我原本就一直在追原著漫画，这也是我期待了半年的一部电影，刚才终于看完了，唯一的感想就是……它又一次告诉了我烂片是如何不分国界的！真不知道拍摄期间片尾字幕里那么多工作人员到底在忙些什么。其实原著本来就不算出色的作品，但至少还比较细腻真实，能满足一部分人心理需求的虐点也蛮多，可是这部电影……这部完全不知所云的电影……导演和编剧似乎一丁点都不知道什么叫“起承转合”？而且，漫画中出现过的我一直想看的情节也一个都没拍出来！！！就连之前曝光的一些剧照里的镜头都没出现！？emmmm……突然觉得也许背锅的不一定必须是导演，最后剪片子的人才是大boss也说不定……好吧好吧~_~总之，看完整部电影后，我觉得和只看长片花没有太大区别。最后建议大家，只把这电影当做原著的高质量cosplay大合集看就好了。至于电影的艺术表现手法？作品的深刻内涵？不存在的。

第一次看黄景瑜的剧，好像所有人都是配音的，我发现很多国产剧都是配音，角色口型对不上，很难受，不过黄景瑜那个配音还是挺不错的，挺好听。

说一下我对这个剧的感受，它是一部让我看着比较舒适，没有什么奇怪的雷点的剧。

虽然还是没跳出国产剧略显俗套的大框架，仍然让我看到了一些不落俗套的，对我而言比较新颖剧情与小细节。

先说台词部分，我觉得没那么好，有些句子甚至有语病，但也更显真实，更贴近现实对话中往往容易出错的一些小毛病。有时候，瑕疵也算是一种完整

再说演技，这部剧中一些小配角的戏份很吸引我，比如接待员坐下时将脖子上的工作牌被带进水杯中，她再将它取出来，市井混混发现跟踪失败时骑着摩托车连着三下的试探，演员争吵时面红耳赤，擤鼻子的动作

这一些细节让我觉得这部剧真情流露更加真实，细腻，有温度。

其实我以前不喜欢女主是这样的性格，太冷了，太淡然了。但现在我觉得她们理智，冷静，有胸襟，好像泰山崩于前不动声色，很有安全感。

再说剧情，对我而言也很新颖，也因为我看到我剧少吧，我第一次看女主，保护男主的剧。女人占强势地位的剧，最近市面上多起来了，很有意思，我很喜欢，哈哈。（比如赖猫的狮子，还有那个陈芊芊的）

本剧觉得最nb的cp就是丫头跟老头，我直呼六六六，那老头演绎的栩栩如生啊，笑死我了。

正是女性的思想更加明澈了，市面上这类影视作品才会雨后春笋般萌芽。他们会带给观众新的男女关系视野，新的爱情的视角。

开头男二海星说要找一个勤劳能干，会做家务的贤惠女生，结果爱上了女教官钱钱。当着其面口嗨要征服她，结果爱而不得，因妒火中烧，搞黄了兄弟老爸的公司，自己最后人财两空。

善妒又没能力的男人，没人爱啊～活该海星最后悲剧了，建议重新学习男德！

女人，不是猎物，并非用来征服的，

女人，不是保姆，也不是用来使唤作家务的。

但是海星的思想恰恰就是绝大部分男人的现状啊，没能力却天天口嗨，凑在一起没说什么好话，只会对一些他们配不上的女人评头论足的，哈哈。

再说说男主，一开始设定了一个怜香惜玉的烂好人人设，嫌弃女主太man，没有女人味，太强势 （女主是男主的保镖）

最后还不是被女主拿下！

在爱情里，就没有男人一多主导，女人一定娇滴滴嘤嘤嘤的规定，这部剧生动地告诉我们，男人就是矫情！光大女同胞们用自己的魅力与实力征服他们！

感觉这个林涛太废物了 没有一次能自己破案的 所有都得靠秦明，羽毛皮肤太差了，画的妆各种暗沉土气 皮肤黑油油 铃铛也是整的像娜扎又有点像周迅 脸整个歪的，分分钟出戏 实在太难受了 剧情感觉比较平 没有大的起伏 经超演技是没问题 可是每次跟死者的心灵对话有点尬 现在看到11集 感觉快看不下去了

这部电影的关键到底是春晚，必要否是春晚的修饰语。

整部电影也确实围绕春晚展开：专家从基因的高度解读春晚，春晚筹备人、必要的工作人员、志愿者自我介绍，了解群众对春晚的看法，寻找场地，拉赞助，制作以及投放海报，进行海选，排练，开演，处理突发事故……这确实是一场春晚会面对的几乎全部，但这场春晚，是很有必要，还是没有必要？

说它有必要，那理由可太好找了：筹备人等工作人员、群众等都认可春晚对中国人的重要性，因此，举办筹备一场春晚欢度新春，是有必要的。

说它没有必要，是因为整场春晚都透着一股荒诞、靠谱，这样的春晚办不如不办：解读春晚的专家叫“胡逼说”，原丢了的导演叫“不见了”，寻找场地的叫“找不着”，拉赞助的叫“假惺惺”，制作的海报过于骚，参加海选的是各路牛鬼蛇神，处理突发事故的方式是制造更大的事故……

所以，或许可以做这样一种解读：一场春晚是很有必要的，但这一场春晚是没必要的。

但如果这样，那有必要的那一场春晚应该是什么样子呢？

首先，一场有必要的春晚应该是内部自洽的。这场春晚内部自洽吗？那可太自洽了。这场春晚里的每个人、每个人的每个物都派上了用场：有人的才艺是“关了灯之后，别人看不见”，当时觉得搞笑，但实际上，最后那个小仙女的节目确实需要这种才艺；烟雾骑行者，must love用来搞笑的，但主持效果不错，表演的歌曲也很好听；小提琴丢了，志愿者的otmaphone救了场。每个人的每样东西，不管单看多滑稽，都派上了用场。这样的春晚，怎能不自洽？

其次，一场有必要的春晚应该是和外部世界是和谐的。这场春晚和外部世界和谐吗？可能没理由说不和谐：专家的解读，排开胡说八道的内容，那体态、坐姿、灯光、采访环境、问答的流畅和高度，可不就是采访专家的情景吗？工作人员开的讨论会、寻找场地、海选、拜访名家等一系列事务，不可谓不正常、不专业……

如此看，直说这场春晚没有必要，又似乎过于武断。可要说这春晚很有必要吧，好像也有点儿昧良心。这样一来，必要和不必要的界限，似乎没有那么分明？就像白和黑中间有灰色，就像世界上很多事没有标准答案？这两个问题，我也问得很认真，大眼一看也像个正经问题，但真正经吗、真不荒诞吗？嘿嘿，忘了胡毕硕博士吗？但如果把所有的事情都往不正经了想，会不会消解一切，导致一切都不真实、没意义？那倒也不至于，人在看事情的时候，只要同时审查内容和形式、而非纯以形式为要，有自己的思想、思考、判断，那怎么会被外在牵着走？

超人满足了你们用虚拟代替真实生活的愚蠢愿望你们不说话，你们只看脱口秀你们不玩游戏，你们只看游戏直播你们不旅行，你们只看旅行纪录片你们不做运动，你们只看体育节目所有有意义的人生经历，都被精美打包送到你们面前这样你们就可以永远做一个被保护的、贪婪的消费者永远躺在沙发上，永远不去努力，永远不去期待新生活你们想让超级英雄保护你，其实只是让自己变得更无力来吧，来阻止我，拿起你的零食，看看到底会发生什么你们无法控制自己，你们不是掌控者，我（屏幕）才是

当相思花落，

出了新京是山河万千，

此时再无匪贼的踪影，

太阳在冰雪间下山，

腰间的剑戟在哭泣。

兴安岭的山风呼啸而过，

哪怕无法抵御严寒，

但是在故乡的前线上，

我们会战斗到最后一刻，

直到凛冬结束，

祈祷再次重逢。

我想这首昭和小调《北満だより》（北满的消息）就是这部电影的精神内涵最好的诠释。小野田宽郎为了一个信念而战，这个信念再此不方便说。也正是此民族的信念，让他们一度登峰亚洲之巅。

他坚守三十载于丛林，这是何等的坚毅。日本民族能够成为亚洲第一民族也不无道理，因为他们有世界上最坚毅的信念，有了这样的信念，他们足以有动力做到任何事，打赢任何一场战争，我愿称其为大和精神。

有时候换一个站位去思考是一件非常有趣的事，有可能在固有的价值体系里日本人是如此的凶残与恶劣，但一站到他们的价值体系里，他们是一群将亚洲建设为他们的故土的战士，为了保卫故土，他们这片土地上忍受严寒，饥饿，持续奋战，消灭所谓匪贼。

这就是欣赏不同文化的意义，从站位差异性上去感受这个世界的丰富，充实自己的价值观。

但必须强调这部电影本质是对战争的深邃反思，历史注定了他们的战败，也注定了他们的反思，这部电影也是对那个时代，那个民族，那个信念最深情的埋葬。

原著写这么好还拍成这样真的是没法说。导演的叙事结构有很大问题。个人觉得嫌疑人原著最大的亮点在于作者一开始就呈现了所谓真相，而在最后完美粉碎。然而电影没有，导演把陈婧前夫的死亡做成了一个小小的悬念。算是中规中矩的改编？可我觉得这损失了嫌疑人结构最迷人之处。还有陈婧的自首。陈婧配合演了这么久的戏，并且自首牵涉自己的女儿。对于她最后心态转变的爆发居然只给了唐川和她聊的不清不楚三两句话。唐川和陈婧的这场谈话对于唐川破案和陈婧的形象塑造以及故事的完整性都非常重要。居然只给了三两句话？再比如石泓的爬山之约，恕我无能完全看不出来这个情节意义何在。以及唐川一身正装推门跑出去就变成了运动装到底什么意思？很好奇比亚迪到底给了多少钱能让苏导硬生生加一场根本不必要还全都是bug的飙车戏。那么大一台机器石泓直接从实验室搬走了？……再说说主演。张鲁一可以说是表现最好的主演了，但是有些地方还是有些过火。尤其是在学校上课的那一幕。以及看下来完全不同情石泓，不知道是他表演问题还是导演问题。林心如就不说了。王凯最差。中国版最大的改编亮点在于唐川自身"情理法的纠结"，但是全篇看下来我没看到唐川任何纠结。在开始怀疑石泓后，他对待石泓的态度如同宿敌，完全没有惺惺相惜之感。确定石泓犯罪的真相的时候，他极力表现出茫然痛苦但是我没有体会到一丝一毫，全都是力有不逮的空架子做作。其次就是王凯对于这个角色的把握了。可能他演了太多警察吧，演教授也是警察。全程套季白无违和感。并且他的教授没让人觉得高智商，只觉得装逼。真的，王凯的唐川一无是处。一开始官方打出双男主的时候，非常担心卖腐营销。最后宣传方面似乎并没有太多这方面倾向。但是电影里！gay里gay气！最后整部电影，全场哄堂大笑的点:1.青年时期两人只要出现 2.陈婧下跪 3.石泓说劈柴4.石泓唐川眼神交流

影片的开头呈现的是痛苦不堪的乙骨忧太，他受到喜欢的女孩里香的诅咒，会不断伤害身边的人，在他自己也同意要以死去逃避一切时，五条悟对他伸出了手。进入咒术高专，忧太开始和他人建立起联系，而里香的强大却被夏油杰盯上，由此引发了一系列的灾难。

在观看整个前篇内容时，会不自觉地先入为主认为，是里香对忧太偏执的爱形成了强大的诅咒。第一个关键词出现，忧太说：“也许不是里香诅咒了我，而是我诅咒了里香。”而五条悟回应说：“世界上没有比爱更扭曲的诅咒了。”

前篇的忧太是很典型的废柴型男主，这就使焦点问题落在了“为什么里香这个没有咒术背景的普通女孩会拥有这么强大的力量”，而观看时会自然而然地想到，因为里香对忧太的爱太深，深厚到形成了使人们闻风丧胆的强大诅咒。

爱是一个有指向性的东西。即使两人双箭头相爱，也必然会有谁先爱上谁，谁爱得更深这样的问题。如果从前篇来看，里香对忧太的爱明显更深，她不会放过任何伤害忧太的人，却会因为忧太的一句指责而害怕流泪。

所以这个看似简单的纯爱故事才会在五条悟说明真相时迎来高潮。

就像忧太说的一样，不是里香诅咒了他，而是他诅咒了里香。

不是里香对忧太偏执的爱使里香成为了强大的咒灵，而是反过来，真正偏执的是忧太。他不能接受里香的死，他想要里香继续活着的执念才使女孩变成了怪物。

于是之前的一切几乎都可以被重新审视。

看起来是里香为了保护忧太不惜伤害所有人，其实是忧太潜意识里在呼唤着里香，他心里在主动渴求里香保护和陪伴自己。

看起来是里香扭曲和破坏了忧太的生活，其实在里香“死”的瞬间，忧太的世界和内心就已经崩坏了。

在给予定情信物，订婚戒指的那个场景中，一直显示的是里香是主动一方，她提出约定了以后要结婚，而忧太是被动一方，他只是接受了提议，并没有表示反对。

但是，说出“这样我们就可以永远在一起了”的，却是忧太。

“结婚”的这样一个行为主要在于确立关系，而“永远在一起”这种想法，才是真正把两人绑死并始终联结的执念。

“约定好了”这样一个承诺来回地在忧太的记忆里闪现，看似以狰狞面孔说着“约定好了，长大以后要结婚”的是里香，但真正来回咀嚼着承诺，将它们放到至高位置的却是忧太自己。

所以他才能在最后关头说出“把我的未来、身心、灵魂全都献给你，我爱你，里香。”以诅咒者是里香的视角很容易让人觉得这是忧太为了打败夏油杰而做的权宜之计，但知道了诅咒者是忧太以后，就完全不一样了。这可能是从车祸那一天以来，他一直想亲口对里香道出的告白，也是他的，求婚誓言。

而作为怪物存在了六年的里香，也至始至终都没有怨恨过，将自己以怪异扭曲样貌留在了这个世界上的忧太。

这真的是完全字面意义上的，无比纯洁又感人的爱情。

一部写实的，具有现实意义法制教育纪录片，也是第一步展现城管执法与在大城市艰难生活的弱势群体的纪录片。这部纪录片拍摄好的地方在于，它并没有站在水果小贩或者是执法者的视角去看问题，而是站在了第三视角，以一个公正客观又有怜悯同情的双重视角去看待的。相信每一位看过纪录片的人都会有所反思。首先站在城市规范治理的角度看，为了市容市貌，让整个城市变得更加和谐有序，他们所做的工作就是根据城市管理的法制法规去对小商贩的不合理行为做出约束，这是他们的使命，也是他们的工作。肯定了他们工作的合理性和必要性，我想谈的是在执法的过程中，我们执法人员应该如何处理好与商贩的关系，这个可能是每个城管人最应该注重的问题。法制虽然是坚硬的，但是执法的对象确是活生生的人，就像执法人员在纪录片中反复强调的一点是，一定要讲究策略，要处理好问题。简单的暴力执法同样也能快准狠的解决，但是这样的执法会让群众信服嘛，造成的社会舆论会怎么评价城管群体呢？法律还具备公信力吗？破解这些问题，我们就不能一刀切，以解决好问题为导向，而不是生搬法律法规，仅仅以处理问题为目标。

...待续

1-阿尊自信潇洒的笑容，在呢部片里可以一饱眼福了2-悦来客栈、黄铜镇，老场景啊，在69年《保镖》里也出现过3-侯九赌馆，个人认为很有意思的设计：游侠儿以假乱假，净赚3200两外，更重要的是给那些赌徒敲了个大大的警钟：赌博十赌九输，你开头能赢，到最后那些开赌馆的人也有法子让你输的一败涂地离场。赌馆，那就是个害人坑、是非地4-这次的反派头目是张佩山饰演的孔武，人称外号万无一失，比起在《保镖》里的焦，他更阴险狡诈，说好听点的，他谨慎小心，但不得人喜5-王光裕叔这次演了反派使软剑的劫匪金。而郑雷叔这次饰演总镖头，万没想到，他没倒下6-邵氏女角的眼睛都很传情7-另外，那时候很多人，无论是正派亦或反派，脸被划了一道，或是背被划了一道，当场就倒下。对比八九十年代的枪战片，简直……8-“我家上有八十岁老母”“真奇怪，为什么总是八十岁，而不是七十九岁”9-“你不要哭，不要哭，你本来很好看的，一哭就不漂亮了，我宁愿死，都不愿意看到你哭。”很普通的词汇构成的一段话，却隐隐透着浪漫情愫，用心啊

廣西，我故里。一直覺得它像王維或者陶淵明的詩。當它遇上法蘭西，我又覺得它像極了王爾德或者安徒生的童話。還記不記得那隻用鮮血和生命換取愛情玫瑰的夜鶯？還有國王窗邊，無怨無悔的夜鶯的歌聲。童話故事裡無邊無際的悲傷，都藏得好好的。就像電影裡的夜鶯，它婉轉鳴啼，聽見的人，都情不自禁地說“唱得多好聽呀”。好聽的是聲音，傷感的是情緒。我看到的《夜鶯》，像老人一樣孤寂，像每個人一樣渴望自由。這影片，是對「遠去的簡單歲月」的一種懷念，是對「注定被辜負的愛」的一種問候，也是對「低頭思故鄉」的一種理解。我不知道在西方人眼裡，我們中國人的情感是不是太沉重，尤其中國的父愛母愛，是不是已經到了讓他國人「我見猶憐」的地步。一切為了孩子，為了孩子的一切，父母可以用一百種人生來換取孩子想要過的一種人生。愛子心態真的就是“只要你過得比我好，過得比我好，什麼事都難不倒，一直到老。”影片裡的爺爺為了而兒子，痛別愛妻，大半輩子都在異鄉為異客，即便兒子終於錦衣玉食前途無量，後來也和他冰釋前嫌，孝順有加也不過是給他買下故鄉老宅，任他隨心而居。買不回的時光和買不到的陪伴，只能相擁而笑。不讓你看到眼淚，讓你心安。中國特色含蓄的愛，不必多言，甘心情願為你走南闖北，再相聚，放飛承載著約定的夜鶯，一起聽它如訴歌唱，已勝萬語。夜鶯恪守著老人的允諾，維係著家庭的圓滿。所謂自由，就是愛有歸宿。如果悲傷有聲音，一定是如鶯歡唱。儘管片中有些表現實在是太生硬，比方講爺爺回鄉竟聽不懂方言，古詩都說“少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰”啊，爺爺不但沒鄉音，連鄉話都不會，本來應是故鄉情濃的一出戲，頓時乏味許多。沒有融入感，不像歸故里，更像背包客。再者，養了十八年的夜鶯，怎麼被換了還不知道呢。說到廣西了，山水之色，草木之容，風土人情都是我所熟悉的，所以當我看到鄉間的三輪摩托車被攔下問路時，我想我聽到的應該是“兄弟，你克哪凱？”沒有聽到桂林人說桂林話，是蠻失落的。不過聽到普通話裡的廣西音，還是有感動的。民族特色的橋與樓，服裝，方言，盛宴，甚至只是一碗米粉，都成功撩撥了我思鄉的心。「桂式淳樸」加「法式浪漫」，味道如何? 眾口難調。

这是一部搞笑又浪漫的爱情喜剧，超级好看，整个2月只看了这一部剧，其他剧都看不进去，大结局之后有些片段又去反复看了，花絮也不放过，很喜欢里面可思议乐天派勇敢的精神，恋爱后的许诺简直不要太好了，求婚的时候许诺说的那段话好感人，台词好棒！真的好希望这部剧能有第二季，第二季想看许诺保护可思议，想看可思议虐许诺，然后看他们婚后的生活，????????

最近几天重温了下这部电视剧，看完后给我的感觉是整体还不错，第也有不好的地方。

其一、男主角自带复活甲和各种免伤，这可能是很多大陆武侠电视剧都有的。有一个场景是男主角钟元胸前被镜子开了两枪，不仅没有死，还活蹦乱跳（当时马风以为钟元死了，结果下一个镜头，钟元坐在沙漠的地上，嘴角连血都没有，而且一点都看不出受伤的迹象，伤好的这么快？）……

其二、镜子的镜子设定也太牛了点吧，都不用聚焦，和影子决斗的时候照一下就瞎了，就算聚焦了，也没有那么快吧？

在剧中看到一面奇怪的旗帜，上面画着类似德国二战时候的标志，也就是臭名昭著的卐旗。出现在第六集，三十三四分左右的样子。但我不确定剧中出现的旗帜，是否就是德国-纳**粹的标志，或者这是其他什么特殊旗帜？民居上挂这种旗帜，是什么意思呢？又或者，挂这个旗帜的根本就不是民居？但似乎应该不是佛家的卍字印。所以，到底是咋回事，我也不清楚。请方家不吝赐教！有图为证