疯子坐在地上，衣服被子盖得乱七八糟，身后暖气片上还温着牛奶。四个人又笑一场。

3．关于爱
大二那年我爱上一个男生。毫无预兆，除了名字和长相一无所知，就是爱得心跳。HH和LM不以为然，当着面泼了几盆冷水，私底下又四处打听，装作不经意地说给我听。后来班级聚餐，有男生送我回寝室，我醉醺醺躺回床上，她俩一个站床头一个站床尾，拍着我问：你到底喜欢谁啊？今天送你回来这个怎么样啊？我呲牙咧嘴地笑，一拍床板：我没醉！你俩套话是没用的！

转眼很多年过去了，写出来还像是发生的眼前。我们买一样的内衣外衣，穿的像姐妹一样长出街，我们在山区迷路，看着头顶硕大的星子和银河唱歌，我们在寒冬里坐很久的车，只为吃一顿好吃的烤肉，我们在毕业设计前的聚餐上唱歌喝酒，然后不分男女拥抱亲吻，再互相搀扶着回宿舍。我们互相取暖，互相鼓励，互相给予，互相爱。

2014年的今天，《闺蜜》上映。
我在这座京广线上的城市，和你们不认识的人，在你们没来过的地方，看一场诉说姑娘的电影。你们不知道，我有多想念。
回了川蜀当了移动小姐的你，还好吗？我已经很久没有你的消息。
抱着我说因为离我很近所以有勇气远嫁的你，已经在孕育你的小情人，我时常去看你，蹭吃蹭喝，还问你要各种菜谱，我爱你。
成了家有了宝珠的远方的你，还幸福吗？你在素食的道路上发掘内心的自己，随喜安乐。
外表温柔内心坚定的你，即将结婚，还好吗？我不要后会无期，我笃信相逢有时。
前方路途遥遥，不要怕，只要手牵得足够牢靠，一定能在迷雾里看见彩虹。

就像那些午后，我们头靠头挤在一张床上贴面膜，看同一本书，一直到睡着。
醒来日光温丽，岁月柔软。
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三颗星，一颗给女生，创造出青春，一颗给男生，完整着青春，一颗给和陈意涵有100%相似的HH，我迫不及待想要看看你肚子里的小怪物，一定要来给干妈当伴郎哦！