《地久天长》是一个中国工人家庭的流亡史，也是一部中国近三十年的变迁史。就像王小帅所讲，柏林十几年几乎都没什么变化，而中国的三十年早已翻天覆地，中国的“变”是世界独一无二的。而只有适当回头看，才能更好地前进，不再走过去的历史弯路。 第六代导演成长于改革开放后，...  (展开)

第一次看到有关苏州的抗战剧，把相关的苏州元素截图出来了，欢迎补充~~~

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绝世珍宝，珍珠塔。陈如歌是珍珠塔的传人。
《我的爱情撞上了战争》里面的绝世珍宝珍珠塔究竟是什么宝物？
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传统中式婚礼，同里，走三桥。（三桥走过，朱启文就被枪杀了）
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方元随陈如歌去同里陈家老家，表白，互赠定情信物。如歌把珍珠塔给了方元，说是自己的嫁妆。
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后来方元曾多次半夜拿出珍珠塔，睹物思人
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如歌第一次去方元的珠宝店，羊子珠宝，和珠宝设计师余霞认识

奇门遁甲本是高级预测术，现被拍成电影，网上讨论甚多。懂奇门遁甲之术的，定会惊讶，导演的无知。不懂奇门的，定会被奇门遁甲的误导所伤，造成不必要的偏见。这类导演糊弄国学，误导民众，实是祸民之莽夫。 不懂装懂，故意曲解奇门遁甲，真是罪该下架。 文艺应该传达真实的思...  (展开)

额~~~~~~~~~~~~很无语的吗，没有一点让我惊喜的，不知道没看过原著的人，看这部电影什么观感。韩寒的书的确不适合影像化吧，或者说这个导演很菜。
遥想当年看电视剧版的 三重门 的时候，还有董洁 可以把我清纯cry呢。
可是这个ppt呢？台湾来的女主角，房祖名的港台腔、略显浮夸的健叔。
额，幸好当时没买票。

有几个故意导演想要揉杂的元素太多 宗教 宿命 ……导致叙事有点乱 温明娜演技还是不错的 不过我要是她的话就拿把火机了 比斧头??管用的多 黄金手臂很短就把时间线铺开 循序渐进 算是张弛有度 另外女主很美 原来是了不起的麦瑟尔女士Rachel Brosnah～灰云岛头盔女士一出场 就...  (展开)

说实在比起男女恋爱，女女恋爱的确少了许多框架。在传统的男女故事中，女方总是较弱的一方，她很少提出个人意见，她很少采取主动行动，她依赖于男性给出建议和帮助；而新时代的女女小说，无论爱情还是友情，一起奋斗，一起出主意的情况增加了，女性的自主和独立增加了，她不再...  (展开)

奇皇后 百劫红颜
第六篇 患得患失

想要得到又害怕失去的矛盾心情，有个形象的描述，叫做：患得患失，常用来形容对事物极度在意，却又不知如何应对的纠结状态，陷入患得患失状态的人，无论是对人还是对事，都无法做到以平常心面对，因此事态经常会出现匪夷所思的发展。

在我们这个关于描述元朝末年来自高丽国的第二皇后奇氏生平的类演义小说式叙述作品中，元朝现如今继位的君主妥懽就是个患得患失的绝好例子。作为黄金家族的子孙，从高丽国回到京城之后，他的健康暂时还没有问题，可是心态却发生了很大改变。作为黄金家族的末代子孙，妥懽是个不幸的人，屡屡以身犯险，又曾目睹父王被害，面对上位者的态度，如同惊弓之鸟，又惧又怕，但不能说他完全没有任何恨意或是反抗的可能性，他只是一直都被压服，习惯让步，习惯服从，习惯面对强权低头，在遇到高丽女子承娘之前，他根本不知道在这世上还有这样的活法：

有尊严，有智慧，有权威，自己可以做到困难的事，在危难之际身边有人鼓励提点，甚至不惜一切代价帮忙。

与高丽女子奇承娘的相遇，让妥懽明白了周围有人襄助是件多么好的事，所以在他获救脱险之后，能说的只有一句话：

-阿狼，你是我此生第一个部下。

可是，从现在的情况看，妥懽这句话有机会做修正，在确认感情之后，他也许会由衷地说：

阿狼，你是我此生第一个爱的女人。

可是，对于意志如刚又不肯妥协的承娘来说，对这样一位异国君主，她想要做的，她能做的，都非常有限，不是不能，而是不愿。正如妥懽所看到的那样，那一晚在冷风中，承娘站在桥头，露出刻骨思念之情的对象不是他，而是远在异地的另一名男子。是没错，妥懽是个天字第一号大混子，他不傻，他只是装傻，在关键时刻，他比谁都明白。当年由于情势所逼，他与她不得不共患难，他甚至还为她心动，于是大发牢骚说：

-切~这辈子第一次心动啊~居然还是为个男人！

其实，播出之后，不少观众都在偷着乐，因为很快地，只要承娘女扮男装的身份揭穿，当时还是王子的妥懽就会明白自己的洞察力有多差劲，自己的本能有多正常，饶是一名女子近在眼前，他都没能把她认出来，而且还对她撒泼耍赖打滚，要她教他射箭，还要跟他比赛骑马，结果是他什么都比不上阿狼这家伙。所以，直到准确消息传来，他还在大喊：

-什么？！阿狼竟然会做到男扮女装的地步？

…………

这说明在相处过程中，妥懽压根儿就没把身边的这位叫阿狼的家伙当成女性，却情不自禁地对她做些有可能对爱慕的女性才会有的举动：会撒娇，会耍赖，还会为她心动，会这的确是出自本心，早已超越性别本身和阶级，按照现在的说法，妥懽对承娘的爱是真爱，在那个时代来看，实属不易。其实，对承娘最为痴心的妥懽是最后一位知道承娘是女儿身的男子，比起其他两位来说，最没有优势，可是偏巧他的地位最高，最为尊贵，比旁人有了更多特权，也就多出更多机会，可见上天让妥懽在宫斗之时知晓承娘是女儿身的事实，是对他的锤炼。

平心而论，在对待承娘的问题上，剧中三位围绕承娘的男性当中，燕铁之子唐其势是第一个知道承娘为女儿身的男性，也是最为敏感的人，按说应该最有优势，可是他却以极为粗鲁又贪心的办法，意图占有她，这才激怒了第二位知晓承娘是女儿身的男性，虽然祸及自身被发配边疆成为与突厥之战中的军士，却也让他破坏了唐其势的占有计划，高丽废主与唐其势这二人对承娘的感情，可说是互相破坏，又互相惩罚，在押解途中，唐其势的权力更大，因此占有主动权，而高丽废主则处于弱势，无法使力，只能在遥远的边陲与承娘相互思念，各自努力。可说是因为个人迫切的愿望，使得与感情有关的众人都没有达成心愿。现如今进了皇城，来到天子脚下，妥懽可不会轻易就让这事儿这么过去。如果非要给妥懽的爱找个理由，那也只能是弥补心态——

高丽女子承娘的身上有那么多妥懽渴望拥有，可是却没能具备的素质和水准：

箭法奇准，骑术精湛，武艺好，为人稳重，

上述优点是蒙古族勇士选择心上人的最高标准，妥懽既是成吉思汗的后代，内心隐隐持有这样的择偶标准并不奇怪，但是他对承娘的感情更包含着一种无可奈何的接纳还透着喜欢：

-不会吧？一个丫头会比我骑马射箭更好？

-这也太丢脸了吧？

可是到目前为止，这位混子皇帝还在跟自己作战，每每喊着：

-我坚决不去看她~

话音未落却又急忙跑去承娘在的地方，一会儿对着寒风里伫立的她投以关注的眼神，一会儿又怕她神情抑郁，干啃饭团又吃不好饭，还要特地给水赐伊们下赐饭食，看不到来人，还要人把她叫来，想要看着她吃，又想看她高兴道谢的样子。可怜的妥懽，其实他不仅是想要看到女方笑着谢他，他只是想看看对方吃饱饭，吃好饭，身心舒展，究竟是个什么样子，这是他对她的爱心所致，也是对她的歉疚之心所致，总是情不自禁就会关注起这样的她，虽然他这么介意，又那么关心，虽然她冷淡到就连眼皮都不抬，被训斥还在拼命掩饰自己就是阿狼的事实，就算是这样，他也仍然想着她，无法自控地想着她，这样的言行举止早有说法，叫做：情难自禁，遗憾的是，在这冷酷的后宫实在是不能允许太多的情难自禁。

勿论骑马射箭还是武艺，只要有承娘在身边，妥懽就会更有精神，更有信心，这是早已被他反复确认的事儿，而承娘更大的优势在于在困苦的环境之下，她有在危机时真心实意待他的心意，早已被男方确认，在患难中产生的情谊是多少后宫佳丽想要却没有的稳固感情基础，若是日后妥懽真心对承娘示爱，那也是因为蒙古族男性不看出身，只看为人，重情义识英雄的大义做派且包含有择偶互补做法的体现，不过这些都可放在一边，从目前情况来看，在妥懽看来，承娘是唯一忠于他的人，这是任何人都比不上的优点，可是妥懽的感情对于承娘又如何呢？只要看看她应对进退的烦恼眼神就明白了，她不想相认，更不愿相认，自打父亲被害，高丽王被废位，妥懽就成为她最大的仇人，从她磨筷子的身手来看，她是在以满满的恨意满满地将复仇的心一点一点磨尖，比起当年她忠君所托，拼上性命护卫妥懽的那种全力维护的心情，简直有云泥之判。

看过剧情之后，再来看看近期普遍被关注的收视情况。当剧情迅速展开，收视率保持在同档第一的水平，如果出现爱情戏份反复纠结，未有进展之际，当主人公的爱情持续发酵，希望未现之时，收视也只是继续徘徊，没有下降，但要有大幅度上升，可能性也不大，最大的可能性是遇有观众喜欢的剧情就会上升，遇有家庭观众反感的剧情内容，就会相应下降。所以本周播放剧情发展不同的两集，收视率也有不同的表现，在承娘不得不遭受煎熬的当时，收视略有下降，可是在妥懽与承娘各自都明白对方已经知道自己是谁之后，收视有了可喜进展，在个别调查数据显示中，首尔圈的收视率已经超过20%，这就意味着，如主人公感情再有进展，或是出现重大转折或是矛盾激化之时，收视破二十点是迟早事。

只要MBC播出剧集突破20%都会有可能卖光整个时段的广告位，还有可能增加播出时间，或者，年末档期播出古装戏就是用来托人上位拿大赏的绝好机会。只是去年这个机会给了在电视圈仅有【马医】这一部作品的曹承佑演员，却因为各种原因不肯颁给为MBC努力多年的资深演员安在旭，引得业界人人嘘唏，更引发观众不满，可是今年若是把大赏给了演出本剧的某位演员，估计按作品或是演技来看，都是实至名归。实际上，在多年之前，MBC的前前前任社长还为卸任时，就已经有制作社企划案提交给电视台，希望能够策划制作一出剧情紧凑，吸引观众的连续剧作品，至少要达到当年如同惊悚剧【M】那样的收视水准，那个时候河智苑就是被考虑的第一人选，而男演员的候选人是李东健，遗憾的是，MBC似乎有个奇怪的传统：

只要某任社长卸任，此前提出的大部分企划案都会被推翻重来，此前正在探讨的可能性都会消失，白白损失了不少创意。

如今时过境迁，河智苑早已成为少数能够横跨韩剧和韩影两界，来去自如，对角色把握到位的优秀演员，比当年被考虑时的情况更上数层楼，可是当年被考虑的别位人选还在努力克服五年多的时间里为处理家事，为治疗抑郁症留下的空白期，只能和擅演古装戏的别位演员搭档，这个时候，时装戏自然是演不成，古装戏倒是现成造型，到了上妆就能拍的地步。所以，MBC播出的剧集经常会给观众一种奇怪的感觉：

在细节处理和配乐方面极为精致，让人看到爱不释手的地步，可是在剧情方面却烂到让人想要翻桌的程度。

说不好又不是，实在说不出好的话，说不好又不是。这就是流水线作业给创作带来的危害，后期人员的编配剪辑手法极为娴熟机巧，可是作品的灵魂是剧本而非技巧，因此只能勉强博得技术好评，真正要制作出能够推向亚洲各国的作品，还需要有高水准的编剧前来支撑门户。所以，这次制作社找来的编剧夫妇其实是常与SBS合作的编剧，写作经验、技巧和才能早已被业界肯定，从目前来看，还属形势大好，能否破三冲四，则要看剧情后续发展究竟如何。不过，无论如何，找来A级演员演出总是不会错的，此前MBC作品已经证实一件事：

只要是河智苑演出的作品，即便收视不佳，剧集也会因为她的精湛演技变得异常精彩，不愁卖不动海外行销版权，毕竟收视不振还能获得业界演技肯定的女演员，估计在现阶段这样青黄不接的情况下找不出第二个。

提到河智苑，其实她擅长的不仅仅是古装戏，对各种打戏也十分在行，多年前MBC的古装戏【茶母】当中的武打招式就已经充分展现了她在打戏方面的别样才华，在剧中的相关武打场面，唯独她可以做到不用替身，独立完成的地步。渡口一场戏中，她一拧身，一个漂亮的一字马稳稳撑在船上，登时就让男主人公看直了眼，只是那时的她还不知道这就是自己的亲兄弟，而在【the king 2hearts】相关剧情中上演令人咋舌的美式特工手法，可以做到一出手就悄无声息地拧断了身边一壮汉保镖的脖子，着实让人惊叹。不过本周，下周，甚至是下下周，爱看打戏的观众可能看不到河智苑演员精彩的武打场面，因为宫廷戏更多的是文戏，主旨是宫斗，与水赐伊们斗，与皇后斗，与唐其势斗，甚至与妥懽和他身边的内官斗，因为不爱宫内的任何一个人，只一心想着要回到故国与废主再相见，机警英武的承娘要与身边的这么多人作战，非常辛苦。

不过，比她更辛苦的有可能是燕铁一门，他们扶上了这么一位混子新主，看似驯服，实则问题多多，暗地里正在跟这个蒙古族的勇士家门对着干，眼下帝后正在磨合期，燕铁族里的老老少少都感觉无法控制妥懽，自觉十分吃力，都在各自使手段：

@傲慢的皇后答纳失里因为不能得到爱情和丈夫爱抚的恨意，成了一个为折磨后宫侧室不择手段的恶毒女子，整日与身边的尚宫谋划如何下药毒害朴氏，甚至找到了承娘这样他们自认为是理想的人选，不断发号施令，为安心，因为失去爱情而变得疑心颇重的答纳失里甚至要求当面看着朴氏吃下放药的高丽点心；

@以协助皇后夺宫，继而树立一己声威的唐其势献计献策，又亲自选人办事，为的是尽快将朴氏假怀孕这件事坐实，为的是逐步摆脱父亲的控制，依附于妹妹是后宫之主的声威，再获得其他便利和好处；

@在子女行动之后，却不纠结后宫朴氏的问题，只将矛头直指皇太后欺君的燕铁，其实志不在除去后宫，他比意图争宠的女儿答纳失里或是意欲攀附的儿子唐其势看得更远，为的是除去同样有着保护并且利用妥懽的另一股力量的代表皇太后；

在这种种势力角逐的过程中，承娘与她所保护的后宫朴氏就成为各方势力角逐的焦点所在。实际上，本剧因为此前剧情安排，将朴氏怀孕过程的描写弱化，显得过于仓促，一夜承恩之后就怀孕的宫女子毕竟不多，但在怀孕之后遭遇重重险境的情况，也在意料之中。接上篇分析，朴氏是位心机深沉且不动声色的女性，看似单纯柔弱，其实内心比柔弱的外表强大得多，她瞅出承娘的意图，抓包在先，又警告在后，为的不仅是警告并且提醒对方，为的是获得对方的信任，从而得到帮助和保护，从目前情况来看，朴氏的确得到了承娘的保护和关照，她与承娘同为高丽女子，先后进宫，算是利益共同体，不得不互相依存，相互保护对方；而在另一面，答纳失里依照兄长唐其势的计策选人，其实是以选择蒙古族谋士的标准找到了承娘，可是承娘却并非能够被操控的类型，可见任用承娘这样的人谋害后宫，还是答纳失里看人不准，失策所致，她因父兄之势得封后位，却不肯抱持谨慎之心，还恣意妄为，日后定有杀身之祸。

别看宫内暗潮汹涌，再怎么闹腾，刀光剑影也没摆到台面上来，顶多是皇太后与皇后吵几句，闹一下，燕铁再威胁一下妥懽，要盖印要废位啥的，都还不到要杀人的地步，边疆的情况其实才最不好过。此时与承娘情深意重的废主正在带领跟随他的人们誓死苦战，虽然战斗计划十分完美，高丽人也奋勇杀敌，可是在征战过程中，伯颜将军甚至被俘虏了，还连累了自己的侄儿脱脱，这到底是为什么？

这是因为将伯颜派来边陲对抗突厥人，不是为了要他平定突厥或是杀敌，而是要在此处将他除掉，这样才能解决朝堂之中唯一能与燕铁家族抗衡的部族首领，正如伯颜所说：

-塔拉海最终还是抛弃了我们~

可见燕铁的儿子终究还是用心恶毒，至国家利益与不顾，在战时不但不肯配合作战计划还暗地设下圈套，为的就是将伯颜叔侄一网打尽，而且还是用极为巧妙的手法，神不知鬼不觉地干掉他们，即便他们能在战斗中存活下来，败军之将也不可能再有脸面回到蒙古族阵营，计谋不可谓不恶毒。只是，塔拉海唯一没有考虑到的因素就是高丽废主：他是一心想要立下军功与承娘相见的人，怎可轻易放弃战机，因此伯颜叔侄会有救还是因为废主。问题在于，废主面对的究竟是怎样的敌人，这位号称突厥勇士的将军究竟是什么人，才会非要戴上面具迎战？

实际上这个伏笔在元朝军队最初与突厥人较量的时候就已经埋下，当伯颜询问属下：

-这个人为什么戴着面具？

对方回答说：

-听说他的脸上有从前留下的一道深深的伤疤。

可是伯颜根本不同意这个说法，认为是借口：

-对于男子汉来说，伤疤是光荣。

言下之意是这是荣耀，根本不必遮掩，突厥人这么干肯定有别的原因，可是战事紧急，他又是不拘小节的男性，因此并未深究，从上周到本周，剧情一直都在叙述突厥将军戴面具迎战的理由：

因为她并非男性，而是一名女子，是巴特鲁将军的女儿。

从上周开始，扮演突厥女将军的柳仁英演员就被热议，不少观众都在疑惑她究竟是谁，其实她也是一位经常露面的演员，只是更为重视电影圈的发展，因为电影方面的努力，获奖更多，因为她本身就是韩国中央大学戏剧电影系的毕业生，说起柳仁英能数得出的作品，肯定要先提【雪之女王】，那是她施淡妆的本色演出，那个时候大家都很年轻，都有一张稚气却清爽的面容，对于剧中每一位主演来说都是如此，所以在那部作品里，人们记得的是成宥利的美丽任性，还有玄彬的苦涩隐忍，当然也有柳仁英的活泼机智，林周焕的清新俊朗，当年四位活跃在剧中的演员，如今都已各自成名，【雪之女王】就成为他们值得一看的旧作，而提到柳仁英的另一部作品【被称为神的男人】当中骄横的富家女角色，差别可就太大了，由此可见，一路走来，演到现在，柳仁英其实已经具备相当稳定的演技，在剧本既定的情况下，不会失手。话题回到本剧这里，为什么要选择柳仁英来扮演突厥女将军？

理由很简单，虽然在那么多商业广告中展现傲人身材，可是柳仁英身材高大，骨架大，肩宽也是显而易见的事实，也就意味着从背影看，若是着男装，柳仁英有可能会被误认为男性，这样身材高大的女子扮演女扮男装的将军，也是平常事，完全可以被接纳。也就是说，制作社选择柳仁英来扮演角色，标准还是以貌取人，选择同样很妙。柳仁英能够不负众望，承担更重要的任务，拭目以待。

话题回到剧情这里，对于宫内的承娘来时，此时已到关键时刻，由她主导对付皇后一门的计划逐步被实施，已到临门一脚的地步，需要的是此时身为蒙古人的王者妥懽下令，方能让皇后一族再无立足之地。可是承娘此前一直回避已经继位的妥懽，更不肯与他相认，现在是由妥懽本人识穿了她的身份，多了不满，却仍然无法掩饰关心，这样的他依然处在燕铁与皇太后双方夹击的漩涡中，这次因为朴氏怀孕之事又陷入尴尬为难，甚至找不到立足点的可怕处境之中，先被燕铁威胁，跟着又被皇太后施加压力，这样的他还能继续对承娘保持信任，如同从前一样言听计从吗，预知下情如何，且看下篇分解。

写这篇文章（算半个新剧场版影评原谅我几乎没有提到任何新剧场版的内容，其实这篇文章是感叹性质的）的原因是我在豆瓣上看到了一篇代替我说出了心里话的影评。

《差不多该毕业了，老缠粉们》应该就在长评的首页，很容易找到。
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银魂今年十周年了。看银魂将近五年了。在银魂的贴吧里晃悠也有四年了。银魂的贴吧里十级了。
我的手机铃声还是银魂，短信提示音还是银魂，我想我不会换了。
我是厨，甚至是脑残厨。即使我接下来要说它的很多坏话，即使我对它的新剧场版内心评价很一般，我也一样要给它打五颗星，我也一样为了支持原作而买了并不便宜的蓝光碟收藏（即使我甚至都没有蓝光播放设备）。
即使我现在并不像以前一样叫嚣着它是“第一”“第一”，我也把它当做人生的一部分了，所以是不能允许外界的恶评的。
只有真的看过它的人才能对它说那些“爱之深责之切”的话。


我刚开始喜欢银魂的时候，它已经稍有人气了，但还不至于街头巷尾人尽皆知。
它是一个充满了插科打诨，猥琐笑话，宅向捏他，不知所云，欺骗观众的另类动画。
主角是一个天天躺在家里看漫画，抠鼻屎，拖欠房租，满头卷毛，患有白化病和糖尿病前兆， 脑子里没有正经事，天天宿醉，稍微有点战斗力，的废柴而已。然后身边也尽是不靠谱的“人类吐槽眼镜”和“宇宙怪力暴食少女”而已。
想到这里就笑了。脑海里浮现出那时候去某个入宅很久的人家里，看到她家散落的《动漫贩》上银时和神乐时，她指着神乐说“她是唯一一个会在观众面前抠鼻屎的女主”。那个时候我还不认识这部作品。
很难能可贵的是，动画的制作甚至比漫画的原作还要出彩，第一季里所有的原创篇目都原汁原味得保留了那种“银魂风格”。我和朋友昨天还谈论起了“如果没有高松信司的话，银魂还会是我们所认为的那样的神作吗”。

整个作品都是一个奇迹。从作者本人开始。他在快要放弃漫画家梦想的时候，玩味式地投递了《银魂》的稿子，却一不小心成就了一部神作。
银魂的影响力是不言而喻的。 不仅仅在于本国内漫画的销量，碟片的销量，OST的销量，作品受欢迎的排行，角色受欢迎的排行，主要声优的排行，剧场版的票房，等等，更甚，在于对之后的作品和之后投身这个产业的人的影响。
所以，在银魂之后，很多喜欢玩宅梗的动画出现了，分庭抗礼；银魂式的无厘头笑料也越来越多，经过改编后，又随意就可以刮起一股风潮。（例如宁财神的《龙门镖局》，又例如现在的《万万没想到》等等）此外，几乎所有现在投身动画制作的90后都或多或少受到过银魂的影响。

但是，整个银魂却走向了下坡路。
我和开头那篇影评作者的观点是一样的，“自‘四大天王篇’后银魂就变味了”。
如果说我们喜欢上银魂是因为喜欢看主角们的插科打诨，不知所云，日常打闹，那么我们讨厌起现在的银魂一定是因为越来越多的长篇，越来越多的战斗，越来越多的“拯救世界”。
银魂是应当作为“少年杂志上的‘反英雄主义’漫画”而永远存活下去的。因为所有清楚地知道银魂的本质，或者说起点的人，大概都不是会被那种JUMP上的王道热血（如《海贼》《火影》《死神》）所打动的人。我们不需要这个故事的主角去背负整个世界的期望，我们所希望看到的，就像他自己所说的那样，只是“他的剑可以触及的地方”而已。最早的时候，只是一条街上的人的小打小闹罢了，他所拯救的也不过就是这条街上有着他们自己的人生的普通人罢了。所以那种“黑道的二当家为了隐瞒少主的死，不惜与组里的背叛者同归于尽”的故事，那种“曾经的公务员最后成了天天睡纸箱的废柴大叔，却有个不离不弃守护着他的妻子”的故事，才让我们在笑到飙泪后又动容到飙泪。我们，只是想看这种单元剧罢了，只想看着主角作死，出糗，胡闹；我们不希望我们的主角活在一个动不动就是开挂，打倒一个又一个BOSS，然后拯救世界的故事里。 但是现在，越来越多的长篇，越来越注重耍帅和开挂的长篇，让我们最原始的诉求破灭了。
是的，从四大天王篇之后开始。从官方都在暗示九兵卫、猿飞、月咏都心属银时之后。从作者动不动就搬出所有人为了银时而战斗的时候，从揭示了银时有比高杉更棘手的宿敌和宿敌身后的黑幕之后。从女人总是一齐出现，而真选组却戏份少得可怜，高杉神威龙马连影子都没了之后......我们可以把银魂4:3时代的第一季拿出来嚼三百遍也嚼不烂，而现在的，却连一遍都嚼不下去，直望着进度条什么时候才能跑完。
现在看着弹幕网站上所有关于银魂的视频都被“用一生节操换银魂永不完结”刷屏，还有观众的低龄化，等等，有那么点百感交集。
其实作者和观众一样，知道作品需要转型，人需要move on，但是在这种转型中，却忘记了作品的出发点是什么。 甚至，当一个作品成为了真正的“街头巷尾人尽皆知”（即“民工漫”的时候），它原本所拥有的，只有特定的人群才会接受并且喜爱的那种特质，就已经被淡化甚至消失了。少年热血漫画的主角为什么总是好像“单细胞生物”一样，因为“战斗”本身是靠气势和血气的，是个人都有，也都会明白；而真正去理解别人的人生，去为了那个人做一些事，却不是那么简单的，甚至是要被人误解的。战斗的“血气”在任何一个非王道热血角色的身上，都应当是一种可有可无的特质，而现在，作者却有意似的把这种“血气”作为了角色的全部，所以他能够为了尾美一去向四处的阵营都“下跪”，所以他能一次又一次“拯救世界”。但是，这却完全违背了观众心目中那个银时的形象。
其实并不只是银时的形象改变了，引用上面那篇影评里作者的原话：“当初的银魂里，个性鲜活到能穿透次元墙的角色比比皆是，现在也不过是些空喊无意义口号的纸片人罢了”，实质是，所有的人物都变味了。 最明显的，便是金魂篇和一国倾城篇里月咏为首的几人所喊的那几句诸如“因此我们相信女人的眼泪”，还有“今宵明月，永不西沉”之流，明显是耍帅而且暗示后宫意味的话，着实让曾经的粉丝都皱起了眉头。
每一次的长篇都虎头蛇尾，每一次的结局都不像从前够味，甚至连短篇的质量也备受影响，然而，长篇却越来越多，于是，排名也越来越低。我很怀疑空知的能力了，也许他就是有本事讲出这个故事却没本事维持这个故事直到结局吧；外界舆论的干扰占了很大比重，贴吧内猜测和换编辑也非常有关系。不管怎样，银魂走下坡路已经两年了，我时刻都在担心它会不会被JUMP腰斩，甚至，如果没有奇迹发生的话，这种事情，或者说银魂迎来结局也不会太远了。
即使我把话说到了这种份上，我还是不会从银魂里毕业的；当你看着一个你曾经那么执着和喜爱的作品时，你只希望看到它能有个善始善终的结局。漫画我还在追，之前的神乐假死篇和最近的灵魂互换篇还算不错，之前有几个短篇也还不错；动画，如果还有第三季的话我也还会看吧。但是即便如此，我，还有其他的粉丝，也不会在原地等了，因为银魂已经回不到从前的银魂了。
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截止现在，
银魂新剧场版 豆瓣评分9.6， 五星86.1%
银魂第一季 9.5 83.9%
银魂第二季 9.7 87.6%
银魂延长战 9.7 85.8%

我曾经在第二季里写下的评语：“银魂是我心目中的神作~~~~~~~~~这个世界上都没有能超越它的作品~ "

    喜欢这部剧喜欢到从第一集到最后一集每一集的片头片尾都会看完，很久没试过这样了。
    喜欢这个词，从来都是很主观的，对来说，这部剧若能让一部分人喜欢，大概都是因为这部分人都总会有一些共同主观的地方。
    或者是它清新的调子，或者是它巧用的港乐，或者是它一旧旧打哑谜一样的台词，又或者是你又一次在里面看到听到了你想又不想面对的东西。
    自从看了《师父明白了》之后，就对刚升做了监制的陈耀全颇为欣赏，他的作品虽也谈不上多精彩多好看，但这个人拍出来的东西在tvb现如今的大环境里给我一种“知道自己几斤几两”的感觉，不会十分出彩，但又能发挥到自己擅长的东西，不至垮台而无法直视。到了现如今的《爱我请留言》，似乎他所擅长的东西也已真的被发挥的更加娴熟了。
    无论是《师父》还是《爱我》，格局都很小，《师父》的故事就发生在九龙城寨里，《爱我》甚至就发生在两个主要家庭之间，人物屈指可数，主配戏份明显，但却各个有其重要位置，不会有酱油感。而这一点，《爱我》做得最好。从009一只小狗，到巧克力店里的牙套妹，甚至是到最后一集才出现的法国女友，看过之后都会明显get到这个角色的位置。
    相信陈耀全善用的手法会是符号主义批判家所不齿的吧，这个人特别喜欢添加意象，恨不得把里面所有人所有物体都打上符号，简单来讲，就像“的士爸爸”、“波鞋爸爸”、“rose、jack”、“朱古力姐姐”这样的昵称，亲切得来，也让人知道他想表达什么他想让你感受什么，这应该也是会成功笼络一部分人主观去喜欢它的重要原因吧，《爱我》里的每个角色之间都存在着微妙的联系，简而概之，其实就是照镜子一样的投射。
    女主角的名字茹初见投射了rose和jack的爱情，009投射在一只狗身上成了初见对的士爸爸的思念，投射在乐天送和初见的手机密码上就成了一段缘分的开始，黄金贵将对女儿的思念与愧疚投射在悠悠和小妃的身上，mamayu将永逝伴侣的心情投射在对天送的照顾上，甚至王子翔看着初见可以撑着手臂流下眼泪都会去试一试，很多很多，这样的投射让角色之间产生微妙的联系之余，也会让看戏的人不自觉的自我代入。
    除了人与人之间有着照镜子的感觉，人与物体也在每一集不停渲染的过程中产生了难以分割的联系，王子翔那杯苦里带点酸的咖啡，cool san的橙子、橙味巧克力还有便当，乐天送的甜玻璃、张日熙和初见之间的麻辣拉面麻辣火锅，还有宋丽娟何志安的电单车、龟苓膏和长楼梯，和《师父》里四枝花的名字异曲同工，基本集齐了人生四味“酸甜苦辣”。还有mamayu的睡沙发和旧手机，小妃的高跟鞋，黄金贵的黄金水、银行卡和晚晚金曲，阿郎的法国女友，到最后乐天送和初见的巧克力和韩国人。
    基本上看完整部剧，记得这些关键词就可以永远记得剧情，因为故事始终围绕它们展开，不停渲染，已经渗透到各个细节之中。就像《师父》也是用一个梁祝化蝶的故事，打散揉碎，完满地放进了九龙城寨里所有人之间的悲欢离合、因果循环之中。
    而要说最成功的投射，也许就是每首插曲的选用了，新旧都好，首首都是港乐里的金曲，当剧里人的生活中出现我平时都会一遍遍听到的歌词旋律，之前没有视觉情境时大脑自己营造出来的情绪有了对接，看到镜子里的自己也好，看到曾经的自己也好，在很多这些那些个时候，无论是剧还是歌，都会开始变得零细不同。
    酸甜苦辣，我们日日品尝的味道就和日日经历的情感一样平凡，但当它们有不同人与你分享，平凡开始变得不平凡，于是人们用这个四个味道来形容情感，而《爱我》在形容情感的方式我还挺欣赏的，含蓄得来比较矫情，矫情得来又不过火，十分恰到好处，虽然他一样是用了一旧旧不清不楚的台词、关键词来搞，但我都还算buy，就比如那句“冇嘢搵嘢黎搞”，真的不要太贴切，不知道有多少人在不知道多少个不知道怎么熬过去的日里夜里是靠着这句话走过来的，还有“见唔到都系陪紧”、“笑就一世了”、“勇就会有了“、”“掂到几？”“倒垃圾”、“有d嘢无论你几努力几努力都系冇用嘅”等等等等。
    可能就是这些铺满20集铺得到处都是的一旧旧得被反复提及，像甩不掉的垃圾一样的词和句子，不知道在哪一处哪一个位就让你我品到了自己也尝过的酸甜苦辣。
   好了，已经努力没有再煽情了，最后总结一句，看了整部剧的感觉，就像每次有人哭，悠悠伸出手去帮他一圈一圈得揉眼睛一样，各中细微，你知我知吧。

    
ps 比较减分的是最后几集，严肃来讲应该是中后段开始，过分鸡汤，清新感减弱。
pps ”知道自己几斤几两“对于一个监制来说太重要，以为可以hold很大的格局，结果拍出来毁剧累观众，还不如从前小格局讨喜的好，反面教材我就不举栗子了，都懂得对嘛！。
ppps 经与朋友探讨得出，此剧十分适合学习粤语，大部分台词，尤其是发短信时，发音都很清晰很慢，而且剧情又都日常，实用语很多，我都开始准备下载之后转mp3存起来当广播剧听啦。

「My mom was born in 1924. When she was my age, people drove in sad cars to sad houses. With old phones, no money or food. Or televisions. But people were real.」 「You know having your heart broken, is a tremendous way to learn about the world.」 「Loo...  (展开)

   作为一部国产片，影片的音效灯光等等都非常好，故事本身也挺吸引人的，最后揭露真相也是有理有据的。不过一些故事情节依然太俗套，被大家都说烂了的剧情。但是整体结合起来的故事结构却还是比较好的，符合逻辑，情理之中又意料之外。本片的取材就是娱乐圈的各种潜规则、上位、一脱成名这类的，导演用不一样的形式将它呈现出来，许多恐怖的画面也真的吓到了我，女主和替身演员的恩怨纠葛，女主一人分饰两角把每一个角色都塑造生动真实。当红明星冰冰和替身演员梅子之间的转换。男主开始脾气暴躁对和自己搭戏的替身演员不会演戏很不耐烦，但是渐渐的却在这个演员身上找到了初恋女友的影子，并且与梅子坠入爱河。不料被现任女友冰冰发现，梅子的离奇死亡，这些人之间究竟有什么样的关系？小成本的操作，不太难操作的镜头，却因为不一样的故事吸引了非常多的人关注。紧张、惊悚、悬疑，对于惊悚片来说画面恐怖都是初级，真正的心里恐怖才是高手，《诡替身》虽然不是经典大制作的惊悚片，但绝对是一部值得一看的不一样的惊悚片。虽有拍的不好的地方，但不乏亮点，绝对是国产惊悚片的新尝试。

这部《阳光满溢》从设定开始就已经被定性，复仇的故事，虐恋无疑。但看了之后，又很想为男女主人公打抱不平。一个是在一场阴谋中被嫁祸为杀人犯并失去父亲的倒霉男主郑世路，一个是在残暴专横的父爱中失去未婚夫并误会着世路的无知女主韩英媛，两人就因为韩会长这只幕后黑手，就要上演相爱相杀、自虐自残的苦情戏。可以想像，让世路最后在雪地中拿起枪指向自己的原因，不会是复仇，而是这场虐恋。在两个本是无辜又善良的男女之间，爱，也会成为罪吗？爱，也会犯下死罪吗？最后的最后，究竟是血色浪漫，还是乌云散尽后的阳光满溢呢？

看到第6集，有亲故问世路有没有喜欢上英媛？我觉得一定喜欢的。大家都知道，世路是第一眼就喜欢了，她那比白玫瑰更加明媚的笑颜，以及杏色香气都不可比拟的纯真，在世路还是热血小青年的时候，就已经深印于心了…… 以至于在泰国医院那个夜晚，即使身处极大的混乱和伤痛，世路依然只消一眼，就准确地认出了她。她伤心落泪的样子，和华丽的晚礼服不太相衬，是落难的公主，还是为情所伤的女子？虽然不知道她经历着什么，但此时他没法帮她擦一下眼泪，或者说一句安慰的话。因为那时，命运正在交错的那时，他们，好像已经同是天涯沦落人了。

如果世路早点把给宇镇打电话的女人、医院里伤心的公主，以及B公司的代表联系起来就好了。可惜刚刚出狱的世路，智商还没有上线。于是一回到韩国就急吼吼找上门的世路，自虐到第5集当属活该。不过当他立起刘海蓄起小胡子，阳光傻笑化作一片阴郁，当郑世路变身为李恩守、毛头小子进化成阴谋大叔的时候，我真心对他5年的狱中生活充满了好奇。这是经过了多么专业的训练，才打造出这样洒脱帅气、傲娇无敌、信心爆棚、还是激情咆哮范儿的——诈、骗、犯呀！其实，诈骗犯的各种特质只是他的伪装，世路的人生在那混乱的一天被彻底颠覆，无辜坐了5年冤狱，但出狱的那天，他的笑容依然阳光，甚至是温暖的。仿佛去哪里旅行回来了一样，云淡风轻地和两个朋友打着招呼，他那热血小青年的本质，其实并没有改变，后面的情节也不断揭示着在之后的整个复仇过程中，都不会改变。

监狱里的日子固然难过，起码还有复仇的信念可以支撑。但韩英媛的这5年，大概活得有如行尸走肉。英媛对奶奶说过，她失去的不是一个人，而是整个世界。不过问世事，把自己埋进工坊，只有在珠宝的世界里，可以勉强且暂时地忘记悲伤。宇镇的办公室，原封不动；珠宝交易人的位置，空着不动；未婚夫在英媛的心中，一丝不动。后来的后来，无论李恩守多么无礼，不管韩英媛多么无奈，当这些原本岿然不动的位置一一交给了世路，虽然英媛说着：不是因为我相信你，而是因为，即使你是这样的人我也不能没有你…… 而戏外的观众如你我却在心中窃喜：命运给你们绑好了红线，而今，它就要显山露水了。

就跟所有产自好莱坞流水线的续集动画一样，《驯龙高手2》也在视觉和主题两个层面同时上了一台阶，魔幻版《阿凡达》+《冰川时代》的群龙乐园，古装版《珍珠港》+《环太平洋》的人龙混战，特效成果一如既往代表时下最高水准，无可挑剔，每一次振翅飞翔的环绕镜头都让人心胸舒畅，是我这样整天足不出户的大宅人通过视觉能体会到最淋漓的精神释放。

美中不足的是影片上映晚了点，受前两个月《哥斯拉》的影响，看那两头阿尔法龙嘴对嘴搏斗时，我脑中总回荡着雌雄穆托兽秀恩爱的画面，以至于这场本该十分悲壮的领袖争夺战，带上了暧昧喜感。

延续前一集“不同族群可以和平相处”的理念，本片抬出了一个比博克岛居民顽固百倍的超级顽固派充当大恶棍，他的崇高理想是通过控制一头阿尔法龙，将所有“穷凶极恶”的龙全部变成傀儡，以完成夺取霸权的野心。

这家伙并非十恶不赦的狂人，他在海滩痛诉动机时，我同情甚至理解他的处境和动机，失亲之痛，断臂之伤，这种长年积累起来的仇恨无论如何不是几句劝善所能化解的。无论影片中人与龙，还是现实里人与人的冲突，一旦绵延数代之后，就超出了谁是谁非的黑白哲学，双方一生下来就自动结成不共戴天的仇人，没有选择立场的余地。血债就要加倍血偿，即使这将扭曲人性。

可以想象，如果人龙始终对立，那么反派的计划一定轻车熟路，但由于博克岛居民已学会与龙和谐相处，人龙间世代相传的仇恨便出现了断层。反派弥补断层的手段也很高明，当众驱使最具灵性的龙逆反了最有天赋的驯龙者，并间接害死后者的至亲，如此一来，无疑能摧毁大众对“驯龙”的信心，并使仇恨顺理成章通过血脉继续蔓延。高，实在是高。他错在低估了主角与无牙仔之间的友谊，如果在上一集双方感情尚浅时就这么干，事儿基本就成了。

不过大家都会认可，再水火不容的仇恨，也不应该蔓延到孩子的世界。这世界上也没有哪个秉持人道主义的政权会对未成年人进行仇恨教育吧。影片用两个逍遥呼应的情节来印证这一点，先是入侵的龙对尚在襁褓中的婴儿表现出善意，后来交代年幼的龙可以免受阿尔法的操控。

这些看上去像是主创一厢情愿的灌输正能量，可联系现实呢，只有孩子不会对异族抱有先天的仇恨，也只有当面对异族的孩子时，你才可以放心不把他视作威胁，并像那头龙一样被后者的纯真无邪打动，因为你很清楚他的手上没有沾过你同胞的血液，不会被仇恨障目。最后，也只有孩子不会盲目跟从仇恨的指引，从而对阿尔法龙的催眠免疫，因为孩子只听从自己的内心，而内心呼唤和平。

驯龙高手讲的是古代维京人的魔幻故事，却暗合了当代人类全球化生存状况的节拍。无论银幕上下，世界和平要依靠年轻一代来努力，都是不言而喻的事实。这也是好莱坞电影总能揪紧人心的诀窍，它们永远能以一个异时空的故事，委婉而精准地戳中当代人的精神穴位，无论情节设置多么天马行空，总能让我们萌发亲切感。

其实看到最后，对于群龙背离领袖、转助人类，我感到很难接受。毕竟和人类的感情再好，再不至于背叛自己的同类吧。后来我注意到一个细节，群龙都是火属性，唯独阿尔法是冰属性，双方除了体型的差异，更重要的是身份上的落差。阿尔法是天然的君王，而群龙宛如臣民。直觉上，冰当然比火要高贵，所谓高贵冷艳嘛。

因此，我们可以把先前白色的阿尔法视作“贤君”，反派带来的挑战者则是“暴君”，篡权夺位，施行暴政，强奸民意。在揭竿而起的无牙仔鼓动下，群龙摆脱了暴君的统治，投向对他们平等相待的人类一边。电影就这样把异族之间的种群矛盾，悄然转化为哪里有压迫、哪里就有反抗的阶级斗争，而人类呢，彻底从外族仇敌蜕变成帮助龙族老百姓对抗暴政的人道（龙道）大救星。

其实稍微把脑洞再开大一点，这段情节不难让人联系到美国对中东地区的某些外交政策。也许有人觉得，这样解读，未免过头。不过别忘了，好莱坞几十年来都在潜移默化地输送大美国价值观，在一部老少咸宜、出口全球的动画片里夹点私货，性价比超高，他们没理由不这么做。好莱坞有的是艺术家，但更不缺精明的商人，这种意识形态的软广告打起来，比舒化奶、周黑鸭更隐秘，效果更优百倍，这一点，值得只懂说教主旋律的中国电影人认真学习。（文/方聿南）